tag:blogger.com,1999:blog-43009480621646664032024-03-19T06:15:19.759+01:00La Cueva del ExtrañoTony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.comBlogger834125tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-54856566060574127992024-02-25T05:23:00.000+01:002024-02-25T05:23:23.796+01:00Mis 10 mejores series del 2023<p style="text-align: justify;">Sabéis lo que voy a decir ahora, ¿verdad? Exacto. ¿Lo digo? Vale, vale. ¡Cómo pasa el tiempo! Ya es inevitable. Muchos conocéis las tradiciones de este blog, y nuestras frases más conocidas (en el mundo entero y parte del cosmos, guiño, guiño) no pueden faltar, igual que no pueden faltar las entradas anuales ya fijas, tanto las que despiden un año como las que dan la bienvenida al siguiente, y con un 2024 ya avanzado, toca ponerse con las listas de lo mejor que ha dado el ya fallecido 2023 en materia de esa cultura popular que nos hace vivir en la Cueva del Extraño. Series, cómics, videojuegos, películas y libros. El ADN de este humilde y pequeño rinconcito de internet. Y para que veáis que este año me he propuesto bastante en serio llevar más al día este espacio, no voy a dejar que esperéis demasiado para nuestras selecciones anuales. ¡Aquí tenéis ya la primera! ¡Y en enero! Lo prometido es deuda, ¿verdad? Pero vayamos haciendo un breve repaso para que el preámbulo no se haga demasiado pesado (y si es así, lo siento en el alma, os lo aseguro).</p><p style="text-align: justify;">A nivel formal, 2023 no nos ha dado demasiadas novedades. No cabe duda de que ha sido el año en el que, al fin, se ha dejado de lado la pandemia, con una normalidad prácticamente al cien por cien, por no decir que está al cien por cien por completo. También han sido unos meses donde las plataformas de streaming se han estado quietas... o más o menos. Hemos tenido alguna que otro subida, se siguen cambiando ciertos detalles en ellas y parece que aún se están reformulando ciertos aspectos relacionados con las cuentas compartidas, fusiones, compras y ventas de series y películas e incluso cambios en los nombres (HBO Max sigue siendo HBO Max en España y algunos otros puntos del globo, pero ya no en Estados Unidos, donde, ahora mismo, y si no me equivoco, es Max, título que se irá extendiendo poco a poco y durante este 2024 al respeto de territorios). Sin embargo, en términos generales, ha sido un año tranquilo. Quedaos con esta palabra, porque sirve muy bien para definir el terreno televisivo de 2023, e incluso la lista de este año en el blog, salvo por un detalle que ha convulsionado Hollywood: la huelga.</p><p style="text-align: justify;">Así es. Durante buena parte del 2023 ha tenido lugar una huelga en Hollywood que comenzaron los guionistas y secundaron los actores, provocando todo un tsunami de reacciones, opiniones, críticas, alabanzas y apoyos, sobre todo esto últimos. No entraré en las razones de la huelga, no porque esté en su contra, al revés, sino porque sería demasiado largo y esta especie de epílogo de la lista de este año se convertiría en un ensayo... o casi. Lo que sí puedo decir es que al final se llegaron a no pocos acuerdos con quienes manda, especialmente con ciertas empresas muy concretas, para que los guionistas y actores reciban lo que se merecen por su trabajo y no se les explote ni se aprovechen de su duro esfuerzo, al menos, sin que medie una correcta y justa compensación económica. El caso es que esta huelga no sólo ha retrasado numerosos proyectos cinematográficos y televisivos, sino que ha provocado el parón de otros tantos, y más que nos tienen que llegar, como una onda expansiva que aún no hemos sentido del todo, pero que ya vamos notando conforme nos adentramos en el 2024. Por ejemplo, en la selección de este año no he podido incluir la tercera temporada de "Chucky", que contiene uno de los mejores capítulos de la serie, porque, a diferencia de las dos anteriores, no ha podido finalizarse durante el 2023 debido a la huelga, posponiéndose el resto de episodios. Es sólo un ejemplo de docenas, y hay más, también en la pantalla grande, aunque de esos ya os hablaré cuando toque la recopilación de las mejores películas del año, porque también hay mucha tela que cortar ahí. Me da que esto sólo acaba de empezar. ¿Recordáis la huelga que tuvo lugar en 2007? Sí, con no pocas series recortando sus temporadas, pausándolas e incluso acabando tramas antes de tiempo. Recuerdo bien cómo afecto a títulos como "Perdidos" y "Sobrenatural". Me da que esto va a ser incluso peor, aunque todavía no lo notemos del todo. Crucemos los dedos para que no tenga razón. Al fin y al cabo, las reivindicaciones eran justas y sus protagonistas han logrado su objetivo. Un gran aplauso por ellos. Y un gran abucheo a quienes les chantajearon y apretaron hasta el final; son ellos quienes han ocasionado estos retrasos, parones e incluso cancelaciones. No lo olvidemos.</p><p style="text-align: justify;">Vuelvo a la lista de este año, porque casi se me olvida comentar cierto detalle que es tradición desde hace mucho tiempo, prácticamente desde que este tipo de entradas existen en este pequeño rincón de internet. Me refiero a las explicaciones sobre cómo funcionan este tipo de selecciones, aunque en este caso no hay demasiado misterio, pues las series elegidas (mejor dicho, temporadas de series, para ser más concreto) deben haber tenido una temporada que finalizara en el año a tratar, a pesar de que ésta comenzara el año anterior, por lo que no entrarían series con temporadas a completar en el siguiente año (una iniciada en 2023 y acabada en 2024 no podría colarse en la lista del 2023, claro). Por lo demás, aquí ni revisiones ni series de otros años aunque las haya descubierto en el período elegido para la lista. ¡Sólo novedades! Y es que hay series de sobra para ello, a pesar de que el 2023 haya estado bastante tranquilo (¿recordáis lo que os dije más arriba?), en especial comparado con otros años. Si con todas las series que vi y me encantaron en 2022 podría haber hecho varias listas, con títulos que se merecían estar entre los mejores del año, bien podría decirse que el 2023 no ha seguido el mismo camino. Sí, he dejado fuera de mi selección final unas cuantas producciones televisivas, pero no tantísimas como el año pasado. En pocas palabras, ha sido un año normal, correcto y sin esa tonelada de series del anterior. Ya de paso os recuerdo que aquí sólo entran, como es lógico, series que he visto; las que no he visto no puedo ponerlas, por más que consideréis que son las series del año. No deja de ser una lista personal, más subjetiva que objetiva, de ahí lo de "mis 10 mejores series del 2023"en vez de "las 10 mejores series del 2023". Sutil diferencia, pero enorme en cuestiones de fondo.</p><p style="text-align: justify;">Llegados a este punto, vamos ya con esos títulos que me he dejado fuera. Un ejemplo de lo anteriormente dicho lo podéis encontrar en series como "Succession", "The Bear", "Solo asesinatos en el edificio", con las que por ahora ni siquiera me he puesto y cuyas temporadas se cuentan entre lo mejor del 2023, por lo que he tenido que dejarlas fuera de la lista, lógicamente. Incluso he tenido que hacerlo con títulos como "La caída de la casa Usher", lo último de mi adorado Mike Flanagan (Doctor Sueño, Misa de medianoche) para Netflix. Tampoco he llegado a la esperada segunda temporada de "30 monedas", cuya primera tanda de capítulos no pude colar en estas recopilaciones cuando se estrenaron, pero sabiendo que habrá más, ya me reservaré alguna, ya, porque me encanta esta divertida y terrorífica locura parida por Álex de la Iglesia (El día de la bestia, La comunidad). "Monarch", la espectacular serie del Monsterverso de Godzilla y King Kong, que sirve de spin-off para las películas, también he podido meterla, aunque no la descarto para la lista de 2024, dado que es el año en el que acabará (se ha quedado ahí colgada entre dos aguas). Una pena que "Twisted Metal", la serie basada en el videojuego homónimo que ha pasado bastante desapercibida, no haya llegado a España, porque hubiera sido una gran candidata a estar en esta selección. "El otro lado", la serie de terror (y algo de comedia) de Berto Romero (Mamá o papá, A muerte) y Andreu Buenafuente (El pregón, Zasback) también se me ha escapado, y sospecho que hubiera tenido muchas posibilidades de unirse a las elegidas de este año. "Junji Ito Maniac: Relatos japoneses de lo macabro", la antología de anime que se ha sacado Netflix de la manga, basado en las espeluznantes historias del mitico autor de terror que le da nombre, es otra de las que me han esquivado, aunque prometo que también caerá durante el ya presente 2024. Y tampoco he llegado a la última temporada de la superheroica "Titans", o "Titanes", aunque me da que me haré un buen maratón con las cuatro durante este nuevo año. Dejando a un lado series que no he visto (ojo, que sólo he puesto unas pocas), ¿cuáles he dejado fuera de la recopilación final? Muy pocas, en realidad. Como decía antes, no es que 2023 haya sido un año como para hacer varias listas, así que lo he tenido más fácil que otros, lo cual no es malo, en absoluto. Por ejemplo, la nueva temporada de "Futurama" se ha quedado fuera por muy poco, entre otros motivos, porque habrá más, lo que quiere decir más oportunidades de volver a ella, y porque este año tenemos doble ración de Matt Groening (Los Simpson), y hasta ahí puedo leer sin adelantar nada; "Generación V", el spin-off de la imprescindible "The Boys" (nada ajena a este tipo de listas), va de menos a más, aprovechando bastante bien el universo en el que se mueve, tomando referencias directas de los cómics y creando una historia propia que se fusiona perfectamente con la de la producción protagonizada por Karl Urban (Doom, Dredd), pero, al final, no la he metido, pues le quedan bastantes temporadas por delante para volverlo a intentar. Más o menos por el mismo motivo he dejado fuera la segunda temporada de "From", una de las sorpresas del 2022, con su estupenda mezcla de "Perdidos" y la literatura de Stephen King (El misterio de Salem´s Lot, Ojos de fuego). "One Piece", una de las series sorpresa del 2023 (quedaos también con esa palabra, porque no han sido pocas las producciones televisivas de tal año que presagiaban lo peor y después sorprendieron a propios y extraños), también se queda fuera por muy poco, a pesar de lo divertida que es y el maravilloso mensaje de perseguir los sueños que transmite; la cuarta temporada de "Creepshow" (ya había muchas ganas de una nueva), que va de menos a más de forma impresionante, no ha sido una de las elegidas, y se echa de menos tener la serie en una nueva selección, aunque todo se andará; en el plano de Disney+, no me he visto capaz de meter "Invasión Secreta" (para que luego diga alguien que meto sistemáticamente todo lo de Marvel), la segunda temporada de "¿Qué pasaría si...?" y "Ahsoka", pese a que me han encantado las tres y las dos últimas estuvieron a punto, a punto, a punto hasta última hora, pero me da que regresarán, sobre todo la de animación de Marvel Studios, que cada vez va a más y se está convirtiendo en una imprescindible de la compañía. Podría seguir con unas pocas más, pero creo que ya me he enrollado bastante, ¿verdad? Basta de preámbulos. ¡Ahí os dejo con mis 10 mejores series del 2023! ¡Veamos qué tal!</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><b>10- Gotham Knights</b> (temporada 1)</p><p style="text-align: justify;">No, no hicieron una serie de televisión del videojuego... o casi, porque hay muchas referencias al respecto, las cuales no comentaré por el tema de los spoilers. Puede que estemos ante una de las grandes sorpresas del 2023 (os advertía que repetiría mucho tanto la palabra como el concepto en sí), en especial porque por los primeros avances parecía que íbamos a tener un fracaso de los gordos, en forma y en fondo. Incluso durante un tiempo se esperó tanto su emisión que parecía que había sido cancelada antes siquiera de la aparición de un primer capítulo. Tengamos también en cuenta la situación por la que pasaban en ese momento la cadena The CW (o, simplemente, CW), tanto con los títulos basados en los cómics DC, sobre todo del Arroverso (algo de culpa al respecto tuvo la restructuración cinematográfica de este universo), como con series que iba cerrando sin ton ni son por temas presupuestarios. Sin embargo, "Gotham Knights" sí que acabó estrenándose, convirtiéndose, episodio a episodio, en toda una maravillosa forma de jugar con la mitología y universo de Batman tal cual hizo la genial e imprescindible "Gotham" en el pasado. Un equipo de protagonistas formado por personajes secundarios y algún que otro villano de las colecciones del Caballero Oscuro, guiños y referencias por todas partes (incluso a las películas de los 90), mucha adaptación de los cómics, el Tribunal de los Búhos, algún que otro personaje creado expresamente para el show, una historia centrada en el asesinato de Bruce Wayne/Batman... ¡incluso un estupendo Dos Caras interpretado por un no menos estupendo Misha "Castiel" Collins! Ingredientes que la hacían mejor con cada nuevo capítulo, prometiendo temporadas futuras realmente impactantes. ¿Qué pasó? Pues que en otros tiempos se habría continuado, pero entre los comentados recortes y la reestructuración cinematográfica y televisiva de DC, "Gotham Knights" nació muerta, a pesar de lo bien que podría haberse aprovechado. ¡Descanse en paz! Te echaremos mucho de menos, Duela Dent.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIvFrR1YC8ftENXUgXxoP51C864XOWq73ERWrW0gnmAE7hti2UDfWwMepAltam0YYKQNkq3pnW9ttjnNVrtLSOyFjB736_cuo2iL6CpVZIxVY6CLusL9TkIUZwXZRJ7O2ZOf0tm4VP22yFHupPSmh6rUw3Gm6sQvcHaki9cIluUtDoSEmT6hi0g9poBj4/s957/MV5BY2VkYTc2ZjAtNzNkNC00ZTcxLTk5YzItMjkzYjc5MGQ2YTUxXkEyXkFqcGdeQXVyMTU5OTc2NTk@._V1_%20-%20copia%20-%20copia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="957" data-original-width="717" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIvFrR1YC8ftENXUgXxoP51C864XOWq73ERWrW0gnmAE7hti2UDfWwMepAltam0YYKQNkq3pnW9ttjnNVrtLSOyFjB736_cuo2iL6CpVZIxVY6CLusL9TkIUZwXZRJ7O2ZOf0tm4VP22yFHupPSmh6rUw3Gm6sQvcHaki9cIluUtDoSEmT6hi0g9poBj4/w300-h400/MV5BY2VkYTc2ZjAtNzNkNC00ZTcxLTk5YzItMjkzYjc5MGQ2YTUxXkEyXkFqcGdeQXVyMTU5OTc2NTk@._V1_%20-%20copia%20-%20copia.jpg" width="300" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>9- Los Winchester </b>(temporada 1)</p><p style="text-align: justify;">Tenemos aquí otro caso como el anterior, aunque con una temporada más cerrada. ¿Podría haber tenido una segunda? Perfectamente, pero si nos fijamos en el último capítulo, queda todo atado y bien atado, y tampoco podría haberse contado mucho más debido a su carácter de precuela con respecto a la serie original, que ya nos contó bastantes historias del estupendo dúo protagonista. Sí, os hablo de la precuela (¿spin-off?) de esa joya de la televisión que fue y es "Sobrenatural", la cual se llevó la corona de la lista de 2020, con su última temporada. Es una pena que después de varios intentos de hacer un spin-off, cuando al fin sale adelante, se haya quedado en una temporada (y corta, por cierto, al menos, comparada con la duración media de las de la serie madre), sobre todo por los problemas del canal CW. Sin embargo, insisto, la experiencia es sumamente satisfactoria y, admitámoslo, mola muchísimo regresar al universo de "Sobrenatural" que millones echamos tanto de menos desde su final. Lo mejor es que descubráis todas las sorpresas que contiene la temporada junto a los padres de Dean y Sam, porque entre los invitados especiales, los cameos y ese espectacular último episodio, no tiene desperdicio. ¿Y qué decir de los secundarios que acompañan a la pareja protagonista? Oro puro. ¿Volveremos a tener la oportunidad de ver continuar a esta serie? ¿Y otro viaje al mundo de los demonios, ángeles, espíritus, barreras de sal y escopetas de dos cañones? ¡Ojalá! Sea como sea, ha sido una gozada volver a salvar gente y cazar cosas. El negocio familiar, vamos. Y nunca mejor dicho en este caso.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRRVlm__7ntKWcaKudIuCXuh5qfVnDlHWGe30qxAxUHehArFuP50jBP_B7Z8sy6veRylS2snBUau6RnOyhPjLlQ8L1ByWOPbCdgAdJIlOwrvVm_Ehw08QqTIMFRuA1G4ULseJZiJym5H-ge99wdXOYicZbKkVDAYn70XQymXMEc2yB5qFrQooL2asAF9o/s1500/312259886_10226051473586558_2307857088340997451_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1000" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRRVlm__7ntKWcaKudIuCXuh5qfVnDlHWGe30qxAxUHehArFuP50jBP_B7Z8sy6veRylS2snBUau6RnOyhPjLlQ8L1ByWOPbCdgAdJIlOwrvVm_Ehw08QqTIMFRuA1G4ULseJZiJym5H-ge99wdXOYicZbKkVDAYn70XQymXMEc2yB5qFrQooL2asAF9o/w266-h400/312259886_10226051473586558_2307857088340997451_n.jpg" width="266" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>8- The Flash </b>(temporada 9)</p><p style="text-align: justify;">Con esta serie me hice un promesa a mí mismo después de dejar pasar los finales de "Supergirl", "Legends of Tomorrow" y "Batwoman", es decir, las series del llamado Arrowverso que acabaron (algunas encontrando un final y otras mediante una injusta cancelación) después de "Arrow", la principal, la primera, la cual entró en nuestra lista de 2020, colándose en un sexto puesto muy, muy merecido. Poco a poco, me fui poniendo al día, mientras se anunciaba el final de "The Flash", la segunda serie del "Arrowverso" tanto en nacimiento como en popularidad (recordemos que podríamos señalarla como un spin-off de la de Flecha Verde, pues Barry Allen apareció por primera vez en la segunda temporada de ésta), cuyo clímax no pensaba dejar pasar. ¿Me daría tiempo? Llevaba un retraso bastante grande, pues me había quedado en su quinta temporada. ¡Y eran nueve! ¡Más incluso que "Arrow"! ¿Qué hice? Un maratón de los gordos en 2023, disfrutando, y a veces sufriendo, de las restantes cuatro temporadas. ¡Y qué temporadas! ¡Menudos altibajos! Con la segunda mitad de la sexta y toda la séptima entendí bien las duras críticas que "The Flash" se estaba llevando. Sin embargo, la octava comenzó a salvar los muebles y la nueve dejó el listón bastante alto, con capítulos de esos de "caso de la semana" bastante flojos, pero con tramas generales muy, muy buenas, de las mejores de la serie, debo decir (Muerte Roja y Cobalt Blue), llegando a un último capítulo que nos recuerda que Flash es el superhéroe que empatiza con sus villanos, que busca redimirlos, que quiere rehabilitarlos y terminar así con el ciclo de violencia para todos. Lo digo sin ningún problema: la última carrera de Barry Allen me ha encantado. ¡Corre, Barry! ¡Corre! Por siempre.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8SA9_sRaMBqIO0-VS3QcCIdm31G3ZxMulwsnki9ITtYOvAnn3cptmZ2VpE_CwM0zJJ6ToS0jq7gSvOC0cNdUMb2MhvmQ0ycRoX5XnolWSslBFHo5cPHlsdEEmDvDXlvmwDrXiLr1pijsUoplYJVUbGYyuGuTNCbMHfkYD27wb7WwxwoagpUmC1oKYmrg/s1350/337280291_140926431984682_5986774217734204972_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8SA9_sRaMBqIO0-VS3QcCIdm31G3ZxMulwsnki9ITtYOvAnn3cptmZ2VpE_CwM0zJJ6ToS0jq7gSvOC0cNdUMb2MhvmQ0ycRoX5XnolWSslBFHo5cPHlsdEEmDvDXlvmwDrXiLr1pijsUoplYJVUbGYyuGuTNCbMHfkYD27wb7WwxwoagpUmC1oKYmrg/w320-h400/337280291_140926431984682_5986774217734204972_n.jpg" width="320" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>7- Los Simpson</b> (temporada 34)</p><p style="text-align: justify;">¡Sorpresa, sorpresa! ¿Qué? ¿A que no pensabais que una de las series más longevas de la televisión (¿quizá la que más?) iba a pasarse alguna vez por aquí? ¿A lo mejor precisamente por eso? ¿Porque se ya de por hecho que "Los Simpson" es un clásico de la televisión? ¿O porque se ha repetido por activa y por pasiva, y hasta la náusea, durante los últimos años, que ya no son lo que eran y cada nueva temporada es peor que la anterior? Puede que por un poco de todo, ¿no? Hablamos de una serie que va a cumplir nada más y nada menos que treinta y cinco años este 2024, si no me fallan las cuentas. Entonces, ¿qué ha hecho que la temporada treinta y cuatro se cuele en esta lista? Vale, hay algunos detalles subjetivos, como que esta temporada nos ha regalado un fantástico especial dedicado a "It (Eso)", la obra maestra de Stephen King, y no me refiero a un especial de Halloween como el clásico dedicado a "El resplandor" (resplandior, perdón, que nos acusan de plagio), aunque el de esta temporada es tan genial que también ha sido otra de las razones por las que he colocado esta tanda de episodios en esta selección. Sin embargo, lo que me ha decidido del todo para traeros "Los Simpson" ha sido el hecho de que, poco a poco, sus guiones han ido mejorando casi sin que nos demos cuenta ni siquiera sus seguidores más fieles. Esta temporada ha supuesto una explosión que ha alcanzado también a quienes habían abandonado la serie, volviendo a colocar en el punto de mira a nuestra familia amarilla norteamericana favorita. ¿Han regresado los Simpson por todo lo alto? Todo indica que sí.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDccuFoci9Zu5qPSuCqXK1gjYDJvUMeFGd_65JOjle3DahHRy2bO2e3tONFLiNcACQaLOdtceTq5mVC_HMHBx_JGwivQcaz5OqamOTk4MGDyrIePKwEJCzZ0pKNcp5mkQlOMzhiSvWLipTsYULgCgPVR9eexGWy-KNGIQJyS18rDwqNegcuP8QPXv2ckw/s1200/FnzP7bdWYAAGej_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="823" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDccuFoci9Zu5qPSuCqXK1gjYDJvUMeFGd_65JOjle3DahHRy2bO2e3tONFLiNcACQaLOdtceTq5mVC_HMHBx_JGwivQcaz5OqamOTk4MGDyrIePKwEJCzZ0pKNcp5mkQlOMzhiSvWLipTsYULgCgPVR9eexGWy-KNGIQJyS18rDwqNegcuP8QPXv2ckw/w274-h400/FnzP7bdWYAAGej_.jpg" width="274" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>6- The Mandalorian </b>(temporada 3)</p><p style="text-align: justify;">Volvemos, de nuevo, al ya lejano año 2020, como si esta lista fuera una especie de revival de entonces. El tercer puesto de la selección de ese año fue para la segunda temporada de "The Mandalorian", que subía las apuestas con respecto a la primera, y de qué manera. Mucho hemos tardado en volver con Mando y Grogu, el popular Baby Yoda, aunque eso no significa que no hayamos tenido buenas y grandes dosis de "Star Wars" en Disney+. Sin embargo, mientras éstas se escapaban de nuestras listas por muy poco, ha sido el personaje interpretado por el simpático y carismático Pedro Pascal (Wonder Woman 1984, Extraña forma de vida) quien ha tenido que devolver a la franquicia galáctica a nuestras recopilaciones. ¡Y de qué manera! Se podría decir que esta impresionante tercera temporada supone un antes y un después en los movimientos de la saga en su parcela televisiva... ¿y quizá también cinematográfica? Recordemos que los planes futuros para Mando y Grogu pasan por una película y una especie de "Vengadores: Endgame" donde confluyan todas las tramas de las series de "Star Wars" que se van estrenando últimamente. Sea como sea, aquí se atan muchos cabos, a Mando le sale una coprotagonista capaz de comerle la tostada, los invitados especiales (tanto los intérpretes como los personajes en los que se meten) parece que no acaben y la acción es impresionante. Si "The Mandalorian" no está en un puesto más alto este año es, simple y llanamente, porque la "competencia" este 2023 ha sido muy, muy dura. Lo vais a comprobar enseguida.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRM426JR8stQROglsUaMvYx0dn90svZSgFsqI9_KGOFNseF3nAOIDSq3Ruzt9sCe_-7d9prTuLewERls4kaJ_ol9PWUqJm60AlkFS4FSeyz6xUIOysDzA0OEfPBxJt1NPeDfsL2dri4xlrLDEcZd4ARNtfedu7ndzJESdtRUtLv5wiCFLRgevvKdP48Yg/s1280/FuGDjdLaYAAJsE4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="864" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRM426JR8stQROglsUaMvYx0dn90svZSgFsqI9_KGOFNseF3nAOIDSq3Ruzt9sCe_-7d9prTuLewERls4kaJ_ol9PWUqJm60AlkFS4FSeyz6xUIOysDzA0OEfPBxJt1NPeDfsL2dri4xlrLDEcZd4ARNtfedu7ndzJESdtRUtLv5wiCFLRgevvKdP48Yg/w270-h400/FuGDjdLaYAAJsE4.jpg" width="270" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>5- (Des)encanto </b>(temporada 5)</p><p style="text-align: justify;">Entramos en la zona de lo mejor de o mejor y... ¿Cómo? ¿Más animación? ¿Más animación adulta? ¿Más animación made in Matt Groening (El show de Tracey Ullman)? Pues sí. ¿Para qué engañaros? Desde que estrené las listas anuales dedicadas a las series tenía ganas de meter "(Des)encanto" en alguna de ellas, pero nunca le encontraba hueco; no es que las temporadas previas a esta quinta que he añadido fueran malas o flojas, todo lo contrario, porque hablamos de una producción que ha ido mejorando temporada a temporada, capítulo a capítulo, hasta llegar a un final perfecto tanto para los personajes como para la historia que se nos ha ido contando y los cabos sueltos, los cuales se han atado todos. Y es que "(Des)encanto" parece que nació como el patito feo de la familia de Groening formada por "Futurama" y "Los Simpson", y ante tamaños titanes poco había que hacer... ¿o sí? Las aventuras de Bean, Luci y Elfo, personajes que bien podrían mirar a la cara a Bart, Homer, Bender y Fry, demostraron saber reírse tan bien de las historias de fantasía (épica y no épica) como "Futurama" de la ciencia ficción y "Los Simpson" de... la vida y le cultura popular en general, o del ser humano, si somos todavía más concretos. Además, en este caso no tratamos con capítulos sueltos, sino con una trama principal y varias secundarias relacionadas estrechamente y que terminan confluyendo todas en ese maravilloso episodio final donde es imposible que a ningún fan de los estupendos personajes que la protagonizan no se les caiga una lagrimilla. Me declaro culpable de llorar. Os echaré de menos, habitantes de Utopía. Sed felices. Os lo habéis ganado.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUJtbOfbJMAdZ55yTCOS8PJwYvBPxwzWBAqrB5yjh8jUdubuVT_mrUUX9PAubiIpTmxsklfPGwDJg1JlIcvX4Wdkz1EXZoVKG2Ih6hUfYys8dwe70L-r5Fk4YGt9W0eDXaBeVg6HHKc3XeypCBrbK1stGfeWGeDPD3gR4HDsp6i6yQiuW9FCXaVXW8_w0/s1111/BgxWBRxjvNho1d5owNvLc9kLkZETgqoQLu9zcBbNBbDDEp9W4DbuZJubmHTpSKsE1P8dZ7T7Zh45Gg2yRUQFSyGogZZJAPs6tJUS8fpnm2ARTWegc4q8gUDs4DNn5TxjcWvkwBKMnjXcHJqgSeeXbA8srvUvUmZ68vJdAz4yuyHHSQn.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1111" data-original-width="760" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUJtbOfbJMAdZ55yTCOS8PJwYvBPxwzWBAqrB5yjh8jUdubuVT_mrUUX9PAubiIpTmxsklfPGwDJg1JlIcvX4Wdkz1EXZoVKG2Ih6hUfYys8dwe70L-r5Fk4YGt9W0eDXaBeVg6HHKc3XeypCBrbK1stGfeWGeDPD3gR4HDsp6i6yQiuW9FCXaVXW8_w0/w274-h400/BgxWBRxjvNho1d5owNvLc9kLkZETgqoQLu9zcBbNBbDDEp9W4DbuZJubmHTpSKsE1P8dZ7T7Zh45Gg2yRUQFSyGogZZJAPs6tJUS8fpnm2ARTWegc4q8gUDs4DNn5TxjcWvkwBKMnjXcHJqgSeeXbA8srvUvUmZ68vJdAz4yuyHHSQn.png" width="274" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>4- Loki</b> (temporada 2)</p><p style="text-align: justify;">La primera temporada de una de las mejores series de Marvel Studios (y de Marvel, en general; y de títulos de Marvel Studios y de Marvel, todavía más en general) ya se coló en la lista de 2021, aunque en una posición más baja debido a que ese año también se estrenaron joyas como "Bruja Escarlata y Visión" y "Ojo de Halcón", sin olvidar "Falcon y el Soldado de Invierno"; en pocas palabras, las series de Marvel Studios y Disney+ desembarcaron con la artillería pesada. De todos esos títulos, sólo se confirmó la segunda temporada de "Loki", la cual, precisamente, tenía un final bastante abierto que anunciaba el próximo regreso del Dios de las Mentiras, en el marco de la llamada Saga del Multiverso, con Kang el Conquistador de por medio. Esta segunda temporada parece más una extensión de la primera más que una continuación propiamente dicha, como si las dos formaran un todo, a pesar incluso de introducir a nuevos personajes. Con una continuidad excelente, no sólo pone fin a las tramas iniciadas en la anterior tanda de episodios, sino que también lo hace con el viaje de Loki por el MCU (Universo Cinematográfico de Marvel), del mismo modo que "Vengadores: Endgame" lo hizo con Iron Man y el Capitán América. Sin ir más lejos, los paralelismos van más allá, acercándose también al final que tuvo Thor, hermano (¿o hermanastro?) del mismo Loki, en "Thor: Love and Thunder", donde hallaba su objetivo en la vida. La segunda temporada de "Loki" es un caramelito para todos los fans de los viajes, bucles y paradojas temporales, con un último capítulo es una obra maestra, tan triste como espectacular, más bien agridulce, y que nos invita a soñar con lo que puede ser la última etapa de la Saga del Multiverso, sobre todo las siguientes dos producciones de los Vengadores, dándonos bastantes pistas acerca de por dónde irá la historia. Espero que esto sea un "hasta luego" más que un "adiós", porque la evolución que le ha dado Tom Hiddleston (La cumbre escarlata, El infiltrado) a Loki ha sido tal que lo ha convertido en uno de los personajes más interesantes del universo compartido de Marvel. Un cuarto puesto que sabe a primero. ¡Alabado sea el Dios del Engaño!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgsEfBL6xHQuLGOl6p8nvSRhQl8_w75F9oPwKAv4paO9tIPc6fp51rAdwbSnMkH4nvowUil4IaCpE8r0aclmkymqro8HlML4mZK613pxFQrTfNBu4sz0X9QpG10GQ4GsQTy38cVkHPfmfrAbvo8ABIoVBSdCShyMdXNo6rPsqnP5ck6ILDBfF4mnwCA68/s1350/F2XoAuYW4AITzrr.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgsEfBL6xHQuLGOl6p8nvSRhQl8_w75F9oPwKAv4paO9tIPc6fp51rAdwbSnMkH4nvowUil4IaCpE8r0aclmkymqro8HlML4mZK613pxFQrTfNBu4sz0X9QpG10GQ4GsQTy38cVkHPfmfrAbvo8ABIoVBSdCShyMdXNo6rPsqnP5ck6ILDBfF4mnwCA68/w320-h400/F2XoAuYW4AITzrr.jpg" width="320" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>3- Pesadillas </b>(temporada 1)</p><p style="text-align: justify;">Entramos en el terreno de lo mejor de lo mejor de lo mejor. Sí, es hora de las medallas, y la de bronce se la lleva otra de las sorpresas del 2023, aunque, bueno, en realidad, es una sorpresa a medias. ¡Vuelve "Pesadillas" a la televisión! Exacto. La famosa serie de libros de terror para jóvenes, escritos por el maestro R. L. Stine (La casa de la muerte, Sangre de monstruo), regresaba a la pequeña pantalla tras el exitazo que supuso su serie de los 90, una de esas que elevan la nostalgia de cualquiera que creciera con ella y con los volúmenes en los que se basaba, ayudando a la "pesadillamanía" que se extendió por toda la década, la cual incluía toda clase de merchandising, videojuegos, copias por parte de otros autores de terror juvenil... Poco a poco, esa oleada de "Pesadillas" disminuyó, aunque no tanto en Estados Unidos, su país de origen, pero da la impresión de que está volviendo de la misma manera, sin prisa pero sin pausa, con nuevas ediciones, nuevas colecciones de Stine, nuevos videojuegos, dos grandes superproducciones de éxito y, ahora, una nueva serie en Disney+. ¿Y qué tal le ha ido? Pues ha sido uno de los bombazos de 2023, así que imaginaos. Nada mal, ¿verdad? Lo cierto es que ya se esperaba que complaciera a propios y extraños, y aun así llega a sorprender por su alta calidad, por su reparto, por cómo están adaptados los títulos de "Pesadillas" (habría que decir mejor que se adaptan sus monstruos y conceptos), por sus giros argumentales, por sus personajes (¡adolescentes a los que no dan ganas de matar!), por los guiños hacia Stine y sus obras y por capítulos como el noveno, una auténtica oda a los escritores y lectores de terror. ¡Ah! Ya hay confirmada una segunda temporada. Me da que tiene todas las papeletas para aparecer en la lista del año que viene. ¿Apostamos?</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_uAAkr0hUp8rifOH6l-EMKeV934ycJlmY8ggYcyUpFrBNGCRV0KxABfC5ncHqpSoXRvws2QKuUrEYada-RcDpWY4BtRZCeZ2Un1QX3RmfdRwgbsIXlRwbvbg7_MtRL-7WED72a0doZtpe37u6iCXCIm2cndBLhsK6Kd5gg3vJyD68z22p38MPwmPdqHs/s1500/F_fnB4wW4AAV9n4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1200" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_uAAkr0hUp8rifOH6l-EMKeV934ycJlmY8ggYcyUpFrBNGCRV0KxABfC5ncHqpSoXRvws2QKuUrEYada-RcDpWY4BtRZCeZ2Un1QX3RmfdRwgbsIXlRwbvbg7_MtRL-7WED72a0doZtpe37u6iCXCIm2cndBLhsK6Kd5gg3vJyD68z22p38MPwmPdqHs/w320-h400/F_fnB4wW4AAV9n4.jpg" width="320" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>2- Lo que hacemos en las sombras</b> (temporada 5)</p><p style="text-align: justify;">La medalla de plata se la lleva una nueva temporada de una serie que es fija de estas listas desde que estrenamos la primera en el año 2019. ¡Cinco años ya! Se dice pronto, ¿eh? El mismo año en el que se estrenó la primera temporada de "Lo que hacemos en las sombras", la magnífica y tronchante serie de televisión basada en la no menos magnífica y tronchante película "Lo que hacemos en las sombras", del genio Taika Waititi (Boy, Thor: Ragnarok), a la que hace ya tiempo que la producción televisiva dejó muy atrás, superándola ampliamente y convirtiéndose en una de las mejores comedias no sólo de los últimos años, sino del panorama televisivo, en general. Un título imprescindible para los que somos fanáticos de echarnos unas buenas risas delante de la pequeña pantalla, vamos. ¿Cómo lo ha conseguido? Eso daría para todo un libro, pero entre unos personajes a los que es fácil coger cariño instantáneo, unos guiones tan irreverentes como mordaces e inteligentes, un reparto de intérpretes que lo da todo (incluso los secundarios más secundarios) y unas tramas que saben reinventarse continuamente, creo que podríamos hacernos, más o menos, una idea. Parece mentira, pero esta quinta temporada no sólo no baja el nivel, sino que también lo sube... ¡todavía más! Y siguiendo con el último capítulo de la anterior temporada, sacándole el máximo provecho a la nueva condición "secreta" de nuestro querido Guillermo. ¡Y no puedo contar más! A pesar de que "Lo que hacemos en las sombras" siempre se ha encontrado entre los cinco primeros puestos de estas selecciones, llegando a rozar más de una vez el primero, aún no lo ha alcanzado. ¿Quizás el año que viene? Pensad que la sexta temporada, la de este 2024, será la última. ¿Queréis más pistas? Preparad los pañuelos, porque me da que las lágrimas por despedirnos de Nandor, Laszlo, Nadja, Guillermo y Colin Robinson van a desbordar los mares. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_A_Mdy_SEwSPg3KcU09I2t4lCcrPGzabNmOwwWAcSCKfx8I4YDDv1308LLwSbdbSqK92PXNlhW09njxoXkLupoybO9HghFURoPWZzlnbzTJ_wemGdMAIenYfLxvdQdQtiaG6_UldrJzNuDDPb05vAN7p58KItMRJNIMCmgUVzIi950nK7XUKUO7N4Www/s2880/p24749000_b_v13_aa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2880" data-original-width="2160" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_A_Mdy_SEwSPg3KcU09I2t4lCcrPGzabNmOwwWAcSCKfx8I4YDDv1308LLwSbdbSqK92PXNlhW09njxoXkLupoybO9HghFURoPWZzlnbzTJ_wemGdMAIenYfLxvdQdQtiaG6_UldrJzNuDDPb05vAN7p58KItMRJNIMCmgUVzIi950nK7XUKUO7N4Www/w300-h400/p24749000_b_v13_aa.jpg" width="300" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>1- The Last of Us </b>(temporada 1)</p><p style="text-align: justify;">¿Hay alguna sorpresa con respecto a la serie que se lleva la corona del 2023? Sí y no. No y sí. No, porque la adaptación televisiva de uno de los mejores videojuegos de la historia ha marcado récords al mismo tiempo que lograba que todo el mundo hablase tanto de ella que parecía que se hubiera estrenado la nueva temporada de "Juego de Tronos", ganándose, de paso, alabanzas de todo tipo por parte de la crítica y el público. Entonces, ¿por qué también se puede considerar una sorpresa? Seamos serios y admitamos que las adaptaciones de videojuegos a la gran y pequeña pantalla no han corrido mucha suerte durante años y años. Sin embargo, algo está cambiando, y parece que empiezan a resultar tan rentables, populares y de calidad como las de cómics, por poner un ejemplo rápido. No es que "The Last of Us" haya supuesto un antes y un después, pero sí que ha dado un empujón importante al asunto junto a otros estrenos del 2023 de los que ya os hablaré en su momento en otras selecciones anuales. ¿Qué decir de esta serie de HBO? La palabra "brutal" se queda corta para ella. Traslada a la perfección el videojuego, tanto en sensaciones como en ambientación, personajes, escenas míticas y esencia, además de introducir algunos cambios que dan todavía más profundidad a la historia y consiguen que se nos encoja el corazón (ay, ese capítulo tres). Y, qué demonios, Pedro Pascal (que repite en la lista) y Bella Ramsey (Hilda, Judy) están geniales, manteniendo una química espectacular acorde a la de sus homónimos del videojuego. Una obra maestra como el título original.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFRds0Xt3sLGRzl1l_UD0ZYUIL2WOu0F3frDbTrEGbF9Nzw9TO2P8pjQ95kmHS2vs2P1y4mpFr1lZez-StlT6GUk0kkrK4l7qrNbNG829v6zP8U9USrOyn1TUtDvHrZrMShz538cMpqY4kVtztlnWKBqAK8x48pbWcwixZmDsLot4myoe11htjpI7K_k4/s961/hellraiser%20-%20copia%20-%20copia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="961" data-original-width="773" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFRds0Xt3sLGRzl1l_UD0ZYUIL2WOu0F3frDbTrEGbF9Nzw9TO2P8pjQ95kmHS2vs2P1y4mpFr1lZez-StlT6GUk0kkrK4l7qrNbNG829v6zP8U9USrOyn1TUtDvHrZrMShz538cMpqY4kVtztlnWKBqAK8x48pbWcwixZmDsLot4myoe11htjpI7K_k4/w321-h400/hellraiser%20-%20copia%20-%20copia.jpg" width="321" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">¡Y fin! Menuda recopilación de series, ¿verdad? No es porque la haya hecho yo, pero mientras iba redactándola me han dado ganas de verlas todas de nuevo. ¡Y quizás lo haga con alguna! Aunque también es cierto que, al final, hay que priorizar, y quedan muchas series y temporadas nuevas por ver. ¡La lista de 2024 no va a hacerse sola! Y mejor estar al día para que el tiempo no nos muerda el culo, y más estando ya en un año que va a dar para mucho, y no me refiero sólo al final de algunas de las series ya mencionadas, porque ha comenzado fuerte, pero mejor no os adelanto nada. ¡Selección libre de spoilers! ¿Qué queda? Daros las gracias por este repaso televisivo, por estar ahí, por leerme, por continuar en vuestra cueva favorita y por seguir con atención nuestras listas anuales. ¡Espero que os haya gustado! Quiero ver las vuestras en los comentarios, ¿de acuerdo? ¡Os espero el año que viene! Que tengáis un 2024 repleto de buenas series.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-53295625812156281452023-12-31T21:55:00.035+01:002024-02-05T05:15:46.199+01:00Novedades cinematográficas: La telaraña de Madame Web, el fin de las sombras, regresando a Derry y mucho más<p style="text-align: justify;">¡Buenas, buenas, buenas! ¡Que se acaba el 2023! ¡Que se acaba! ¡Ya no le queda nada! ¿Y qué significa eso para este pequeño rincón de internet? Venga, que si sois fieles habitantes de la Cueva del Extraño seguro que os lo tenéis más que aprendido. ¡Toca resumen! ¡Es el turno de las novedades cinematográficas! Una sección que ha ido ¿evolucionando? casi por obligación, casi por necesidad, debido a los cambios que ha ido sufriendo y ganando, al mismo tiempo, el blog durante los últimos años. ¡Qué tiempos en los que estas publicaciones eran semanales! Mucho más cortas, es verdad, pero semanales, algo que se hizo pronto inviable, tanto por el tiempo invertido como porque muchas veces nos quedábamos sin el número necesario de novedades para llenar la entrada. Pasaron entonces a ser semanales, luego mensuales y en la actualidad es una sección que navega entre el fin de año y las ocasiones especiales (como el fin de año, valga la redundancia), perfecta para despedir el año y darle la bienvenida al siguiente en forma de avances, pósters, rumores, confirmaciones, carteles, tráilers, imágenes, cancelaciones y noticias cinematográficas de todo tipo. Esperemos que 2024 sea el año en el que, al fin, este tipo de publicaciones se vean más, aunque para ello deba darle más caña al blog, algo que me gustaría hacer, os lo prometo, llevándolo más actualizado, más al día. Eso sí, os prometo que, al menos, una entrada de novedades cinematográficas tendréis siempre, y a ser posible en estas fechas. Así que cumpliendo con esa promesa, aquí estamos. ¿Estáis listos? ¿Le damos caña? Pues ya sabéis lo que eso significa. ¿Lo decimos entre todos? Allá vamos... ¡Al turrón!</p><p style="text-align: justify;">Por supuesto, comenzamos con una fantástica ronda de avances. ¡Y qué avances! ¿No me creéis? Pues ahí tenemos el primer tráiler en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=gXam__8p3H4&t=2s" target="_blank">"Cazafantasmas: Imperio helado"</a>, secuela directa de la emotiva, nostálgica y divertida "Cazafantasmas: Más allá", estrenada en 2021 y, a su vez, continuación directa de las dos entregas originales; no os voy a engañar, me mola muchísimo ver de regreso a nuestros cazafantasmas favoritos junto a los nuevos, más allá de los consabidos cameos. Seguimos con secuelas con el primer avance en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=xwWp8BX2WVg&t=160s" target="_blank">"Godzilla y Kong: El nuevo imperio"</a>, secuela de la espectacular "Godzilla vs. Kong", uno de los grandes éxitos de 2021 que devolvió a la gente a las salas de cine tras la terrible pandemia que tuvo lugar durante el año 2020 y parte del 2021; ahora los más poderosos titanes se unen para hacer frente a un enemigo común con el que no pueden en solitario. Enternecedor cuanto menos es el primer tráiler en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=6aeM7hfhmyM&t=1s" target="_blank">"Garfield"</a>, la nueva película de animación del mayor odiador de los lunes, que nos contará, además del reencuentro entre el protagonista y su padre, algunos detalles de cómo se conocieron él y John, su "dueño"... ¿o deberíamos decir mascota proporcionadora de lasaña? No dejamos la animación gracias a Pixar, que pretende recordar en 2024 quién manda con <a href="https://www.youtube.com/watch?v=VXT-vk5jtGc&t=47s" target="_blank">"Del revés 2 (Inside Out 2)"</a>, como bien demuestra su primer e impactante avance en español, incluyendo a nuevas emociones en la vida de nuestra joven protagonista, lo que quiere decir que llega... ¡la adolescencia! Y pasamos de una secuela muy esperada a otra, porque ya tenemos el espectacular primer tráiler en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=15mp4yZTHF0" target="_blank">"El reino del planeta de los simios"</a>, la nueva entrega de la saga después de la anterior y exitosa trilogía donde se nos presentó el origen de César, líder de la sociedad simia; parece que tendremos una nueva trilogía que conectará, ahora sí, con la original, el clásico entre clásicos del cine de ciencia ficción "El planeta de los simios". Continuamos con precuelas que hacen la boca agua con otro primer avance, esta vez el de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=S3Vx7TZ0yZw" target="_blank">"Furiosa"</a>, precuela directa de la tremenda "Mad Max: Furia en la carretera", cuarta entrega de la saga estrenada en el ya lejano 2015, protagonizada por el personaje que en aquella interpretó Charlize Theron (Aeon Flux, Prometheus) y del que ahora se encarga la no menos carismática Anya Taylor-Joy (Múltiple, Los Nuevos Mutantes); me conformo con que sea la mitad de buena que la original, así os lo digo. Terminamos con una buena dosis de cine de superhéroes (¿qué sería de este blog sin este tipo de películas?) con el primer y chulísimo tráiler en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=plv6ppDBGCk" target="_blank">"Madame Web"</a>, el nuevo paso del universo arácnido de Sony, protagonizado en este caso por la vidente Cassandra Webb y nada más y nada menos que varias Spiderwoman(s); lo cierto es que es un proyecto muy, muy curioso, sobre todo si hacemos caso a los guiones filtrados y la trama principal, porque de ser verdad tenemos universos alternativos y viajes temporales para salvar a cierto superhéroe arácnido cuando solamente es un niño (¿mezclamos "Terminator" con Spiderman?). Dejando especulaciones a un lado, en cuanto a estrenos, en Estados Unidos triunfan "Aquaman y el reino perdido", a la que no le ha ido tan mal como a sus últimas compañeras del universo cinematográfico de DC, y "La piscina", el último exitazo de terror de Blumhouse, poco coste, grandes beneficios y mucha gente en las salas pasando miedo, mientras que en España es el Aquaman de Jason Momoa (Juego de Tronos, Una bala en la cabeza) quien sigue llevándose todos los peces del mar (disculpad el chiste malo). Bueno, no os molesto más, que estoy seguro de que tendréis muchas, muchas ganas de adentraros ya en las novedades cinematográficas que ponen fin a este 2023 e inician el 2024. Pasad y disfrutad.</p><p style="text-align: justify;">-Hemos finalizado la ronda de avances con "Madame Web" y con "Madame Web" iniciamos el resto de noticias de cine, concretamente, ofreciéndoos el primer póster oficial en español de la película. Muy normalito es cierto (ay, esas cabezas voladoras de las que ya estamos hartos unos cuantos), aunque bastante revelador en cuanto a los personajes protagonistas. Ojo, que seguro que nos queda por ver un tráiler final que vendrá con un cartel definitivo... que espero mucho mejor. Atentos, porque esta no es la única noticia del universo arácnido de Sony que voy a daros en esta entrada. ¡Hay mucha tela que cortar al respecto!</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1QukvqUkDUfWoY7Ju_N9gg301pqv41QkuHUlxJbd8v-0eyirWixfrBngatlZ-0WJIAnPgAe8_Cd3mUPnCsdGrxpZRkeMe_WMDGAwK5j5r5EDN30rXBQD-FItsfkN6CxeWVzRz6Vt_MW1nGUNw3WoEVj4uqpH5pN0NEQ-yaU_RuUT1_Lyl88jMKMmdwqU/s1350/GBJyT0zXkAATq9r.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1QukvqUkDUfWoY7Ju_N9gg301pqv41QkuHUlxJbd8v-0eyirWixfrBngatlZ-0WJIAnPgAe8_Cd3mUPnCsdGrxpZRkeMe_WMDGAwK5j5r5EDN30rXBQD-FItsfkN6CxeWVzRz6Vt_MW1nGUNw3WoEVj4uqpH5pN0NEQ-yaU_RuUT1_Lyl88jMKMmdwqU/w320-h400/GBJyT0zXkAATq9r.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Caeremos en su red</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Y de unas buenas noticias pasamos a otras bastante malas... a medias. ¿Sois fans de "Lo que hacemos en las sombras"? No me refiero solamente a la grandiosa comedia de Taika Waititi (Thor: Ragnarok), sino también a la serie de televisión que surgió a partir de ella y que se ha convertido en muy poco tiempo en una serie de culto además de en una de las mejores comedias televisivas de todos los tiempos (y creo que me quedo corto). Pues bien, con su quinta temporada emitida en este 2023, ya se ha confirmado una sexta tanda de capítulos para 2024, lo cual no es bueno, no, sino genial. ¿Dónde está la parte mala? Pues que se ha anunciado al mismo tiempo que será la temporada que finalice la serie. ¡No! ¡No! ¡No! ¿Que sólo nos queda una temporada más de las aventuras de nuestros queridos Nandor, Colin, Nadja y Laszlo? Va a ser una despedida muy, muy dolorosa, ya os lo aviso. Sé que todo debe tener un final, pero yo lo esperaba dentro de cien temporadas o más, no tan pronto. Esperemos que sea un fin de fiesta por todo lo alto. ¿Esperemos? Con la calidad que tiene esta serie ya está prácticamente asegurado.</p><p style="text-align: justify;">-No nos alejamos de la televisión, de nuevo con noticias tan buenas como malas. ¿La buena? Que HBO Max (o Max, o HBO en Estados Unidos; yo ya tengo un lío de cojones con lo que están haciendo con este canal de streaming en cuanto a su nombre) ha ofrecido una especie de tráiler con breves imágenes de algunos de sus estrenos de 2024 e incluso 2025, disfrutando así de las primeras imágenes en movimiento de "Welcome to Derry", la precuela de las dos entregas de "It" de Andy Muschietti (Mamá, Flash), la adaptación en dos partes de esa obra maestra de nuestro querido Stephen King (Cujo, Revival), que ya era raro que no saliera en esta entrada. Ahí os dejo una composición de algunas de las imágenes del avance para vuestro goce, porque tienen una pinta fantástica. ¿Dónde está lo malo? Pues que este tráiler ha servido para confirmar que la serie se nos va al todavía lejano 2025, cuando se iba a estrenar este 2024. Las razones parecen estar ligadas a la reciente huelga de guionistas y actores que tantos días de retraso ha propiciado para infinitos proyectos cinematográficos y televisivos. No hay que preocuparse, porque regresaremos a Derry para ahondar en los orígenes de Eso y todas las historias que el de Maine nos cuenta sobre el pueblo maldito en la novela, entre los distintos encuentros del Club de los Perdedores con Pennywise y sus diversas transformaciones, pero, eso sí, tardaremos aún un poco en volver. Al menos ya nos ha empezado a llegar material gráfico de la que promete ser una de las series estrella del 2025. ¡Qué larga se nos va a hacer la espera!</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCCdXQONzvx-6TL8adDl18yCrSztVL3HZqbEpFHgg_o9u5uQgRLAPuz3g5b0ukwXEKnMC3W9jSylII6TblMVUtwS_Y0N617WD7wuzCPBrv7M0J-WLEIlQrVyk2cgG3-CUp8w8ac4DDs789hUlGip-HmcifqcIwuFjqyPgNmITeBiIBCtC9xSYoYWTN4V4/s1280/GAs0E8lWkAAqKKg.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="1024" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCCdXQONzvx-6TL8adDl18yCrSztVL3HZqbEpFHgg_o9u5uQgRLAPuz3g5b0ukwXEKnMC3W9jSylII6TblMVUtwS_Y0N617WD7wuzCPBrv7M0J-WLEIlQrVyk2cgG3-CUp8w8ac4DDs789hUlGip-HmcifqcIwuFjqyPgNmITeBiIBCtC9xSYoYWTN4V4/w320-h400/GAs0E8lWkAAqKKg.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Volverás a flotar</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Parece que hay problemas para "El exorcista: Impostor", la segunda entrega de la nueva trilogía de películas que conectan directamente con la clásica, al más puro estilo de las últimas de Michael Myers y Laurie Strode; es más, hablamos de los mismos realizadores, así que todo queda en casa. Tras el frío recibimiento, tanto para el público como para la crítica, de "El exorcista: Creyente", puede que Blumhouse y Universal se estén replanteando el proyecto, que ya parecía demasiado alargado de por sí. Y como si el director de la primera se hubiera dado cuenta, se ha salido del proyecto alegando problemas de agenda (¿que antes no tenía?), por lo que hay que buscar a un sustituto y cambiar la fecha de estreno, prevista para principios de 2025. No sé qué pensaréis vosotros, pero esto me huele a más que posible cancelación.</p><p style="text-align: justify;">-¿Está James Wan (Saw, Insidious) preparando su regreso al terror? Mientras "Aquaman y el reino perdido" va funcionando poco a poco y el 2023 demuestra que las cintas de terror relacionadas con Wan son capaces de romper la taquilla sin sudar (ha sido el año en el que se han estrenado títulos como "Saw X", "Insidious: La puerta roja" y "La monja II", todos conectados a películas creadas previamente por Wan), algo se cuece en la mente de uno de los maestros del terror cinematográfico moderno, y puede que uno de esos proyectos sea nada más y nada menos que la cuarta entrega "Expediente Warren: The Conjuring", titulada, por ahora, "The Conjuring: Last Rites", la que vendría a ser la última producción protagonizada por el matrimonio Warren interpretado por Vera Farmiga (Infiltrados, Bates Motel) y Patrick Wilson (Hard Candy, Aquaman). Os hablo de un rumor que está pegando muy fuerte, sobre todo porque Wan dejó la saga tras dirigir su secuela, la excelente "Expediente Warren: El caso Enfield", y eso que siempre ha comentado que no es muy fan de dirigir secuelas. ¿Qué pensáis? ¿Volverá Wan para poner el broche final a las aventuras sobrenaturales de los Warren?</p><p style="text-align: justify;">-¿Se está preparando un remake de ese ya clásico de los 90 que es "The Faculty"? Sí, esa mezcla de "Scream" y las películas de invasiones extraterrestres en las que los humanos somos sustituidos poco a poco por seres de otro mundo, al más puro estilo de "La invasión de los ladrones de cuerpos". Eso es lo que se rumorea, afirmándose incluso que el propio Robert Rodriguez (Machete, The Mandalorian) podría producir la nueva versión de su propia película. Aunque, vayamos más lejos. ¿Y si el realizador lo que va a producir es una serie de "The Faculty", como pasó con "Abierto hasta el amanecer"? ¿Apostamos? ¿Qué preferís?</p><p style="text-align: justify;">-Como era de esperar, el primer tráiler en español de "El reino del planeta de los simios" ha venido acompañado por un cartel, también en español, que sigue la estela dejada por la magnífica trilogía que la precede. Me da que tenemos ya entre manos uno de los grandes blockbusters de este año. No puedo esperar para ver cómo continúa esta historia que, recordemos, tendría que acabar poco antes del inicio de "El planeta de los simios". Al menos, si todo va bien.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHB7gaXdMJ7F6lmA6vUBL61f5kfsj7_T2FmMjk2DDXcwLLgp69nlhwAF-TF7aDzLh8iW9z__pBCYOp5PKhcsQmm5TioMuZJIpM-TKZJfbWtxb7Eo8SbQA6TnTyDEyyGU1BUPCGSji8sqginvlYQbJUrTNaDZTrV65TcWsz0Cb50onOV2FWmp5ermA-6pE/s1181/primer-trailer-de-el-reino-del-planeta-de-los-simios-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1181" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHB7gaXdMJ7F6lmA6vUBL61f5kfsj7_T2FmMjk2DDXcwLLgp69nlhwAF-TF7aDzLh8iW9z__pBCYOp5PKhcsQmm5TioMuZJIpM-TKZJfbWtxb7Eo8SbQA6TnTyDEyyGU1BUPCGSji8sqginvlYQbJUrTNaDZTrV65TcWsz0Cb50onOV2FWmp5ermA-6pE/w271-h400/primer-trailer-de-el-reino-del-planeta-de-los-simios-original.jpg" width="271" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El reino que prepara el planeta</td></tr></tbody></table><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">-"Crystal Lake", la serie basada en la saga "Viernes 13", empieza a ser una realidad. Se ha anunciado que la producción, llevada a cabo nada más y nada menos que por Bryan Fuller, el mismo que nos trajo a la pequeña pantalla esa obra maestra que es "Hannibal", basada en las novelas de cierto psiquiatra caníbal famoso tanto por sus libros como por cierta saga cinematográfica protagonizada por Anthony Hopkins (El padre, El hijo), comenzará su rodaje el próximo verano de 2024, imaginamos que con un estreno esperado para 2025. Se nos va a hacer muy larga la espera para disfrutar del regreso por todo lo alto de nuestro querido Jason Voorhees. </p><p style="text-align: justify;">-Cuando Bruce Campbell (Darkman, Spider-Man) habla, los simples mortales callamos. Y eso ha hecho estos días en referencia al futuro de la saga "Evil Dead", después del exitazo que ha sido "Posesión Infernal: El despertar", cinta que se ha convertido en la entrega más taquillera de toda la saga cuando los planes originales eran que no saliera del streaming de HBO Max. Campbell ha comentado que debido a este gran resultado de crítica y público seguramente veamos una nueva "Evil Dead" antes de lo que pensamos, sin tener que esperar otros diez años como ha ocurrido (el brutal remake de "Posesión Infernal" llegó en 2013). Esperemos que sea verdad.</p><p style="text-align: justify;">-Volvemos a Maine, aunque con una mala noticia. ¿Recordáis "Chapelwaite"? Sí, la serie basada en "Los misterios del gusano", el relato de Stephen King incluido en su sobresaliente antología "El umbral de la noche", y que es, básicamente, nada más y nada menos que la precuela de "El misterio de Salem´s Lot", una de las mejores novelas del autor. ¿Recordáis la sorpresa que supuso en 2021, apareciendo casi de la nada y convirtiéndose en una de las mejores producciones televisivas de ese año, sobre todo por el boca a boca y con un buen empujón recibido tras llegar a HBO Max? ¿Recordáis que enseguida se confirmó su segunda temporada debido a su gran éxito? Pues tras dos años sin saber absolutamente nada de esa nueva tanda de capítulos, se ha confirmado que no la tendremos. La segunda temporada de "Chapelwaite" ha sido cancelada sin demasiadas explicaciones, algo que se veía venir después del atronador silencio en el que vivía. Incomprensible a todas luces. Ojalá sepamos los motivos de tan dolorosa decisión. Es lo único que nos queda al respecto. Una noticia para lamentar.</p><p style="text-align: justify;">-Vamos ahora con cositas más alegres. ¿Os apetece otro cartel de los avances que os he ofrecido? ¡Pues que no se diga! Ahí tenéis el primero (y seguramente no el último) de "Cazafantasmas: Imperio helado". ¿Tendrá todavía más éxito que su predecesora? Ojalá, porque eso significaría que tendríamos cazafantasmas para rato. Por lo que hemos visto hasta ahora la cosa pinta bien, ¿verdad?</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBDUqc7Rx84JXLg2xufUSn6pAHNlIblUd5K4kdMsYEIQlqR_uyTAQtv_3Pre_blWUXJC8v3mcNxHzKpAvsEYJ2Jn1LI558aCHjX57YHFXFFNOYJoKMWjUjXYg6GjdO8XXD9W7NsGOsEQApHAqKji5WYPRYVMqI6KEWN0WMNlZD7E03v3ycNfTJmqUFqMY/s1350/GBt7Dp0a8AEUIx-.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBDUqc7Rx84JXLg2xufUSn6pAHNlIblUd5K4kdMsYEIQlqR_uyTAQtv_3Pre_blWUXJC8v3mcNxHzKpAvsEYJ2Jn1LI558aCHjX57YHFXFFNOYJoKMWjUjXYg6GjdO8XXD9W7NsGOsEQApHAqKji5WYPRYVMqI6KEWN0WMNlZD7E03v3ycNfTJmqUFqMY/w320-h400/GBt7Dp0a8AEUIx-.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿A quién vas a volver a llamar?</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Por supuesto, no podía faltar el primer cartel de "Furiosa" el a ratos spin-off a ratos precuela de "Max Max: Furia en la carretera", cuyo avance nos deja bastante claro que mantendrá el tono y la acción de ésta, lo cual es una de las mejores noticias del año, porque era espectacular, un abrir la boca por la sorpresa y no cerrarla hasta que acaba la película. ¿"Furiosa" será superior o tendrá, al menos, la misma calidad? Si nos prometen la mitad, ya me doy por satisfecho.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJolpGbqt3TQGcz4WAOKYegClNTmaYa9gSsR6buncqTj2Cwop5Q3YsznA-cOZkenYH6deFoiOZEgMraBbc1yI1MU-TJMt8lY8YujCE9V9KpQRka4OPaxXeaxJe20Acdcf5QPB9GwJAFtSgrih8GCTYbM-4gypqKu14BSbDoOAKdHfkbhuo7SbQleaNNLs/s2048/GARD85EXEAAFA0A.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1382" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJolpGbqt3TQGcz4WAOKYegClNTmaYa9gSsR6buncqTj2Cwop5Q3YsznA-cOZkenYH6deFoiOZEgMraBbc1yI1MU-TJMt8lY8YujCE9V9KpQRka4OPaxXeaxJe20Acdcf5QPB9GwJAFtSgrih8GCTYbM-4gypqKu14BSbDoOAKdHfkbhuo7SbQleaNNLs/w270-h400/GARD85EXEAAFA0A.jpg" width="270" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Furia en estado puro</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Parece que las intenciones de resucitar a los monstruos clásicos de la Universal, desde una óptica moderna, siguen estando bastante vivas, y con el gran Leigh Whannell (Saw, Insidious) como el realizador en primera línea. Si su Hombre Invisible fue todo un taquillazo en 2020, además en tiempos pandémicos, su Hombre Lobo promete lo mismo, y ya ha conseguido fecha de estreno, nada más y nada menos que octubre de 2024, lo que indica que muy pronto tendremos material gráfico para poder babear con el regreso de uno de los mejores monstruos de todos los tiempos.</p><p style="text-align: justify;">-Tras un parón debido a la huelga de guionistas y actores, que ha dejado temblando a todo Hollywood (y con razón; a saber qué nos espera para 2024 después de detenerse docenas de rodajes de películas y series). "Mortal Kombat 2", la secuela de la nueva adaptación del popular videojuego que fue uno de los grandes estrenos de 2021, no sólo recuperó su rodaje hace unas semanas, sino que está a puntito de acabarlo. Recordemos que uno de los grandes alicientes de esta continuación son los personajes que se unen al elenco, entre ellos, y el más aplaudido, el clásico de la saga Johnny Cage, interpretado ahora nada más y nada menos que por el carismático Karl Urban (Doom, Dredd). Ojalá recaude, al menos, lo mismo que la anterior para asegurar una tercera entrega. ¡Kombat Trilogy!</p><p style="text-align: justify;">-Hablando de secuelas... ¿Volvemos con Stephen King? Bueno, más o menos con él. En realidad, vamos a hablar de Joe Hill (Cuernos, Fuego), su hijo, porque "Black Phone", uno de los exitazos del cine de terror del año 2022, basado en el relato "El teléfono negro", incluido en la fantástica antología "Fantasmas", parece que tendrá secuela, y todos van a volver a ella. Con todos me refiero a todos, tanto a sus jóvenes protagonistas como al propio Ethan Hawke (Training Day, Caballero Luna) y también el director Scott Derrickson (Líbranos del mal, Sinister). Incluyo a Hill en la ecuación, pues es él quien está dando el visto bueno a todas las decisiones que se están tomando alrededor de una secuela que nadie pensó nunca que existiría. Yo tengo fe en ella. ¿Y vosotros?</p><p style="text-align: justify;">-Aunque el primer tráiler de la nueva película de Garfield no ha venido acompañada por un póster, lo cual es bastante raro, sí que hemos tenido una buena tanda de molonas imágenes sobre la película, en las que no sólo vemos a los personajes más clásicos, sino donde también se nos presentan otros como el padre de Garfield o a éste en su modalidad minino adorable. Ahí os dejo una de ellas. Tengo la impresión de que estamos ante uno de los taquillazos del 2024.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjftd4sAXK4PT8r3iyKuVeT1fzaDIHsltnPnN-ITeR-5h6q53RpAqKuv_U1GZEGHI3YqpPPlVuZKO5u-o46G5Ypo5CClzD9rb3hK2-2UScp4jOpsD4q3Tbu5bgP9GNdoNP1bOpz2cJxeEP8LhasrmMToQ9p3BpxuvL-_OEvM6W0yL_ITIB1c5aCN55iPFg/s2048/F-0mTfbWIAAZKLJ.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1078" data-original-width="2048" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjftd4sAXK4PT8r3iyKuVeT1fzaDIHsltnPnN-ITeR-5h6q53RpAqKuv_U1GZEGHI3YqpPPlVuZKO5u-o46G5Ypo5CClzD9rb3hK2-2UScp4jOpsD4q3Tbu5bgP9GNdoNP1bOpz2cJxeEP8LhasrmMToQ9p3BpxuvL-_OEvM6W0yL_ITIB1c5aCN55iPFg/w400-h210/F-0mTfbWIAAZKLJ.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Paco, me encanta tu nuevo peinado"</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Más material gráfico nos ha dejado el primer avance de "Godzilla y Kong: El nuevo imperio", donde los dos titanes más poderosos de todos harán equipo para derrotar a un enemigo común que viene en esta ocasión por parte del rey de la isla Calavera. Entre todos los carteles y imágenes que han aparecido he elegido un póster que nos presenta, precisamente, a ese villano, flanqueado por Godzilla y King Kong. ¿Quién será? ¿Sabremos más de él antes del estreno del filme?</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMp_bFz-ycmF1G_BPeYiTVycqtYJ5m0AYfUf4NQ6v1SJoheo-hgAXHWYTNBhyphenhyphen94fowbgY4xDLFDehjCs8hAmJZ9I_8FgL2kMjH83-tgmPbqyGBcW688mywqV8KVpstm3tknMhkysvBG33Q99uX4-S1g3CcD6PbDVbCDnFalwYRW8C0Ty4cchhfcQ4Cxnk/s950/primer-trailer-de-godzilla-y-kong-el-nuevo-imperio-original%20-%20copia%20(3).jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="534" data-original-width="950" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMp_bFz-ycmF1G_BPeYiTVycqtYJ5m0AYfUf4NQ6v1SJoheo-hgAXHWYTNBhyphenhyphen94fowbgY4xDLFDehjCs8hAmJZ9I_8FgL2kMjH83-tgmPbqyGBcW688mywqV8KVpstm3tknMhkysvBG33Q99uX4-S1g3CcD6PbDVbCDnFalwYRW8C0Ty4cchhfcQ4Cxnk/w400-h225/primer-trailer-de-godzilla-y-kong-el-nuevo-imperio-original%20-%20copia%20(3).jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Guerra de titanes</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Ya lo adelantaba antes. La huelga de actores y guionistas se ha cobrado varias víctimas cinematográficas y televisivas, y una de ellas, y de las más grandes, ha sido Marvel Studios, que retrasa todos sus estrenos previstos para 2024 (la cuarta entrega de las aventuras fílmicas del Capitán América, la película de los Thunderbolts) para 2025. ¿Todos, todos, todos? Todos salvo uno: "Deadpool 3". La cinta, que bien podría haberse titulado "Deadpool vs. Lobezno", ya que es el regreso de Hugh Jackman (Australia, X-Men: Apocalipsis) al personaje después de su gloriosa muerte en esa joya que es "Logan", no sólo nos contará el encuentro entre los dos carismáticos personajes, sino también cómo son introducidos en el universo compartido de Marvel Studios, además de ser para la saga X-Men de la Fox algo similar a lo que se hizo con los Spiderman de Sony en "Spider-Man: No way home", por lo que se nos ha prometido que tendremos muchos cameos y sorpresas en la que se espera sea la rompetaquillas de Marvel Studios para 2024. ¡Es hora de trinchar unas buenas chimichangas!</p><p style="text-align: justify;">-Me debato entre dos aguas con la siguiente noticia en la que, sí, volvemos a hablar de Stephen King. Y es que parece que ya sabemos lo que está pasando con la nueva adaptación de "El misterio de Salem´s Lot", una de sus mejores novelas. Rodada en 2021, con James Wan como productor y un estreno previsto para 2022, acabó retrasándose a 2023, pero a partir de entonces... silencio absoluto. Ahora sabemos lo que ha pasado, y es que Warner se la estaba guardando para estrenarla directamente en streaming, en HBO Max, debido, de nuevo, a la escases de títulos que esperan tener para 2024 debido a la huelga mencionada anteriormente. ¡Al fin tenemos fecha! ¡Al fin sabemos algo! Ahora quedar porque todo sea verdad. Recordemos que quienes han visto el primer tráiler en exclusiva lo ponen muy bien y hay también quienes han visto el filme, entre ellos el propio Rey, y lo ponen de maravilla. Venga, Warner, que esta vez sea verdad.</p><p style="text-align: justify;">-En Sony son muy listos. A lo tonto a lo tonto, han aprovechado los diferentes retrasos de los siguientes títulos de su universo Spiderman compartido para trasladarlos todos a 2024, justo cuando Marvel Studios y DC (que sólo estrena la secuela de "Joker") han dejado el terreno libre para "Madame Web", "Kraven el Cazador" y "Venom 3". Al mismo tiempo que se confirman estos tres estrenos (esperemos que llegue pronto el tráiler de la nueva entrega de las odiseas del simbionte favorito de todos, que es el único que nos falta de los tres) ha vuelto el rumor de que no tardaremos en ver una película de los Seis Siniestros, el equipo de villanos que habitualmente se enfrenta a Spiderman. ¿Mi apuesta? Van a transformar el concepto para que sea un equipo de algunos de los héroes y antihéroes del universo arácnido de Sony (Venom, Morbius, Madame Web, Kraven) que se enfrentará a una amenaza bastante más grande (¿Knull, el dios de los simbiontes?). A ver en qué acaba todo, pero confieso que me encanta este universo. No todo tiene que ser Marvel Studios con respecto a Marvel, ¿no?</p><p style="text-align: justify;">-Hay que reconocer, y con bastante alegría, que están siendo unos tiempos magníficos para las adaptaciones de videojuegos, tanto las llevas a la pantalla grande como las que se quedan en el terreno televisivo. Desde "The Last of Us", de HBO, uno de los mejores títulos del 2023, hasta la exitosa película de Super Mario, una de las más taquilleras del año, sin olvidar títulos escondidos como "Twisted Metal" o de otros géneros como "Five Nights at Freddy´s", que se ha convertido en una de las cintas de terror más taquilleras y rentables de los últimos. En pocas palabras, estos últimos años están siendo esenciales para que lo que ha pasado con los cómics ocurra también con el universo gamer, que seguirá creciendo en 2024 gracias a producciones tan punteras como la serie de televisión de "Fallout" que estrenará Amazon Prime Video. Y para muestra un botón en forma de primer póster. ¡Qué ganas!</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEio6CdHenBy5p7nzK1fqSsUTM9veHISkCGUXTtnwR94XXGSVdrPs3ws5BnnIjACggkTkWt_jqBMomtYB5AkHb2wepG5af2VoZrAdEINtc1XW4zcavHBNmDyaHUMtrf0wUFgib4ftoI3Ijz-m1q4OTUilIgz72erASFSWZtxGLNKLAmpGhfnF837yFxPSJI/s2000/GAWwRQgXUAAhRRb.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2000" data-original-width="1531" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEio6CdHenBy5p7nzK1fqSsUTM9veHISkCGUXTtnwR94XXGSVdrPs3ws5BnnIjACggkTkWt_jqBMomtYB5AkHb2wepG5af2VoZrAdEINtc1XW4zcavHBNmDyaHUMtrf0wUFgib4ftoI3Ijz-m1q4OTUilIgz72erASFSWZtxGLNKLAmpGhfnF837yFxPSJI/w306-h400/GAWwRQgXUAAhRRb.jpg" width="306" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Preparados para entrar en el Páramo?</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Terminamos con terror, con secuelas, con James Wan (aunque sea indirectamente) y con un de las sagas favoritas de este blog: "Saw". Con un presupuesto de 13 millones de dólares y unas ganancias de más de 100, "Saw X" se ha situado como uno de los grandes taquillazos, sobre todo en lo referente a la rentabilidad, de este 2023, resucitando una franquicia que si bien no estaba muerta, sí es cierto que iba un poco a la deriva tras los experimentos de "Saw VIII" y "Spiral: Saw". ¿El truco? Volver a sus orígenes, de forma literal, además, pues esta nueva entrega va entre la primera y la segunda, formando una trilogía bastante interesante (¿la tercera sería un epílogo?). Y dado el éxito de público y crítica (es la entrega más valorada junto a la primera, que se dice pronto), no se ha tardado mucho en confirmar "Saw XI", aunque sin dejar claro que podríamos ver en ella, pero sí la fecha de estreno: entre septiembre y octubre de 2024. Me da la sensación de que será una continuación directa de "Saw X", con esos cameos y apariciones que nos faltaron en aquella. ¿O quizás, al fin, se atreverán a continuar directamente desde "Saw VII", doctor Gordon incluido? ¿Será esta la despedida definitiva de Tobin Bell (Creepshow, The Cello) de la saga? Ya se comentaba que el carácter tan personal de la décima entrega era también por la avanzada edad del actor, una especie de carta de amor hacia él y el personaje que le ha hecho famoso, pese a su extensa filmografía. Sea como sea, aquí os dejo la imagen que confirma "Saw XI" para 2024. Con muchísimas ganas de saber qué se sacan de la manga ahora.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidsj6zV-m3ylcE-HoDSGJtleA6zYBs1YZ-dVYZsVaDh9CkeoSCPYVed7nsYByNiHS3hFvdteWgFwj7_DPDISzIvIL8x5q9mHxFyzUEFumd86S_gL2ySKCqTg0HQc6-VL8FToB_Zyf0Hndrd8NOcJxkLYHS7Gs2Rlsldmy-rvkV29rC73sEyVkyornp0SQ/s827/GBG0YrkbYAA-aei.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="827" data-original-width="827" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidsj6zV-m3ylcE-HoDSGJtleA6zYBs1YZ-dVYZsVaDh9CkeoSCPYVed7nsYByNiHS3hFvdteWgFwj7_DPDISzIvIL8x5q9mHxFyzUEFumd86S_gL2ySKCqTg0HQc6-VL8FToB_Zyf0Hndrd8NOcJxkLYHS7Gs2Rlsldmy-rvkV29rC73sEyVkyornp0SQ/w400-h400/GBG0YrkbYAA-aei.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El juego continúa</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">¡Y fin! Menudo 2023 hemos tenido. ¡Y menudo 2024 nos espera! Ojalá poder hacer una entrada con absolutamente todas las novedades anunciadas, pero si fuera así me saldría una especie de pequeño ensayo o revista digital anual, y aunque mola mucho la idea, otros proyectos tiene mayor prioridad, así que espero que os haya gustado este resumen sobre esas novedades tan centradas en ciertos géneros que aquí adoramos y amamos con vehemencia. ¿Qué os puedo decir más, habitantes de la Cueva del Extraño? Gracias por seguir ahí. Gracias por vuestra fidelidad. Gracias por vuestro apoyo. Gracias por seguir leyendo este pequeño y humilde rincón de internet. Gracias por continuar entrando aquí. Gracias por vivir en la Cueva. ¡Que despidáis a lo grande el 2023! ¡Y que la entrada a 2024 sea fantástica! Mis mejores deseos para todos. Nos vemos muy pronto. Y sed felices, ¿eh? Que no se os olvide.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-53225832564072279632023-12-31T21:55:00.034+01:002024-02-05T05:15:04.515+01:00Novedades jugonas: Alan Wake 2<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLzpXgUkq4wO_TPP2c9AwPMneE37RHzK8Lx9-TKBG_jjbh-AAUbr5RAZGxntkD4xFdSmqDQUkQsPhDXW9Rj1ETPHBrFpVe3JzrzKjp6gMdQU_UkXHsv5_cCfJEMvoJxnfMzM_xIsD2A9qz52XlMYYDa5hflHONpsSU5GTyyUitMxQ0wWFj_fSZro44rWs/s1600/EGS_AlanWake2_RemedyEntertainment_S2_1200x1600-c7c8091ddac0f9669c8e5905bca88aaa.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLzpXgUkq4wO_TPP2c9AwPMneE37RHzK8Lx9-TKBG_jjbh-AAUbr5RAZGxntkD4xFdSmqDQUkQsPhDXW9Rj1ETPHBrFpVe3JzrzKjp6gMdQU_UkXHsv5_cCfJEMvoJxnfMzM_xIsD2A9qz52XlMYYDa5hflHONpsSU5GTyyUitMxQ0wWFj_fSZro44rWs/w300-h400/EGS_AlanWake2_RemedyEntertainment_S2_1200x1600-c7c8091ddac0f9669c8e5905bca88aaa.jpg" width="300" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">A posteriori todos somos sabios. Sin embargo, y a riesgo de caer en el mismo fallo que cometen todos los que carecen de memoria pero no de ego, voy a hacerme un poquito el chulo y afirmar que siempre he sabido que iba a llevar a cabo esta entrada. No estoy hablando de una creencia, de tener la esperanza o de desear que el título del que os voy a hablar se hiciera realidad, no. Me refiero a una verdad universal, a saber a ciencia cierta que este videojuego iba a existir, tarde o temprano, y que, tarde o temprano, hablaría de él en este humilde y pequeño rincón de internet, tal cual lo he hecho con su anterior entrega, con la remasterización de ésta y con cualquier otra obra relacionada. Lo sabía. Lo dije. ¿Sabéis eso de "y me llamaron loco"? Pues en este caso no ha sido así, porque no era el único que, durante años, ha jurado y perjurado que este videojuego acabaría saliendo. Da igual lo que tuviéramos que esperar. Que sí, que lo tendríamos, que no sería una de esas secuelas que se anuncian eternamente y nunca se lanzan (mejor no pongo ejemplos, porque podría dar para un ensayo). Las razones para tal convencimiento eran muchas y, sí, se mezclan con deseos y muchas sensaciones personales. Lo típico de "tengo un pálpito". Todo en uno, podría decirse. Las pruebas tangibles se mezclaban con las corazonadas y, al final, los que teníamos ambas podemos ostentar la medalla de la razón. Existe. "Alan Wake 2" existe. Ya es una realidad.</p><p style="text-align: justify;">Sin embargo, para contaros bien la historia de "Alan Wake 2" debemos hacer un viajecito al pasado, porque este título viene de largo. Tranquilos, que no voy a colaros un miniensayo sobre uno de mis videojuegos favoritos y su esperada secuela, aunque ganas no me faltan, como bien indican las entradas anteriores hablando del primer "Alan Wake", incluyendo la reseña de su entrega original y las líneas que le dediqué a la remasterización cuando salió en 2021 (me falta solamente comentar alguna que otra cosa sobre "Alan Wake´s American Nightmare", esa expansión que parece más bien un "Alan Wake 1.5", una especie de promesa de la continuación directa que, por fin, nos ha llegado). Pero hay que mirar hacia delante, y eso voy a hacer con esta publicación, sin que ello signifique abandonar en una cuenta los orígenes de esta obra gamer, por supuesto. Así que vamos a coger la máquina del tiempo y a dirigirnos a una época en la que no existía aún Alan Wake, el escritor enfrentado a la oscuridad, al menos no como lo conocemos ahora. Había oscuridad. Había muerte. Había lluvia. Había nieve. Pero no había Wake, aunque sí... dolor. Eran los tiempos de Max Payne.</p><p style="text-align: justify;">Remedy Entertainment es la desarrolladora de "Alan Wake", pero también de "Max Payne", al igual que el majísimo Sam Lake es el guionista también de ambos títulos y sus secuelas (además, también fue el modelo para el protagonista, Max Payne, y tiene cameos bastante importantes en las dos entregas de "Alan Wake", llegando el de su continuación a ser más bien un personaje secundario esencial más que una aparición especial sin más). Tanto "Max Payne" como "Max Payne 2: The fall of Max Payne" (no cuento "Max Payne 3" al no estar relacionado ya con Remedy) fueron un rotundo un éxito, sobre todo el primero, que es considerado como uno de los grandes títulos de acción de todos los tiempos, llegando incluso a cambiar el modelo de este tipo de videojuegos. Y es que se hace complicado negar que "Max Payne", con su vengativo y amargado protagonista, sus viñetas, su aire de novela negra, su bullet time a lo "Matrix" y sus espectaculares tiroteos, marcara un antes y un después, logrando que todas las miras se posasen en Remedy, y más todavía cuando apareció la segunda entrega, confirmando que la anterior no se había hecho de casualidad. Allí había calidad y talento. ¡Y menuda calidad! ¡Y qué talento! Y no contentos con haberlos demostrado en dos juegos consecutivos, iban a hacerlo con un tercero. Era el turno de "Alan Wake".</p><p style="text-align: justify;">"Alan Wake" se presentó originalmente mediante un tráiler en el E3 (descanse en paz la mayor feria de videojuegos del mundo, cancelada hace poco tras los diversos problemas que ha ido afrontando los últimos años después, sobre todo, de la pandemia de 2020) del año 2005, con un estilo gráfico bastante cercano a los dos "Max Payne" y, sorpresa sorpresa, prometiendo un videojuego de terror de mundo abierto, muy cercano a la ya clásica saga "Grand Theft Auto". Aunque al final no acabó siendo eso, parte de esa modalidad de mundo abierto sigue en el "Alan Wake" que conocemos en la actualidad; por ejemplo, ahí tenemos los "niveles" de conducción, bastante extraños si tenemos en cuenta el tipo de título que es, o algunas zonas en las que paseamos por el pueblo de Bright Falls y en las que parece que en una anterior versión pudiéramos entrar en algunos de sus establecimientos y edificios, y eso sin olvidar ciertas "misiones" secundarias para recopilar elementos coleccionables. El caso es que aunque se mostró "pronto" una primera versión de "Alan Wake", su desarrollo tardó unos cinco años repletos de problemas y numerosos rumores de cancelación. Al final, apareció en el año 2010, con una exclusiva para Xbox 360 que a toro pasado se confirma como uno de los grandes errores que tuvo tamaña obra maestra gamer.</p><p style="text-align: justify;">¿No fue un éxito "Alan Wake"? Sí y no. A pesar de que el título era un prodigio en todos los aspectos, especialmente en la narrativa, fusionando el cine y la literatura a las mil maravillas, demostrando así que muchos videojuegos eran la fusión perfecta de ambas áreas culturales, las ventas fueron muy, muy lentas, lastrando una secuela más que pensada (recordad el final del videojuego; no es lago, es un océano). Las críticas fueron entusiastas, llegando a estar en las listas de lo mejor del año de numerosos medios, pero las ventas iban con cuentagotas, y aunque eso a la larga hubiera funcionado (después de todo, se podría decir que ha acabado funcionando, ¿verdad?), no era algo que conviniera demasiado para continuar con su segunda entrega. Ni siquiera que saliera en PC en el año 2012 logró que las ventas aumentaran como Remedy necesitaba y deseaba. Ediciones especiales, la serie web "Brigh Falls", los contenidos descargables de "El escritor" y "La señal"... "Alan Wake" era imparable a pesar de que las cifras seguían sin ser lo bastante buenas como para que la continuación saliera adelante. Lo último que se supo del popular escritor de terror y suspense fue su inquietante aventura repleta de acción "Alan Wake´s American Nightmare", a medio camino entre el DLC y las expansiones clásicas, considerado por sus fans como una especie de "Alan Wake 1.5", muy cercano a una segunda parte, tanto por la historia como por las consecuencias de ésta. Precisamente, "Alan Wake 2" recupera muchos de los temas que se tocaron en este título que se puede jugar sin necesidad de tener el original, y que contiene bastante más acción directa.</p><p style="text-align: justify;">A pesar del volantazo sufrido en el avance de los planes para la más que posible saga de "Alan Wake", en Remedy no se quedaron quietos. 2016 fue el año en el que se lanzó "Quantum Break", donde la acción, la aventura y la ciencia ficción se casaban felizmente en una historia de viajes temporales y poderes para manipular el tiempo, todo con el tono y los elementos más característicos de los anteriores trabajos de la compañía, mecanismos que ya eran marca de la casa, como el uso de intérpretes conocidos para los modelos de los personajes, una narrativa muy potente a caballo entre el cine y la literatura (sólo que aquí podemos ser nosotros los protagonistas, claro) y el uso de fragmentos de acción real, como si a veces estuviéramos en un producto cinematográfico o televisivo, algo similar a lo que hicieron en ciertas partes de "Alan Wake´s American Nightmare". Además, se regresó a la búsqueda de acción espectacular y rompedora de los dos primeros "Max Payne", sin olvidar los puzles, la investigación e incluso ciertas zonas de plataformas. A pesar de que se pensó como el inicio de una franquicia y de que las críticas fueron positivas, el título se convirtió pronto en otro videojuego de culto, como "Alan Wake", al no alcanzar las cifras de ventas adecuadas para continuarlo con secuelas, quedando con el tiempo mucho más en el olvido que el anterior trabajo de Remedy.</p><p style="text-align: justify;">Sin embargo, la desarrolladora iba aprendiendo con cada nueva obra, tanto para bien como para mal y, curiosamente, parecía tener un plan entre manos, como se susurra sutilmente en "Quantum Break", en forma de guiños y pequeñas referencias a "Max Payne" y "Alan Wake", que van más allá de la presencia de Sam Lake, dentro y fuera del juego, como si estuvieran creando, poco a poco, y sin que nos diéramos cuenta, una especie de Remedyverso enfocado a unir de varias formas todos sus títulos. Si algunos jugadores ya lo sospecharon entonces, "Control", el siguiente videojuego de la compañía, fue el que lo confirmó, obteniendo bastante más éxito que "Quantum Break", y eso que incluye ciertos temas compartidos con éste y, sí, también con "Alan Wake". "Control" nos presenta a una agencia secreta que, básicamente, se enfrenta a amenaza paranormales y sobrenaturales a la vez que las clasifica; me gustaría contar más de la historia o ser un poquito más exhaustivo, pero es mejor que vayáis lo más vírgenes que podáis a disfrutarla. Las críticas fueron muy buenas. También las ventas, a las cuales ayudó el hecho de que Remedy no nos regaló otra vez un exclusivo de PC y Xbox, sino que esta vez llegó a PlayStation 4 y a Nintendo, demostrando así que igual se estuvieron equivocando con "Alan Wake" y "Quantum Break", al menos en este sentido. Dejando de lado que "Control" es un juego con la marca Remedy antes comentada, de principio a fin, hubo ciertos detalles que hicieron saltar las alarmas con respecto a "Alan Wake". El primero de ellos, guiños y referencias más grandes que los de "Quantum Break"; el segundo, nada más y nada menos un DLC que suponía un cruce directo con la historia del escritor de terror y suspense. ¡Casi nada! Y con él la confirmación por parte de Remedy de que, efectivamente, existía el Remedyverso (Remedy Connected Universe). Por si fuera poco, el crossover con "Alan Wake" (donde, sin entrar en demasiados spoilers, nos enfrentamos a uno de los antagonistas del escritor) nos daba pistas sobre... ¿la tan ansiada secuela?</p><p style="text-align: justify;">Después de años sin saber nada de "Alan Wake", más allá de rumores y los guiños en "Quantum Break", Remedy volvía a dar material nuevo sobre él. ¿Qué significaba? Muchos lo entendieron (yo mismo, sin ir más lejos) como las pistas que necesitábamos para entender que, efectivamente, el proyecto de secuela continuaba con vida. Y como si la desarrolladora quisiera darnos la razón, se sacó de la manga, y por sorpresa, uno de los mejores títulos del año 2021, nada más y nada menos que la remasterización de "Alan Wake", que sería lanzada para sistemas como Nintendo y PlayStation. Dejando de lado el magnífico resultado final, porque ya lo comenté en este blog mediante una entrada de novedades jugonas (por supuesto, quedó en un alto puesto en la lista de los mejores videojuegos de ese año de esta humilde cueva), la salida dela remasterización supuso para muchos el intento de recuperar una franquicia acabada antes de ser una franquicia. Para otros, para unos pocos (me vuelvo a contar entre ellos), era la confirmación de que nuestras plegarias habían sido escuchadas: "Alan Wake 2" estaba de camino. Las buenas ventas de la resurrección de "Alan Wake" dieron alas a esta idea que, efectivamente, no tardó en cristalizarse en forma de un primer y asombroso tráiler que nos bajó los pantalones. "Alan Wake 2" ya existía. "Alan Wake 2" ya existe. "Alan Wake 2" es real. "Alan Wake 2" está aquí.</p><p style="text-align: justify;">Resulta evidente que el empujón gráfico recibido desde la primera entrega, incluso contando la remasterización, es obvio. No es casualidad que "Alan Wake 2" (en realidad, "Alan Wake II", según portada) haya sido considerado casi de inmediato uno de los títulos que más partido sacan a la tecnología de PlayStation 5. Remedy no tardó en hacer hincapié en lo avanzados y ultrarrealistas que iban a ser sus gráficos, señalando también la calidad del sonido y los altos componentes de survival horror que iba a poseer, acercándose todavía más al terror que la primera entrega, que jugaba más con la tensión y el suspense que el puro terror de títulos como "Silent Hill". Y hablando de videojuegos de terror, es fácil observar que esta secuela bebe mucho de los últimos remakes de "Resident Evil", y no hablo sólo del apartado gráfico, sino también de la cámara que sigue a nuestro protagonista y del tipo de acción. En pocas palabras, estamos ante un portento técnico tanto en consolas como en ordenadores, con una sola pega en lo que respecta a su venta, que no es exclusiva de ninguna plataforma, por cierto: no se encuentra en edición física. Exacto. Para jugar a "Alan Wake 2" tendremos que irnos a por la edición digital en cualquier plataforma, una decisión horrible, tanto para los coleccionistas y amantes del formato físico como por los tiempos que corren, en los que parece que las compañías no se atreven a apostar por el formato, con el digital como primera seña de identidad. Una pena que Remedy, precisamente Remedy (ahí tengo la espectacular edición especial del primer "Alan Wake" para PC; más cuidada imposible, toda una joyita), haya dado tal golpe sobre la mesa... para mal, invitando a que muchas otras compañías hagan lo mismo. ¿Qué hacemos los jugadores? ¿Nos alegramos si "Alan Wake 2" no hace buenos números para que así sea una llamada de atención a Remedy para que saque su edición física? ¿O, por el contrario, rezamos para que el título funcione a las mil maravillas? ¡Menuda situación!</p><p style="text-align: justify;">Polémicas aparte, ¿qué hay de la narrativa de "Alan Wake 2"? Porque es uno de los aspectos más importantes de nuestro escritor de terror favorito (con permiso de cierto rey de Maine en el que está basado, ojo). Todo lo que se dice sobre ella es fabuloso, sin revelar nada, por supuesto. Nos encontramos a un Alan Wake muchos años después del final de la primera entrega (contenido descargable y expansiones incluidas), preparado para salir del Lugar Oscuro, aunque no sin ayuda, porque en esta ocasión también jugaremos como la agente especial del FBI Saga Anderson, acompañada por cierto compañero que nos será muy, muy familiar, quien tendrá que ser nuestra aliada en el mundo real, mientras investiga una secta relacionada tanto con Wake como con la Presencia Oscura (y sí, parece que cierto doble, cierta mitad oscura, también está de regreso). Poco más, se puede contar al respecto sin ahogarnos en las aguas de los spoilers, pero parece que Remedy ha querido tirar la casa por la ventana y ofrecernos una experiencia aún más literaria y cinematográfica que la del primer "Alan Wake", y ya es decir. A modo de ejemplo, ¿recordáis a ciertos Old Gods of Asgard, y la importancia que tenía la música en el anterior título, incluyendo vídeos musicales y el soundtrack? Pues aquí se va a repetir, porque la trama está repleta de viejos conocidos... ¡y nuevos momentos como el del musical de Alan Wake! No digo más, no digo más. Al fin y al cabo, ¿qué puedo añadir a estas alturas? Confieso que estoy temblando. Me siento emocionado, excitado. ¡Por fin se hace realidad "Alan Wake 2"! Una obra que he esperado mucho tiempo, el nuevo capítulo de uno de mis videojuegos favoritos de todos los tiempos, al que he homenajeado y referenciado incluso en mis libros. ¿Qué me decís? ¿Estáis tan felices como yo? Ojalá. Cojo mi linterna, me adentro en la oscuridad y vuelvo a escuchar esas inquietantes y misteriosas palabras. "No es un lago, es un océano". Y usted que lo diga, señor Wake.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-38242252461170424872023-12-23T04:13:00.007+01:002023-12-24T05:51:27.488+01:00Reseñas cinematográficas: The Hole<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiucUEZwlLhlrCF3oSUnGY-yNYAOWWhHVIDuE5okWK6tQsvNUaeMGsR7Xj6qyctiyxkPXne2_CUwwkzelf9JjVSQ4IdHbCoQnFQktLyc3BT1uTnLdApL7Zg_e5f-z5tSj_M9qOoDSJEGZIY6Ds8mkOxnPytCzRI5jzmwbh-DL9xwOevGTtZPcCt_EJivJE/s847/primer-trailer-de-godzilla-y-kong-el-nuevo-imperio-original%20-%20copia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="847" data-original-width="595" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiucUEZwlLhlrCF3oSUnGY-yNYAOWWhHVIDuE5okWK6tQsvNUaeMGsR7Xj6qyctiyxkPXne2_CUwwkzelf9JjVSQ4IdHbCoQnFQktLyc3BT1uTnLdApL7Zg_e5f-z5tSj_M9qOoDSJEGZIY6Ds8mkOxnPytCzRI5jzmwbh-DL9xwOevGTtZPcCt_EJivJE/w281-h400/primer-trailer-de-godzilla-y-kong-el-nuevo-imperio-original%20-%20copia.jpg" width="281" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><b><u>Ficha Técnica</u></b></p><b>Título original: </b>The Hole<br /><b>Director:</b> Nick Hamm<br /><b>Intérpretes: </b>Thora Birch, Desmond Harrington, Embeth Davidtz, Laurence Fox, Keira Knightley, Daniel Brocklebank, Jemma Powell, Gemma Craven, Steven Waddington, Kelly Hunter, Kevin Trainor, Anastasia Hille, Emma Griffiths Malin.<div><b>Guion:</b> Ben Court, Caroline Ip</div><div><b>Música:</b> Clint Mansell</div><div><b>Género:</b> Terror, suspense</div><div><b>Nacionalidad:</b> Reino Unido</div><div><b>Duración:</b> 90 minutos</div><div><b>Año:</b> 2001</div><div><br /></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>Liz, una joven estudiante de un internado británico, reaparece tras días desaparecida. Es la única superviviente de un grupo de cuatro chicos contándola a ella, amigos que se ocultaron en un búnker subterráneo para evitar una excursión del internado. Sin embargo, algo ocurrió en el mencionado búnker, algo que Liz deberá recordar por terrorífico que sea para poder saber la verdad sobre los traumáticos días que pasó en él, y los motivos que llevaron a la muerte a sus amigos.</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Reseña:</b></div><div style="text-align: justify;">A estas alturas no descubro nada si afirmo que el cine de terror llega desde cualquier punto del planeta. Eso sí, hay puntos en los que este género que adoro ha tomado ciertas características que lo hacen totalmente reconocible, a pesar de que el que más se suele consumir sea el que nos llega de Estados Unidos, donde se han ido creando las mayores obras maestras del terror cinematográfico. Esto no significa, ni mucho menos, que en otros lugares no puedan darse auténticas joyitas, o explosiones difíciles de explicar en cuanto a cine de terror.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">En España hemos tenido algunos momentos así, repletos de buen cine de terror y de mal cine de terror, por supuesto; de todo hay en todos los países, eso que no se nos olvide. Igual que estamos en un país capaz de hacer "Rec" también somos capaces de perpetrar "Tuno Negro" o "Más de mil cámaras velan por tu seguridad". Francia también ha sido capaz de ofrecernos joyas como "Alta tensión" y "Martyrs", entre muchas otras, aunque últimamente es un país que no nos ofrece demasiado terror del bueno. México, Suecia, Australia, Alemania y, por supuesto, Italia, son grandes ejemplos de países con una seña propia en cuanto al cine de terror. Y, por supuesto, no quiero dejarme atrás el Reino Unido, ya que "The Hole" pertenece al terror que los británicos saben darnos de cuando en cuando, aunque en este caso no es uno de los mejores ejemplos del buen terror inglés pero, afortunadamente, tampoco de los peores.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSjdAeAZKFFGxbMHNkaqRagGwBFeq2BeuUCe16BAkqcR35Rr6FuSNpZ9sqiY2A_ZagM_1ETVi9Cq5JCwRoht8AdNYr8gmnzjvroszkpK5P3NWIJZMl-P2f-wd4eHB_a9gYGV1hJdEvPiS0OVvYP74nJcGxeYDz0zR_Qa0RHYUQPkWqd5eN5pj3hNjsQ1I/s660/Hole-Pic-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="660" height="243" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSjdAeAZKFFGxbMHNkaqRagGwBFeq2BeuUCe16BAkqcR35Rr6FuSNpZ9sqiY2A_ZagM_1ETVi9Cq5JCwRoht8AdNYr8gmnzjvroszkpK5P3NWIJZMl-P2f-wd4eHB_a9gYGV1hJdEvPiS0OVvYP74nJcGxeYDz0zR_Qa0RHYUQPkWqd5eN5pj3hNjsQ1I/w400-h243/Hole-Pic-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Qué esconde el agujero?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">"The Hole" huele a Inglaterra desde lejos, y por si eso no fuera poco, conforme pasan los minutos se va haciendo cada vez más evidente que es un filme realizado allí, y no sólo por sus jóvenes actores y actrices, sino por la ambientación, el lugar en el que se enclava la historia, el tono de la película durante su hora y media, e incluso el tipo de dirección con la que cuenta, por lo hablar de lo que cuenta, y cómo usa recursos que, muy probablemente, en otros países usarían de forma diferente. Quizá mejor, quizá peor, pero de manera distinta, eso sí (ya os puedo asegurar que si "The Hole" estuviera hecha en Francia, sería mucho más cruda, por ejemplo). Así pues, la película destila Inglaterra por todos sus poros, y eso ya es un buen aliciente, al menos, uno que promete que estamos ante un producto diferente.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Y lo es, lo cierto es que lo es. Lo que en cualquier otro lado habría dado para un producto más en la línea de los slashers con asesinos en serie, o al menos, en este caso, perturbados puntuales de por medio, aquí se convierte primero en un filme de suspense repleto de giros y tensión, y luego en una película de terror asfixiante, donde si nos ponemos en la piel de los protagonistas podemos pasarlo muy, muy mal, dada la situación en la que se ven inmersos. Es más, el comienzo de la historia nos hace pensar en un slasher, o en un survival, donde la chica que se nos enseña ha sobrevivido a cualquier horrible tortura, o a los tejemanejes de un cruel psicópata y, después, descubrimos que no es así.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1V0z0Eet_3CiMvi6yBS72h6xdVVN63d3-Vx3z2oToCqt6Jg2RFhtzSSKuem-MlmdTrONxn2UvdNsNXejdWWwLgbk-xN76L1ftWEK9rdgkbyv-eEEHo1FyVVqXuIyVc7HLT7dRyJ3mTc7MrBvWWypU9vtQl-GNKwLdfFmMF_eiLqR5H6i9GgWzJZdTq4w/s1200/988849d0c8a001a264497dd4929a8a53-1200-1200-675-675-crop-000000.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1V0z0Eet_3CiMvi6yBS72h6xdVVN63d3-Vx3z2oToCqt6Jg2RFhtzSSKuem-MlmdTrONxn2UvdNsNXejdWWwLgbk-xN76L1ftWEK9rdgkbyv-eEEHo1FyVVqXuIyVc7HLT7dRyJ3mTc7MrBvWWypU9vtQl-GNKwLdfFmMF_eiLqR5H6i9GgWzJZdTq4w/w400-h225/988849d0c8a001a264497dd4929a8a53-1200-1200-675-675-crop-000000.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Amistad o algo más inquietante?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Pero me estoy adelantando. Antes de meterme con la reseña en sí de la película, dejad que os asegure que no encontraréis spoilers en ella, de ningún tipo en realidad. Pese a que "The Hole" tiene ya trece años de antigüedad (que se dice pronto) al no ser una película tan conocida por la mayoría de la gente, y que igual estáis descubriendo ahora, prefiero no estropearos ninguna sorpresa y, os aseguro que, aunque dé algunos detalles de la trama, no serán ni la punta del iceberg que os espera. Y es que "The Hole" tiene giros sobre giros, y revelaciones cada dos por tres, por lo que no será hasta el final cuando sepáis de qué va realmente todo. La película comienza cuando vemos que Liz, una chica joven, sucia, herida y cansada, llama gritando, como si estuviera huyendo de algo o alguien. Poco a poco nos vamos enterando de lo que ha pasado, y tiene que ver con un búnker subterráneo donde Liz y tres amigos más pasaban unos días lejos de una excursión de la que pretendían huir. Gracias a los recuerdos fragmentados de Liz, que va revelando a una psicóloga, descubrimos que los jóvenes llegaron al búnker gracias a otro, pero también vamos comprobando que Liz puede no estar contando toda la verdad. ¿Qué esconde? Y, lo más importante, ¿por qué?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">La mayor baza de "The Hole" reside en sus primeros compases y en un primer visionado. A partir de ciertas revelaciones y, sobre todo, cuando la vemos por segunda vez, pierde mucho, mucho, mucho. En este aspecto, recomiendo que os centréis en lo bueno que tiene "The Hole", que es bastante, y que os dejéis llevar por lo que os cuenta, porque cómo empecéis a sumar dos y dos, encontraréis agujeros enormes en el guion, y eso que la película está basada en una novela, por lo que si esos fallos ya estaban ahí, podrían haberlos resuelto, y si no estaban, mal por incluirlos. Pero si, si "The Hole" se convierte en una película para ver una vez y poco más, es por el hecho de que va de más a menos, un error gravísimo. Sus errores argumentales cantan mucho (¿irse a un búnker subterráneo para librarse de una excursión?), especialmente al verlos una segunda vez, porque a la primera los podemos dejar pasar, es más, recomiendo encarecidamente no hacerles mucho caso y concentrarnos en una trama agobiante, inquietante, misteriosa y repleta de enigmas que no se resuelven hasta la última versión que Liz da sobre lo sucedido. Y sí, se dan unas cuantas, porque de eso va la película, de, ¿qué pasó realmente en el búnker?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijgdkwThe29rfRUhc2HPXFuAyokZvqWwUo1AEP5uF-DGruA1GfZJTBkNqQqvCFQML8fwtaNO6MeBs4CuIzYRn2syMXR2eD1LlYV9DBwCIPuZxLnbvZ726HuW_bCWb634VvkeXs579vX0NK0eC4SFAtQPXxzsbbR-z5dUK4lfhnOEohDL-0QExK0bqMJXo/s1188/primer-trailer-de-godzilla-y-kong-el-nuevo-imperio-original%20-%20copia%20-%20copia.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="758" data-original-width="1188" height="255" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijgdkwThe29rfRUhc2HPXFuAyokZvqWwUo1AEP5uF-DGruA1GfZJTBkNqQqvCFQML8fwtaNO6MeBs4CuIzYRn2syMXR2eD1LlYV9DBwCIPuZxLnbvZ726HuW_bCWb634VvkeXs579vX0NK0eC4SFAtQPXxzsbbR-z5dUK4lfhnOEohDL-0QExK0bqMJXo/w400-h255/primer-trailer-de-godzilla-y-kong-el-nuevo-imperio-original%20-%20copia%20-%20copia.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La fiesta de sus vidas</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Si algo bueno tiene el filme es que engancha. No suelta al espectador hasta su última frustrante escena (frustrante en principio por lo que significa, aunque también por lo cogido con pinzas que está que crean a ese personaje, y no al otro), y lo que se nos va contando absorbe lo suficiente como para que queramos saber qué ocurre a continuación y, especialmente, qué sucedió en el dichoso búnker, y si el quinto joven en discordia tuvo de verdad la culpa de todo. Luego averiguamos que no todo es tan simple, pero como os decía antes, no voy a entrar en detalles. Que "The Hole" dure hora y media también es un gran aliciente para disfrutarla; cuenta lo que cuenta, y nada más, sin perderse por las ramas y caminos que no tienen nada que ver con el filme. Su atmosfera, la tensión que se respira a cada minuto que pasa y el suspense de algunas escenas consiguen que a veces "The Hole" parezca que sea mejor de lo que es, a pesar de su estética de telefilme barato en algunas escenas. Su reparto, como el resto de la película, navega en las dos aguas, entre lo peor y lo mejor, aunque en este caso lo mejor no es que tampoco sea para tirar cohetes, claro.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Hay que mencionar también lo curioso del reparto, donde la primera sorpresa proviene de la presencia de Keira Knightley (El rey Arturo, Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra) en uno de sus primeros papeles relevantes, incluso se atreve a hacer un breve topless que alegrará la vista a más de uno. También encontramos a Desmond Harrington (Barco fantasma, Dexter) en el grupo de jóvenes con una actuación suficiente, como la de Knightley, dada la película en la que participan. Es Laurence Fox (Lewis, Wired) como el típico rubio chulito quien sale perdiendo, y Daniel Brocklebank (Las horas, Justice) es quien sale ganando junto a Thora Birch (American Beauty, Dragones y Mazmorras), en un papel bastante perturbador que es el que hace que la trama vaya avanzando. Como psicóloga tenemos a Embeth Davidtz (El ejército de las tinieblas, The Amazing Spider-Man) a la que, al menos yo, siempre agradezco ver en alguna película.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiS85IbIiWkcI-16eDp4aFAxSNfk8ttlKlrF_1Nc1KfN7QndXMWU0R7zKKFe8e4EuYJSZiPv8VuxiKGRaync523v3TfpObRLFfaeyj4VBLntR44-pbNs2LOKg0P3UGx2MjGJFAmpnqhP-dmh-BC73pASqyM4NgaZe4G6ARp3i1Spftcgc3RnSmGKCzikzc/s448/Hole-Pic-3.jpeg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="252" data-original-width="448" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiS85IbIiWkcI-16eDp4aFAxSNfk8ttlKlrF_1Nc1KfN7QndXMWU0R7zKKFe8e4EuYJSZiPv8VuxiKGRaync523v3TfpObRLFfaeyj4VBLntR44-pbNs2LOKg0P3UGx2MjGJFAmpnqhP-dmh-BC73pASqyM4NgaZe4G6ARp3i1Spftcgc3RnSmGKCzikzc/w400-h225/Hole-Pic-3.jpeg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La diversión deja paso al horror</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En resumen, merece la pena ver "The Hole", al menos por curiosidad y por los puntos positivos que tiene, que no son pocos. Lástima que los negativos le quiten tanta, tanta nota final. El hecho de que empiece muy bien y se vaya desinflando, o que una revisión pueda convertirla en una mala película, no son precisamente puntos a favor, pero todo lo demás, desde algunas caras de su reparto, hasta la ambientación, el suspense, el misterio o lo asfixiante de la situación que viven los protagonistas convierten a "The Hole" en una entretenida película a la que merece la pena acercarse.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Nota: </b>6/10</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-72180330671327695032023-12-07T02:01:00.003+01:002023-12-07T02:01:33.384+01:00Novedades literarias: Holly<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3ajIAzu1LqM0pu2HFrtEyJ_tSI_o2IB9DAOQdKZPieOG0-A_Mc3d9DXt7-FkNmeMC3fEKS-asUhDYTvdNKEvLUFPMPeHAIaUmXSEJoyQI89QS-kWeZizs1ldGjyqHYaHVWgzL3c6FBnQB3CjpcRrSyYZy4-tfe_9AS00_sg7tPJo0kDmZY50eYUonfdg/s1000/81RhmZxG0zL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="661" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3ajIAzu1LqM0pu2HFrtEyJ_tSI_o2IB9DAOQdKZPieOG0-A_Mc3d9DXt7-FkNmeMC3fEKS-asUhDYTvdNKEvLUFPMPeHAIaUmXSEJoyQI89QS-kWeZizs1ldGjyqHYaHVWgzL3c6FBnQB3CjpcRrSyYZy4-tfe_9AS00_sg7tPJo0kDmZY50eYUonfdg/w265-h400/81RhmZxG0zL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" width="265" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">Secuelas. ¿Qué sería del mundo del entretenimiento sin ellas? Según algunos críticos y supuestos especialistas, un mundo mucho mejor. Ya sabéis que todavía hay gente que no ha aprendido que eso de "segundas partes nunca fueron buenas" es una mentira más grande que una catedral, un enorme embuste que cine, literatura, videojuegos, cómics y televisión se han encargado de rebatir en infinidad de ocasiones. Todo depende también de la razón por la que se haga la continuación de una historia, porque, en ocasiones, la intención es la de conseguir más dinero y éxito después de los logrados con la anterior entrega. Ojo, a veces sale bien la cosa incluso así, aunque hay que tener mucho cuidado con el riesgo que conlleva realizar otra entrega de una historia simple y llanamente por la pasta y la popularidad. Mucho mejor ponerle algo de cariño al asunto, sin dejar de entender que también hay que ganarse la vida, ¿verdad? También tenemos muchos ejemplos al respecto con los que no os voy a inundar esta entrada, tranquilos, porque, al fin y al cabo, el libro que hoy os traigo no es una secuela al uso. En realidad... ni siquiera es una secuela.</p><p style="text-align: justify;">Stephen King no es muy dado a las continuaciones de sus historias salvo casos muy excepcionales y concretos. Por poner un ejemplo rápido, no vamos a toparnos en su bibliografía con un "El resplandor 2", con el "2" bien visible en la portada, pero sí que tenemos "Doctor Sueño", a medio camino entre la secuela y el spin-off, con un Danny Torrance como protagonista absoluto, bien lejos del Overlook, aunque su sombra planee durante todo el libro. No contaría tampoco "La Torre Oscura II: La llegada de los tres", pues aunque en este caso sí que hay un dos en la portada, hablaríamos de una saga que, en realidad, es una macrohistoria fragmentada en varias entregas. ¿Y qué pasaría con "Un trago de despedida", el relato de la antología "El umbral de la noche", que vendría a ser una especie de secuela de la magnífica "El misterio de Salem´s Lot"? Pues que en ciertos círculos se considera un epílogo de ésta y en otros una ampliación de esa historia en concreto. Por supuesto, no hablo aquí de las llamadas secuelas espirituales, novelas y cuentos que cuentan con tantos guiños y referencias a otros del de Maine que parecen continuaciones directas (no quiero mirar a nadie, pero "El cazador de sueños" y "Después" tienen todas las papeletas para serlo de cierto extenso volumen que ha dado para alguna que otra película... y ahí lo dejo). Bueno, también tenemos "Quien pierde paga", nada más y nada menos que la segunda parte de la trilogía de Bill Hodges. Nada más y nada menos que la segunda obra de nuestro querido Steve en la que aparece Holly Gibney.</p><p style="text-align: justify;">"Quien pierde paga" es y no es una secuela. En realidad, vendría a ser, como acabo de indicar, la segunda parte de la trilogía de Bill Hodges, formada por la magnífica "Mr. Mercedes" y acabada con la más que potable "Fin de guardia". Más que estar hablando de una novela, la primera, que tiene dos secuelas, hablaríamos de una trilogía diseñada previamente, aunque, sí, tomándolo de una forma literal, "Quien pierde paga" podría ser una segunda parte, una secuela, al igual que lo podría ser "Holly"... y, al mismo tiempo, no. Si la trilogía de Bill Hodges pertenece al particular (ex)agente de la ley que le da nombre coloquial, uno de sus personajes secundarios de mayor éxito, Holly Gibney, es la que ha acabado consiguiendo su propia obra literaria, con su propio nombre, llegando así a poseer su propia saga en la bibliografía del Rey. "El visitante", "La sangre manda" y ahora "Holly" son buenas muestras de que a veces el autor se salta su propia ¿norma? de forma bastante particular para convertir en secuelas algunos de sus trabajos, sin serlo, en realidad. Porque "Quien pierde paga" es más secuela, más continuación directa, que lo que son "El visitante" y "Holly", títulos que, a pesar de ciertos detalles que provienen de la trilogía de Bill Hodges, se pueden leer bastante bien sin necesidad de haberse acercado al enfrentamiento de éste con Brady Hartsfield.</p><p style="text-align: justify;">Y es que a la adorable, inteligente e intrépida Holly Gibney la conocimos en "Mr. Mercedes", como parte de la familia que llamaba la atención de Bill Hodges para continuar con las pistas que le conducirían al psicópata de Brady Hartsfield. Sin entrar en spoilers, a pesar de ser una novela que ya tiene cierto tiempo, Holly era determinante a la hora de vencer a este monstruo humano. En apenas un tomo logró ganarse el cariño tanto de los lectores como de su propio creador, siendo secundaria de lujo tanto en "Quien pierde paga" y "Fin de guardia", formando parte de la camarilla de Hodges y su agencia de investigación conocida como Finders Keepers. Tras los acontecimientos del tercer y último libro de la trilogía, volvimos a verla en "El visitante", donde el terror y el thriller se mezclan de forma soberbia, ayudando a los agentes de la ley a detener a lo que, en principio, parecía un sádico asesino capaz de hacerse pasar por otras personas, descubriéndose como una antigua criatura sobrenatural cercana a la amenaza de "La sangre manda", la novela corta incluida en la antología homónima que nos daba más dosis de Holly Gibney; nos la da y se la dio a su creador, un Stephen King enamoradísimo de su personaje, como bien indica tanto en las entrevistas que le hacen al respecto como en la publicación de "Holly", el libro que llevaba pidiendo la poderosa Gibney desde hacía tiempo.</p><p style="text-align: justify;">Quizás algunos lectores constantes, sobre todo los más puestos en las novedades sobre los trabajos del de Maine, recordéis que hace un tiempo anunció un proyecto que tendría que ver con cierta pandemia mundial que sufrimos (y, en parte, seguimos sufriendo) allá por el ya cada vez más ¿lejano? 2020. También anunció que Holly Gibney sería protagonista de su propio libro. Algunos conectaron ambos anuncios, pero muchos otros no, resultando una sorpresa que al final ambas historias convergieran en una sola, con Holly investigando la desaparición de una chica en un mundo todavía bajo el yugo del covid. En este caso, además, los antagonistas forman un matrimonio normal y corriente que esconde multitud de secretos, algunos de ellos tan depravados como aterradores, y que pondrán a prueba la estabilidad mental de una Holly que ya ha entrado en la cincuentena, una Holly que bien podría ser ya a estas alturas la particular Sherlock Holmes de Stephen King, y teniendo en cuenta su extensa bibliografía, ya era hora de que tuviera uno... o una, en este caso. Y sí, todos sabíamos que nunca podría haberse tratado de Hodges, que es otro tipo de investigador bastante diferente. Sea como sea, Holly ha tomado el testigo, y pretende resolver cualquier tipo de crimen (natural y sobrenatural) mientras nos sigue enamorando.</p><p style="text-align: justify;">¿Y vosotros? ¿Conocéis al ojito derecho de Stephen King?</p><p style="text-align: justify;">¿Y a qué estáis esperando?</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-64384287748925237402023-11-12T07:29:00.001+01:002023-11-12T07:29:59.488+01:00Sospechosos Habituales: Los otros dos<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWF7xpRgPfP-qwHRJ-x_3o7JLA4f3n-pfnxozcL3ZbE3Usf24IdLFNClWK9JSFyEx6GpgevWPYMudJ2S4FJrWR137qJP5qyMsQ_RJ8RXSjw9OqQyAxvqj8huDul4dybYwLFwML4CEMixOu4eiuTs2SPdlDgktYAP5xPYItNYqUqKpmaUIFwsO8dfoKz6Y/s719/001_m.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="719" data-original-width="500" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWF7xpRgPfP-qwHRJ-x_3o7JLA4f3n-pfnxozcL3ZbE3Usf24IdLFNClWK9JSFyEx6GpgevWPYMudJ2S4FJrWR137qJP5qyMsQ_RJ8RXSjw9OqQyAxvqj8huDul4dybYwLFwML4CEMixOu4eiuTs2SPdlDgktYAP5xPYItNYqUqKpmaUIFwsO8dfoKz6Y/w279-h400/001_m.jpg" width="279" /></a></div><div><br /></div><div><b><u>Ficha Técnica</u></b></div><br /><b>Título original:</b> The Other Guys<br /><b>Director:</b> Adam McKay<div style="text-align: justify;"><b>Intérpretes:</b> Will Ferrell, Mark Wahlberg, Michael Keaton, Eva Mendes, Samuel L. Jackson, Dwayne Johnson, Ray Stevenson, Steve Coogan, Rob Riggle, Damon Wayans Jr., Bobby Cannavale, Tess Kartel, Rob Huebel, Lindsay Sloane, Brooke Shields, Rosie Perez, Anne Heche, Ice-T, Thomas Middleditch, Laura Martinelli, Derek Jeter, Larnell Stovall, Andrew Secunda, Zach Woods, Natalie Zea, Rob Mars, Andy Buckley, Will Lyman, Brett Gelman.</div><div style="text-align: justify;"><b>Guion</b>: Adam McKay, Chris Henchy</div><div style="text-align: justify;"><b>Música:</b> Jon Brion</div><div style="text-align: justify;"><b>Género:</b> Comedia</div><div style="text-align: justify;"><b>Nacionalidad: </b>Estados Unidos</div><div style="text-align: justify;"><b>Duración:</b> 107 minutos</div><div style="text-align: justify;"><b>Año:</b> 2010</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>En toda comisaría hay policías normales y corrientes, que hacen su trabajo diario sin llamar demasiado la atención, lo suficientemente bien para cobrar su sueldo, sentirse satisfechos y volver a casa con la grata sensación del deber realizado. Pero también están los superpolis, aquellos que van más allá y que salvan el día incluso en las peores circunstancias. Sin embargo, Allen y Terry no están en ninguno de los dos grupos. Ellos son los que quedan cuando la última esperanza se pierde. Ellos son... los otros dos.</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Sospechosos habituales:</b></div><div style="text-align: justify;">Batman reúne a un equipo formado por el director de SHIELD, Nick Furia, el poderoso antihéroe mágico Black Adam, Paxton, tan buen defensor del orden como aliado de Ant-Man, el Hombre Hormiga, y Lloyd Rathman, un contacto de SHIELD, para detener a un renegado Punisher. Pero el asunto se complica todavía más cuando entran en escena la detective Renée Montoya, de Gotham, Roxanne Simpson, amiga y pareja de Johnny Blaze, el Motorista Fantasma, e incluso una de las variantes de Loki, el dios nórdico de la mentira y el engaño. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Curiosidades:</b></div><div style="text-align: justify;">-Gran reparto repleto de caras conocidas y sospechosos habituales de primera, segunda e incluso tercera fila. Podemos empezar por Michael Keaton (Dumbo, Flash), a quien le ha perseguido durante décadas uno de sus papeles más populares: el de Bruce Wayne y Batman en las dos primeras entregas cinematográficas del personaje dirigidas por Tim Burton (Ed Wood, Big Fish), aunque también forma parte del universo de Marvel Studios gracias a su estupendo Adrian Toomes, también conocido como el Buitre, aparecido en "Spider-Man: Homecoming", papel que repitió en un cameo en "Morbius", cambiando de universo en el proceso.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-A Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Jackie Brown) le pasa algo parecido. Conocido sobre todo en los últimos años por su papel de Nick Furia en el universo cinematográfico de Marvel Studios, casi se nos olvida que en el año 2008 fue el villano en "The Spirit", que adaptaba, de una manera bastante floja y polémica, a uno de los más clásicos ¿superhéroes? pulp del mundo del cómic. Además, también ha participado como actor de doblaje en "Los Increíbles", la particular adaptación no oficial de los Cuatro Fantásticos por parte de Pixar, y ha sido Don Cristal en la trilogía de superhéroes y supervillanos de M. Night Shyamalan (El sexto sentido, Señales), apareciendo en la primera y en la última entrega. Aunque en este caso no hablamos la adaptación directa de un cómic, la base que toma es tan comiquera que sería un pecado no nombrar "El protegido", "Múltiple" y "Glass". </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-El tristemente fallecido Ray Stevenson (Dexter, La piel fría) es otro sospechoso habitual que se mueve de igual forma que los anteriores. A pesar de su muy celebrado Frank Castle de "Punisher 2: Zona de guerra", en realidad, no pudo repetir el papel del tercer Castigador cinematográfico, pues no tuvo la oportunidad al no producirse más entregas. Sin embargo, sí que estuvo en las tres primeras de la saga "Thor" de Marvel Studios, metiéndose en la piel del valiente y hambriento Volstagg. Te añoramos mucho, Ray, y más después de verte como uno de los mejores personajes de "Ahsoka", una de las series de televisión del universo "Star Wars".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Eva Mendes (La noche es nuestra, Cleaner) es otra sospechosa habitual, pues no solamente la podemos encontrar en la primera entrega cinematográfica de las aventuras del siniestro Motorista Fantasma, sino que también compartió cinta con Samuel L. Jackson en la ya mencionada "The Spirit".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rob Mars (Teen Wolf, Hex) es un sospechoso habitual muy especial, porque no sólo aparece tanto en la serie de televisión "Loki" como en "Bruja Escarlata y Visión", en dos papeles bien distintos, sino que ha aparecido en numerosos títulos comiqueros, como "Agentes de SHIELD" y "Vengadores: Infinity War", gracias a su trabajo como especialista. ¡Medalla de oro como sospechoso habitual! Aunque sea de tercera fila, sin que ello desmerezca su trabajo, por supuesto. Por si fuera poco, ha sido doble de acción del propio Ray Stevenson en papeles como el del mencionado Volstagg.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-En la película encontramos numerosos actores y actrices que son sospechosos habituales en pequeños papeles sin acreditar e incluso como actores de doblaje en cintas de animación. Desde Will Lyman (Iron Man) hasta Ben Schwartz (El ascenso de las Tortugas Ninja, Invencible), pasando por Damon Wayans Jr. (Big Hero 6), Jalil Jay Lynch (Bruja Escarlata y Visión), Chris Gethard (Iron Man 3) y Anne Heche (La muerte de Superman), entre otros.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Por sorprendente que parezca, ni Will Ferrell (Zoolander, Hermanos por pelotas), ni Mark Wahlberg (Max Payne, Uncharted) han participado en adaptaciones de cómics, a pesar de que, por sus perfiles profesionales, bien podrían haberlo hecho ya incluso varias veces. Dwayne Johnson (Tesoro del Amazonas, Doom) sólo lo ha hecho como Black Adam, y ha tenido que esperar años para que el proyecto saliera adelante, aunque hay que admitir que es calcado al personaje, yéndole como anillo al dedo. ¡Si ya en los cómics parece él mismo mucho antes de que se hiciera tan famoso y popular en el mundo del cine!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Michael Keaton como Bruce Wayne/Batman en "Batman".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiq4nXnt6kdPGxFq2NLmjXjVK8kcxyve_WcaPd-X3BCwxnqAU6bwgIWw83pVWZM8QPZZ8EsQ9OcGTxPFYmgZZSFIi90XNqW0JAvgLd3xB06r0YE_s3mbL7w6Wrjfb87sYqzZy4jJrjbyqDIvfwszffNGHsBLdjBX61vULZH0qt1KQbJbN9yrzBJ26P5w-o/s1280/michael-keaton-on-batman-return-were-talking-about-it-well-s_n6m9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiq4nXnt6kdPGxFq2NLmjXjVK8kcxyve_WcaPd-X3BCwxnqAU6bwgIWw83pVWZM8QPZZ8EsQ9OcGTxPFYmgZZSFIi90XNqW0JAvgLd3xB06r0YE_s3mbL7w6Wrjfb87sYqzZy4jJrjbyqDIvfwszffNGHsBLdjBX61vULZH0qt1KQbJbN9yrzBJ26P5w-o/w400-h225/michael-keaton-on-batman-return-were-talking-about-it-well-s_n6m9.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Michael Keaton como el capitán Gene Mauch en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhj7S5GBiBMb9tGbzBWguwFf3-ucSv_oR46XAoz5fF7caN0RpSZNvWZtTfDxZ4MmZZTfXmadxjYXW-sy1q5o-zuPS8uZQ3dZnc_UwoSvoYI-Z4TuZggUHTBi-l3GpRsWpp_udnER7urvOgYdrQ90yM6PPhdQRtJYoBdvd0lq73eAVPFvKKOBa-EUk-poOs/s1385/michael-keaton-on-batman-return-were-talking-about-it-well-s_n6m9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="691" data-original-width="1385" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhj7S5GBiBMb9tGbzBWguwFf3-ucSv_oR46XAoz5fF7caN0RpSZNvWZtTfDxZ4MmZZTfXmadxjYXW-sy1q5o-zuPS8uZQ3dZnc_UwoSvoYI-Z4TuZggUHTBi-l3GpRsWpp_udnER7urvOgYdrQ90yM6PPhdQRtJYoBdvd0lq73eAVPFvKKOBa-EUk-poOs/w400-h200/michael-keaton-on-batman-return-were-talking-about-it-well-s_n6m9.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Samuel L. Jackson como Nick Furia en "Los Vengadores".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNCmIxYg_ipaczY2JvUqNyQRwfXAE7itQ8YoLebLgQh2D7FntqagYZ8PEHDay0iwJwiTquY3OKlCim8GlgggqoGsRQ0dW_eeLlHtqu-08ZcJgoajplNYy2ljAlItesq1UxoqhBI8x6cUyfb5hj5UCtF4p39SOyZp2vpSfVrb-2hjiaDmwq-KklKrqO5JM/s997/3866068-2e45b369-6aef-4dc5-b686-22618fc35e57-nick-fury-show.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="564" data-original-width="997" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNCmIxYg_ipaczY2JvUqNyQRwfXAE7itQ8YoLebLgQh2D7FntqagYZ8PEHDay0iwJwiTquY3OKlCim8GlgggqoGsRQ0dW_eeLlHtqu-08ZcJgoajplNYy2ljAlItesq1UxoqhBI8x6cUyfb5hj5UCtF4p39SOyZp2vpSfVrb-2hjiaDmwq-KklKrqO5JM/w400-h226/3866068-2e45b369-6aef-4dc5-b686-22618fc35e57-nick-fury-show.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Samuel L. Jackson como P. K. Highsmith en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0dkjnlg9bSV-VaCXh9IJZ8O7tOpKyvo7Vf0GzqKTl6IqEKJJ1he0ZfWTC-qwhi7Vjvnp3t5Qfe0sJJzemAkppz0ltrJ0l2vSt0DVQX9496kdeHG-q03dgwD2WQwlm8EI_PcwWTPnc3BG7LuAxFvxUdGE2fVaWObEBmxjtztP4hDQJvWFk3kTDPVHtnGc/s708/562368.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="288" data-original-width="708" height="163" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0dkjnlg9bSV-VaCXh9IJZ8O7tOpKyvo7Vf0GzqKTl6IqEKJJ1he0ZfWTC-qwhi7Vjvnp3t5Qfe0sJJzemAkppz0ltrJ0l2vSt0DVQX9496kdeHG-q03dgwD2WQwlm8EI_PcwWTPnc3BG7LuAxFvxUdGE2fVaWObEBmxjtztP4hDQJvWFk3kTDPVHtnGc/w400-h163/562368.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Dwayne Johnson como Black Adam en "Black Adam". </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgE9Avz9u0cyb3OidGdjOMb3g7HJt7BNsYKkzsNnO3DiG8DC5x3hy68ofAza_-VG39jtv4Oiek28wtz_g14opFHLbHC7_gSyR0qdYLRIw-qafwJI5jeG2-rTRRM94GjFhvvAQGLYneen0rjt8n4nYPVa01rfXjndvCJdoF6dD66JPveYfVuU0HkKx1Ut80/s1187/michael-keaton-on-batman-return-were-talking-about-it-well-s_n6m9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="669" data-original-width="1187" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgE9Avz9u0cyb3OidGdjOMb3g7HJt7BNsYKkzsNnO3DiG8DC5x3hy68ofAza_-VG39jtv4Oiek28wtz_g14opFHLbHC7_gSyR0qdYLRIw-qafwJI5jeG2-rTRRM94GjFhvvAQGLYneen0rjt8n4nYPVa01rfXjndvCJdoF6dD66JPveYfVuU0HkKx1Ut80/w400-h225/michael-keaton-on-batman-return-were-talking-about-it-well-s_n6m9.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Dwayne Johnson como Christopher Danson en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihjETCb8QkNZvKUjwyjh4_A10RdcOZV1x-KjvwtWtnBvYuL8_haOr22Pd_AcQuZWQ86r5t17bpHQ1P3GNUySGxwm5Tu53F-mwxWLZU3S6Q3ab-4ojEgPjIGGp8wQjtH8UfwodubQtQcnYXnGkzc7ZdoFW_ccODOV9J52GSlPkOTMDZazwCsqHCmK5V0UE/s1900/The-Rock-in-The-Other-Guys.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="950" data-original-width="1900" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihjETCb8QkNZvKUjwyjh4_A10RdcOZV1x-KjvwtWtnBvYuL8_haOr22Pd_AcQuZWQ86r5t17bpHQ1P3GNUySGxwm5Tu53F-mwxWLZU3S6Q3ab-4ojEgPjIGGp8wQjtH8UfwodubQtQcnYXnGkzc7ZdoFW_ccODOV9J52GSlPkOTMDZazwCsqHCmK5V0UE/w400-h200/The-Rock-in-The-Other-Guys.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Ray Stevenson como Frank Castle/Punisher en "Punisher 2: Zona de guerra".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFgDE19hljccUvD-zdrQ0YelZ8-l8Hey4svOb-gwhfMY9ldmlaZbRz-WFjgqoSOAkKP6iTawXLqkel51znDrLEgtFqoXVAyp0KTamamh0lHrkDshW9tc26ajUdHrF8iCs99B5ugtTsbtpu3ZgXNex4hXOZCzUztPMCvjLdxNt0kjYM3kf0kaaXzWzpmVE/s640/f65bfcd8be81d3424b832b9d6e7261b6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="360" data-original-width="640" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFgDE19hljccUvD-zdrQ0YelZ8-l8Hey4svOb-gwhfMY9ldmlaZbRz-WFjgqoSOAkKP6iTawXLqkel51znDrLEgtFqoXVAyp0KTamamh0lHrkDshW9tc26ajUdHrF8iCs99B5ugtTsbtpu3ZgXNex4hXOZCzUztPMCvjLdxNt0kjYM3kf0kaaXzWzpmVE/w400-h225/f65bfcd8be81d3424b832b9d6e7261b6.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Ray Stevenson como Roger Wesley en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8j5sWeEu6USO21Y1wdoi0r055-ejZcQWmuT0uK5JTVrHvNH1Rw0D5JWKJQi5nYBo-ls_74JUecCErLZ7K0vF8YfsR6pG6hMGdM_qoJiwpEDdNBz8lI660cQKcLxC44s-wD4ZB-o3OM3tNnS9EjBxGtj4qo4z_JAECkoZV-sMUukBNW3WuROY6lOUOZqQ/s500/36453061f4e4c0afd4e7401ce2e2fb42.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="281" data-original-width="500" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8j5sWeEu6USO21Y1wdoi0r055-ejZcQWmuT0uK5JTVrHvNH1Rw0D5JWKJQi5nYBo-ls_74JUecCErLZ7K0vF8YfsR6pG6hMGdM_qoJiwpEDdNBz8lI660cQKcLxC44s-wD4ZB-o3OM3tNnS9EjBxGtj4qo4z_JAECkoZV-sMUukBNW3WuROY6lOUOZqQ/w400-h225/36453061f4e4c0afd4e7401ce2e2fb42.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Eva Mendes como Roxanne Simpson en "Ghost Rider: El Motorista Fantasma".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi59ySg3-qlTdaZLAXHXXKCRm3D_tPvicmRVESXlNDL9ant_NRPWu4Jxzj5BLs3fQQgRpVlqU6WM5xtHiEoPvAUtgz38eqTv-2geiyl0YZrHRPUU67wRCrzz6418pOjkXFY77mK5tdMAyyoEEq9tUzIbggPEQMzPeYDIigrMFccDG5d1-KZKCAGNWkQZik/s983/MV5BZTk1NDk1NjYtZTEzMi00NDI4LTkzZGQtMTY3NTlhMDdhNTg1XkEyXkFqcGdeQXVyOTc5MDI5NjE@._V1_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="605" data-original-width="983" height="246" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi59ySg3-qlTdaZLAXHXXKCRm3D_tPvicmRVESXlNDL9ant_NRPWu4Jxzj5BLs3fQQgRpVlqU6WM5xtHiEoPvAUtgz38eqTv-2geiyl0YZrHRPUU67wRCrzz6418pOjkXFY77mK5tdMAyyoEEq9tUzIbggPEQMzPeYDIigrMFccDG5d1-KZKCAGNWkQZik/w400-h246/MV5BZTk1NDk1NjYtZTEzMi00NDI4LTkzZGQtMTY3NTlhMDdhNTg1XkEyXkFqcGdeQXVyOTc5MDI5NjE@._V1_.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Eva Mendes como Sheila Gamble en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyKczyx4H0c6_PuEF422MA_lkC7jyhpkkUY9mPDcO9POaWTsKy-aH1QLmq7P3jUSv9RF_X2YaOJfn2XhYd3kGwqYSkOQ4xfybI__5vlJsMR7gmelw36FvSyu-copUxIMSAIcGronN1LpGUwwMuCGBSDGylPHgStsqSwoeJjuS-62ErUh__dN_mdPIEOt8/s700/140222c24564c6f60c30ab55c351be9e.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="465" data-original-width="700" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyKczyx4H0c6_PuEF422MA_lkC7jyhpkkUY9mPDcO9POaWTsKy-aH1QLmq7P3jUSv9RF_X2YaOJfn2XhYd3kGwqYSkOQ4xfybI__5vlJsMR7gmelw36FvSyu-copUxIMSAIcGronN1LpGUwwMuCGBSDGylPHgStsqSwoeJjuS-62ErUh__dN_mdPIEOt8/w400-h266/140222c24564c6f60c30ab55c351be9e.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Bobby Cannavale como Paxton en "Ant-Man".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjB0paM3jZ_PWfpkCuFHVoWDtGVPq_NjpdSeq5SKvlxpM86Rd3kub0fSVzmDxpx7mwKevaDV9q0E5z8ZdNNpkMCLRBWmJVm916lPg7aslqe9ek-4O8IykVsvkYpItIS2UQ0FsN3WUlzFQI73qgzav10wPPheau5z3PjMfjYFEDRfq8j3bXRS2woBxlarKo/s1920/MV5BNzRhYmQxNWYtMTllMS00ZTI0LWE5M2QtYWM5ODkxOWEzYzU4XkEyXkFqcGdeQXVyMTIwODk1NTQ@._V1_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="804" data-original-width="1920" height="168" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjB0paM3jZ_PWfpkCuFHVoWDtGVPq_NjpdSeq5SKvlxpM86Rd3kub0fSVzmDxpx7mwKevaDV9q0E5z8ZdNNpkMCLRBWmJVm916lPg7aslqe9ek-4O8IykVsvkYpItIS2UQ0FsN3WUlzFQI73qgzav10wPPheau5z3PjMfjYFEDRfq8j3bXRS2woBxlarKo/w400-h168/MV5BNzRhYmQxNWYtMTllMS00ZTI0LWE5M2QtYWM5ODkxOWEzYzU4XkEyXkFqcGdeQXVyMTIwODk1NTQ@._V1_.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Bobby Cannavale como Jimmy en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQshJFC53yFcgnwXf2v_cmMlOzbhTiCY8lrpP6WxzHQar035kYrQVPlLEuEM_IXVUKjvf6g-moGS4GrwKNNF6UoJGP3-BKghrRGvyvY_jQ4Pw_rEZLCWuWqavvNWntRM8WP1KItwgH7NAKtoUcOKTElhbRSTiqcGzrrbJQE8N3ybTaMaXtBqStmjiXOcA/s1601/The-Rock-in-The-Other-Guys%20-%20copia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="629" data-original-width="1601" height="158" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQshJFC53yFcgnwXf2v_cmMlOzbhTiCY8lrpP6WxzHQar035kYrQVPlLEuEM_IXVUKjvf6g-moGS4GrwKNNF6UoJGP3-BKghrRGvyvY_jQ4Pw_rEZLCWuWqavvNWntRM8WP1KItwgH7NAKtoUcOKTElhbRSTiqcGzrrbJQE8N3ybTaMaXtBqStmjiXOcA/w400-h158/The-Rock-in-The-Other-Guys%20-%20copia.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rob Huebel como Lloyd Rathman en "Agentes de SHIELD".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIRIHakvvFVxAc5dHIzjWINZjQ8hytXbY6LJnWbCRYkrpg9n8fbPdmMM3r9l1oAGJ4S9jGdTxhyHesiAoUxQFVhluJPE_mZE8qc5_YGhU7X_V3djBQvWhpXi7ABa2U_NWmUwIsqLnLCJ8oy0NK_JonkwHwzEM8kNtq-sjl2Rw8Tgh6kos96QTfETwPYlA/s925/140222c24564c6f60c30ab55c351be9e%20-%20copia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="925" data-original-width="819" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIRIHakvvFVxAc5dHIzjWINZjQ8hytXbY6LJnWbCRYkrpg9n8fbPdmMM3r9l1oAGJ4S9jGdTxhyHesiAoUxQFVhluJPE_mZE8qc5_YGhU7X_V3djBQvWhpXi7ABa2U_NWmUwIsqLnLCJ8oy0NK_JonkwHwzEM8kNtq-sjl2Rw8Tgh6kos96QTfETwPYlA/s320/140222c24564c6f60c30ab55c351be9e%20-%20copia.jpg" width="283" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rob Huebel como el oficial Watts en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEN0rlCFztzL9aT3ChrjrlwknZlRZVJ50GpAqewE5JFOf3u7SNwJnGZwBnBeAFC5k2A2Je-JnYDNRmnkdE9WjjizL9iDKet3PK5PeBgfRHkayhcomHszdsLG-rmUcMSDEXRj7VR8XrXYXacuFuaS1FybHdkf65qrXvvBvnMBWKyNgDF7Tw3ctjsVaWScg/s1920/rob-huebel-scandal.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1920" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEN0rlCFztzL9aT3ChrjrlwknZlRZVJ50GpAqewE5JFOf3u7SNwJnGZwBnBeAFC5k2A2Je-JnYDNRmnkdE9WjjizL9iDKet3PK5PeBgfRHkayhcomHszdsLG-rmUcMSDEXRj7VR8XrXYXacuFuaS1FybHdkf65qrXvvBvnMBWKyNgDF7Tw3ctjsVaWScg/w400-h166/rob-huebel-scandal.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rosie Perez como la detective Renée Montoya en "Aves de Presa".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9DPJW89bF0uOE-6qXSm5KlabZGQUO2Zs-IklIIAQF4AGpWb1hoqAGeQWDek-eG21udyVYBre8NHiQG63N_dsodk77C32EhF5j3TwsvpsxaFBIyjLqUxEp8Crgu8PHJ4J36Ok3mk-L2Xq1vxn2302uB-MQ95hvqRnZfIBcdKbedViAYx_N-sYxYaxl9DM/s1488/200207-birds-of-prey-al-0851.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="904" data-original-width="1488" height="243" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9DPJW89bF0uOE-6qXSm5KlabZGQUO2Zs-IklIIAQF4AGpWb1hoqAGeQWDek-eG21udyVYBre8NHiQG63N_dsodk77C32EhF5j3TwsvpsxaFBIyjLqUxEp8Crgu8PHJ4J36Ok3mk-L2Xq1vxn2302uB-MQ95hvqRnZfIBcdKbedViAYx_N-sYxYaxl9DM/w400-h243/200207-birds-of-prey-al-0851.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rosie Perez como ella misma en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAePL33JGAVYNwvgaFj5k_YxDPOWbc5FiWjVJtFiox8jC0yF5gWaQz5jn52kT-5xA0TKIBgD7pcv_0O3lNmXH1b5S3pIsIa10DCCsJFgZOVWd4iPZ1GGiFWPg6DpvXndrLwpZgdcaJFm1pGME1V2ksAcp9ztvzr9Sromiwn0bnDNTvbvi5GwoH3lB4Cwo/s444/gettyimages-182323372-612x612.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="274" data-original-width="444" height="246" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAePL33JGAVYNwvgaFj5k_YxDPOWbc5FiWjVJtFiox8jC0yF5gWaQz5jn52kT-5xA0TKIBgD7pcv_0O3lNmXH1b5S3pIsIa10DCCsJFgZOVWd4iPZ1GGiFWPg6DpvXndrLwpZgdcaJFm1pGME1V2ksAcp9ztvzr9Sromiwn0bnDNTvbvi5GwoH3lB4Cwo/w400-h246/gettyimages-182323372-612x612.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rob Mars como una de las variantes de Loki en "Loki".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6D_wp9NWMZrogfdEx86cq1-gQ1EdqkUjGlN0WjGcGFU968Wz-6W9U0Wjkw9KbRLPakdGRLhbLRTLrpfYo7tmWUPhED2tr7XjxBBB_wlpwc7OGh_tGAON9W-ctwPcw18bKX3r0vyy1VAyfsCrJmd9G4OsLji7KO6ISA1LmUr0RnIwjnCDEFihbpcwa1qs/s979/MV5BYzYyMmVhMDAtNTQ5NC00NTg3LTgxYzYtMTZmNDE4OTc0NDE3XkEyXkFqcGdeQXVyMTIwMTgyMDQ2._V1_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="861" data-original-width="979" height="281" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6D_wp9NWMZrogfdEx86cq1-gQ1EdqkUjGlN0WjGcGFU968Wz-6W9U0Wjkw9KbRLPakdGRLhbLRTLrpfYo7tmWUPhED2tr7XjxBBB_wlpwc7OGh_tGAON9W-ctwPcw18bKX3r0vyy1VAyfsCrJmd9G4OsLji7KO6ISA1LmUr0RnIwjnCDEFihbpcwa1qs/s320/MV5BYzYyMmVhMDAtNTQ5NC00NTg3LTgxYzYtMTZmNDE4OTc0NDE3XkEyXkFqcGdeQXVyMTIwMTgyMDQ2._V1_.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Rob Mars como uno de los hombres de Wesley en "Los otros dos".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUm-yHxLshd8V65HO2vSqukBCd54IzfThTh4PjBk-Zhu0YUMltjF-2V2rBw3p-BpffFkLhrteY9AYb_cIfT2I_dsQGmUZrZlwAqA5Ir-uzWsraUUT9H4PV1cxyI3TwFepz-lFPKf76Vx8BfRtayrMivb5NCWVsS8AGhbrAlPzdLFXjGdweOmofRV0WeEM/s259/descarga.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="194" data-original-width="259" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUm-yHxLshd8V65HO2vSqukBCd54IzfThTh4PjBk-Zhu0YUMltjF-2V2rBw3p-BpffFkLhrteY9AYb_cIfT2I_dsQGmUZrZlwAqA5Ir-uzWsraUUT9H4PV1cxyI3TwFepz-lFPKf76Vx8BfRtayrMivb5NCWVsS8AGhbrAlPzdLFXjGdweOmofRV0WeEM/w320-h240/descarga.jpg" width="320" /></a></div><div><br /></div><div><br /></div>Próximamente tendremos más sospechosos habituales.<div><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-89453416240229881172023-11-05T22:48:00.001+01:002023-11-05T22:48:05.253+01:00Repaso al 2022: Los bonitos, la iniciativa de Maine, Damián el artista de cine y cogiendo impulso para saltar<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo4j20P9mnnB1f5fSiYxSdVqKbIZNKAouGCgd3PqgnWNDujAYO8qsVvlePNCcWy2nHgzRtW5uBEv6KHvTVIEA4FBpUoDZDFX-cvBooCk4mVu4psm5YNFOncaKdWJCU48klsue1GmD_x7Uk6AYTHaYf2eJ_l68498njSWCVJiLJLrytLpWLclGlWBxE3ic/s735/52ff94b870df9261cc6f60d33aa18e5b.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="413" data-original-width="735" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo4j20P9mnnB1f5fSiYxSdVqKbIZNKAouGCgd3PqgnWNDujAYO8qsVvlePNCcWy2nHgzRtW5uBEv6KHvTVIEA4FBpUoDZDFX-cvBooCk4mVu4psm5YNFOncaKdWJCU48klsue1GmD_x7Uk6AYTHaYf2eJ_l68498njSWCVJiLJLrytLpWLclGlWBxE3ic/w400-h225/52ff94b870df9261cc6f60d33aa18e5b.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">Bueno, bueno, bueno. ¡Ya estamos aquí, queridos habitantes de la Cueva! Ya hemos llegado al epílogo de los repasos anuales de este pequeño y humilde blog. Toca que os hable de cómo me ha ido el 2022, bien situado ya en un 2023 que parece una montaña rusa (ya os contaré, ya; queda prometido, pero todavía falta, ¿eh?), a todos los niveles, aunque centrándome sobre todo en lo personal y lo profesional, como es costumbre en este espacio de internet al que tanto cariño le pongo, entréis los que entréis y dejéis los comentarios que dejéis. Aquí no vamos a cerrar porque no nos deis las gracias por motivos surrealistas y extraños, y menos cuando las visitas, que siguen a muy buen nivel para lo que es la Cueva del Extraño, sigan llegando de forma regular, sin prisa, pero sin pausa. Y aunque no se disparen, es curioso como cada año la media de visitas es mayor, admitiendo que ciertas entradas y ¿acontecimientos? ayudan a que peguen saltos que me alegran bastante. ¿Para qué mentir? De eso también os hablaré en las siguientes líneas, líneas de las que no podéis esperar demasiadas sorpresas porque, y esto es ya un pequeño adelanto, 2022 no ha sido un año tan movido como los anteriores. Y casi que mejor, ¿no?</p><p style="text-align: justify;">En realidad, cuando digo "casi que mejor", me refiero a lo malo, por supuesto. ¿Cómo no? Sin ir más lejos, 2022 ha sido el primer año en mucho tiempo que no comienza con una o dos noticias funestas de esas que te quitan las ganas de seguir despierto los meses restantes (mejor me quedo en la cama y que el tiempo pase cómo le dé la gana, pero sin mí, por favor). Ahí tenemos 2021, en el que despidieron a mi mujer, al amor de mi vida, con líos de por medio a causa de su finiquito y de una empresa sin vergüenza alguna que la echó por quedarse embarazada (y esperó un tiempo prudencial para que no fuese demasiado ilegal, aunque siguiera siéndolo, claro); ahí tenemos 2020, con, entre otras cosas demasiado dolorosas para recordarlas (a pesar de que no se olviden), la pandemia que puso a toda nuestra civilización en jaque, casi mate (aunque eso que se lo digan a todas las familias que perdieron a alguien a causa del maldito virus de los cojones que nos demostró que o nos andamos con cuidado o nos extinguimos antes de darnos cuenta); ahí tenemos 2019, el año de la mudanza más infernal de todas las mudanzas infernales, el año en el que dejamos nuestra casa familiar sin saber muy bien qué íbamos a hacer; y ahí tenemos 2018 y 2017 que... Bueno, yo creo que la idea ya ha quedado bastante clara, ¿no? Y si es que no, podéis visitar el resto de publicaciones al respecto, porque ahí lo cuento todo con pelos y señales. ¡Espero que disfrutéis más con mis buenos momentos que con los malos!</p><p style="text-align: justify;">Visto así, 2022 ha sido un año extremadamente tranquilo, y no es que me queje al respecto, por supuesto; ni siquiera voy a añadir un "pero", porque todo lo que me ha pasado ha sido bueno, y hacía bastante tiempo que el resultado global del año no eral del 100% al respecto. Quizás ahí sí me puedo quejar un poco, porque esperaba aún más buenos acontecimientos, aunque no lo voy a decir en voz alta (o demasiado alta), porque igual el karma se lo piensa dos veces y me da una leche de las que hacen historia, así que me limitaré a darle las gracias, a esperar más del 2023 y a decir eso de "virgencita, virgencita, que me quede como estoy" en cuanto a lo malo. En 2022 ni hemos tenido despidos, ni proyectos que se hayan caído de repente, ni muertes de familiares, ni horribles mudanzas, ni... nada de nada en ese sentido. ¡Uf! Ya podemos respirar tranquilos, sí. Es verdad que económicamente no ha sido un año muy boyante, pero en casa hemos tenido pasta para pasar los distintos meses con cierta soltura e incluso darnos nuestros merecidos caprichos. Insisto: no voy a llorar. Y menos si tengo en cuenta de donde vengo, de donde venimos. Ojo, que os veo venir, valga la redundancia. ¿Estoy afirmando entre líneas que ha sido un año aburrido? Ni por asomo. Yo no soy de esos que no disfrutan de la vida si no les están pasando cosas cada dos por tres. ¡Estabilidad y tranquilidad al poder!</p><p style="text-align: justify;">Como decía, olvidaos de mudanzas infernales. Seguimos en la misma casa en la que aterrizamos (afortunadamente) a mediados de 2020, y todavía nos queda contrato por delante, con posibilidad de alargarlo si no se concreta otro alquiler o lo que buscamos, una futura hipoteca con la que quedarnos y estabilizarnos de una vez por todas con respecto a la vivienda familiar. Así que un 2022 bastante tranquilo en cuanto a no dormir bajo un puente. ¡Bien, bien, bien! Con respecto a los trabajos de guerrilla, que son aquellos que no son los literarios, dirigidos a la estabilidad económica mientras la logramos con los mencionados (poco a poco, poco a poco, aunque a veces la cuesta se haga demasiado empinada), tampoco hemos tenido sustos al respecto; sí alguna que otra alegría en forma de algún que otro mes que ha ido mejor que otro, pero nada más. Es cierto que si consideramos los trabajos de corrección de manuscritos algo intermedio, ahí sí ha ido la cosa bastante mejor, y ya es decir, con mi bonita y talentosa Chica Sombra construyéndose, cada vez más, toda una red de escritoras y escritores fijos que confían en su profesionalidad y buen hacer a la hora de dejar sus textos lo más bonitos posibles. Y qué fantástico es eso, os lo aseguro. Tener a autores fijos que creen tanto en su trabajo y en lo que hacen con ella que la tienen ya en su primer opción de la lista cuando sacan nuevo libro y tienen que corregirlo. Cómo para no estar orgulloso de ella, ¿eh? Por eso y por infinitas razones más.</p><p style="text-align: justify;">Uso estas palabras para pasar a la familia, a nuestra maravillosa, querida, amada y feliz familia perfecta formada por mi bonita y talentosa Wonder López, por el temible Kraken gatuno, por el gamberro Casper con esa mirada que parece salida de un cementerio de animales escrito por un novelista de terror de Maine, yo mismo y... Lisey, por supuesto. ¡Nuestra fantabulosa y genial Lisey! A la que cada segundo amamos más, por cierto. ¿Qué hacíamos sin ella? ¿Cómo podíamos levantarnos cada mañana? ¿Cómo podíamos respirar? ¿Cómo podíamos existir? Este 2022 ha cumplido dos añitos que ha celebrado por todo lo alto, aunque sólo ha sido uno de los grandes logros para ella de tal año. Por ejemplo, también ha vivido su primer día de playa completo, con bañador incluido, más allá de un paseo y de mojarse un poquito los adorables "pieses" que tiene; cada vez le gusta más el autobús; cada vez es más independiente, lista, dicharachera, inteligente, curiosa, simpática, cariñosa y, sobre todo, feliz, que es nuestro principal objetivo; le hemos enseñado todavía más sitios de Málaga, dando más paseos, disfrutando de más lugares, a veces de la mañana a la noche; y, por supuesto, ha leído más libros, ha visto más películas, ha bailado más canciones, ha compartido más carcajadas con nosotros y nos ha dado más y más besos. ¡Qué cariñosa es, la jodía! Y cómo pasa el tiempo, a pesar de que admito que no está volando tanto con ella como dicen otros padres, como si cada instante relacionado con ella se nos quedara bien grabado en el cerebro, como si, en realidad, ese tiempo que debería volar se detuviera cada vez que estamos juntos. Nuestra otra alma gemela. Lo es todo, así que la todemos. Infinito por infinito.</p><p style="text-align: justify;">¿Y qué más puedo contaros en lo relacionado con temas familiares? Hay algo más, sí. Una gran novedad que ha tenido lugar durante 2022. Y es que ha llegado a la familia, para terminar de completarla, nada más y nada menos que... ¡Damián, el artista de cine! Un perrete, sí, nada más y nada menos. Hacía ya tiempo que teníamos ganas de incluir un perro entre nosotros, tanto por lo que nos gustan los animales como por todo el tiempo que hacía desde nuestros últimos perros, sin contar con que nunca habíamos tenido un perro en común. Además, pensamos que a Lisey el vendría muy bien criarse con un perro, incluso teniendo a Kraken y a Casper, con quienes se lleva muy bien, pero con los que no puede jugar de la misma forma que con un pedulete ladrador. Estuvimos pensando en ir a algún refugio a adoptar, pero antes intentamos buscar por diferentes anuncios en los que la gente regala perros; quizás ese al que ya no pueden cuidar, los cachorros que no les caben en casa o ese otro del que ya no quieren encargarse, y antes de que lo abandonen, mejor darle una casa donde crecer y una familiar que lo cuide. Buscamos durante mucho tiempo, no siempre de forma continuada, eso es verdad, aunque sí con mucho interés cuando "tocaba" hacerlo, siempre llevándonos una decepción con gente que acababa por no responder a los mensajes de repente o que, directamente, ni siquiera contestaba a un simple saludo. Si no estás interesado en hablar con gente que quiere adoptar al amiguete peludo al que quieres regalar, ¿por qué pones un anuncio? ¿Por qué dices que lo regalas? Nunca lo entenderemos, la verdad.</p><p style="text-align: justify;">Como suele pasar en situaciones así, justo cuando uno deja de buscar es cuando encuentra. Y así pasó, y casi de la nada mi bonita contactó con una señora que se había encontrado a un simpático perrete en una zona campestre cercana a su casa, peludete que llevaba unas dos semanas caminando de un lado a otro, sin dueño, solito y sin nadie que lo cuidara y lo quisiera. Dicho y hecho, era para nosotros. Y, efectivamente, en este caso sí encontramos a una persona seria, honrada y que buscaba un verdadero hogar para el animalito, por lo que en apenas unos días ya teníamos a Damián en casa. Guapo, simpático, cariñoso, con personalidad y más bueno que el pan. ¡El perrete perfecto para nosotros! Y aunque en ciertos aspectos le ha costado acostumbrarse a su nuevo hogar (es de todos sabido lo nerviosos que se ponen algunos animales abandonados al encontrarse de nuevo entre cuatro paredes, y por cómo se lleva con los gatos y con Lisey da la sensación de que fue abandonado por una familia; allí dónde estéis, podéis iros a la mierda por abandonar a tan buen perro, panda de asquerosos, sin acritud, eso sí), es uno más incluso antes de llegar. ¡Y qué bien le está sentando a Lisey criarse con él! O más o menos, porque ni siquiera sabemos su edad, aunque si tenemos que averiguarla por sus energías diríamos que es jovencito, muy jovencito. Lisey siempre se ha llevado muy bien con Kraken y Casper, pero no es lo mismo jugar, abrazar, estrujar y achuchar con ganas a un perrete que a un gato, por más bueno que éste sea. Lisey y Damián parecen hermanos de siempre. ¡Cómo se quieren! Una abraza y besuquea al otro y el otro le devuelve los besos, a base de lametones, y juega con ella hasta que acaban rendidos. Qué relación más bonita. ¡Bienvenido a tu verdadero hogar, Damián! Gracias por darnos otro buen extra de felicidad. ¡Y deja que algún peluche te dure más de una semana! Madre mía, qué manera de asesinarlos.</p><p style="text-align: justify;">¿Y qué tal el trabajo? Porque a nivel personal la familia se ha ampliado, claro, y todo parece ir a las mil maravillas, pero ¿y el trabajo? ¿Cómo ha sido 2022 en lo literario? No os voy a engañar: bien y mal. Mal porque, básicamente, ha sido un año en el que no he publicado absolutamente nada en solitario, y eso no me pasaba desde el reciente 2020, aunque... no cuenta. ¿Por qué? Bueno, fue el año de cierta terrible pandemia que paralizó el mundo al completo, así que no cuenta, en realidad. ¿Entonces? Pues parece que desde 2012, desde la salida de "Actos de Venganza", mi primer libro (luego le dedicaré unas líneas al respecto, porque hemos estado de aniversario gracias a mi querida antología de terror y suspense), no ha habido ningún año en el que no haya publicado, por lo que considerado una zancadilla la que me ha puesto 2022, si es que se puede llamar así. Sí que he tenido alguna que otra alegría literaria, pero no en ese sentido. He mandado manuscritos, he preparado otros y estoy a la espera de un par que tienen que salir, que bien podrían haber salido en 2022, pero al final... nada de nada. Da la sensación de que, en realidad, ha sido un año de esos que tenían que llegar tarde o temprano, un período de plantación, por así decirlo, de calma, de preparar proyectos que luego germinarán de golpe, incluyendo varias reediciones, por ejemplo. Espero que 2023 sea el año en el que, al menos, unos pocos de esos proyectos se materialicen, porque sería un palo bastante grande acabar el 2023 de igual forma, a pesar de que no ha sido un año del todo perdido, insisto.</p><p style="text-align: justify;">Ha sido un año de antologías, por supuesto; esas nunca faltan. He participado en dos nuevas recopilaciones de Diversidad Literaria, ambas con convocatorias de por medio y ambas de microrrelatos, lo cual me hace sentir muy orgulloso, pues es un formato que no manejo del todo bien, con el que me siento muy encorsetado, y eso hace que me sienta como un doble ganador al haberme logrado colar en ambas. También he participado en una antología que ha ido directa a Amazon y en otra de Matraca Ediciones, siendo éstas ya clásicas en mis recuentos anuales sobre mis trabajos literarios. Sin embargo, y que no se me enfaden los libros anteriormente mencionados, diría que mi mejor colaboración de 2022 reside en el volumen "¡Matad a esos p#tos nazis!", coordinada por el autor Enrique Dueñas (Fantasías fugaces), quien me invitó a formar parte del proyecto dándome una doble alegría, por trabajar con él y el tipo de volumen y que la editorial interesada en publicarla fuera Apache Libros, con la que he trabajado varias veces, por ejemplo, sacando "El Guardián del Miedo", una de mis obras en solitario, tercera antología, en concreto. Esta selección de relatos, centrada en el contexto de la Segunda Guerra Mundial y el género fantástico (como si se mezclaran "Malditos Bastardos" con cintas de terror y fantasía, algo en la línea de "Overlord" y "El laberinto del fauno"), me ha dado muchas alegrías, y una, especialmente, no puedo contarla hasta el resumen del 2023, así que vais a tener que esperar un poquito. Ojo, que es una alegría relacionada con el siguiente párrafo, por lo que igual os cuelo un spoiler... ¿o no?</p><p style="text-align: justify;">El tema de los galardones y nominaciones en 2022 ha sido... curioso. Curioso, complicado y algo polémico. Y sí, toca hablar de los premios Ignotus, porque ha sido un año en el que he salido nominado por el artículo "El universo en "F" del genio de Maine", unas páginas escritas junto a mi amigo, colega y compañero de letras David P. Yuste (No matarás), y publicadas en la estupenda revista digital "Círculo de Lovecraft", que suele dedicar cada uno de sus números a un escritor distinto dentro de los géneros del terror y la fantasía, invitándome a formar parte del especial protagonizado por Stephen King (Mr. Mercedes, Billy Summers), esta vez con un artículo dedicado al feminismo en la literatura del autor. Ya adelantó que, un año más, no me llevé un Ignotus, aunque hubiera molado mucho haberlo hecho por este trabajo y junto al amigo David, pero no pudo ser ya que se lo llevó un artículo de la web conocida como la Nave Invisible, uno de los tres que había nominados en la categoría de artículo relacionados con la mencionada web. ¿No os habéis fijado en que todos los años suelo hacer un seguimiento bastante minucioso sobre los Ignotus salvo este 2022? ¿Por qué? ¿Por enfado, tristeza o algo similar? En realidad, ha sido más por dejadez, dejadez al observar la nueva polémica alrededor de estos premios anuales que otorga el público mediante el voto popular que tanto gusta cuando conviene y tan poco gusta cuando conviene menos, ¿eh? Dejadez y decepción al ver la criba que nos hemos llevado muchos con varias obras (y, repito, yo he salido bien parado, porque acabé nominado una vez más) en los Ignotus de 2022 al implantar la directiva una especie de nueva norma para acabar con el llamado voto organizado. No me preguntéis qué significa eso en unos premios donde cualquiera puede votar (y no lo digo en coña; es que no sé qué significa exactamente) y en los que los resultados son muy, muy similares a los de años anteriores: una editorial que ocupa cuatro títulos en una categoría con cinco y cinco en una categoría con seis, una web que lleva ganados varios Ignotus seguidos desde hace cuatro o cinco años, revistas que llevan el mismo camino, autoras que hacen doblete, etc, etc. ¿Evitar el voto organizado? ¿Cómo? ¿Dónde? ¿Cuándo? ¿De verdad? En fin, tampoco voy a comentar mucho más, entre otras razones porque sirve de bastante poco y porque tiene muy poco sentido, aunque me parece curioso que se hayan dado tantas prisas en arreglar el gravísimo problema del voto organizado (o no) y no le metan mano a eso de que una misma obra pueda ganar Ignotus todos los años seguidos que quiera, cuando hay convocatorias y galardones que eso lo resuelven desde la primera gala. Mejor no teorizar al respecto, y menos yo, porque, repito, quedé finalista. Otros se quedaron por el camino. Una verdadera pena.</p><p style="text-align: justify;">Pero vayamos ahora a proyectos más dulces que agrios, más concretamente a uno que me ha absorbido durante buena parte del 2022, casi desde su inicio y prácticamente por casualidad ¿o por destino? Creo que más bien lo segundo, si tenemos en cuenta cómo se han sucedido los acontecimientos desde entonces. Veréis, en Twitter (ahora X, por obra y gracia del dios Musk de lo cual hablaré también más adelante; tranquilos, que todavía hay muchos temas que abordar sobre el 2022) se iba labrando poco a poco una amistad que se transformaría en algo más. Yo descubrí un podcast llamado "Los supervivientes del Indianápolis", en honor a "Tiburón", como sabéis todos los que sois fans de la obra maestra de Steven Spielberg (Jurassic Park, Munich), un podcast que hablaba de cine y literatura, muy entretenido y que más que escucharse se bebía, gracias al usuario que lo llevaba, un tal Caos y Pandemónium (menudo nick más apocalíptico, ¿eh?), en realidad, Daniel Robles Montiel, aunque no lo pronunciéis en voz alta, que igual se enfada y me manda a cierto escualo para consumar su venganza por revelar su identidad secreta. Poco a poco, empezamos a comentarnos el uno en las publicaciones del otro, averiguando que era muy fan de cierto rey de Maine y que, oh sorpresa, incluso había adquirido los dos volúmenes de "Las pesadillas de Stephen King", mis ensayos sobre el novelista. ¡Y le habían gustado! ¿Qué más se puede pedir? Nada más, cierto, pero lo obtuve, y fue muchísimo más de lo esperado, y de lo que merecía, admito.</p><p style="text-align: justify;">Un buen día, abrí un privado de Twitter (ya no es Twitter, ¡alerta de spoiler!). Era de Dani. Me proponía un proyecto tan osado y ambicioso como único. Se llamaría Iniciativa Stephen King, y su principal objetivo sería el de traspasar lo llevado a cabo en mis dos ensayos sobre el maestro del terror a la arena de los podcasts, es decir, realizar varios programas en los que analizáramos los libros del autor de forma minuciosa, sin dejarnos absolutamente nada, lo que incluía adaptaciones cinematográfica, televisivas y otro tipo de obras más extrañas, también, por supuesto, guiones, antologías y novelas cortas. ¡Sería analizar TODO Stephen King! Programa a programa. A programa por título, a título por programa. Eso nos daría, además, más espacio para explayarnos, un espacio que no tenía yo en mis libros, claro. ¿Os imagináis? ¡Tendría todavía sin terminar siquiera el primero! No me llevó mucho tiempo pensar en la propuesta de Caos y Pandemónium: fue un "sí" como una casa de grande. Y ese ha sido mi proyecto más grande del 2022, repasar toda la obra de King de principio a fin, programa a programa. Aunque nos va a llevar mucho tiempo, está siendo una tarea fantástica, maravillosa y que ha logrado que lo que empezó como una colaboración se transforme en una profunda amistad entre Dani y yo. ¿Qué digo amistad? ¡Hermandad! Hermanos separados al nacer, prácticamente. ¡Si hasta tenemos nuestros propio podcast no oficial! Audios de minutos y minutos en WhatsApp hablando de libros, discos, pelis, series... De lo que mola, en pocas palabras. Así que la alegría con la Iniciativa Stephen King ha sido múltiple. Por el proyecto en sí, por releer al Rey, por la satisfacción de tener ya incluso oyentes constantes (homenaje a los lectores constantes de nuestro querido Steve) que nos siguen religiosamente para dejarnos de cuando en cuando comentarios que nos hinchan de orgullo y nos acarician el corazón y el alma, por llevar a cabo algo que nunca se ha hecho antes (reconozcamos que en el mundo del podcast a King se le ha tratado mediante especiales y poco más, no de una manera tan detallada y constante) y por la gran amistad que se ha formado entre nosotros. Es cierto que este proyectazo también ha dado a conocer más mi trabajo, y no me refiero sólo a los ensayos sobre King, sino también a mis novelas y antologías, que algunos de los oyentes constantes han ido adquiriendo conforme más y más programas hacíamos, pero no deja de ser un extra. El verdadero premio es hablar de lo que nos gusta, con la pasión y la ilusión con las que lo hacemos, juntos, teniendo la enorme conexión y complicidad que tenemos. ¿Cómo voy a decir que 2022 ha sido un fracaso en lo literario teniendo la Iniciativa Stephen King y a Dani en ella? Imposible. Ya hemos presentado al propio Stephen King y hemos hablado de "Carrie", "El misterio de Salem´s Lot", "El resplandor", Rabia", "Apocalipsis"... ¡Y lo que nos queda! Igual tendría que hacer una publicación especial para darle un poco más de promoción por aquí, ¿no?</p><p style="text-align: justify;">¿Y de qué más podría hablaros después de apabullaros con todo lo relacionado con "Los supervivientes del Indianápolis" y la Iniciativa Stephen King? Y, ojo, que no es la única forma en la que colaboro con mi querido Dani, porque también hacemos de vez en cuando algún que otro programa especial de terror (usando como excusa "Pesadilla en Elm Street", por ejemplo), algún otro dedicado a series que de repente nos han impactado enormemente (la primera temporada de la magnífica "La Casa del Dragón", también por ejemplo) e incluso nos hemos atrevido también con la Iniciativa Padre de familia, dedicada a esa grandiosa y tronchante serie que es "Padre de familia", por supuesto, otro título hacia el que ambos profesamos gran amor. Y sí, también estamos haciendo como con King.. ¡Analizar la serie capítulo a capítulo! Y ya llevamos la primera temporada, que se dice pronto. Cierto es que ver cada episodio, cuyo metraje no conlleva más de veinte minutos, va más rápido que ponerse a releer una obra de Stephen King, pero teniendo en cuenta la ingente cantidad de capítulos que tiene ya la serie uno se pregunta... ¿Qué iniciativa acabará antes? Ojalá ninguna, os lo digo en serio. Y tiene gracia que conociera a Dani a través de Twitter, porque pensaba dedicarle un buen párrafo a esta ¿red social?, sobre todo por su compra por el millonario Elon Musk durante este 2022, pero creo que me esperaré a la publicación dedicada al 2023, que tendrá más miga y más sentido, teniendo en cuenta la deriva de la plataforma e incluso su cambio de nombre, además de alguna que otra sorpresa que os guardo. ¡Estad atentos! Aquí hay tema. Tanto que más de una vez he pensado en escribir una entrada al respecto. Quizá si me quedo corto en el resumen de 2023 me atreva a ello. ¿Qué decís?</p><p style="text-align: justify;">Lo que tengáis que comentar vais a tener que hacerlo en la casilla de, valga la redundancia, comentarios, porque esto se acaba aquí. A algunos seguro que os ha parecido una entrada bastante extensa, pero estoy seguro de que los habituales os llevarán la contraria, porque se habrán comido (o eso espero, aunque haya sido de vez en cuando), a estas alturas, algún que otro repaso personal y anual todavía más largo, y me quedo corto. Sin embargo, como os decía en las primeras líneas de esta publicación, no había demasiado que contar. Y, a pesar de eso, he tenido la sensación de que ha sido un 2022 que se ha pasado volando y... ¿Cómo? ¿Que me he dejado el repaso de cómo le ha ido a la Cueva del Extraño durante 2022? Puede ser, aunque también es cierto que algo he comentado en las anteriores entradas dedicadas a series, películas, videojuegos, cómics y libros. Ha ido... bien. No bastante bien, porque aún queda para recuperar el ritmazo de anteriores épocas, pero sí he conseguido superar el número de visitas y publicaciones que tuve en 2021, así que ha sido un pequeño logro para este todavía más pequeño y humilde rinconcito de internet que aún unos pocos gatos seguís visitando, y no sabéis cuánto os lo agradezco, la verdad. Las previsiones al respecto para 2023 no son muy buenas, no os voy a engañar; no en visitas, donde estamos mejor que nunca (es irónico, lo sé), pero sí en número de textos redactados durante el año. ¿Será 2024 el año en el que al fin nos pongamos al día? Ojalá, ojalá, habitantes de la Cueva. Ojalá. Y lo digo en serio. Mientras tanto, ¿qué más os puedo decir? Que estoy muy agradecido de continuar escribiendo en este espacio, que haya gente que lo lee, que haya personas que lo comentan y que, al fin y al cabo, continúan interesante mis paridos en un medio como este blog, al fin y al cabo, tan irrelevante, diminuto e insignificante en un mundo en el que se crean plataformas y redes sociales punteras y de moda a cada minuto. Así que infinitas gracias. Una y otra y otra y otra vez. Todas las necesarias. ¡Gracias!</p><p style="text-align: justify;">Nos vemos dentro de un año. Quizá menos. Tal y como vuela el tiempo, ¿quién sabe ya cuándo, en realidad?</p><p style="text-align: justify;">Eso sí, mientras eso ocurre, pensad en que sólo vivimos una vez, en que hay que disfrutar de cada segundo que estamos aquí. No os centréis en lo negativo, sino en lo positivo. Hay que pararse a oler las rosas, hay que quedarse con lo bueno, hay que levantarse cuando nos caemos, porque el tiempo, de verdad de la buena, vuela. Centraos en lo que importa, por favor. Y sed felices. Eso siempre, habitantes de la Cueva. </p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-21716802451195921072023-08-27T06:21:00.001+02:002023-08-30T20:40:34.280+02:00Mis 10 mejores lecturas del 2022<p style="text-align: justify;">¡Y se acabó! O más o menos. Si sois habituales de este modesto rinconcito de internet, sabéis que aunque esta sea la última lista anual que toca, hay una especie de epílogo, por llamarlo de alguna forma, que, en realidad, vendría a ser algo así como lo mejor (y lo peor) del año a título personal. Si por casualidad habéis llegado por primera vez a la que debería ser desde ya vuestra cueva favorita, ya lo sabéis. ¡Y no era un spoiler! Pero sí, es el turno de otra de las listas centradas en uno de los temas centrales del presente blog. Una vez terminada esta selección, vendrá ese resumen personal, que a veces tengo la sensación de que sólo me interesa a mí (no es autocompasión, sino que estoy siendo realista, pero tampoco me lo tomaría a mal si fuera verdad, ya que son vivencias personales para las que uso, una vez al año, este medio para repasarlas, para bien y para mal). Después ya volveremos a la normalidad en el blog, así que no os hago esperar más... ¡Hablemos de lecturas!</p><p style="text-align: justify;">Podría decirse que de todos los temas protagonistas de las selecciones anuales de la Cueva del Extraño, la literatura ha sido quizás el que más, mejor y más rápido se ha recuperado de la terrible pandemia de 2020, y que duró hasta bien entrado 2021, con ramalazos en 2022. Recordemos que toda la industria editorial, como la del cine y la televisión, por poner dos ejemplos rápidos, se detuvo por completo; desde librerías cerradas a imprentas paradas, sin olvidar la de miles de proyectos literarios que no avanzaron, dejándose para los siguientes años o, al menos, para cuando la crisis sanitaria remitiera. Aun así, tuvimos las suficientes novedades como para hacer una lista bastante buena, siguiendo con el 2021 y el 2022, hasta llegar a este 2023, donde, curiosamente, parece que muchos han perdido la memoria y apenas recuerdan ese desolador 2020 sin apenas libros nuevos que devorar. Por fortuna, hemos sobrevivido (no todos, claro, pero eso es un tema mucho más serio indicado para otro lugar), y aquí estamos, más que dispuestos a realizar un repaso de lo que la literatura nos ha dado en este 2022, poniendo ya la mira en un 2023 algo avanzado.</p><p style="text-align: justify;">Centrándome en concreto en la lista que nos ocupa, al echarle un buen y largo vistazo, debo admitir, no sin orgullo, que cada año que pasa me pongo más y más al día. No sólo con los libros que tengo pendientes, sino con las películas, los videojuegos, los cómics y las series. Cada año que pasa me pongo más al día con aficiones que, en muchas ocasiones, están relacionadas también con el trabajo. Atrás quedaron épocas en las que apenas podía leer o sentarme a jugar durante varias horas seguidas un videojuego, sin hablar de que la pila de series pendientes va descendiendo que da gusto, y eso que cae el revisionado de alguna más que de vez en cuando. Esto demuestra que cuando uno quiere, puede. Esto demuestra que hay que saber administrarse, aunque es cierto que también hay que priorizar en más de una ocasión e incluso sacrificar ciertas aficiones un día para dedicarlo a otras. No siempre se puede ver una película, leer un cómic, ver varios capítulos de una serie, leer varias páginas de un libro y jugar varias horas de un videojuego en las mismas veinticuatro horas, al mismo tiempo que dormimos, comemos y trabajos si no estamos de vacaciones o de fin de semana. ¿Y cuándo respiramos? Mientras leemos, vemos o jugamos, que para muchos de nosotros eso es respirar, ¿verdad?</p><p style="text-align: justify;">Por supuesto, no se me olvida que tengo que explicar, al menos brevemente por si hay algún recién llegado, cómo funciona esta lista en concreto, aunque no es muy diferente al resto. Por supuesto, también forma parte de nuestra tradición anual contaros cómo va la cosa, seáis nuevos o no, lo sepáis o no. ¡Qué importantes son las tradiciones en nuestra querida y pequeña cueva! No hay mucho misterio en esta selección, la verdad, porque siempre se trata de lecturas lanzadas en el año en cuestión, pudiendo ser novelas, antologías, ensayos e incluso librojuegos, por poner un ejemplo de formatos distintos, aunque nunca relatos por sí solos, ojo. Y siempre novedades, aunque es cierto que durante los primeros años (no muchos), hubo alguna que otra relectura que entro, pero eran tiempos en los que estaba cogiendo el ritmo para hacer este tipo de recopilaciones anuales. ¡Me declaro culpable! Pero nunca se ha repetido, de verdad. Como ya he comentado en anteriores listas, creo que hay suficientes títulos que han llegado a mis manos como para no tirar de fondo de catálogo, por decirlo así. No descarto que en el futuro vuelva alguna relectura, pero, sinceramente, lo veo poco probable. Voy bastante al día con las novedades que me quiero pillar, y cada vez más. No faltan, no, ni siquiera cuando todo se cerró durante la pandemia anteriormente mencionada.</p><p style="text-align: justify;">¿Me he dejado algo fuera este año? Mucho, dado que hay editoriales de las que pondría varios títulos, convirtiéndose estas listas en monográficos sobre ellas. Sin embargo, como siempre hago, he intentado elegir un libro de aquí y otro de allá para que la cosa esté compensada, por lo que, al final, la selección no me ha dolido tanto como ha podido pasar, por ejemplo, con la de cine y la de videojuegos. En pocas palabras, la recopilación literaria suele ser más tranquila a pesar de que, insisto, siempre existe la posibilidad de poner más obras de varias de las editoriales que ya son fijas en vuestra cueva favorita. Esperad ensayos, novelas y alguna sorpresa. Esperad terror, ciencia ficción y fantasía, por supuesto. Esperad Dolmen, Almuzara, Dilatando Mentes, Applehead Team Creaciones y unas cuantas plazas en un bonito pueblo de Maine. ¿Demasiadas pistas? Bueno, bueno, mejor me callo. Corto aquí. Prometido. ¿Queréis que vayamos ya al grano? ¿Sí? Pues enfrentémonos a la lista final. Aquí tenéis mis 10 mejores lecturas del 2022. ¡Espero que os gusten! ¡Vamos a por ellas!</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><b>10- Deseos Conversos</b></p><p style="text-align: justify;">Aquí tenéis la gran sorpresa del año, tanto para mí como para vosotros. No es el primer poemario que entra en una de nuestras listas, y os aseguro, insisto, que soy el primer asombrado, pero he caído rendido ante la poesía de María José Bravo, la picante, hermosa y excitante poesía de María José Bravo, autora de la que no conocía nada, pero a la que me he aficionado al instante, pues si puede hacer que a un lector como yo, poco aficionado a este tipo de libros, acabe enganchado a uno de estos libros, entonces es que algo tiene. Gran edición la de Ediciones Garoé, por cierto, ilustrada, nada más y nada menos, con unas imágenes tan evocadoras como... calentitas, a juego con los textos de la escritora. Para mí no hay duda de que ha sido una de las mejores obras del 2022. Todo lo que me saque de mi zona de confort con tanta facilidad, lo es, os lo aseguro. Espero que María José Bravo no tarde demasiado en pasarse de nuevo por nuestras listas.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0omZhVNE2wzF5zknuU07hlBw7z0P_uc9HlCAD6dGOuzI1iMNkekr8FWTTndB1tOBXUzDrSE63PgfADy1fJc6jkafd2EACo4LpUdyDawnTQqADTxaRHsXdYbwND6J4G4BYMe-3XhJ0q6HyCHV5r1yK8v3FiwOdhDKyYqTKn_1uGGcL3McIaPOUgKtYdAI/s450/978841246915.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="300" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0omZhVNE2wzF5zknuU07hlBw7z0P_uc9HlCAD6dGOuzI1iMNkekr8FWTTndB1tOBXUzDrSE63PgfADy1fJc6jkafd2EACo4LpUdyDawnTQqADTxaRHsXdYbwND6J4G4BYMe-3XhJ0q6HyCHV5r1yK8v3FiwOdhDKyYqTKn_1uGGcL3McIaPOUgKtYdAI/w266-h400/978841246915.jpg" width="266" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>9- Atrapados en estrecha compañía</b></p><p style="text-align: justify;">Los ensayos de Dilatando Mentes tienen muchísimas virtudes, aunque yo las suelo resumir en tres, en las cuales reúno todas las demás. La primera de ellas, por ejemplo, es que suelen ser ensayos... raros, en el mejor sentido de la palabra, que le piden mucho al lector y de temas poco tratados; la segunda está relacionada con que cuando son temas un poco más tocados, la perspectiva es tan diferente que parecen nuevos; y la tercera y última trata del amplio espectro de maneras que tienen de manejar los ensayos, llegando algunos de ellos a centrarse en un título en concreto; puede ser un libro o una película, en vez de en sagas o biografías completas. Eso permite al autor (y al lector, claro) sumergirse de forma minuciosa en el asunto a tratar, como es el caso del título que aquí tenéis, dedicado nada más y nada menos que a esa obra maestra del séptimo arte que es "La cosa" de John Carpenter (Están vivos, Vampiros), la cual disecciona el autor desde todos los puntos posibles más allá del cinematográfico, el literario e incluso el comiquero. Una gozada.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCDe69_xNlJcZWOW3u9UUrLZe9fKB8x4D9fOVtmLOMAqrAdBnDIW9Ckw8ftuuW6xxsk759bfMN-mQCYCbb-463OnJ_dRzvDEgGJX9zvvvML9Wgkd1zswS965kgmIoP3-kvtWpqG3Up3erBks29O4oYPtNOqwicAlBEEW1XdykvyBrvxUMbzw-EkmtZDSE/s452/atrapados-en-estrecha-compania-camuflaje-y-paranoia-en-la-cosa-de-carpenter-de-daniel-perez-navarro.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="452" data-original-width="321" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCDe69_xNlJcZWOW3u9UUrLZe9fKB8x4D9fOVtmLOMAqrAdBnDIW9Ckw8ftuuW6xxsk759bfMN-mQCYCbb-463OnJ_dRzvDEgGJX9zvvvML9Wgkd1zswS965kgmIoP3-kvtWpqG3Up3erBks29O4oYPtNOqwicAlBEEW1XdykvyBrvxUMbzw-EkmtZDSE/w284-h400/atrapados-en-estrecha-compania-camuflaje-y-paranoia-en-la-cosa-de-carpenter-de-daniel-perez-navarro.jpg" width="284" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>8- Perdición</b></p><p style="text-align: justify;">Un poemario, un ensayo y, ahora sí, una novela. ¡Y menuda novela! La editorial La Biblioteca de Carfax es ya una de las fijas de este tipo de listas, así como el gran y tristemente fallecido Jack Ketchum (Joyride, La chica de al lado), quien también se ha pasado por aquí creo recordar que las mismas veces que esta editorial que nos está dando tantas y tantas alegrías a los que somos fans del terror. ¡Y que sigan así sus encargadas, por favor! "Perdición" es Ketchum en estado puro, es decir, nada de terror sobrenatural y sí mucho horror humano en forma de psicópata que va llevando a cabo una sangrienta matanza mientras es perseguido por las fuerzas del orden. ¿Cómo se forja a un asesino en serie? Pues aquí lo tenemos. Por cierto, no os perdáis su adaptación cinematográfica, "The Lost", muy poco conocida, pero merece mucho la pena. Insisto, aplausos muy, muy fuertes para las editoras de La Biblioteca de Carfax, porque poco a poco nos están trayendo toda la bibliografía de Jack Ketchum a nuestro país. ¡No sólo de King vivimos! </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHRDr2pqXrm9QDGCqijODvcVr4VogDYYWwpqhKIFqX4T6kXdwbI51S1WIOmu767YbDifj9vfexFY0AlNwRFilQIwuN59QFHaYGS8-LGoCCntnU4jVe_s1Bd3E8HQ0CBacLlOgmanhdxoCBzToEJbwLgI9zcNSe5G2LUKneDKLQUlE-qUvLk7lgqgril_0/s2480/29-PERDICION.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2480" data-original-width="1654" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHRDr2pqXrm9QDGCqijODvcVr4VogDYYWwpqhKIFqX4T6kXdwbI51S1WIOmu767YbDifj9vfexFY0AlNwRFilQIwuN59QFHaYGS8-LGoCCntnU4jVe_s1Bd3E8HQ0CBacLlOgmanhdxoCBzToEJbwLgI9zcNSe5G2LUKneDKLQUlE-qUvLk7lgqgril_0/w266-h400/29-PERDICION.jpg" width="266" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>7- Buffy, cazavampiros: La serie que cambió el mundo</b></p><p style="text-align: justify;">Regresamos a los ensayos con un libro de esos imprescindibles que bien podría haberse llevado la medalla de oro de esta lista. Vale, ni soy objetivo con los ensayos de Dolmen ni con nada que huela a "Buffy, cazavampiros" desde lejos, pero os aseguro que estamos ante el que podría ser el ensayo definitivo en este país de la popular y sobresaliente serie. Es más, el título le va como anillo al dedo, porque la serie centrada en la Cazadora, interpretada para siempre por la estupenda Sarah Michelle Gellar Prinze (Sé lo que hicisteis el último verano, Crueles intenciones), fue una de esas que en su momento cambiaron el mundo de las series de televisión, cogiendo como referencias títulos que anteriormente habían hecho exactamente lo mismo como "Expediente X", y aupando a otros como "Sobrenatural" que, a su vez, también siguieron el mismo camino (sin ir más lejos, "Sobrenatural" comenzó en 2005, dos años después de que terminase la producción protagonizada por Buffy Summers). Todavía hoy se siente el toque de "Buffy, cazavampiros" en toda la industria televisiva, sobre todo en la de género fantástico, y somos muchos los que esperamos una especie de regreso en forma de nueva temporada, miniserie, película para televisión o similar. Si otros títulos han tenido algo así, ¿por qué no nuestra querida, adorable y poderosa cazadora de vampiros?</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDKmB50mcGoltspFf8X9BgT1JZkRMajXY-g26HR6TyCD2yEE9nCU0TE22Lc19ZQeziW9lgo4dcU32w0kHL6vGu16FvvbeKEIer9e4ZTBa7ZMn6z2nhoRcKZJ6w8W9SB_HK9AQRHA0-MKHhUmNyWrLtzxTAyOWQvJlQUdZ75QNTFz49MCH6L-cze75D73I/s838/Buffy-Cazavampiros-Portada-600x838.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="838" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDKmB50mcGoltspFf8X9BgT1JZkRMajXY-g26HR6TyCD2yEE9nCU0TE22Lc19ZQeziW9lgo4dcU32w0kHL6vGu16FvvbeKEIer9e4ZTBa7ZMn6z2nhoRcKZJ6w8W9SB_HK9AQRHA0-MKHhUmNyWrLtzxTAyOWQvJlQUdZ75QNTFz49MCH6L-cze75D73I/w286-h400/Buffy-Cazavampiros-Portada-600x838.jpg" width="286" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>6- Wes Craven: El hombre y sus pesadillas</b></p><p style="text-align: justify;">Continuamos con los ensayos y, sí, este también es de terror, o de género fantástico, si os gustan las generalidades. Esta vez es Applehead Team Creaciones, otra editorial a la que conocemos muy bien en este blog, la que nos trae esta maravilla que es fácil saber que lleva su sello, y no lo digo sólo por la estupenda portada que grita "Applehead" desde todos sus ángulos, sino también por el tema que trata: Wes Craven (La última casa a la izquierda, Las colinas tienen ojos). Es un director mítico del cine de terror, entre sus joyas se encuentran "Pesadilla en Elm Street" y "Scream", grandes favoritas de quienes forman la editorial... ¿Hace falta decir más? ¡Un libro Applehead Team Creaciones de la cabeza a los pies! ¿No es magnífico que una editorial tenga un sello personal tan marcado y característico que es ver el libro y saber o, al menos, sospechar que forma parte de su catálogo? Ojo, que en este caso no tenemos un volumen realizado en nuestro país, como suele suceder con los títulos de Applehead. En realidad, estamos ante un libro de fuera, traducido en la editorial para nuestro disfrute. Imprescindible si somos fans del terror. Necesario si somos fans del fantástico y tristemente fallecido Craven. Cuánto te echamos de menos, maestros.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixq4cxdZptw-NRUd75BvrQlr2vDsdj-QDSkUAgdoiSY-nI2MbW92YUbwZmgBak4bIPXyX-xn_JoBYAsiCKVQb1-Hj_nXExSB3tOefkRNFFclfqesfmGLeR6oy5vlsO9Mmcb1r3UbFjBVPeG7LyPToKaK6fFBVWWrhWN3FONqACqyTeGKNv4FUHd5W0xbg/s2123/craven.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2123" data-original-width="1477" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixq4cxdZptw-NRUd75BvrQlr2vDsdj-QDSkUAgdoiSY-nI2MbW92YUbwZmgBak4bIPXyX-xn_JoBYAsiCKVQb1-Hj_nXExSB3tOefkRNFFclfqesfmGLeR6oy5vlsO9Mmcb1r3UbFjBVPeG7LyPToKaK6fFBVWWrhWN3FONqACqyTeGKNv4FUHd5W0xbg/w279-h400/craven.png" width="279" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>5- La pluma mágica de Gwendy</b></p><p style="text-align: justify;">Entramos de lleno en el campo de lo mejor de lo mejor con... ¿Stephen King (Christine, Revival)? No... o casi. ¿Recordáis la estupenda novela (casi corta) "La caja de botones de Gwendy"? Publicada en 2017, a España nos llegó en 2018, y no entró en nuestra lista de ese año por muy, muy poquito; es más, recuerdo que fue una de las selecciones literarias anuales más complicadas. Sin embargo, el 2022 ha traído la oportunidad de la redención, porque aquí tenemos nada más y nada menos que la segunda parte de la trilogía, con prólogo del mismísimo King, pero ahora escrita por completo por ese autorazo que es Richard Chizmar (Chasing the Boogeyman), quien coescribió la primera parte. Poco puedo contar sin hacer spoilers, pero adelanto que estamos ante una antología donde cada nueva entrega sube un peldaño con respecto a la anterior. ¡Y ya he contado demasiado!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE3yAMQbmBnHcJAjvELQAPJ2zSSAd30VUqOD5JC5hVkb69-XtYZ3-TEoOdQe_2eRHZ5O6N1f-7f7d2B4hP8Nz5S4hyAZMary_M9rbfkvpxwrT1JcnM63Zzyy8NxmFk_TJz2c9QxKH2dHWFf3nZKJnYb7hMqtW3kOvVnygJYKevh3DVJsE_74jNMUgZnwg/s1000/FKmDz3RXsAUDVcv.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="653" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE3yAMQbmBnHcJAjvELQAPJ2zSSAd30VUqOD5JC5hVkb69-XtYZ3-TEoOdQe_2eRHZ5O6N1f-7f7d2B4hP8Nz5S4hyAZMary_M9rbfkvpxwrT1JcnM63Zzyy8NxmFk_TJz2c9QxKH2dHWFf3nZKJnYb7hMqtW3kOvVnygJYKevh3DVJsE_74jNMUgZnwg/w261-h400/FKmDz3RXsAUDVcv.jpg" width="261" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>4- Snuff</b></p><p style="text-align: justify;">Almuzara también es una de nuestras editoriales habituales. Además de compartir muchas de las novedades de su catálogo, también cae de vez en cuando la reseña de alguno de sus títulos, sin olvidar, porque es el caso con el que estamos, que suele aparecer en nuestras listas anuales, a veces con ensayos y en otras ocasiones con novelas, variando cada año. El título que esta vez os traigo es de los últimos, es decir, una novela, escrita por un viejo conocido del blog, el fantástico Ivan Mourin (Descendiendo hasta el infierno, Ratas), y que supone, además, una de las excepciones de esta selección de 2022. ¿Quizá la única? ¿En qué sentido? Pues que "Snuff" no es una novedad de 2022, sino que se lanzó en 2020, pero llevo tanto retraso en la pila de pendientes de Almuzara que ya tocaba. ¿Sabréis perdonarme? Seguro que lo hacéis cuando os acerquéis a este thriller oscuro e impactante. No os dejará indiferentes. Lo confirmo y subrayo. Por favor, más ficción por parte de Mourin.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVQQsN7B1hkMNECqvAatZY5_P9wiH_5WkxN75AhHBXr4V_CvNgzPnwxZx4URcqg-jXVMVuPfB8JYTGqgKCZ0llwqOK1yNML7d22t2b2sthbVnoR-VVWmgBrVp7pBA_cxlJJ2eeQ8iOBT71-9TvZ_7v7ogx_05N8N4laX21YGiDHVadZOb0061dEhQTimE/s2598/9788418089831_portada.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2598" data-original-width="1733" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVQQsN7B1hkMNECqvAatZY5_P9wiH_5WkxN75AhHBXr4V_CvNgzPnwxZx4URcqg-jXVMVuPfB8JYTGqgKCZ0llwqOK1yNML7d22t2b2sthbVnoR-VVWmgBrVp7pBA_cxlJJ2eeQ8iOBT71-9TvZ_7v7ogx_05N8N4laX21YGiDHVadZOb0061dEhQTimE/w266-h400/9788418089831_portada.jpg" width="266" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>3- La última misión de Gwendy</b></p><p style="text-align: justify;">Llega el momento de lo mejor de lo mejor de lo mejor. Llega la hora de las medallas. ¿Y para quién va la primera? Bueno, la de bronce vamos a tener que dividirla este año entre dos, porque, sí, como prometí anteriormente, las dos entregas restantes de la trilogía de Gwendy han entrado en la lista de este 2022, lo que significa que este último libro, escritor a cuatro manos entre King y Chizmar, como el primero, se queda en el tercer puesto de la lista, y no es para menos, porque el final de esta gran, fantástica y emotiva historia lo merece con creces, siendo un título que bien podría haberse llevado la corona, la medalla de oro, vamos. Ojo a sus conexiones con cierta torre de color más bien negro; parece que al de Maine le cuesta dejar ir una de sus obras cumbre, ¿verdad? Y nosotros, sus lectores constantes, qué agradecidos estamos por ello. ¿Todavía no conocéis a Gwendy? Pues tenéis la oportunidad de meteros entre pecho y espalda, y de golpe, toda su aventura. ¡Animaos!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfAfADV3QrS0tHob_oX9ValARfRh_wjzNb0HUDJclJCYrP5r4Jxxljbn6Dl2I40pQeX6Q5xeQEVapg2onN3VRNMA4W0DMYKvrU08bFokAWCDdFYNLboZAUyt_DfHaP7JLjSdlHpD-o18NQVjxzHHlC6e1woWJStcKpsNY2KiY1TBnhdC42hgHK00jZ2zA/s500/51lrxhDOH+L.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="397" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfAfADV3QrS0tHob_oX9ValARfRh_wjzNb0HUDJclJCYrP5r4Jxxljbn6Dl2I40pQeX6Q5xeQEVapg2onN3VRNMA4W0DMYKvrU08bFokAWCDdFYNLboZAUyt_DfHaP7JLjSdlHpD-o18NQVjxzHHlC6e1woWJStcKpsNY2KiY1TBnhdC42hgHK00jZ2zA/w318-h400/51lrxhDOH+L.jpg" width="318" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>2- Escalofríos</b></p><p style="text-align: justify;">Mucho ha tardado el autor de este libro en pasarse por nuestras listas anuales, tanto y tan bueno es este, uno de sus nuevos trabajos que nos ha llegado a España, que me sentí tentado de que se llevara la medalla de oro del 2022, lo cual no ha hecho por muy, muy poco. Sin embargo, la de plata no está nada mal para R. L. Stine (Sangre de monstruo, La noche del muñeco viviente), ¿verdad? También es cierto que cada vez se publica menos del genio tras el megaéxito de "Pesadillas" dentro de nuestras fronteras, por lo que es gran motivo de alegría que nos haya llegado "Escalofríos", nada más y nada menos que su nueva antología de relatos que poco tienen que ver con la ya mencionada "Pesadillas", su colección estrella, aunque... sí y no. A ver, no es un volumen relacionado con "Pesadillas", pero son cuentos que bien podría estar conectados con su popular serie de libros, ya que poseen el mismo sabor, el mismo ADN, el mismo tono... ¡Jóvenes enfrentados a los peores horrores imaginables que les atacan en el día a día más rutinario y normal! ¿No suena a "Pesadillas"? Sea como sea, si sois fans de Stine, os lo pasaréis bomba con esta recopilación que podría decirse que es imprescindible para quienes crecimos con sus historias. Una maravilla. ¡Quiero más!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWU2L4ZuOQHKgnioTqYzlAiQzUVz6y61qYpe9iHDMhDVvjIEGlBZ97iJ714Ip5F5MwW251wIsdcCqWfclexNIc5rGSz8MfyHB5j-_ZfyWWW7MS1HSOVd0DmJsUPfFfHywMt8-IdAJNMIX4VwrUl2CzkZ3zWjwBmsPvSUPlsFBesANPXggvjZaUHrgd5lE/s1698/escalofrios.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1698" data-original-width="1100" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWU2L4ZuOQHKgnioTqYzlAiQzUVz6y61qYpe9iHDMhDVvjIEGlBZ97iJ714Ip5F5MwW251wIsdcCqWfclexNIc5rGSz8MfyHB5j-_ZfyWWW7MS1HSOVd0DmJsUPfFfHywMt8-IdAJNMIX4VwrUl2CzkZ3zWjwBmsPvSUPlsFBesANPXggvjZaUHrgd5lE/w259-h400/escalofrios.jpg" width="259" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>1- Cuento de hadas</b></p><p style="text-align: justify;">No podía ser de otra forma. Este año sí que sí vuelve el Rey a por su corona, y eso que la competencia ha sido fuerte y encarnizada, pero el mejor de los mejores ha sabido salir airoso con uno de sus extensos trabajos donde el desarrollo de personajes y una situación tan fantástica como espeluznantes son las principales protagonistas. Hablo de Stephen King, por supuesto. ¿Todavía lo dudabais? Tras unos cuantos años en los que "sólo" ha sido capaz de escalar hasta el segundo puesto (otra reina de la literatura de terror le quitaba el protagonismo una y otra vez), nuestro querido Steve vuelve a comerse la lista por todo lo alto, con dos títulos, quizás uno considerado menor y este "Cuento de hadas", que posee un título que a mí me encanta. ¡No puede ser más evocador! Ni más acertado, porque eso es lo que es, sin más, un cuento de hadas, pero para adultos, el autor regresando a esa fantasía propia de obras como "Los ojos del dragón" y "La Torre Oscura", por poner los dos ejemplos más evidentes. Quizá pocos vayan a incorporar este libro a su lista de favoritos del de Maine, pero que es una obra que demuestra que sigue en plena forma resulta más que evidente. ¡Larga vida al Rey!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeVf7n-6-pTI3I6hdGGZYCKtdARms399e4NINiu2_C4M6tWmj8SHG8hygIKyXABa2Lbg2QYchx07EXhWpRETuneM_4fUEPRh0F8QihQfm2rsoWgQyx6c1dVXaOw0PvR04q4lI-4aXzcZMGVP4koKsu7L5-eRHdzzFs-h8P5v9uDjOohky8--4TlohXsKU/s779/FUuTmb8XoAERpNU.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="779" data-original-width="507" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeVf7n-6-pTI3I6hdGGZYCKtdARms399e4NINiu2_C4M6tWmj8SHG8hygIKyXABa2Lbg2QYchx07EXhWpRETuneM_4fUEPRh0F8QihQfm2rsoWgQyx6c1dVXaOw0PvR04q4lI-4aXzcZMGVP4koKsu7L5-eRHdzzFs-h8P5v9uDjOohky8--4TlohXsKU/w260-h400/FUuTmb8XoAERpNU.jpg" width="260" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">Ahora sí. ¡Hemos llegado al final! Queda ese epílogo del que os he hablado más arriba, claro, pero en lo que respecta a las listas anuales, ya hemos terminado con ellas. Parece que ha costado, ¿eh? Aunque espero que haya valido la pena, que os hayan gustado todas y que hayáis sacado alguna que otra idea de todos los títulos que he compartido. En cuanto a la selección que pone fin a estas recopilaciones, ¿qué os ha parecido? Terror, fantasía, ensayos, antologías, poemarios y nuestras editoriales habituales. Es cierto que alguna ha faltado, pero antes de que os deis cuenta estaremos en la lista de 2023 y podré resarcirme, o intentarlo al menos. Ojalá os haya descubierto algún que otro título, alguna que otra editorial que no conocíais y algún que otro autor y autora que se convierta en vuestra favorita a partir de mi recomendación. ¡Para eso están también estas selecciones anuales! Pero no quiero enrollarme más, que demasiado me habéis aguantado. Aquí se despiden las listas de la Cueva del Extraño, con ganas de que lleguen las del próximo año y de que sigáis ahí, por supuesto. Gracias, habitantes de la Cueva. Sin vosotros esto no sería posible. Os espero en nada, porque... ¡cómo pasa el tiempo! Por un 2023 repleto de buenas lecturas. Y, por supuesto, sed felices. Eso siempre.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-6337960417021298942023-07-29T23:53:00.001+02:002023-08-26T02:35:40.598+02:00Mis 10 mejores películas del 2022<p style="text-align: justify;">Casi, casi, casi estamos ya en el final de las listas anuales de lo mejor, o de lo que en vuestra cueva favorita, consideramos lo mejor, en este caso, del 2022. ¡Lo mejor de cada año, leñe! Nos ponemos en la penúltima selección, nada más y nada menos que la cinematográfica, la de las películas, vamos, una de las dos que no sólo iniciaron esta especie de ¿juego? ya más que tradicional del blog, sino también centrada en uno de los temas por los que este humilde espacio de internet se abrió. ¡El cine! Y, sí, es una de las recopilaciones anuales más complicadas de hacer, y no estoy pensando en la de ese terrible 2020 en el que apenas tuvimos estrenos por culpa de la pandemia mundial y casi, casi, casi acudimos a revisionados de última hora (menos mal que el streaming nos salvó la vida cinematográfica), sino en los años habituales, porque siempre, y cuando digo siempre es siempre, parece que nos sobran cintas como para hacer una o dos litas. ¡O tres! Que se lo digan al pasado 2021, que rebosó de títulos interesantes, ya que tuvo que reunir sus estrenos y los del año anterior por las razones mencionadas anteriormente.</p><p style="text-align: justify;">Por fortuna, hace tiempo que la normalidad ha vuelto a los cines, aunque con ciertos matices. Es cierto que todavía cuesta, al menos en alguna que otra ocasión, llegar a las cifras anteriores a la crisis sanitaria, y que cuando se llegan, e incluso se sobrepasan, se da una especie de fiesta, ya no nacional, sino hasta mundial; que se lo pregunten a Tom Cruise (Entrevista con el vampiro, Oblivion) con "Top Gun: Maverick", o a James Cameron (Terminator, Aliens: El regreso) con "Avatar: El sentido del agua", ambos auténticos taquillazos, casi inesperados. Ojo con el "casi", porque es verdad que se esperaba que rompieran las taquillas de todo el planeta, pero no hasta el punto en el que lo han hecho, y mucho menos la secuela de la de nuestro querido y admirado Cruise. También es verdad que estamos pasando por tiempos curiosos a la hora de evaluar los resultados y las taquillas de las películas, con presupuestos cada vez más enormes y auténticas burradas gastadas solamente en las campañas de promoción, que a veces dan para una película más. ¡Una bestialidad! ¿Cómo ganar dinero así? ¿Cómo se pueden amortizar los estrenos de tal manera? ¿Encontrará techo esta forma de hacer de plantearse el marketing a lo blockbuster?</p><p style="text-align: justify;">Por si fuera poco, 2022 ha sido el año en el que se le han visto las costuras al negocio de los canales de streaming. Tras un 2020 en el que prácticamente Netflix, Disney+ y Amazon Prime Video, entre otros, fueron los encargados de ofrecernos un entretenimiento audiovisual básico para pasar meses y meses encerrados sin volvernos locos. 2021 no fue un mal año para industria, ni mucho menos, pero ya se olía que la burbuja acabaría explotando en algún momento. Al fin y al cabo, a veces da la sensación de que cada dos meses hay un nuevo canal de streaming, y si no se pueden tener todos... ¿qué podría pasar? Pues las consecuencias parece que se han pagado este 2022, con casi todos los canales de streaming subiendo los precios e incluso anunciando algunos el fin de las cuentas compartidas. ¿Cómo terminará el tema? Aún es pronto para saberlo, pero, insisto, es evidente que vivimos en un overbooking inasumible de canales streaming, y lo digo yo que tengo en casa nada más y nada menos que seis, aunque alguno es gratis, también es verdad. ¿Será 2023 donde reviente todo? ¿O sabrán actualizarse y cambiar el modelo actual para transformar de nuevo el mercado? No sé, hablo simplemente como usuario, pero me da eso de cerrar cuentas y pedir siempre más y más pasta, para equilibrar las pérdidas, igual es comida para hoy y hambre para mañana.</p><p style="text-align: justify;">Pero no hemos venido aquí a poner verdes a las plataformas de streaming, así que vamos a darle caña a la lista, ¿no? ¿Queréis un adelanto? Pues, hablando del streaming, debo reconocer que este año he vuelto a caer. Sé que el funcionamiento de esta selección anual de cine siempre ha estado marcada por las novedades dirigidas a la pantalla grande, sin revisionados, sin directos a vídeo, sin excepciones... hasta 2018, hasta la lista de 2018, donde aparecía "El Ritual", la adaptación cinematográfica de la novela homónima del gran Adam Nevill (El fin de los días), que en principio iba a ir al cine, pero como ha pasado en numerosas ocasiones desde entonces, tal o cual canal de streaming, en este caso Netflix, se hace con los derechos antes de que se cierre ese traslado a la pantalla grande y... estrenazo en la pequeña. "El Ritual" fue uno de los primeros títulos con los que ocurrió lo que os cuento, una fantástica película de terror que triunfó en Netflix y que, junto a otras, abrió muchas puertas, entre ellas a las excepciones en este blog. Es cierto que en la recopilación del año pasado no se coló ninguna cinta directa a este formato, pero también es verdad que en 2020 ocuparon buena parte del protagonismo. En pocas palabras, no son filmes preferentes, pero cuando deben estar, están, como ocurre este año, y eso que he tenido que dejar fuera producciones tan buenas como "Barbarian", otro título de terror, lleno de giros, del que apenas se puede hablar para no reventar ninguna sorpresa y que, sin saber las razones, aquí, en España, llegó directa a Disney+, concretamente, al canal Star que contiene para obras más adultas, de la Fox o alejadas de Marvel, "Star Wars", Disney y Pixar, mientras que fuera se estrenó en cines, siendo un absoluto éxito; me ha costado muchísimo dejarla fuera, pero su puesto lo ocupa otra de las obras de terror del año, igual de taquillera y con saga ya preparándose. </p><p style="text-align: justify;">También he tenido que dejar fuera con gran dolor títulos que me lo han hecho pasar tan bien como "Terrifier 2", "Deadstream" y la nueva "Hellraiser", aunque, en este caso, no han sido películas de streaming, lo que también ha pesado sobre ellas, pues a la hora de verlas ninguna había llegado a España, y ha sido especialmente extraño el caso de la nueva "Hellraiser", a caballo entre reinicio y nueva secuela escondida, pues también parecía que saldría en Star, en Disney+, como cierto peliculón que también es secuela de una saga del género fantástico muy conocida (y no voy a dar más pistas, que pilláis cuál es), pero, al final, no ha sido así, por lo que todas se pasan oficialmente al 2023, donde quizá sí las pueda poner. ¿Quién sabe? En cuanto a otros filmes que se han quedado a punto puedo contar "Black Adam", a pesar de que me ha parecido un muy digno título comiquero; "Morbius", en la misma línea, pero de Marvel y en el universo arácnido de Sony, junto a las dos entregas de "Venom"; "¡Nop!", el magnífico nuevo trabajo de Jordan Peele (Déjame salir, Nosotros); y el especial de Navidad de los Guardianes de la Galaxia (sí, hubiera sido otra excepción, aunque... mejor no os desvelo nada), entre otras. A algunas no he llegado, como las secuelas de "El Gato con Botas" y "Avatar", y otras se han quedado fuera con todo merecimiento, como es el caso de "Jurassic Park: Dominion", floja manera de finalizar una trilogía que estaba en un gran nivel. En pocas palabras, ha sido un año en el que podría haber hecho perfectamente dos listas, pero no uno de tres y cuatro como el anterior. En realidad, lo que más me ha costado para esta selección de 2022, además de dejar fuera los títulos mencionados (me han gustado muchísimo, insisto), ha sido posicionar las películas elegidas. ¡Qué dolores de cabeza! La del puesto tres podría estar en el uno, la del nueve podría estar en el cinco, la del siete podría estar en el dos... ¡Horrible! Pero no me enrollo más, que os estoy dando una turra importante. ¿Pasamos a lo que queréis? ¿Nos metemos con la lista? ¿Sí? Pues, fieles a nuestra tradición, allá vamos con mis 10 mejores películas del 2022. ¡Al turrón!</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><b>10- Halloween: El final</b></p><p style="text-align: justify;">Tiene gracia que no pudiera colar las dos anteriores entregas de la nueva trilogía de Michael Myers en otras listas por falta de espacio, pero sí haya podido meter este año la más floja de las tres. Eso sí, es por una especie de deuda a deber, como si así quisiera honrar la trilogía entera, que ha tenido un nivel excelente, por cierto, aunque haya ido al final de menos a más, con una primera entrega muy buena, una segunda de notable y una tercera que ha sido muy polémica, sobre todo porque no hemos tenido el enfrentamiento final entre Laurie Strode y Michael Myers que esperábamos. ¿Habrá sido eso? ¿Que llevábamos todos unas expectativas no cumplidas? Lo cierto es que, sin entrar en spoilers, "Halloween: El final" funciona mejor como epílogo, y más como spin-off si Michael hubiera caído en "Halloween Kills", donde tendría que haber muerto (ambas, además, transcurrían en la misma noche), consiguiendo así con esta cinta una especie de cierre, en especial para el personaje encarnado genialmente por Jamie Lee Curtis (Mentiras arriesgadas, Scream Queens). A mí gusta verla así. Me ha gustado que sea tan diferente. Me ha gustado el tema del legado. Y, por encima de todo, me ha gustado cómo acaba nuestra querida Laurie. ¿Cuándo volveremos a ver a Michael? ¿Y en qué forma? ¿Apostamos?</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhU0WXA-GAgx0iy7_d817FUwF_LEw_LQk1MNZMekFCP4zLVx1ZBw699awZZZ-CLN3SHLr-rZ812ubqSipoRQRxbGhqjemgWq5xXDnBogZwYyzDkkneIvudRSTzQFv7VfEWVPKy6mddM7c5GoYI-LS88_h0pTvYmJCnmIUwqAsD5a0cQ99MhAayHmGh5AJc/s1080/3710392.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="682" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhU0WXA-GAgx0iy7_d817FUwF_LEw_LQk1MNZMekFCP4zLVx1ZBw699awZZZ-CLN3SHLr-rZ812ubqSipoRQRxbGhqjemgWq5xXDnBogZwYyzDkkneIvudRSTzQFv7VfEWVPKy6mddM7c5GoYI-LS88_h0pTvYmJCnmIUwqAsD5a0cQ99MhAayHmGh5AJc/w253-h400/3710392.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="253" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>9- La maldición del Hombre Lobo</b></p><p style="text-align: justify;">Llega Marvel a la lista. Llega con una sorpresa que entra en el terreno de las excepciones, y no sólo porque sea una película directa al streaming de Disney+, sino también porque ¿es un filme en sí? ¡Si apenas dura una hora! Y os hablo del primer especial de Marvel Studios para televisión, después de ponernos a tope con sus primeras series totalmente conectadas. ¿Y qué hace? Nos mete de lleno en el mundo sobrenatural y de terror de la Casa de las Ideas. Ojo, no en el universo mágico del Doctor Strange, sino en el mundo sobrenatural poblado por seres como el Motorista Fantasma, Blade, el Caballero Luna, Venganza, el Hombre Cosa, el monstruo de Frankenstein y, sí, el Hombre Lobo. Atentos a esta joya que se ha marcado Marvel Studios, repleta de monstruos (es todo un homenaje a los clásicos), guiños al universo Marvel más sobrenatural, personajes impresionantes (es fácil enamorarse de "Ted"), efectos prácticos entre el CGI y un glorioso blanco y negro sólo roto en algunas ocasiones por unos pocos colores estratégicamente colocados. ¡Ah! Y atentos al tono adulto, repleto de terror y sangre, miembros cercenados incluidos. Entre lo que vimos en "Eternals", la serie "Caballero Luna" y ciertos detalles en los que entraré más adelante en la presente lista, parece que, poco a poco, sin hacer demasiado ruido, Marvel Studios está construyendo su universo sobrenatural en la gran y pequeña pantalla. Si sigue la estela de esta "La maldición del Hombre Lobo", yo compro, sin ninguna duda. ¡Y qué bien está Gael García Bernal (Revolución, Un planeta solitario)!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxwG0eOnN_4pmyz_l_8M-Qs-rqW1NPbKt5gTplpFGRA23reYzVCORZFwvYV-iHsQm95oKOySFnLhVFTq3DuCYVK0HaRfF3MXeAdePm5r-k4H-o-vefiHMeL1z_KJjnJaVzoWR5LOheBl0ocyh31CR3Qpv9b8RkK8Zjuta3cFHTq1pIDj5XekMMf02_kig/s1080/4105503.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="864" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxwG0eOnN_4pmyz_l_8M-Qs-rqW1NPbKt5gTplpFGRA23reYzVCORZFwvYV-iHsQm95oKOySFnLhVFTq3DuCYVK0HaRfF3MXeAdePm5r-k4H-o-vefiHMeL1z_KJjnJaVzoWR5LOheBl0ocyh31CR3Qpv9b8RkK8Zjuta3cFHTq1pIDj5XekMMf02_kig/w320-h400/4105503.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="320" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>8- Black Panther: Wakanda Foreve</b>r</p><p style="text-align: justify;">Objetivamente, este título debería estar en una más alta posición en la presente lista. Qué demonios, subjetivamente también. Está al nivel de la primera, va directa al corazón con la muerte de T´Challa, es espectacular en todos los sentidos pero sobre todo en lo visual, tiene un reparto fantástico, avanza en el mito de Wakanda en el universo compartido de Marvel Studios y el Namor de Tenoch Huerta (La Purga: Infinita, Madres) está genial. Es más, el "cambio" que se le ha dado a la cultura atlante está muy bien llevado, en especial para no sonar repetitiva con respecto a Aquaman, algo que sí que ocurre en los cómics. Por si fuera poco, el tono de thriller político que tiene en ciertas partes, sin renegar de su herencia comiquera y superheroica, le sienta de lujo, sin olvidar lo ambiciosa que es, añadiendo incluso personajes que tendrán su futuro en solitario en próximas películas e incluso series de la compañía. Si está en la octava posición de esta lista es solamente porque he tenido que elegir, valga la redundancia, y han sido otras las que han quedado por delante por muy poco, no porque sea peor que éstas. Si no la habéis visto todavía preparad los pañuelos para cuando lo hagáis, porque el homenaje a Chadwick Boseman (Decisión final, Dioses de Egipto) es bonito a rabiar. Al fin y al cabo, en el fondo, y no tan en el fondo, esta película es eso: un recordatorio del tristemente fallecido actor. Y lo borda.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikRXdICBrupI1lfVAaZEHzLscKmfSS6lcqREGm9uLh-ovvZXu0T3Dh2GeyB-5BIsq1EuVMBR7foAyiZbBw0csBpebuV8IotiJnweKYAQ7xn1oi2hbXLTnw2ZNAyxLMQBD9v7Yf8fvntvPR24XdTK15QxNNVy_s-OJUzuod5zUCoUr90LUJ-inX6IQdM6Q/s1036/black_panther_wakanda_forever-cartel-10705.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1036" data-original-width="700" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikRXdICBrupI1lfVAaZEHzLscKmfSS6lcqREGm9uLh-ovvZXu0T3Dh2GeyB-5BIsq1EuVMBR7foAyiZbBw0csBpebuV8IotiJnweKYAQ7xn1oi2hbXLTnw2ZNAyxLMQBD9v7Yf8fvntvPR24XdTK15QxNNVy_s-OJUzuod5zUCoUr90LUJ-inX6IQdM6Q/w270-h400/black_panther_wakanda_forever-cartel-10705.jpg" width="270" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>7- Predator: La presa</b></p><p style="text-align: justify;">Una de las sorpresas del año y otra de las grandes excepciones que he incluido en esta recopilación anual. ¿Quién iba a decir que a estas alturas la saga "Depredador" todavía sería capaz de sorprender a propios y extraños? Como fan entusiasta de la saga, me ha sorprendido hasta a mí. Además, ha llegado sin apenas darnos cuenta, con el proyecto llevándose a cabo casi en un absoluto secretismo; primero, vimos un teaser póster; luego, todo lo demás. Y flipamos. Y no sé vosotros, si es que la habéis visto, pero yo sigo flipando con esta historia que nos sitúa a un depredador enfrentado a una nativa americana de la Nación Comanche, siendo una precuela que conecta directamente con toda la saga. Prácticamente volvemos a los orígenes, con una guerrera usando su ingenio para vencer a un enemigo muy superior a ella que va masacrando a todo luchador al que se enfrenta. Ojo, aunque está rodada en inglés, se hizo un doblaje en comanche, pudiéndose ver el filme de tal forma. Aún resulta incomprensible la razón de que Disney, por medio de 20th Century Studios (lo que era la Fox, en pocas palabras), no la estrenase en los cines de todo el mundo, pues hubiera sido todo un taquillazo. Curioso que desde entonces, otras productoras hayan hecho lo contrario, es decir, llevar a la pantalla grande estrenos que tenían pensados para distintos canales de streaming. ¿Quizá "Predator: La presa" invitó a no conformarse y sí arriesgarse un poco más? Dejando ese único "defecto", que ni siquiera es del título en sí, nos encontramos, para mi gusto, ante una de las mejores entregas de la saga, situándose muy cerca de la primera, y esas son palabras mayores. Esperemos tener más "Depredador" en el futuro, sobre todo de esta manera.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHgjjpF8Huh4Kmh09671Uju6JNc6CN-QWzdZ91IIF0CkQxigvyUkSlYuupW6lpCvM9BPUzvuC9HTWEyP0nF6GB_TyiihAy4R8SxwUpTqbGsCU2E5a8Kf9qt76gVY3Atx616CTsgQbG0A6oMGRSmztzSDBnVzO0qIyZwOZD0YKWSiQkTit56zVZv2Y8JP4/s965/the-last-of-us-parte-i-202261012304123_1%20-%20copia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="965" data-original-width="677" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHgjjpF8Huh4Kmh09671Uju6JNc6CN-QWzdZ91IIF0CkQxigvyUkSlYuupW6lpCvM9BPUzvuC9HTWEyP0nF6GB_TyiihAy4R8SxwUpTqbGsCU2E5a8Kf9qt76gVY3Atx616CTsgQbG0A6oMGRSmztzSDBnVzO0qIyZwOZD0YKWSiQkTit56zVZv2Y8JP4/w280-h400/the-last-of-us-parte-i-202261012304123_1%20-%20copia.jpg" width="280" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>6- Thor: Love and Thunder</b></p><p style="text-align: justify;">¡Más Marvel! ¡Es la guerra! El que aquí os traigo es un título tan querido como odiado, tan polémico como amado, hasta el punto de que en pocas listas de lo mejor del año lo habréis visto, pero, ey, no os voy a engañar, aunque penséis qué hace en este sexto puesto teniendo en cuenta las películas que ya he ido enseñándoos: me lo he pasado en grande con esta cuarta entrega de las aventuras cinematográficas del Dios del Trueno. He reído, he llorado, me he emocionado, he vuelto a reír, he saltado en mi butaca, me ha parecido espectacular, tiene un gran villano, una Jane Foster que le roba cualquier escena a nuestro admirado Thor... En fin, que para mí tiene de todo. Que sí, que tiene algunos chistes en los que Taika Waititi (Lo que hacemos en las sombras, Jojo Rabbit), viejo conocido de estas listas y que consiguió un gran éxito con la impresionante "Thor: Ragnarok", se desata demasiado (el del martillo celoso no me ha gustado especialmente y, además, es muy machacón); y sí, también dura menos de lo que necesita el aprovechamiento de ciertos personajes y subtramas (ya se habló en su momento de muchas escenas recortadas y eliminadas), pero, por lo demás, me parece una gran muestra de cine espectaculo. ¡Y vaya banda sonora! Y menudo final. La vida de Thor nunca será la misma.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKzByvT5hEwYugDVGdgO8gi-PKj2gOaPeiZm9Lo3a7qFqj529a7bJpxZBnkquutIVGfVyMZPO-3uQsjfB4MBCBz1wthzQ2ysJ3JryVPZpO4Mj8VgXAev68JJ8vdWKH8fKMcaa8TUSPrcZjNEGjX7DxldtN8GUZxgATWADBzd5Hs8fZ85GQ9wpRr8L8HXc/s1080/0968710.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="729" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKzByvT5hEwYugDVGdgO8gi-PKj2gOaPeiZm9Lo3a7qFqj529a7bJpxZBnkquutIVGfVyMZPO-3uQsjfB4MBCBz1wthzQ2ysJ3JryVPZpO4Mj8VgXAev68JJ8vdWKH8fKMcaa8TUSPrcZjNEGjX7DxldtN8GUZxgATWADBzd5Hs8fZ85GQ9wpRr8L8HXc/w270-h400/0968710.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="270" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>5- Smile</b></p><p style="text-align: justify;">Entramos en el terreno de lo mejor de lo mejor con mucho terror de por medio. ¿Recordáis lo que dije antes de "Barbarian"? Pues "Smile" ha sido la que le ha quitado el puesto. Surgida a raíz de un cortometraje de terror, que podéis encontrar en YouTube para gozarlo bastante (puede que os recuerde a un popular relato de cierto autor de Maine, por cierto), tenemos aquí otra de las sorpresas de la temporada, tanto en público como en crítica, y no es para menos, porque sin ser realmente un filme de fantasmas, juega con sus reglas para ofrecernos un opresivo y angustioso cuento de terror que pone los pelos de punta en más de una ocasión, con momentos inesperados y unos últimos minutos muy, muy espeluznantes. Es verdad que está repleta de referencias y mecanismos de otras películas del género que no voy a mencionar para no estropearos la experiencia, pero los usa de tal forma, con otra perspectiva, que sólo se puede celebrar. Insisto en que no me vi venir "Smile", otra muestra de que el terror ha sido grandioso en el 2022.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJ7_ECETUIJ4y8bFpHE7vlH3QEpUDpbs4gImNrrlS7SDDOTfN5kHPuuD2RKZCS0Nsc76djzormMT-grlAHlNQfofsYZ_2FF2xTc_NSR5F86lUW-0wDoaaydfY4azOf0y5iulA6cZwJ5Amss18ugx-mAQiQ3VOggJn-sO4P5yM-VMnwoKzO4SF-bzIOgWA/s593/smile_95046.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="593" data-original-width="400" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJ7_ECETUIJ4y8bFpHE7vlH3QEpUDpbs4gImNrrlS7SDDOTfN5kHPuuD2RKZCS0Nsc76djzormMT-grlAHlNQfofsYZ_2FF2xTc_NSR5F86lUW-0wDoaaydfY4azOf0y5iulA6cZwJ5Amss18ugx-mAQiQ3VOggJn-sO4P5yM-VMnwoKzO4SF-bzIOgWA/w270-h400/smile_95046.jpg" width="270" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>4- Black Phone</b></p><p style="text-align: justify;">¿Qué os decía antes del terror y su calidad durante el año protagonista? Pues por si fuera poco con los títulos que ya se han colado en la lista, e incluso aquellos que no han entrado pero he mencionado, aquí os traigo otro bastante especial, y no porque ya supiera que me iba a encantar teniendo en cuenta a los implicados y el primer e impactante tráiler, sino por el relato que adapta. Exacto, estamos ante la película basada en "El teléfono negro", cuento incluido en la antología "Fantasmas", nada más y nada menos que el primer libro publicado de nuestro querido y admirado Joe Hill (Cuernos, Fuego), hijo de ese autor desconocido llamado Stephen King (El misterio de Salem´s Lot, Después), quien este año no ha podido colarse en nuestra lista con ninguna adaptación (ni la nueva "Ojos de fuego", bastante floja, ni "El teléfono del señor Harrigan", mucho mejor, estaban siquiera en la lista de posibles), aunque para esto está su hijo, con esta joya dirigida por Scott Derrickson (Sinister, Doctor Strange), también conocido en este espacio. Poco puedo contar sin desvelar nada, aunque señalaré la inteligente forma de alargar el material original sin que se haga pesado ni forzado, el impresionante duo protagonista de hermano y hermana y, por supuesto, el papelón de villano que se marca Ethan Hawke (Asalto al distrito 13, Caballero Luna), uno de mis actores favoritos. Una imprescindible del 2022.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaKhI6wZGpErz_t4miSY0feSasTTy9f_ZUgauNJUTRelh2XAPYXSM2ZwOOlUmvLBKGK4va0YCVPmNPd8mqg6ok60epTSqewMjH98X92SB3adx1bm7PeVTki-UNJupONvMLFOU8PW8gCs9zaxwFqfroHyVjrfTSG7WslObTbo3MN_50mAZHzwn5Zl39Sz8/s1109/black_phone-cartel-10079.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1109" data-original-width="700" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaKhI6wZGpErz_t4miSY0feSasTTy9f_ZUgauNJUTRelh2XAPYXSM2ZwOOlUmvLBKGK4va0YCVPmNPd8mqg6ok60epTSqewMjH98X92SB3adx1bm7PeVTki-UNJupONvMLFOU8PW8gCs9zaxwFqfroHyVjrfTSG7WslObTbo3MN_50mAZHzwn5Zl39Sz8/w253-h400/black_phone-cartel-10079.jpg" width="253" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>3- Doctor Strange en el multiverso de la locura</b></p><p style="text-align: justify;">¡Volvemos a Marvel! A la Marvel más oscura y terrorífica. Y es que las aventuras de cierto hombre lobo no han sido las únicas que se han paseado por las áreas más tenebrosas de la Casa de las Ideas. Mucho antes, en 2022, nos llegó una de las cintas más esperadas de Marvel Studios en los últimos años, sobre todo desde que se confirmó el nombre de su director... ¡el mismísimo Sam Raimi (Posesión Infernal, Darkman)! Sí, el popular realizador de películas de terror regresaba a los superhéroes, después de ver cómo también regresaba su Spiderman, el de Tobey Maguire (Las normas de la casa de la sidra, Brothers), en "Spider-Man: No way home", aunque no con la misión de lanzar más telarañas, sino de lanzar... conjuros. Tras el abandono del proyecto de Scott Derrickson por las consabidas diferencias creativas, Sam Raimi volvía al subgénero que había ayudado a encumbrar, y de qué manera, con la secuela de las aventuras cinematográficas del Hechicero Supremo, aquí no tan Hechicero Supremo, por cierto. Seguimos las tramas del multiverso de la tercera entrega del arácnido de Marvel Studios y la historia de Wanda de "Bruja Escarlata y Visión", con una producción repleta de terror y mucho, mucho Raimi por todas partes. ¡Y atentos a todos los cameos, referencias y guiños! Multiverso a tope. "Doctor Strange en el multiverso de la locura" es uno de los mejores títulos de Marvel Studios, una gran manera de explorar el lado sobrenatural y terrorífico de la editorial (Motorista Fantasma, ve preparándote) en la pantalla grande, el regreso por todo lo alto de Raimi al cine de superhéroes, la continuación de la profunda historia de la Wanda de nuestra amada Elizabeth Olsen (Luces rojas, Silent House) y también el alzamiento de Sam Raimi, que llevaba una larga temporada parado como director, más allá de alguna que otra cosita para televisión (ejem, "Ash vs. Evil Dead", ejem) y sus tareas como guionista y productor. Por favor, que se quede. ¿Alguien ha dicho "Spider-Man 4" de Sony con el reparto original? Total, si "Spider-Man: No way home" a ratos ya lo parecía... La medalla de bronce, que bien podría ser la de oro, es para esta joya de secuela.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8QsJ_hts2TLu9AqcePKmUADi1hVLgarqnPHJdM5YsJRsb_U1AIF7UJveWClIrO6nXkNodk0oYAnL2rIrUPO553B_TU2ZzeAARFINby5PIsgAXeavILdX0rc5VFCRATEuOczLRW7xXxOqufjB4woaExVB9TnHrBFgJayXDAoQT9On1SmKEu4E0dj0Sa_E/s998/doctor_strange_en_el_multiverso_de_la_locura-cartel-10421.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="700" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8QsJ_hts2TLu9AqcePKmUADi1hVLgarqnPHJdM5YsJRsb_U1AIF7UJveWClIrO6nXkNodk0oYAnL2rIrUPO553B_TU2ZzeAARFINby5PIsgAXeavILdX0rc5VFCRATEuOczLRW7xXxOqufjB4woaExVB9TnHrBFgJayXDAoQT9On1SmKEu4E0dj0Sa_E/w280-h400/doctor_strange_en_el_multiverso_de_la_locura-cartel-10421.jpg" width="280" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>2- As bestas</b></p><p style="text-align: justify;">La medalla de plata va para una película española que bien podría tener también la corona de la lista... e incluso todas las demás posiciones. Podría haber hecho una selección que se llamara "Mis 10 mejores As bestas del 2022". Así de buena es. Basada en el crimen real de Santoalla, un minúsculo pueblo de Galicia, la historia nos sumerge en una "Perros de paja" nacional, repleta de tensión, con aires de wéstern y unas interpretaciones de las que lo dejan a uno de piedra y sin saber realmente qué decir, aunque más que decir lo que hay que hacer, una vez acabada la película, es reverenciar a todos y cada uno de los intérpretes que dejan su impronta en la producción. Desde Denis Ménochet (Malditos bastardos, En la casa) hasta Luis Zahera (Mientras dure la guerra, Loco por ella), pasando por Marina Foïs (La fractura, Un blanco fácil) y Diego Anido (Pedro y el capitán, Trote), entre otros. La dirección de Rodrigo Sorogoyen (Que Dios nos perdone, El reino), uno de los reyes del thriller de nuestro país, es magnífica. Recomiendo hacer un visionado doble con el documental "Santoalla", que cuenta el verdadero caso, incluso más terrorífico y triste que el que aparece en "As bestas". Que la realidad supere la ficción vuelve a quedar demostrado en esta obra maestra.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZfQC-gql69uSHpHWQF1FsRaGFuZvIY3__4zJmrUOgAEfe3GpRsZiA58gYheUoFY2VWSt1aYWeC1yDLf3HPqXU-6llFeVWPhY6C_B5gzuQULueDAS2uRwNK9Y2I2JtPuhE56YbZvXYbRCbrlvRVBwnPCFS3BHmGRVMvwIZFQPlZRke1vD4DvHMJDe137E/s1080/4547341.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="763" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZfQC-gql69uSHpHWQF1FsRaGFuZvIY3__4zJmrUOgAEfe3GpRsZiA58gYheUoFY2VWSt1aYWeC1yDLf3HPqXU-6llFeVWPhY6C_B5gzuQULueDAS2uRwNK9Y2I2JtPuhE56YbZvXYbRCbrlvRVBwnPCFS3BHmGRVMvwIZFQPlZRke1vD4DvHMJDe137E/w283-h400/4547341.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="283" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>1-The Batman</b></p><p style="text-align: justify;">¿Pensabais que DC se iba a estar quieta mientras Marvel se cuela en listas como esta año tras año? La corona ha tenido que venir a reivindicarla nada más y nada menos que el Caballero Oscuro, el protector de Gotham, el Hombre Murciélago... ¡Batman! Creo que me faltan medallas de oro que darle a la que es ya una de mis tres películas favoritas del personaje, junto a "Batman", la de Tim Burton (Batman vuelve, Ed Wood), y "El Caballero Oscuro". Sinceramente, sabía que iba a gustarme. ¡Es una cinta de Batman! ¡Uno de mis personajes comiqueros favoritos de todos los tiempos! Y no sólo comiquero, sino de ficción, en general. ¡Está al nivel de Spiderman para mí! Y viceversa. Insisto, sabía que iba a gustarme... pero no tanto. Pese a que tenemos aquí un Batman más realista, se aleja del tono del utilizado por Christopher Nolan (Memento, Tenet), donde su Batman es más militar y espía que detective y justiciero/vigilante callejero, y ese es el Batman que nos dan Matt Reeves (Monstruoso, El amanecer del planeta de los simios) y Robert Pattinson (Crepúsculo, Tenet); por cierto, gran lección la que da el actor a todos aquellos que iban prejuzgándole, porque hace un gran Batman (y un Bruce Wayne a desarrollar en el futuro, pues aquí apenas existe; sólo hay Batman). Podría hablar largo y tendido de esta joya; de lo visualmente fantástica que es, de esos tonos de terror que tiene (cierto cameo, los métodos y el traje de Enigma, la primera aparición del Batmóvil, las primeras escenas con Batman y las sombras de Gotham), de ese gran Pingüino, de esa estupenda Catwoman, de cómo la acción se sitúa dos años después de la primera aparición de Batman, de ese genial comisario Gordon, de ese fantástico Alfred, de ese Batman repleto de ira, de... Pero lo que mejor podéis hacer es verla. Batman ha vuelto a lo grande al cine, aunque, en realidad, nunca se había ido. Él nunca se va. Siempre está ahí, en la oscuridad, entre las sombras... Esperando el momento oportuno.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBrnR1H5tw6Vae9EBCUmvUHMfn8uva34vN3_VsTu69ZJ3_r4BpRwt90dqUje_tn3uMZmLkpHUzvYrSCJEGloalindKT3JvDN3DHDNaWSsQJZCD6lM2YQiWaaHrwNkKzAM6HB3P9WEBHBb9LxpGUPZ6XQz60VUSzNsbzOh2zTeu2NWT0hA-UGx_M238eRE/s2048/255003898_10224242701288381_82643888204595375_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1638" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBrnR1H5tw6Vae9EBCUmvUHMfn8uva34vN3_VsTu69ZJ3_r4BpRwt90dqUje_tn3uMZmLkpHUzvYrSCJEGloalindKT3JvDN3DHDNaWSsQJZCD6lM2YQiWaaHrwNkKzAM6HB3P9WEBHBb9LxpGUPZ6XQz60VUSzNsbzOh2zTeu2NWT0hA-UGx_M238eRE/w320-h400/255003898_10224242701288381_82643888204595375_n.jpg" width="320" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">¿Y fin? ¡Y fin! Vaya meneo cinematográfico nos hemos dado, ¿verdad? Como para quejarnos. Bueno, supongo que habrá de todo. Al fin y al cabo, mis listas no están compuestas por títulos grabados en piedra, y todo el mundo tiene su opinión, pero creo que nos ha quedado una recopilación de 2022 bastante maja. ¿Qué pensáis? Terror, superhéroes, thriller, precuelas, secuelas, adaptaciones... Todo muy de la Cueva del Extraño. Nunca se nos podrá acusar de ser traidores a nuestro estilo, a nuestros gustos y a nuestro tipo de obras favoritas. En pocas palabras, quienes os pasáis por aquí, sobre todo a la hora de leeros estas listas, sabéis a lo que venís. Igual otros lo hacéis por curiosidad y espero que más de uno para hatear a gusto, pero somos fieles a lo que somos, eso hasta el final. ¿Y para el 2023? Seguro que muchos superhéroes, mucho terror, mucho suspense y espero que también animación, comedia (hace tiempo que no cae ninguna) y que el streaming nos dé alguna que otra alegría. Y, aunque sea complicado a la hora de preparar la lista de turno, cruzo los dedos para que sobren títulos como para hacer una o dos aparte. Gracias por estar ahí. ¡Por un 2023 muy cinematográfico! Y ya sabéis... ¡Al turrón!</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-59201701456537963802023-07-01T05:14:00.001+02:002023-07-16T07:43:20.707+02:00Mis 10 mejores videojuegos del 2022<div style="text-align: justify;">Seguimos avanzando en las listas de lo mejor del año, llegando al ecuador de las mismas, o lo que es lo mismo, toca la selección gamer de vuestra cueva favorita, la cual se lanzó por primera vez junto a la de los cómics, una vez estuvieron instauradas tanto la literaria como la cinematográfica. En su día aparecieron comentarios que indicaban un cierto asombro porque no fueran antes los cómics y las series, pero la verdad es que lo de los videojuegos fue algo que surgió solo, con naturalidad. Quizá de manera inconsciente porque es uno de los temas que siempre parecen quedarse a un lado cuando escribo en el blog, y eso que es uno de mis ocios culturales y frikis favoritos; al igual que leo todos los días, veo alguna película o el capítulo de alguna serie todos los días, intento sumergirme en algún videojuego todos los días, aunque sea un ratito de nada. En ocasiones lo consigo y en otras, lamentablemente, no tanto. A veces estas listas son una buena muestra de ello, para bien y para mal. Sin embargo, por fortuna, llevo ya un tiempo en el que me estoy poniendo al día a velocidades cada vez más rápida. Estoy más que dispuesto a demostrároslo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El mundo de los videojuegos también ha ido volviendo a la normalidad poco a poco, después de un destructivo 2020 y un titubeante 2021. Al igual que el cine, la literatura, el cómic y la televisión, todavía tiene algunas aristas por pulir, como por ejemplo algunos eventos ya clásicos que no han regresado al cien por cien y otros que han elegido el streaming para proseguir sus próximas ediciones, dejando el espacio a otros, claro. Sin embargo, hay que señalar que todo el proceso se está llevando de manera bastante natural, todo muy normal, por lo que el escenario dista mucho del planteado y sufrido hace tres años. Las webs y blogs especializados ya van todo lo bien que podrían ir, y los estrenos y lanzamientos de videojuegos se producen sin ningún problema, aunque todavía se nota, como decía antes, que parece que hemos perdido uno o dos años de vida en el proceso. Aun así, insisto, el esfuerzo para recuperar posiciones es loable y más que evidente. Para muestra un botón en forma de la gran cantidad de estrenos que hemos tenido en el 2022, cantidad y calidad, por cierto, porque menudo año gamer hemos disfrutado. En pocas palabras, ha sido difícil elegir ciertos puestos de la selección de este año, os lo aseguro. No tanto como con las series (prefiero dejaros con la sorpresa en cuanto a cine y literatura), pero no ha sido un paseo por el campo, no ha sido llegar y topar, ojo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Antes de continuar, no queda otra que pararnos para recordar el funcionamiento de esta lista en concreto, tal y como hemos ya antes con las anteriores selecciones, porque, a pesar de que de base vayan todas por la misma vía (elección de títulos del año del que se habla), al final existen ciertos matices que nunca está de más señalar. ¡Siempre puede haber nuevos habitantes en la Cueva! ¿Quién sabe? Igual a estas alturas logramos unir a alguien más, ¿no? Sin olvidar que, por supuesto, esto ya es una tradición de nuestras recopilaciones anuales. Los videojuegos no funciona de manera demasiado diferente a las películas y los libros; los escogidos suelen ser lanzamientos del año en cuestión, pudiendo entrar de cualquier plataforma y de cualquier formato, lo que quiere decir que también valen las obras digitales, cada vez más habituales, por ejemplo, cuando hablamos de ordenadores, del PC de toda la vida, vamos, aunque me lamente por ello, pues soy gran defensor de las ediciones físicas y el coleccionismo (sí, con el cine, las series, la literatura, los cómics y la música también, sí). También pueden entrar títulos que rejuegue, aunque admito que, hasta el momento, eso no ha pasado, ni siquiera con obras que he rejugado en otras plataformas distintas a aquellas en las que los jugué por primera vez, dada la gran cantidad de videojuegos que se lanzan cada año. ¡Hay novedades suficientes para hacer varias listas! Entonces, ¿cuál puede ser una de las principales distinciones de esta lista con respecto a las demás? Muy fácil: la velocidad a la que me pongo al día.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y es que, además de que cada año aparecen decenas de obras gamer que me interesan, no son precisamente baratas. Entre eso y todas las que ocupan mi pila de pendientes, al final las novedades se me suelen mezclar con títulos que tenía ahí aparcados e incluso otros de hace décadas que me apetece jugar por primera vez (ah, la nostalgia; ah, lo vintage; ah, las consolas retro, clásicas, mini y emuladores). Por poner un ejemplo, uno que además ya habréis podido ver por aquí, igual os encontráis una lista en la que aparece un "Streets of Rage" de los clásicos, que aún no me había pasado, con el último videojuego triple A de PlayStation 4 o 5. Últimamente voy bastante al día con los títulos que quiero jugar, títulos nuevos, claro, pero eso no quita que rejuegue otros (igual que releo libros y cómics, por ejemplo) o no vuelva a la mencionada pila de pendientes para poder ir dejándola un poco menos grande, porque, aunque se pueda adquirir todo, igual luego no se posee el tiempo necesario para estar completamente al día. Además, ¿no es mejor no estar al día? Cómo habéis leído sí. ¿No sería una pena no tener ni un solo título en la pila de pendientes? Ahí dejo una reflexión que me parece bastante interesante. ¿Qué pensáis?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Mientras me comentáis vuestra opinión al respecto, voy dando pistas sobre lo que ha entrado y lo que no. Como suele pasar con las listas de videojuegos en esta vuestra cueva favorita, no lo he tenido fácil, pero tampoco difícil. Todo lo comentado en las líneas anteriores consigue que las selecciones anuales estén muy afinadas mucho antes de ponerme a escribirlas y, admitámoslo, al año no nos llegan tantos videojuegos como películas, series, cómics y libros. Aun así, me he dejado algunas obras gamer fuera de la recopilación, lo cual es señal de que no han faltado videojuegos que poner pero, al mismo tiempo, es algo malo si tenemos en cuenta que he tenido que elegir. Y creo que ha quedado una lista bastante variada, con un 2022 en el que le he dado bastante caña a la PlayStation 4, con novedades y algunas puestas al día, sin olvidar el PC, algún que otro título clásico que tenía pendiente e incluso tenéis por ahí algo de la PlayStation 5 que, prácticamente, es obligatorio que esté en una lista de estas características. Se han quedado fuera, aunque por poco, títulos tan geniales como "Evil West" y "The Callisto Protocol", ambos lanzamientos muy destacados del 2022, y videojuegos que tenía pendientes como "Streets of Rage 3" (porque los anteriores ya habían aparecido por aquí y ya era hora de dejar un poco de espacio al resto) y el primer "The Witcher", una absoluta maravilla que habría podido meter perfectamente en la recopilación de este año; ganazas tengo de ponerme con sus secuelas, que dicen que son incluso mejores. También otros a los que no he llegado a tiempo como "God of War: Ragnarök", y con este no tengo perdón, pues hablamos de uno de los grandes bombazos del 2022, pero... ¡no doy para tanto! Quizá me redima al respecto el año que viene, incluyéndolo en la lista de 2023. Me lo permitís, ¿verdad? Ok, ok. Tranquilos, que no me enrollo más y os dejo ya con lo importante de esta publicación. Ahí tenéis mis 10 mejores videojuegos del 2022. Espero que os gusten. ¡A jugar se ha dicho!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>10- Metal Slug 2</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aunque pueda parecer mentira, nunca antes había jugado a ninguna de las entregas de esta espectacular, adictiva y adrenalínica saga de acción, (casi) plataformas y correr y disparar, o lo que es lo mismo, una mezcla de matamarcianos y todo lo demás, un sobresaliente "corre y dispara" (run and gun) en el que nos vamos desplazando por el escenario de forma lateral mientras matamos a todo lo que se nos cruce por delante, entre salto y salto de plataformas, entre municiones especiales, vehículos y rescates a nuestros aliados, amigos y compañeros capturados. Gracias a los videojuegos gratuitos de Amazon Prime (Amazon Games), uno de mis grandes descubrimientos del 2022, he podido ir poniéndome al día con la saga "Metal Slug", y menuda gozada. He empezado por la primera secuela porque es una de las que mejores críticas aglutinan y, además, es la primera entrega que daban en Amazon Games para PC, y yo encantado. ¡Diversión pura y dura! Uno de esos títulos que demuestran lo que decía más arriba, que estas listas no sólo están enfocadas única y exclusivamente a los videojuegos de reciente lanzamiento, sino también a aquellos clásicos que uno puede recuperar y disfrutar por primera vez. ¡De cabeza voy a por las restantes entregas!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7-WiLCMuQmJvxNLVNfeZ-CsxFMqqjPz6y_72ErAEDoyswW7Wy2ojH_YIgss4IJ_oS3iVtNqOzcztQxKnmP0spm4JxXs3sf7uQd-XB6FJKMQSEIrpc5Kd1lrDd-d_p_ok4wN7QUU-i-0Q4eF7SBeyj_JTiNir2RI3fDAbtU3ajbeVumsXUoNsS-JDa9t4/s615/violent-night-noche-paz%20-%20copia%20(2).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="615" data-original-width="405" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7-WiLCMuQmJvxNLVNfeZ-CsxFMqqjPz6y_72ErAEDoyswW7Wy2ojH_YIgss4IJ_oS3iVtNqOzcztQxKnmP0spm4JxXs3sf7uQd-XB6FJKMQSEIrpc5Kd1lrDd-d_p_ok4wN7QUU-i-0Q4eF7SBeyj_JTiNir2RI3fDAbtU3ajbeVumsXUoNsS-JDa9t4/w264-h400/violent-night-noche-paz%20-%20copia%20(2).jpg" width="264" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both;"><b>9- Gotham Knights</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div><div style="text-align: justify;">Aunque pueda parecer mentira, no estamos ante un nuevo título de la brutal saga "Arkham", sino ante una entrega que nada tiene que ver con ella, aunque parezca algo confuso por su apartado gráfico, sus mecánicas, el diseño de los personajes, el título... Sí, lo sé, muy confuso y criticado, como multitud de cuestiones alrededor de este espectacular videojuego. Sin ir más lejos, he tenido que jugar a la versión digital de PC, porque... no hemos tenido edición física (ignoro si la edición coleccionista, repleta de "chuches" e incluso una figura la tiene también en digital o podría ser física). Por si fuera poco, es un videojuego que bien podría haber salido también para PlayStation 4, pero, sin embargo, se ha ido a las consolas de nueva generación, en exclusiva, algo inexplicable viendo el resultado final. Aun así, como fan de Batman, y teniendo en cuenta lo entretenido que es y la genial vuelta de tuerca que se le ha dado al argumento (Batman está muerto y manejamos a sus cuatro pupilos, Nightwing, Capucha Roja, Rolbin y Batgirl), no he podido resistirme a tenerlo como lo mejor del año, aunque sea algo polémica su incorporación a esta lista. ¿Quizás el título que menos destaque de mi recopilación? ¿El más... extraño? ¿El más "placer culpable"?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSPbyj6gTH0HuOWaBxMzT2MGkbQ56mVDUAy493kxT4K6372Gu8sOtClxjTMNAKx0L_emDfZGE8ZNwmdFd78qY8vLXQGWNMpIBlcDzqCY_KO4FY1tp09AdaLT63V-H9-NVTk8xy4bT83wpUzHNgGssD7R6-0V_CgHrmkjfJMnryJBgw3xwhdO_rFHDIdM4/s599/Gotham-Knights-pc-game-steam-key-from-zamve.com_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="599" data-original-width="433" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSPbyj6gTH0HuOWaBxMzT2MGkbQ56mVDUAy493kxT4K6372Gu8sOtClxjTMNAKx0L_emDfZGE8ZNwmdFd78qY8vLXQGWNMpIBlcDzqCY_KO4FY1tp09AdaLT63V-H9-NVTk8xy4bT83wpUzHNgGssD7R6-0V_CgHrmkjfJMnryJBgw3xwhdO_rFHDIdM4/w289-h400/Gotham-Knights-pc-game-steam-key-from-zamve.com_.jpg" width="289" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>8- The Devil in Me</b></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pasamos del PC para adentrarnos, ahora sí, en los dominios de nuestra querida PlayStation 4, que todavía en 2022 sigue dando juego, demostrando que aún le queda tiempo de vida, a pesar de que su quinta reencarnación esté cada vez más cerca de acabar con ella. ¡Pero no ha llegado el momento! Y uno de sus títulos más potentes del año ha sido la nueva entrega de la antología "The Dark Pictures", la cual finaliza nada más y nada menos que la primera temporada de este fantástico proyecto de terror gamer de Supermassive Games, que empezó en 2019 con "Man of Medan", siguió en 2020 con "Little Hope" y prosiguió en 2021 con "House of Ashes", todos ellos títulos que se colaron en las listas de anuales de videojuegos de vuestra cueva favorita, lo cual no es raro si recordamos el primer título de la compañía en cuanto a terror cinematográfico y gamer basado en algunos de los más clásicos clichés y escenarios del género: "Until Dawn". Tras barcos fantasma, pueblos embrujados y cuevas con criaturas milenarias, "The Devil in Me" nos presenta una historia que bien podría ser un cruce entre "El resplandor" y "Saw", o lo que es lo mismo, como si Jigsaw (Puzle) regentara el Overlook. Una manera magnífica de terminar la primera temporada. Ojo, que ya tenemos adelanto de la siguiente... ¡Nos vamos al espacio exterior!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg666ipRcFI3uEzPkoH9P8u-FOI-q28fpQ9PF-LyHyODUZTiqaEZ5siksA5WgtrfhM3rztL9qCm9Wo1a_mjzYPOPq0f0undTMMPXw0qpukC6N_i6on0IGUS_s4Fu7PE-0jb5PVwdjckkIYMI_J9GhTehevC7T3Im1o6Tmr8EQsRNimJk_cggpWFN3bLW1Y/s923/81KJTwGVHDL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="923" data-original-width="739" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg666ipRcFI3uEzPkoH9P8u-FOI-q28fpQ9PF-LyHyODUZTiqaEZ5siksA5WgtrfhM3rztL9qCm9Wo1a_mjzYPOPq0f0undTMMPXw0qpukC6N_i6on0IGUS_s4Fu7PE-0jb5PVwdjckkIYMI_J9GhTehevC7T3Im1o6Tmr8EQsRNimJk_cggpWFN3bLW1Y/w320-h400/81KJTwGVHDL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>7- The Quarry</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Menudo 2022 ha tenido Supermassive Games. Por si fuera poco ofrecernos la última entrega de la primera temporada de "The Dark Pictures Anthology", también nos han traído un nuevo título aparte, más en la línea de "Until Dawn", es decir, una obra independiente, con las mismas mecánicas (mejorando unas cuantas, por cierto, de maneras geniales), mucho más larga y con no pocos puntos en común, pues aunque cambiamos los parajes helados y los refugios por los bosques y los campamentos de verano, con fogatas y algún que otro toque de folk horror, seguimos teniendo ese saborcillo de las películas slasher y a cierto monstruo cambiaformas que no voy a revelar aquí. No me ha gustado tanto como "Until Dawn", pero sí es verdad que su duración y ciertos detalles lo ponen por encima de las obras de la antología "The Dark Pictures". No sé vosotros, pero yo voto porque Supermassive Games nos regale más años como este 2022, con programación doble. Quizá no todos, claro, pero sí de vez en cuando.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTL4hrBl-tgPSz0ovD8sXUjWmj5coUpYdTpkvDsM3eGRCynz4OLY-yWpfQpI_NJPDC4byAeEdt4HybQ4nD_cpNpXxa5jk8NoI2twU6q8ru0L_sRX-3TZOBELBN1iQTtPXO5dPvcZ3-VZV0iduSUUF9x5a6hroWOxWluaxMhwCQFnAICpSxiC8F3h5Zq0c/s637/The-Quarry---PlayStation-4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="637" data-original-width="496" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTL4hrBl-tgPSz0ovD8sXUjWmj5coUpYdTpkvDsM3eGRCynz4OLY-yWpfQpI_NJPDC4byAeEdt4HybQ4nD_cpNpXxa5jk8NoI2twU6q8ru0L_sRX-3TZOBELBN1iQTtPXO5dPvcZ3-VZV0iduSUUF9x5a6hroWOxWluaxMhwCQFnAICpSxiC8F3h5Zq0c/w311-h400/The-Quarry---PlayStation-4.jpg" width="311" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>6- Teenage Mutant Ninja Turtles: The Cowabunga Collection</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Mis queridas y adoradas Tortugas Ninja también han tenido un año de verdadero lujo en territorio gamer... y mejor no hablemos de cómo les van las cosas en cuanto a merchandising, series de animación, cómics y la futura y prometedora película de animación para la pantalla grande. En pocas palabras, estamos viviendo un delicioso y espectacular revival de estos grandiosos personajes, y eso conlleva también que en plataformas de videojuegos lo veamos, siendo dos los títulos principales del 2022. Este que os traigo aquí, en el sexto puesto de nuestra lista, es un puñetazo de nostalgia tan tortugoso como divertido. Tenemos nada más y nada menos que un recopilatorio con algunos de los mejores videojuegos clásicos de los personajes, sobre todo aquellos lanzados en Game Boy, Nintendo y Super Nintendo, incluyendo, por supuesto, joyas como "Turtles in Time", sus mejores arcades y curiosidades como los videojuegos de lucha de las Tortugas Ninja. Un título imprescindible para los amantes de los buenos videojuegos; esencial para los fans de los héroes más conchanudos de la historia. ¿Podríamos tener un segundo recopilatorio en el futuro con obras más modernas? ¡Ojalá! Habrá que ir cruzando los dedos para ello.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUAFiTNl6ATG_IVUnP0RQFphUDICgJcvKEovhD0XOpNqAYg-yhMjTcI8A5oivH2sk4pp4pggc5UTiz8zac27kg98Z5siXmxLqPWqsR9oUrBKPrwB9AFKtnrElXW_-lzuEUdWAJAMDD2Hmefl6EiDU6p4PP4fPj2FF9gxVECK-SWA2WrxKTvrCY-66nRkA/s927/81rMo50C5SL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="927" data-original-width="731" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUAFiTNl6ATG_IVUnP0RQFphUDICgJcvKEovhD0XOpNqAYg-yhMjTcI8A5oivH2sk4pp4pggc5UTiz8zac27kg98Z5siXmxLqPWqsR9oUrBKPrwB9AFKtnrElXW_-lzuEUdWAJAMDD2Hmefl6EiDU6p4PP4fPj2FF9gxVECK-SWA2WrxKTvrCY-66nRkA/w315-h400/81rMo50C5SL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" width="315" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>5- Evil Dead: The Game</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Llegamos a los terrenos de lo mejor de lo mejor con un título que era imposible que no estuviera en la lista de 2022. Aunque suene poco objetivo (al fin y al cabo, siempre viene recordar que por eso estas selecciones llevan el "mis" en el título), ya sabía que tendría muchas posibilidades de entrar cuando se anunció, confirmándolo más y más cada vez que aparecía nuevo material; desde imágenes hasta avances, sin olvidar, por supuesto, los primeros vídeos donde disfrutábamos de la obra en movimiento. Una vez jugado sólo queda decir bien alto y en mayúsculas... GROOVY! Y es que el nuevo videojuego de la saga cinematográfica de terror "Evil Dead", de la que soy tan fan, es toda una carta de amor dirigida tanto a sus incondicionales como a sus creadores, quienes han estado muy, muy próximos a su realización, lo cual no asombra si ahondamos en el título. Ojo, estamos más ante un multijugador de uno contra cuatro y cuatro contra uno, al estilo de videojuegos que ya se han pasado por nuestras listas anuales como el dedicado a "Viernes 13" y el popular "Dead by Daylight", en el que si somos "supervivientes" tendremos que sobrevivir y destruir el Necronomicón, mientras nos enfrentamos a oleadas de deadites, pero si pertenecemos a las huestes de la oscuridad, tendremos que trocear, destruir y poseer a nuestros humanos enemigos. ¿Eso quiere decir que no existen alternativas para un solo jugador? Al contrario, porque también hay un modo en solitario en el que iremos pasando diferentes niveles con distintas misiones, basadas tanto en las películas como en la serie. ¡Una gozada! Y todo esto con todos los personajes de la saga, distintos trajes y skins, armas, escenarios, frases, diálogos y multitud de detalles de toda la franquicia "Evil Dead". ¡Y con actualizaciones continuas! ¿Podría haber conseguido la corona de la lista de 2022? Perfectamente. Sin embargo, la competencia ha sido dura.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPMhVmW_R9tFKqY8rINneBB7BnZFaAy81RYiSiKZms7zxRMpgh0_CUkZLbF9eTMXXvp5aDTBVY4JS3SunGQ-JIHNMuJgecJUWt7mqf7vEMwMNOQy0FUP7OcA0_CMFzmbcJ6YaIJu4SB8vFgZy-5lqig459zFiflit5iyBYrzik52lLtaRVvfmWr8fqq_s/s2137/91IQDsvluBL.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2137" data-original-width="1697" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPMhVmW_R9tFKqY8rINneBB7BnZFaAy81RYiSiKZms7zxRMpgh0_CUkZLbF9eTMXXvp5aDTBVY4JS3SunGQ-JIHNMuJgecJUWt7mqf7vEMwMNOQy0FUP7OcA0_CMFzmbcJ6YaIJu4SB8vFgZy-5lqig459zFiflit5iyBYrzik52lLtaRVvfmWr8fqq_s/w318-h400/91IQDsvluBL.jpg" width="318" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>4- Cuphead</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No nos alejamos de la PlayStation 4, plataforma clara ganadora de este 2022, aunque ahora nos encontramos con un título que... ¿no había sido lanzado con anterioridad? ¿No decía que tenemos suficientes videojuegos nuevos como para irnos a por los que salieron en años anteriores? ¿Y en el cuarto puesto, nada más y nada menos? Ojo, que tiene su explicación, y los que sois muy gamers seguro que la habéis captado en cuanto habéis leído el título. "Cuphead" es otro "corre y dispara" como el ya mencionado "Metal Slug", aunque con una dificultad endiablada que le valió gran parte de su fama, muy buena, por cierto. Se lanzó originalmente en el año 2017, yendo a parar, poco a poco, a todas las plataformas, pero siempre en formato digital. Durante años, los fans del título, lo hayamos jugado o no, hemos estado esperando una edición física a la altura, y, al fin, la tenemos, justo en un 2022 en el que también veía la luz la serie televisiva de animación en Netflix, divertidísima, por cierto. De este modo, he aprovechado la edición física no sólo para jugar a "Cuphead", un imprescindible de PlayStation, y un "sí o sí" si uno es gamer, sino también para colarlo en una lista en la que podría haberse llevado la medalla de oro sin ningún problema. Obra maestra gamer, así de claro.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir7cPa6FWRtZZyoOrRy6nC5xu4SC8uzeEZNi7PIN-8v-k-pIJ3c1J-hJIoFItXKdBCtWMgTOuaozPC27fhvYLHCzbkHhzz5GcVv19T9_Z_evvlKgKXz7-RxMsaXIJFH1bRSwj4ay9l6_emvddsXZ6NZlDS17tutcxSns7LmT1TsfDDG8QjFDJRkpQd2yk/s812/71WPXATvZ5L._AC_SX679_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="812" data-original-width="642" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir7cPa6FWRtZZyoOrRy6nC5xu4SC8uzeEZNi7PIN-8v-k-pIJ3c1J-hJIoFItXKdBCtWMgTOuaozPC27fhvYLHCzbkHhzz5GcVv19T9_Z_evvlKgKXz7-RxMsaXIJFH1bRSwj4ay9l6_emvddsXZ6NZlDS17tutcxSns7LmT1TsfDDG8QjFDJRkpQd2yk/w316-h400/71WPXATvZ5L._AC_SX679_.jpg" width="316" /></a></div><br /> <b>3- Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder´s Revenge</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">2022 parece haber sido el año de las cartas de amor a ciertas franquicias, sagas y personajes por buena parte del mundo gamer. Y es que la medalla de bronce se la lleva otro título tortugoso, nada más y nada menos que todo un homenaje a esos títulos de las Tortugas Ninja en las que eran ellas (nosotros) contra todo el barrio, o lo que es lo mismo, un "Streets of Rage" en el universo de los ninjas más conchanudos. Y es que hay mucho homenaje aquí, mucho amor, mucha pasión y mucho fan de las Tortugas Ninja, en un videojuego que bien podría haberse llevado la corona de esta lista; sin ir más lejos, en varios de los bocetos previos de esta selección, se lo llevaba, y con razón, porque poco objetivo puedo ser con esta obra siendo un fanático de las tortugas luchadoras, pero tampoco hace falta serlo para disfrutar de todo lo que contiene, todo realizado para que los fans de los personajes esbocemos una sonrisa mientras nuestro corazón late cada vez más fuerte conforme avanzamos en una historia que bien podría ser una temporada de la serie animada de televisión de los 90, uno de sus tomos comiqueros e incluso una película de animación. De verdad, un juego magnífico, de veinte sobre diez, se sea fan de las Tortugas Ninja o no. Mejor paro, porque como siga, igual le acabo dando la medalla de oro. ¿Quizás a una más que posible futura secuela?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkWNpj7MKeQAOcO1wqujPkgwGzpxGPhCI7u-_8bPW8wU2msntDG6mZftAtDBl7kuG4QZiMJQhAypa-I1tdBjwi253sZFMiTsq3OD5qNJMmp1HTjRGSoCv4T6NFSG7rgrNyZdfAGr10AHx7AtmIS8vFLPIIfDGw6wpHA_JP2s0dQBL-p_m42FW2nlbKORI/s925/812DZCGMpNL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="925" data-original-width="737" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkWNpj7MKeQAOcO1wqujPkgwGzpxGPhCI7u-_8bPW8wU2msntDG6mZftAtDBl7kuG4QZiMJQhAypa-I1tdBjwi253sZFMiTsq3OD5qNJMmp1HTjRGSoCv4T6NFSG7rgrNyZdfAGr10AHx7AtmIS8vFLPIIfDGw6wpHA_JP2s0dQBL-p_m42FW2nlbKORI/w319-h400/812DZCGMpNL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" width="319" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>2- The Last of Us: Parte I</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Volvemos al caso "Cuphead" para la medalla de plata... aunque a medias. A medias porque, en realidad, el título que aquí os traigo esta vez sí que ha salido en formato físico en prácticamente todas las plataformas desde que en un ya lejano 2013 (diez años han pasado ya... ¡casi nada!) llegase a PlayStation 3 uno de los mejores videojuegos, no sólo de la consola, sino de toda la historia del medio. Me refiero, por supuesto, a "The Last of Us", que, además, estrena su propia serie en el muy próximo 2023, justo a tiempo para hacer su décimo aniversario de vida, nada más y nada menos. La entrega que aquí os traigo ni es la secuela, ni una tercera parte y ni siquiera un DLC, sino el ¿remake? para PlayStation 5, de ahí el añadido en el título de "Parte I", pues la secuela, que salió originalmente para nuestra querida PlayStation 4, lleva el "Parte II" en el suyo. En realidad, estamos ante un caso más parecido al de "Alan Wake Remastered", videojuego que tuvimos en la lista de lo mejor de 2021 y que se quedó también con la medalla de plata, precisamente, porque es una remasterización, y no una novedad propiamente dicha (tranquilos, que el "Alan Wake 2", ya más que anunciado, con un espectacular y terrorífico gameplay incluido, tiene todas las papeletas para llevarse la corona de 2023), aunque se podría haber llevado perfectamente la medalla de oro. Pero ¿qué es este "The Last of Us"? Pues algo confuso, porque su mayor cambio es a nivel gráfico, a nivel técnico, y sí, se ve de alucine y es una gran excusa para volverlo a comprarlo y volver a jugarlo, aunque... esto no es un remake, al menos, no como el de, por ejemplo "Resident Evil 2", cuya transformación no es sólo estética, sino que también toca la jugabilidad, la misma historia, a los personajes, las mecánicas... Pese al confuso y desconcertante marketing, hay que reconocer que lo que han hecho con "The Last of Us" es un lavado de cara que bien merece considerarse como uno de los títulos del año, muy capaz de haberse posicionado en la punta de esta lista.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisvq9Rw6tnON8271XAwmb4BXKpOXrJxvCm1RBCWZuRVlluZ0qmLUf0gBwVWrDvjTlXmEFi-lqJq6KEmpyDPJrvIYEjy6frubnBkrLuWlIMloDMDylsWaAw1zVNsp7n7rlOpplQ4WlsCkYsK0BzARgTxFH1heB42TRr3y3z1-knr2B74J9meq-97Mpxe1c/s1622/the-last-of-us-parte-i-202261012304123_1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1622" data-original-width="1280" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisvq9Rw6tnON8271XAwmb4BXKpOXrJxvCm1RBCWZuRVlluZ0qmLUf0gBwVWrDvjTlXmEFi-lqJq6KEmpyDPJrvIYEjy6frubnBkrLuWlIMloDMDylsWaAw1zVNsp7n7rlOpplQ4WlsCkYsK0BzARgTxFH1heB42TRr3y3z1-knr2B74J9meq-97Mpxe1c/w316-h400/the-last-of-us-parte-i-202261012304123_1.jpg" width="316" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>1- Return to Monkey Island</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La corona es para una saga clásica entre los clásicos. A pesar de que PlayStation ha dominado con facilidad la selección de este año, e incluso el presente título se puede encontrar en otras plataformas, ha sido el PC el que se llevado la medalla de oro gracias a la sexta entrega de una de las franquicias más queridas, populares y divertidas del mundo de los videojuegos, sobre todo si hablamos de aventuras gráficas, personajes entrañables y diálogos y situaciones tan divertidas como descacharrantes y fáciles de recordar. ¡Regresamos a Monkey Island! Y no falta nadie a la fiesta, mucho menos nuestro eterno aprendiz de pirata (aunque sea un pirata por derecho propio desde la segunda entrega) Guybrush Threepwood y su enemigo, por los siglos de los siglos, el pirata (a ratos fantasma, a ratos zombi, a ratos... otras cosas) LeChuck. Tener una nueva secuela de la ya saga "Monkey Island" de por sí es una gran noticia, y me quedo corto. Sin embargo, "Return to Monkey Island" viene con cierto toque extra que es lo que ha propiciado que esté en esta lista, y en muchas otras, puesto que se ha convertido, por méritos propios, en uno de los juegos del 2022, y con razón, insisto, y con razón. ¿Cuál es ese toque extra? El regreso de los creadores de las dos entregas originales, en especial del genio Ron Gilbert, quien no había vuelto a la saga desde la segunda parte, de ahí que "The Curse of Monkey Island", "La fuga de Monkey Island" y "Tales of Monkey Island", a pesar de ser grandes secuelas que conservan el espíritu de las dos primeras entregas, no fueran tan como... éstas. Pero sí lo es "Return to Monkey Island", con un nuevo estilo artístico (muy criticado tras los primeros avances, pero tremendamente laureado tras el lanzamiento del videojuego) y continuando la historia de nuestros héroes piratas tras la segunda entrega, pero sin dejar de lado las anteriores, por supuesto. Jugar a "Return to Monkey Island" es como volver a los 90 y meternos en una lucha de insultos. Quién me iba a decir a mí que el mejor juego de 2022 iba a ser una aventura gráfica... ¡y un "Monkey Island" con el mejor sabor de los clásicos! Bienvenido sea. Id a por él. De cabeza. Demostrad que no peleáis como una vaca, aunque para hacerlo, tendréis que hacerlo, al menos por ahora, en digital, de ahí la portada con la que ilustro la medalla de oro de este año. Espero que no haya que ganar un concurso de escupitajos para que tengamos lo antes posible la merecida y necesaria edición física de esta obra maestra.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKBwgm6jIa7xS-xpMdloHHa7eX9Qx5Hm1nfPHOkfzH1svQmtUJolIeoXso_GNT_mvzK0JFt2nY0FmmOKc222YfouQJQCQTzMRTLsjVDrEZaMlTbvT0t3Y2alEkfpswi_RrJEb1NjHXoJ-n72LitCavRZ4TV2jv7OImPEYg-TeET7Aw2Dempnr88bDE_DQ/s616/capsule_616x353.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="353" data-original-width="616" height="229" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKBwgm6jIa7xS-xpMdloHHa7eX9Qx5Hm1nfPHOkfzH1svQmtUJolIeoXso_GNT_mvzK0JFt2nY0FmmOKc222YfouQJQCQTzMRTLsjVDrEZaMlTbvT0t3Y2alEkfpswi_RrJEb1NjHXoJ-n72LitCavRZ4TV2jv7OImPEYg-TeET7Aw2Dempnr88bDE_DQ/w400-h229/capsule_616x353.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¡Se acabó! Al menos esta lista, claro, porque todavía quedan dos más, las más "importantes" de nuestras selecciones anuales, y las comillas van con toda la intención, porque aquí ninguna es más o menos que las otras, pero sí es cierto que las que quedan son las originales, cuyo éxito propició la existencia de las que vinieron después, como esta de videojuegos. ¿Qué os ha parecido? PlayStation 4 a tope, algo de ordenador y la PlayStation 5 como novedad, más algún que otro título muy clásico. ¡Menuda variedad! También en los géneros y los estilos de los diferentes títulos; desde terror hasta aventuras, pasando por acción, supervivencia, plataformas, matamarcianos, el muy adictivo "yo contra el barrio"... ¿Qué tal vuestras listas? ¿Cuáles son los títulos que elegiríais vosotros? Quiero saberlos todos, ¿eh? Lo cierto es que, y espero no pecar de orgullo, estoy muy satisfecho con la recopilación de este 2022, además de cómo me voy poniendo al día, poco a poco, con los títulos que tengo pendientes. Ojo, atentos al 2023, porque nos espera mucho, mucho terror, os lo aseguro. Os espero para hablar de esos videojuegos... ¡y de todos los que vengan! Gracias por estar ahí, cruzo los dedos para que os haya gustado mi personal y particular lista, y espero que nos veamos sin falta para la de 2023. ¡Por un año muy jugón!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-67885241156969810352023-05-25T03:23:00.003+02:002023-05-25T03:23:31.243+02:00Mis 10 mejores cómics del 2022<p style="text-align: justify;">Vamos a ponernos manos a la obra con la segunda lista anual del 2022, ¿no? ¿Hay ganas o hay ganas? ¡No hay respuestas incorrectas! Y menos si estáis leyendo esto, claro. Después de las series toca hablar de un poquito de literatura secuencial. ¡Es el turno de los cómics! Si recordáis los habituales, estamos ante una de las selecciones anuales que nacieron justo poco después de las principales, es decir, tras las de literatura y cine, cuando comprobamos que este tipo de publicaciones funcionaban bien y nos lanzamos a por las siguientes: videojuegos y cómics. El resto es historia, pues ya sabéis que, finalmente, nos decidimos, como acabáis de comprobar en la entrada justamente anterior, ir a por la televisión, con la recopilación de mejores series del año, la cual también ha ido a las mil maravillas. No estamos para quejarnos, no, así que, hasta que digáis lo contrario, vamos a seguir así. Lo dicho... ¡Vamos a por los cómics! ¿Tenéis ganas de saber cómo ha ido el 2022 al respecto?</p><p style="text-align: justify;">La verdad es que en cuanto a volver a la normalidad prepandemia, reconozco que el tema ha ido más o menos igual que con las series y, voy adelantando ya, con las demás selecciones. Quedan algunos cabos por atar, es cierto, pero son pequeños y casi, casi, sin apenas importancia. Las editoriales de cómics están de nuevo en lo suyo, así como las distribuidoras que se encargan de ponerlos en librerías especializadas, tiendas y kioscos de todo el globo. ECC Ediciones, Panini Cómics, Planeta... siguen a lo suyo en España, siendo sus títulos muchos de los grandes protagonistas tanto de la recopilación que os traigo como del presente blog, pues son poseedoras de los derechos de los cómics que más devoro, aunque siempre hay excepciones, como habéis comprobado otros años. Sin embargo, y vuelvo a adelantarme, sólo un poquito eso sí, este 2022 no vais a tener ninguna sorpresa, porque los superhéroes y el terror ocupan por completo los diez puestos, sin apenas menciones a las editoriales independientes y/o a otro tipo de publicaciones. A pesar de ello, alguna que otra obra hay en esta dirección, pero no sé yo si la dejaría entraría en la casa de los cómics independientes, incluso siendo su editorial USA una de ellas.</p><p style="text-align: justify;">Me detengo ahora en este párrafo para recordar el funcionamiento de esta lista. Ojo, no de las listas, en plural, sino de estas en concreto, como buena tradición de la Cueva del Extraño. Y es que, aunque estas recopilaciones anuales, en la superficie, parece que funcionan todas igual, sólo hay que ahondar un poco (y ni siquiera eso) para descubrir que algunas siguen otras mecánicas debido a la naturaleza de las obras que van a ser seleccionadas, sin olvidar lo asiduo que sea yo mismo a los títulos o al formato de los mismos. Y es que en cómics sigo un poco en la cola de la fila, por así decirlo, al menos si comparamos con películas, libros y series. En pocas palabras, me tengo que poner al día con el arte en viñetas. ¡Qué tiempos en los que más que ir al día me faltaban cómics para cubrir los días del mes! Eso ha ido cambiando poco a poco, entre otras cosas por la ausencia de tiempo para todo el ocio que quiero cubrir (al final hay que priorizar) y por el hecho de que también es bastante difícil abarcar todo lo que me gustaría adquirir en cuanto al mundo del cómic. Vaya, que cuando digo "mis 10" son "mis" en toda regla. Pero tampoco me voy a enrollar mucho más al respecto, porque no quiero contar mis penas por aquí, no todas, que alguna que otra os llevaréis.</p><p style="text-align: justify;">¿Cómo funciona entonces esta lista? Como las demás... y no como las demás. Sí, es una selección confeccionada mediante obras lanzadas durante el año en cuestión, que aquí vendría a ser el 2022, claro pero con un ligero matiz bastante interesante y que no se da en los títulos de otras recopilaciones anuales, salvo quizás, y es un "quizás" bastante cogido con pinzas, en la de literatura. Y es que en el mundo del cómic se reedita mucho, tanto fuera como dentro de España, mediante coleccionables, tomos, especiales, coleccionables de kiosco... ¡Reediciones a tope! En tapa dura, en tapa blanda, de cómics antiguos, de etapas modernas que son complicadas de encontrar enteras, de arcos argumentales perfectos para quienes quieran subirse a tal o cual colección... ¡Hay de todo! Y los que sois habituales de esta humilde cueva sabéis que aquí somos muy, muy fans de dichas publicaciones, ¿verdad? Por eso decía lo de antes, que, sí, este año también os traemos una buena ración de obras de 2022, pero muchísimas de ellas son reediciones y recopilaciones. En realidad, esta lista de 2022 es en la que más cómics en formato coleccionable y recopilatorios vais a encontrar de todas las publicadas hasta el momento. ¡Imaginaos!</p><p style="text-align: justify;">Eso no quiere decir que no hallaréis títulos que no sean reediciones o similares, no. En realidad, casi que podría decirse que estamos en un cincuenta por ciento... o casi, insisto. Por supuesto, el terror y los superhéroes siguen siendo los principales protagonistas, aunque hay algo de fantasía y de acción por ahí, además de obras clásicos, otras más modernas, un poco de space opera, algún que otro cómic muy relacionado con la literatura más pura y de género fantástico, tomos a precios muy ajustados, tapa blanda, tapa dura e incluso grapa para los más peques de la casa, esos cada vez más grandes olvidados por las editoriales comiqueras, cuando debería se al revés, pues son ellos los que van a relevarnos a los que ya peinamos canas y compramos más tomos que grapas. Además, ¿cómo van a comenzar con este vicio si no es con grapas a bajo precio? ¿Le metemos al chaval de diez años un volumen omnibus de cuarenta euros para que se quede sin paga para todo el año? Por fortuna, existen algunas iniciativas, como algunas de las que os presento en la lista de este año, perfectas para todos los bolsillos. Por cierto, como muchos otros años, no me ha sido nada complicado elaborar la selección, y los cómics que se han quedado fuera son aquellos que no he llegado a leer, pero que me apuesto que de haberlo hecho me habrían puesto lo de elegir mucho más difícil. Llegados a este punto, imagino que ya querréis poneros con la lista, ¿no? Pues allá vamos, amantes de las viñetas. Os dejo con mis 10 mejores cómics del 2022. ¡Espero que os gusten!</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><b>10- Marvel Adventures</b></p><p style="text-align: justify;">Comenzamos con una de esas colecciones que mencionaba más arriba, más en concreto, con la grapa dedicada no sólo a los más pequeños de la casa, sino también a esos lectores poco habituales de los cómics, ya sean de Marvel o de cualquier otra editorial, pero que quizá se acerquen a ellos por las películas, las series, los videojuegos o porque desean leer las aventuras de personajes en pijama que llevaban conquistando los corazones de los fans desde hace décadas, acercándose en algunos casos al siglo de existencia. En este caso, esta colección (o coleccionable) pertenece a la genial iniciativa que comenzó en el año 2021 y en la que Panini Cómics y Carrefour (sí, los centros comerciales, supermercados e hipermercados) se pusieron a sacar recopilatorios de cómics Marvel, de diferente temática (uno fue "El renacimiento de Marvel" y el otro "Las grandes batallas"; ambos aparecieron en la lista del presente blog de mejores cómics del año pasado) a precios irrisorios. Parece que el proyecto ha tenido tanto éxito que no se han detenido ahí, y lo que vendría a ser la tercera temporada ha sido una colección de diez grapas, dedicadas a los principales superhéroes de Marvel (grupos incluidos), al increíble precio de 0,99 euros por cómic. ¡Ni a un euro llegan! Es cierto que no son cómics que vayan a trascender ni a pasar a la historia del medio, pero son tremendamente entretenidos, accesibles para todo el mundo y el precio es irresistible para coleccionistas. Que el primer número esté dedicado a Spiderman es toda una declaración de intenciones. ¡Una genial manera de hacer nuevos lectores de cómics!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPxLJ_czCO-gXveKMjMmLntXJaFlJwou4hyknynK6uHSTOLHE9uixvOw3s8RC4aEqGEre27Hrxoy6x4qCQNCOOVDE-_0LFji4mrqmLo_BYdMK6A7VvrOyypc5E0Vr1Ro5w5O1UIcMyoyplT-qiFZWKQUPgGTOthmC4yrHewaQypuS6LsceUoQnXVDR/s1000/3161e6e54a704bee90d7dbe9e304be7b.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="653" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPxLJ_czCO-gXveKMjMmLntXJaFlJwou4hyknynK6uHSTOLHE9uixvOw3s8RC4aEqGEre27Hrxoy6x4qCQNCOOVDE-_0LFji4mrqmLo_BYdMK6A7VvrOyypc5E0Vr1Ro5w5O1UIcMyoyplT-qiFZWKQUPgGTOthmC4yrHewaQypuS6LsceUoQnXVDR/w261-h400/3161e6e54a704bee90d7dbe9e304be7b.jpg" width="261" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>9- BRZRKR</b></p><p style="text-align: justify;">¿Qué pasaría si unimos el carisma del fantástico actor Keanu Reeves (Speed, La casa del lago) con el mundo del cómic? Vale, que seguramente tendríamos una nueva serie limitada de "Matrix" o incluso algún número especial de John Constantine sobre el multiverso de DC? Pero dejando de lado sus papeles más comiqueros, ¿qué pasaría si se usara al genial intérprete para un cómic? Es decir, gran parte de la mitología que ha creado a su alrededor, su físico, su personalidad, su cerebro... Y es que sólo hay que echarle un breve vistazo a la atractiva portada del primer número de "BRZRKR" (tranquilos, en la propia serie se explica a qué viene la rareza del título) para comprobar que Keanu Reeves es el absoluto protagonista (vale, un personaje clavado a él) en una historia repleta de acción, violencia, inmortalidad, soldados y mucho séptimo arte, como si cada número de los doce pidiera a gritos una pronta adaptación a la gran o pequeña pantalla. Publicado por Boom! Studios, editorial que pega cada vez más fuerte con sus títulos, y distribuido en nuestro país por Planeta Cómic, estamos ante una de las grandes sorpresas del 2022, indicada tanto para los muy fans del arte en viñetas como para aquellos que no lo son tanto. ¿Apostamos acerca de cuándo veremos la película?</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOueKoKqHv1Y8KCtTBE9oPMhMWdJ6SZVfLFZ_CpZNifYPsHAEBTWfuxaAlqeM9o3ljOMBTNB5fnMbnfaPoN0BHV5P0IEe4AGF4rkYIukT9ERUS7y4wTv9HLCLWbafx_UxG_Q4ZBG7MpJvpgkYjmsIPMOubaSJt_z2lR7PVA3cDGCDmiSOsDV0-DsdP/s1000/ecf014875d7841b78da8ce4052050184.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="654" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOueKoKqHv1Y8KCtTBE9oPMhMWdJ6SZVfLFZ_CpZNifYPsHAEBTWfuxaAlqeM9o3ljOMBTNB5fnMbnfaPoN0BHV5P0IEe4AGF4rkYIukT9ERUS7y4wTv9HLCLWbafx_UxG_Q4ZBG7MpJvpgkYjmsIPMOubaSJt_z2lR7PVA3cDGCDmiSOsDV0-DsdP/w261-h400/ecf014875d7841b78da8ce4052050184.jpg" width="261" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>8- Conoce el universo de Star Wars</b></p><p style="text-align: justify;">Regresamos a Carrefour, esta vez sin Panini Cómics pero sí con Planeta Cómic, para adentrarnos en el tercer coleccionable publicado en 2022(ya hablaremos del segundo, ya), aunque, en este caso, quizás habría que hablar del primero, si tenemos en cuenta, como he indicado, que se cambian tanto las editoriales como los personajes y la franquicia. Tras varios proyectos entre Carrefour y Panini Cómics, reconozco que esperaba que no salieran de ahí. Cuál fue mi sorpresa cuando apareció la primera tanda de cinco tomos, por supuesto a un precio más que popular, de las series modernas de "Star Wars", volúmenes perfectos para quienes no quieran ahondar en toda la extensa continuidad comiquera de la saga y prefieran empezar casi de cero, con historias más próximas a las últimas películas y series. Un coleccionable imprescindible, de sobresaliente y que ya os adelanto que ha tenido una secuela, aunque tendréis que esperar a la lista de 2023 para saber si también merece la pena. Pero... ¿no es precisamente este puesto en la presente selección un enorme pista sobre lo que encontraréis el año que viene? ¡Ah! Misterio, misterio...</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7-SUQJIOQ0NJOqO7ghWZq9qtW_XyS29mCdhaGAmgg-bvfxC__iVnS4BEwrdzM4WRAL291HoDQMQA_SXg5HwZAQ_wCIpoH7fJLu6WX8sA-_aCG7udlwg75NK4S47fIPgnCi4L5P8ZmP8ZFqiiSIbfh_lINoG2SWSSbco7yKGIPkQi0a39g6Cf3x1M_/s632/60434601.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="632" data-original-width="420" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7-SUQJIOQ0NJOqO7ghWZq9qtW_XyS29mCdhaGAmgg-bvfxC__iVnS4BEwrdzM4WRAL291HoDQMQA_SXg5HwZAQ_wCIpoH7fJLu6WX8sA-_aCG7udlwg75NK4S47fIPgnCi4L5P8ZmP8ZFqiiSIbfh_lINoG2SWSSbco7yKGIPkQi0a39g6Cf3x1M_/w266-h400/60434601.jpg" width="266" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>7- Alien #1: Linajes</b></p><p style="text-align: justify;">De una franquicia galáctica saltamos a otra, aunque en este caso dejamos de lado la acción y la aventura para adentrarnos en el terror más puro, con un proceso llevado a cabo sobre una saga muy parecido al comentado con anterioridad. Y es que el que Disney se hiciera con la Fox ha acabado sirviendo para que Marvel se haya puesto las pilas a la hora de aprovechar muchas de sus suculentas franquicias para sacar nuevos cómics sobre ellas. Panini Cómics ha corrido al respecto, ofreciéndonos en 2022 los primeros tomos de la nueva colección de "Alien", comenzando por este, "Linajes", con una impactante portada que ya lo dice todo y la presencia de Salvador Larroca (X-Treme X-Men, Iron Man), a quien, por cierto, también podemos encontrar en los señalados cómics de "Star Wars". Además, la operación de modernizar comiqueramente al xenomorfo favorito de todos se ha saldado también con la apuesta de Panini Cómics por ir recuperando poco a poco algunos de los cómics clásicos de la criatura, entre los cuales se hallan auténticas joyas. Estad atentos, porque seguramente hablaremos en el blog de tamaña maravilla.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyfzGzHk_pXdh9WY5pB2pgwQ1c7kUFYmSrK8MDWe3rCaYJLtzvlSzypdEy9TrD4oYn7S8vHIR2nOiS-OL2KyF8kodl2R6vWat70WYEH6GIW_IWLGsBZc42qF6VEtuIKkSx3VBXAsRqHgrgbj3ANTysFg13ei0tftdqu8uL0cxBhFe1XtfGIj984bG3/s961/trailer-de-insidious-la-puerta-roja-vuelve-la-franquicia-de-terror-original%20-%20copia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="961" data-original-width="637" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyfzGzHk_pXdh9WY5pB2pgwQ1c7kUFYmSrK8MDWe3rCaYJLtzvlSzypdEy9TrD4oYn7S8vHIR2nOiS-OL2KyF8kodl2R6vWat70WYEH6GIW_IWLGsBZc42qF6VEtuIKkSx3VBXAsRqHgrgbj3ANTysFg13ei0tftdqu8uL0cxBhFe1XtfGIj984bG3/w265-h400/trailer-de-insidious-la-puerta-roja-vuelve-la-franquicia-de-terror-original%20-%20copia.jpg" width="265" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>6- Proctor Valley Road</b></p><p style="text-align: justify;">Otra de las grandes sorpresas del año. ¡Y menuda sorpresa! Una nueva prueba de que hay que estar atentos a los cómics de editoriales "independientes" que publica Panini Cómics. De verdad, no hay que cegarse con que se centran más en Marvel, el manga y los cromos. Probado los tomos que sacan sobre otros géneros y editoriales, porque hay auténtico oro en ellos. La obra que os dejo ahora lo es, una grandiosa mezcla de "Stranger Things", "It (Eso)" y "Cazafantasmas: Más allá" (sí, el primer y el último título no dejan de beber del segundo), en los años 70, con una leyenda urbana auténtica de fondo y cuatro protagonistas con la que es sencillísimo encariñarse, todas ellas con unas personalidades tan arrolladoras como trabajadas. "Proctor Valley Road", de Evolution Comics, es una de esas obras que bien podrían haberse convertido en una novela de terror (sí, de King, de King, que sé que me pongo pesadito con él, pero es que me va provocando), tanto para jóvenes como para no tan jóvenes. Por si fuera poco todos los números de su serie limitada están incorporados en este espectacular volumen de Panini. ¡Ah! ¿He dicho ya que uno de los guionistas implicados es nada más y nada menos que un Grant Morrison (Doom Patrol, Batman) bastante controlado? Yo creo que no puedo añadir más para argumentar la presencia de esta joyita en la selección de este año.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaqLNPNG2iNUPGGPZpOz8lgGrmqlN3w0nX2ox0GtIMHQv0b1lY4wPsO9f8Z93akVXzldSbcJS23n6gKSx6oJFruEPs_PyEJmwkxLPcjkpq48X7KXdBU_Q6ptXtuIQ0RQjWeffLreuawEsVW9m--aadxM8YH9K-zURTPrdhFZUYlDUTpFyZx8w0lgVH/s1000/320318376_886569172779882_4761900031500011046_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="656" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaqLNPNG2iNUPGGPZpOz8lgGrmqlN3w0nX2ox0GtIMHQv0b1lY4wPsO9f8Z93akVXzldSbcJS23n6gKSx6oJFruEPs_PyEJmwkxLPcjkpq48X7KXdBU_Q6ptXtuIQ0RQjWeffLreuawEsVW9m--aadxM8YH9K-zURTPrdhFZUYlDUTpFyZx8w0lgVH/w263-h400/320318376_886569172779882_4761900031500011046_n.jpg" width="263" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>5- Colección Marvel Dark</b></p><p style="text-align: justify;">Llegamos al terreno de lo mejor de lo mejor. Empezamos por todo lo alto (como si no lleváramos allí ya unos cuantos cómics) con el segundo coleccionable comiquero de Carrefour en 2022 dedicado a Marvel (por lo que Panini vuelve a estar en el ajo), esta vez con un tono algo... distinto a los demás. ¡Llegan los chicos malos! O los no tan buenos, claro. Y es que esta nueva colección, o nueva temporada de esta serie de proyectos encabezados por la cadena de híper y supermercados, se centra más en los antihéroes de Marvel, en algunos villanos que a veces actúan como héroes y en esos héroes que en ocasiones han traspasado la línea. Así tenemos otros diez tomos, dedicados a personajes como Doctor Extraño (Doctor Strange), Masacre (Deadpool), Lobezno, la Viuda Negra, el Motorista Fantasma, el Castigador (Punisher), Thanos, Veneno (Venom) y Daredevil, al precio de 2,99 euros el volumen. ¡Chollazo! De los coleccionables más imprescindibles de Carrefour y Panini Cómics. Y añado, una vez más, que lo que están haciendo por el mundo del cómic, para hacerlo accesible a todo el mundo a precios competitivos, está siendo fantástico e inaudito. ¡Si es que son un vicio! Aunque tengamos ya algunos de los títulos, a esos precios se hace imposible no hacerse con la colección entera. Si es que por menos de treinta euros (lo que nos puede salir cualquier tomo de lujo) tendríamos todo el coleccionable en sí. Una gozada, vamos.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAI6CA2jekysUg0tpcAnK4eAdS6pxlPaBBkOrT2yYWurOlX587I-CJhbgM-61oIxAazvIe68oevGTdi6ug1qsVUVF1rm67YCfQ4Dk1gT3KYWvUqDwSvUXdRz4oOwV_vELg-SO1lWKt46km9n70Pb-bEOuGehTAaA_dfUh_mQWZZFAXWItIJKRIn-nQ/s1000/4e8fdf5381bc47c78c1941bc310af528.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="692" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAI6CA2jekysUg0tpcAnK4eAdS6pxlPaBBkOrT2yYWurOlX587I-CJhbgM-61oIxAazvIe68oevGTdi6ug1qsVUVF1rm67YCfQ4Dk1gT3KYWvUqDwSvUXdRz4oOwV_vELg-SO1lWKt46km9n70Pb-bEOuGehTAaA_dfUh_mQWZZFAXWItIJKRIn-nQ/w276-h400/4e8fdf5381bc47c78c1941bc310af528.jpg" width="276" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>4- Universos DC</b></p><p style="text-align: justify;">Dejamos unos coleccionables y vamos a por otros. ¡A por los de kiosco, concretamente! Y, ojo, poneos el cinturón, porque menudos títulos hemos tenido este año. Ahí os dejo uno de ellos, dedicado a DC y de parte de Salvat, editorial que es ya una eminencia en esto de darnos grandes obras comiqueras a un precio bastante ajustado y, sobre todo, recuperar material que es muy complicado de encontrar por vías comiqueras habituales. Con todo esto del multiverso más de moda que nunca gracias a los proyectos audiovisuales de Marvel y DC, Salvat ha montado "Universos DC", un coleccionable bastante original que nos trae sagas e historias de DC que están centradas en otras realidades, otros universos y bastante alejadas de la continuidad regular en la que sí se centraron en otras ocasiones. Por ejemplo, tenemos tomos con la historia de "DCsos", con todo el universo DC consumido por un virus zombi, pero también toda la saga al completo de "Injustice", ya sabéis, la de los videojuegos, donde Superman se volvía "malvado" (no exactamente, no exactamente) tras matar al Joker por... bueno, tendréis que leer los cómics para saberlo. Sin ir más lejos, el coleccionable empieza por la obra maestra... ¡"Watchmen"! Sí, sí. ¡Esa "Watchmen" de Alan Moore (La Cosa del Pantano, Violator)! La Biblia de los cómics. A pesar de que sea fácil de encontrar en diversas ediciones, nunca está de más que los lectores menos aficionados a los cómics puedan toparse con ella en un proyecto de tales características. Y yo que lo aplaudo. ¡Todo deberíamos!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbcWfke98i8v0hICN-Gto796R1UM0pq6qWZGdHS1PR5RxNpVk5P64W8Ny9JJkRtslLLmt1f2RTzGkkWY9LARKqt-g6ZqOUqH0lDHhGigK3CfXeRxkEeayVCRk8xJg26eTmzrLZfs-PmRB-dM8sUpEUyQZ_HHcHDa6XqO2SPcXeOOANhMCBdX2GIxJX/s504/watchmen-los-vigilantes-parte-1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="504" data-original-width="337" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbcWfke98i8v0hICN-Gto796R1UM0pq6qWZGdHS1PR5RxNpVk5P64W8Ny9JJkRtslLLmt1f2RTzGkkWY9LARKqt-g6ZqOUqH0lDHhGigK3CfXeRxkEeayVCRk8xJg26eTmzrLZfs-PmRB-dM8sUpEUyQZ_HHcHDa6XqO2SPcXeOOANhMCBdX2GIxJX/w268-h400/watchmen-los-vigilantes-parte-1.jpg" width="268" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>3- Marvel Ultimate</b></p><p style="text-align: justify;">Queda poca lista ya. Es el turno de lo mejor de lo mejor de lo mejor. ¡Y continuamos con los coleccionables de kiosco! La verdad es que este puesto y el anterior podrían ser perfectamente intercambiables, pero reconozco que, al final, me ha podido mi amor subjetivo por Marvel y el hecho de que, como coleccionable, me parece que tiene una mayor estabilidad en calidad que el anterior. Volvemos a lo que decía antes del multiverso, las realidades alternativas y Salvat, porque 2022 ha sido el año en el que ha tratado el tema en dos proyectos, uno para DC y otro para Marvel. Y el de la Casa de las Ideas ha estado protagonizado por la fantástica y querida línea Ultimate, la cual, por cierto, ya tuvo un coleccionable de kiosco hace mucho, pero se encontraba totalmente descatalogado, siendo más carne de la segunda mano o de la alternativa que son los tomos omnibus de Panini. De ahí que haya sido una estupenda idea la de Salvat la de recuperar esta línea, con volúmenes más extensos que los del primer coleccionable, pero con un precio apto para todos los públicos. Ojo, que el coleccionable contiene toda, absolutamente toda, la línea Ultimate, incluso los tomos más modernos. ¡Casi nada! Una forma inigualable de tener parte de la historia de Marvel en forma de un proyecto que, a principios del presente siglo, readaptaba a los principales superhéroes de la editorial (poco a poco fue luego todo el universo) como si hubieran nacido en este siglo XXI. Y encima el primer número del coleccionable reúne los doce primeros cómics de "Ultimate Spiderman", no sólo la serie que empezó esta línea, sino una de las imprescindibles para todo aquel amante de las buenas lecturas, comiqueras o no. ¿Quién da más?</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEEIaC218rWRoUHXYp77vyorI69YK5bTrCJcnXSKOD_dUnT4gseloG-0UgMt29Nwz_ECDlJXmvKjtR5wuCi3pGfB1QzWgbD7jGkbwsJGG104RYsMPAB84dq0a4QZpyRbfiWWeg7DtPEYK6-V5QMjCHBjp-PWItKtTieNilYtOeCYr7pB_-aNAvu1CZ/s505/ultimate-spiderman-1-poder-y-responsabilidad%20(1).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="390" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEEIaC218rWRoUHXYp77vyorI69YK5bTrCJcnXSKOD_dUnT4gseloG-0UgMt29Nwz_ECDlJXmvKjtR5wuCi3pGfB1QzWgbD7jGkbwsJGG104RYsMPAB84dq0a4QZpyRbfiWWeg7DtPEYK6-V5QMjCHBjp-PWItKtTieNilYtOeCYr7pB_-aNAvu1CZ/w309-h400/ultimate-spiderman-1-poder-y-responsabilidad%20(1).jpg" width="309" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>2- Biblioteca Marvel</b></p><p style="text-align: justify;">¿Cómo? ¿Qué hace aquí la llamada "Biblioteca Marvel"? ¿Es que hemos viajado al pasado? ¿Por qué está en el segundo puesto de la lista un proyecto comiquero que fue de los más populares de Marvel en España antes de que Panini Cómics se hiciera con los derechos de la Casa de las Ideas en nuestro país? ¿Qué está ocurriendo? ¿Se está reeditando la "Biblioteca Marvel"? Sí y no. Si no peináis canas (todavía) quizás no recordéis que a principios del presente siglo, cuando Marvel en España la llevaba Cómics Forum (Ediciones Forum), quienes, en un tremendo alarde de inteligencia, comenzaron a ofrecernos toda la Marvel de los 60 y 70, y parte de los 80, en un formato baratísimo, de bolsillo y en blanco y negro, características que le daban un encanto que hoy día hace suspirar al más pintado. A ese grandioso proyecto se le llamó "Biblioteca Marvel", duró años (¿sus últimos números no fueron publicados también por Panini?), fue un rotundo éxito y nos dio a la Marvel más primigenia; desde los Cuatro Fantásticos hasta el Caballero Luna, pasando por Daredevil, Spiderman, Doctor Extraño, el Motorista Fantasma... ¡Si hasta les fue tan bien que lanzaron las publicaciones originales de EC Comics en el mismo formato! Una locura. ¡Bendita locura! ¿Y ahora? Ahora Panini Cómics apuesta por lo mismo, con el mismo objetivo, pero con un formato distinto, es decir, tamaño normal, precio ajustado, a todo color y tal y como salieron publicados originalmente en Estados Unidos. ¿Cómo no va a llevarse la medalla de plata esta nueva "Biblioteca Marvel"? Imprescindible de imprescindibles.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-zq6VIgxZFaFe8bNtrZJGdNpZWjJH8iBM61iZT350hWAlqU5xcAc6Ywp1oPC5wOujEmzrpmya-BV0_n2ZYIagJgH_UqakwkBdEFxN64sVt6WiDBykQMlVUlQ4oPfXZLij3kxAjfqHwc9kpi03Rlbz86P3tWdR2S98zO6QmggMZX0NfRK9Pn6RPym2/s877/watchmen-los-vigilantes-parte-1%20-%20copia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="877" data-original-width="569" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-zq6VIgxZFaFe8bNtrZJGdNpZWjJH8iBM61iZT350hWAlqU5xcAc6Ywp1oPC5wOujEmzrpmya-BV0_n2ZYIagJgH_UqakwkBdEFxN64sVt6WiDBykQMlVUlQ4oPfXZLij3kxAjfqHwc9kpi03Rlbz86P3tWdR2S98zO6QmggMZX0NfRK9Pn6RPym2/w260-h400/watchmen-los-vigilantes-parte-1%20-%20copia.jpg" width="260" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>1-Locke & Key: The Golden Age</b></p><p style="text-align: justify;">La corona se la lleva este año el príncipe del terror, o el Príncipe, con una buena mayúscula de inicio. Al fin y al cabo, la manzana no cae lejos del árbol. No hablo solamente de que la medalla de oro es para esa joya que es el nuevo tomo de "Locke & Key", nada más y nada menos que un crossover con "The Sandman", la magistral creación de Neil Gaiman (Coraline, American Gods), sino que también me refiero a que es Joe Hill (Fantasmas, Cuernos) quien vuelve a llevarse el puesto uno de esta lista, tal cual hizo el año pasado con el brutal recopilatorio que le hizo Planeta a algunos de sus cómics autoconclusivos, lejos de la saga "Locke & Key", la que podría ser considerada su mejor obra, sin contar algunos de sus libros, por supuesto. Cuando parecía que la historia de los Locke y la Casa de las Llaves estaba más que concluida, sin contar algún que otro spin-off, el escritor nos trae una historia que lejos de ser un sacacuartos se fusiona perfectamente con el universo de las entidades y dioses de Gaiman, de una manera tan natural, familiar y nada forzada que parece que hubieran nacido para encontrarse por el camino, tarde o temprano. De verdad, otra de las grandes sorpresas del 2022. Da igual lo que os gusten Hill, "Locke & Key" y "The Sandman", porque este tomo os va a sorprender mucho, mucho, mucho. ¡A por él! Seáis fans de las viñetas o no. Una delicia. Y sí, sé que tanto Planeta como Panini han sacado ediciones de "The Golden Age" (cosas de los derechos), pero he elegido la de Panini por ser la más completa, con algún que otro spin-off incluido a las mil maravillas para ampliar la historia principal.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAhZCC2YpCK-mIz3emPx_elSp9IKA5DL2NZlMtVlw9PYRE1V6yUD8EMZj21OVjNCZeyclbrIyEycJhF0cHP4SuMro1_da05Rv4NVktlMEmxV2WYwTxb7j7tM-OXhrGWPJUeZ2QKlz-bqQYfRPL5iuAmIljLSbSWPxi5kk4unQcmBnOq5I1zuVzLU9l/s977/violent-night-noche-paz%20-%20copia%20(5)%20-%20copia%20-%20copia%20-%20copia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="977" data-original-width="633" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAhZCC2YpCK-mIz3emPx_elSp9IKA5DL2NZlMtVlw9PYRE1V6yUD8EMZj21OVjNCZeyclbrIyEycJhF0cHP4SuMro1_da05Rv4NVktlMEmxV2WYwTxb7j7tM-OXhrGWPJUeZ2QKlz-bqQYfRPL5iuAmIljLSbSWPxi5kk4unQcmBnOq5I1zuVzLU9l/w259-h400/violent-night-noche-paz%20-%20copia%20(5)%20-%20copia%20-%20copia%20-%20copia.jpg" width="259" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">¡Y fin! Menudo 2022 hemos tenido, ¿eh? ¡Y esto es sólo lo que he metido yo en la lista! No os podréis quejar, porque hemos tenido de todo. Sí, ya sé que poco de DC, de las Tortugas Ninja y que alguna que otra cosita de Spawn ha faltado, pero sed pacientes, porque nos tardaremos en llegar al 2023, y la cosa promete muchísimo. Como apunte, sí, hay puestos que no están ocupados por un cómic en concreto, sino por una colección, y no es la primera vez que lo hago (ejem, coleccionables, ejem). Eso es así porque la seleccionada es la colección en sí, de la que no debéis dejar escapar ni un solo tomo, y a veces es mejor elegir así que señalar un título de la misma, títulos que, en ocasiones, no están del todo claros, sobre todo si hablamos de coleccionables de kiosco. No, no es hacer trampas. No me miréis así. Bueno, mejor me despido, no vaya a ser que me hagáis cambiar de idea. ¡Espero que os haya gustado mi lista! A ver las vuestras, ¿eh? ¡Gracias por leerme! Y que tengáis un 2023 muy, muy comiquero.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-64949197535374029322023-04-28T08:29:00.001+02:002023-05-07T05:56:19.543+02:00Mis 10 mejores series del 2022<p style="text-align: justify;">¡Cómo pasa el tiempo! Lo sé, lo sé. No he podido evitarlo. ¿Habré inaugurado sin saberlo, de forma inconsciente, otra de las tradiciones que os encanta que tenga vuestra cueva favorita? No lo sé, pero igual en la lista de series de 2023 ya habéis olvidado este primer párrafo, así que tampoco voy a estirar demasiado la cuerda, no vaya a ser que se rompa. ¿Qué tal estáis? ¿Listos para saber cómo le ha ido al mundo televisivo en un 2022 donde se ha recuperado la normalidad prepandémica por completo? El cine quizá tenga algo más que añadir al respecto, pero en cuanto a series de televisión, streaming y derivados, está bastante claro que la cosa va de lujo. ¿Quizá demasiado? Recordemos las subidas de precios de distintos servicios y toda la polémica surgida con Netflix y su negativa a que podamos seguir compartiendo cuentas, a no ser que pasemos por caja para un suculento extra, para ellos, claro. </p><p style="text-align: justify;">Igual desde algunas plataformas se tienen que replantear su modelo de negocio hasta pulirlo un poco más. Lo que está claro es que, a pesar de lo que afirmen ciertos agoreros que deberían dejar de ver lo que no les gusta y centrarse en lo que sí les hace felices, antes de que acaben más amargados, es que todo este paraíso de estrenos continuos de series va a seguir durante mucho, mucho, mucho tiempo. ¡Y muchos de nosotros contentísimos al respecto! A ver, yo, sin ir más lejos, veo lo que me llama la atención, descarto lo que no, me centro en lo que me gusta, me olvido de lo que no, y para adelante. De ahí que este tipo de listas las haga con lo que veo, por supuesto, no con todo lo que se emite en el año en cuestión y, sobre todo, con lo que me gusta, siempre con una pizquita de objetividad, pero dándome bastante igual lo que se pueda opinar fuera de aquí sobre algunas de mis series favoritas. De ahí lo de "mis" en vez de "las" del título, por si no quedaba claro en anteriores publicaciones. Y no, no creo que las series, en especial las de streaming, hayan tocado techo. Creo que nos quedan muchos, muchos años de nuevas, potentes y buenas series, más allá de que haya plataformas que caigan, se renueven, nazcan o cambien sus políticas de cobros.</p><p style="text-align: justify;">Pero me estoy alejando del tema principal, y tampoco son muchos los párrafos que tengo para el preámbulo a la lista del 2022, así que mejor me centro, ¿verdad? ¿Y qué mejor que hacerlo que con la costumbre de explicaros brevemente cómo va esto de las selecciones anuales? ¡Eh, eh, eh! Antes de sacar las antorchas tenéis que recordar que es prácticamente una tradición. Vale, me alegra que os calméis. No tiene mucho misterio, la verdad, y menos con las series, la lista más nueva de todas, creada y lanzada por primera vez en 2019, después de mucho tiempo dándole vueltas. Lo cierto es que fue muy bien recibida desde el principio, y desde ese mismo principio tuve claro que sólo entrarían en ellas novedades del año en cuestión, nada de revisiones, y eso que soy mucho de revisionar series, pero teniendo en cuenta el gran volumen de series y temporadas nuevas por año, y eso sólo de las que sigo, poco sentido le vi a añadir revisionados. Otra de las reglas que añadí fue la de que se tratase de series con temporadas finalizadas el año a tratar, aunque hubieran comenzado el año anterior. Por ejemplo, una serie empezado en diciembre de 2021, al acabar durante 2022, entraría en la lista de 2022. Algo similar ocurriría con series que tardasen en llegar a España y que viera en versión original, aunque, afortunadamente, no me he encontrado todavía con muchos ejemplos al respecto, pues lo habitual es que tengamos muy, muy, muy pocas series inéditas. Y menos mal.</p><p style="text-align: justify;">Y lo digo así por lo que voy a soltar ahora, pues bien podría ser otra de las tradiciones de las listas de vuestra cueva favorita el asegurar que este año ha sido todavía más complicado seleccionar las elegidas. ¡Pero es que lo ha sido! Y lo de este 2022 ha sido... demoledor. Para bien, claro, porque eso significa que hemos tenido muchísimas series muy buenas, pero con lo que he dejado fuera se podrían haber hecho dos recopilaciones más, y todas habrán tenido producciones televisivas que bien podrían considerarse como lo mejor del año. Sin ir más lejos, me he dejado muchas series que aparecen como tal en otros medios, añadiendo otras que igual no han obtenido el mismo alcance e incluso son una especie de capricho personal. ¿Recordáis la lista cinematográfica del año pasado, referida al 2021? ¿Año en el que, tras lo peor de la pandemia, parecía que nos habían llegado los estrenos de dos años en uno? Fue mortal, ¿verdad? Pues algo así es la lista de series del 2022. Y, creedme, he dejado muchos títulos fuera que me han dolido en el alma, estando muchos de ellos en la selección hasta el último momento. He tenido que tirar de ciertas características para la elección final como, por ejemplo, y esta es de las más habituales año tras año, tener en cuenta aquellas series que han encontrado su final durante 2022. También he tenido en cuenta que sean nuevas y que vayan a tener más temporadas, porque así tendrán otras oportunidades de pasarse por aquí. Y, por supuesto, también me ha parecido coherente no pasar por alto el hecho de que ya se hayan colado en alguna que otra de estas listas anuales.</p><p style="text-align: justify;">¿Y qué me he dejado fuera? De todo, de todo. E insisto, esto lo digo con lágrimas en los ojos. Por ejemplo, este año, que podría haber metido nada más y nada menos que tres series de "Star Wars" (ninguna de cierto mandaloriano con cierto bebé Yoda), no lo he hecho, quedándose fuera "Andor" (que nunca estuvo en mis quinielas para entrar, ojo; me gustó, pero no me encantó por mi preferencia por un tono más fantástico para la franquicia), "Obi-Wan Kenobi" y "El libro de Boba Fett", quedándose fuera por muy poco éstas dos, sobre todo la segunda, aunque como parece que ambas van a tener nuevas temporadas en el futuro (¿quizás incluso su propia serie para Darth Vader al estilo de Boba Fett a partir de "The Mandalorian"?), voy a poder arreglar tamaña injusticia. La segunda temporada de "Chucky", una de las mejores series del 2021 que bien se podría haber llevado la medalla de oro de la lista centrada en ese año, también se ha quedado fuera por muy poco; de nuevo, hay anunciada una tercera temporada, así que también se arreglará, no preocuparse. Algo similar me ha ocurrido con la espectacular tercera temporada de "The Boys", que hasta el último momento estuvo dentro, pero teniendo en cuenta que nos llegará una cuarta, ya me resarciré, sobre todo porque es una serie que ha estado ya en dos listas de las tres que llevamos en el blog, por lo que, a pesar de que esta tercera tanda de capítulos sea la mejor, debe quedarse fuera; en la misma línea ha ido la impresionante segunda temporada de "Chucky", pero como ya está preparándose la tercera para 2023, nos iremos frotando las manos para redimirme con ella después de que la primera fuera una de las mejores series del 2021, una enorme sorpresa, sobre todo para los fans de la saga del más querido muñeco diabólico del cine de terror. Hay otras que no me han terminado de convencer lo suficiente como para pensarme en meterlas, aunque me han encantado, como "Ms. Marvel" (al final no todo lo de Marvel entra en mis listas, para que luego digáis), "El club de la medianoche", "El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro", la sexta temporada de "Rick y Morty", "Resident Evil" y "El Señor de los Anillos: Los anillos de poder", mientras que no he podido llegar a otras como "Sandman", la adaptación del popular cómic del fantástico Neil Gaiman (Coraline, El libro del cementerio), las últimas temporadas de "Batwoman", "Legends of Tomorrow" (lo que ha pasado con DC y Warner, tanto en cine como en televisión, ha sido una purga en toda regla) y "The Walking Dead", la cual dejé en stand by en la novena temporada y, seguramente, acabaré retomando, aunque ya no podrá pasarse por una de estas listas. Pero, sin duda, la que más me ha dolido dejar fuera, y que perfectamente podría haber alcanzado el primer puesto, ha sido "Monstruo: La historia de Jeffrey Dahmer", la primera temporada de la serie centrada en asesinos en serie reales, parida por los creadores de "American Horror Story" y con un magistral Evan Peters (Kick-Ass, Bruja Escarlata y Visión) como un siniestro y aterrador Dahmer. Llegados a este punto, seguro que las expectativas están altas, porque si todo esto ha sido lo que me he dejado (o parte), ¿cuáles han sido los títulos elegidos? ¿Los descubrimos? Pues... ¡ahí os dejo con mis 10 mejores series del 2022! ¡Démosle caña!</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><b>10- She-Hulk: Abogada Hulka </b>(temporada 1)</p><p style="text-align: justify;">Tampoco hemos tenido que esperar mucho para volver a hablar de Marvel en este hilo, ¿eh? La tercera y penúltima serie de televisión de Marvel Studios y Disney+ del año (no cuento los especiales que llegaron después, que son más bien mediometrajes o películas cortas, pero sí la serie de cortos de Groot), no sólo es una de las producciones de la empresa que más se parecen a los cómics en los que se basa, sino también una de las que más polvareda ha levantado. ¡Qué gusto ha dado ver a cientos y cientos de machistas, haters y tristes llorando continuamente porque la serie no va de ellos! Quizá también porque la protagonice una mujer, o vete tú a saber (guiño, guiño). El caso es que, para mí, ha sido una agradable sorpresa. Una serie tan simpática como divertida, agradable y tremendamente fresca, que es tan comiquera que podemos ver en ella, de forma bastante habitual, a Jennifer Walters, interpretada por una estupenda Tatiana Maslany (Orphan Black, La dama de oro), dirigiéndose a nosotros en una clara ruptura de la cuarta pared, como Jennifer y como Hulka, ojo, y tal y como hace en los cómics más laureados del personaje. Le podemos añadir también un montón de invitados especiales, villanos, un tono distendido, una locura de último capítulo (¡Marvel Studios riéndose a saco de sí misma!), un interesante giro final para Hulk y, por supuesto, el episodio de Daredevil, traje amarillo incluido; si ya teníamos a Kingpin, gracias a "Ojo de Halcón", en la continuidad oficial de Marvel Studios (siempre ha estado, pero me refiero a fuera de las series urbanas de Netflix, que ahora están en Disney+, además), ahora tenemos al Cuernecitos, preparado para su propia serie (¿o maxiserie?) a estrenarse en 2024. "She-Hulk: Abogada Hulk" demuestra que hay muchas maneras de enfocar las películas y series de superhéroes y superheroinas, igual que los cómics, y que no todas deben tener la profundidad de un ensayo filosófico. Divertidísima y descacharrante.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDb50qJDRguxFZijstM1Tz0D2mrfRclyX8IESIYr_k4riffyp_4Spt0gsIR0JWeZ80Gl_EafxiHTEbV2tNEq8P3HA-q0IF3tLfvSOwHv3cA6WYf5QsHjbmMNvb1Ua4lGQkdR4uMKu7wIyxd0yn-4zmMwZeC7hV3mlNPSBcZeK0uXqB-YvZDPO_u91i/s1080/5613951.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="864" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDb50qJDRguxFZijstM1Tz0D2mrfRclyX8IESIYr_k4riffyp_4Spt0gsIR0JWeZ80Gl_EafxiHTEbV2tNEq8P3HA-q0IF3tLfvSOwHv3cA6WYf5QsHjbmMNvb1Ua4lGQkdR4uMKu7wIyxd0yn-4zmMwZeC7hV3mlNPSBcZeK0uXqB-YvZDPO_u91i/w320-h400/5613951.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="320" /></a></div><br /><b>9- Wellington Paranormal </b>(temporada 4)<p style="text-align: justify;">Reconozco que de no haberse terminado este año, de forma inesperada para mí, esta serie no estaría en la lista de este año. No porque no lo merezca, sino porque habría tenido en cuenta que iba a tener otras oportunidades. Lamentablemente, ya no será así, y no sabéis bien cómo me duele, porque estamos ante una producción que te saca las carcajadas con una facilidad impresionante, y no es de extrañar si tenemos en cuenta que estamos ante el primer spin-off del filme "Lo que hacemos en las sombras". Sí, sí, fue "Wellington Paranormal" antes de esa obra maestra que es la serie "Lo que hacemos en las sombras", y que parece que se ha instalado de por vida en las listas de vuestra cueva favorita (pillad la pista). Antes de esa idea, los creadores de la cinta original, encabezados por el siempre simpático Taika Waititi (Boy, Thor: Love and Thunder), tuvieron dos: una, relacionada con los graciosos hombres lobo del filme; la segunda, un spin-off con los torpes policías que entran en la casa de los vampiros, y no son capaces de encontrar nada extraño. Y sí, "Wellington Paranormal" fue la que ganó, llegando a HBO Max de golpe en 2022, con sus tres temporadas emitidas hasta el momento en un canal de Nueva Zelanda, escenario en el que se mueven los simpáticos pero patosos agentes O´Leary y Minogue, ahora junto a su jefe, Maaka, y su compañero Parker, más patoso aún que ellos. Durante las cuatro temporadas (la cuarta se estrenó justo en 2022), los vampiros serán el menor de los problemas de los agentes y su división paranormal, porque se acaban enfrentando a fantasmas, coches asesinos, zombis, robots, aliens, leyendas urbanas e incluso al mismísimo Satán. No es tan buena como "Lo que hacemos en las sombras", la serie, pero está al nivel de la película original, con un humor tonto, agradable, gamberro y muy, muy efectivo. A pesar de que tiene un cierre satisfactorio, se deja una puerta abierta para una futura quinta temporada que espero se haga realidad. Qué demonios. ¡Vería cuarenta más! Y es que lo mejor que tiene "Wellington Paranormal" es el cariño que se les coge a los personajes en muy poco tiempo. ¡Os echaré de menos, agentes! Así que... ¡volved!</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNgaubdhwDbWQMg-CpDahE1LjfRFwv_erSoxDNUQKGUSzIk5bngUZvc8wLkQunhbQoCg1xdQaXoKi0M11iYyvDd9dhkWfyHblz4ZIVsGXJ-BniPbsEKeNkKgG7ESq8mhl_UzRYSAr11ah6UzvVl_DlU8kBjV40uIqlAn0OqtHsWsmXcohOh-Hgwya_/s841/season-4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="841" data-original-width="592" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNgaubdhwDbWQMg-CpDahE1LjfRFwv_erSoxDNUQKGUSzIk5bngUZvc8wLkQunhbQoCg1xdQaXoKi0M11iYyvDd9dhkWfyHblz4ZIVsGXJ-BniPbsEKeNkKgG7ESq8mhl_UzRYSAr11ah6UzvVl_DlU8kBjV40uIqlAn0OqtHsWsmXcohOh-Hgwya_/w281-h400/season-4.jpg" width="281" /></a></div><br /><b>8- Dexter: New Blood </b>(temporada 9)<div><br /></div><div style="text-align: justify;">Ocho años tuvimos que esperar desde la falsa muerte de nuestro asesino en serie y justiciero favorito (con permiso de Punisher) hasta su regreso oficial. De 2013 a 2021 (esta es de esas temporadas de las que os hablaba antes, iniciada un año y finalizadas en el siguiente) nos han tenido preguntándonos si Dexter Morgan iba a tener el final perfecto que se merecía después de ocho temporadas dándonos algunos de los mejores momentos televisivos de la historia y dos últimas temporadas tremendamente pobres, sobre todo la última. Tras un final que decepcionó prácticamente a todos los fans del personaje, las noticias acerca de su vuelta no se hicieron esperar, en forma de algún que otro spin-off, una secuela, una novena temporada... Y, al final, se hizo realidad esto último. "Dexter: New Blood" no sólo viene a ser la novena temporada de la serie, sino también el adiós definitivo de Dexter Morgan... por ahora, pues mientras escribo estas líneas ya ha sido confirmada una precuela, donde asistiremos a las vivencias asesinas de Dexter cuando era joven, lo cual veíamos en varios flashbacks en la serie original, y una secuela de esta "New Blood", de la que apenas os puedo hablar para no entrar en spoilers. Entonces, ¿hemos tenido, al fin, ese final perfecto que se merecían tanto un personaje como una serie perfectas? Sí y no. Empezaré por el no. Mi no es porque llega tarde, demasiado tarde, y porque a pesar de ser muy buen final y mejorar el de la octava temporada (cosa nada complicada), sigue chirriando en distintos aspectos, y el principal es en la incorporación de cierto personaje que es esencial para ese final. En realidad, como final definitivo para Dexter es bastante bueno, sobre todo porque ha sido una temporada muy, muy cuidada, lo que no fue la octava. Diría que incluso a ratos, en ciertas partes del final en sí, es un remake del que nos trajo aquella, sin poder destripar nada más. Además, tenemos a Dexter lejos de Miami, en un pequeño pueblo nevado de Estados Unidos. ¡Menuda ambientación! Debra como nueva octava pasajera, invitados especiales, algunas sorpresas, el siempre espectacular Clancy Brown (Los inmortales, Cadena perpetua) como villano principal... De notable, pero no de sobresaliente. ¿Es el adiós definitivo a Dexter Morgan? Pues me da que no, y no lo digo sólo por el proyecto de precuela. Hablo del increíble Dexter de Michael C. Hall (Gamer, Safe). Me da que no es un adiós, sino un nuevo hasta luego. ¿Apostamos?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjs_iraOKi9bFFcGn752ZIHeau_o8_035kUc3Qp6xi7BH3EsricvMsJwPMiTGf2mQEcrtRz_niE6FABSBCQJyWuCIU5CtL3Dklpp_LIMO0Rz9YYKCDkOz-C4KWJUgWBe4CiLkSzXEaDvvPvkb3rGsb3jNzkVyRQYnIPxf7jlc0z9HWpKTaDvpGGkF_0/s677/MV5BZTQ5Yjk4OGUtMGE4Yy00NGYyLTlhY2UtMjU1NzM1YmQxYTc0XkEyXkFqcGdeQXVyMTMzNzIyNDc1._V1_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="677" data-original-width="474" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjs_iraOKi9bFFcGn752ZIHeau_o8_035kUc3Qp6xi7BH3EsricvMsJwPMiTGf2mQEcrtRz_niE6FABSBCQJyWuCIU5CtL3Dklpp_LIMO0Rz9YYKCDkOz-C4KWJUgWBe4CiLkSzXEaDvvPvkb3rGsb3jNzkVyRQYnIPxf7jlc0z9HWpKTaDvpGGkF_0/w280-h400/MV5BZTQ5Yjk4OGUtMGE4Yy00NGYyLTlhY2UtMjU1NzM1YmQxYTc0XkEyXkFqcGdeQXVyMTMzNzIyNDc1._V1_.jpg" width="280" /></a></div><br /><b>7- Caballero Luna</b> (temporada 1)<div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Volvemos a Marvel con su primera serie de 2022. Parece que el objetivo de la Fase 4 de Marvel Studios ha sido, además de allanar el camino para la nueva amenaza multiversal que supone Kang el Conquistador, el de presentarnos a una nueva generación de héroes. Echad cuentas, echad cuentas. Tanto jóvenes como talluditos. Lógico si tenemos en cuenta que la editorial cuenta con cientos y cientos de personajes más allá de los más populares como Iron Man, Spiderman, Capitán América, Thor, Viuda Negra, Ojo de Halcón y, entre otros, Hulk, sin olvidar a los mutantes, cuyo desembarco se espera para los próximos años de proyectos. Uno de esos personajes de culto, de segunda (en popularidad, que no en calidad), amado por los lectores de la Casa de las Ideas que mejor conocen sus recovecos más oscuros es el Caballero Luna, bajo cuya máscara se encuentran Marc Spector... y sus otras personalidades. Hablamos de un mercenario que fue traicionado y dado por muerto, resucitado por Khonshu, el dios egipcio de la luna y la venganza, quien le da unos poderes extraordinarios... ¿o puede que no? ¿Y si todo esto está simplemente en la mente de Spector, un hombre dañado mentalmente que sufre un grave caso de trastorno de identidad disociativo? La situación que se nos presenta con Caballero Luna no puede ser más interesante y más diferente con respecto a otros superhéroes (¿o antihéroes?), la cual han aprovechado en la serie gracias al impresionante trabajo de Oscar Isaac (Drive, Ex Machina), incluyendo, además, a otro grande como Ethan Hawke (Asalto al distrito 13, Sinister) como villano. Esta primera temporada, del que seguramente acabará siendo otro nuevo vengador, ha sido criticado por algunos fans por centrarse más en el aspecto místico y sobrenatural del personaje que en el más urbano, sin caer en que ambos son igual de válidos. Reconozco que hubiera preferido el acercamiento más al estilo "Daredevil" de Netflix, pero también me ha encantado, tan comiquero como psicológico, un gran recordatorio de que Marvel Studios, aunque se esté centrando en el multiverso, no deja de mirar de soslayo su universo mágico y sobrenatural. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv-jvibxOv5XAmMFJLenDHx_8u64YRyxewB0ozk9NsK8UXo-I3PTIhSI43vuAEDVYR4Qtu8orkkeC7829eH_MkzWJqLWh9E9N6MbCdyf6zKFrFDe_W9CwDP29J2QC5u_kE1aDmxBRqEgicGBbKEKLZzYh2EkIXuxcPwOsmJp-HtaMRbtyweDiK7vuL/s1080/4054142.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="864" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv-jvibxOv5XAmMFJLenDHx_8u64YRyxewB0ozk9NsK8UXo-I3PTIhSI43vuAEDVYR4Qtu8orkkeC7829eH_MkzWJqLWh9E9N6MbCdyf6zKFrFDe_W9CwDP29J2QC5u_kE1aDmxBRqEgicGBbKEKLZzYh2EkIXuxcPwOsmJp-HtaMRbtyweDiK7vuL/w320-h400/4054142.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>6- Stranger Things</b> (temporada 4)</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Lejano queda ya ese 2016 en el que aparecía la primera y potente temporada de "Stranger Things" en una Netflix que prácticamente acababa de aterrizar. Como millones de personas, la vi enseguida, uniéndome a un boom que continuó con la segunda tanda de episodios que nos llegó al año siguiente, aunque esta vez el boom fue menor. Por diversos motivos, nuestros caminos, los de la serie y los míos, se separaron hasta el punto de que ni siquiera vi la tercera temporada cuando se lanzó en 2019, pudiendo evitar, de manera milagrosa debo admitir, cualquier tipo de spoilers hasta que me puse al día durante el 2022, aprovechando el estreno de la cuarta temporada, que llegó en dos partes y con algunos capítulos con la duración de una película larga. ¡Y cuánto me alegro de haber esperado hasta esta cuarta temporada para ponerme al día! A pesar de que esté en el sexto puesto de la lista, bien podría haberse llevado la corona del año, porque menuda tanda de capítulos. Mucho más cinematográficos y abrazando del todo el terror que auguraba la tercera temporada, con los niños alejándose del tono Spielberg de las anteriores, sobre todo de las dos primeras, para abrazar del todo ese tono a lo Stephen King (El misterio de Salem´s Lot, Mr. Mercedes), en especial a lo "It (Eso)", con su propio Freddy Krueger y muchos ecos a "Pesadilla en Elm Street", sin olvidar las canciones incluidas como banda sonora (soundtrack) y los nuevos personajes (¡ese Eddie!), además de la evolución de los regulares. La quinta y última temporada pinta muy pero que muy bien, así que esperadla para nuestra lista de series, aunque no la del año que viene, pues se estrenará en 2024. ¿Se llevará la medalla de oro de la selección de ese año? Con que tenga la calidad de esta cuarta temporada, es bastante probable.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_00TmGWq5bVXUw3KY-USxVBOdg0iRxwMOaRTosEVSj2jcgZ8XexU5sFs4jUaj1zaccRJHkHwXxCga0rKM4UjDYicVqXeYIRmgKBcwcyrHyvO7yqrJQETUCRHYdJOXhEeB8fuK00BciLkuJd6e8hrXcG6tGwLD1kkZE0QgghbQ-uRkpXRwK9Fz5PBJ/s1350/285987739_10225251134818589_2613961109751585144_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_00TmGWq5bVXUw3KY-USxVBOdg0iRxwMOaRTosEVSj2jcgZ8XexU5sFs4jUaj1zaccRJHkHwXxCga0rKM4UjDYicVqXeYIRmgKBcwcyrHyvO7yqrJQETUCRHYdJOXhEeB8fuK00BciLkuJd6e8hrXcG6tGwLD1kkZE0QgghbQ-uRkpXRwK9Fz5PBJ/w320-h400/285987739_10225251134818589_2613961109751585144_n.jpg" width="320" /></a></div><br /><b>5- From </b>(temporada 1)<div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿En qué entramos? Venga, que si sois habituales lo sabéis. ¿Lo tengo que decir? En la zona de lo mejor de lo mejor, y ya es decir. Y vamos allá con una de las grandes sorpresas del 2022, al menos para mí. La comparo mucho con "Chapelwaite", ya sabéis, la adaptación televisiva de la precuela de "El misterio de Salem´s Lot", de Stephen King, que nos llegó el año pasado casi por sorpresa con una primera temporada espectacular en todo, y con la que funcionó de forma excelente el boca a boca cuando la tuvimos por HBO Max. Curiosamente, algo similar ha pasado con la primera temporada de "From", que también es del canal Epix, que también llegó a HBO Max sin hacer demasiado ruido hasta que la gente la ha ido descubriendo y en la que también tiene que ver el de Maine, aunque en este caso de forma más indirecta, porque no está basada en ninguna de sus obras, pero el tono y numerosos detalles que posee (pueblo pequeño, infierno grande) la hacen muy cercana al universo del Rey, en realidad, como si se uniera al de "Perdidos". "From" hay que verla sabiendo lo menos posible de ella, pero dejaré algunas pistas: un reparto coral que interpreta a un grupo de gente atrapada en un pueblo del que no se puede salir, giros argumentales, misteriosos a tutiplén, uno de los openings más inquietantes de la televisión y unas criaturas que... Mejor las descubrís vosotros. Que no se os pase, que en 2023 tenemos segunda temporada asegurada. ¡Y esperemos que muchas más para el futuro!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikTZDjfpLTjCW_F5Dq9L7Gh0oLQOANyKN2n7pCEx-H7kYGA2UN6KaC9uXFZWwjtiigu_x41fdaqdU39BAjLT_qvcWP792JcrhontGfUE_WkU8w9QO-uNeFsRSM7noMMGW2fJXvjxhC8d9LvZMwkDrR_3h-at2Gc9nQeGajKotcEZBBwLt92CRAMSJy/s2880/from-poster.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2880" data-original-width="1944" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikTZDjfpLTjCW_F5Dq9L7Gh0oLQOANyKN2n7pCEx-H7kYGA2UN6KaC9uXFZWwjtiigu_x41fdaqdU39BAjLT_qvcWP792JcrhontGfUE_WkU8w9QO-uNeFsRSM7noMMGW2fJXvjxhC8d9LvZMwkDrR_3h-at2Gc9nQeGajKotcEZBBwLt92CRAMSJy/w270-h400/from-poster.jpg" width="270" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><b>4- El Pacificador</b> (temporada 1)<div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y otra de las grandes sorpresas del 2022 que bien podría haberse colado también en el primer puesto de la actual lista. ¡Volved a echarle un vistazo al prólogo de esta entrada para recordar lo que os decía! Es que menuda selección la de este 2022, de verdad. Por supuesto, éramos muchos quienes esperábamos mucho de James Gunn (Slither, Super) con este spin-off de su estupenda "El Escuadrón Suicida", a pesar de estar protagonizado por ese psicótico y patético Capitán América de serie Z que es el Pacificador. ¿Cómo se hace funcionar una serie sobre tal personaje? Pero Gunn ya había dado buenas muestras de confianza. Se la había ganado al convertir a personajes como un mapache parlante y un árbol alienígena en los más reconocidos, populares y simpáticos de Marvel. En pocas palabras, casi nadie daba un duro por "Guardianes de la Galaxia", y aunque han pasado ya casi diez años desde su estreno es justo hacer memoria y recordar que había incluso quienes aseguraban que sería el primer gran fracaso de Marvel Studios después de taquillazos como "Iron Man 3", "Capitán América: El Soldado de Invierno" y "Los Vengadores". No sólo no fue así, sino que a día de hoy la de los Guardianes es una de las franquicias más sólidas de Marvel Studios. No ha sido así con "El Escuadrón Suicida", que pese a su calidad no funcionó en taquilla. Al Pacificador no le ha pasado lo mismo. Cada capítulo es oro puro en una primera temporada que es una genialidad tras otra; desde el reparto hasta las canciones de la banda sonora, pasando por los efectos, el ritmo, el desarrollo, las referencias, ese enorme opening que se paseó por redes sociales durante meses, los personajes (imposible no pedir un spin-off para el Vigilante, grande entre los grandes) y el gran corazón que tiene la serie, corazón y alma capaces de emocionar y enamorar al mismo tiempo que las explosiones, los tiroteos, las gamberradas y las mutilaciones tienen lugar. Lo de John Cena (12 trampas, Amigos pasajeros) es de otro mundo, y no sólo por cómo ha mejorado sus dotes interpretativas, sino también por cómo hace que nos encariñemos con un personaje al que acabamos odiando en la peli. ¿Cómo no querer ahora al Pacificador, una vez lo conocemos? Imprescindible.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh27uaDk0pTVtFgpUYFH2LcrYuBS36lKf04jCqb8wpPGW9ll21shdSWhMKe0OBoAWzquLA7Z4KJQ7H4ZViSXBVWqNy9tx147LvZnBzCnGh21Vr3XWYpQ2fuHrQIvFdCeLbuCbVOZR4hzgWYhwcm5TCxdRHAcRukFvV657CeIpWBKdLpPszwfGQmmcgx/s959/3466560.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="959" data-original-width="679" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh27uaDk0pTVtFgpUYFH2LcrYuBS36lKf04jCqb8wpPGW9ll21shdSWhMKe0OBoAWzquLA7Z4KJQ7H4ZViSXBVWqNy9tx147LvZnBzCnGh21Vr3XWYpQ2fuHrQIvFdCeLbuCbVOZR4hzgWYhwcm5TCxdRHAcRukFvV657CeIpWBKdLpPszwfGQmmcgx/w284-h400/3466560.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="284" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>3- Lo que hacemos en las sombras </b>(temporada 4)</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Llegamos a lo mejor de lo mejor de lo mejor. Ya adelantaba en los primeros párrafos de la presente entrada que "Lo que hacemos en las sombras" volví a estar en la lista de este año. Cuatro años lleva emitiéndose, cuatro temporadas hasta el momento, y ha entrado en estas selecciones desde la primera, en 2019. ¡Menos mal que fue ese año en el que se decidió abrir este tipo de recopilaciones anuales sobre series! ¿O ayudó a ella el hecho de que apareciera entonces esta serie? ¡Ah! ¡Sorpresa, sorpresa! Pero me centro en esta cuarta temporada, porque es cierto que con respecto a la del año pasado ha retrocedido un escaño en la lista, lo cual no significa que sea peor que la anterior, sólo que las series a las que se "enfrenta" se han llevado las medallas de plata y oro por otras razones. De todos modos, ya adelanto que es bastante probable que antes de que se termine esta pedazo de serie, que espero dure unas ochocientas temporadas (mínimo), resulta evidente que ocupará el primer puesto... y espero que no sea, precisamente, con su ultima temporada. ¿Qué nos ha dado esta cuarta? Pues algunos de los mejores capítulos de toda la producción, como los del programa de las casas, el del Diablo de Jersey y el de la delirante inscripción para el colegio para Colin Jr., entre otros. También nos ha regalado tramas tan interesantes como la del djinn y la boda de Nandor, la de la paternidad de Laszlo con Colin Jr., la del club nocturno de Nadja y la de la familia y el novio de Guillermo, éstas últimas conduciendo a una decisión que lleva a un cliffhanger bestial que podría cambiar la serie de arriba a abajo. Ojo, no hay que olvidar a los nuevos secundarios que se van sumando como habituales, y tampoco, por supuesto, al tremendo cariño que se les sigue cogiendo a los protagonistas. Una serie de diez desde su primer episodio. Tremenda.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7NUM615lQskbJcpNmAod3wWUU-xSgVDVM2ALS4HjUW6DTvxZTHSFPlYj2JpfHqZS9RqYmUu1i0xuV8OwJLUm5GYNUEB5FkgLR9eA_cQ69dY1f_aY56SAtzcUXB5vj0s48gyfK0hbXX0CwXf8_exUgYbgOE9h4q-1CIyP5XrJL49rywYinxj2YQHl2/s1200/hp375z8zx0491.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="960" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7NUM615lQskbJcpNmAod3wWUU-xSgVDVM2ALS4HjUW6DTvxZTHSFPlYj2JpfHqZS9RqYmUu1i0xuV8OwJLUm5GYNUEB5FkgLR9eA_cQ69dY1f_aY56SAtzcUXB5vj0s48gyfK0hbXX0CwXf8_exUgYbgOE9h4q-1CIyP5XrJL49rywYinxj2YQHl2/w320-h400/hp375z8zx0491.jpg" width="320" /></a></div><br /><b>2- La Casa del Dragón</b> (temporada 1)<div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sé que me repito a estas alturas, pero me da bastante igual. La medalla de plata va para otra serie que perfectamente se podría haber llevado la de oro, la corona y... el trono de la lista de este año. ¡Y que ha sido para mí otra inesperada sorpresa! Ojo, sabía que esta precuela de "Juego de Tronos", cuya última temporada se llevó la medalla de oro de la primera lista anual de series del presente blog, me iba a gustar, pero, sinceramente, no pensaba que lo iba a hacer tanto. Sólo hemos tenido que esperar cuatro años para regresar a las maquinaciones palaciegas entre dragones, espadas, traiciones, muertes violentas y mucho, mucho sexo con destape, y de qué manera lo han hecho. Yo creo que con deciros que esta primera temporada de "La Casa del Dragón" es mucho mejor que la primera temporada de "Juego de Tronos", y podría estar perfectamente a la altura de las mejores temporadas de ésta, creo que lo resumo todo. Se nota que han trabajado minuciosamente para conseguir el título que aquí tenemos, después de distintos descartes de proyectos y algún que otro spin-off. Al final, la elegida ha sido la historia de los Targaryen, la Casa del Dragón, exactamente, y sobre cómo se destruyeron entre ellos años antes de los acontecimientos de "Juego de Tronos". Podría mencionar la banda sonora y los efectos especiales, pero me quedo con el reparto, porque estamos ante una serie que se apoya en especial en las actuaciones, los diálogos, el desarrollo de personajes y los enfrentamientos dialecticos entre estos, sin dejarse de lado las escenas de acción, que las hay, y excelentes, además de algún que otro interesante salto temporal. Por cierto, el trabajo de Paddy Considine (Fuera de combate, El visitante) es sobrenatural; injusto es que no tenga todos los premios habidos y por haber. Hay muchas ganas ya de la segunda temporada. Me voy a repasar esta primera mientras tanto, y unas cuantas veces, por cierto.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-xTnnWRtnFttNOYE88CyJhxTJeJqWxMcg3z-m2AGuDrY1daK7MlRkG8jiizgxYO1YX37-Dc0HISOwMI2cdSWtVg3Uvw0iX0UGOvSQtl7gq0i0fFSfKw8bGFGqoHFw4Wxlkz1nP5LWGu-Pp2vXH9OGucAvF5d1hnB4FX01bMbMziX7DDcATLd2wpUM/s1080/2869612.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="864" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-xTnnWRtnFttNOYE88CyJhxTJeJqWxMcg3z-m2AGuDrY1daK7MlRkG8jiizgxYO1YX37-Dc0HISOwMI2cdSWtVg3Uvw0iX0UGOvSQtl7gq0i0fFSfKw8bGFGqoHFw4Wxlkz1nP5LWGu-Pp2vXH9OGucAvF5d1hnB4FX01bMbMziX7DDcATLd2wpUM/w320-h400/2869612.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="320" /></a></div><br /><b>1- Better Call Saul </b>(temporada 6)<br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La corona de este año es para el rey de los timadores, protagonista de una serie que, curiosamente, comparte muchos puntos con la anterior. Jimmy McGill se convierte definitivamente en Saul Goodman en esta última temporada de la precuela de esa obra maestra que es "Breaking Bad". ¿Es "Better Call Saul" mejor o peor que ésta? ¿Mi opinión? Que están al mismo nivel, así que imaginaos cómo acaban las andanzas pasadas, presentes y "futuras" (porque esta última tanda de capítulos también va hacia delante, y hasta aquí puedo leer) del gran personaje interpretado magistralmente por esa bestia de la actuación que es Bob Odenkirk (Cómo conocí a vuestra madre, Nadie). Dos años hemos tenido que esperar desde la soberbia quinta temporada, pero ha merecido la pena, vaya que si ha merecido la pena. Todo lo que diga sobre "Better Call Saul", en general, y sobre esta temporada, en concreto, sabría a poco, porque estamos hablando de una producción que se merece todo un ensayo que recoja momentos, situaciones, diálogos, cameos, referencias, guiños, conexiones con "Breaking Bad", actuaciones, miradas, realización, diseño de producción, banda sonora... Imposible resumirlo todo en unas pocas líneas. "Better Call Saul" no se ve. "Better Call Saul" se vive, así de simple. Esta temporada cierra el círculo, pues más que una precuela de "Breaking Bad" se convierte en una extensión de ese maravilloso, profundo y cruel universo creado por Vince Gilligan y Peter Gould. Gracias por el viaje. Gracias por todo, Jimmy. Echaremos mucho de menos Albuquerque. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBg5rTCodF4Zv6ZTpLhIM6uVA2cDpN6RJ1s9_lmVFMjOnHELWpKx0xucyC2Ax9yXhUeYWGQDaLZ6MHBRj7HvfgKQ9dkfNozPyzl5rs0C5MF5EFQmdGrMYcXQCuGlXlThGlyggnAwsxaIfmCgdsyuiKRLor6-dQhX7AXiI3SIMgLxDg21I6MFzBsQQG/s1500/PPPVWSV3SJEDTLXQUFTLW6CKKY.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1500" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBg5rTCodF4Zv6ZTpLhIM6uVA2cDpN6RJ1s9_lmVFMjOnHELWpKx0xucyC2Ax9yXhUeYWGQDaLZ6MHBRj7HvfgKQ9dkfNozPyzl5rs0C5MF5EFQmdGrMYcXQCuGlXlThGlyggnAwsxaIfmCgdsyuiKRLor6-dQhX7AXiI3SIMgLxDg21I6MFzBsQQG/w400-h400/PPPVWSV3SJEDTLXQUFTLW6CKKY.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¡Y fin! No os podréis quejar, ¿eh? Lo prometido ha sido una deuda más que pagada. ¡Menuda lista! Ha sido repasarla y entrarme ganas de ver de nuevo todas y cada una de las temporadas seleccionadas, e incluso diría que... ¡todas y cada una de las series que las contienen! Ojo, y no sólo he hablado este año de terror y superhéroes, que os veo venir. Dragones, abogados, policías patosos, vampiros perdidos, pueblos misteriosos... Reconozco que ha sido, y perdonad que no muestre ninguna humildad ahora, una de las mejores selecciones anuales de la Cueva del Extraño, dentro y fuera del área de las series de televisión. ¡Incluyendo también los títulos que no han entrado! Por si os queréis hacer una recopilación alternativa. Por cierto, pasaos por estas mismas líneas, pero en la lista de 2021, y veréis que muchas de las series que allí se mencionan al final han acabado siendo las elegidas de este año. No hay nada mejor que conocerse a uno mismo, ¿verdad? No me enrollo más, porque espero vuestras propias listas y hay que ir presentando las siguientes. ¡Gracias por estar ahí un año más! Por leerme, por repasar conmigo lo mejor del año televisivo y por continuar siendo habitantes de la cueva. ¡Os espero en la selección de 2023! ¡Que esté repleto de buen vicio seriéfilo! </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-64510161952839470482022-12-31T23:43:00.026+01:002023-04-23T22:38:03.562+02:00La década del extraño<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVjOHaaikYfpqkCu_m2KmIUPc7GZOS2hYTBMWW_vWH9DEp2xTpXhcMeak4Sbg-Xpbh7fcmqy8sjh9Wm7qt-IxuRZn9lUGFdIadE1B2mv712SnMFmRORjsqRrBZ9RTZIr37pjNIbkrflp_u5CT711pvSG_cJqBd-a58jYM6QR-bW0vwq9DbYZjZ1vU-/s1437/unearthed_untold_the_path_to_pet_sematary-353417620-large%20-%20copia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="835" data-original-width="1437" height="233" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVjOHaaikYfpqkCu_m2KmIUPc7GZOS2hYTBMWW_vWH9DEp2xTpXhcMeak4Sbg-Xpbh7fcmqy8sjh9Wm7qt-IxuRZn9lUGFdIadE1B2mv712SnMFmRORjsqRrBZ9RTZIr37pjNIbkrflp_u5CT711pvSG_cJqBd-a58jYM6QR-bW0vwq9DbYZjZ1vU-/w400-h233/unearthed_untold_the_path_to_pet_sematary-353417620-large%20-%20copia.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Curioso como en este año 2022 hemos estado casi de continuas celebraciones en vuestra cueva favorita. No es de extrañar si tenemos en cuenta que en 2012 se producía el nacimiento de este humilde y pequeño blog, pocos meses antes de que apareciera a la venta "Actos de Venganza", mi primera publicación en solitario, una antología seguida por "Cinco tumbas sin lápida", "Drácula contra la Momia: Batalla por Chicago", "Tormenta Sangrienta"... Bueno, ya sabéis la historia, sobre todo si sois habituales de este rinconcito de internet; lo último que pretendo es hacer un revival de la publicación en la que celebraba el décimo aniversario del libro, es decir, la celebración de mis diez años publicando en solitario, pues antes ya había hecho mis pinitos colaborando en diversas recopilaciones de cuentos. Pero vamos a lo que vamos, porque igual Peter Griffin se nos impacienta, aunque lo veo muy interesado en su lectura (¿cuántos cogéis el guiño que he querido dar con esa imagen en concreto más allá de que este tipo de entradas me gusta encabezarlas con fotogramas de "Padre de familia", "Los Simpson" y derivados?). ¡La Cueva del Extraño cumple una década! Qué alegría da escribir y leer tal frase.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La verdad es que, al igual que con la entrada de mis diez años escribiendo desde la publicación de "Actos de Venganza", sinceramente no sé qué contaros que sea nuevo... aunque luego me salga una entrada de esas de necesitar bombonas de oxígeno para continuar leyéndola. Y es que, al fin y al cabo, muchos de los párrafos que han ido llenando la Cueva del Extraño durante años, ya van repletos de información acerca de su origen, objetivos, intenciones, logros y caídas, además de alguna que otra mención a la Cueva del Extraño antes de ser la Cueva del Extraño, porque, sí, este no es mi primer blog, aunque sí mi primer blog profesional, si es que se le puede llamar así. Cuando me abrí mi primer blog, ni siquiera se llamaban "blogs" de forma habitual. Es más, en realidad, me lo abrí cuando eran algo tan, tan nuevo en esta red de información que era igual de nueva, que se les llamaba "bitácoras" en ciertos círculos, y se usaban más como diarios, una forma de exponer y compartir con el mundo los pensamientos de cada uno. Para eso empecé a usar mi "bitácora", a pesar de que no tardé demasiado en llenarla con reseñas, opiniones y avances de libros, películas, series, cómics, videojuegos e incluso... ¡música! ¡Qué tiempos aquellos! Sin duda, una precursora bastante clara de la Cueva del Extraño en toda su gloria.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Ojo, porque la anécdota es aún más larga. Sin entrar en demasiados detalles, lo de abrirme una protocueva, por llamarla de alguna forma, fue como ir al gimnasio por aquella época: nos apuntábamos muchos a la vez. En este caso, el que por entonces era un amigo cercano y yo decidimos abrirnos el "blog" al mismo tiempo, animándonos así a escribir, leernos y compartir nuestras publicaciones casi al mismo tiempo y en los mismos círculos. Como con el gimnasio, pronto me quedé solo en tal tarea, desistiendo de ella, en realidad, cuando otros escritos (relatos, en su mayoría) tomaron el protagonismo, quedándome sin huecos libres en la agenda para una actividad que, por entonces, tampoco llegaba mucho más lejos. Si os fijáis, ya por entonces la gente se abría blogs a destajo que luego iba cerrando como si tal cosa, muchas veces por las razones más peregrinas. Este antiguo amigo del que os hablo, ni siquiera me dio un motivo claro; simplemente, fue dejando de actualizar la bitácora, y ahí se quedó, algo que también suele pasar con muchos blogs modernos. Yo mismo he visto bastantes casos parecidos, sobre todo al poco de nacer la Cueva del Extraño, cuando el tema de los blogs estaba más extendido, al no verse ensombrecido por Facebook, Twitter, Instagram y demás redes sociales y plataformas que han sido sustituyéndolos, aunque no del todo, como sí hicieron los blogs con los foros, y para mejor, debo decir, porque aquello acabó transformándose en un nido de trolls sin orden ni concierto. ¿Fueron los foros el protoTwitter de hoy en día? Supongo que podríamos dejar el tema para una entrada aparte, en un futuro más o menos próximo, porque me parece un asunto muy interesante, aunque no sé si compartiréis mi opinión.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El caso es que en estos diez años he visto a compañeros de letras abrirse incluso ¡tres blogs! Y los han ido cerrando con apenas publicaciones, dando la impresión de que más allá de darse bombo en la apertura del espacio poco más tenían que ofrecer. Si hablamos de reseñadores, he asistido a las situaciones más surrealistas, recordando especialmente dos tan patéticas como estrambóticas. Una de ellas está relacionada con un reseñador que se abría un blog, lo cerraba poco después, se abría otro, lo cerraba, se abría uno nuevo, lo cerraba... y así hasta que dejé de contar al quinto blog cerrado, porque luego pasó a hacer lo mismo en Facebook, abriendo y cerrando páginas con distinto título, todas de reseñas, como si no supiera exactamente qué hacer con ellas después del anuncio de su apertura por todo lo alto y tras un par de libros reseñados. La otra situación a la que me refiero estuvo protagonizada por un reseñador que podría haber llegado muy, muy alto, pero que se quedó en mero imitado de Risto Mejide, en un señor con bastante déficit de atención (en el más amplio uso del término) al que se le acabó comiendo un personaje inventado que confundía las faltas de respeto y la mala educación con ser sincero. El caso es que después de unos pocos años cabreando al personal con reseñas hechas con bastante mala baba y más faltas de ortografía, decidió retirarse por, según él en una de sus últimas entradas, no hallar los suficientes autores agradecidos por sus reseñas. Sí, es el momento de reírse. Justo ahora. Gracias. En pocas palabras, lo que vino a decir fue que ya nadie le hacía el mismo caso que antes, que ser un troll reseñador llama la atención durante un período corto de tiempo y que pasada esa época ya no te hace caso ni el tato. Por favor, que alguien llame a una ambulancia de lloricas para este señor que prácticamente escupió que nos estaba haciendo un favor porque es el último reseñador sincero que queda y... Perdonad, porque no puedo seguir. Las carcajadas no me dejan.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pero no he tenido paciencia alguna y me he adelantado, porque tendría que haber hablado de lo de ir dejando cadáveres de blogs a destajo un poco más hacia el final de la presente entrada, aunque también me vale haberlo hecho ahora, si lo pienso bien. Al fin y al cabo, si pasaron años (y no pocos) entre aquella primera experiencia bloguera y la creación de la Cueva del Extraño fue, entre otros motivos, porque no quería ser como los demás, y abandonar a las primeras de cambio, por falta de comentarios, de visitas o de (risas) agradecimientos por el bien que le hago a la humanidad con el enésimo blog literario y cinéfilo. Perdonad, porque tengo que parar de nuevo para reírme. Un abrazo, motosierras, allá donde estés. En fin. Regreso a lo que iba. Y es que yo no soy de darme por vencido; ni difícil ni fácilmente. Cuando empiezo algo o lo acabo o lo continúo, y creo que el que este blog cumpla diez años es una buena muestra de ello, aunque con sus altibajos, por supuesto. ¿Quién no los tiene? En mi carrera literaria soy igual. Nunca me habrá visto nadie soltar el consabido rollo de "voy a dejarlo, pero lo que quiero es que me hagáis casito, me digáis lo que molo y volver dentro de un tiempo... que puede ser mañana mismo". No, no y más no. Si he tenido algún bajón, me lo he comido en privado, me ha durado cinco segundos, lo he desechado y, a continuación, me he puesto a trabajar como un cabrón. Con agradecimientos o sin ellos, claro.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Tener por seguro que no iba a dejar la Cueva del Extraño era uno de mis objetivos para iniciarla, para abrirla, pero el otro era tener algo que contar. ¿Qué iba a hacer? ¿Repetir lo de la bitácora? ¿Quizá de forma más ambiciosa, más a lo grande? Tampoco hubiera quedado mal y, en parte, es lo que ha acabado siendo este pequeño rinconcito de internet, un espacio para la literatura, el cine, los cómics, las series, los videojuegos y alguna que otra molonidad más, con reseñas, novedades, comentarios y la intención de que os lleguen a todos tanto mis opiniones como mis gustos para, al final, compartirlos, y que vosotros los compartáis conmigo. Sin embargo, quería más, y eso era justo lo que me faltaba para lanzar la Cueva del Extraño, ese era el componente del que carecía entonces y que de no tener estaba claro que terminaría cerrando el blog al poco de empezar, convirtiéndome en otro llorón más. Pasaron los años, llegó el 2009, cuando comencé a intentar dedicarme profesionalmente a la escritura, y la idea sobre la Cueva del Extraño, mucho antes de que se llamase así, volvió, regresó, renació en mi cabeza, aunque como una semilla que fue creciendo hasta el árbol que es hoy día. En 2010 publiqué por primera vez en papel, como bien sabéis los habituales del blog, y la idea fue cogiendo fuerza. En 2011 siguió ahí, cada vez más sólida. Y entonces llegó 2012. Ahora o nunca, fue lo que pensé. Ni siquiera esperé a mi primera publicación en solitario. Había llegado el momento.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La clave estuvo en mi descubrimiento tanto de autores españoles como de sus obras, justo cuando empecé a moverme con más confianza en el mundillo, buscando convocatorias, apuntando editoriales y confraternizando con compañeros de letras que, a día de hoy, son más que compañeros, son amigos que todavía me aguantan. Entonces lo vi bastante claro. ¿Y si yo compartiera esos descubrimientos? ¿Y si igual que podía crearme un espacio propio en internet, para publicitar mis colaboraciones en antologías, era capaz de arreglar ese mismo espacio para esos compañeros? Y ya de paso continuar con la labor que apenas empecé con la "famosa" bitácora de las narices. Vi que podía funcionar ese hueco donde hablar principalmente de literatura y cine, para también pasar a los cómics, a las series, a los videojuegos y incluso juguetear con la música, uno de mis proyectos pendientes, de vez en cuando. Sería un blog, no una web, con sus propias secciones, recomendaciones, entradas, publicaciones... ¡Tendría de todo! Y sí, yo lo llevaría todo adelante, yo solo, aunque reconozco que en alguna ocasión he tenido un par de colaboradores para secciones como la de los fan-fictions, que también fueron muy protagonistas en los primeros años de la Cueva del Extraño. Después de todo, fue una gran escuela, con buenos compañeros de clase y un mal director, acompañado por un jefe de estudios gruñón, algo estúpido y bastante penoso en lo que a escribir se refiere. Y sí, está siendo una entrada estupenda para repartir estopa. ¡Qué menos!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Una vez confirmado el contenido principal, quedaba por ver el diseño. De eso se encargó mi expareja, quien no sólo me preparó la plantilla, sino que también realizó varias ilustraciones, por ejemplo, la que tengo de avatar, en la que aparezco con un pequeño Cthulhu, en honor a un peluche del famoso monstruo lovecraftiano que todavía guardo a buen recaudo. Con ese mismo estilo me hizo una estupenda cabecera donde aparecía todo lo que me hacía (y me hace) feliz, una forma de expresar lo que significa para mí el blog, es decir, un espacio donde hablo de todo lo que me gusta, de todo lo que colecciono, de todo lo que atesoro y de todo lo que me hace ser yo. Esa cabecera hace mucho que desapareció, pues intentamos darle un aspecto más profesional, no tan cartoonesco, y la verdad es que funcionó, aunque a veces la echo de menos, no os voy a engañar, por los motivos indicados. Una vez todo estuvo preparado, quedaba el nombre. ¿Por qué la Cueva del Extraño? Os mentiría si dijera que recuerdo las otras opciones que barajaba, pero lo de "cueva" está bastante claro, por ser un espacio como todos podríamos meternos a contar historias y descansar con lo mejor de la cultura popular o del frikismo artístico, o cultura a secas, ojo. ¿Y lo de "extraño"? En los tiempos de los foros, sobre todo cuando pululaba por Dreamers, página web cuyo objetivo era como el de la Cueva del Extraño pero mucho más ambicioso y profesional, espacio donde empecé a publicar mis primeros escritos, esos fan-fictions de los que tantas veces os he hablado, me hacía llamar Stranger, en honor a uno de mis personajes favoritos del mundo de los videojuegos, The Stranger, protagonista del título de culto de terror "Nocturne", de 1999 (ha envejecido algo mal en ciertos aspectos, pero si sois muy, muy gamers, en especial de todo lo que huela a survival horror, en concreto, y a terror, en general, intentad haceros con él, porque encontraréis una joyita), donde una agencia secreta del gobierno se dedica a investigar fenómenos sobrenaturales y a cazar monstruos. The Stranger vendría a ser algo así como "El Extraño". El blog acababa de ser bautizado.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Ahora viene una parte extraña (nunca mejor dicho, je) de esta entrada, porque de lo que voy a hablaros lo podéis comprobar vosotros mismos con un par de clics en la sección de los años y las entradas del blog. Y es que las primeras publicaciones de la Cueva del Extraño eran muchísimo, pero muchísimo, más cortas que las actuales, incluyendo reseñas cinematográficas, literarias y jugonas, que suelen ser algunas de las más extensas que tenemos de un tiempo a esta parte. Por entonces, el blog se sustentaba en prácticamente lo mismo que ahora, con el añadido de muchas más entradas variadas (por ejemplo, hablaba bastante más de editoriales que nacían o de proyectos literarios como calendarios, eventos y similares) y más breves. Ese cambio, que se ha ido produciendo paulatinamente, es el que buscaba, en realidad, no es que se haya producido sin más y mucho menos sin querer. Al fin y al cabo, ahora el blog está más ordenado que antes, mucho más repartido por secciones, si las queremos llamar así. En pocas palabras, por entonces todo era un poco más caótico, más variado, sí, es cierto, pero también más centrado, y tampoco es que ahora se publique menos contenido que antes, ojo. Es más, ahora hay secciones que por entonces no había, como la de "Sospechosos Habituales" y aquellas en las que elijo las cinco mejores películas de intérpretes, directores y directoras. ¡Sin hablar del espacio protagonista que tienen ahora las series de televisión! Eso sí, quizás el mayor y más impactante cambio sea el que han ido recibiendo las novedades cinematográficas, que entonces, en sus orígenes, eran nada más y nada menos que... ¡semanales! No me lo invento, no. Id a comprobarlo. Claro, publicadas así las novedades, podíais estar más al día, pero admito que no sólo era una sección agotadora, sino una donde también se acababan pronto las novedades. ¡Y eso que me pasé años publicándola así! Ya hace tiempo que no lo hago, claro, y eso me lleva al siguiente párrafo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y es que, como podéis comprobar, la Cueva del Extraño no está, ni de lejos, tan activa como en sus primeros tiempos, años, en realidad. Echad un vistazo al número de entradas por año de los primeros, y veréis que en los últimos ni siquiera nos acercamos a la mitad. Sin ir más lejos, el ejemplo más claro de este bajón de actualizaciones del blog, lo podemos en las mencionadas novedades cinematográficas, porque ahora lo habitual es que, como mucho, tengamos dos publicaciones de esas al año: una durante el período de verano, cuando llega alguna Comic-Con; y la otra a finales de año, como una especie de resumen de los últimos meses y de lo que se avecina para el año que viene. Todo esto no se debe a que no tenga tantas ganas de echarle horas al blog como antes o a que no me deis las gracias por mi gran servicio a vuestro favor y por el bien que le hago a la humanidad (risas, risas y más risas). Sinceramente, ni siquiera tiene que ver con mis números, que siempre son bastantes buenos para lo que es la Cueva del Extraño y el objetivo que siempre he perseguido con ella. Nunca veréis docenas de comentarios en mis entradas, tengo poquitos seguidores y la media de visitas es la de cualquier otro blog normal y corriente que no actualiza a diario. Nunca me ha preocupado nada de eso, de verdad. Si fuera así, hace mucho que habría cerrado el chiringuito extraño. Pero es verdad que mi carrera profesional como escritor, afortunadamente, y gracias a unos lectores fieles que no me merezco, se ha ido haciendo cada vez más grande, sin olvidar las "obligaciones" personales y multitud de otras cuestiones que acaban tomando una prioridad que el blog no tiene. Al final, hay que elegir. Y la Cueva del Extraño, después de todo, es algo que va justo detrás de todo eso.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Me centro, porque igual os lío. La Cueva del Extraño no es un trabajo. Ojo, ayuda a mi trabajo y ayuda al de mis compañeros, lo más humildemente que puede en ambos casos, porque, insisto, no es ni un blog de referencia ni un espacio conocido mundialmente ni con miles de seguidores y sus propias cuentas de Instagram y Twitter, a pesar de haber quedado varias veces finalista a los Premios Ignotus en la categoría de Sitio Web, menciones que confirmo se notan mucho en los números del blog. Si os fijáis, en todos estos años ni siquiera he intentado convertir la Cueva del Extraño en una web aún más profesional; en vez de eso, hace ya tiempo que trabajo haciendo reseñas en la imprescindible web cultural Chica Sombra, dirigida por mi tornillo especial, por mi alma gemela, por mi bonita y talentosa Tamara López, una web que sí es de referencia y donde recibimos numerosos libros e incluso cómics todos los meses, además de colaboraciones, entrevistas e incluso invitaciones a importantes eventos. ¡Eso sí que es un verdadero rinconcito de internet! ¿Rinconcito? ¡Rinconazo! Pero la Cueva del Extraño está a kilómetros y kilómetros de distancia de algo como Chica Sombra. Tampoco pretende serlo. En el contexto del trabajo, siempre ha pretendido ser un apoyo tanto para los compañeros de letras como para lo que voy publicando, nada más. Un extra. Y en todo lo demás que encontráis en el blog, una manera de mostraros lo que me gusta, quién soy y qué me hace serlo. Literatura, cine, cómics, videojuegos, series... Todo eso y mucho más es la Cueva del Extraño. Todo eso y mucho más soy yo. Esto no es nada más que un escaparate a mi mundo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Con la Cueva del Extraño nunca he ganado dinero. Sólo he recibido un libro gratis para reseñar, y fue en sus inicios y porque fue una especie de convocatoria en la que podía entrar cualquier blog (y la novela, además, me llegó demasiado tarde como para que su reseña entrase en el proyecto final, aunque la hice de todos modos; aún espero que su autor, Carlos Sisí, me diga algo al respecto, y eso que era bastante positiva). Los comentarios, visitas, seguidores y opiniones son mínimos, pero todos excelentemente recibidos, hasta el más ligero "like" en Facebook y Twitter cuando comparto las entradas, cuyo número va subiendo conforme me voy poniendo al día. Hago la Cueva del Extraño porque... me divierte. Porque me llena, porque me ayuda a alejarme de las letras más profesionales y oxigenarme un rato de "obligaciones" y "deberes". La Cueva del Extraño me sirve a menudo de válvula de escape, de espacio donde decir lo que me dé la gana sin que administradores o dueños de plataformas se vengan arriba con el botón de bloquear. Si me quiero extender sobre una película, por ejemplo, tengo el blog, así de sencillo. Si quiero hablar sobre alguna injusticia o quedarme a gusto sobre algunas de las polémicas del mundillo literario, vengo aquí, sin más. Y eso, habitantes de la cueva, no tiene precio. Por el camino sólo me llevo alegrías, seguidores, lectores de la cueva y personas que incluso reconocen las frases y latiguillos ya típicos del blog (Paco, el turrón, seguir hablando de la semana que viene con las novedades cinematográficas...). Mientras hay webs y blogs con diez veces más seguidores y popularidad que han caído, la Cueva del Extraño sigue aquí. Mientras hay editoriales que han caído, y de las que hemos hablado por aquí, la Cueva del Extraño resiste. Aguanta porque la sustentan la constancia y la pasión. Fuertes columnas que nunca han tenido otros proyectos.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y por ayudarme a construirlas os doy las gracias. De corazón. Gracias por estar ahí. Gracias por formar parte de los habitantes de la cueva. Gracias porque sea vuestra cueva favorita.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué tal si seguimos otros diez años más? Por probar a ver qué tal.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Os apuntáis?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><p></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com14tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-82189042543985313352022-12-31T23:42:00.027+01:002023-12-23T02:29:36.398+01:00Reseñas cinematográficas: Terminator: Destino Oscuro<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuHsSM6tbNXlwiz_Y3C1ys9KLyWPKTZZ15yTuEFBKuQ8voJtbRDCIx6U-yzv0ri2Qtd7p77iIlpzq1pVtrEOSOY2K18YpPbL5-pwpXd0VvQn_Hn-Ws1Wa2JcrxVc71a9YuvKvWOaCCVlI/s1600/5053583.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuHsSM6tbNXlwiz_Y3C1ys9KLyWPKTZZ15yTuEFBKuQ8voJtbRDCIx6U-yzv0ri2Qtd7p77iIlpzq1pVtrEOSOY2K18YpPbL5-pwpXd0VvQn_Hn-Ws1Wa2JcrxVc71a9YuvKvWOaCCVlI/s400/5053583.jpg" width="270" /></a></div>
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<b><u>Ficha Técnica</u></b></div>
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<b><u><br /></u></b></div>
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<b>Título original: </b>Terminator: Dark Fate</div>
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<b>Director: </b>Tim Miller</div>
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<b>Intérpretes: </b>Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Arnold Schwarzenegger, Gabriel Luna, Diego Boneta, Tristán Ulloa, Tom Hopper, Alicia Borrachero, Enrique Arce, Manuel Pacific, Fraser James, Ferran Fernández, Cassandra Starr, Brett Azar, Steven Cree, Edward Furlong.</div>
<div style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><b>Guion</b></span><b>: </b>David S. Goyer, Billy Ray, Justin Rhodes, James Cameron</div>
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<b>Música: </b>Junkie XL</div>
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<b>Género: </b>Acción, ciencia-ficción</div>
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<b>Nacionalidad: </b>Estados Unidos</div>
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<b>Duración: </b>128 minutos</div>
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<b>Año: </b>2019</div>
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<b>Sinopsis:</b></div>
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<i>El futuro está a salvo. Sarah y John Connor lograron no sólo evitar a los terminators que envío Skynet, la computadora pensante, al pasado para eliminarles, y así destruir a la resistencia humana del futuro, sino también que el apocalipsis nuclear nunca tuviera lugar, aniquilando a la propia Skynet en el proceso. Sin embargo, que ese futuro haya sido evitado no quiere decir que se convirtiera en uno más luminoso, porque en su afán por trazar un nuevo destino, es posible que lo transformaran en uno más terrible, siniestro, mortal y oscuro. Años después de la batalla final de los Connor, un nuevo terminator aparece desde el futuro, buscando eliminar a un objetivo esencial para la supervivencia de la raza humana, una joven que contará con la ayuda de una poderosa protectora, aunque es posible que no sea suficiente para combatir a la máquina asesina. Ambas deberán confiar tanto en una experimentada Sarah como en una figura del pasado que ha vuelto una vez más.</i></div>
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<b>Reseña:</b></div>
<div style="text-align: justify;">Me encanta Terminator. Adoro la saga, el personaje, lo que hicieron James Cameron (Aliens, Titanic) y Arnold Schwarzenegger (Depredador, Los Mercenarios 2) con ayuda de Stan Winston (Jurassic Park, Iron Man) y cuatro duros, los repartos que han pasado por todas las entregas, los giros que han dado para tratar de avanzar en ella e incluso enderezarla tras décadas inactiva, el merchandising resultante, el universo que se ha formado alrededor de las películas (novelas, cómics, videojuegos, cruces con otras sagas populares de la ciencia ficción y la acción como "Robocop"), todo el mito levantado alrededor de sus personajes, el impacto en el cine de acción y ciencia ficción, que sus dos primeras entregas sean imprescindibles para entender el séptimo arte en las décadas de los 80 y los 90... Que sí, que soy un fan acérrimo de "Terminator", esta vez entre comillas para señalar que me refiero a saga al completo, a todo lo relacionado con la idea, el concepto y el personaje. ¿Qué quiere decir eso? Que hace falta mucho para que no me guste algo conectado al universo de Skynet.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No sólo me pasa con "Terminator". Por ejemplo, antes mencionaba "Robocop", que sería otro buen ejemplo, pero ahí tenemos también las sagas de "Depredador" (o "Predator") y "Alien", con las que me ocurre exactamente lo mismo, sagas, además, tan conectadas con la del personaje de Schwarzenegger que muchas veces han cruzado sus caminos en el mundo de los videojuegos, en el de los cómics e incluso en el de la literatura. ¡Y también en el cine en algunos casos! Hablamos de sagas muy de los 80, aunque la de "Alien" naciera a finales de los 70 (un prólogo de lo que nos vendría en la década siguiente), enmarcadas en esa dulce mezcla de ciencia ficción y acción (con algo de terror en algunos casos, ojo) y que consiguieron con sólo una entrega una base muy fuerte de fieles seguidores que prácticamente nos tragamos todo lo que tenga que ver con ellas. Da igual lo que hagan con el xenomorfo, con el yautja o con el agente Murphy, que ahí seguiré, como millones de personas, más que dispuesto a disfrutar de sus siguientes historias, aunque sean flojas y sólo dedicadas a nosotros, los que babeamos con cualquier mención hacia ellos, aguantando carros y carretas, y no son pocos ni pocas en los cuatro casos mencionados. Hay más, claro, aunque, por mi parte, ya me iría al cine de terror, con sagas como las de "Pesadilla en Elm Street", "Muñeco Diabólico", "Halloween", "Saw", "Viernes 13", "Hellraiser"... Pero mejor no me despisto. Sigo con "Terminator".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg73jRCSnNrEV6G0HHvT4au3BOtE9gYF-JahhaFGwR75t_LGInV_yZvS9OHagznkF0ogjDlb-HNtyGeJPgopYhBjRaNdXJg8ViFSHqANKVS-awvbs0XAwf2J7kppPwgO__1BegOkBji-EEG2GNEe4_WWKnHzIzPDg4YTOUSkWl_Uv02QB95BX61nghw/s1600/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="892" data-original-width="1600" height="223" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg73jRCSnNrEV6G0HHvT4au3BOtE9gYF-JahhaFGwR75t_LGInV_yZvS9OHagznkF0ogjDlb-HNtyGeJPgopYhBjRaNdXJg8ViFSHqANKVS-awvbs0XAwf2J7kppPwgO__1BegOkBji-EEG2GNEe4_WWKnHzIzPDg4YTOUSkWl_Uv02QB95BX61nghw/w400-h223/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ha vuelto</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En pocas palabras, soy poco subjetivo con esta saga, la verdad. Eso no quiere decir que no vea las cosas como son, pero me es complicado que algo lleve la marca "Terminator" y no me guste. Por supuesto, insisto, que conservo algo de subjetividad; por ejemplo, resulta bastante evidente que "Terminator 2: El juicio final" es bastante superior a cualquier de sus secuelas, sólo siendo capaz de medirse en calidad la primera entrega, que, por mi parte, aún se quedaría varios peldaños por debajo. Y es que la segunda odisea adrenalínica de James Cameron con los cyborgs de Skynet la tengo como una de mis películas favoritas de todos los tiempos, dentro y fuera de la ciencia ficción y la acción, una de esas cintas que he visto tantas y tantas veces que podría recitar los diálogos mucho mejor que el director y los intérpretes. Me parece uno de los mejores filmes de la historia del cine, ahí es nada, seguido bien de cerca por su primera parte, esa oscura "Terminator" que dispuso las bases para todas las que llegarían más tarde. Claro está, todo esto no sería capaz de decirlo de entregas posteriores como "Terminator 3: La rebelión de las máquinas" o "Terminator Salvation", entregas muy reivindicables, pero que se alejan, y bastante, de las cotas de calidad impuestas por las dos originales. Lo cortés no quita lo valiente, y al César lo que es del César. Mientras las dos primeras "Terminator" son obras maestras, las restantes son buenas, correctas y notables películas de acción, ciencia ficción y efectos especiales, cada una en su justa medida, espectaculares blockbusters, pero sin alcanzar a sus progenitoras. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sin embargo, insisto, eso no hace que las quiera menos. Es verdad que la tercera entrega ha envejecido bastante mal en ciertos puntos (ese sentido del humor en los momentos más inoportunos), pero también es cierto que supone una continuación lógica de "Terminator 2: El juicio final", recuperando una línea temporal que el propio James Cameron trataba de cortar por lo sano, aunque fuera sufriendo incoherencias en su propia historia; "Terminator Salvation" seguía ese camino, rompiendo el esquema de "terminator contra terminator viajando al pasado para proteger y asesinar" y llevándonos, al fin, a la guerra contra las máquinas en el futuro posapocalíptico que nos presentaba el soldado Kyle Reese en la primera parte; y "Terminator Génesis" es una tremenda y disfrutable frikada que no se merece todos los palos que lleva recibiendo desde su estreno, y de la que hablé bastante bien cuando la reseñé aquí mismo, precisamente cuando nos llegó en un ya lejano año 2015, prometiendo un reinicio que nunca se produjo del todo, pues pensaba instaurar una nueva trilogía que rompiese con todo lo visto anteriormente, un poco como "Terminator Salvation", aunque las expectativas de las productoras sobrepasaron bastante los resultados finales de ambas cintas, lo cual fue todo un problema, ya que ninguna a de ellas resultó un verdadero fracaso en taquilla. ¿Y qué decir de las series que sacaron con motivo del estreno de "Terminator Salvation"? La genial "Las crónicas de Sarah Connor" y la estupenda miniserie de animación "The Machinima Series", que funciona como precuela de la cuarta entrega. Muy fan de ambas, por supuesto.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8cQGYdxF_2WlGfySkqb2pnoQpi9PRrLRb6dfdu6WvKjptX-ZTE9iR5Ah0toOJQcLBam92z0zVmErNrdRl3Ik56_2AGqG5dbaHQDXWLfyw3DAwyRdmrbVCDglc4nzHvOCoBZ3IjQ1d8Caem-a_SJ2D22UQdeCdbTkI7VgMh7eniIC-SMKyHXW3lQmo/s1591/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="889" data-original-width="1591" height="224" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8cQGYdxF_2WlGfySkqb2pnoQpi9PRrLRb6dfdu6WvKjptX-ZTE9iR5Ah0toOJQcLBam92z0zVmErNrdRl3Ik56_2AGqG5dbaHQDXWLfyw3DAwyRdmrbVCDglc4nzHvOCoBZ3IjQ1d8Caem-a_SJ2D22UQdeCdbTkI7VgMh7eniIC-SMKyHXW3lQmo/w400-h224/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El terminator no es el único que vuelve</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Como es evidente, no me voy a detener en las novelas, cómics y videojuegos de la saga, más que nada porque acabaría realizando un ensayo que podría intentar que se publicase en papel, pero no me faltan ganas, la verdad, porque hemos tenido conceptos tan interesantes en los mencionados medios como el ya comentado "Robocop versus Terminator" que ojalá podamos ver en el cine algún día, algo nada descabellado si pensamos en cruces como "Alien vs. Predator", "Freddy contra Jason" y "Godzilla vs. Kong". Además, sería una buena forma de revitalizar ambas franquicias, ¿verdad? Quizá ya os estoy dando pistas sobre por dónde van los tiros (nunca mejor dicho) con respecto a mi opinión sobre "Terminator: Destino Oscuro", aunque es algo que va más allá de mi crítica personal de la cinta. Y es que la sexta entrega de la saga (seis partes, que se dice pronto) no ha funcionado tal y como se esperaba, ni dentro ni fuera de la taquilla. A pesar de que en éste caso no ha sido realmente un fracaso, no ha cubierto las expectativas puestas por la productora, además de llevarse palos por todas partes, tanto del público como de la crítica, incluso por aquellos que, como yo, son firmes defensores de la marca "Terminator". A mí me ha gustado, ya os lo adelanto. Sin embargo, tengo varios "peros" que no voy a dejar de señalar, siendo para mi gusto la secuela más floja de toda la saga, luchando por el puesto con una "Terminator 3: La rebelión de las máquinas" a la que le pesa ser demasiado poco ambiciosa y usar demasiado el humor cuando menos le pega.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Me estoy desviando, ¿o quizá me adelanto? Admito, y sé que los habituales de este blog conocéis muy bien por dónde voy, que si estuviera hablando de una película sin continuaciones, predecesoras o similares, iría directamente al grano y punto, aunque con alguna entradilla más o menos larga. ¡Ya sabéis lo que me gustan los prólogos, preámbulos y presentaciones! Sin embargo, os recuerdo, y sé que no hace falta, que estamos ante una nueva entrega (y, seguramente, no la última) de una ya larga saga, así que ¿por qué no hace un recordatorio rápido de cómo le ha ido al T-800 por el cine? Resulta evidente que para ello debemos comenzar por "Terminator", o "The Terminator" en el original, la cinta de 1984 con la que James Cameron se presentaba en sociedad (o más o menos, si no contamos un cortometraje y su presencia en la curiosa y surrealista "Piraña II: Los vampiros del mar"), y de qué manera. El argumento principal nos mostraba un futuro desolado por la guerra contra las máquinas tras una masacre nuclear a nivel mundial, una situación en la que aparece un líder rebelde que propicia que los seres humanos no sólo empiecen a sobrevivir a las máquinas asesinas, sino que también devuelvan el ataque hasta el punto de que Skynet, el superordenador que provocó tal apocalipsis, perciba que está a punto de perder la guerra. ¿La solución? Crear una máquina del tiempo y enviar al pasado a un terminator, un cyborg, una máquina escondida bajo la piel de un ser humano, capaz de infiltrarse en las filas enemigas y destruirlas desde dentro, al no poder detectarlo sus rivales. A su vez, la resistencia humana manda también al pasado a uno de sus mejores soldados, cuyo objetivo es proteger a Sarah Connor del Terminator. ¿Qué tiene que ver una humilde y joven camarera de los 80 en todo esto? Fácil: es la madre de John Connor, el líder de la resistencia.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9OWOxbv_FSpZIqWcgxqQz5dZQQyaDN-MSwLJLON5TuWvi_SU8ghCXtIkx_UANCAEiPMfm8AwrM5dmgrQh-h_XLqgsFV6M3nLvDUFXMjYUT-cuNQAmGLSOw6O4atzB9qk939dPBbbiWoBnzOffvAIjwM4S2pxDoVYvreY7dOHwUa-lvDtC5cfyIWeY/s1443/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="957" data-original-width="1443" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9OWOxbv_FSpZIqWcgxqQz5dZQQyaDN-MSwLJLON5TuWvi_SU8ghCXtIkx_UANCAEiPMfm8AwrM5dmgrQh-h_XLqgsFV6M3nLvDUFXMjYUT-cuNQAmGLSOw6O4atzB9qk939dPBbbiWoBnzOffvAIjwM4S2pxDoVYvreY7dOHwUa-lvDtC5cfyIWeY/w400-h265/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Una nueva protectora llegada del futuro</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">A partir de ahí se nos presenta un filme de pura acción y ciencia ficción con ciertos toques de terror (el futuro de Skynet, no pocas escenas con el Terminator de Arnold), e incluso con algunas gotas del subgénero slasher si lo pensamos bien, pues el T-800 (modelo del más popular Terminator de la saga) no deja de ser en la película como un asesino en serie o psycho killer sobrenatural (moríos de envidia, Jason y Michael) que persigue a la joven protagonista sin descanso, destrozando a quien se ponga en medio. Una verdadera máquina de matar. De este modo, la cinta resultó ser todo un éxito de crítica y taquilla, catapultando la fama de sus realizadores, en especial de Cameron y Schwarzenegger, quien hace aquí uno de sus pocos papeles de villano, y menudo villano. ¿Queréis pasar miedo con él? Pues como si no fuera suficiente con escenas como la de su presentación, la matanza de la comisaría o el enfrentamiento final, ahí tenemos las palabras que le dedica el propio Kyle Reese cuando le explica a Sarah Connor qué es un terminator, palabras que persiguen tanto a los protagonistas como a nosotros durante toda la saga: "El Terminator está ahí fuera. No se puede razonar con él. Es un exterminador. No siente lástima, ni remordimiento, ni miedo y no se detendrá ante nada, jamás, hasta que estés muerta". Impresionante.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Esta joya cinematográfica tuvo tanto éxito que la secuela nos llegó siete años después, prácticamente abriendo la década de los 90. "Terminator 2: El juicio final" se convirtió pronto en una de las películas más taquilleras de la historia, en el mejor trabajo de James Cameron y Arnold Schwarzenegger y en una revolución en el terreno de los efectos especiales, sobre todo en los creados por ordenador, consiguiendo ser un antes y un después al respecto, por no hablar que siempre aparece en las listas de las mejores producciones de la historia, dentro y fuera del campo de la acción y la ciencia ficción, un filme prácticamente perfecto, sin el "prácticamente". La acción recuperaba la estructura de la primera parte, como bien nos indica el brutal prólogo, que ya nos muestra a John Connor dirigiendo la guerra contra las máquinas (el altísimo presupuesto se exhibe desde el minuto uno del metraje, y no es para menos, dado el gran éxito de la primera parte). De nuevo, son enviados al pasado dos guerreros; uno por Skynet; otro por la resistencia de la raza humana. Al fallar el primer terminator, Skynet manda a otro, esta vez no para acabar con Sarah Connor antes de que dé luz a John, sino para exterminar a éste cuando todavía es un niño que apenas sabe defenderse, un objetivo fácil, claro. Sin embargo, hay varias detalles con los que no cuenta Skynet. El primero de ellos es que Sarah Connor lleva años preparándose para la guerra contra las máquinas, produciéndose así una curiosa paradoja temporal (sabemos así que John Connor sabe tanto sobre combatirlas porque le enseña Sarah, quien a su vez fue instruida por Kyle Reese, enviado desde el futuro por John para proteger a su madre... bucle tras bucle tras bucle); el segundo es que el protector que el propio John envía para sí mismo es nada más y nada menos que... un terminator.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhp7Vb7wznhAiU_Xz5t3Pkhusn93eIvB_YxbujSzzgqFBo-heOMOjLmiKm7vexXJ31cgzAbB1SXnR5eaY1slbg6A9CEJxCNsyB0inBjyPfviBX4YjNNxPNx4UxoUFlqGV_1yAJPqvBF1HJrhcd8mxXHyqL9Zw1oVJirxrfpOni5a1nWd4latWMXfnaP/s1445/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="963" data-original-width="1445" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhp7Vb7wznhAiU_Xz5t3Pkhusn93eIvB_YxbujSzzgqFBo-heOMOjLmiKm7vexXJ31cgzAbB1SXnR5eaY1slbg6A9CEJxCNsyB0inBjyPfviBX4YjNNxPNx4UxoUFlqGV_1yAJPqvBF1HJrhcd8mxXHyqL9Zw1oVJirxrfpOni5a1nWd4latWMXfnaP/w400-h266/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Un equipo que suena</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Este guerrero defensor de John Connor, que obedece todas sus órdenes porque se lo envía él mismo (continuamos con el bucle tras bucle tras bucle) es un terminator del mismo modelo que el que trató de asesinar a su madre en los 80, una gran manera de colocar a Arnold como protagonista, aunque esta vez en el lado de los buenos, dándonos a un cyborg con el que es imposible no ir encariñándose conforme avanza el metraje y John, ese debutante y jovencísimo Edward Furlong (Cementerio viviente 2, Cero en conducta), lo hace cada vez más humano, mientras la ahora poderosa Sarah Connor (atentos a su brutal evolución) asiste a una extraña relación que al principio ve con desconfianza, después tolera y más tarde siente como más auténtica que muchas de las que ha tenido John con sus antiguas parejas. Para subir las apuestas, el nuevo terminator es un modelo muchísimo más potente y actualizado que el de Schwarzenegger, el cruel, sádico, letal e indestructible (o casi) T-1000, interpretado por un Robert Patrick (True Blood, El Pacificador) que quedaría marcado para siempre por un papel que repetiría en algún que otro cameo (por ejemplo, echad un vistazo a esa joyita incomprendida que es "El último gran héroe"). Pero esta segunda parte no sólo funciona en el apartado de efectos especiales, visuales, reparto y escenas de acción, sino también en el guion, un guion a ratos tramposo con respecto a la entrega anterior, pues mientras ésta nos dice que el futuro no se puede cambiar y que el destino es inevitable, "Terminator 2: El juicio final" viene a contradecirse a sí mismo, señalando que el destino no está escrito y que lo hacemos nosotros, dando un volantazo argumental a la saga que la siguiente película llegó para arreglar.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">A pesar de que la historia se cerraba bastante bien (y más con el final alternativo/eliminado que se incluyó incluso en la versión del director), el dinero manda, y pronto se empezó a gestar el proyecto para una tercera entrega donde se pedía el regreso de las estrellas de las anteriores. "Terminator 3: La rebelión de las máquinas" nos llegó en 2003, doce años después de la anterior, y sólo con Arnold como protagonista, dada la negativa de no continuar de Linda Hamilton (Los chicos del maíz, La bella y la bestia) y los altibajos profesionales y personales de Furlong. La estructura volvía a repetirse, con dos máquinas de matar llegadas desde el futuro para destruir y proteger al mismo objetivo, que en este caso volvía a ser John Connor, aunque con algunas ligeras diferencias con respecto a la anterior. Por ejemplo, damos con un John crecidito, que ha perdido a su madre y que se esconde de todo y de todos para no ser encontrado por las máquinas, un John que esta vez no es el único objetivo, pues también lo es su futura esposa, quien codirige la resistencia de la humanidad junto a él, y algunos de sus principales comandantes y tenientes. A por todos ellos va la T-X (Terminatrix), la primera terminator de la franquicia, que fusiona los modelos del T-800 y el T-1000, además de contemplar varios mortales añadidos para convertirla en la cazadora definitiva o como la definen de manera genial en la película: la terminator que caza terminators. Sublime.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiapVkyb1PBQljCoQSRwaQunpI9oC-v9kb8gEYUWCWyurIcjTG4eBl8eAe1N846xN4n0lTTlK3z6xHerDoJE88zFw6fVC3uTcHnEIHHBbqcFj-txfVGhS4_5TYGJUGjQCZqQhQPdnxYLXlZekHWzOMIcjzop3mFNReQlu99NKqPAsx189vutc9YtjxU/s1587/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="897" data-original-width="1587" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiapVkyb1PBQljCoQSRwaQunpI9oC-v9kb8gEYUWCWyurIcjTG4eBl8eAe1N846xN4n0lTTlK3z6xHerDoJE88zFw6fVC3uTcHnEIHHBbqcFj-txfVGhS4_5TYGJUGjQCZqQhQPdnxYLXlZekHWzOMIcjzop3mFNReQlu99NKqPAsx189vutc9YtjxU/w400-h226/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Los daños colaterales</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Todavía hoy no faltan quienes señalan este título como el más flojo de la franquicia, cuando es tremendamente reivindicable. Es verdad que es la primera entrega que contiene trazas de cierto humor y autoparodia que a ratos sientan bien y a ratos... no tanto. Sin embargo, también es verdad que posee numerosos aciertos y virtudes que consiguen que haya ganado puntos una vez transcurridos los años, por ejemplo, gracias a escenas de acción tan impactantes y propias de las dos anteriores como la del terminator protagonista en el cementerio, su enfrentamiento contra la T-X a puñetazo limpio o su sacrificio final para detenerla. Para ensalzarla aún más debo regresar a lo comentado anteriormente, a ese guion que vuelve a la primera entrega, afirmando que el destino ya está escrito, que todo está conectado y que la rebelión de las máquinas, así como el fin de la humanidad y el alzamiento de Skynet, debe suceder. Y es que recordemos que en "Terminator" la misión de Kyle Reese es la de proteger a Sarah Connor para que dé luz al salvador de la humanidad; en ningún caso trata de evitar el surgimiento de Skynet y la caída de las bombas. Eso ocurre en la segunda parte, con ese brusco giro de los acontecimientos, cuando los protagonistas descubren que hay acontecimientos que se cruzan con ellos y que darán lugar al exterminio de la raza humana. Pero como bien indican los protagonistas en los últimos minutos de "Terminator 3: La rebelión de las máquinas", el objetivo nunca fue detener a Skynet, sino sobrevivir al holocausto. Y lo consiguen, dando lugar a la siguiente etapa de la franquicia, o a lo que debería haber sido la siguiente etapa, claro.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Si la saga continuaba por esos cauces lógicos que casi se había cargado la segunda entrega, era coherente que tocase "Terminator Salvation", o lo que es lo mismo, la primera cinta de la franquicia que se centraba en la cruenta guerra contra las máquinas cuyos retazos habíamos visto en las tres anteriores. La película venía a romper la estructura de "viaje al pasado para proteger y destruir" centrándose en los primeros años de la guerra de la humanidad contra Skynet, hasta el punto de que en ella vemos a un joven Kyle Reese que aún no conoce a John Connor, interpretado en esta ocasión por Christian Bale (American Psycho, El Caballero Oscuro), al mismo tiempo que asistimos al nacimiento del modelo de terminator de Arnold Schwarzenegger, siendo ese uno de los mejores momentos de un filme que es el único en el que el actor no participa de forma activa y directa, aunque sí de manera más... sutil. La continuidad se mantiene de tal manera que Bryce Dallas Howard (Spider-Man 3, Jurassic World) es quien se mete ahora en la piel de la esposa de John, a la que conocimos en "Terminator 3: La rebelión de las máquinas". Por supuesto, no faltan muchísimos guiños más a todos los demás títulos (atentos a la escena con la moto terminator), un buen montón de máquinas asesinas en su aspecto más primario e incluso un nuevo modelo de terminator que supone un giro en la historia algo pillado por los pelos, si tenemos en cuenta ciertos detalles sobre la creación del T-800. En pocas palabras, "Terminator Salvation" es una producción que debía existir sí o sí. Era lo que tocaba si se quería avanzar con esta saga. ¿Funcionó? Sí y no.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBcr5sNJmQstyqKBBvonpbKRz6EOcl2CYCgJVygdqukhaxleq82Niy5jaU8H-7gwsUNM3fPH0SYOQcLTZgE_lhEw8K8Yix-olfelRewTnVIzdeNiY0wm5Hnv8XOEhbCvZHyuGT4Ut68gSkSuFZichfDnhEoFJDqqQm55Z0rXGjavHyXCZthsu1HwZf/s1589/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="899" data-original-width="1589" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBcr5sNJmQstyqKBBvonpbKRz6EOcl2CYCgJVygdqukhaxleq82Niy5jaU8H-7gwsUNM3fPH0SYOQcLTZgE_lhEw8K8Yix-olfelRewTnVIzdeNiY0wm5Hnv8XOEhbCvZHyuGT4Ut68gSkSuFZichfDnhEoFJDqqQm55Z0rXGjavHyXCZthsu1HwZf/w400-h226/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Quién persigue a Dani?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Curiosamente, no fue un fracaso en taquilla. Tampoco se convirtió en uno de esos megataquillazos capaces de competir con "Avatar" y Marvel Studios, pero cumplió con los números mínimos (en realidad, sólo "Terminator: Destino oscuro" ha sido el único fracaso taquillero de la saga, y tampoco las cifras lo indican con calidad). Sin embargo, que no fuera ese megataquillazo esperado y las críticas que recibió llevaron a que se cortasen los planes para una nueva trilogía de "Terminator" centrada en el futuro, una que pondría fin a la saga de una manera absoluta, con dos entregas más que nunca se hicieron y en la que seguiríamos viendo más y más detalles que se nos daban a entender en las anteriores cintas. Una verdadera pena, porque "Terminator Salvation" también es muy reivindicable, una brutal cinta de acción y ciencia ficción, un no parar de explosiones, disparos y robots cada vez más grandes, sanguinarios y mortales, capaces de dar miedo al más pintado de los transformers. Llegados a este punto, convenía dar un giro a la franquicia, la cual tardaría otros seis años en ver su nueva entrega, tras numerosos rumores de reiniciarla o reimaginarla con un remake de la historia original. Fue entonces cuando nació "Terminator Génesis", la cual ya reseñé en este mismo blog cuando se estrenó en 2015, por lo que los que leísteis aquella entrada ya sabéis que disfruto muchísimo con ella.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">"Terminator Génesis" fue el nuevo intento por comenzar una nueva trilogía con la franquicia y llevarla en una dirección muy distinta a la que estábamos viviendo, usando los viajes en el tiempo y los universos alternativos para jugar con la marca "Terminator" y los personajes más importantes de ésta, dándonos más de una sorpresa por el camino, giros argumentales incluidos (atentos a ese John Connor que redefine las reglas sobre su protección). Lo que trataba de hacer el filme era, como hizo a las mil maravillas ese mismo año "Jurassic World", atraer tanto a los fans más talluditos de la saga como a los nuevos que apenas sabían nada de ella o, en el mejor de los casos, lo más básico. En este caso, si olía todo más a reinicio (o reinicio ligero) que con lo que se había hecho con "Jurassic Park" y la nueva entrega. A ver, ambas producciones son secuelas, pero mientras una (la de los dinosaurios) usó la nostalgia para ir hacia delante en la franquicia, la otra (la de las máquinas asesinas y los viajes temporales) la utilizó para tratar de dar un punto y aparte y comenzar a contar otras cosas, de ahí ese final que presagiaba dos entregas más, una batalla final con el Skynet con cuerpo y la resolución de ciertos misteriosos alrededor de quién había enviado un terminator al pasado para proteger a Sarah Connor cuando sólo era una niña. Cabos sueltos que se quedaron así, lo cual es una auténtica pena, porque el nuevo sendero de la saga prometía bastante.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinNVKcrPLd5id3V5GlCTy41UZcAlrRQnLcyJgb311DRx4kwCcv2_C4z2BlM74aRAL4p2zwUHMYu5816zqXDcJpUG8emv67AxlQRGhL1S8GjSqLEBycrTBpIpKXtYNpPteCTtviERIQA3KaxT0QXj8OiTw56cDnfa5A628UL4W1KNQRUohElKkHOrdp/s1445/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="951" data-original-width="1445" height="264" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinNVKcrPLd5id3V5GlCTy41UZcAlrRQnLcyJgb311DRx4kwCcv2_C4z2BlM74aRAL4p2zwUHMYu5816zqXDcJpUG8emv67AxlQRGhL1S8GjSqLEBycrTBpIpKXtYNpPteCTtviERIQA3KaxT0QXj8OiTw56cDnfa5A628UL4W1KNQRUohElKkHOrdp/w400-h264/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Sarah Connor sabe cómo resolver un problema de terminators</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Hoy, "Terminator Génesis" sería considerada una recuela, o lo que es lo mismo, ese término innecesario que a veces mezcla el concepto de reboot y secuela y en otras ocasiones las ideas de remake y secuela, cuando no es ni lo uno ni lo otro. ¿Se puede ver y disfrutar al completo de esta película en concreto sin ver las anteriores? No. Entonces no es un reinicio. Entonces no es un remake. Es una secuela que trata de abrir otro camino para darle a la franquicia una nueva y necesaria vida, centrándose en este caso, más que en el holocausto nuclear en los viajes temporales y la guerra contra las máquinas. Para ello seguimos a Kyle Reese justo al viajar al pasado en la primera entrega; es entonces cuando sucede algo distinto a lo que conocemos, lo cual lo cambia todo... en parte, porque todo ya ha cambiado cuando descubrimos que la Sarah Connor de los 80 ya es una guerrera que cuenta con un guardián en forma del terminator más clásico de Arnold Schwarzenegger que a su vez se enfrenta al de los 80, en escenas tan impactantes como espectaculares y complacientes para el fan. De ahí mi gusto hacia esta entrega en concreto, no sólo por el reparto, no sólo por tratar de ir más allá, no sólo por las espectaculares escenas de acción, no sólo por su aire de cómic, no sólo por su nostalgia... "Terminator Génesis" intenta reinventarse a sí misma usando las herramientas más clásicas y reconocibles de la franquicia. Y le sale bien, pero no genial, según la crítica y el público. De nuevo, menos taquilla de la esperada, lo que provoca que, una vez más, deba replantearse el futuro de los Connor y el T-800.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No quiero pasar al filme protagonista de la reseña de hoy sin mencionar dos títulos muy olvidados de la franquicia, pero que son ya hoy de culto: "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor" y "Terminator Salvation: The Machinima Series". Ésta segunda no deja de ser una simple curiosidad que amplía el universo de "Terminator Salvation", una miniserie creada mediante animación digital, de ahí lo de "Machinima", que es un término que hace referencia a las creaciones en vídeo usando el motor gráfico de un videojuego, convirtiéndose el mejor ejemplo de ello los vídeos de sagas como "Resident Evil", sobre todo si hablamos de sus primeras entregas. Es la otra serie de televisión, "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor", el título verdaderamente interesante de los dos. Con un estreno en el año 2008, nos presentaba una línea temporal en la que no existe "Terminator 3: La rebelión de las máquinas", y mucho menos "Terminator Salvation", que aún estaba por estrenarse, por lo que la acción se sitúa poco después de los acontecimientos de "Terminator 2: El juicio final", con Sarah y John tratando de llevar una vida normal sin despistarse, sin olvidar que el segundo sigue siendo un objetivo de las máquinas asesinas, las cuales le atacan de nuevo, sólo que esta vez el protector llegado del futuro era una protectora, nada más y nada menos que una terminator encarnada por Summer Glau (Ángel, Serenity), quien se convirtió casi automáticamente en todo un símbolo friki de la ciencia ficción gracias a la producción. Por supuesto, Arnold Schwarzenegger no se pasó por ninguno de los capítulos, así como tampoco ningún miembro del reparto original, algo que hoy sería impensable (que se lo pregunten a las series de Marvel); por no tener al tito Arnold, ni siquiera su personaje aparecía en la serie. Eso sí, para la "nueva" Sarah Connor se eligió nada más y nada menos que a una Lena Headey (300, Dredd) que todavía no tenía la fama mundial que le concedería "Juego de Tronos". "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor" sólo duró dos temporadas, siendo cancelada sin resolver muchas de sus tramas abiertas y dejándonos con un cliffhanger de los que hacen historia, después de haber jugado fantásticamente con la mitología de la serie durante treinta y un episodios para recordar. ¿Quizá ya es demasiado tarde para que algún canal de streaming la retome?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5gGGpKK-GSFsnqNJGRx3zMfw-4JGflkwbL0p1zlbVY2jo5xckbT1CwUA3bCI1HzLNS-_Psxbb7OjPWs-4haefft2qGEfPfyx-agPZK28kvWFGobwoPFCnJYwItb-R_mrMYro09trfmh_EdAeqGrGY9DIJLu6mJ-pd6MwaMtUMfyK3AdqyQk7TyOvy/s1579/terminator-dark-fate-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="889" data-original-width="1579" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5gGGpKK-GSFsnqNJGRx3zMfw-4JGflkwbL0p1zlbVY2jo5xckbT1CwUA3bCI1HzLNS-_Psxbb7OjPWs-4haefft2qGEfPfyx-agPZK28kvWFGobwoPFCnJYwItb-R_mrMYro09trfmh_EdAeqGrGY9DIJLu6mJ-pd6MwaMtUMfyK3AdqyQk7TyOvy/w400-h225/terminator-dark-fate-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿La nueva Sarah o la nueva John Connor?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y así llegamos, al fin, a "Terminator: Destino Oscuro", nueva entrega creada con el objetivo de lograr lo que no consiguió "Terminator Génesis", pero que se ha acabado llevando más palos que ésta, incumpliendo todavía más las expectativas y confirmando que a veces rescatar los valores que una vez fueron de éxito no hacen repetirlo. Y es que para esta nueva secuela, que venía con un truco que comentaremos enseguida, se cumplía lo que los fans de la saga llevaban tiempo pidiendo con cierta desesperación: el regreso tanto de James Cameron como de Linda Hamilton. Mientras el primero se dispuso a producir la cinta, la segunda llegaba para coprotagonizarla al más puro estilo Jamie Lee Curtis (Mentiras arriesgadas, Todo a la vez en todas partes) en la nueva trilogía de "Halloween", en la que también regresaba su creador, John Carpenter (La cosa, Vampiros). Esta nueva película de la saga se venía a sumar a esa oleada de títulos, cada vez más habituales de ver en los cines, sobre todo si hablamos del género fantástico, que retroceden en la continuidad de la franquicia para seguirla desde cierto punto, ignorando al resto de secuelas. Por ejemplo, volviendo a "Halloween", la llamada "La noche de Halloween", estrenada en 2018, pasaba por encima de absolutamente todas las continuaciones de la saga, contando sólo la primera, la original, y contando una "nueva" historia a partir de ahí. La nueva "La matanza de Texas", estrenada directamente en Netflix en 2022, hacía lo mismo, incluyendo, por supuesto, al único personaje superviviente de la original. "Terminator: Destino Oscuro" aprovecha así que tiene a una guerrera entre guerreras, personajes femenino fuerte y poderoso entre todos los que pueden atesorar tales virtudes, y hace lo mismo, contando, tal cual hace "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor", sólo los dos primeros filmes dirigidos por James Cameron. Craso error.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Como decía con anterioridad, olvidaos de esos términos absurdos como los de recuela; si no has visto "Terminator" y "Terminator 2: El juicio final", apenas te enterarás de nada de lo que ocurre en "Terminator: Destino Oscuro", por lo que tampoco es un reinicio. Estamos, insisto, ante una secuela con todas las de la ley, sólo que prefiere usar la apisonadora para no contar con todas las demás entregas que no le convienen, en vez de usarlas para su beneficio, como sí hace "Terminator Génesis", con bastante acierto, ojo. Mientras que ésta última utiliza el factor nostalgia para avanza, para evolucionar la trama, la nueva entrega con Linda Hamilton lo hace para desviarse, tomar otro camino y... fracasar. "Terminator: Destino Oscuro" no es una mala entrega de la franquicia, que no se me entienda mal, aunque, claro, regresando a las primeras líneas de esta reseña, está claro que la voy a defender sí o sí, pero se hace complicado, porque en mi opinión sí que estamos ante el filme más flojo de toda la saga, el que sale perdiendo ante los demás. Y es normal si pensamos que lo que hace es coger de aquí y de allá conceptos e ideas ya vistos en las anteriores películas para no hacer absolutamente nada con ellos más que permanecer estático, sin más. "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor" y "Terminator Génesis" son los principales referentes de "Terminator: Destino Oscuro", y prefiero hablar de referentes para no hablar directamente de coger herramientas e incluso escenas casi calcadas de ambos productos para ofrecernos una ensalada difícil de tragar cuando llevas un rato pensando "¿pero esto no lo he visto ya?". Sin ir más lejos, por ejemplo, el terminator enemigo en esta ocasión vuelve a ser un modelo de endoesqueleto de metal recubierto por metal líquido, cuando parecía que era algo que ya habíamos dejado atrás gracias al modelo de "Terminator Génesis", ese terminator de terminators en el que se convertía John Connor, sin olvidar al Skynet funcional interpretado por Matt Smith (Morbius, La Casa del Dragón). </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnRh6V6W-fDsYwFKwHU31WBdTKheSXJzmR8S8GfeFgpDqCAeD6Li-vbVyRlDZa70VbyqOqCgQZ2dpJJG0ret1El8_f5ZKxcPDGQ9W1uVNVIiPK_sblxElNd5H0-axoK0WLYWgSOT5XmfNTARP6e5qwJbTYxJPHcqRoKxiqSwt-JKkSUOz1VZ_Wt6SK/s1200/4185566.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="544" data-original-width="1200" height="181" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnRh6V6W-fDsYwFKwHU31WBdTKheSXJzmR8S8GfeFgpDqCAeD6Li-vbVyRlDZa70VbyqOqCgQZ2dpJJG0ret1El8_f5ZKxcPDGQ9W1uVNVIiPK_sblxElNd5H0-axoK0WLYWgSOT5XmfNTARP6e5qwJbTYxJPHcqRoKxiqSwt-JKkSUOz1VZ_Wt6SK/w400-h181/4185566.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El mortífero REV-9 </td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El tema no se queda ahí. Cuando acaba la película, sí que queda en el aire cierta aura de reinicio, como ocurre en "Terminator Génesis", sólo que habría que hablar también de remake, una posibilidad que llevaba años barajándose para la franquicia después de "Terminator Salvation". Es curioso como "Terminator Génesis" y "Terminator: Destino Oscuro" se acaban pareciendo tanto en esos detalles que muestran pizcas de reinicios como en los que exhiben el gusto o intento por rehacer la saga de una vez por todas, como si trataran de hacerlo sin atreverse del todo, aunque es verdad que a la cinta de 2015 le sale mejor la jugada, pues esos ingredientes de remake se enlazan estupendamente con el argumento principal, mientras que en este nuevo título todo parece más gratuito y pobre, como si los guionistas no se hubieran esforzado demasiado. Sin ir más lejos, durante la historia se nos descubre que Skynet ya no existe en el futuro, pero que ha sido sustituido por Legión, otra inteligencia artificial asesina, que también ha creado terminators (o algo similar), que también maneja los viajes temporales, que también ve amenazada su "vida" por la resistencia humana y que, por supuesto, también envía a un asesino cyborg al pasado para que acabe con la virgen María que supondrá su final. Es verdad que en este último aspecto de la producción hay cierto giro argumental, interesante, sí, pero que se ve venir de lejos al carecer de ciertos detalles que sí veíamos en la primera entrega original. "Terminator Génesis" trabaja sobre los acontecimientos que ya hemos vivido y disfrutado, en especial en "Terminator"; por el contrario, "Terminator: Destino Oscuro" pretende hacerlo mejor y sufre un retroceso que duele. ¡Incluso el T-800 que interpreta Schwarzenegger es una copia de guardián de Sarah Connor en "Terminator Génesis"! Envejecimiento incluido, ojo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Visto lo visto, leído lo leído, ¿de qué va exactamente "Terminator: Destino Oscuro"? Para reafirmarse en su intención de pasar de todas las demás secuelas y centrarse en las creaciones de Cameron, el filme comienza con Sarah y John, tal cual los dejamos después de "Terminator 2: El juicio final", en una playa, disfrutando de la vida después de haber evitado el apocalipsis nuclear y la existencia de Skynet y los terminators. ¿O no? Parece que antes de desaparecer por completo, Skynet logró enviar al pasado a otro T-800 (sí, el modelo de Arnold) que pilla desprevenidos al hijo y a la madre, acabando con el primero de una vez por todas, para luego alejarse sin que Sarah pueda hacer nada. La acción nos sitúa más tarde décadas después, con otros dos viajeros del tiempo llegando a su pasado; uno, un terminator muy avanzado, conocido como REV-9, capaz de dividirse en dos; el otro, una soldado de la Resistencia que hará lo que sea para proteger a su objetivo. Sin embargo, todo es más complicado de lo que parece, y la trama se enreda aún más cuando aparece la mismísima Sarah Connor, quien lleva años recibiendo mensajes cifrados sobre agujeros temporales de parte de un desconocido que resulta ser el mismo T-800 que asesinó a John, el cual ha adquirido autoconciencia después de separarse durante tanto tiempo de Skynet, pudiendo incluso formar una familia y entender como nunca antes a los humanos. Todos deberán unirse para lograr que Dani Ramos sobreviva, sin saber bien qué papel juega exactamente en el futuro. ¿Es la nueva Sarah Connor? ¿O, en realidad, es la nueva John?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0w9mRwAAnr0hCmD3iZyNuKw4wxa5_Zf3J2l9YLWErZ_Q7Ilv9des8L0EKY06pwRCq5KukZjg7f0kBQuspgwcZPQcZfl9mgMTTYsQjKgqFuebGydbIkYDP61f5x8ofeUyRTHNZxYE4MIffDIW5OpIAH2pVCJWkd9zf54oj0sCTGgNVn_MkDP6G8RO4/s1600/5152117.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1066" data-original-width="1600" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0w9mRwAAnr0hCmD3iZyNuKw4wxa5_Zf3J2l9YLWErZ_Q7Ilv9des8L0EKY06pwRCq5KukZjg7f0kBQuspgwcZPQcZfl9mgMTTYsQjKgqFuebGydbIkYDP61f5x8ofeUyRTHNZxYE4MIffDIW5OpIAH2pVCJWkd9zf54oj0sCTGgNVn_MkDP6G8RO4/w400-h266/5152117.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Una vez terminator, siempre terminator</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En un vistazo rápido, "Terminator: Destino Oscuro" tiene bastante buena pinta. Y que no se me entienda mal, porque al verla la sigue teniendo, siendo poseedora de algunas de las mejores escenas de acción de la saga y de otras que están a la altura de las circunstancias, siendo, curiosamente, las menos interesantes aquellas que nos llevan a un futuro donde ya no existe Skynet, ni ninguno de los elementos que nos son familiares después de cinco entregas, una serie de dos temporadas y una miniserie de animación. Estamos ante una película que es un no parar de acción; desde el primer encuentro con el REV-9, que termina con la impactante aparición de Sarah Connor, hasta esa espectacular batalla final en la que todo el equipo se une para acabar con un terminator que parece más invencible que nunca, una batalla bastante larga y que contiene momentos tan geniales como el enfrentamiento en el avión militar. Por supuesto, es un filme repleto de efectos especiales y visuales, y en este caso seguimos la costumbre de los últimos años, con un CGI asombroso en algunos momentos y más pobre en otros, aunque siempre a buen nivel. Además, la ambientación y el tono más hispanos (o latinoamericanos, como se prefiera) le van como anillo al dedo, pues es algo que va enlazado a la franquicia desde la primera entrega, con esos minutos finales de una Sarah Connor embarazada pidiendo gasolina o todo el trasfondo que tienen ciertas partes de "Terminator 2: El juicio final". Hasta en eso han sido cuidadosos para que conste que "Terminator: Destino Oscuro" debería convertirse en la tercera entrega oficial de la franquicia, en vez de en la sexta. Pero no debería hacerlo si el coste es reciclar ideas hace tiempo dejadas atrás.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Antes he mencionado unos cuantos conceptos que se repiten en esta nueva cinta. Hay otros, claro, en ocasiones tan nimios que son casi imperceptibles (ciertos detalles de la batalla entre el REV-9 y el T-800, por ejemplo), pero uno de los más grandes es el secreto de Grace, la protectora de Dani llegada del futuro, interpretada por la carismática Mackenzie Davis (Black Mirror, Otra vuelta de tuerca). Llegados a cierto punto de la historia, y sin ser esto un spoiler, se nos descubre, aunque alcanzados esa parte ya lo podemos sospechar, que es una soldado mejorada cibernéticamente, es decir, tiene superfuerza, mayor resistencia y más velocidad, el camino que va el soldado humano convencional al terminator de Skynet (perdón, de Legión). Esto funciona bastante bien, sobre todo porque Grace no es invencible, y a veces, si se esfuerza demasiado o recibe más daño del que puede aguantar, se estropea. Sin embargo, ¿no hemos visto algo así? ¿Qué es el Marcus de "Terminator Salvation"? Sí, algo, muy, muy parecido, aunque se acerque más al terminator habitual. Y sí, en "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor" también hallamos retazos de esta idea, una gran idea, que luce impresionante en un blockbuster de acción y ciencia ficción, pero que no deja de ser un reciclaje. Peor se pone la cosa cuando vamos conociendo a Grace en mayor profundidad, siendo un personaje tan exageradamente agresivo que resulta desagradable en más de una ocasión, como si los guionistas, al no saber cómo hacer un personaje femenino al estilo de Sarah Connor, se hubieran pasado de la raya, desequilibrando a una protectora que parece ver enemigos donde no los hay, y eso, en una saga donde en el bando de los buenos hemos tenido a Kyle Reese y al T-800 de "Terminator 2: El juicio final", duele, y mucho.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV_DcPIyEP7sy1v5or67AAt_Dn3W8EWuT62M55xGQW2MwLh4Qv5-oycvEUeEyrfZU93lUvzOmHskoFLoyBT63M_-BuTg-f5sQZLd3o8wYT7R5yLe243tIX2YaIriq4foGn0pUW1ZZpaeaa34NyjaRO3ZcYgQbX1y7uVnWQwED6I03eGBbVgu9r7XPe/s1600/1069241.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="899" data-original-width="1600" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV_DcPIyEP7sy1v5or67AAt_Dn3W8EWuT62M55xGQW2MwLh4Qv5-oycvEUeEyrfZU93lUvzOmHskoFLoyBT63M_-BuTg-f5sQZLd3o8wYT7R5yLe243tIX2YaIriq4foGn0pUW1ZZpaeaa34NyjaRO3ZcYgQbX1y7uVnWQwED6I03eGBbVgu9r7XPe/w400-h225/1069241.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Grace, la guerrera mejorada</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y es que si nos adentramos en el terreno de los personajes, el tema chirría bastante, siendo la entrega donde más ocurre. Dani Ramos, interpretada por una sobreactuada Natalia Reyes (Queda la tarde, Chess), no sólo no tiene ningún carisma, sino que no hace nada para que le cojamos cariño o sintamos el asesinato de sus seres queridos, a los que el REV-9 va masacrando sin ningún esfuerzo. Ojo, porque tanto Grace como Dani son las supuestas verdaderas protagonistas del filme, quedando relegados el T-800 y Sarah Connor a meros comparsas y secundarios, más o menos bien usados, pero si las protagonistas no funcionan, porque sus personajes no funcionan, ¿qué nos queda? Tirar de la nostalgia que ofrecen los clásicos, aunque eso tampoco va bien, y menos con la que debería ser la estrella de la cinta, la recuperada Linda Hamilton, que a ratos parece cansada y sin saber exactamente qué hace en la historia más allá de regresar porque el T-800 tiene una cuenta que saldar con ella (redención). Se convierte en protectora y en mentora, sin que ninguno de los dos términos termine de cuajar al cien por cien, dando la sensación al terminar la producción de que, al contrario que Jamie Lee Curtis en las nuevas "Halloween", tendría que haberse mantenido apartada de la franquicia. Sin ir más lejos, las ideas alrededor de su personaje, ofrecidas en "Terminator Génesis", funcionan mejor y tenían mayor futuro que las que sobrevuelan a esta envejecida Sarah Connor. Una pena, pero, como decía anteriormente, no siempre lo que piden los fans van a funcionar como se espera. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Eso sí. ¿Qué sería de un filme de "Terminator" sin la presencia de Schwarzenegger y la de un villano a la altura? Ambos son, sin duda, de lo mejorcito de la película, aunque con ciertos matices, porque también son personajes muy, muy mejorables. El T-800, insisto, sigue la línea del maduro/envejecido guardián de "Terminator Génesis", aunque todavía más humano, algo para lo que se da una explicación que a mí, personalmente, me ha convencido bastante poco, llegándonos a ofrecer más de un momento cómico bastante penoso. Y es que se lleva confundiendo lo de humanizar al terminator protector con el hecho de que haga chistes desde "Terminator 3: La rebelión de las máquinas", cuando deberían fijarse más en el perfecto T-800 de "Terminator 2: El juicio final"; por cierto, el concepto de que haya un terminator que mate a John Connor y luego se una al bando de los buenos también se exploró, precisamente, en la verdadera tercera entrega de la franquicia, con ese T-850 que era enviado al pasado después de asesinar a John en el futuro, al cual pudo acercarse por los recuerdos de la niñez que tenía por haber sido su protector un modelo similar. De ahí pasamos al REV-9, interpretado por un más que eficiente Gabriel Luna (Agentes de SHIELD, The Last of Us), ofreciéndonos un terminator que recicla mucho tanto del T-1000 como de la T-X, sobre todo esa mezcla de animal y robot, haciéndolo muy amenazador, lo cual es bastante importante en una entrega de esta franquicia, pues si no hay peligro real hacia los protagonistas o existe la sensación de que estos podrían fácilmente vencer al terminator de turno, la impresión de terror, de persecución y de acoso que debería transmitir, se pierde por completo. Aquí hay un momento en el que tienen que unirse los cuatro protagonistas contra el REV-9, así que imaginaos lo bien que cumple como terminator enemigo, aunque no pueda contarse entre los favoritos de la saga.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3lV3Ekx-RMOhGzlWrVrrrbB-nwRAJsX-CwAp9T4r3B0pexjU0r7iuhMHVGN2M0YM431ruEAYcVfisWg-uoN_j0Y5gaKXL8UKFv6vv2gr7cJnGN9X-_HAKWhaWSUU0sx_vN0_F-bUpJ7FxIgztknC3hAOJlsuhD5jppXBxDrWhSuOOQyKQVSsCnmQm/s1600/5365446.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3lV3Ekx-RMOhGzlWrVrrrbB-nwRAJsX-CwAp9T4r3B0pexjU0r7iuhMHVGN2M0YM431ruEAYcVfisWg-uoN_j0Y5gaKXL8UKFv6vv2gr7cJnGN9X-_HAKWhaWSUU0sx_vN0_F-bUpJ7FxIgztknC3hAOJlsuhD5jppXBxDrWhSuOOQyKQVSsCnmQm/w400-h225/5365446.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Terminator contra terminator, todo un clásico</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pasando a personajes más secundarios, me ha parecido tan curioso como simpático el gran peso que tienen en el filme los intérpretes españoles, aunque teniendo en cuenta que parte de la historia se ha rodado en nuestro país tampoco debería ser tan extraño. Por ejemplo, en la piel del padre de Dani, tenemos a Enrique Arce (El corazón del guerrero, Criminales a la vista), mientras que la "esposa" del T-800 (Carl) está interpretada por Alicia Borrachero (Isabel, Tiempos de guerra), sin olvidar la presencia de Tristán Ulloa (Los sin nombre, Lucía y el sexo). Qué queréis que os diga, pero gusta que nuestros actores y actrices tengan más proyección internacional que la de los típicos proyectos y personales, además de que gusta ver que no son los mismos de siempre una y otra vez, haciendo los mismos papeles una y otra vez. Si nos adentramos en otros aspectos del filme, encontramos una banda sonora más que correcta, sustentada principalmente en los acordes más conocidos de la franquicia, tan inolvidables como ya icónicos para el cine de acción y ciencia ficción, así como una dirección más que correcta de Tim Miller (Deadpool), quien tras el exitazo que tuvo con cierto Mercenario Bocazas tendría que haber tenido mejor suerte con una saga que nunca ha fallado de tal forma en taquilla. De verdad, una lástima que le haya tocado a él, porque tiene ideas, capacidad, talento y ritmo suficiente como para darnos otro nuevo taquillazo antes de que nos demos cuenta.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">"Terminator: Destino Oscuro" se estrenó en el año 2019, tan sólo cuatro años después de "Terminator: Génesis", siendo la entrega de la saga lanzada con menos tiempo de diferencia desde la llegada de su predecesora. Mientras escribo esta reseña han pasado ya casi otros cuatro años, y no hay noticia alguna de que vayamos a tener una nueva "Terminator" pronto; ni siquiera se vislumbra en el horizonte. De llegar a tenerla, seguramente sea ya sin Arnold Schwarzenegger de por medio, y mucho menos con Linda Hamilton regresando una vez más, y dudo que James Cameron se atreva a volver, y menos después de unas declaraciones en las que entre unos y otros apuntaban los errores de la producción. Y es que tanto reciclar ha sido al final un tremendo error, sobre todo cuando llevas a cabo una historia que parece haber sido montada con una larga lista de escenas e ideas eliminadas de las anteriores. Pocos son los caminos que le quedan a la franquicia si se desea continuar con ella, claro, porque no es obligatorio que prosiga eternamente. ¿Quizás un remake de verdad, cambiando algunos detalles de la "Terminator" original? ¿Quizá volver a esos conceptos de "Terminator Génesis" que presentaban terminators tratando de acabar con los padres e incluso abuelos de Sarah Connor en épocas pasadas? ¿Quizá regresar el sendero de "Terminator Salvation"? ¿Por qué no una "Terminator Salvation" de una única entrega que sirva para cerrar la saga definitivamente? ¿Y una nueva serie que haga todo esto y más?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEhww6N4e026aZJAJu6HSX5-pW9koTr5UFudWyLnuJSVrQsf7BSYSqr4EvAJbtva6WNQy4DrsO59yBzFnl0-3RmXdLj4bQhmd8Zt3uKYYmkwiS8xxM5beOp7S2BBCdPu6nKIMStv531s9bElCUN4Fgu_ggCVXvgx39DwKyCqHD_R1mwTA6jEHlQ63D/s1200/dark-fate-e1572452805896.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="655" data-original-width="1200" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEhww6N4e026aZJAJu6HSX5-pW9koTr5UFudWyLnuJSVrQsf7BSYSqr4EvAJbtva6WNQy4DrsO59yBzFnl0-3RmXdLj4bQhmd8Zt3uKYYmkwiS8xxM5beOp7S2BBCdPu6nKIMStv531s9bElCUN4Fgu_ggCVXvgx39DwKyCqHD_R1mwTA6jEHlQ63D/w400-h219/dark-fate-e1572452805896.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Por John</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sé que le doy a "Terminator: Destino Oscuro" una nota mejor de la que se merece. Sé que me dejo llevar por mi amor hacia la franquicia, ese amor subjetivo y, a veces, cegador del que ya os he hablado al comienzo de la presente reseña, y que también tengo por otras sagas. Pero ¿qué le voy a hacer? También soy alguien que, al final, se queda antes con las virtudes que con los defectos. Y sí, a ratos la película parece hecha sin verdaderas ganas, sus personajes chirrían en un momento u otro, su fracaso la ha convertido en una trilogía acabada al empezar y lo peor es que es una cesta de reciclaje repleta de ideas y conceptos desechados o ya vistos una y otra y otra vez con anterioridad. ¿Y? Es un gustazo friki poder ver de nuevo a Linda Hamilton con Arnold Schwarzenegger en un filme de "Terminator", es un disfrute ver al actor interpretar (¿por última vez?) al T-800, molan mucho sus escenas de acción, ese comienzo es de los más potentes de todas las entregas de la franquicia, el REV-9 es una gran amenaza que nos hace revivir la indefensión clásica de los protagonistas de cualquier título de "Terminator", tenemos la banda sonora con los acordes clásicos y, qué demonios, es difícil no emocionarse ante ese "por John" que sobrevuela todo el gran último acto. Quizá sea hora de que el T-800, Skynet y los Connor descansen una buena temporada, pero de lo que no cabe ninguna duda es de que, tarde o temprano, volverán. Estad seguros. Siempre vuelven.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Nota: </b>7,5/10</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>
Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-14887543842316565182022-12-31T23:40:00.069+01:002023-03-09T09:50:26.986+01:00Novedades cinematográficas: El despertar de la posesión, la furia de Riddick, el Coco de Maine y mucho más<p style="text-align: justify;">¡Muy buenas! De verdad que me resisto a los tópicos. Lo intento con fuerza, os lo prometo, pero es inevitable caer en ellos, sobre todo en ciertas circunstancias, así que allá va... ¡Cómo pasa el tiempo! Parece que fue ayer cuando tuvimos las últimas novedades cinematográficas en vuestra cueva favorita, pero, en realidad, llegaron hace un año. Ya sabéis que mientras me pongo al día con el blog, esta sección pasó de ser habitual a ser algo de un par de veces al año, para eventos especiales y para celebrar el año en cuestión que terminase. ¡Qué tiempos en los que las novedades cinematográficas eran semanales! Por supuesto, mi opinión es que debería encontrar un equilibrio, pero mientras llega tal equilibrio, aquí estamos, despidiendo el 2022 y dando la bienvenida al 2023 con mucho de lo que nos espera para los próximos doce meses. Imágenes, carteles, avances, rumores, confirmaciones, cancelaciones, pósters, tráilers, noticias... ¿Vamos a darle caña? ¿Sí? Pues ya sabéis lo que significa... ¡Al turrón!</p><p style="text-align: justify;">Por supuesto, comenzamos con una buena ronda de avances. ¡Y menudos avances os traigo! Ya sabéis los habituales que el terror y los superhéroes (o los cómics, en general) son dos de los temas favoritos y predilectos de vuestra cueva favorita, así que empecemos con una pequeña gran dosis (perdón por el chiste malo) de Marvel Studios gracias al tráiler final en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=BaLJ044I2HI" target="_blank">"Ant-Man y la Avispa: Quantumanía"</a>, la tercera entrega cinematográfica de las aventuras de nuestro querido Hombre Hormiga; ojito a esta nueva cinta de Scott Lang, porque no sólo da inicio a la Fase 5 de Marvel Studios, sino que nos deja preparado del todo el camino para la saga del multiverso y las dos siguientes secuelas de "Los Vengadores". Vamos con un poquito de terror mezclado con mucho cachondeo en el primer tráiler en nuestro idioma de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=wafH1UjK85U" target="_blank">"Renfield"</a>, proyecto que ha dado mucho de qué hablar incluso desde su propia concepción, pues nos sitúa nada más y nada menos que a Nicolas Cage (Con-Air, Mandy) como el mismísimo conde Drácula en un trama repleta de gore, comicidad, acción y, por supuesto, sustos, muchos sustos; ojo, que después de ver este avance yo, personalmente, le tengo muchas ganas, porque no me esperaba algo tan cañero. Mucho más terror, aunque algo más serio, en el avance de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=ECc_KdCZ8-I&t=5s" target="_blank">"Scream VI"</a>, que nos llega un año después del exitazo que supuso "Scream" (o "Scream 5", porque, al final, mucho reinicio, mucho reinicio, y ahí tenemos otra entrega numerada; a aguantarse), con un brutal cambio de escenario para la saga, pues nuestro nuevo y querido Ghostface se muda a Nueva York para continuar asesinando con el cine de terror como principal herramienta, junto a sus cuchillos y armas varias, claro. Nos ponemos en modo acción con una de las sorpresas del año en forma de primer tráiler en español para <a href="https://www.youtube.com/watch?v=lLVmLJdRZJQ" target="_blank">"Transformers: El despertar de las bestias"</a>, continuación de la popular y exitosa saga que llevó a cabo Michael Bay (Dos policías rebeldes, La isla), basada en los famosos robots alienígenas capaces de transformarse en cualquier vehículo y que se extendió durante cinco entregas y un spin-off hasta que se hizo necesario un breve descanso ahora roto con una nueva aventura que pretende romper récords de taquilla ahora con las bestias transformers acompañando a los protagonistas. Volvemos al terror con nuestro querido Stephen King (El pasillo de la muerte, Revival), quien nunca falta en nuestras novedades cinematográficas gracias a las distintas adaptaciones que se siguen haciendo de sus magistrales obras, ya sea para la pantalla grande o para la televisión, aunque de la que vamos a hablar no está nada claro, por más que parezca sorprendente que tengamos un tráiler que tiene muy buena pinta de una nueva entrega de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=PWCGoGdkM7I" target="_blank">"Los chicos del maíz"</a>, saga que, con esta nueva cinta, suma ya once títulos, que se dice pronto para lo que originalmente fue un relato del de Maine; cuidado, porque si el filme tiene al final tan buena pinta como parece, podríamos encontrarnos ante la mejor entrega de la saga desde la primera, así que crucemos los dedos. Nos vamos ahora a por videojuegos, porque el nuevo tráiler de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=_1f2RLdxQfA&t=56s" target="_blank">"Super Mario Bros: La película"</a> es oro puro, toda una carta de amor para el gamer, para el fan de los videojuegos de Mario y para la saga en sí; atentos a todos los guiños a los videojuegos y, en especial, a esos minutos finales con cierto... coche. Y más superhéroes, porque, al fin, nos ha llegado el nuevo avance de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=gun18R-zXVU" target="_blank">"Flash"</a>, el filme que será todo un punto y aparte para el universo DC cinematográfico; atentos, porque por el tráiler prácticamente tenemos un "Spider-Man: No way home", pero en modo DC, o mejor dicho, la adaptación más o menos fiel de la historia "Flashpoint", aunque sustituyendo a Superman por Supergirl y al Batman de Thomas Wayne por nada más y nada menos que el Batman de... ¡Michael Keaton (Caballero y asesino, Morbius)! Y de DC (ahora DC Studios si hablamos de su universo compartido; más información más adelante en esta misma entrada) pasamos de nuevo a Marvel, a Marvel Studios, con el tráiler final en español de la muy esperada <a href="https://www.youtube.com/watch?v=9SfnkovRye8" target="_blank">"Guardianes de la Galaxia: Volumen 3"</a>, dirigida de nuevo por James Gunn (Super, El Pacificador), quien termina así su trilogía sobre los personajes y el viaje de muchos de ellos (no miro a nadie, Drax), dejando en el aire la continuidad del equipo, aunque yo apostaría a que más pronto que tarde veríamos a otros Guardianes de la Galaxia. Atentos a uno de los platos fuertes que os traigo, porque se trata del primer y brutal avance en español de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=xedWpltgifc&t=3s" target="_blank">"Posesión Infernal: El despertar"</a>, el siguiente paso en la saga "Evil Dead" (sí, habéis leído bien; no es una secuela del remake, aunque lo parezca) que pinta maravillosamente aterrador, y aunque me gustaría contaros mucho sobre él, prefiero dejarlo para el póster que os espera unos párrafos más adelante. Terminamos sin dejar el terror y regresando a Stephen King, porque el primer avance en nuestro idioma de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=x0LRxm-Hobg" target="_blank">"The Boogeyman: El Hombre del Saco"</a>, promete muchos sustos, bastante mal rollo y toneladas de noches durmiendo con la luz encendida; sin dar tampoco muchos detalles al respecto, me gustaría recordar que hablamos de la adaptación cinematográfica de "El Coco", uno de los mejores relatos del escritor, al menos en mi opinión, que se incluye en la potente antología "El umbral de la noche", a su vez uno de sus mejores libros. En cuanto a estrenos, tanto en Estados Unidos como en España parecía que "Avatar: El sentido del agua" seguiría comiéndose la tarta de la taquilla durante mucho, mucho tiempo, pero ha sido M. Night Shyamalan (El sexto sentido, El bosque), el maestro del suspense, quien le ha arrebatado el primer puesto con su soberbia "Llaman a la puerta". Bueno, no os molesto más, que estoy seguro de que tenéis ganas de novedades cinematográficas después de mucho tiempo sin ellas. Pasad y disfrutad.</p><p style="text-align: justify;">-Acabo de prometer que os hablaría más de "Posesión Infernal: El despertar" y ¿qué mejor para ello que traeros también su primer póster en español? Impresionante, ¿verdad? ¡Y qué mal rollo da! ¿No os suena su tono de algo? Efectivamente. A pesar de que se ha dicho por activa y por pasiva que esta nueva entrega irá relacionada con la saga clásica, esto es, con "Posesión Infernal", "Terroríficamente muertos", "El ejército de las tinieblas" y "Ash vs. Evil Dead", el tono tanto del cartel como del avance parecen más los del fantástico remake de 2013, que se llegó a sugerir que era una secuela encubierta de los títulos originales. ¿Qué pensáis vosotros? ¿Hacemos apuestas sobre lo que nos encontramos al final? Ojo, que hay que recordar que la película iba a ser estrenada originalmente en HBO Max, en streaming, pero después de los buenos resultados de los pases de prueba se decidió que iría a los cines el próximo mes de abril de 2023. La mejor decisión posible, sin duda.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp6EmDmabvJ9btHA1w7FpmcFlhSwH25PpXPmUvfFtynTsHJ25vIv7d1Gs0UdJbbSmurCvT430ZxOUmbIlIvcWInInTf57m_cn-ixlvZ54lfykO2MtVtRYGEwt7SZN7pJHPHdSbHJbnYhDZ9a_9-GENOwfIUa8hjjUXeZnvih9wiqJbuwSzk2ltFQSp/s1000/primer-trailer-de-posesion-infernal-el-despertar-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp6EmDmabvJ9btHA1w7FpmcFlhSwH25PpXPmUvfFtynTsHJ25vIv7d1Gs0UdJbbSmurCvT430ZxOUmbIlIvcWInInTf57m_cn-ixlvZ54lfykO2MtVtRYGEwt7SZN7pJHPHdSbHJbnYhDZ9a_9-GENOwfIUa8hjjUXeZnvih9wiqJbuwSzk2ltFQSp/w320-h400/primer-trailer-de-posesion-infernal-el-despertar-original.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Vuelve el libro más mortífero de todos</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-A pesar de las buenas críticas y la buena taquilla que tuvo "Riddick", la tercera entrega de las aventuras del personaje más popular de Vin Diesel (Diablo, Guardianes de la Galaxia), con permiso de Dominic Toretto, nada más se supo de la cuarta parte que cerraría la saga... hasta ahora. Diez años hemos tenido que esperar para que se confirme "Riddick: Furya", en la que el duro antihéroe regresará, al fin, a su hogar natal. Se habla de un estreno para 2024, así que habrá que estar atentos. ¿Qué decís? ¿Nos lo creemos? Porque parece que esta vez sí que van en serio.</p><p style="text-align: justify;">-Como es costumbre, no hay tráiler nuevo sin nuevo póster, y con el primer avance de la inquietante "The Boogeyman: El Hombre del Saco" también nos ha llegado su primer cartel. Aprovecho para recordaros que este filme ha vivido algo parecido a lo de "Posesión Infernal: El despertar", que acabamos de comentar, es decir, en principio iba a tener un estreno exclusivo en streaming, pero los pases de prueba han sido tan buenos que, finalmente, llegará a los cines. Viendo el tráiler no me extraña, la verdad. Esto promete, y mucho.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7X8tvjSuY-kOzfU-wDUkBbRM3tSHk6tt38JxLdhKSg_j21dJ-Zd5Wwqc36kNevA2qfkBdkL5ZRVPKg4H6C9NLAVXVa5nns_RFimEuOHPU9xlviH3pZ7l3wwWjn8YxvQNfTVBYAwaXBdV6Lhjcbwv9O3tTHeMna3jE5rD5OJN99jHjXbwo8kABJuxE/s1185/trailer-de-the-boogeyman-el-hombre-del-saco-en-castellano-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1185" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7X8tvjSuY-kOzfU-wDUkBbRM3tSHk6tt38JxLdhKSg_j21dJ-Zd5Wwqc36kNevA2qfkBdkL5ZRVPKg4H6C9NLAVXVa5nns_RFimEuOHPU9xlviH3pZ7l3wwWjn8YxvQNfTVBYAwaXBdV6Lhjcbwv9O3tTHeMna3jE5rD5OJN99jHjXbwo8kABJuxE/w270-h400/trailer-de-the-boogeyman-el-hombre-del-saco-en-castellano-original.jpg" width="270" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Algo vive en tu armario</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-El tráiler final de "Scream VI" también nos ha llegado con un póster que, personalmente, me ha gustado mucho, siendo de los mejores que he visto de una entrega de la saga, sobre todo a la hora de definir la película en cuestión, al mismo tiempo que hace algún que otro guiño a carteles de anteriores entregas. Atentos a lo curioso de esta nueva etapa de la saga, porque la anterior salió como "Scream", en vez de como "Scream 5", en una horrible forma de marketing que confundió a propios y extraños, para, después de comprobar su éxito, dar marcha atrás con la nueva entrega, que ha pasado a ser "Scream VI"; igual "Scream 2" hubiera quedado algo raro, ¿no? En fin... Hay que saber llamar las cosas por su nombre, y dejar las tonterías de recuelas (¿remake más secuela o secuela más reboot?) y derivados y saber qué es cada película por su contenido, por no hablar de esta clase de marketing absurdo que a veces hacen las productoras. Ahora nos comemos un "VI" como una casa en esta "Scream", teniendo así dos "Scream" sin numerar, la primera y... la quinta. Da para unas risas.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMixqW2cDV0O5W9cvKvadqdN05c-XN8NWRFf5kcTGMLhsMU1FqHkJ0RucTW1QflZOmalD7OFBhZHijxYlTDrjAtFSlYNTejpCzpbFwhWZlm5cvdfbPxj1_6Z6oO715cyTeROzvr5vSI9LNmQv0K4vLWy_fLe-CUHI0tXGSg6wFIxu4OmpZagYC698k/s1185/teaser-trailer-de-scream-6-en-castellano-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1185" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMixqW2cDV0O5W9cvKvadqdN05c-XN8NWRFf5kcTGMLhsMU1FqHkJ0RucTW1QflZOmalD7OFBhZHijxYlTDrjAtFSlYNTejpCzpbFwhWZlm5cvdfbPxj1_6Z6oO715cyTeROzvr5vSI9LNmQv0K4vLWy_fLe-CUHI0tXGSg6wFIxu4OmpZagYC698k/w270-h400/teaser-trailer-de-scream-6-en-castellano-original.jpg" width="270" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Bienvenidos a Nueva York</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Sorpresa de las gordas la que nos ha dado James Wan (Saw, Insidious) durante las entrevistas que ha estado dando por el estreno de "M3GAN", la nueva película de terror de Blumhouse Productions, de la que también es productor y guionista. Parece ser que hay planes para una cuarta entrega de "Expediente Warren", de nuevo con Patrick Wilson (Hard Candy, Aquaman) y Vera Farmiga (La huérfana, Ojo de Halcón), la cual será la última de esta saga en concreto, sin contar los diferentes spin-offs, claro está. Salvo a los protagonistas, todavía no se tiene a nadie más, ni en el reparto ni en la dirección, aunque se sopesa el año 2025 para su estreno. Toca aplaudir. ¡Qué ganas!</p><p style="text-align: justify;">-Parece ser que el mundo de "The Walking Dead" va echando el cierre. Es cierto que se tiene pensado más de un spin-off sobre algunos de sus personajes más míticos, pero también es verdad que hace meses que se terminó la serie principal, y ahora es el turno de ponerle también fin a su primer spin-off, la popular "Fear the Walking Dead", que empezó muy dubitativa pero ha ido ganando adeptos a base de esfuerzo, trabajo y calidad ascendente. Se ha anunciado que su octava temporada será la última, a estrenarse en dos bloques separados durante el próximo 2023. Habrá que ir preparándose para una nueva despedida zombi.</p><p style="text-align: justify;">-Regresamos a Stephen King, pero no a su faceta más conocida y querida, la del maestro del terror, sino a una que va ganando puntos conforme pasan los años, porque está siendo en la que más se centra: la de autor de thriller y suspense. Y es que parece que la adaptación de "Billy Summers", uno de sus últimos trabajos, sigue adelante con novedades bastante interesantes. En principio iba a ser una serie, pero ahora, en realidad, será una película, a estrenarse en 2024 y con J. J. Abrams (Perdidos, Star Trek) y Leonardo DiCaprio (Titanic, Django desencadenado) como productores. Ojo, que ya se empieza a rumorear que igual el actor se hace con el papel principal. ¿DiCaprio como protagonista de una adaptación de una obra del de Maine? ¿Dónde hay que firmar?</p><p style="text-align: justify;">-"Renfield", que ha sorprendido a propios y extraños con su primer y divertido tráiler, también consigue nuevo póster, que sigue con la línea presentada tanto por el avance como por el primer cartel que tuvimos. Hay que reconocer que eso de ver a Nicolas Cage como Drácula tiene su morbo, ¿verdad? Mucho cachondeo con los vaivenes de la carrera del actor, pero hay que reconocer que no se está quieto y siempre es capaz de sorprender con sus elecciones interpretativas. ¡Qué de películas interesantes está haciendo! Muy fan de Cage, la verdad.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiR8Uaby4CCgtgtTwa5uylX8sGvbSp4teL5sm6UDim82apWFWK-HyqNu4WX22u93Lm56o8Ltp6lBKlTka66wYFMxzir26biL0qk4FoeVmP9Q0HXPhOIL169InKDwXuFt-kyj5RW3vpPhS2OAdyuOE3plvI6jYrYu6brOrS-4ZtB_YOMl81pJYASd17k/s1267/trailer-de-renfield-con-nicolas-cage-como-el-ayudante-de-dracula-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1267" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiR8Uaby4CCgtgtTwa5uylX8sGvbSp4teL5sm6UDim82apWFWK-HyqNu4WX22u93Lm56o8Ltp6lBKlTka66wYFMxzir26biL0qk4FoeVmP9Q0HXPhOIL169InKDwXuFt-kyj5RW3vpPhS2OAdyuOE3plvI6jYrYu6brOrS-4ZtB_YOMl81pJYASd17k/w253-h400/trailer-de-renfield-con-nicolas-cage-como-el-ayudante-de-dracula-original.jpg" width="253" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Un auténtico jefe chupasangre</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-¡El turno de los superhéroes! Aquí tenéis el póster final de "Ant-Man y la Avispa: Quantumanía", que promete ser todo un antes y un después en el universo de Marvel Studios, y no sólo porque sea el inicio de la muy potente Fase 5, sino porque es aquí donde de verdad empieza la saga del multiverso tras prólogos tan interesantes como los de "Spider-Man: No way home", "Doctor Strange en el multiverso de la locura" y, sobre todo, la primera temporada de "Loki", que ya nos presentaba a un primer Kang de infinitos, uno de ellos el villano de esta nueva aventura del Hombre Hormiga. ¿Tendremos aquí al villano que haga sombra al mismísimo Thanos?</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibddY7CqZMD6jlO4GdNEf5I_xOQqGm3LGXlZnIIr6e3j2YsVmlkxhoCmXN-ig8TUTbffjG1QGI81rqbA4FUIFEFH7e1LQDEXDMW4gHKIbl6u8l9E6GT2KMODy3vgPYICSbnisAJwF7NYXSVDfWU6OPs8HadkcUu6tJZkCWK3JDpvbe6kxXIg4ae3qz/s1184/trailer-oficial-de-ant-man-y-la-avispa-quantumania-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1184" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibddY7CqZMD6jlO4GdNEf5I_xOQqGm3LGXlZnIIr6e3j2YsVmlkxhoCmXN-ig8TUTbffjG1QGI81rqbA4FUIFEFH7e1LQDEXDMW4gHKIbl6u8l9E6GT2KMODy3vgPYICSbnisAJwF7NYXSVDfWU6OPs8HadkcUu6tJZkCWK3JDpvbe6kxXIg4ae3qz/w270-h400/trailer-oficial-de-ant-man-y-la-avispa-quantumania-original.jpg" width="270" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Pequeño gran héroe</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-¿De verdad hay en marcha una película de "Dead Space", el brutal videojuego de terror del que ya tenemos un remake en marcha que se está llevando buenas críticas por todas partes? Pues podría ser que después de tantos años tratando de sacar adelante el proyecto, ahora que los videojuegos están recibiendo tantas buenas adaptaciones, cinematográficas y televisivas, que parece que están viviendo lo mismo que los cómics, o podrían estar cerca de vivirlo, claro. La gracia es que ha sido el gran John Carpenter (Halloween, Vampiros) quien ha podido dejar caer que así podría ser, pues en una entrevista ha recordado lo fan que es de los videojuegos, lo que le encanta la saga "Dead Space" y lo que le gustaría hacer una película basada en ella. De inmediato, ya se confirmaba que sería él el director, a lo que contestaba que los encargados del filme ya tenían a un realizador contratado. ¿Ha sido su manera de confirmar que la cinta está en camino... sin darse cuenta de ello? ¡Ojalá!</p><p style="text-align: justify;">-¿Hay alguien que de verdad diera por terminada la saga de "La Purga"? A pesar de que sus realizadores afirmaran una y otra vez que todo se acababa con "La Purga: Infinita", la quinta entrega de la saga, parece que no es así, incluso cuando tuvimos dos temporadas de su serie, porque todo indica que tendremos una sexta y, esta vez sí, última entrega (¿nos lo creemos?). Y para terminar por todo lo alto quieren hacerlo con el genial personaje de Leo, esa especie de Punisher que conocimos en la segunda parte y que era prácticamente el protagonista también de la tercera, brutalmente interpretado por el carismático Frank Grillo (Prison Break, Capitán América: El Soldado de Invierno). Parece que Leo vuelve, algo confirmado incluso por el propio Grillo, pues se había dejado bastante de lado a un personaje que se estaba convirtiendo en recurrente en una saga donde cada entrega iba por su propio camino, solamente con la noche de la Purga como escenario principal. No sé qué pensaréis vosotros, pero si va a ser con Leo Barnes, digo sí a esta nueva Purga.</p><p style="text-align: justify;">-Otro que vuelve es Will Smith (Men In Black, Wild Wild West) para ser leyenda. Así es, el rumor, que no era un rumor, se ha convertido en algo real: se prepara oficialmente "Soy leyenda 2". ¡Nada más y nada menos que con Smith y el gran Michael B. Jordan (Cuatro Fantásticos, Cuestión de justicia)! Pero, a ver, a ver, si el personaje de Smith moría al final de la primera entrega. ¿Va a volver como uno de los vampiros del filme? ¿Como una alucinación? ¿Flashbacks? No, no. ¡Va a regresar como el mismo personaje, aunque unos años más madurito! ¿Cómo? Y es que para esta hacer realidad esta secuela se va a tomar un camino nada común en estos casos, y es el de los finales alternativos. Si recordamos el final alternativo, muy fácil de encontrar en internet y más todavía si tenemos alguna de las ediciones domésticas de la cinta, en él el personaje de Smith compartía destino (con bastantes matices) con el de la novela original en la que se basa la producción, es decir, se daba cuenta de que él era una especie de leyenda terrorífica para los nuevos habitantes de la Tierra, esa especie de extraños infectados, pero quedando vivo en este caso (se cambia bastante el concepto de "ser leyenda" que se daba en el final que tuvimos, donde se convierte en leyenda porque es el salvador de la humanidad). Supongo que añadirán el final alternativo en el filme de alguna manera, porque si no va a ser un poco lío, y ya lo es. Curiosa vuelta de tuerca y decisión para poder traer a Smith de vuelta. ¿Quizá para que el proyecto no sea una nueva "Independence Day: Contraataque"?</p><p style="text-align: justify;">-Nos pasamos a los videojuegos con este cartel tan, tan chulo de "The Last of Us", la serie que me lleva a preguntarme, y esta vez de verdad, si ahora sí el mundo gamer va a verse en los cines y en la televisión con el poderío y la ambición de las adaptaciones de cómics. Y es que estamos viviendo una época en la que los productos de calidad van ganando en cantidad a los más flojos, cuando anteriormente siempre había estado la cosa más reñida, sobre todo desde los 90, cuando empezaron a popularizarse las adaptaciones de videojuegos. La nueva "Mortal Kombat", las dos entregas de "Sonic", las series de "Castlevania" y "Halo", el filme de "Uncharted"... ¿De verdad estará cambiando la cosa? Me da que "The Last of Us" será decisiva para ello.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1hfQWIopg9yzk8SCI6btqSM9iTMZtoE1L7pjLW0z1QpyHQN8W7DUP7IWAvKkShGVEaTZi2EcO1s0_FmshIUirAAhoxgCQ7kpUg2LqH2CnnYh0ob6hcIKAB-6Za6NdP1ewQp0zMMswxJK5C3HbUDS9tCqZbG7SMr7NfrtEiIQnbz1z04aH6u8Qllj6/s1350/FghNeEYUYAEXSf9.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1hfQWIopg9yzk8SCI6btqSM9iTMZtoE1L7pjLW0z1QpyHQN8W7DUP7IWAvKkShGVEaTZi2EcO1s0_FmshIUirAAhoxgCQ7kpUg2LqH2CnnYh0ob6hcIKAB-6Za6NdP1ewQp0zMMswxJK5C3HbUDS9tCqZbG7SMr7NfrtEiIQnbz1z04aH6u8Qllj6/w320-h400/FghNeEYUYAEXSf9.jpg" width="320" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Quién quedará al final?</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Volvemos al cine de terror con una de las secuelas más esperadas de los últimos años, cuya confirmación nos ha pillado a muchos por sorpresa, y más teniendo en cuenta su sinopsis oficial, a pesar de que los secretos y los misterios la rodeen. Hablo de... ¡"Saw X"! Sí, la décima entrega de una de las sagas más rentables del cine de terror (puede que la más rentable) ya es una realidad que se está rodando. ¿Su argumento principal? Parece que transcurrirá entre "Saw" y "Saw II", por lo que será bastante complicado clasificarla (¿secuela? ¿Precuela?), centrándose por completo en el personaje de John Kramer, nuestro querido Puzzle/Jigsaw interpretado por el carismático e inquietante Tobin Bell (The Flash, The Call). Ojo, que regresa después de aquel interesante experimento que es "Spiral: Saw", la única entrega de la saga en la que no participó en persona, aunque sí que vemos varios fotos de él durante la investigación llevada a cabo por los protagonistas. ¡Ah! Y cómo olvidar que no es el único nombre conocido de la franquicia que regresa para esta décima entrega. ¡También vuelven nuestra admirada Shawnee Smith (Una broma peligrosa, El resplandor) y el brutal Costas Mandylor (Lazarus, Numbers)! ¡Que no pare la fiesta! ¿Será este regreso a los orígenes la traca final para la saga?</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwSGFY1Xag1w2vJT8WAD6wQK9lldYz6eyo-iK6h2wzKWxKatDZjEv-CHf8WUJ3YSB77R0zYi9D92LFVkodJo_hFtCsMXsTHCCUccpI0elF_WZBlNpfWjig5vp44LfyHVsd2IsQGR7Ko9LJjwPK6ILTXwVFHlQ7z8e3IgIVGdltB0B-tb6KLjUxBWKX/s1334/Fhxa7qzacAEfhC6.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1334" data-original-width="750" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwSGFY1Xag1w2vJT8WAD6wQK9lldYz6eyo-iK6h2wzKWxKatDZjEv-CHf8WUJ3YSB77R0zYi9D92LFVkodJo_hFtCsMXsTHCCUccpI0elF_WZBlNpfWjig5vp44LfyHVsd2IsQGR7Ko9LJjwPK6ILTXwVFHlQ7z8e3IgIVGdltB0B-tb6KLjUxBWKX/w225-h400/Fhxa7qzacAEfhC6.jpg" width="225" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Paco, ¿quieres jugar a un juego?"</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Seguimos con sagas que vuelven, aunque la que ahora nos ocupa sólo llegó a trilogía, y con solamente las dos primeras entregas como las verdaderamente populares. Hablo de "Sé lo que hicisteis el último verano", basada en una novela de terror y suspense y que, precisamente, tuvo el pasado 2021 una horrible serie que no había por donde cogerla, de las peores series que he visto en mi vida y que no me extraña que no pasara de la primera temporada. El caso es que se está preparando un regreso a lo "La noche de Halloween" con las dos primeras "Sé lo que hicisteis el último verano", con nada más y nada menos que Jennifer Love Hewitt (Entre fantasmas, Las seductoras) y Freddie Prinze Jr. (Esta chica me pone, Navidad contigo) volviendo como sus personajes protagonistas. No sé qué pensaréis del proyecto, pero a mí me da mucha, mucha curiosidad.</p><p style="text-align: justify;">-¡Más regresos! Y toca ahora otro al que le tenía muchas ganas. ¡Hellboy vuelve al cine! Contemos con que el personaje, dejando de lado sus filmes de animación, ha tenido dos exitosas adaptaciones dirigidas por el maravilloso Guillermo del Toro (Mimic, La forma del agua), exitosas aunque no lo bastante, en especial la segunda entrega, para poder terminar su trilogía, uno de los mayores crímenes que ha dado el cine blockbuster de cómic. 2019 puso fin al sueño de que se pudiera finalizar esa trilogía con una nueva adaptación, una "Hellboy" más basada en los cómics, más sangrienta, más salvaje y más gore que fue un verdadero fracaso en taquilla. Lo que quedaba era otra nueva adaptación, y es la que se acaba de anunciar con estreno previsto para 2024. Todavía no se sabe quién sustituirá a Ron Perlman (Monster Hunter, No hay santos) y a David Harbour (Stranger Things, Viuda Negra) como el nuevo Hellboy, pero sí que tenemos al director. Nada más y nada menos que Brian Taylor (Gamer, Mamá y papá), realizador con un estilo tan marcado como agresivo y gamberro, que ya ha tocado el género de superhéroes sobrenaturales con la segunda parte de las aventuras cinematográficas del Motorista Fantasma de Nicolas Cage y que tendrá la historia de "The Crooked Man" como principal trama para el futuro nuevo Hellboy. ¿Qué os parece?</p><p style="text-align: justify;">-No nos alejamos de los cómics para dar una de las noticias del año. ¡Nace DC Studios! Sí, si suena como Marvel Studios es porque el objetivo es el mismo, además del hecho de reiniciar el universo cinematográfico (y televisivo) que Warner y DC llevan creando en continuidad desde 2013, con el estreno de "El Hombre de Acero", y que tantos altibajos, buenas y malas decisiones ha tenido, como si en vez de preocuparse en hacer las cosas bien sólo estuvieran observando lo que hace Marvel, corriendo, sin demasiada planificación, para copiarla. Parece que eso va a cambiar ahora, con el personalísimo James Gunn a la cabeza de tan enorme proyecto. Como bien sabéis, hemos tenido multitud de cancelaciones, sobre todo en el entorno de las series, y la noticia de que en el 2023 veremos las últimas películas del ya llamado antiguo universo cinematográfico de DC: "¡Shazam! La furia de los dioses", "Flash" y "Blue Beetle". A partir de ahí, y teniendo en cuenta los acontecimientos de "Flash", el 2024 nos traerá el universo de DC Studios, con nuevas series y películas que irán interconectándose como, sí, Marvel Studios. ¿Y cuáles serán los primeros títulos? ¿De qué van los primeros proyectos? El anuncio es que esto no irá de fases, como Marvel Studios, sino de capítulos, por lo que los próximos años serán los del "Capítulo 1: Dioses y monstruos", y sí, esos capítulos llevarán su propio título, muy indicado en este caso, pues en los cómics los personajes de DC son muchas veces vistos como dioses más que como los dioses con pies de barro de Marvel, junto a los monstruos sobrenaturales que pululan por su universo y que parece Gunn usará bastante. Diez son los proyectos que contendrá "Dioses y monstruos"; los cinematográficos serán "Superman: Legacy" (supondrá el verdadero inicio del nuevo universo DC), "Batman: The Brave and the Bold" (Batman y el Robin de Damian Wayne, su hijo, hacen equipo), "Supergirl: Woman of Tomorrow" (las propias aventuras de la prima de Superman), "The Authority" ("The Boys" antes de "The Boys"), "La Cosa del Pantano" (la más oscura de todas, con un personaje sobrenatural que ejemplifica el universo Dark de DC y que viene de tener dos películas y dos series de televisión); por otro lado, los televisivos serán "Paradise Lost" (serie centrada en la isla de las amazonas de Wonder Woman), "Lanterns" (serie detectivesca con los Green Lanterns como personajes principales), "Booster Gold" (serie sobre el héroe del futuro que llega a nuestro tiempo para fingir ser el mejor superhéroe del mundo), "Waller" (la continuación de "El Pacificador"... o más o menos, porque también se deja caer que veremos una segunda temporada de ésta) y "Creature Commandos" (serie animada que tendrá a unos protagonistas monstruosos y sobrenaturales unidos contra amenazas terroristas). ¿Qué pensáis sobre este nuevo capítulo de DC en el audiovisual? Dejando de lado cancelaciones injustas y dolorosas o que hayan decidido cortar por lo sano con lo que teníamos hasta el momento y que, según muchos (me incluyo), todavía podía arreglarse. ¿Os llama esto de los capítulos? ¿Os llaman estos proyectos? ¿Os llaman las intenciones de James Gunn, un tipo que lleva años confirmando que sabe lo que se hace? Por mi parte, sí que tienen un gran voto de confianza. Espero que cumplan, porque, a priori, muchos de los títulos ofrecidos son la mar de interesantes. ¿Veremos, al fin, el universo DC cohesionado en el cine y la televisión que nos merecemos desde hace tanto tiempo? Crucemos los dedos para que así sea.</p><p style="text-align: justify;">-Seguimos con los cómics. Continuamos con James Gunn. Eso sí, nos vamos a Marvel, precisamente, para traeros el nuevo póster del último trabajo del director para la Casa de las Ideas. Aquí tenéis el cartel de "Guardianes de la Galaxia: Volumen 3", bastante evocador y repleto de referencias. Por cierto, ¿qué apuestas tenéis en cuanto a esta tercera entrega? Porque yo pienso que o Mapache Cohete o Drax van a caer en combate (precisamente, el actor de Drax ya ha comentado varias veces que será la última vez que se ponga en su piel, así que o habrá un nuevo casting o...). Ojo, porque que el Warlock de Will Poulter (El corredor del laberinto, Midsommar) se unirá al grupo al final ni cotiza, vamos.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj94eMVC_OnM_GfOd8e0IXYIHYEGiSunEd-XoylMHlqLzkl_mc2tL93IpPaDqTq6VCLzEH5JTEKpqOzH29082o68Z53sG6QiB8pAh-hj2U1vZ_5RUh6ouSl_MTDSs5dreG5KCzQjY13WPTTuaZ1w-W21HKtiR-baO-E4RyC4E2ATHKwLW9QiKCbpe6H/s1143/trailer-oficial-de-guardianes-de-la-galaxia-vol-3-original.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1143" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj94eMVC_OnM_GfOd8e0IXYIHYEGiSunEd-XoylMHlqLzkl_mc2tL93IpPaDqTq6VCLzEH5JTEKpqOzH29082o68Z53sG6QiB8pAh-hj2U1vZ_5RUh6ouSl_MTDSs5dreG5KCzQjY13WPTTuaZ1w-W21HKtiR-baO-E4RyC4E2ATHKwLW9QiKCbpe6H/w280-h400/trailer-oficial-de-guardianes-de-la-galaxia-vol-3-original.jpg" width="280" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Un último baile para salvar la galaxia</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">-Vamos terminando tal cual empezamos, es decir, en Maine, porque toca recordar que el pedazo de proyecto del que ahí os dejo el primer póster no sólo sigue en pie, sino que dentro de poco comenzará su rodaje con un estreno previsto en HBO Max para 2024. Os hablo de la esperada "Welcome to Derry", serie de televisión que servirá de precuela a las dos entregas de "It" de Andy Muschietti (Mamá, Flash), aunque todavía no se tienen muchos más datos de ella, a excepción de que comenzará en los años 60 y que contará con muchas de las escenas de la novela original que involucran a Eso y que no han sido llevadas aún al cine y a la televisión. ¡Qué ganas!</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUw48za0PDJmEMKp1hOwrWBYMdWoRCXPRZ1mPEftWxN2uV-tUxM_1CVxvvVJ6A-qTHkxuduYWkrupXInMtmmWuBGzWhUvgKMlwVqFLLbLhS6nl82Aq4llA2bM_hftoSC_SDL2jQ_RX1kY26OnQYg-nQABS_P6Ijd0SvP7YHUauWVi5wqHViCqp7K1l/s1434/FgkwAKvX0Acuoi-.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1434" data-original-width="1163" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUw48za0PDJmEMKp1hOwrWBYMdWoRCXPRZ1mPEftWxN2uV-tUxM_1CVxvvVJ6A-qTHkxuduYWkrupXInMtmmWuBGzWhUvgKMlwVqFLLbLhS6nl82Aq4llA2bM_hftoSC_SDL2jQ_RX1kY26OnQYg-nQABS_P6Ijd0SvP7YHUauWVi5wqHViCqp7K1l/w325-h400/FgkwAKvX0Acuoi-.jpg" width="325" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Preparados para flotar una vez más?</td></tr></tbody></table><br /><p style="text-align: justify;">¡Y fin! Menudo repaso hemos dado, ¿verdad? ¡Y menudo 2022! Eso sí, hay que reconocer que el 2021 dio más de sí por eso de que el 2020 prácticamente nació muerto. Qué gusto da comprobar que volvemos a la normalidad cinematográfica, tanto en noticias como en estrenos, salas, industria, rodajes... Creo que, en todos esos sentidos, este año que ya se nos va ha sido tremendamente decisivo, habiendo sido el 2021 el de la recuperación, el de la puesta al día, el de la actualización cinematográfica. Y, cuidado, porque el 2023 tiene pinta de ser un año repleto de cine espectacular, fantástico, maravilloso, divertido, impresionante, asombroso y entretenido. Buen cine, vamos. Porque, después de todo, si estas novedades son una pequeña muestra de lo que nos espera, no puedo esperar a teneros por aquí dentro de un año para hacer un repaso del 2023 y hablar ya del 2024. ¡Ansioso que es uno! Sin embargo, mientras pasa eso, id al cine, ved series, disfrutad del séptimo arte en casa. ¡Y terminad bien el 2022! Y comenzad de lujo el 2023. Pero, sobre todo, sed felices. Eso siempre.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-24593619373126721642022-12-31T23:40:00.034+01:002023-02-17T02:34:21.213+01:00Reseñas cinematográficas: Cuernos<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAMgV6sZvtolc_-10AeUrXr47KBrHzV9Zh0okdznidleOap6wREaOGatIg8o1DGRY7V6d376a9erhxVwz7Qf0oX36gQlOAzLPWlG7GPOOowcyvpyG2sOi__3exEjbg4H7gatQNAnEeDs7Rb0MnLmZab7hXFniQqJUKBkIpF_pd3TVydGI56z3gDers/s959/250963193_2171981039657431_6992304369915182381_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="959" data-original-width="720" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAMgV6sZvtolc_-10AeUrXr47KBrHzV9Zh0okdznidleOap6wREaOGatIg8o1DGRY7V6d376a9erhxVwz7Qf0oX36gQlOAzLPWlG7GPOOowcyvpyG2sOi__3exEjbg4H7gatQNAnEeDs7Rb0MnLmZab7hXFniQqJUKBkIpF_pd3TVydGI56z3gDers/w300-h400/250963193_2171981039657431_6992304369915182381_n.jpg" width="300" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><b><u>Ficha Técnica</u></b></p><b>Título original:</b> Horns<br /><div style="text-align: justify;"><b>Director:</b> Alexandre Aja</div><div style="text-align: justify;"><b>Intérpretes:</b> Daniel Radcliffe, Juno Temple, Max Minghella, Joe Anderson, James Remar, David Morse, Kelli Garner, Heather Graham, Kathleen Quinlan, Michael Adamthwaite, Kendra Anderson, Jay Brazeau, Alex Zahara, Don Thompson, Nels Lennarson.</div><div style="text-align: justify;"><b>Guion:</b> Keith Bunin</div><div style="text-align: justify;"><b>Música:</b> Robin Coudert</div><div style="text-align: justify;"><b>Género:</b> Terror, fantástico</div><div style="text-align: justify;"><b>Nacionalidad: </b>Estados Unidos</div><div style="text-align: justify;"><b>Duración:</b> 120 minutos</div><div style="text-align: justify;"><b>Año:</b> 2013</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>Ignatius "Ig" Perrish afronta los peores momentos de su existencia. El único amor que ha conocido, Merrin Williams, ha sido encontrada asesinada tras una fuerte discusión entre ambos, justo la noche en la que la chica le confesó que pensaba cortar la relación. Todas las miradas apuntan a Ig como el más que posible culpable, afrontando una serie de calumnias, airados comentarios e iracundas miradas de vecinos y amigos. Mientras trata de esclarecer lo que ocurrió, Ig cae en una noche de sexo, alcohol y blasfemias, sólo para despertarse a la mañana siguiente con una gran resaca... y un par de cuernos en la frente. Pero las extrañas protuberancias no llegan solas, sino que le proporcionan a Ig la habilidad de que cualquiera que los mire le confiese sus más oscuros secretos, como si todos quisieran pedirle permiso para cometer los más horribles pecados. Lo que al principio será una maldición, se convertirá en una diabólica bendición a la hora de hallar al auténtico asesino de Merrin, sobre el que hará caer la ira del mismísimo Diablo.</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Reseña:</b></div><div style="text-align: justify;">¿Qué sería de Stephen King sin las adaptaciones cinematográficas de sus obras? Sería difícil dilucidarlo con precisión, pero no resultaría descabellado pensar que el éxito del que goza hoy día le hubiera llegado más tarde, mucho más tarde. El talento del de Maine es innegable a estas alturas de su carrera, y si no me creéis sólo hace falta leer "It (Eso)", "Apocalipsis", "La Torre Oscura", "Cementerio de animales" o "El pasillo de la muerte" para comprobarlo. Sin embargo, y teniendo en cuenta el gran alcance que tienen los medios audiovisuales, junto a lo temprano que alcanzaron el celuloide los trabajos del Rey, se hace bastante evidente que la pantalla grande fue de gran ayuda para que se diera a conocer mundialmente. El mismo King se ha posicionado en varias ocasiones al respecto, admitiendo que le debe mucho al cine, y que no sólo no lo olvida, sino que le está muy agradecido. Al fin y al cabo, y como él ha comentado en más de una entrevista, si a las salas van millones de personas que quizá no lean, es posible que cuando salgan de ver el filme, les apetezca disfrutar del libro cuya adaptación acaban de visionar. Si lo pensemos bien, no le falta razón al escritor de "El resplandor". Con que de esos dos millones de personas la mitad haga lo que dice el novelista, el negocio está asegurado. Incluso si la mitad de la mitad corren luego a comprar el libro de turno. Y que conste que hablamos de cifras muy bajas para las que se manejan en Estados Unidos, así que imaginad el cómputo global, en especial si nos referimos a Stephen King, uno de los escritores de terror más prolíficos de la historia, y también uno de los más adaptados, recogiendo solamente "Carrie" nada más y nada menos que cuatro películas. Si nos ponemos a hacer cuentas, las cifras resultantes marean. Sí, King tiene mucha, mucha razón al respecto.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Centrémonos en "Carrie". Contó como realizador con el soberbio Brian de Palma, quien dirigió a un reparto que contaba con talentos tales como los de Sissy Spacek, Amy Irving, John Travolta y Piper Laurie. Los efectos especiales de impresión no faltaron a la cita, el filme no pudo ser más ambicioso y rápidamente se convirtió en un clásico del cine de terror, lanzado tan sólo dos años después de que se editara la novela original. Stephen King en el cine no empezaba con buen pie, no, sino con uno de los mejores, con varios para ser más exactos. Con semejante inicio, ¿cómo no triunfar? Sí, es cierto que después de los 80 las adaptaciones de obras del de Maine caerían en una especie de sopor bastante insoportable, parece que hasta ahora, cuando se han vuelto a activar las películas King con más pretensiones que las de conservar los derechos de los libros. Sin embargo, en una década tan floreciente para el cine de género como imaginativa e impresionante, el autor estaba en la gloria con respecto al traslado de sus trabajos a la gran pantalla, y aunque mucho más tarde continuaría teniendo alegrías como "Cadena perpetua", "Eclipse total" y "La milla verde", el terror quedaría muy atrás, intercambiándose por otros géneros que plasmar en el celuloide. Por entonces, todo lo que escribía el Rey era adaptable para productores y empresarios de Hollywood, de ahí que a veces saliera lo que salía, con el consabido disgusto del escritor; y eso sin contar con las secuelas bastardas de algunos de sus títulos más famosos. ¿O alguien es capaz de olvidar las interminables entregas de "Los chicos del maíz", o la insidiosa secuela de "Ojos de fuego"? Hay que tener tragaderas para verlas, y eso que uno está bastante versado en lo referente a mal cine de terror. Pero centrémonos, porque no toca hablar de Stephen King, sino de Joe Hill. Y si así es, ¿qué tienen que ver ambos?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNNIF3O6LNR-npPmkrV3seOhBjxJMxUGy5UyCf9RYHthBIC-4BLCuxEnL-KcwHJJbvHxPXGIuHlNLVTmeOW8sCFIY2_fvGTZ2eafGmV20klJsUyFeo7zggGg1z9XhgNCCOSnVGTLmv5RVh_iCnGXrFxADbaHRRkZSJQUWHd0llBhrCbf2KFX8P25p_/s1200/9aba8927-1e68-4107-90f6-841e0e2af291_alta-libre-aspect-ratio_default_0.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="776" data-original-width="1200" height="259" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNNIF3O6LNR-npPmkrV3seOhBjxJMxUGy5UyCf9RYHthBIC-4BLCuxEnL-KcwHJJbvHxPXGIuHlNLVTmeOW8sCFIY2_fvGTZ2eafGmV20klJsUyFeo7zggGg1z9XhgNCCOSnVGTLmv5RVh_iCnGXrFxADbaHRRkZSJQUWHd0llBhrCbf2KFX8P25p_/w400-h259/9aba8927-1e68-4107-90f6-841e0e2af291_alta-libre-aspect-ratio_default_0.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ig y Merrin, juntos para siempre</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Joe Hill es el "pseudónimo" de Joseph Hillstrom King, o lo que es lo mismo, uno de los tres hijos del de Maine, precisamente el que mayor éxito ha conseguido gracias a la palabra escrita. Tenemos entre manos a un autor que ocultó su apellido para que nadie pudiera acusarle de favoritismos o enchufes, para que nadie lo juzgase por él y para que ningún editor le publicara por el simple hecho de ser quien era. Y desde "Fantasmas", su primer libro, Joe Hill lleva dando buenas muestras de que no sólo es el Príncipe del Terror, sino más que digno heredero de su progenitor. "Fantasmas", una antología de relatos fantásticos y de terror, puso el listón muy alto, pero Hill no se detuvo ahí, sino que su primera novela, "El traje del muerto", iba más allá de la literatura King, resultando una historia tan espeluznante como terrorífica de principio a fin. Si bien "NOS4A2" confirmó que era hijo de su padre, "The Fireman" ha vuelto a dejar claro que le encanta mezclar la fantasía con el terror, y no quedarse sólo en éste género, por mejores resultados que le dé. Eso sí, antes de convertirse en todo un King con "NOS4A2", uno de sus mejores trabajos (¿cuál de ellos es malo?), Hill nos trajo "Cuernos", donde se alejaba por completo de su padre para demostrar de lo que era capaz él mismo sin recurrir a las características de éste. Fantasía y terror se mezclaban en una trama de venganzas y un ligero humor negro que le sentaba de maravilla, todo adornado con tragedia y amor. "Cuernos" es cien por cien Joe Hill, lo que explica la razón de que sea la primera de sus novelas en convertirse en una película. Una gran elección que termina siendo un notable filme.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">"Cuernos", el libro original, nos contaba las vicisitudes de Ig Perrish, quien todavía sufre una enorme depresión por el asesinato de su novia, Merrin Williams, un crimen del que muchos le creen culpable en el pueblo donde creció junto a un grupo de amigos al que no perteneció el amor de su vida hasta que la conoció en la iglesia. Una noche, Ig Perrish hace un buen montón de "cosas malas" que lo alejan de Dios hasta el punto de que al amanecer descubre que le han salido unos pequeños cuernos en la cabeza. Por si la situación no fuera ya de por sí lo bastante extraña, no tarda en comprobar que la visión de las protuberancias provoca en la gente que se entregue a sus más bajas pasiones después de confesarlas e incluso pedirle permiso al mismo Ig para cumplirlas, como si fuera el propio Satanás. Mientras navega en el pasado de su vida con Merrin, el joven halla a su asesino, hallando secretos bajo secretos en su relación con la chica y el entorno que los rodeaba. Poco a poco, y conforme los pecados de sus vecinos le inundan, Ig acepta en lo que se ha convertido y en lo que ha de convertirse para conseguir la venganza que tanto ha deseado desde la muerte del amor de su vida. Como dicen, el Diablo está en los detalles, y le toca a él cogerlos todos para metérselos por la garganta a quien destrozó su idílica existencia.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmF1wTIq75JcYtTQnMWaelZ4gG_RrKMlFmex_KDHLCIvdK2hvHNj2xTA3i1KmDYC8JUccltSQAAWbRD9y8jMxxtL90Fxr1EhNVtrV5nj6CNpl64q1hsF7wRRGCfWFl5SW5eC1pzxK5Ob20ZBRQS166NXrECtyaKyW7DdGs8vhq3CiZfTX77-ofPBEy/s800/Daniel-Radcliffe-saca-los-cuernos-en-el-primer-trailer-de-Horns.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="800" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmF1wTIq75JcYtTQnMWaelZ4gG_RrKMlFmex_KDHLCIvdK2hvHNj2xTA3i1KmDYC8JUccltSQAAWbRD9y8jMxxtL90Fxr1EhNVtrV5nj6CNpl64q1hsF7wRRGCfWFl5SW5eC1pzxK5Ob20ZBRQS166NXrECtyaKyW7DdGs8vhq3CiZfTX77-ofPBEy/w400-h200/Daniel-Radcliffe-saca-los-cuernos-en-el-primer-trailer-de-Horns.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Algo raro le pasa a Ig</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Como podéis comprobar, la trama principal del filme de "Cuernos" no se diferencia demasiado de la que contiene la novela, sólo que, en cierto momento, elige tomar un camino distinto que el libro ya presagiaba. Sin desvelar demasiado, en la obra de Hill se descubre muy pronto quién es el verdadero asesino de Merrin, siendo el resto de la historia un compendio de flashbacks que nos llevan de la mano para conocer la intensa relación entre Ig y Merrin, además de todos los sucesos previos al fallecimiento de la chica, mientras Perrish trata de lidiar con el efecto de los cuernos y qué hacer exactamente con el asesino de Merrin. Por otro lado, en la cinta de Aja el misterio alrededor de la identidad de este personaje ocupa buena parte del metraje, siendo la producción muy cercana al cine de venganzas sobrenaturales al estilo de "El Cuervo" de Alex Proyas, con la que no son pocas las cosas que tiene en común (historia de amor, protagonistas destinados a estar juntos por encima de todo, personajes masculino que consigue habilidades sobrenaturales para vengar a su chica). Son dos caminos diferentes para una misma historia, uno nunca mejor que el otro, aunque es cierto que lo que se echa de menos en la novela (más venganza y terror) se tiene en la película, y viceversa (mayor profundidad de los personajes, más emotividad, un pasado más desarrollado para los protagonistas), teniendo en el filme un perfecto complemento a la obra de Hill. En mi opinión, esto es lo que debería ser una adaptación cinematográfica, un trabajo que fuera un extra para el título original, la personal visión del libro por parte del director, respetando al mismo tiempo el mensaje primordial de la historia. No hace falta realizar un calco exacto de la novela, pero sí conservar los detalles esenciales de su ADN. Alexandre Aja cumple con creces con este cometido, interesándose por otros aspectos de "Cuernos" que Hill trató muy superficialmente, más preocupado por el pasado de sus personajes y las razones que los llevaron a la situación en la que se hallan en el libro.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Sin embargo, "Cuernos" de Aja cae en un error bastante básico a la hora de trasladar un argumento literario a una producción hollywoodiense, y éste es el de simplificar la trama para que quepa en el metraje, algo que ocurre mucho cuando la obra original es demasiado extensa para que todo esté en la película. Sin alejarnos del universo King, a éste ya le ocurrió lo mismo con la miniserie televisiva "It", donde las capas de profundidad de la novela desaparecían para quedarse con la historia de terror de un monstruoso payaso enfrentado a siete niños con mucha imaginación. "It (Eso)" es un libro de más de mil páginas, así que o se hacía de esa manera, o directamente no se hacía, y algo similar ocurre con "Cuernos", llegando a no explicarse del todo bien ciertos sucesos como las razones que llevan al asesino de Merrin a hacer lo que hace, un deplorable acto que sí que se narra con todo lujo de detalles en la novela. Aun así, insisto, diría que no sólo ha sido decisión obligada por condensar toda la historia en dos horas de película, sino también por el hecho de que Aja ha elegido otra vía para contar las vicisitudes de Ig Perrish y sus cuernos, hasta el punto de que el clímax final es una pasada de rosca bastante importante, espectacular, pero bastante alejado de lo que nos encontramos en el libro, donde es un final con un bonito epílogo, mientras que en la cinta parece que se les ha acabado el tiempo. Sí, también es un final de fiesta, tras los demoníacos fuegos artificiales, bastante emotivo, aunque no el epílogo que la historia de Ig y Merrin piden. Digamos que la sombra de "El Cuervo" es bastante alargada para Aja. No son malas noticias, y aquí vuelvo a repetirme, porque la venganza de Ig aterriza diabólicamente sobre los responsables de la muerte de Merrin y quienes le han señalado como culpable a pesar de conocer la verdad. Escenas como la del psicodélico viaje de Terry Perrish, o el ataque a cierta camarera atestiguan que Aja ha puesto toda la carne en el asador a la hora de hacer más aterradora una historia que es más fantástica en su formato original. Y para ello el director se sirve también de los cuernos que dan nombre a la particular odisea de nuestro protagonista.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyZW10gQYckHgbwCVx4BcN6UyaDef5rm_n8u-2-8P0_6jGnGeSENMosLxEymhOql7VXdXtwaKKibU0-yaxKsOHdjQ9HqxBipq-84LderzN65mTDwoJkwSbL9GATEHixiDtGh4fnz6lWPHMjasfCfXF9Qmrcy6ZYwpgfmX1KxVJta5ErCKOxcIMHlgk/s640/horns.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="426" data-original-width="640" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyZW10gQYckHgbwCVx4BcN6UyaDef5rm_n8u-2-8P0_6jGnGeSENMosLxEymhOql7VXdXtwaKKibU0-yaxKsOHdjQ9HqxBipq-84LderzN65mTDwoJkwSbL9GATEHixiDtGh4fnz6lWPHMjasfCfXF9Qmrcy6ZYwpgfmX1KxVJta5ErCKOxcIMHlgk/w400-h266/horns.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Listo para la venganza</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No cabe ninguna duda de que lo que más llama la atención de la novela de Joe Hill es que a Ig Perrish le salgan cuernos de la noche a la mañana, y nunca mejor dicho, porque precisamente el libro empieza así, sin prólogos de ninguna clase, con el joven sufriendo las protuberancias antes de darse cuenta de lo que ocurre con ellas, lo que da lugar a algunas de las mejores escenas de la película, ligeramente suavizadas con respecto a la historia original. Por ejemplo, el encuentro entre Ig y el cura es mucho más revelador de lo que nos muestra el filme, y todas las conversaciones con sus padres son demoledoras. Pasamos así de un cierto humor negro al ir sacando a la luz los peores secretos de los vecinos de Ig a sentir incluso pena por él por ir descubriendo aquello que ni siquiera desea conocer, como los peores sentimientos que tienen sus seres queridos hacia él. Cuando Ig deja de preocuparse por los cuernos, halla en ellos el arma perfecta para dar con el asesino de Merrin, y eso es lo que pasa, muy tempranamente en la novela y de forma más tardía en la producción cinematográfica, y ya cuando hemos tenido unas pocas venganzas de por medio. Alexandre Aja es un director notable, y en el fantástico y el terror se desenvuelve como pocos, llegando a realizar joyitas como el remake de "Las colinas tienen ojos", así que no es de extrañar que maneje con soltura un argumento tan fantástico como el que se nos presenta, incluyendo todo el tema de los cuernos, la traición, la venganza, los ángeles caídos y, por supuesto, Lucifer, retratado en el libro con mayor sutileza que aquí en el filme. Precisamente, si no fuera por la dirección de Aja, la cinta hubiera acabado en derroteros muchos menos ambiciosos y más de telefilme, al estilo de unas cuantas películas King. Por fortuna, no es así, y resulta perfecta la elección de Aja como realizador de la primera obra adaptada de Hill.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Pocas quejas podemos tener hacia el reparto, aunque la mayor de ellas, al menos para quienes hemos leído "Cuernos" antes de ver la película, es la elección de Max Minghella como Lee, el mejor amigo de Ig Perrish, tan diferente en físico al de la novela que resulta hasta irreconocible. Por lo demás, hay que admitir que tenemos a actores y actrices la mar de competentes, y no sólo en papeles protagonistas, sino como secundarios, ya que encontramos incluso a David Morse y a James Remar, intérpretes que se comen la pantalla sólo con aparecer en ella durante unos segundos. Sin alejarnos del entorno de Ig, tenemos también a un eficiente Joe Anderson como su hermano (qué poco partido se le saca en el filme a todo el tema del jazz), así como una atractiva y morbosa Kelli Garner como Glenna, nuevo interés amoroso de Ig y miembro del grupo de amigos donde también estaban Lee y, más tarde, Merrin. Sin olvidarnos del desagradable papel secundario que interpreta Heather Graham (a la que se echa cada vez más de menos en la gran pantalla), hay que poner la lupa en los dos protagonistas, Ig Perrish y Merrin Wiliams, o lo que es lo mismo, el profesional Daniel Radcliffe y la talentosa Juno Temple. Hay que admitir que el primero ha sabido deshacerse bastante bien del manto de Harry Potter, y eso se debe en gran parte a filmes como "Cuernos", inmersiones en el fantástico y el terror (no nos olvidemos de "La Mujer de Negro") cuando no se embarca en comedias románticas muy bien construidas. Por esfuerzo no será, y menos por talento, porque Radcliffe lleva más allá un personaje al que Hill no le saca todo el partido que puede en la novela. Se nota que está bien dirigido por Aja, quien no deja nada al azar, ni siquiera la banda sonora de la cinta, con una soundtrack que va desde David Bowie hasta Marilyn Manson, cuyo "Personal Jesus" aparece en una de las mejores escenas del filme. A modo de curiosidad, en "Cuernos", el libro, se hace una mención bastante divertida a Harry Potter, y sobre los seleccionados para Ig Perrish antes que Radcliffe, ¿sabíais que tanto Shia LaBeouf como Aaron Paul estuvieron cerca de conseguir el papel? No malas elecciones, no, aunque prefiero por mucho al ganador, un Daniel Radcliffe en estado de gracia, capaz de ser vulnerable, cruel y vengativo cuando el momento lo requiere.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN_D5hoV7Fw8l61xycZKGKDfYA5qNEKNDEKpuf98XRcMFnZSAIrjwbbCOWh0l20GJiHmT6dbu0vricVxt8FQgoWIAD_JMHVkTPQm1XbpwTtKANHobzAjZCpb-0hgwgsOj6MLQPj3neKya5eYhU9bcbiewtLX10gUs3NqkqP_sqeJbT4qxUkP9gmGZT/s701/horns44.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="478" data-original-width="701" height="272" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN_D5hoV7Fw8l61xycZKGKDfYA5qNEKNDEKpuf98XRcMFnZSAIrjwbbCOWh0l20GJiHmT6dbu0vricVxt8FQgoWIAD_JMHVkTPQm1XbpwTtKANHobzAjZCpb-0hgwgsOj6MLQPj3neKya5eYhU9bcbiewtLX10gUs3NqkqP_sqeJbT4qxUkP9gmGZT/w400-h272/horns44.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Es Ig el mismísimo Lucifer?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En definitiva, "Cuernos" de Alexandre Aja cumple con creces con varios cometidos. Por un lado, el de ofrecernos otra notable producción fantástica en la filmografía de un realizador que debería ser más popular; y por otra parte, la misión de llevar por primera vez al cine a Joe Hill. Si comparamos con "Carrie", es evidente que "Cuernos" sale perdiendo, pero tengamos en cuenta que no son los mismos tiempos, y que lo que valía antes no vale ahora, y viceversa. Teniendo en cuenta todo lo que podría haber salido más a la hora de trasladar "Cuernos" al mundo del celuloide, la novela sale muy, muy bien parada, siendo una adaptación más que decente, aunque se quedé por detrás del material original, algo que era casi inevitable debido a la alta calidad que atesora el libro del hijo de Stephen King. No tenemos entre manos la película del año, y hasta nos llegó tarde (también se estrenó tarde en Estados Unidos, ojo), conteniendo algunos defectos que le restan muchos puntos que obtiene en los primeros minutos, pero si como adaptación funciona, como filme fantástico y de terror también, a pesar de sus altibajos. Los confusos pasos de Ig con los cuernos, los flashbacks, el descubrimiento del verdadero asesino de Merrin, las diferentes habilidades que va mostrando el protagonista, los secretos de los habitantes del pueblo, la forma en la que la localidad va perdiendo la cabeza... Si estáis dispuestos a entrar en el juego que nos proponen Aja y Hill entonces disfrutaréis de "Cuernos", hayáis leído o no la novela, la cual recomiendo encarecidamente. ¿No conocéis al Príncipe del Terror? Pues ya va siendo hora.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Nota: </b>8,5/10</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-62234276979046400672022-12-31T23:40:00.026+01:002023-02-16T21:00:22.559+01:00Novedades comiqueras: Darkgate: La oscuridad que devora<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1BpZ1pnBA7iLxOgZXVohAJA18erXCysAUftvEMbIGRjwEDLUF8UCYuf0ub-TlUpj0mrrQj4hrrjeqL3TeycNVlWkwrQyJjd-i8reEEhgAXtSK4KP6xxsZLBON4di1JILdLS7XT76gOhr5poTWcdu5BtmbMh1DXG2YvF51IZaFcRx3_-pCQYlcIg47/s959/12935411_1111552532209997_320986756_n.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="959" data-original-width="665" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1BpZ1pnBA7iLxOgZXVohAJA18erXCysAUftvEMbIGRjwEDLUF8UCYuf0ub-TlUpj0mrrQj4hrrjeqL3TeycNVlWkwrQyJjd-i8reEEhgAXtSK4KP6xxsZLBON4di1JILdLS7XT76gOhr5poTWcdu5BtmbMh1DXG2YvF51IZaFcRx3_-pCQYlcIg47/w278-h400/12935411_1111552532209997_320986756_n.jpg" width="278" /></a></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">Que soy un fanático de los cómics, del mundo de las viñetas, es tan evidente como que el agua moja. Empecé con clásicos comiqueros españoles como "Mortadelo y Filemón", cuando contaba con apenas seis años de edad, pero no fue hasta que tuve ocho cuando de verdad comencé a conocer la fiebre del coleccionista, aunque todavía de forma bastante leve. A pesar de que fue entonces cuando me regalaron mis primeros cómics de Spiderman, resulta que fue "Dragon Ball", por entonces "Bola de Dragón", la serie que me hacía ir continuamente a mi papelería de confianza para adquirir cada nuevo número. Era en su primera edición en España, la blanca, en grapa y en formato "normal" de lectura, no en japonés, una perfecta iniciación al manga para cualquiera que ni siquiera supiera en aquel momento qué era aquello tan "moderno". Mientras coleccionaba número tras número de las aventuras de Son Goku y compañía, al mismo tiempo que el guerrero del espacio crecía e incluso se convertía en abuelo (repleto de músculos y con una salud envidiable, pero abuelo, al fin y al cabo), poco a poco yo también crecía y añadía más personajes a mi colección comiquera, siendo Batman otro de los elegidos, a la vez que aumentaba mi colección de Spiderman, conociendo a Veneno y a Punisher en el proceso, dos de mis personajes comiqueros favoritos de todos los tiempos. No podía ser de otra forma, pues ellos me "criaron".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Por entonces, el cine de superhéroes (o de cómic) ya era uno de mis favoritos, aunque, por supuesto, no teníamos en aquellos años la oferta que hoy ocupa nuestras carteleras. Hablo ya de los 90, cuando ni Marvel ni DC dominaban la taquilla (bueno, ésta más o menos gracias a Batman), pero, en cambio, sí lo hacían las propuestas cinematográficas de editoriales independientes, algo inaudito para nuestra actual época. Precisamente, fue un héroe (antihéroe, más bien) el que ayudó a mis ansias de coleccionista de cómics a evolucionar, justo poco antes de que se estrenase su película en 1997, un año antes de que Marvel diera un puñetazo en la mesa con la notable "Blade", iniciándose así todo un camino de éxitos que todavía hoy continúa. Hablo, por supuesto, de Spawn", el héroe/antihéroe oscuro creado por Todd McFarlane (Hulk, Haunt), ese soldado de la CIA que vuelve del mismísimo Infierno tras haber hecho un trato con un demonio para volver a ver a su mujer tras ser asesinado por aquellos en quienes confiaba. Meses antes de que llegase "Spawn" a los cines españoles, comencé a coleccionar su serie regular, recuperando números antiguos y haciéndome con los más nuevos, ojo, con la serie más que comenzada, pues me compraba los que encontraba en el kiosco y en las papelerías. Poco a poco fui coleccionando "Spawn" más en orden, así como todo lo que llegaba del personaje, pasando incluso a pedir por correo los números atrasados y descubrir la existencia de las librerías especializadas. "Spawn" se convirtió así, junto a la mencionada "Bola de Dragón" en mi primera serie de cómics que coleccioné religiosamente, en este caso, además, gracias a su adaptación fílmica. Para que luego digan que las cintas basadas en cómics no sirven para crear nuevos lectores.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Cuando pocos años después se estrenó "X-Men", allá por el año 2000, tras el exitazo que supuso la ya mencionada "Blade" para Marvel, yo ya compraba cómics de la Casa de las Ideas más allá de los de Spiderman, Veneno y Punisher. Intentaba, como con el personaje de Spawn, llevar cierta continuidad, pero a veces se hace bastante complicado con colecciones que tienen a sus espaldas cientos y cientos de números. Eso, en ocasiones, se resuelve con nuevos números uno, que más o menos suponen un punto y aparte (falseado, claro) o con mis queridos coleccionables, ya sean de kiosco o no, aunque esta clase de publicaciones tienen que ver más con la idea de recopilar, de forma rápida y a precios muy ajustados, largas etapas para quienes se aproximan a los cómics casi por primera vez, alentados por los estrenos de turno. Y algo así me ocurrió con "La Patrulla-X", el primer coleccionable comiquero de kiosco que se hizo popular, siendo hoy todo un clásico, que recopilaba gran parte de los mejores cómics de los X-Men, es decir, todos los de la Segunda Génesis, con la entrada de Chris Claremont (Los Defensores, Iron Fist) en la franquicia, por la parte grande y causando toda una revolución tanto en la colección como en el mundo de las viñetas, en especial en Marvel. Allá iba yo cada dos por tres a comprarme un coleccionable al que acabé suscrito para no perderme ni un solo número, zambulléndome a lo bestia en el mundo de los mutantes de la Casa de las Ideas. Aprovechando el estreno de las dos siguientes secuelas de "X-Men" se lanzaron otros coleccionables, pero no los llegué a acabar del todo y no tuvieron el mismo encanto ni el mismo éxito que el primero. Por mi parte, había dado con la gallina de los huevos de oro, porque, al fin, sabía por dónde empezar a coleccionar Marvel de manera ordenada. Con DC admito que siempre me ha sido más difícil, al menos en aquella época, hace veintitrés años (que se dice pronto), pues ha sido una editorial que ha tenido demasiados vaivenes editoriales en nuestro país, incluso ahora que el tema es más estable.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El experimento del coleccionable funcionó tan, tan bien que pronto, cuando se estrenó "Spider-Man", nos llegó uno dedicado al personaje, con material menos imprescindible que el de la Patrulla-X, pero igual de glorioso; por supuesto, me hice con él al completo. También repetí con el de Daredevil, en 2003, mucho más corto y con toda la etapa de Frank Miller (Batman: Año uno, 300) recopilada, lo que lo convirtió en una auténtica joya esencial para todo fan de Marvel, en concreto, y de las buenas lecturas, en general. El de Hulk, de ese mismo año, reconozco que no me lo hice entero, aunque algunos números sí que me compré. Sí completé los de Punisher y los Cuatro Fantásticos, así como el segundo de Spiderman, mucho más noventero y con Todd McFarlane y Erik Larsen (Savage Dragon, Ant) como principales alicientes. El formato tuvo tanto éxito que desde entonces eso de los coleccionables de kiosco (y los que no son tanto de kiosco) se ha popularizado tanto que es imposible encontrar un solo año desde aquellos primeros títulos en el que no tengamos al menos un par de coleccionables que se pasean por los kioscos, librerías y librerías especializadas, además, de todo tipo, con todo tipo de material. ¡Si hasta "Sin City", la obra underground de Frank Miller, tuvo un coleccionable cuando su película se estrenó en 2005! Sin ir más lejos, mientras escribo estas líneas, sigo varios coleccionables de kiosco, de tapa dura y organizados por editoriales como Salvat, gracias a las cuales se sigue recuperando mucho material a precios ajustados en ediciones bastante buenos, dando lugar a volúmenes tan indicados para los más novatos y para los veteranos que buscamos completar rápidamente ciertas etapas sin gastarnos auténticas fortunas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué tiene que ver todo este rollo con mi carrera literaria? Bueno, si atendéis al título de esta entrada, seguro que os podéis hacer una ligera idea, pero no es muy distinto al rollo que os doy a la hora de hablar de mis inicios literarios, cómo empecé a escribir profesionalmente y qué me hizo amar el terror, como lector y como escritor. Tranquilos, porque nos acercamos al quid de la cuestión. Me voy al año 2003, ya mencionado por ahí, el año en el que cada vez más cómics (actualmente en mi casa rondan más de 10.000, y la cifra sigue subiendo sin parar) ocupaban las estanterías de mi casa y se estrenaban en el cine filmes como "Daredevil" y "Hulk", películas que, por cierto, ayudarían, y bastante, a cimentar el actual cine de superhéroes (o de personajes de cómic). 2003 era un año en el que internet era cada vez más habitual en cualquier hogar, aunque, evidentemente, ni tenía el alcance de ahora ni todas las características, programas y redes con las que contamos en la actualidad. ¡Si es que hablo de hace veinte años! Los tiempos en los que ciertas webs tardaban en arrancar. ¡Una época sin Facebook ni Twitter! Sí, historia antigua si es que nacisteis por aquellas fechas. Eran tiempos de foros, los padres (¿o abuelos?) de las actuales redes sociales, lugares donde dejabas tus mensajes, sin límites de caracteres, en una especie de muro donde lo podía leer cualquiera que entrase, en formatos prehistóricos para los estándares de ahora. Precisamente, mi web predilecta, repleta de foros dedicados a cine, literatura, series y cómics, era Dreamers, bastante desfasada desde hace años, pero que me proporcionó un buen montón de grandes amigos (y alguna que otra decepción doctorada) con los que hoy sigo en contacto y, sí, es raro dar con gente con la que te sigues llevando bien después de veinte años. Uno de esos foros estaba dedicado al personaje de Venom (Veneno), ya sabéis, la bestia parda de Spiderman, hoy tan famosa y popular por su nueva y brutal colección y sus entretenidas películas. Fue en ese foro donde se me ofreció escribir sobre él. ¿El qué? Un fan-fiction.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aunque en este blog he hablado bastante de los fan-fictions, hace ya bastante tiempo de eso, así que no pasa nada si me detengo un segundo a explicar qué es esta forma de encarar ciertas historias que se puso de moda hace tiempo, pero que hoy es raro ver más allá de blogs y webs como Wattpad. Un fan-fiction, o fanfic, es una historia creada por fans sobre personajes y situaciones ya creados previamente y bastante populares. Por poner un ejemplo rápido, un fan-fiction (y tenemos en vuestra cueva favorita incluso una sección dedicada a ellos) sería que yo escribiera una novela sobre "Resident Evil" o un relato con Batman de protagonista. Evidentemente, hablamos de narraciones muy complicadas de vender al gran público, y estoy siendo amable, por el tema de los derechos, así que se suelen quedar en historias gratuitas. Y así empecé yo a escribir profesionalmente, más allá de mi máquina de escribir, de mi entorno familiar y de convocatorias de relatos en las que participé cuando sólo era un crío: en una página web dedicada a Veneno, en la que se publicaban fan-fictions del personaje. La experiencia fue tan didáctica como divertida, divertida porque me lo pasé bomba creando mis propios "cómics" del personaje, incluso con su propia continuidad y planes de futuro, y didáctica porque aprendí muchísimo sobre el arte de escribir que ahora uso en mis novelas, antologías, relatos y ensayos. La aventura no es que durase demasiado, pero me llevó a una todavía mayor en la que aprendí todavía más, hasta el punto de que la abandoné cuando ya escribía profesionalmente de verdad, llegando a estar relacionado el cómic que hoy os traigo con ella. Hablo ahora de Action Tales.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No me extenderé mucho sobre Action Tales, más allá de lo necesario e imprescindible para comprender la creación de Dark, el personaje protagonista del cómic de la presente publicación, porque tampoco quiero hacer leña del árbol caído, o más bien no quiero hacer leña de un proyecto que fue degenerando por culpa de su propio creador por miles de motivos. Además, con lo que le gusta hacerse la víctima, lo último que faltaba es que se le dieran más razones o razones para que se las invente. Action Tales era una web dedicada en exclusiva a todo tipo de fan-fictions, donde me pasé años escribiendo multitud de series dedicados a todo tipo de personajes y obras; desde Spiderman hasta "Silent Hill", pasando por Spawn, Punisher, los Vengadores, Caballero Luna... ¡Y las que se quedaron por el camino! Incluso llegué a ser editor de la Encrucijada, la línea donde se publican todos aquellos proyectos no relacionados con Marvel y DC. Ojo, y muchas de esas historias iban con portadas hechas en exclusiva para ellas. ¡Una auténtica gozada! Creo recordar que dejé la web en 2013, cuando su editor empezó a hacer cosas cada vez más raras en su búsqueda del "culo veo, culo quiero" definitivo. Y es que fue un tanto absurdo ver cómo no le dio por tratar de escribir profesionalmente hasta que comprobó que a mí me iba bien, siguiendo por cada convocatoria a la que me presentaba, por cada editorial a la que mandaba algo y con la que publicaba. No fue su única manera de comportarse tóxicamente, pero todo sumó, incluyendo que cada vez estaba la web más parada, después de prácticamente diez años; de los habituales, pocos escribíamos y publicábamos ya, y a veces tenía la sensación de que sólo nos leíamos entre nosotros, así que me despedí, no con rencor, sino con mucho cariño por todo lo que Action Tales me había dado, o por todo lo que habíamos compartido la web y yo, como una relación de simbiosis. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Yo empecé a participar en convocatorias profesionales en 2009. Publiqué mi primer relato en 2010, en una antología de terror en papel. En 2012 publiqué mi primer libro en solitario. En 2013 publiqué mi primera novela y me fui de Action Tales. Pero, ojo, en 2012, a finales de 2012, nació Dlorean Ediciones, y con ella nos vamos acercando a Dark. Tampoco es que vaya a hablar demasiado de Dlorean, lo admito, porque tampoco quiero hacer leña del árbol caído con un proyecto en el que sus principales integrantes se creían Jack Kirby (Los Cuatro Fantásticos, Los Vengadores) y Stan Lee (Daredevil, Pantera Negra), realizando más proyectos en sus cabezas que firmes y sólidos en la vida real; y así les fue. Sin ir más lejos, su principal editor, Pako (no recuerdo el apellido, la verdad) iba presumiendo que no leía a escritores españoles... pero se iba a lanzar al ruedo para publicar a autores españoles publicando una ridiculez llamada neo-pulp. Si suena surrealista es porque lo es. Fijaos si lo era, que una de las primeras novelas que iban a sacar era una mía, de un oscuro héroe urbano muy en la línea de la Sombra: Night Spider. Si buscáis por internet no os costará encontrar la nota de prensa con los primeros títulos de Dlorean Ediciones, siendo uno de ellos "El mal que hacen los hombres", novela protagonizada por Night Spider, y cuyo contrato no firmé en el último momento por numerosos motivos, siendo los principales lo cutre que estaba redactado y las formas de un editor dedicado más a entrar en polémicas y a dibujar mal que a editar libros y venderlos. ¿Qué habrá sido de él? Imagino que estará nadando en millones gracias a un proyecto que cerró sin avisar, sin darle un final digno y oficial. Dlorean Ediciones y Pako se fueron por la puerta de atrás. No lloremos por ellos. No se merecían más.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sin embargo, durante mi breve estancia en Dlorean Ediciones participé en una antología dedicada nada más y nada menos que a Action Tales, con el título de la web bien en grande en la portada del libro. No era para menos, pues fue una obra formada por numerosos integrantes de la web y coordinada por su editor al que, por cierto, se le pretendía dar todas las ganancias del volumen, sin repartirlas entre los distintos autores. Dejando tiritos aparte, el objetivo del proyecto era que cada escritor hiciera algo parecido a lo que ya se hacía en la web, aunque, claro, eso con personajes bajo derechos de autor no era demasiado fácil. ¿Solución? Que cada uno creara a su propio personaje/superhéroe. En mi caso lo tuve bastante claro después de darle un par de vueltas: The Dark. Una mezcla entre el vigilante justiciero la Sombra, muy violento y que combate a los criminales y mafiosos con una mezcla de armamento y poderes psíquicos, y Batman, además de añadirle al coctel mucho terror y ambientes y criaturas próximas a los horrores cósmicos de H. P. Lovecraft (La bestia en la cueva, El extraño). No tengo que jurar lo bien que me lo pasé escribiéndolo, ¿verdad? Lo curioso es que el relato tuvo bastante éxito, lo cual fue toda una sorpresa para mí. Recibió muy buenas críticas y me mandaron no pocos mensajes hablándome de él. ¡Y eso que la antología no llegó demasiado lejos! El libro se publicó en 2013, pero no fue hasta 2018 que regresó oficialmente Dark, por todo lo alto y dispuesto a comerse el mundo, un año antes del cómic que nos ocupa.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aunque "Casa de Sombras", la novela de bolsillo (que no bolsilibro) que publiqué con Applehead Team Creaciones, viejos y queridos conocidos de este blog, para inaugurar la colección Temblores, fue escrita para otra editorial, tres años antes de su publicación con los exmanzanitos, fueron estos quienes lanzaron la versión final de lo que era un capricho mío, muy personal por dos vías; la primera, las ganas que tenía de sacar una novela corta; y la segunda, mi intención de publicar un cómic novelado, al estilo de esas adaptaciones de cómics como la que nos llegó de "Civil War", gracias a Panini Cómics, o a esas que tan de moda estuvieron a principios del presente siglo, cuando Marvel empezó a ocupar las pantallas de todo el mundo antes de Marvel Studios, novelas que estaban basadas realmente en los guiones previos a las cintas que finalmente veíamos en los cines. "Casa de Sombras" cumplió ambos objetivos, suponiendo una nueva y oscura aventura de Dark, mucho más ambiciosa que el primer relato. Pese a que no tuvo el recibimiento de otras de mis obras como "Tormenta Sangrienta" o "El que se esconde", algo natural siendo una novela corta, sí que funcionó lo suficiente como para pensar en una segunda parte (¿"Ciudad de Sombras?"). Sin embargo, antes vendría un proyecto muy, muy especial, el paso lógico entre el relato "La oscuridad que devora" y el cómic novelada que es "Casa de Sombras". ¿Cuál era? Un cómic, evidentemente. Después de todo, ¿las raíces de Dark no eran esas? El mundo de las viñetas. Y un compañero de trabajo lo iba a hacer realidad.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">"Darkgate: La oscuridad que devora" no habría acabado siendo mi primer (y espero que no último) cómic (de verdad, qué tremenda ilusión me hace leer estas líneas, aunque las escriba yo mismo) sin el esencial trabajo de José Raúl Orte Crespo, currante y talentoso dibujante al que, precisamente, conocí realizando portadas de libros de compañeros de letras. Desde que establecimos contacto intentamos hacer algo juntos, surgiendo la oportunidad cuando le presenté la idea de The Dark, pasándole el relato publicado en la antología de Action Tales. Sería esa historia la que se adaptaría al formato cómic, de ahí que tengan cómic y relato el mismo título, ampliando el material original en ciertos puntos y, sobre todo, expandiendo el universo Darkgate, como empezó a llamarse desde ese mismo momento. En cuanto el cómic quedó listo para moverse por las editoriales nos pusimos manos a la obra para que se publicase, confirmando que si el tema literario ya de por sí es complicado en España, el comiquero es casi una misión imposible. Afortunadamente, José Raúl Orte Crespo dio con Tebeox, una editorial de cómics en formato digital donde acabó publicándose "Darkgate: La oscuridad que devora" a mediados del año 2019. En la actualidad, Tebeox se encuentra en una interesante reestructuración mediante la cual desean publicar también cómics en papel, por lo que no se descarta que veamos próximamente a Dark en librerías especializadas, en blanco y negro y algunas páginas a todo color, como salió originalmente publicado.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sin embargo, eso significaría adelantarme demasiado y hablar de una especie de reedición que todavía no está confirmada. Lo que hay, ahora mismo, es lo que hay, como aquel que dice, y lo que hay es que el relato "La oscuridad que devora", la novela corta "Casa de Sombras" y el cómic "Darkgate. La oscuridad que devora" forman el comienzo de lo que espero sea un universo tan comiquero como literario que se va expandido por más relatos, otras novelas y, espero, más cómics. Por ahora me quedo con el sueño cumplido de ver mi nombre en la portada de un cómic después de casi una vida disfrutando de superhéroes, supervillanos, capas, planes maléficos y justicieros que buscan convertir su barrio en un mejor lugar para vivir. Como es evidente, esto de los cómics no es para mí como la literatura, en la que sí que soy más habitual, pero nunca está de más probar con algo que te llena tanto desde el otro lado, desde el lado del lector. A día de hoy estoy muy orgulloso de lo que José Raúl Orte Crespo y yo conseguimos, a pesar de que tuviera sus limitaciones comerciales, por ejemplo, con el formato, llegando a alcanzar a pocos lectores. Ahora mismo ni siquiera se encuentra a la venta, así que imaginaos. Y, aun así, no cambiaría la experiencia por nada. ¿Cómo hacerlo? Ese niño que creció con Spiderman, Son Goku, Mortadelo y Filemón no me lo perdonaría nunca. Ese coleccionista de coleccionables no podría estar más contento. Ese joven que escribía fan-fictions me sonreiría y diría "así se hace, lo hemos conseguido". </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">O eso me gusta creer. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><p></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-71345525415759610812022-12-31T23:39:00.030+01:002023-05-10T22:16:38.559+02:00Sospechosos Habituales: Drácula de Bram Stoker<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAEA7nlxxriVn6HfBUriTEAbT_jEXY9OvenWwESU1InGCIjmnljPYoFf8_pgC6nZdE6gdfMxNRLOt_S0aGE3UP9rjGwmU3KYDnJV2_jPAzcHEjd-4RjunaUHmAogQ5i5obaE7fnv9cMAuFVWp6K_GXB4aKcTm7acjXtoLFk07XgvFglig8a-2Qzoqz/s720/20134015.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="508" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAEA7nlxxriVn6HfBUriTEAbT_jEXY9OvenWwESU1InGCIjmnljPYoFf8_pgC6nZdE6gdfMxNRLOt_S0aGE3UP9rjGwmU3KYDnJV2_jPAzcHEjd-4RjunaUHmAogQ5i5obaE7fnv9cMAuFVWp6K_GXB4aKcTm7acjXtoLFk07XgvFglig8a-2Qzoqz/w283-h400/20134015.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="283" /></a></div><div><br /></div><u><b>Ficha Técnica</b></u><br /><br /><div style="text-align: justify;"><b>Título original:</b> Bram Stoker´s Dracula</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Director:</b> Francis Ford Coppola</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Intérpretes: </b>Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins, Keanu Reeves, Richard E. Grant, Cary Elwes, Sadie Frost, Tom Waits, Billy Campbell, Monica Bellucci, Michaela Bercu, Florina Kendrick, Jay Robinson, Laurie Franks.</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Guion:</b> James V. Hart</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Música: </b>Wojciech Kilar</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Género:</b> Terror</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Nacionalidad:</b> Estados Unidos</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Duración:</b> 130 minutos</div><div style="text-align: justify;"><b style="font-weight: bold;">Año: </b>1992</div><div><br /></div><div><br /></div><div><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>El mito del vampiro ha existido desde siempre, a veces cambiante, según la cultura que lo trate, y en ocasiones aterradoramente familiar. Sin embargo, hay un nombre entre las criaturas de la noche que prevalece sobre el de todas las demás: Drácula. Pero ¿qué hay tras el rey de los vampiros? ¿Qué esconde la criatura de la noche más temida de todas? Su origen está envuelto en sombras, dolor y, aunque pueda parecer increíble, amor. Porque el conde Drácula, el vampiro de vampiros, nunca ha sido el monstruo que todos conocemos ahora. ¿Quién era al principio? ¿Qué inicio su maldición de sangre?</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Sospechosos habituales:</b></div><div style="text-align: justify;">El dios nórdico Odín, Padre de Todos, reúne a un equipo formado por el hechicero e investigador sobrenatural John Constantine, una versión de Loki, su propio hijo y Dios de las Mentiras, y Henry Johns, relacionado con Wonder Woman, para combatir al comisario James Gordon, quien cuenta con la ayuda nada más y nada menos que de la mismísima Cleopatra.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Curiosidades:</b></div><div style="text-align: justify;">-Tenemos entre manos uno de esos repartos en los que no faltan los sospechosos habituales que han ido participando en diferentes películas con distintos papeles, e incluso en filmes muy relacionados con la temática del cómic de superhéroes. Ahí tenemos a Monica Bellucci (El pacto de los lobos, Irreversible), quien colaboró en "Matrix Reloaded" y "Matrix Revolutions", ambas producciones que beben mucho del mundo de las viñetas. En realidad, aunque su Cleopatra proviene del cómic, "Astérix y Cleopatra" no va exactamente de superhéroes, por más que los irreductibles galos posean las habilidades superpoderosas de la poción mágica.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Keanu Reeves (Speed, Ultimátum a la Tierra) sigue los pasos de la anterior, aunque alejándose bastante en algunos momentos. Protagonista de la saga "Matrix", incluida su cuarta entrega, su John Wick, que atesora ya tres cintas mientras escribo estas líneas (y una a punto de ser estrenada), se aproxima mucho a los elementos de los justicieros vengativos al estilo Punisher. Además, ha prestado su voz al mismísimo Batman en la cinta de animación "DC Liga de supermascotas" y el John Constantine (que no podría considerarse exactamente un superhéroe) por el que está aquí volverá a protagonizar un proyecto cinematográfico a estrenar en 2024. Y todo eso sin olvidar la gran cantidad de cintas de cómics para las que el actor siempre ha estado considerado, entre ellas no pocas de Superman y Batman.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Richard E. Grant (Dig, Jackie) se ha ido convirtiendo en un sospechoso habitual en los últimos tiempos. Si bien se ha seleccionado su llamado Classic Loki (Loki clásico) de la serie de televisión "Loki", protagonizada por el carismático y simpático Tom Hiddleston (Exhibition, La cumbre escarlata), también podría haber elegido a su sádico y frío doctor Rice de la magnífica "Logan", un personaje que en los primeros bocetos del guion era considerado como Mr. Siniestro, una de las mayores némesis de los X-Men.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Cary Elwes (Saw, Shadows) también es un sospechoso habitual como doblador, interpretando, por ejemplo, a Aquaman en la cinta de animación "La Liga de la Justicia: La paradoja del tiempo" y a un personaje secundario en la ambiciosa "Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio", aunque ha entrado aquí por su personaje de la serie de televisión de Wonder Woman de 2011 que, al final, no consiguió pasar del episodio piloto. Entre otras anécdotas destaca el hecho de haber coincidido con algunos de sus compañeros sospechosos habituales en otras producciones, como, por ejemplo, con Winona Ryder (Poseídos, Cisne negro) en la tercera temporada de "Stranger Things". </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-A pesar de que pueda parecer lo contrario, el gran Anthony Hopkins (El silencio de los corderos, Westworld) no es muy sospechoso habitual, aunque haya interpretado tres veces a Odín, el dios de dioses, y haya tenido la oportunidad de participar en incontables películas basadas en cómics de superhéroes. Sin embargo, tendríamos que irnos a "La máscara del Zorro" para tener a Hopkins combatiendo el crimen con una máscara, antifaz en este caso, siendo el Zorro veterano cuyo lugar ocuparía el personaje de Antonio Banderas (Desperado, Uncharted) en la historia.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-El caso de Gary Oldman (El quinto elemento, La posesión de Mary) es bastante parecido al de Hopkins, aunque en su caso ni siquiera encontramos otro filme por el que considerarlo un sospechoso habitual más allá del magnífico comisario Gordon que nos ofrece en la trilogía de Batman de Christopher Nolan (Memento, Tenet). Como anécdota queda el hecho de que Hopkins y él coincidan, por ejemplo, en "Hannibal", donde tampoco es que el personaje de Oldman acabe demasiado bien al enfrentarse al de Hopkins.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-No hubiera importado que a Drácula no lo hubiera interpretado un (casi) sospechoso habitual como Oldman, pues en sí mismo es un personaje que ha ido más allá de la literatura y del cine, llegando a presentarse como un auténtico supervillano de Marvel en su propia serie de cómics en los 70, la mítica "La tumba de Drácula", donde se veía las caras con personajes como Estela Plateada y el mismísimo Spiderman. ¡Incluso en esa colección nació Blade!</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Gary Oldman como el comisario James Gordon en "El Caballero Oscuro".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOLXoRxOQeItPPOKzdGO2bQSIvpiMINq7aB4p4KWTmvb7BMhm3oUgW10aMi_67syHkREmgXcyBjVBvg5qo85RPRXO4DibTq5XHbpHAYZLX1T7eazIyBrKibrt61SUJ4zKcVS90dGuW3xflCmpgCx3DKE25GxN3TMIksOMc6OxviGisRMPNVngnFHS9/s995/903250_10200555017711096_871146923_o.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="595" data-original-width="995" height="239" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOLXoRxOQeItPPOKzdGO2bQSIvpiMINq7aB4p4KWTmvb7BMhm3oUgW10aMi_67syHkREmgXcyBjVBvg5qo85RPRXO4DibTq5XHbpHAYZLX1T7eazIyBrKibrt61SUJ4zKcVS90dGuW3xflCmpgCx3DKE25GxN3TMIksOMc6OxviGisRMPNVngnFHS9/w400-h239/903250_10200555017711096_871146923_o.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Gary Oldman como el conde Drácula en "Drácula de Bram Stoker".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu-euHcdWKsLtAyKGdLnLMb0prilykRcRarWxtYksiWoPs2uel9fjlRppf8b33SM3RQggnnsy8R4wlh3gWh7V7KSbbMExdAfR3-60j4_2gtHHdPxneB6SQtPnsqhovJ6_S-XznD2T-UfECup9h4ZRQ5FCdBy-DkZNBVrBwuoVX2H5IoBNgdlaCDVQs/s1498/202111299131_1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1031" data-original-width="1498" height="275" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu-euHcdWKsLtAyKGdLnLMb0prilykRcRarWxtYksiWoPs2uel9fjlRppf8b33SM3RQggnnsy8R4wlh3gWh7V7KSbbMExdAfR3-60j4_2gtHHdPxneB6SQtPnsqhovJ6_S-XznD2T-UfECup9h4ZRQ5FCdBy-DkZNBVrBwuoVX2H5IoBNgdlaCDVQs/w400-h275/202111299131_1.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Anthony Hopkins como Odín en "Thor".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTWjcxDIJ_xYpIJXO6WP9uwhKV6gw838W0Q27sGXMqHJRi8w94knGJsouPd1x2wpLch2fp-VbqX8NPt_LhNdHZRZ0-vi-O31140BwwxCvPuLpSac__x4Lt0OhggT5oT5F9usJb6zUU6uoiL0dsByhjmnCVDdRH3UC9TP4gpxzQRhIkFoqHxGe8M6OK/s1980/16417483947701.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1114" data-original-width="1980" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTWjcxDIJ_xYpIJXO6WP9uwhKV6gw838W0Q27sGXMqHJRi8w94knGJsouPd1x2wpLch2fp-VbqX8NPt_LhNdHZRZ0-vi-O31140BwwxCvPuLpSac__x4Lt0OhggT5oT5F9usJb6zUU6uoiL0dsByhjmnCVDdRH3UC9TP4gpxzQRhIkFoqHxGe8M6OK/w400-h225/16417483947701.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Anthony Hopkins como el profesor Abraham Van Helsing en "Drácula de Bram Stoker".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEzT14Ll58AcrrUXEKpMMIwQwHkiLpyQjUkN_pK0LpXEZV1O6AGwh8iAyvB3rkxYoD0_roNXtHKgSxpSYdzFUpLPYlJQ23CLt4qFk7rIdKsgy8WnGCx6TBnpjZ5dEdvNN6nIp0qoK4LhRmnaA7nzuWTsESKXNh9S0rrDonN49MBie5b4PvtQJ8kHCO/s678/bram-stokers-dracula-anthony-hopkins-header.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="381" data-original-width="678" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEzT14Ll58AcrrUXEKpMMIwQwHkiLpyQjUkN_pK0LpXEZV1O6AGwh8iAyvB3rkxYoD0_roNXtHKgSxpSYdzFUpLPYlJQ23CLt4qFk7rIdKsgy8WnGCx6TBnpjZ5dEdvNN6nIp0qoK4LhRmnaA7nzuWTsESKXNh9S0rrDonN49MBie5b4PvtQJ8kHCO/w400-h225/bram-stokers-dracula-anthony-hopkins-header.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Keanu Reeves como John Constantine en "Constantine".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi76IrSoD07I26tOqzzZbMsASAnJg8bAvk5SkfYyJbO8XgRbuLKEFQ6QpdXFlHm2UCmT6_OmooAYOA5RZrUcg2LWTdm5sGeoNd0blzkwBP5sRwZWKOMnYqTtpNAeNUtYn-UleNNi51yFmzHqTScqAf8FcP9rOu9y8VHiwafYxYrePndHl-MGgCovtTw/s1189/13517565_10208861129118690_4788706798514249124_o.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="793" data-original-width="1189" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi76IrSoD07I26tOqzzZbMsASAnJg8bAvk5SkfYyJbO8XgRbuLKEFQ6QpdXFlHm2UCmT6_OmooAYOA5RZrUcg2LWTdm5sGeoNd0blzkwBP5sRwZWKOMnYqTtpNAeNUtYn-UleNNi51yFmzHqTScqAf8FcP9rOu9y8VHiwafYxYrePndHl-MGgCovtTw/w400-h266/13517565_10208861129118690_4788706798514249124_o.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Keanu Reeves como Jonathan Harker en "Drácula de Bram Stoker".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3An6OMIdVeHfZsFsxzomXmmj3tHZoBuvoOSJyp5xqbdsWLp8deNGTsRFYh4k7b8eyenNHh5HjUg6t8xdYmBNEwJBX2v0SqJVyKMYtpan__7fvSCQY_8Mv3NH8YE-URiYNuoQEAnt5ktw7BUscLC5emfAs58xR1RnwIQI5ARkn_sqBgdRwlGuIYNa5/s1189/descarga.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="623" data-original-width="1189" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3An6OMIdVeHfZsFsxzomXmmj3tHZoBuvoOSJyp5xqbdsWLp8deNGTsRFYh4k7b8eyenNHh5HjUg6t8xdYmBNEwJBX2v0SqJVyKMYtpan__7fvSCQY_8Mv3NH8YE-URiYNuoQEAnt5ktw7BUscLC5emfAs58xR1RnwIQI5ARkn_sqBgdRwlGuIYNa5/w400-h210/descarga.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Richard E. Grant como el Loki clásico en "Loki".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqTnRXhaGxvZHBc6jTqqGT0oaKNxAhhPFGitRNs-yir_OggIXKDwfh4yCo5X4TLyHq5E49tme9rEQCQeVDT0hAkZ9YAWNYGNbLg862QlwOBQFzSnpeG43T2H1MfnIVanC7WM9SQX0jTUrTA8uiJgo0hJQ836KlTuO6uVffS7L_ZTIPgpzysrhhRh2t/s1280/Los-fanaticos-de-Marvel-piensan-que-Richard-E-Grant-fue.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="670" data-original-width="1280" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqTnRXhaGxvZHBc6jTqqGT0oaKNxAhhPFGitRNs-yir_OggIXKDwfh4yCo5X4TLyHq5E49tme9rEQCQeVDT0hAkZ9YAWNYGNbLg862QlwOBQFzSnpeG43T2H1MfnIVanC7WM9SQX0jTUrTA8uiJgo0hJQ836KlTuO6uVffS7L_ZTIPgpzysrhhRh2t/w400-h210/Los-fanaticos-de-Marvel-piensan-que-Richard-E-Grant-fue.jpeg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Richard E. Grant como el doctor Jack Seward en "Drácula de Bram Stoker".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7PLThYO_JagRcRjKlcJiQq0e_FSGlvKpTu8b7GtiahGSsls0aKbET09vdaUfKJpc7sa8JaVvGVUYO2LPd5-qVQpoc0LTcSiIMMo8qK4IGLFI-CdLYzlEU0pC0MZj57Z_tJ0UDKYfkyU3izg6E_OjKeKXfBjoZjHRxPnO8yVe3iNdhrj_r7Zx0OCoA/s1100/EfbMQ3xWoAET9Mr.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="594" data-original-width="1100" height="216" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7PLThYO_JagRcRjKlcJiQq0e_FSGlvKpTu8b7GtiahGSsls0aKbET09vdaUfKJpc7sa8JaVvGVUYO2LPd5-qVQpoc0LTcSiIMMo8qK4IGLFI-CdLYzlEU0pC0MZj57Z_tJ0UDKYfkyU3izg6E_OjKeKXfBjoZjHRxPnO8yVe3iNdhrj_r7Zx0OCoA/w400-h216/EfbMQ3xWoAET9Mr.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Cary Elwes como Henry Johns en "Wonder Woman".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmOPJ4QiOdfRIMCuMrsooaZly6nbMxFPcV5LxHC3EteZaWiPgRNAT7h960T_64XXrSwj2w5mQTLLk7XhjpBWKrMsQt8tDAuV92K8pED5yqfkx04fplKXwMxuemLr_FLnt1-tebQdImO7QU5h-8WOnaTWFL8tmfC7L-oD1jVfOG6N6GHNwRkanXaUFC/s1024/MV5BYTc5Y2VmMWYtN2ZjNi00MzAzLTk2OGYtMGExNzEzY2UxMzA4XkEyXkFqcGdeQXVyODQyNDU4OTk@._V1_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="576" data-original-width="1024" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmOPJ4QiOdfRIMCuMrsooaZly6nbMxFPcV5LxHC3EteZaWiPgRNAT7h960T_64XXrSwj2w5mQTLLk7XhjpBWKrMsQt8tDAuV92K8pED5yqfkx04fplKXwMxuemLr_FLnt1-tebQdImO7QU5h-8WOnaTWFL8tmfC7L-oD1jVfOG6N6GHNwRkanXaUFC/w400-h225/MV5BYTc5Y2VmMWYtN2ZjNi00MzAzLTk2OGYtMGExNzEzY2UxMzA4XkEyXkFqcGdeQXVyODQyNDU4OTk@._V1_.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Cary Elwes como lord Arthur Holmwood en "Drácula de Bram Stoker".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQpLgxekfBz3GaGwIaTN3O0CeZ5opjl8ekdczh2Sih82VYq-e7s1LXWVBnSrlGdDoJgII6-3j4rWoyWMnPXlDrRjU4kVfkzF2C-1M0Z55eYmA1zAXTUOW3jdR9ERUnetT2OtvkaKYa7A2aQex5NNx6S-GGZSN34sglzltvtcGzLGhRJ8LnGIeNgigX/s500/5d8b6c0a7fcc0b9d0b17cd5ed1b50f93.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="275" data-original-width="500" height="220" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQpLgxekfBz3GaGwIaTN3O0CeZ5opjl8ekdczh2Sih82VYq-e7s1LXWVBnSrlGdDoJgII6-3j4rWoyWMnPXlDrRjU4kVfkzF2C-1M0Z55eYmA1zAXTUOW3jdR9ERUnetT2OtvkaKYa7A2aQex5NNx6S-GGZSN34sglzltvtcGzLGhRJ8LnGIeNgigX/w400-h220/5d8b6c0a7fcc0b9d0b17cd5ed1b50f93.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Monica Bellucci como Cleopatra en "Astérix y Obélix: Misión Cleopatra".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMPn_imAemYSIWdh2-dR6_Tmj30cRAFuOcooj5Ca3L9XLE8un6AjdK5w-21GeyjoTElFY5cptqmLYqp1UADlZsArJ87KwA_l2uA88_3pLuW_wfHk_J8tJ9N9T2lM9HNj5oFgzQ7p-Gm0VyOdxYKverwTiVyAbIbPz0rQNO3QJpzXVA3K05ZuQg8LpN/s1024/4e26f0bf9c8e645c9df4c89e0da2b92f.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="576" data-original-width="1024" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMPn_imAemYSIWdh2-dR6_Tmj30cRAFuOcooj5Ca3L9XLE8un6AjdK5w-21GeyjoTElFY5cptqmLYqp1UADlZsArJ87KwA_l2uA88_3pLuW_wfHk_J8tJ9N9T2lM9HNj5oFgzQ7p-Gm0VyOdxYKverwTiVyAbIbPz0rQNO3QJpzXVA3K05ZuQg8LpN/w400-h225/4e26f0bf9c8e645c9df4c89e0da2b92f.jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">-Monica Bellucci como la novia de Drácula en "Drácula de Bram Stoker".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg88rU821qT0_PLYF4XDSqOy0xfyd-vGkJ5t1VlwfXSV2jgHoIboOMKKBhyOFbJTc1HI69pvNt_4La2Ns6dFChXT6YmLwRKvUHiwRyzPIDFNtSXkH7F1yd6mdFVxyq8XedyZPTIph3DRu2k6LVl7HJnL_zxatRPSWZO_BTmmVXXsHuaJmLa68BPrXkG/s480/DRACULA.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="255" data-original-width="480" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg88rU821qT0_PLYF4XDSqOy0xfyd-vGkJ5t1VlwfXSV2jgHoIboOMKKBhyOFbJTc1HI69pvNt_4La2Ns6dFChXT6YmLwRKvUHiwRyzPIDFNtSXkH7F1yd6mdFVxyq8XedyZPTIph3DRu2k6LVl7HJnL_zxatRPSWZO_BTmmVXXsHuaJmLa68BPrXkG/w400-h213/DRACULA.jpg" width="400" /></a></div><div><br /></div><div><br /></div>Próximamente tendremos más sospechosos habituales.<div><br /></div><div><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-91765103202361266722022-12-31T23:39:00.028+01:002023-01-18T12:57:59.232+01:00Reseñas cinematográficas: Devil Inside<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCAdUn1qDIR0N209suwuD1khQ-gNvrjhUxC9NauQjZk328w1yec5JW1CFM_db0oq8gRTDD-WQfH4pw0SBrSGswpdimGNXmn3ciKwbzVSN6t3WneBwZBNKiOwcZF1I7VEUu2ClKAB4kjjq1xyglg9ZUZBysFsqWe1E4YYlOEMm5qlAur__RfVC30unx/s930/002.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="930" data-original-width="650" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCAdUn1qDIR0N209suwuD1khQ-gNvrjhUxC9NauQjZk328w1yec5JW1CFM_db0oq8gRTDD-WQfH4pw0SBrSGswpdimGNXmn3ciKwbzVSN6t3WneBwZBNKiOwcZF1I7VEUu2ClKAB4kjjq1xyglg9ZUZBysFsqWe1E4YYlOEMm5qlAur__RfVC30unx/w280-h400/002.jpg" width="280" /></a></div><div style="text-align: justify;"><u><br /></u></div><div style="text-align: justify;"><u><b>Ficha Técnica</b></u></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Título original: </b>The Devil Inside</div><div style="text-align: justify;"><b>Director:</b> William Brent Bell</div><div style="text-align: justify;"><b>Intérpretes:</b> Fernanda Andrade, Simon Quarterman, Evan Helmuth, Ionut Grama, Suzan Crowley, Bonnie Morgan, Brian Johnson, Preston James Hillier, D. T. Carney.</div><div style="text-align: justify;"><b>Guion:</b> William Brent Bell, Matthew Peterman</div><div style="text-align: justify;"><b>Música:</b> Brett Detar, Ben Romans</div><div style="text-align: justify;"><b>Género:</b> Terror</div><div style="text-align: justify;"><b>Nacionalidad: </b>Estados Unidos</div><div style="text-align: justify;"><b>Duración:</b> 83 minutos</div><div style="text-align: justify;"><b>Año:</b> 2012</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>Isabella es una joven con una
espina clavada, y esa es nada más y nada menos que su madre, la cual asesinó a
tres personas sin explicación aparente. Todo indica que una enfermedad mental
se hizo con ella, o eso parece, pues Isabella comienza a averiguar más sobre lo
ocurrido hasta descubrir que su madre se encontraba en el centro de un
exorcismo justo cuando cometió los asesinatos, es decir, estaba poseída por
espíritu maligno o un demonio. Preparada para llegar hasta el fondo de la
verdad tras los asesinatos cometidos por su madre, Isabella comenzará a ahondar
en el mundo de las posesiones y los exorcistas, hallando en el proceso un
infierno con el que nunca esperaba dar.</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Reseña:</b></div><div style="text-align: justify;">Hoy vuelvo a dar caña, y me sabe hasta un poco mal, porque el director de la cinta que hoy os traigo, William Brent Bell (The Boy, La huérfana: Primer asesinato), es un artesano del terror cinematográfico bastante eficiente, quedándole bastante poco para destacar junto a genios como James Wan (Saw, Insidious) y Mike Flanagan (El juego de Gerald, Doctor Sueño), como si aún estuviera un peldaño por debajo, pese a sus más que correctos trabajos en el género. Sin embargo, debo recordar que pese a haber dado últimamente peores notas que la que le voy a poner a "Devil Inside", el filme que
os traigo hoy, normalmente suelo ser bastante comedido en mis comentarios.
Aun así, de cuando en cuando viene bien soltarse la melena, ¿verdad? Y más
cuando uno esperaba bastante más de una película que lo tiene todo para dar muy
mal rollo y, al final, termina siendo un pastiche aburrido y sin rumbo con un
tramo final soso a más no poder. Pero antes de ponernos a zurrar a "Devil
Inside", hagamos un poco de memoria sobre su origen, porque nos
encontramos ante un falso documental (mockumentary) con exorcismos y posesiones
de por medio, lo cual debería ser bastante bueno, al menos, en principio.</div><div style="text-align: justify;">
<p class="MsoNormal">Hablemos de "El exorcista". Y es que, se podría decir que el filme sobre la niña de
vomito verde y cabeza giratoria, a pesar de no ser el primero sobre exorcismos
y demonios dentro de personas normales y corrientes, sí se podría decir que fue
el primero que convirtió este tipo de películas en todo un subgénero. Para
explicarme mejor, es como si cogemos "La noche de los muertos
vivientes" de George A. Romero (Los Crazies, La mitad oscura) y pensamos
que fue la precursora del zombi moderno, la que convirtió los filmes de muertos
vivientes en un subgénero cuando antes sólo eran producciones de terror con
zombis de por medio y, además, casi siempre devueltos a la vida gracias al
vudú. A partir de "El exorcista", y sin contar con sus irregulares secuelas (una segunda parte
terrible, una tercera bastante notable y una misma precuela dirigida de dos
maneras diferentes pero, ambas, dando lugar a filmes bastante flojos), las
producciones sobre exorcismos se han multiplicado hasta el punto de que, aunque
es verdad que en los 90 sufrieron un pequeño tropiezo, también es verdad que
estamos ante un subgénero que siempre está en la cima, un subgénero capaz de
aterrorizar hasta al más pintado si se usa bien, porque tenemos que reconocer
que, mal utilizado, tenemos un subgénero que, como el de zombis, se presta
bastante a la parodia. Aunque también a los filmes de bajo presupuesto, como
las películas de muertos vivientes, sí.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXxMHbTweiQR47o19kOrVAP2XKMhc6992hV1BdHt5Iy1J0yV8I0aSf9mRA7OgQip2jetO8sf4eMR_q43OtTjN8aujQDOIFuYEemjHP8cRyEHrTGRNp3orgDORVh5rHpRMwNVSXWUtiqTlHi6f37V8ZZ3hTPk_5BWwIZgQuiLrkVh7kuaJMnHOnL10B/s1200/19863081.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXxMHbTweiQR47o19kOrVAP2XKMhc6992hV1BdHt5Iy1J0yV8I0aSf9mRA7OgQip2jetO8sf4eMR_q43OtTjN8aujQDOIFuYEemjHP8cRyEHrTGRNp3orgDORVh5rHpRMwNVSXWUtiqTlHi6f37V8ZZ3hTPk_5BWwIZgQuiLrkVh7kuaJMnHOnL10B/w400-h225/19863081.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Nunca hay un buen exorcismo</td></tr></tbody></table><br /><p class="MsoNormal">Eso lo hace un subgénero perfecto para
mezclarlo con otro tipo de películas que también se han convertido en un
subgénero propio en los últimos años. Hablo de los falsos documentales o
mockumentaries, los filmes de metraje encontrado o found footage, o lo que es
lo mismo, el cine subjetivo. Podríamos decir que, de igual forma que todo
comenzó con "El exorcista", todo empezó con "El proyecto de la
bruja de Blair" a pesar de que ya antes habíamos tenido algunos falsos
documentales, siendo el más conocido de todos ellos la brutal "Holocausto
caníbal" donde la realidad era llevada al extremo, llegando incluso a
matarse animales para darle más veracidad a la película, una salvajada que,
curiosamente, no le da más calidad a un filme que poco tiene que ofrecer más
allá del morbo que siempre ha suscitado. Perdonad, que me voy por las
ramas. Hablábamos de "El proyecto de la bruja de Blair", ¿verdad? Ese
filme hecho con cuatro duros (casi de forma literal) y que causó sensación por
todo el planeta. Fue esa película la que hizo explotar el fenómeno del
mockumentary que poco de moda tiene ya, pues el estreno de la famosa bruja tuvo
lugar en 1999 y todavía hoy siguen saliendo falsos documentales y filmes de
metraje encontrado hasta de debajo de las piedras. Sin embargo, es cierto que
las últimas producciones de este tipo están centradas en el mercado de las
películas de bajo presupuesto y directas el mercado domestico y al de Internet.
Pocas pasan ya por los cines, aunque las suficientes como para tener nuestra
buena ración anual de mockumentaries en la pantalla grande.</p>
<p class="MsoNormal">Es lógico, ya que estamos ante un
formato que predispone a realizar películas de terror con unas características
muy definidas y por muy bajo coste, es decir, perfectas para quienes no tienen
detrás a grandes productoras ni a enormes estudios para sus primeros trabajos
cinematográficos. Además, a estas alturas, es difícil hacer un mockumentary
original y que sorprenda, y casi todos siguen las mismas líneas y caminos; una
primera media hora bastante calmada, subidas de tensión en la siguiente y unos
últimos minutos de infarto. Siempre, o al menos casi siempre, estamos hablando
de esta estructura en los falsos documentales, con pocas variaciones, y casi
siempre tienen que ver con el clímax final y, por supuesto, con la trama
principal. No es lo mismo "Paranormal Activity" que "V/H/S"
por ejemplo, ni "Así en la Tierra como en el Infierno" es lo mismo
que "Rec", así que cada vez más los cineastas deben usar su
imaginación para ofrecernos diferentes formulas que funcionen con el mismo tipo
de producto. O si no, al menos, contar la misma historia de manera distinta,
que eso también da muy buenos resultados, sobre todo si se hace bien, claro.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgrfb4ScQFCXZsS8tdAXAo8IKKCi-JHdMcmO0LwDYdyHiWUlQWRbkjppI-ZtG6sDAUnz-VWVY9EJJxs4W4y7VmEB2OPUvZZPr95ZXpNuj5ODHxynW4N952itQnudsOWeGFvFZhZiQOsobi5BwZvhzWk9xw5Es2Tvhk-VLHoPZPQbcaHPxjILrUOund/s1200/19960075.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgrfb4ScQFCXZsS8tdAXAo8IKKCi-JHdMcmO0LwDYdyHiWUlQWRbkjppI-ZtG6sDAUnz-VWVY9EJJxs4W4y7VmEB2OPUvZZPr95ZXpNuj5ODHxynW4N952itQnudsOWeGFvFZhZiQOsobi5BwZvhzWk9xw5Es2Tvhk-VLHoPZPQbcaHPxjILrUOund/w400-h225/19960075.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Si hay exorcismo, hay cura</td></tr></tbody></table><br /><p class="MsoNormal">Entonces, recapitulemos. Por un
lado, tenemos las películas de exorcismos, y por otro, los falsos documentales.
¿Qué pasa si los unimos? "Devil Inside", por supuesto, un gran
ejemplo de cómo no hacer un mockumentary a partir de una buena idea. Sin
embargo, y antes de adentrarnos en los muchos fallos y pocos aciertos de esta
película, debo recordar que no es la primera vez que los filmes de exorcismos y
los falsos documentales se unen en una misma producción. Podría hablaros de las
docenas de filmes que han ido surgiendo los últimos años, muchos bastante
potables, como la notable "The possession of Michael King", el
ejemplo perfecto de mockumentary de bajo presupuesto que funciona de principio
a fin. Sin embargo, si nos acercamos a algún mockumentary de exorcismos
estrenado en cines y que carga con bastante éxito (sobre todo de taquilla) toca
mencionar "El último exorcismo", la cual, sin ser ninguna maravilla,
aporta detalles bastante novedosos a este tipo de películas, como la figura del
exorcista estafador que se enfrenta a un caso real. Pasaremos de puntillas
sobre su secuela rodada de manera convencional, no por esto, sino por su baja
calidad. ¡Qué manía con hacer secuelas flojas de películas buenas!</p>
<p class="MsoNormal">Habiendo dejado claro que
"Devil Inside", más que algo nuevo debería centrarse en contar lo
mismo pero de forma diferente, vamos allá con lo que es la película, la cual no
está llena de despropósitos ni de fallos, no, sino que, simplemente, resulta
aburrida en su conjunto, a pesar de ciertos detalles positivos que posee. Debo
confesar que no vi "Devil Inside" en el cine, y eso que soy muy, muy,
muy fan de los falsos documentales y los filmes de metraje encontrado, pero sus
tráilers no me llamaban demasiado. No sabría explicarlo del todo incluso
después de haberla visto cómodamente en casa, pero a pesar de lo que me gustan
las películas de exorcismos y el cine subjetivo, ni por esas logró "Devil
Inside" arrastrarme al cine. Y menos mal. Aunque, claro, si tenemos en
cuenta que sólo los subgéneros que encontramos en la cinta me llamaban la
atención de los avances, tampoco resulta tan extraño.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOqQWeaaDRiFezTjYf21nbDJM2hYV5_wnu-y1ejKcmsrYXa5zJkvhFoIQrsfeW0Ew4iZpAKCX4uAtrPkGByHQY7iVGhSkbikRwmiJaMnohC55S2u2w1FtolOXc_H_av32eef-G6K8EnwAPzdc8XdpX4bleA0RV4ID03ibPvj3pbFwx_cSqkxrow8rw/s450/20052049.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="253" data-original-width="450" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOqQWeaaDRiFezTjYf21nbDJM2hYV5_wnu-y1ejKcmsrYXa5zJkvhFoIQrsfeW0Ew4iZpAKCX4uAtrPkGByHQY7iVGhSkbikRwmiJaMnohC55S2u2w1FtolOXc_H_av32eef-G6K8EnwAPzdc8XdpX4bleA0RV4ID03ibPvj3pbFwx_cSqkxrow8rw/w400-h225/20052049.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Una investigación con más de un secreto</td></tr></tbody></table><br /><p class="MsoNormal">La trama es bastante sencilla. La
protagonista es Isabella, una joven cuya madre asesinó a varias personas de
forma brutal cuando ella era una niña. Lo que en principio parece un simple
caso de una enfermedad mental, se descubre como algo más, ya que la madre de
Isabella, internada en la historia en un centro psiquiátrico, en realidad
estaba siendo exorcizada pues se encontraba poseída por un demonio. Ya
crecidita, Isabella decide indagar para descubrir la verdad alrededor de su
madre y lo ocurrido, lo que la llevará a un mundo de exorcistas, demonios,
espíritus malignos y pesadillas muy, muy reales. Durante su viaje junto a otros
sacerdotes lo grabará todo para conseguir pruebas de que los demonios existen y
no sólo están entre nosotros, sino que además nos poseen cuando hallan alguna
debilidad que lo permita.</p>
<p class="MsoNormal">Como veis, una trama sencilla,
directa, sin muchas vueltas y que no fuerza que el filme sea un falso
documental. Al fin y al cabo, tenemos a varias personas realizando un
documental para averiguar qué ocurrió de verdad con la madre de Isabella, al
mismo tiempo que tratan de conseguir pruebas que respalden sus creencias en los
demonios y la veracidad de los exorcismos. No dudarán en exorcizar una vez más
a la madre de la protagonista, por cierto, lo que ocasionará estragos entre los
realizadores del documental que llevarán al clímax final que, siendo un falso
documental, debería ser lo mejor de la película. Pero ni por esas; "Devil
Inside" falla incluso en eso, en dar lo mejor de sí misma cuando más falta
le hace. En ese aspecto me ha recordado a otra de las últimas decepciones en
falsos documentales y películas de metraje encontrado, la floja "El
heredero del diablo", que os aseguro que tengo en mi lista de filmes a
reseñar en esta revista, otra a la que le daré caña, aunque tiene más aciertos
que "Devil Inside", a pesar de que eso no sea decir mucho.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjR2Aetfb-nhuyIYgGd8ebvXsKK7gpP845mYjO3l7fIvZadRHkTJ_JVpW7gNDnrKXU2HYRAZKBpqtiRR_Uk6vJbHO7Rc1gy_0-YCmLPkKZNarDrRvSvEMRaz_a0OR9fQUQlnFQtUnas0Pcq7v4zeox937KuazEzCjYn_tD16LiRtC3QKQR-dFuj9Aog/s450/20052052.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="253" data-original-width="450" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjR2Aetfb-nhuyIYgGd8ebvXsKK7gpP845mYjO3l7fIvZadRHkTJ_JVpW7gNDnrKXU2HYRAZKBpqtiRR_Uk6vJbHO7Rc1gy_0-YCmLPkKZNarDrRvSvEMRaz_a0OR9fQUQlnFQtUnas0Pcq7v4zeox937KuazEzCjYn_tD16LiRtC3QKQR-dFuj9Aog/w400-h225/20052052.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El mal se esconde dentro</td></tr></tbody></table><br /><p class="MsoNormal">"Devil Inside" es una
película demasiado normal, extremadamente convencional. Si hay cintas de terror que podríamos describir como
una montaña rusa de sensaciones, "Devil Inside" vendría a ser como un
paseo por el parque en un día nublado, triste y sin ninguna gracia. Sí, de vez
en cuando nos encontramos a unos patos a los que darles pan, o a un par de
ancianos que se detienen a nuestro lado para charlar con nosotros y contarnos
batallitas, pero más allá de esos momentos, no tiene nada más. Efectos
especiales, ritmo, desarrollo de la historia, personajes, maquillaje de los
poseídos... Todo flojo, aunque la palabra que mejor define el conjunto del
filme es aburrido, anodino, monótono hasta decir basta. Repito, cuando un falso
documental no tiene un final donde explote toda la tensión acumulada por el
metraje anterior, no sólo es malo, sino bastante malo. Especialmente cuando
antes de ese clímax no hemos tenido nada realmente a destacar.</p>
<p class="MsoNormal">A su favor la película tiene que
no dura ni hora y media, lo cual hace su visionado bastante corto y soportable
a pesar de lo sosa que es. Su duración, precisamente, es el mejor ejemplo de
que sus responsables no han sabido sacarle todo el jugo que tiene una historia
que podría haber dado para mucho, mucho más. Lo curioso es que su director,
William Brent Bell, tiene dos películas más de terror en su filmografía, y
ambas bastante efectivas, pero parece que con esta pinchó, al menos en crítica,
porque en taquilla triunfó por todo lo alto, sobre todo en Estados Unidos,
hasta el punto de que ya se prepara una segunda parte. Hay un par de momentos
hacia el final (el suicidio de cierto personaje) bastante conseguidos, contiene
escenas bastante tensas, la trama es bastante interesante a pesar de no estar
bien aprovechada y el título invita a ver la película.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcnVO95PEymu1Wk4hi4_qIIHebQSVn5LSqDcs6fowz321MN_wzw4z29b03Fu6_LGAld9VhDy_euYm-Ckdb5p7gs70cn5-ON9lHWfMwW8-tl0GXMqvQqgKi1UT7gdHONn1-oYtm5dmB4JE2lXVRzVVka-3VolrxPtPMW0SDQ4Wg92nh9MMaJh6bUENc/s450/20052050.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="253" data-original-width="450" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcnVO95PEymu1Wk4hi4_qIIHebQSVn5LSqDcs6fowz321MN_wzw4z29b03Fu6_LGAld9VhDy_euYm-Ckdb5p7gs70cn5-ON9lHWfMwW8-tl0GXMqvQqgKi1UT7gdHONn1-oYtm5dmB4JE2lXVRzVVka-3VolrxPtPMW0SDQ4Wg92nh9MMaJh6bUENc/w400-h225/20052050.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El poder de Cristo obliga</td></tr></tbody></table><br /><p class="MsoNormal">Poco más es lo que encontraréis
en "Devil Inside". Sosa, aburrida, con mucha falta de chicha...
Repito, soy gran fan de los falsos documentales y las películas de metraje
encontrado hasta el punto de que he disfrutado con producciones de bastante
baja calidad, pero no he sido capaz de terminar "Devil Inside" y
pensar que me había gustado lo que he visto. Se pueden rescatar algunos
detalles, sin embargo, la lista de defectos es muy superior a la de aciertos, y
no es que estos sean nada del otro mundo, como habéis podido leer. En
definitiva, no puedo recomendar "Devil Inside" a no ser que seáis muy
fans de las películas de exorcismos y los falsos documentales, y os falte
verla. Si es así, espero que la disfrutéis más que yo.</p><p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><b>Nota:</b> 3,5/10</p><p class="MsoNormal"><br /></p></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-21083267784838378582022-12-31T05:11:00.000+01:002022-12-31T05:11:39.861+01:00Reseñas cinematográficas: 5 brujas<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirG8Zqv4_x9NTLQ6uF1BfpUT2tW-waPgO2AnuW8L1XnjKSSFk5kSiAwENQ7k92TFM4rBFaG6_j2vr0LUr_ieyuu7di87UedhZRzNV5nkVgw37SMQnxcvrMgZ6AwLTQxNMJWd5NQsFfLmyRSCyUB2G8WrPuUPcrnEw67szaznge8YsX_QSeUFulB72D/s1334/71ZiMG+EGIL._SL1334_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1334" data-original-width="936" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirG8Zqv4_x9NTLQ6uF1BfpUT2tW-waPgO2AnuW8L1XnjKSSFk5kSiAwENQ7k92TFM4rBFaG6_j2vr0LUr_ieyuu7di87UedhZRzNV5nkVgw37SMQnxcvrMgZ6AwLTQxNMJWd5NQsFfLmyRSCyUB2G8WrPuUPcrnEw67szaznge8YsX_QSeUFulB72D/w281-h400/71ZiMG+EGIL._SL1334_.jpg" width="281" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><b><u>Ficha Técnica</u></b></p><b>Título original:</b> 5ive Girls<br /><b>Director:</b> Warren P. Sonoda<br /><b>Intérpretes:</b> Ron Perlman, Barbara Mamabolo, Krysta Carter, Richard Alan Campbell, James Kidnie, Amy Ciupak Lalonde, Jordan Madley, Jennifer Miller, Terra Vnesa, Tasha Quintas.<div><b>Guion:</b> Warren P. Sonoda</div><div><b>Música:</b> Craig McConnell</div><div><b>Género: </b>Terror</div><div><b>Nacionalidad:</b> Canadá </div><div><b>Duración:</b> 90 minutos</div><div><b>Año:</b> 2006</div><div><br /></div><div><br /></div><div><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>Cinco chicas problemáticas son trasladadas a un internado católico donde el padre Drake pretende reconducir su forma de ser. Sin embargo, ninguna de ellas es consciente de que en el pasado el lugar se vio acosado por una entidad demoníaca que sólo está esperando a ser despertada para atacar de nuevo. Las cinco deberán unirse para enfrentarse al malvado demonio, y para ello usarán las habilidades especiales que irán descubriendo que poseen.</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div><span style="text-align: justify;"><br /></span></div><div><span style="text-align: justify;"><b>Reseña:</b></span></div><div style="text-align: justify;">Hoy no voy a hablaros de superhéroes, ni tampoco de cine de terror de primer nivel, de ese con grandes presupuestos que llega a los cines para destrozar la taquilla. Tampoco vamos a comentar una película de estas de bajo presupuesto que con un fin de semana en la pantalla grande ya han amortizado lo que han costado, al estilo de "Sinister", "Insidious" o "The Purge: La noche de las bestias". Tampoco hablaremos de la famosa serie Z, o películas casposas, ni del terror de los 80. No, hoy echamos una mirada rápida a la famosa serie B, sobre todo a esa que conecta con los exploit de famosas películas de terror que sí que tienen mucha, mucha fama.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">En este caso, no vamos a hablar tampoco del cine de explotación en general, ya que acabaría convirtiendo esto no en una reseña, sino en un artículo al que, de alguna forma, le faltaría espacio. Y, al fin y al cabo, esto no deja de ser la crítica de una película, una crítica, además, que va al grano, sin perderse en paja inútil. Así que os hablaré un poco de lo que son los exploit de otras películas con un ejemplo muy claro: "Piraña". Recordáis "Piraña", ¿verdad? Ese filme de Joe Dante (Gremlins, Pequeños Guerreros) que ya es una película de culto, y que salió a partir del éxito de "Tiburón" de Steven Spielberg (Minority Report, La guerra de los mundos), como un buen montón de productos donde animales marinos se merendaban a personas más o menos inocentes en playas, ríos, lagos y océanos.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL6tI-OIEm842nPMUehfyQQ51eEK7y4kV9F_UPDdO7ekYtKXdrprb0PIZCDKNdSFauIbtnJ_nimekIjWrX1jKoZP6O9J_JPbkWjeBm1meTl7m1USPYPh2m6WoBiyH1CEmUx9XvPdCV3VI7zWt6tpCzCXYaRU40nJL3vI3jesT_GOnt9YAl6zg6bKzX/s640/5ive-girls%20(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="333" data-original-width="640" height="209" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL6tI-OIEm842nPMUehfyQQ51eEK7y4kV9F_UPDdO7ekYtKXdrprb0PIZCDKNdSFauIbtnJ_nimekIjWrX1jKoZP6O9J_JPbkWjeBm1meTl7m1USPYPh2m6WoBiyH1CEmUx9XvPdCV3VI7zWt6tpCzCXYaRU40nJL3vI3jesT_GOnt9YAl6zg6bKzX/w400-h209/5ive-girls%20(1).jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Cinco chicas jugando con fuerzas que no comprenden</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">De todos esos filmes que explotaban el tirón de "Tiburón", fue "Piraña" el que salió ganando, y no es para menos, ya que daba bastante mal rollo, su tono de serie B predecía que iba a ser una película de culto y, además, la dirección de Dante, experto en el cine fantástico, era de notable para arriba. Exploits sobre películas de éxito han salido desde hace años, demasiados para contarlos aquí, y los hay de todo tipo, algunos incluso tan buenos como el original. ¿Por qué os suelto este rollo? Porque, indudablemente, "5 brujas", además de ser una de esas películas de serie B carne de videoclub (y que conste que no lo digo de forma peyorativa, todo lo contrario) es un claro exploit de todo un éxito de los 90 como fue "Jóvenes y brujas", película que marcó a mucha gente, y cuyo carácter juvenil y tono adolescente tenía mucho que ver con otro de los éxitos de la época: "Scream".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Pero vayamos a por "Jóvenes y brujas", donde cuatro chicas muy bien parecidas la liaban gorda mediante poderes conseguidos a partir de una deidad no muy de confianza. Todo parecía ir bien, hasta que comenzaban a escapárseles los poderes de las manos, e intentaban matarse entre ellas, por no hablar de a quienes las rodeaban. En pocas palabras, "5 brujas" no puede negar que es un exploit muy, muy atrasado (llega nueve años tarde) de "Jóvenes y brujas". Quizá su tardanza en alcanzar los videoclubes tiene que ver con un nuevo intento por poner de moda los filmes sobre brujas guapas, o simplemente porque no se quería enfrentar cara a cara con la original. De una manera u otra, "5 brujas" comparte muchas, muchas características con el ya clásico de los 90.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJaERutZ43xXxRc5ELDtskluMGZajrcUas1VK-tD-Go916BH3le7HC4xrWdGFBIMQN4JsDwGTULs8DnIK3SnlT1kn2X1sNstSaDxr7cJcjKEcmwk2fkivNdQI4b4Rarc--nZEGU7G2XKMG1MeVf4z8GYIPgh2qTPmOJ8K0UkObfVZmVH9dH2suQlY7/s550/9.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="306" data-original-width="550" height="223" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJaERutZ43xXxRc5ELDtskluMGZajrcUas1VK-tD-Go916BH3le7HC4xrWdGFBIMQN4JsDwGTULs8DnIK3SnlT1kn2X1sNstSaDxr7cJcjKEcmwk2fkivNdQI4b4Rarc--nZEGU7G2XKMG1MeVf4z8GYIPgh2qTPmOJ8K0UkObfVZmVH9dH2suQlY7/w400-h223/9.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Qué sería de un exploit así sin escenas subidas de tono?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En el filme, donde ya no tenemos a cuatro brujas sino a cinco (de ahí su título, claro), nos encontramos con cinco chicas supuestamente problemáticas que son llevadas a un internado religioso dirigido por una mujer con muy malas pulgas ayudada por el padre Drake, mucho más amable y comprensible. Poco a poco, las protagonistas se van llevando mejor, al mismo tiempo que descubren que poseen habilidades especiales que las convertirán en muy poco tiempo en el objetivo de un demonio que descansa en el lugar, un ser que ya hizo de las suyas en el pasado. Como veis, tenemos aspectos muy similares a "Jóvenes y brujas", es decir, una entidad demoníaca, chicas guapas con uniformes de colegiala y poderes, brujería por todas partes, suspense, terror, etc, etc. Y poco más, la verdad, porque "5 brujas" en realidad va por otros caminos. Sólo hay que prestar atención al comienzo de la película, un flashbacks donde se nos explica el meollo de la cuestión, y la presencia del demonio desde mucho antes de la llegada de las protagonistas al lugar. Además, mientras que en la producción de los 90 las brujas conseguían sus poderes de la deidad que veneraban, aquí en esta producción de serie B, las habilidades van con ellas casi desde el principio, y las usarán para intentar sobrevivir a los ataques del ser, en este caso Legión, ya sabéis, porque somos muchos.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Desde los primeros minutos del filme, observamos que el tono de serie B va a ser el que predomine. Tanto es así, que si "5 brujas" se hubiera estrenado en los 80, no cabe duda de que tendríamos entre manos una de esas películas de culto con pocos medios y realizada con mucho cariño, y bastante querida por quienes hubieran crecido con ella. No es así, y en vez de eso tenemos un producto con muchas cosas buenas, entretenido pero que no termina de despegar en ningún momento pero que, al final, se deja ver, sobre todo si uno es fan de la serie B, algo que es imprescindible. Si uno tiene expectativas más altas con "5 brujas", el chasco es grande, muy grande, por lo que hay que tener en cuenta lo que es.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrF83i3zoc_0zZWvyrNPH2V5snRsqk0d7j_Cz2imk9KIo_mKzeseeZcw5XAgkEyuLcFYcOBPPf3hsEvrSQk6slhyplZjntfTtCAOwPN_eHE_lBwnu0aSQuw4i8N4NvNAvjvtp_bJYaKOIFc7m8YaL_Ll-Ml8oRpA78rT6A3pb2XiT-rfi_x8IXszhO/s600/5ive-girls.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="600" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrF83i3zoc_0zZWvyrNPH2V5snRsqk0d7j_Cz2imk9KIo_mKzeseeZcw5XAgkEyuLcFYcOBPPf3hsEvrSQk6slhyplZjntfTtCAOwPN_eHE_lBwnu0aSQuw4i8N4NvNAvjvtp_bJYaKOIFc7m8YaL_Ll-Ml8oRpA78rT6A3pb2XiT-rfi_x8IXszhO/w400-h300/5ive-girls.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Amigas a la fuerza</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y eso se ve desde las actuaciones, hasta la fotografía, pasando por los efectos especiales, los agujeros de la trama o el desarrollo a trompicones de esta. Y, aun así, "5 brujas" tiene detalles muy buenos. Por supuesto, sus protagonistas, guapas y casi siempre con ropa que deja bastante poco a la imaginación, un espectáculo para la vista sin que ello signifique que vamos a estar viendo carne todo el rato, claro. El tema de la brujería también llama bastante, por no hablar todo lo que tiene que ver con el demonio, o las apariciones finales de éste; bastante logradas si tenemos en cuenta que estamos ante un producto hecho con apenas cuatro duros. Hay escenas realmente para destacar como el comienzo del filme, sin duda diría que lo mejorcito del mismo, o la presencia de Ron Perlman (Cronos, Desesperación), un actor que, personalmente, me encanta, y al que podemos ver en grandes superproducciones como "Hellboy" y filmes de serie B y directos a videoclub como esta "5 brujas". Otro de esos reyes de la serie B con el que muchos pegamos saltos cada vez que vemos en una pantalla, ya sea pequeña o grande.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Lástima que los defectos del filme sean tan grandes como para que uno no pueda ir recomendando la película por ahí con total alegría. Su argumento, aunque sencillo, a veces se hace demasiado farragoso; las actuaciones de las chicas no es que sean de lo mejor, la verdad, y en un par de casos son hasta bastante malas; hay momentos en los que el director parece que no sabe por dónde llevar la historia; contiene parones de ritmo bastante graves, y el desarrollo de la historia se hace lento en un par de momentos aunque no hay razón para ello. En definitiva, tiene fallos que una buena serie B no debería poseer.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVMVIhIswRyu4HqtPRH0AOq2HU28GPdDmBV38GbIwrnjqPnDv13mKjTZXbDh55BTeqnnTVxfbjx4zKV2AYQzgbSWY8AcVLXpWU8k3JRjS6YiljnPiw2JQeFB7rfHG0mf6McTkSuOSKOJAb941fmcmN12YxDpc0ox5CHJmDcK8wgld83kmoeQnCUr1J/s1920/Five-Girls-06-1920x1080-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1920" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVMVIhIswRyu4HqtPRH0AOq2HU28GPdDmBV38GbIwrnjqPnDv13mKjTZXbDh55BTeqnnTVxfbjx4zKV2AYQzgbSWY8AcVLXpWU8k3JRjS6YiljnPiw2JQeFB7rfHG0mf6McTkSuOSKOJAb941fmcmN12YxDpc0ox5CHJmDcK8wgld83kmoeQnCUr1J/w400-h225/Five-Girls-06-1920x1080-1.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ni el poder de Cristo servirá</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sin embargo, incluso con ellos, no me veo capaz de suspender "5 brujas". Es entretenida, divertida a ratos, consigue mantener el interés en ciertos puntos y, sobre todo, es de esas películas perfectas para ver una tarde de domingo si uno es muy fan de la serie B que se alquila en un videoclub. Uno de esos productos que nos devuelven a nuestra infancia entre estanterías repletas de ese tipo de películas que, de malas que eran, al final resultaban buenas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Nota</b>: 5/10</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-36999420602100003512022-12-30T04:20:00.002+01:002022-12-30T04:20:48.706+01:00Las 5 mejores de... Sigourney Weaver<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJReGpuFoLYjG6Ev6f78RMtV2MsY48vSsks6f-cSRFFLI1UG7dVhvYs50qj28-KF0cwS715bAoSV-xWGnuFGXkdeVK_eAS7lmbC1FaNeP0BEfv7u8FTmtcULfyqP0cMN2kGUgoJ48n16lKxIka9Y7xJJ7wpAuWVLcNuMG41GCnx3BRXbXRdFc7gMKm/s1500/sigourney-weaver1-66fa1d31c7b24167a559cb747d0ee455.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJReGpuFoLYjG6Ev6f78RMtV2MsY48vSsks6f-cSRFFLI1UG7dVhvYs50qj28-KF0cwS715bAoSV-xWGnuFGXkdeVK_eAS7lmbC1FaNeP0BEfv7u8FTmtcULfyqP0cMN2kGUgoJ48n16lKxIka9Y7xJJ7wpAuWVLcNuMG41GCnx3BRXbXRdFc7gMKm/w400-h266/sigourney-weaver1-66fa1d31c7b24167a559cb747d0ee455.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">Nada más y nada menos que cinco años han pasado desde la anterior y "primera" publicación de "Las 5 mejores de..." (las comillas en "primera" son porque, en realidad, la primera entrada sobre esta especie escritos a medio camino entre el juego y los artículos sería aquella en la que explico en qué consisten). Tanto para los que sois habituales como para quienes os acercáis de primeras a este pequeño y humilde espacio de internet, seguro que os parece mucho tiempo, sobre todo teniendo en cuenta la regularidad con la que muchos otros blogs y webs encararían una sección así, si es que podemos llamarla sección, claro, aunque a mí me gusta creer que sí. Sin embargo, teniendo en cuenta que en la Cueva del Extraño llevamos encadenando no pocos años de desactualización, quizás estamos ante uno de los apartados de blog menos desactualizados de todos, por triste que suene. Pero algo está cambiando, si os dais cuenta, si os percatáis de las últimas entradas. Vuestra cueva favorita está empeñada en no morir, y no sólo en no morir, sino en ir más allá; en sobrevivir, primero, y en alzarse, después. Al fin y al cabo, no se tienen varias nominaciones a los Premios Ignotus por nada.</p><p style="text-align: justify;">Para ello estamos actualizando, sin prisa pero sin pausa, todas las secciones (ay, qué me gusta) del blog, una por una, incluso parándonos en las series, una de las más olvidadas, pero que está cogiendo cada día más fuerza, en especial por los recopilatorios anuales; y es que, precisamente, el de las series es uno de los que más éxito han tenido últimamente. Por supuesto, debía llegar el turno de "Las 5 mejores...", apartado del blog al que tenía muchas, muchas ganas de volver a meterle mano, y no sólo por el buen recibimiento que tuvo el primero, dedicado a nuestro querido y popular Tim Burton (Batman, Miércoles), sino también por las futuras visitas ya programadas y por darle caña a unas publicaciones que ya existían antes de que naciera la Cueva del Extraño, y no me refiero sólo a que eso de hacer listas y recopilaciones sea más antiguo que la televisión. Y es que "Las 5 mejores de..." es un "juego" que ya hacía en un foro que hace ya años que cayó en desgracia. Tuvo tanto éxito (ahora no estoy teniendo abuela, por cierto) que cuando me fui, no fueron pocos los habitantes del foro que se lanzaron a copiar "mi idea", aunque duró poco, porque el foro en sí no tardó mucho en descalabrarse (no porque me fuera yo, ojo). De este modo, le fui dando vueltas a recuperar esta especie de artículos y listas en el presente blog. Dicho y hecho, en cuanto encontré un hueco me lancé a ello, y parece que la cosa va bastante bien.</p><p style="text-align: justify;">Antes de ponerme con los primeros nombres protagonistas de "Las 5 mejores de...", redacté una entrada como presentación de este nuevo apartado del blog, donde explicaba, menos brevemente que ahora, de qué iba todo y cómo lo íbamos a hacer. El primer elegido para esta sección no se hizo esperar, siendo nada más y nada menos que Tim Burton (Batman, Miércoles) a quien invité (ojalá hubiera podido venir de verdad a la Cueva del Extraño, ojalá), yendo un poco tanto a lo fácil como a lo más personal, relacionando esto con la dirección de Burton, uno de los realizadores más personales, no sólo de los últimos años, sino de toda la historia del cine; y sí, se puede decir ya, porque a Tim Burton hay que darle el prestigio que se merece desde hace décadas. Él fue más o menos un buen ejemplo del enfoque de "Las 5 mejores de...", es decir, centrarnos en directores, directoras, actores y actrices (poco a poco iremos ampliando el espectro, alcanzando, por ejemplo, también a escritoras y a escritores) que fueran desde los más conocidos, populares y famosos hasta los que menos, desde aquellos con un estilo más marcado hasta quienes hicieron trabajos por encargos tan divertidos como poco personales. En fin, de todo, que tampoco quiero enrollarme mucho al respecto. Tampoco quería ceñirme sólo a artistas fallecidos, con quienes es más sencillo eso de acotar selecciones de sus trabajos, pues la lógica dicta que no van a hacer nada más. Sin irnos más lejos, por ejemplo, el propio Burton ha llevado a cabo no pocos trabajos desde que lo trajimos en el ya lejano año 2017, obras y títulos, desde películas hasta series, que, lógicamente, no pude incluir ni mencionar en su momento, y que algún que otro fan sí haría en la actualidad. Siempre queda la opción de ir actualizando las listas, pero lo primero es lo primero, así que vamos llamando a aquellas y aquellos que todavía no se han pasado. </p><p style="text-align: justify;">Dicho lo cual, toca nuestra segunda invitada de "Las 5 mejores de...", y sí, es invitada, porque pasamos de un director mundialmente conocido a una actriz también mundialmente conocida, pero que, de un tiempo a esta parte, parece extraño que ocupe el protagonismo que se merece, dentro y fuera de la pantalla, ojo, como si no se hubiera ganado un buen puesto en la punta de lanza de Hollywood. ¿Quizá por esa forma de acercarse más a proyectos de género fantástico que a otros más dramáticos y/o costumbristas? Quizá lo podamos descubrir ahora, en las siguientes líneas. Además, me alegra bastante que sea la segunda seleccionada para formar parte de la acción, no sólo porque sea una de mis actrices favoritas de todos los tiempos, sino también porque es una actriz, en femenino, quiero decir, porque no me gustaría convertir esto en una oda a la masculinidad, a pesar de que en porcentajes las intérpretes y directoras pierden por bastante, lamentablemente. Pero eso no significa que no existan, aunque en ocasiones existan personas, grupos e incluso estamentos que traten de ocultarlas, por lo que tendrán siempre su merecida cuota de protagonismo en este humilde y pequeño rincón de internet. Dicho esto, avanzamos, porque hoy vamos a hablar de las cinco mejores películas como actriz de Sigourney Weaver.</p><p style="text-align: justify;">Podríamos admirar a Susan Alexandra Weaver (sí, es su nombre real) por muchísimas razones, entre ellas, y entrando en terrenos bastante superficiales, por lo bien que se mantiene a sus actuales setenta y tres años, que se cuentan pronto, pero prefiero que destaquemos una dilatada carrera en la que ha hecho de todo (incluyendo estar nominada al Óscar y ganar dos Globos de Oro, sin olvidar la gran cantidad de otros galardones y nominaciones). Y, volviendo a su edad, trabajando con más de setenta y logrando papeles de los que se puede sentir tremendamente orgullosa en una profesión, sobre todo si la centramos en Hollywood, donde parece que las mujeres desaparecen a partir de los treinta, sirviendo, en el mejor de los casos, como madres de los protagonistas, abuelas, compañeras, amigas, señoras maduras... Mientras tanto, ellos están cada vez mejor y sus intereses amorosos son cada vez más y más jóvenes. Afortunadamente, todo está cambiando, y Weaver es un gran ejemplo de ello, trabajando sin descanso hasta el punto de que es raro que hayamos tenido algún año en el que no haya participado en, al menos, una película o una serie de televisión. Hija de un productor de televisión y de una actriz británica, tuvo que aguantar las burlas de sus compañeros de clase desde muy jovencita debido a su altura (mide poco más de uno ochenta), una altura que pronto demostraría que no se quedaría sólo en el físico, yendo más allá y envolviendo a su infinito talento. Suyo es uno de los mejores personajes femeninos de la historia del cine, uno de los más queridos sobre todo por el aficionado al terror y la ciencia ficción: la teniente Ellen Ripley. Y es que su protagonista de la saga "Alien", que interpretaría cuatro veces, sin contar su participación en el videojuego "Alien: Isolation", le reportaría premios, fama y un reconocimiento espectacular con muy pocos trabajos a su espalda, además de tallar su nombre en el hall de la fama del cine de género, con un papel que había sido pensado para un hombre.</p><p style="text-align: justify;">Por supuesto, no todo es el xenomorfo para nuestra querida Weaver, muy dada al género fantástico, pero también a la comedia y al drama. No se quedó corta en fama con su participación en las dos entregas de "Cazafantasmas", llegando incluso a aparecer en forma de cameo en su remake de 2016 y en su continuación, "Cazafantasmas: Más allá", aquí sí en el papel de la simpática Dana Barrett. ¿Y qué decir de sus impresionantes trabajos en "Gorilas en la niebla" y "Armas de mujer"? Ojo, que fue nominada a los Óscar por ambas, en diferentes categorías, y el mismo año, algo conseguido por muy, muy pocos intérpretes de ambos sexos. En filmes más ligeros podríamos destacarla en la oscura "Blancanieves: Un cuento de terror", en la divertidísima "Héroes fuera de órbita", la genial "Las seductoras" y la imaginativa "Rebobine, por favor", que no por ser trabajos más ligeros son de menor calidad. Incluso cuando aparece en papeles menores, donde los realizadores tiran de su legado, como en "Paul", "La cabaña en el bosque", "Sin salida", "Dulce venganza", "Chappie" y "Los Defensores" (su incursión en el universo comiquero de Marvel Studios), está fenomenal. Pero es que no se ha quedado quieta en cuanto a papeles mayores como los de "La tormenta de hielo", "El bosque", "Luces rojas" y "Avatar", cuya secuela, "Avatar: El sentido del agua", acaba de estrenarse mientras escribo estas líneas, claro ejemplo de que Sigourney Weaver es ya eterna, aunque parezca que dio lo mejor de sí entre finales de los 70, los 80 y los 90. De eso nada. Y aún le queda cuerda para rato. Mientras llegan sus nuevos trabajos, ¿qué tal si descubrimos cuáles han sido los que he elegido yo por el momento? Sin más dilación, y con muchas ganas de conocer también vuestras propias selecciones, os dejo con las cinco mejores de... SIGOURNEY WEAVER.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"><b>5- Mi mapa de mundo</b></p><p style="text-align: justify;">Lo fácil, y quizá lo más correcto si hablamos en términos de popularidad, hubiera sido colocar aquí "Gorilas en la niebla" o "Armas de mujer", más galardonas y las cuales supusieron un antes y un después en la carrera de la actriz, ambas, además, estrenadas el mismo año, así que imaginaos lo que fue aquello. Sin embargo, como siempre pretendo que estas listas sean una mezcla de objetividad y subjetividad, y bien lo sabéis por la selección que hice alrededor de Tim Burton, he preferido meter otro de los grandes dramas costumbristas de Weaver, "Mi mapa del mundo", estrenada en 1999 y con un aire de telefilme que no debe alejaros, porque estamos ante una de las grandes joyas, y demasiado escondida para mi gusto, de la intérprete, quien se mete en la piel de una madre que comete un error que puede destruir su vida cuando las habladurías y los rumores empieza, encontrándose incluso cerca de la cárcel. Ojo al reparto que acompaña a la actriz en esta producción basada en una novela de Jane Hamilton (The Book of Ruth); desde David Strathairn (Presencias extrañas, Godzilla) hasta Chloë Sevigny (Zodiac, American Horror Story), pasando por Louise Fletcher (Alguien voló sobre el nido del cuco, Ojos de fuego) y Julianne Moore (Hannibal, La historia de Lisey), entre otros nombres. Sigourney Weaver lo da todo en una actuación tan desgarradora como repleta de humanidad y fuerza. Imprescindible para entender su filmografía.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoKUBD61dwsldgFGzRtY1JJNCj-02q_OLlyGcvdC4jTCRdMeZF6ZPHrtK4Y6H8Vwgqt86Lzr6CeedeIFjRqjgRJxFp3EH-OFSRtl13Dnk9UAbXfoBXaljoBDJYVAGbjZgYsO9EmlNjaEkHXpb1-SopijqL7Rivv0ipAbZpgxdh-AGWylRfZdmGUpkM/s1283/57d408007cff7815728b47384e92cfe9.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1283" data-original-width="953" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoKUBD61dwsldgFGzRtY1JJNCj-02q_OLlyGcvdC4jTCRdMeZF6ZPHrtK4Y6H8Vwgqt86Lzr6CeedeIFjRqjgRJxFp3EH-OFSRtl13Dnk9UAbXfoBXaljoBDJYVAGbjZgYsO9EmlNjaEkHXpb1-SopijqL7Rivv0ipAbZpgxdh-AGWylRfZdmGUpkM/w298-h400/57d408007cff7815728b47384e92cfe9.jpg" width="298" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>4- Copycat</b></p><p style="text-align: justify;">"El silencio de los corderos" supuso un antes y un después en diversos géneros, sobre todo en el thriller policíaco y/o de investigación, con asesino en serie de por medio, y en el de terror cuando éste se mezcla con el suspense. Mientras "Scream" hacía algo parecido con el slasher, el encuentro entre Clarice Starling y Hannibal Lecter daba lugar a una serie de imitaciones, unas más baratas que otras, donde el agente de turno se enfrentaba a un asesino sádico, despiadado, extremadamente inteligente y, a veces, con una identidad oculta que invitaba al espectador a devanarse los sesos. La mejor y más famosa de estas cintas fue, sin duda, la soberbia "Seven", que seguía al pie de la letra estas características, aunque llegaron otras igual de interesantes, a pesar de su menor repercusión, como "El coleccionista de amantes", "Resurrección" y "El coleccionista de amantes", aunque hubo una que destacó sobre el resto, entre otros motivos, por la potente presencia de Sigourney Weaver: "Copycat". En ésta, la actriz interpreta a una psicóloga especializada en asesinos en serie que un día casi se convierte en la víctima de uno de ellos, lo cual la afecta hasta sufrir agorafobia, llegando a no salir nunca de su apartamento hasta que es requerida para atrapar a un asesino en serie que imita a otros y que pronto estará interesado en ella. De nuevo, Weaver encabeza un reparto inmenso, repleto de nombres interesantes y con una trama principal conectada a varias principales, como la de los dos detectives encargados del caso, por ejemplo, además de tener un guion que no se anda con tonterías a la hora de mostrar homicidios, asesinatos y toda clase de truculencias. Una joya del thriller de asesinos en serie, y más si hablamos de la década de los 90.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfSMwd-HwaYwOyy6zAmY93ZGw0321XdUPvzTeCQrKUcLD22j92UrnrcNPFoLgHQu3xOBXBzgG3ClNs8LgD2Fqz4YN4qhKaSPgU1BxSheLAuxYr4kUVv8wEtrRTg4Tuogn71Kje0K6mbCwP1oDrfRX5sj920jVIQw8VWVnhEhVg3YeIaVbaveCM0yH_/s825/20422743.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="825" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfSMwd-HwaYwOyy6zAmY93ZGw0321XdUPvzTeCQrKUcLD22j92UrnrcNPFoLgHQu3xOBXBzgG3ClNs8LgD2Fqz4YN4qhKaSPgU1BxSheLAuxYr4kUVv8wEtrRTg4Tuogn71Kje0K6mbCwP1oDrfRX5sj920jVIQw8VWVnhEhVg3YeIaVbaveCM0yH_/w291-h400/20422743.jpg" width="291" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>3- Los Cazafantasmas</b></p><p style="text-align: justify;">Imposible que falte una de las películas esenciales de los 80 en esta lista, y más si parte de su éxito radica en la presencia de la actriz. Y es que su Dana Barrett tuvo tan buena acogida que apareció en la segunda entrega, "Cazafantasmas 2", cinco años después, aunque no siguió con su relación con el personaje de Bill Murray (Atrapado en el tiempo, Bienvenidos a Zombieland), otro de los grandes de la producción, que prácticamente podríamos considerar como una tormenta perfecta en la que todas las piezas encajaron tan sumamente bien que dieron lugar a una de las mejores comedias de la historia, comedia de género fantástico, ojo, con su dosis de acción y terror, por supuesto. Lo curioso es que fuera del cine, cuando se han hecho series y videojuegos de la saga, Dana no ha estado demasiado representada, pero sí en cómics y en las sucesivas películas, logrando los aplausos del respetable, sobre todo del fan acérrimo y pasional de los Cazafantasmas. Aunque es evidente que no estamos ante un papel que le exigiera a Weaver lo mismo que, por ejemplo, el de las dos cintas anteriores, no debemos equivocarnos al menospreciarlo, porque vuelve a estar soberbia, llevando a cabo una interpretación tan divertida como curiosa en su filmografía, en especial si tenemos en cuenta cuando se estrenó la película. Ojo a sus momentos antes de ser poseída o a toda la parte en la que es la Guardiana de la Puerta, vestido vaporoso incluido más las bromas de Bill Murray, aunque también a esa frase que se ha convertido en mítica del universo de los Cazafantasmas: "Dana no existe, sólo Zuul". Historia viva del cine espectáculo.</p><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT3Ftkm7N38RFmNE4v4E2pFfabwscJO_C7IzLMXMDSDi1Al9FgRl51BXzd-NjINRGv53yecZkIKbH1dZIzK9qI9acJ4ouO-JlKW4Cgy4BkfyVKwOxSxmCoqJY918Zu0oNXgCr2qiGwk-Rtf1S8u9vq2mqRCA2RP3NsRXGnAOkRnwD5Br47wZfV-7K8/s800/descarga.jpg"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="505" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT3Ftkm7N38RFmNE4v4E2pFfabwscJO_C7IzLMXMDSDi1Al9FgRl51BXzd-NjINRGv53yecZkIKbH1dZIzK9qI9acJ4ouO-JlKW4Cgy4BkfyVKwOxSxmCoqJY918Zu0oNXgCr2qiGwk-Rtf1S8u9vq2mqRCA2RP3NsRXGnAOkRnwD5Br47wZfV-7K8/w253-h400/descarga.jpg" width="253" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>2- Aliens: El regreso</b></p><p style="text-align: justify;">Seré sincero: si no existiera la primera parte, esta secuela estaría en el primer lugar de la lista. No suelto ningún spoiler, porque me parece bastante evidente qué dos filmes estarían en las posiciones de plata y oro de esta selección tan subjetiva como objetiva. Puede que la teniente Ellen Ripley de la primera "Alien" fuera el personaje que encumbró a la fama a Sigourney Weaver, pero es la Ellen Ripley de "Aliens" la que evolucionó tanto que es uno de los dos personajes femeninos que primero se nombran cuando se habla de personajes femeninos fuertes en el cine (y, en realidad, en cualquier obra de ficción), bien capaces de darle hasta en el carnet de identidad a los masculinos, sin absolutamente nada que envidiar; y sí, el otro es Sarah Connor, curiosamente, otro personaje con el que trabajó James Cameron (Titanic, Avatar), director de "Aliens: El regreso", y que pasó de ser una superviviente a toda una guerrera capaz de acojonar al xenomorfo o al terminator de turno. La trama principal es de lo más sencilla, con Ripley siendo encontrada décadas después sólo para descubrir que nadie la cree, al mismo tiempo que el planeta donde encontraron el huevo del que salió el alienígena se ha convertido en hogar para unos colonos con quienes se ha perdido el contacto. Tratando de superar su trauma con el xenomorfo, Ripley acepta a acompañar a todo un pelotón de marines en calidad de asesora, sólo para descubrir una pesadilla peor que la que acabó con su tripulación. James Cameron y Stan Winston (Terminator, Depredador) pusieron toda la carne en el asador para darnos lo que debe ser una secuela: todo más grande. Pasamos del terror casi minimalista y lovecraftiano de la primera entrega a la acción fusionada con el terror al por mayor, con disparos, explosiones, docenas de aliens (de ahí el título) y la joya de la corona en forma de una espectacular y terrorífica reina alien que hace las delicias de todos los que somos fans de la saga. Podría hablar de muchísimos aspectos del filme, como su nuevo y brutal plantel de actores, el diseño de producción, la mitología que creó a su alrededor, que volvemos a estar ante una cinta de la que se han sacado innumerables frases ya míticas... Sin embargo, me quedo con las nominaciones a los Óscar que se llevó, de los que ganó dos (sonido y efectos visuales), aunque la mejor fue la nominación de Weaver por su papel de Ripley, consiguiendo ser una de las pocas actrices en ser nominado en una categoría tan importante por el personaje de una película de género fantástico. Al fin y al cabo, todos sabemos que los Óscar no son muy amables con el género en cuanto a categorías mayores. Una vez más, bravo por la actriz.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY0hx9iwrRt1q6j0cDyazc5pJT87SmmjGcRjJNSByJvvMyrwSpFqqVkMkXkmkSBpHRKazgHE9Hu6HIZOnV3pQxsvgyAfyt3fGty_r-rp7Sa1EghFABsrbHFQMh0GmEefVEhYN-m_wcXqAvUTvdK12zkTrYgW5dtN-8kMIuHbK3StdtLyEGZ9jRsr1e/s2048/13517565_10208861129118690_4788706798514249124_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1480" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY0hx9iwrRt1q6j0cDyazc5pJT87SmmjGcRjJNSByJvvMyrwSpFqqVkMkXkmkSBpHRKazgHE9Hu6HIZOnV3pQxsvgyAfyt3fGty_r-rp7Sa1EghFABsrbHFQMh0GmEefVEhYN-m_wcXqAvUTvdK12zkTrYgW5dtN-8kMIuHbK3StdtLyEGZ9jRsr1e/w289-h400/13517565_10208861129118690_4788706798514249124_o.jpg" width="289" /></a></div><p style="text-align: justify;"><b>1- Alien: El octavo pasajero</b></p><p style="text-align: justify;">No podía ser otra. Como ocurrió con la lista dedicada a Tim Burton, he tenido en cuenta diversos factores, no sólo la grandiosa interpretación de la actriz, sino también la importancia de la película en su carrera, la manera en la que la cambió, el impacto de la cinta en el género e incluso en la propia historia del cine, cómo funciona el papel de la intérprete en la historia... Ojo, que estamos ante una de esas películas que también entrarían perfectamente en la selección de los cinco mejores trabajos de Ridley Scott (Gladiator, El último duelo), realizador que, seguramente, acabe por el blog más temprano que tarde. Tenemos aquí una de las mejores películas de terror de la historia, así de simple, una tormenta perfecta donde todo funciona; desde el reparto hasta la banda sonora, pasando por los efectos especiales, la historia y, por supuesto, la criatura, a la que no veíamos del todo hasta bien transcurrido el metraje, y ni aun así, siempre empeñado el xenomorfo en fundirse con el entorno, como si también formase parte de los tubos, aleaciones y compuestos de la nave. En un nivel bastante simplista, podríamos afirmar que estamos ante un slasher, una monster movie cualquiera, pero cualquier cinéfilo que se precie de serlo sabe que "Alien" es algo más, mucho más. Historia del cine (de género y del cine, en general), el filme lovecraftiano definitivo, una de las mejores cintas de terror de todos los tiempos, una de las mejores obras de Ridley Scott y, para mí, el mejor trabajo de Sigourney Weaver, además de, sí, una de mis películas favoritas de terror, a veces, según el día, la número uno de mi lista. Aunque la fiebre por los aliens en realidad la provocó la segunda entrega, aquí empezó la oleada de merchandising, cómics, novelas, videojuegos, cruces con cierto depredador galáctico y todo un universo que prosigue hoy mismo, con una serie de televisión y una nueva entrega cinematográfica anunciadas mientras escribo estas líneas. Larga vida al xenomorfo. Larga vida a "Alien". Larga vida a Ellen Ripley. Y, sobre todo, larga vida a Sigourney Weaver.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjO5zs58b82gG__ZS0WY-Cn5supLtYSXB6_TxfnKbUoBQ2bVhCRWNvd6f1xyntxWFaBpHyVRPy4yfh1ImKYcASLZj8kUpMA0cIHXPUNJIBrc_vA-oaXXNcVaGjyYU7JKVawN7dQUUeAKPrSn-UtZCyV5TvTf9kWQ5_GJL63dsamcdix3wkwkW2fZipn/s1024/903250_10200555017711096_871146923_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="788" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjO5zs58b82gG__ZS0WY-Cn5supLtYSXB6_TxfnKbUoBQ2bVhCRWNvd6f1xyntxWFaBpHyVRPy4yfh1ImKYcASLZj8kUpMA0cIHXPUNJIBrc_vA-oaXXNcVaGjyYU7JKVawN7dQUUeAKPrSn-UtZCyV5TvTf9kWQ5_GJL63dsamcdix3wkwkW2fZipn/w308-h400/903250_10200555017711096_871146923_o.jpg" width="308" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;">¿Y para vosotros? ¿Cuáles son las cinco mejores de... Sigourney Weaver?</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-41174765896017182202022-12-17T07:11:00.005+01:002023-02-17T01:41:37.379+01:00Reseñas cinematográficas: Tuno Negro<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi688goMNBcdR5DoQjC_yfk2812oNlFd5mIiCLtsJyROvCiAsyoCKlRsavw4QhejIKc1d2YHrv3_Uvo8RKBMEZWENXypvhz38ylQiTNfRUsN6k4blVUzQxRnQlBWtYIvTKpdTIX_kUx30a8ErXZriWhWq1ggPhR7d_TrMYZHc1-XJXWP-YS1dz-memE/s1000/001.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="700" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi688goMNBcdR5DoQjC_yfk2812oNlFd5mIiCLtsJyROvCiAsyoCKlRsavw4QhejIKc1d2YHrv3_Uvo8RKBMEZWENXypvhz38ylQiTNfRUsN6k4blVUzQxRnQlBWtYIvTKpdTIX_kUx30a8ErXZriWhWq1ggPhR7d_TrMYZHc1-XJXWP-YS1dz-memE/w280-h400/001.jpg" width="280" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><b><u>Ficha Técnica</u></b></p><b>Título original:</b> Tuno Negro<br /><b>Directores: </b>Pedro L. Barbero, Vicente J. Martín<br /><b>Intérpretes:</b> Silke, Fele Martínez, Maribel Verdú, Eusebio Poncela, Jorge Sanz, Patxi Freytez, Enrique Villén, Carla Hidalgo, Rebeca Cobos, Sergio Pazos, Montse Mostaza, Marián Aguilera, Javier Veiga, Estrella Zapatero, Paca Gabaldón, Pablo Vega, Alexis Valdés, Paco Maestre, Carlos Santos.<div><b>Guion:</b> Pedro L. Barbero, Vicente J. Martín</div><div><b>Música: </b>Alex Martínez</div><div><b>Género:</b> Terror</div><div><b>Nacionalidad: </b>España</div><div><b>Duración: </b>110 minutos</div><div><b>Año:</b> 2001</div><div><br /></div><div><br /></div><div><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>Existe una leyenda negra en torno a la tuna que tiene que ver con el llamado Tuno Negro, un tuno asesino que va recorriendo las diferentes universidades de España acabando con aquellos alumnos que sacan las peores notas. Ahora, ha llegado a la Universidad de Salamanca, y está preparado para aumentar su cuenta de víctimas.</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div><span style="text-align: justify;"><br /></span></div><div><span style="text-align: justify;"><b>Reseña:</b></span></div><div style="text-align: justify;">Hoy os traigo una película que cuenta con dos grandes excepcionalidades con respecto al cine que suelo reseña en el presente blog. No hay una razón concreta para ello más allá de que me apetecía reseñar esta cinta, tan divertida como desastrosa, lo cual ya puede daros una pista de una de las características que posee la producción. Y es que, como bien sabéis quienes sois habituales de esta humilde y pequeña cueva, soy tan disfrutón como amable a la hora de escribir críticas; bueno, en realidad, en todo, no sólo a la hora de hablar de cine, sino también cuando me pongo con libros, cómics, series, videojuegos... Siempre suelo ver las virtudes y abandonar los defectos, por grandes que sean, aunque eso no significa que deje de comentarlos. Como digo cuando se trata de hacer las listas de lo mejor del año, grandes dosis de subjetividad con pizcas de objetividad que tratan de equilibrar mis opiniones, dentro de unos parámetros muy personales que, recordemos, todos tenemos. Eso hace que, con el tiempo, sólo me dedique a reseñar lo que me gusta, por ejemplo, a centrarme en lo que me hace feliz, en lo que me llena, en vez de en lo que no. Poco sentido le encontraría a llevar a cabo una crítica que me gastase horas de vida para acabar diciendo que me ha parecido un filme horrible, si hablamos de cine. Pero es que, además, me conozco lo bastante bien a estas alturas como para saber lo que me va a gustar y lo que no, aunque a veces, como le pueda pasar a cualquiera, me lleve alguna que otra inesperada decepción (por el lado contrario también puede pasar, claro, con alguna que otra agradable sorpresa). Son pocos los casos si me voy a los primeros, ojo, aunque "Tuno Negro" no es uno de ellos, admito.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y es que, esta particular película de terror, se ve venir de lejos y, aun así, confieso que es una de las cintas nacionales que más he visto en mi vida. ¿Por qué? ¿Es que es una forma de contradecirme a lo bestia por lo que he dicho antes? No. A veces, sólo a veces, hay filmes malos que son divertidos de ver, en especial si hablamos del subgénero slasher, donde, admitámoslo, amantes del terror, hay mucha basura, basura tremendamente entretenida, con la que disfrutamos como auténticos cerdos durante el rato que pasa el asesino, o psycho killer de turno, matando todo lo que se le pone por delante. ¿No es lo que pasa en casi todas las secuelas de "Viernes 13"? Qué demonios, ¡incluso en la primera parte! ¡No es más que eso! En este caso, a esa excepcionalidad de cinta mala que reseño hoy, se le une otra: "Tuno Negro" es española. Ya hablaremos de cómo se acaba haciendo un slasher así en nuestro país, y más justo con la oleada que nos trajo "Scream" a finales de los 90 y principios del presente siglo, pero debo dejar claro que en este blog no vais a encontrar demasiadas reseñas de cine español. ¿Por algo en concreto? ¿Prejuicios? En absoluto, porque no sólo consumo mucho producto español (¿alguien ha hablado de literatura?), sino que, directamente, hablo de cine, a secas, para referirme a él. No tiene nada de especial y, en este caso, no hay ninguna explicación extraña. Simplemente es que no he tenido la oportunidad de reseñar más cine hecho en nuestro país. No os preocupéis, porque "Tuno Negro" no será una única excepción. Pero antes de meternos con otras en el futuro, vamos con ella.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDK4nIQ_pTJOLgNgJ5dg51cWCrAFil8te98t6-96FvjaLaWgtYQLBCj3PjfFlBNs_XbwgkJmAcLSo15AWVlUzP7y1tHZvLs76nZ3rxKKh9yIfpu2VH2ipklTEeFwSD-jvRfoQMWbsXeFt9_c8OQFOPhJHgb2vZX2v438D_HtnoaNRYAw3-gmqtCb6h/s528/1-bizzarradas.-blogspot.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="288" data-original-width="528" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDK4nIQ_pTJOLgNgJ5dg51cWCrAFil8te98t6-96FvjaLaWgtYQLBCj3PjfFlBNs_XbwgkJmAcLSo15AWVlUzP7y1tHZvLs76nZ3rxKKh9yIfpu2VH2ipklTEeFwSD-jvRfoQMWbsXeFt9_c8OQFOPhJHgb2vZX2v438D_HtnoaNRYAw3-gmqtCb6h/w400-h219/1-bizzarradas.-blogspot.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Maribel Verdú, sinónimo de cine español</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La mayoría de los géneros en el cine no pasan por malas rachas. Siempre habrá comedias, filmes de terror, dramas, pelis de acción y cintas de ciencia-ficción. Siempre. Quizás con mejor o peor calidad, o con más o menos estrenos según las fechas, las temporadas, pero siempre, siempre, los géneros estarán de moda, por decirlo de algún modo; en cambio, con los subgéneros pasa algo muy, muy diferente. ¿A qué podemos llamar subgéneros, sin ánimo peyorativo? A las películas de zombis, a los filmes de adaptaciones literarias, a las adaptaciones comiqueras, a las películas basadas en videojuegos, y a las películas slasher o de psycho killers. Precisamente, en los 90 se vivió un descenso bastante acusado de este subgénero, tanto en calidad como en cantidad.</div><div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Personajes como Jason Vorhees, Freddy Krueger, Chucky, Michael Myers y Cara de Cuero, entre muchos otros, vivían sus últimos años de autentica gloria. Sí, tendrían más y más películas en adelante, pero su época dorada ya había pasado, y lo que se estrenaba en esa década no eran más que nuevas entregas dispuestas a explotar a dichos personajes, sin mayor transcendencia la mayoría de ellas. Entonces, llegó “Scream”, y el subgénero slasher vivió una nueva juventud.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwv0kk-OFXwDoc31JQSXpr1ysWfpi6WPTlVKws5CuByrDjKg07KK0s8Frtnrkca8aWYxmitvR1_3Yql6EhQNOJanL76AOkLYiL51DEvGq_zD2CA7pRUOwvJ65Jqiav0wTbSAYKpeW3gh0hMFMKBhHp7ePgh8aETcbqFoTKTxeSdsUN_lfYyuno8Wjq/s620/tuno-negro-asesino-pelicula.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="350" data-original-width="620" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwv0kk-OFXwDoc31JQSXpr1ysWfpi6WPTlVKws5CuByrDjKg07KK0s8Frtnrkca8aWYxmitvR1_3Yql6EhQNOJanL76AOkLYiL51DEvGq_zD2CA7pRUOwvJ65Jqiav0wTbSAYKpeW3gh0hMFMKBhHp7ePgh8aETcbqFoTKTxeSdsUN_lfYyuno8Wjq/w400-h226/tuno-negro-asesino-pelicula.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Qué sería de un slasher sin su asesino enmascarado?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">"Scream" del ya mítico director de terror Wes Craven (Pesadilla en Elm Street, Almas Condenadas), creador de Freddy Krueger, nos presentaba una vuelta de tuerca al slasher, con una película que homenajeaba a todas las anteriores, donde los personajes habían visto las desventuras de Michael Myers y Jason Vorhees, entre otros, y donde el filme llegaba incluso a autoparodiarse a las mínimas de cambio. Además, aunque contaba con un asesino tan carismático como Ghostface, no sabíamos su autentica identidad hasta el final de la película, otra de las características cumbre de “Scream”. La película fue tal éxito de crítica y taquilla que pronto salieron las imitaciones hasta de debajo de las piedras, filmes donde los protagonistas debían enfrentarse a asesinos disfrazados que, normalmente, era uno de ellos, cosa que se descubría como en “Scream” al final del metraje, o casi al final, dándole al espectador mucho juego en cuanto a preguntarse quién es el malo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Las imitaciones fueron muchas y variadas, de muy diversa calidad, además. Curiosamente, en nuestro país, donde cada cierto tiempo se orquestan pequeñas campañas para dejar claro que nuestro cine es mejor que el americano (recordemos los anuncios con Antonio Resines y el béisbol), aunque tardamos un poco más, también acabamos imitando el modelo “Scream”. Afortunadamente, eso nos dio bastante cine de terror, género que siempre parece relegado en España a un segundo o tercer puesto; desgraciadamente, la mayoría de esas películas eran malas, muy malas. “Tuno Negro” es uno de los mejores ejemplos. La historia no deja de ser la de cualquier slasher trasladado a nuestro ámbito nacional. Por las universidades españolas corre la leyenda urbana del Tuno Negro, un tuno asesino que contacta con sus víctimas por Internet y que las elige entre los peores alumnos de cada universidad en la que se halla. Su siguiente objetivo es la de Salamanca, donde dará buena cuenta de aquellos que saquen las más lamentables notas, mientras la policía se interesa por el caso.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3j2k3vQoNDhwN4Q3P49yukL8T2UzkSvqUHy9-OzzGCoLdNCz8WUb3qaXnBmt2B8V9J7jDcXlK678JmIpit5EXt3TX1zhq4V52Vxb-4moVjyvqIqBaIX6AfrQwAIRC-Yw85l_oUulDl4hyRB-zA1H5K3BGDkD4DGSi8pndP7B7Mk_0lbfDFONu96M8/s660/tuno-negro1-660x365.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="365" data-original-width="660" height="221" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3j2k3vQoNDhwN4Q3P49yukL8T2UzkSvqUHy9-OzzGCoLdNCz8WUb3qaXnBmt2B8V9J7jDcXlK678JmIpit5EXt3TX1zhq4V52Vxb-4moVjyvqIqBaIX6AfrQwAIRC-Yw85l_oUulDl4hyRB-zA1H5K3BGDkD4DGSi8pndP7B7Mk_0lbfDFONu96M8/w400-h221/tuno-negro1-660x365.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Si suspendes, mueres</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">“Tuno Negro” lo tiene todo para ser una buena imitación de la formula “Scream”: grupo de jóvenes, policías que investigan los asesinatos, muertes sangrientas, sexo, drogas, el misterio en torno al asesino, un enigma en cuanto al pasado de éste, etc, etc. Incluso tiene un comienzo impactante con la muerte de un personaje interpretado por una famosa actriz, Maribel Verdú (Y a tu mamá también, Los girasoles ciegos), como también ocurría en “Scream”, aunque en ésta era la ya clásica muerte del personaje de Drew Barrymore (Los ángeles de Charlie, E.T.). Entonces, ¿qué falla en la película? Prácticamente todo, y no os engaño; el filme es un completo desastre de principio a fin.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La historia no está mal, en cuanto al conjunto. En el momento en el que empezamos a ahondar en ella y comienzan a sucederse los errores de guion, y los agujeros argumentales, lo mejor es dejarlo. Especialmente bochornoso es el final, con ese policía medio loco pegando tiros a alumnos disfrazados de tunos como si tal cosa, mientras por otro lado se resuelve la identidad del asesino de una manera que da bastante vergüenza ajena, con pelea ninja incluida. Para llegar a esto hemos tenido que pasar por más de una escena estúpida, otras mal rodadas y muchas sin pies ni cabeza (especialmente si pensamos en la identidad del asesino, que no hay por dónde cogerla).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsegr-4ePD-MmAjfZmUWfb91fFUBondafA3e233YwC4TbZh02ZBkhBNing96PPRVc4bsmMPH0aZquplgjgoC0M08vKa7Xq3Rt44tD-rtMErrLEkVZNFoVS2gYMeLugxBmx3vTFamE4h_tb85Oz13H8HWjc--pmjqZjQpCS2IXqQ1EwMQTowtm7kIoo/s1024/tuno-negro-2.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="576" data-original-width="1024" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsegr-4ePD-MmAjfZmUWfb91fFUBondafA3e233YwC4TbZh02ZBkhBNing96PPRVc4bsmMPH0aZquplgjgoC0M08vKa7Xq3Rt44tD-rtMErrLEkVZNFoVS2gYMeLugxBmx3vTFamE4h_tb85Oz13H8HWjc--pmjqZjQpCS2IXqQ1EwMQTowtm7kIoo/w400-h225/tuno-negro-2.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Nuestra final girl</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Los actores y sus personajes no es que ayuden demasiado a que el filme mejore. Sabemos que cuesta tomar en serio a muchos actores y actrices de este país, entre otras cosas porque realmente no saben actuar, por otro lado porque suelen estar bastante encasillados y, muchas veces, porque ni siquiera saben vocalizar. Aquí tenemos actores y actrices de los tres grupos, hasta que en muchos casos los mejor parados son los secundarios, y alguna que otra chica que sólo sirve para enseñar carne.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Silke (Iris, Cámara oscura) es la estudiante protagonista, aplicada, lista, inteligente y que de la noche a la mañana, recién llegada a la universidad, empieza a ser acosada por el llamado Tuno Negro. Dejando de lado que la interpretación no es el fuerte de la actriz, al menos en esta película, hay que decir que su personaje es muy interesante, aunque empieza a serlo menos conforme avanza la trama y demuestra un comportamiento la mar de extraño, sobre todo en cuanto a sus personajes (atentos a las relaciones que mantiene con dos de los secundarios). Y mejor no hablemos del desenlace que tiene dicho personaje; realmente cogido por los pelos, inexplicable y, bueno, comprobadlo vosotros mismos, aunque sea por curiosidad morbosa.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNjbUDBrZc1GEZdKZSLovNTY4TtKbRxoZWi4yzh0k7I3TZycWO9OTzJOm_8znL271Z5pRG-Sz2r5QQlKK0f5XThLyl2ZD6OL5F3pCGAMJr8ceuRZR5SmcyhwKJHRAX0_CpjDFptGsI2FCUwYh3YfAMherIYOHaUtCLXiUXUn2c2hljbdWAuTA8-8Zr/s1916/MV5BNDUzOTNlOTctNGUyMC00MDE4LWI1NTUtNzdmZjYzMTJmOTllXkEyXkFqcGdeQXVyODI2MDA4NQ@@._V1_.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1047" data-original-width="1916" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNjbUDBrZc1GEZdKZSLovNTY4TtKbRxoZWi4yzh0k7I3TZycWO9OTzJOm_8znL271Z5pRG-Sz2r5QQlKK0f5XThLyl2ZD6OL5F3pCGAMJr8ceuRZR5SmcyhwKJHRAX0_CpjDFptGsI2FCUwYh3YfAMherIYOHaUtCLXiUXUn2c2hljbdWAuTA8-8Zr/w400-h219/MV5BNDUzOTNlOTctNGUyMC00MDE4LWI1NTUtNzdmZjYzMTJmOTllXkEyXkFqcGdeQXVyODI2MDA4NQ@@._V1_.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Todos son sospechosos</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Entre los secundarios cabría destacar a Jorge Sanz (El lobo, Bienvenido a casa) que sigue haciendo de Jorge Sanz, pero por lo malo que resulta, y a Fele Martínez (Gran Hotel, Tesis) por ofrecernos un personaje interesante muy mal llevado por la historia, no por él, que cumple por sorprendente que parezca dado el nivel de la película. En cuanto al resto, que rozan lo terrible y lo aceptable (lo primero más que lo segundo) cabe mencionar de nuevo el pequeño papel de Maribel Verdú al comienzo del filme.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En cuanto al asesino, no podría ser peor. Bueno, probablemente sí, pero tampoco lo digamos muy alto vaya a ser que tengamos segunda parte algún día. El Tuno Negro luce un traje ridículo, y su identidad, bueno, hay que hacer muchos esfuerzos para creérsela, sobre todo si recordamos algunas escenas vistas previamente. La historia retuerce la formula “Scream” de identidad secreta del asesino, pero de mala manera, sin entender la gracia de la película de Craven. Los diálogos, algunos efectos especiales, y ciertas situaciones que sobran ayudan a hacer la película más mala aún y eso sin contar con el hecho de que dura casi dos horas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisDYKWpAsSwytDpVC1sluKKfw6E-jORu87oV9gmkH4TREy1AQxd8DVDf2mYUY9QTDCqyQBINpCMKQ4tqxtyeL1PIh1PRfeYmIQ9AS1hQycTme84Tl90WjIGq6DCh6VvaqXyUe5YBeT5Imy8kUMTnOrd5Oz3JREi-Xo4ifBtfvKxavvQO0UPFDbUKvU/s1916/MV5BNjQ3OTU0NTItYjAyMC00ZDAxLWI0MmItOWUwYjg5YzA3OWMxXkEyXkFqcGdeQXVyODI2MDA4NQ@@._V1_.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1047" data-original-width="1916" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisDYKWpAsSwytDpVC1sluKKfw6E-jORu87oV9gmkH4TREy1AQxd8DVDf2mYUY9QTDCqyQBINpCMKQ4tqxtyeL1PIh1PRfeYmIQ9AS1hQycTme84Tl90WjIGq6DCh6VvaqXyUe5YBeT5Imy8kUMTnOrd5Oz3JREi-Xo4ifBtfvKxavvQO0UPFDbUKvU/w400-h219/MV5BNjQ3OTU0NTItYjAyMC00ZDAxLWI0MmItOWUwYjg5YzA3OWMxXkEyXkFqcGdeQXVyODI2MDA4NQ@@._V1_.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Si es un slasher, hay desnudos gratuitos</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Evidentemente, hay detalles que se salvan: algunas muertes, Fele Martínez y su personaje, el comienzo, el personaje del estudiante de asesinos en serie… y poco más, la verdad. “Tuno Negro” es el claro ejemplo de que imitar no es sinónimo de calidad, y que no es nada fácil hacer un slasher decente. Aquí, en España, incluso cuesta trabajo hacerlos un poco malos, y nos salen muy malos, en casos como en el de las desventuras asesinas del Tuno Negro.</div></div><div><br /></div><div><br /></div><div><b>Nota:</b> 2/10</div><div><br /></div><div><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-35835004931908409812022-12-12T03:56:00.000+01:002022-12-12T03:56:07.847+01:00Novedades jugonas: Resident Evil Village: Gold Edition<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7gtKOnQGvmNoxAiLodfvvT-y8P1vwv7eTQwjeinLiCdRxbeoAsX6dfEdvJ1OYnmztU2_3om6LFkZCMyt0gx1bL8-HhbBUCCriQEP9TEOLx--8fRw0VvYoPQrTVbQdZWV47en4WKXauh6sENoKQpp6du6683XxflgBl8lYDlbTluBlHOsrlACQRdMI/s797/violent-night-noche-paz%20-%20copia%20(4)%20-%20copia%20-%20copia%20-%20copia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="797" data-original-width="719" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7gtKOnQGvmNoxAiLodfvvT-y8P1vwv7eTQwjeinLiCdRxbeoAsX6dfEdvJ1OYnmztU2_3om6LFkZCMyt0gx1bL8-HhbBUCCriQEP9TEOLx--8fRw0VvYoPQrTVbQdZWV47en4WKXauh6sENoKQpp6du6683XxflgBl8lYDlbTluBlHOsrlACQRdMI/w361-h400/violent-night-noche-paz%20-%20copia%20(4)%20-%20copia%20-%20copia%20-%20copia.jpg" width="361" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">Antes de comenzar a hablar de la novedad gamer que hoy os traigo, quisiera lanzar una advertencia de spoilers bastante grande, tanto que ya directamente la sinopsis de este título es un spoiler en sí mismo (no vayáis ahora a lanzaros a leerla, por favor). Si sois habituales de este pequeño y humilde rinconcito de internet, sabréis que pocas veces me ha hecho falta avisar de tal manera, principalmente porque soy bastante dado a ir con mucho cuidado cuando se trata de reventar sorpresas de películas, libros, cómics, series y videojuegos, incluso cuando los estoy reseñando, tratando siempre de que lleguéis lo más vírgenes posibles a la experiencia de lectura, visionado y/o juego. Sin embargo, el de hoy es un caso especial, porque supone, en cierta forma, la continuación del excelente "Resident Evil Village", nada más y nada menos que la octava entrega (numerada) de la famosa saga de terror de Capcom. Insisto, si no la habéis jugado todavía, tened cuidado con la sinopsis de este "Resident Evil Village: Gold Edition", lo que quiere decir que al mismo tiempo tengáis cuidado con esta publicación. Os he avisado, que conste. ¿Queda alguien ahí? ¿Sí? Pues vamos a adentrarnos en el regreso de los Winters.</p><p style="text-align: justify;">Afirmar que "Resident Evil 7" marcó un antes y un después para la saga de zombis de Capcom, sería algo así como señalar que el agua moja o que "Resident Evil 4" hizo lo mismo. Fue en 2017 cuando llegó la séptima entrega (numerada) de la saga, con unos cambios y un giro en sus mecánicas que muchos tomaron como demasiado radicales, hasta el punto de que no dejaron de asegurar que no estábamos ante un "Resident Evil", sino más bien frente a un videojuego que podría haber llevado cualquier otro nombre. Estaban muy equivocados y lo siguen estando, que no os quepa ninguna duda. Tras el fiasco de crítica (que no de público) que supuso el adrenalínico "Resident Evil 6", Capcom parecía que no sabía bien qué hacer con la saga, más allá de algún que otro interesante spin-off (ya sabéis, las entregas no numeradas de la saga) que nos dejaba con ganas de más. ¿Había tocado techo la saga? ¿Justo cuando "Silent Hill", su directa "rival" en el terreno del survival horror iba desbocada y sin frenos a un callejón sin salida? Todo apuntaba a que sí. "Resident Evil 6" se lanzó en 2012. "Residen Evil: Revelations 2" en 2015. Y hasta 2017 no se vieron cumplidas nuestras esperanzas de que Umbrella, los STARS y compañía no estuvieran muertos del todo. Tuvieron que llegar los Winters y los Baker para ello.</p><p style="text-align: justify;">Capcom cerró la boca de muchos al presentar "Resident Evil 7". No sólo volvía al terror más puro del primer título de la saga, dejando la acción un poco de lado, sino que también era todo un homenaje a esta entrega o, mejor dicho, a las tres primeras, utilizando, además, todo lo aprendido en los videojuegos de terror en primera persona, en especial los independientes, lanzados durante los últimos años. Lo que parecía que iba a ser el siguiente "Silent Hill" lo fue ese "Resident Evil", con nuevos protagonistas, enemigos y un argumento alejado de la saga principal, algo bastante criticado, pero que muchos vimos como una nueva manera de encarar la saga, de ir hacia delante, sin dejar de lado de dónde venía, claro (esos guiños, esas referencias, ese Chris Redfield). Al fin y al cabo, ¿no ocurrió algo similar con "Silent Hill 2"? ¿Y no está considerado hoy día como el mejor título de la saga? Pues "Resident Evil 7" se podría contar entre los mejores RE de la suya, por si no estaba claro. Y es algo que va más allá de mi opinión personal, ojo; sólo hay que echarle un vistazo a la gran cantidad de webs, blogs y cuentas profesionales como para darse cuenta de que Capcom dio con un auténtico bombazo que bien podría haber cerrado ahí, pero decidió que no, que la historia de los Winters debía continuar para sacarles todavía más partido.</p><p style="text-align: justify;">Sin ir demasiado lejos, la historia nos presenta a Ethan Winters, un hombre normal y corriente que acude a una recóndita zona de Luisiana en busca de su mujer, de quien ha recibido un mensaje. Sin embargo, Mia llevaba desaparecida tres años, hasta el punto de que la creía muerta en misteriosas circunstancias. ¿Podría estar viva? ¿Dónde ha estado todo ese tiempo? Poco después de encontrarla, aunque no de la mejor de las formas, Ethan se topa con la brutal y sádica familia Baker, quienes parecen haberle hecho algo, cambiándola tal y como han cambiado ellos, transformados en criaturas que parecen infectadas por un... virus. Poco a poco, Ethan va uniendo todas las piezas del puzle que conducen al arma biológica conocida como Eveline, una siniestra niña que esconde más de un secreto. Durante su enfrentamiento contra los Baker y las amenazas que le lanza Eveline, Ethan logra curar a Mia, además de sobrevivir a las monstruosidades del arma biológica. Al final, los Wnters dejan la pesadilla atrás, transportados por un helicóptero que porta el símbolo de Umbrella, aunque cambiado, con adornos azules en vez de rojos. Todo parecía haber terminado. "Parecía" es la palabra clave, claro, porque no tardaríamos en saber más sobre los Winters, ya convertidos en una familia de tres miembros.</p><p style="text-align: justify;">Pero antes del magnífico "Resident Evil Village", Capcom nos sorprendió con un nuevo remake de la saga, tras los magníficos resultados obtenidos con el de la clásica primera parte de "Resident Evil". Como si la compañía quisiera que nos enfrentáramos a sus zombis de dos maneras distintas, o siguiendo dos vías diferentes, dispuso planes para que cada año tuviéramos una aventura de la saga, eso sí, alternando entre la principal y los remakes (aunque cuentan ciertas teorías que lo que está haciendo Capcom es unir esos remakes con las nuevas entregas, dándoles una continuidad algo endeble si atendemos a las entregas clásicas). "Resident Evil 2", conocido también como "Resident Evil 2 Remake", fue un bombazo en toda regla, pues nos devolvía el RE más clásico al mismo tiempo que lo unía a las mecánicas de las nuevas generaciones, tanto jugables como técnicas, con ese espectacular RE Engine que tan bien había funcionado en "Resident Evil 7". Además, el remake venía con ciertos cambios en la historia que lo convertían en una nueva experiencia incluso para aquellos que se conocían el original como la palma de su mano, y que ahora tenían la oportunidad de rejugarlo de la mejor de las formas. Desafío conseguido. Capcom volvía a triunfar. No se quedaría ahí.</p><p style="text-align: justify;">Sólo un año después, la compañía lanzó "Resident Evil 3", que vendría a ser el remake de "Resident Evil 3: Némesis", la popular entrega que introdujo a uno de los mejores monstruos de la franquicia, hasta el punto de que no tardaría en convertirse casi en la "mascota" oficial de RE: el arma biológica conocida como Némesis. Eso sí, a pesar de que la crítica y el público se rindieron ante este nuevo remake, no lo hicieron al cien por cien como con el de "Resident Evil 2". ¿Las razones? Era un título bastante corto para lo que Capcom nos tenía acostumbrados, además de que había zonas de la versión clásica que habían desaparecido, aunque a cambio introdujeron algunas nuevas. Pese a esos pequeños detalles, Capcom volvió a demostrar que estaba siguiendo el camino correcto recuperando entregas clásicas, pero con un lavado de cara tanto estético como más profundo. ¿Cuál sería el siguiente remake? ¿El tan ansiado de "Code: Veronica"? ¿O quizá se atreverían con un "Resident Evil 4" que había sido capaz incluso de llegar a versiones de consolas modernas mediante remasterizaciones bastante buenas? ¿O puede que tuvieran algo más escondido en la manga? Los rumores apuntaban a un "Revelations 3" e incluso a remakes de otras entregas. Sin embargo, antes del siguiente paso en esa dirección, tocaba continuar con las andanzas de la familia Winters.</p><p style="text-align: justify;">Nos encontramos en 2021. No nos tenemos que ir muy lejos, pues aquí, en este mismo blog, ya llevé a cabo una entrada centrada en el magnífico "Resident Evil Village", título que ya considero como uno de los mejores de la saga, y eso que me parece que está medio peldaño por debajo de "Resident Evil 7", por el simple motivo de que éste se centraba más en recuperar el terror de las primeras partes de la franquicia, en la gestión de la munición y en enfrentarse a los desconocido, mientras que la octava entrega es, en líneas generales, mucho más arcade, lo que garantiza horas y horas de diversión, pero sin apenas escenas que pongan los pelos de punta, aunque las hay, insisto (pista, atentos al escenario de cierta mansión, porque no tiene desperdicio). Cuidado, porque a pesar de haberos advertido, debo insistir en que vienen spoilers que ya adelanta la sinopsis de la novedad jugona que os traigo. ¿Listos? ¿Preparados? ¿Seguís ahí? Pues allá vamos. Y es que la acción nos sitúa cuatro años después de la pesadilla sufrida por Ethan y Mia, quienes viven en Europa con su hija Rose, una bebé que será muy importante en el transcurso de la historia. Una noche normal y corriente, un equipo de mercenarios, dirigidos nada más y nada menos que por el mismísimo Chris Redfield, asesinan a Mia y secuestran tanto a Rose como a Ethan. Poco después, éste despierta junto a un camión accidentado, sin rastro de Rose ni de nadie más, salvo los habitantes de una aldea cercana. Aunque no son los únicos que la recorren, porque Ethan no tarda en enfrentarse a unos seres similares a hombres lobo, antes de entrar en una nueva pesadilla donde debe luchar contra los cuatro jerarcas de la zona y su deidad, Madre Miranda, para recuperar a Rose y salir vivo una vez más.</p><p style="text-align: justify;">En los últimos compases de "Resident Evil Village", Ethan es asesinado por Madre Miranda, momento en el que tomamos el control de Chris Redfield, quien no había matado en realidad a Mia, sino a la forma que tenía en ese momento Miranda, capaz de transformarse en cualquier persona. Madre Miranda, el origen de las investigaciones que dieron lugar a Eveline en "Resident Evil 7", se había hecho pasar por Mia para acercarse a Rose, su verdadero objetivo, aunque al final sólo fue malherida, y no asesinada de forma absoluta. Mientras el antiguo miembro de STARS se abre paso por las hordas de monstruos de Miranda, Ethan resucita, descubriéndonos así que, en realidad, murió casi al comienzo de "Resident Evil 7", siendo infectado por el mismo hongo que convirtió a la familia Baker en monstruos. Recuperado del todo, Ethan se enfrenta a Miranda, acaba con ella y rescata a Rose, sólo para sacrificarse para destruir la megamiceta que encontró Miranda décadas atrás y usó para sus experimentos. Mientras todo explota, Chris se lleva a Rose para dársela a Mia, quien siempre había estado viva, pero encarcelada por Madre Miranda. En una especie de epílogo, o escena poscréditos, vemos a una adolescente Rose visitando la tumba de su padre, al mismo tiempo que se nos deja claro que tiene poderes especiales y que trabaja con Chris. Poco después, se aleja del lugar, sólo para encontrarse con un desconocido por el camino.</p><p style="text-align: justify;">Y ahora sí entramos en esta "Gold Edition" de "Resident Evil Village", que contiene bastante material interesante que, curiosamente, muchos pensábamos que Capcom se reservaba para una novena entrega de la saga que cerrara definitivamente lo que creíamos iba a ser una trilogía para la familia Winters, que, en realidad, sí que lo es, pero admitamos que nadie, o casi nadie, se esperaba que todo acabase en un DLC, y menos teniendo en cuenta las pistas que nos dejaba ese final, pues se acabó descubriendo que la misteriosa figura con la que se cruzaba Rose en la escena poscréditos era nada más y nada menos que su padre; eso sí, Capcom fue bastante rápida al respecto, alegando que, simplemente, era un guiño, sin más, el uso de un personaje cuyo verdadero aspecto no tendría que haber sido descubierto. Dejando esas anécdotas a un lado, este "Resident Evil Village: Gold Edition" nos presenta la llamada "Expansión de los Winters", que trae añadidos tan jugosos como un modo en tercera persona para la historia principal, que es en primera persona, como "Resident Evil 7". También se expande el modo Mercenarios con varios personajes más como Chris Redfield y los mismísimos Heisenberg y Lady Dimitrescu, la Némesis del nuevo siglo para los aficionados a RE. Sin embargo, y al contrario que el contenido descargable de "Resident Evil 7", que contiene varias historias anexas a la principal, aquí sólo tenemos una, que es el plato fuerte de este DLC: "Sombras de Rose".</p><p style="text-align: justify;">En una modalidad de juego en tercera persona, estamos ante la continuación directa de los acontecimientos de "Resident Evil Village", con la Rose adolescente de protagonista, por lo que podemos utilizar sus poderes para ir avanzando en una historia repleta de sorpresas, giros y mucha, mucha nostalgia relacionada con las anteriores entregas de la saga con el protagonismo de los Winters, así que esperad un regreso a la hacienda de los Baker, porque tiene toda la pinta. Poco más puedo contar al respecto, porque entonces sí que me metería dentro de spoilers que no vienen al caso y que romperían las sorpresas alrededor de "Sombras de Rose". Eso sí, como opinión personal, creo que deberíamos haber tenido una novena entrega numerada para formar una trilogía alrededor de los Winters que terminase su historia como se merecen. No le hago ascos a este DLC, que me parece fantástico, sobre todo por poder adquirirlo a un precio bastante más bajo que cualquier otro título, pero queda una sensación agridulce al respecto, sobre todo porque ahora nadie tiene ninguna idea acerca del camino que va a tomar Capcom al respecto. Un aviso antes de que os hagáis con "Resident Evil Village: Gold Edition", en especial si es la edición física la que vais a comprar. En su interior se encuentra el disco de "Resident Evil Village" y un código para hacerse con el DLC de forma digital, es decir, no es como la "Gold Edition" de "Resident Evil 7", que sí que es completamente física, sino que esta viene con cierta trampa. Estáis avisados.</p><p style="text-align: justify;">Para terminar, vuelvo a lo que comentaba antes. ¿Qué planes tiene ahora mismo Capcom para la saga? Por ahora parece estar cumpliendo con esa norma ¿no escrita? de un "Resident Evil" al año, aunque el de este año haya sido, en realidad, un DLC, muy esperado, pero un DLC de todos modos. El próximo 2023 nos llegará finalmente el remake de "Resident Evil 4", del que ya han mostrado varias imágenes e incluso algún que otro avance, y tiene un pinta fenomenal, a pesar de que yo hubiera preferido un remake de "Code: Veronica", el último de los RE clásicos y principales (no es un spin-off o derivado) que de verdad necesitan un remake, tanto en los gráficos como en la jugabilidad (todavía andaban con lo del control tipo tanque). Lo curioso es que Capcom ya ha corrido a confirmar que no veremos dicho remake, al menos, por ahora, y durante bastante tiempo, así que es todo un misterio el sendero que va a recorrer la compañía con "Resident Evil" a partir de 2024. ¿Otros remakes? ¿Secuelas que no esperamos? ¿Otro título en primera persona, protagonizado en esta ocasión por Chris Redfield, tal como nos sugiere el final de "Resident Evil Village"? Sea como sea, nosotros, fans de Umbrella, los zombis, los STARS, los Winters y cualquier arma biológica que nos persiga sin descanso, estaremos ahí para verlo y, en especial, jugarlo. Y disfrutarlo, por supuesto.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-88810744773076832192022-11-28T02:12:00.001+01:002022-11-28T02:12:05.580+01:00Reseñas cinematográficas: The Apparition<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhG3nr9O8iD_t5OB3y5mmcZOMp3vG17brzIn8Iuu5qUK6i40heLmxPiiLLuT7BU9KCX-nmXogXyyMNYiO2cROriDL3I81RfYERkpN1GB_Sk0CrmDyX4g8anez6u5RePFmX-QumRJC4cvDtQqGIJLjYLiyrCdN9pQZOexohXqxwy63ZpC-TXbZ5jL_ju/s1920/a6cjKN1zp4DhpFPxXcMhEsPfjc4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1920" data-original-width="1280" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhG3nr9O8iD_t5OB3y5mmcZOMp3vG17brzIn8Iuu5qUK6i40heLmxPiiLLuT7BU9KCX-nmXogXyyMNYiO2cROriDL3I81RfYERkpN1GB_Sk0CrmDyX4g8anez6u5RePFmX-QumRJC4cvDtQqGIJLjYLiyrCdN9pQZOexohXqxwy63ZpC-TXbZ5jL_ju/w266-h400/a6cjKN1zp4DhpFPxXcMhEsPfjc4.jpg" width="266" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;"><b><u>Ficha Técnica</u></b></p><b>Título original:</b> The Apparition<br /><b>Director:</b> Todd Lincoln<div><b>Intérpretes:</b> Ashley Greene, Sebastian Stan, Tom Felton, Julianna Guill, Luke Pasqualino, Rick Gomez, Anna Clark, Suzanne Ford, Meena Serendib, Marti Matulis, Melissa Goldberg, John Grady, Tim Williams.</div><div><b>Guion: </b>Todd Lincoln</div><div><b>Música:</b> Tomandandy</div><div><b>Género: </b>Terror</div><div><b>Nacionalidad: </b>Estados Unidos</div><div><b>Duración: </b>82 minutos</div><div><b>Año: </b>2012</div><div><br /></div><div><br /></div><div><b>Sinopsis:</b></div><div style="text-align: justify;"><i>Ben y Kelly forman una feliz y joven pareja que está a punto de mudarse a una adorable casita situada en un solitario y perdido barrio residencial. La vivienda, propiedad de los padres de ella, nunca ha estado habitada, es adorable y parece perfecta, hasta que extraños acontecimientos perturban la apacible vida de ambos. Comienzan a escuchar extraños ruidos en la casa que parecen no tener ninguna causa, los muebles se mueven solos cuando no miran, les da la impresión de que alguien se pasea por su nuevo hogar cuando están dormidos… Sin embargo, lo peor es que, por las paredes, comienzan a aparecer una serie de manchas llenas de hongos. Poco a poco, Ben y Kelly se sumergen en un infierno sobrenatural del que, quizá, no puedan salir.</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Reseña:</b></div><div style="text-align: justify;">Hoy voy a ser amable. Vale, sé que no suelo ser demasiado duro con las películas flojas de terror, lo reconozco. Pero, ¿qué os puedo decir? Si un filme me da un buen rato de entretenimiento, a pesar de que luego tenga mil defectos, ya me ha ganado. Sin embargo, también admito que, cuando una película no me gusta, soy el primero en darle palos hasta en el carnet de identidad, cosa que es divertido hacer de cuando en cuando, aunque nunca tomarlo por costumbre. Ya sabéis, por el peligro de convertirse en uno de esos críticos pedantes de cine o, peor todavía, el riesgo de transformarse en un troll llorón incapaz de disfrutar de nada.</div> <div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">“The Apparition” es floja. Menuda manera de comenzar a hablar de ella, ¿verdad? No es algo que pueda negar. Es floja, bastante floja y muchas críticas la ponen de vuelta y medio, y con razón, porque estamos ante una película que se olvida en cuanto se acaba, con múltiples defectos y con un presupuesto demasiado elevado para sus características que luego no se deja notar en el metraje final, bastante corto por fortuna. Sin embargo, voy a ser amable con ella, no porque me haya encantado, no, sino porque los pocos elementos que me han gustado de ella me han gustado bastante. Han sido pocos, sí, y es un filme que no podría recomendar salvo por curiosidad, pero cuando algo me gusta debo admitirlo. El cómputo general de “The Apparition” es flojo, pero sus virtudes son bastante buenas, así que la apruebo por los pelos. Aunque, ¿cuáles son esas virtudes? Hablemos de fantasmas antes de adentrarnos en ellas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0J0Ckm2zDvuv7Lao5ResN2Jvy81DnejFvt3bpj9gOb0_tfwSTYWkCWIkrbRtl4YWeP2HlyBaOCoATfk8LqdlijtNb4ZqPzwbYg_3aNgC6gt-y8oRrEMyHOUL_tnwvohsqvGsaQP2_x_R9aZ1WI2YXF_1i89Xo-5padPMA_BxJxQ8I23DSz9Y0562B/s1200/20209962.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="798" data-original-width="1200" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0J0Ckm2zDvuv7Lao5ResN2Jvy81DnejFvt3bpj9gOb0_tfwSTYWkCWIkrbRtl4YWeP2HlyBaOCoATfk8LqdlijtNb4ZqPzwbYg_3aNgC6gt-y8oRrEMyHOUL_tnwvohsqvGsaQP2_x_R9aZ1WI2YXF_1i89Xo-5padPMA_BxJxQ8I23DSz9Y0562B/w400-h266/20209962.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El origen del mal</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Los fantasmas son los protagonistas de “The Apparition” junto a la pareja protagonistas. Fantasmas, espíritus, apariciones, espectros, entes… Reciben cientos de nombres y han estado ahí desde el comienzo de la humanidad por infinidad de razones, tanto esperanzadoras (ya sabéis; gusta saber que puede haber algo más allá de la muerte), como más terroríficas (los seres invisibles que nos vigilan, a veces con intenciones nada amables). Los espectros siempre han existido y, a menudo, se les considera entes reales, e incluso a veces se ha tratado de demostrar científicamente con desiguales resultados. Después de todo, la energía nunca se destruye, simplemente se transforma y, ¿acaso no somos energía? ¿No podría ser esa nuestra alma? Alma que, cuando morimos, podría sobrevivir de algún modo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pero no entremos demasiado en cuestiones filosóficas, porque venimos a hablar de cine, de cine de terror. No es que vayan reñido ambos temas, pero “The Apparition” es lo principal. Y es que, si los fantasmas se han usado desde el principio de los tiempos en la literatura, tanto oral como escrita, igual ha ocurrido en el cine. Los fantasmas siempre han sido los entes paranormales más usados en los filmes de terror, con permiso de los vampiros y los zombis. De todos modos, mientras que estos últimos entran en el grupo de los monstruos, los fantasmas comprenden a todos los demás entes sobrenaturales de apariencia espectral y espiritual. Estos seres, como decía, se han usado mucho en el cine de terror, por muchas razones; por ejemplo, nos encontramos más cercanos a ellos que a los vampiros, los hombres lobo y los zombis (volveríamos al debate filosófico de cuanto de real hay en el tema), suelen dar más miedo que estos y también salen más baratos a la hora de ponerlos en una producción cinematográfica. No es lo mismo en términos de coste “Drácula de Bram Stoker” que “Paranormal Activity”, ¿verdad?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhW24EP-d8fjdUDpiymv1e7vPOpnU_jdMWkUjTpkDaOEQSs5TB1rdS6UALZLt0DjzoE_IF5zE0pn27XYE9DABWYgc0VNQ776QRyvxJ5-7ZsdV8YLPEX8RnJijiTPvyVExEAJxkW7WA3iDp7jJC0MUK59EYZ07xj7l11HUKL4O6MO8KBz0dSYO77FvXj/s1200/20209947.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="798" data-original-width="1200" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhW24EP-d8fjdUDpiymv1e7vPOpnU_jdMWkUjTpkDaOEQSs5TB1rdS6UALZLt0DjzoE_IF5zE0pn27XYE9DABWYgc0VNQ776QRyvxJ5-7ZsdV8YLPEX8RnJijiTPvyVExEAJxkW7WA3iDp7jJC0MUK59EYZ07xj7l11HUKL4O6MO8KBz0dSYO77FvXj/w400-h266/20209947.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">¿Qué misterio sobrenatural esconde la casa?</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La lista de películas de fantasmas es interminable, y abarca todas las épocas, todos los estilos, todos los géneros y todos los enfoques. Desde “Poltergeist” hasta “Los Cazafantasmas”, pasando por clásicos de este subgénero como “Al final de la escalera”, que contiene algunos de los momentos más aterradores que podáis disfrutar en una película de miedo de estas características. No deja de ser curioso que mientras en los 90 el subgénero vivió una pequeña época de semi-sequía, a principios del presente siglo ocurrió todo lo contrario, ya que asistimos a una especie de poderoso “resurgir” de los fantasmas en el cine mediante dos vertientes. Por un lado, el thriller sobrenatural que comenzó “El sexto sentido” y prosiguió “Los otros”, ambas con sorpresa final, giros argumentales que comenzaron a extenderse por este subgénero; por otro lado, las películas orientales de espíritus y sus correspondientes remakes norteamericanos, los que verdaderamente las popularizaron.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">“Ringu”, “The Ring: La señal”, “Dark Water”, “La maldición”, “La huella”, “Shutter”, “The eye”, “Llamada perdida”, “Visiones” y un largo etcétera llevaron al cine, y a nuestras vidas, a esos espectros de pelo largo y cara oculta que tanto miedo dan, sin dejar de lado las maldiciones y leyendas urbanas más orientales, lo cual fue un soplo de aire fresco que se fue agotando debido, sobre todo, a la sobreexplotación que sufrió. ¿El siguiente paso? Lo dio una producción tan barata que su presupuesto da risa. Hablo de “Paranormal Activity”, la primera entrega de la saga, que nos devolvía a los fantasmas del modo más clásico (aunque realmente no era un fantasma, pero sí una presencia “espectral” e invisible), con puertas que chirrían de noche, muebles que se mueven solos, protagonistas pasándolo mal porque sienten que algo les observa de noche, sonidos sin origen concreto y, en general, todos esos detalles aterradores que contienen las mejores historias de fantasmas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh01fTHv8OymHUyfBWFzsvk-hgZpQfP7QkX_FU3ZKuVMVSYVKl53MCloXS05ZaFipEiMS3tw_3vJ75q4DHmhYddgp0o82qVC_f91Cr6kXrFlogWqIDjGDWOCRbA4TCf2Q7oehZ8qDsE6j1fp6oRT9YNoQkFScp6UXWN05yJlMYnkcKIwMQSVOGfYAZo/s639/13Xsw.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="639" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh01fTHv8OymHUyfBWFzsvk-hgZpQfP7QkX_FU3ZKuVMVSYVKl53MCloXS05ZaFipEiMS3tw_3vJ75q4DHmhYddgp0o82qVC_f91Cr6kXrFlogWqIDjGDWOCRbA4TCf2Q7oehZ8qDsE6j1fp6oRT9YNoQkFScp6UXWN05yJlMYnkcKIwMQSVOGfYAZo/w400-h250/13Xsw.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Hongo paranormal</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Tras “Paranormal Activity” llegaron “Insidious”, “Sinister”, “Expediente Warren: The Conjuring”, “Insidious: Capítulo 2” y una larga lista de filmes con entes sobrenaturales de por medio donde también encontramos a “The Apparition”, aunque con varias diferencias con respecto a las mencionadas. La primera es su presupuesto, demasiado grande como para perteneces al terror low cost que tan de moda está de un tiempo a esta parte; y, la segunda, su calidad. Mientras que todas las demás ofrecían algo más y se atrevían a meternos el miedo en el cuerpo, “The Apparition” no sólo es más de lo mismo sino que, y eso es peor, contiene buenas ideas que se quedan en absolutamente nada. La historia es bien conocida por todos los amantes del terror cinematográfico con fantasmas de por medio. Tenemos a una joven pareja que se muda a una casa aparentemente normal, situada en un barrio residencial lejos de toda la civilización y donde apenas hay vecinos. La vivienda es prácticamente nueva, por lo que nadie ha vivido en ella antes, lo cual resulta bastante extraño cuando comienzan a ocurrir sucesos paranormales en el lugar, sobre todo si tenemos en cuenta la forma con la que empieza la película, con ese extraño experimento parapsicológico en una universidad. ¿Podría ser la misma presencia la que habita la casa de nuestros jóvenes protagonistas? Todo indica que sí pero, ¿qué es? ¿Y por qué va tras ellos?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Como decía más arriba, “The Apparition” contiene muy buenas ideas, pero mal ejecutadas y peor desaprovechadas. Sin soltar ningún spoiler al respecto, todo lo que rodea al fantasma, el experimento que se realiza para atraerlo, su origen y lo que podría haber dado de sí, es lo más interesante del filme junto a unos actores bien conocidos por los que somos fans del cine fantástico. Su metraje no es muy largo, por lo que es un filme que se puede ver sin necesidad de que sea una tortura interminable y, además, contiene un par de sustos efectivos; no es que funcionen demasiado bien, ni que os vayan a hacer saltar en el sofá, pero a mí me han gustado. Por no hablar de la atmosfera que se respira durante todo el filme y la potente imagen que nos da el póster.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEWwLlKameGrm5p2vKPH6E8n9XSR5euymfp07lXqAIuYwJz95Skpq27WR3hgOqE8DFQN6xtsNctoH5mmwRGhjefyC9eilHFBSJjziRc3bUM3LavgSmxHEjX3ruVIl27xU7p7szSRVgi7y7hVxKBFCAcQI86HylaPt2WYqso7zyFnWjn__SSvzD43tj/s1200/19601456.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEWwLlKameGrm5p2vKPH6E8n9XSR5euymfp07lXqAIuYwJz95Skpq27WR3hgOqE8DFQN6xtsNctoH5mmwRGhjefyC9eilHFBSJjziRc3bUM3LavgSmxHEjX3ruVIl27xU7p7szSRVgi7y7hVxKBFCAcQI86HylaPt2WYqso7zyFnWjn__SSvzD43tj/w400-h266/19601456.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La pareja protagonista no va a pasarlo nada bien</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sin embargo, no tiene nada más. La mayoría del tiempo no sólo parece una película más de fantasmas, sino que, además, da la impresión de que es una especie de prólogo a la auténtica película de fantasmas que nos debería ofrecer, sólo que eso no ocurre, ya que cuando creemos que va a comenzar lo bueno… se acaba. Es entonces cuando uno se pone a pensar, especialmente al visionar ciertas partes del filme, que a éste le faltan escenas, como si hubiera sufrido un duro recorte en la sala de montaje. Además, ¿dónde están los diecisiete millones de dólares que ha costado? Por no hablar de la falta de momentos espectaculares y de que parezca a veces que el director no sepa por dónde ir con una historia que, en el fondo, es interesante.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;">Antes os hablaba de que los actores de “The Apparition” son de las pocas cosas positivas que podemos sacarle al filme. En realidad, lo son para mí, porque de actuaciones andan justitos pero eficaces para la producción en la que se encuentran. Y es que, el plantel de actores que nos presenta la película es de esos que, al menos a mí, me resulta muy, muy interesante. Tenemos, por ejemplo, a la guapa Ashley Greene (Luna nueva, El crepúsculo de Summer) como sufrida protagonista que aparece en el cartel del filme, acompañada en la historia por el carismático y más de moda que nunca, Sebastian Stan (Capitán América: El primer vengador, Capitán América: El Soldado de Invierno), aunque debo admitir que la sorpresa de la película es ver a Tom Felton (Harry Potter y la cámara secreta, El origen del planeta de los simios) dejando en paz a Harry Potter durante la casi hora y media que dura el filme para vérselas cara a cara con un fantasma. Actores reconocibles sobre todo para los que amamos el fantástico y que a mí me caen muy bien, lo bastante como para que sean ellos uno de las principales razones por las que le doy un cinco raspado, muy raspado a “The Apparition”.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwJqphPafXOUJQT4p1PplK4n_d1UMj50MenyPy6llKGd76viLa37oEyAvsKgW0ZBOQbChFK2QhIlEmQezcT_4tk6dK9gWyOt-KjE7g6iDmWfxVfRUJ29aBZ-pt7ie4gHHtION9ryvBR-asB_eaPgXBSv4rmNprVeWGACSj8Qm-pGiIR-yyjOW8pxB3/s640/20141393.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="288" data-original-width="640" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwJqphPafXOUJQT4p1PplK4n_d1UMj50MenyPy6llKGd76viLa37oEyAvsKgW0ZBOQbChFK2QhIlEmQezcT_4tk6dK9gWyOt-KjE7g6iDmWfxVfRUJ29aBZ-pt7ie4gHHtION9ryvBR-asB_eaPgXBSv4rmNprVeWGACSj8Qm-pGiIR-yyjOW8pxB3/w400-h180/20141393.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La aparición</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En conclusión, como curiosidad, “The Apparition” merece la pena, sobre todo si no tenéis nada más que ver y pasáis una tarde aburrida y, especialmente, si os gustan sus actores protagonistas o queréis averiguar a qué me refiero cuando os comento lo desaprovechada que está su historia. Además, dura poco, por lo que en menos de hora y media la tendréis despachada. Sinceramente, esperaba mucha más; tenía ganas de verla y, al final, me he llevado un chasco. En este caso, era crónica de una decepción anunciada, ya que fue un fracaso de taquilla en Estados Unidos y nos he llegado tiempo después directa al mercado domestico. Aun así la perdono. Qué puedo decir, me siento amable con ella, aunque espero que no se vuelva a repetir.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>Nota:</b> 5/10</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-4300948062164666403.post-30210406741152882032022-11-23T01:59:00.003+01:002022-11-23T01:59:40.370+01:00Charlamos con... Tamara López<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjmY66B_k0GkfLwLHMDJqLGSFbQGgTOXjgM7AWezTfnq4ZaQcc7FUYt1iSzymTqQsPBVFvFqVgIJ12hyb8l0ehdx6aDBlxKk4Fr7qWbYw63mmevEIRAKVFGnSoIv-qbhHSm0EUHWqTp17_3SBQXezp4gDVnEbzJmRKaxXQrPGWKdbVMd1-eK2sS4S6/s1968/313207826_1183336409261827_3584459659896368238_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1968" data-original-width="1968" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjmY66B_k0GkfLwLHMDJqLGSFbQGgTOXjgM7AWezTfnq4ZaQcc7FUYt1iSzymTqQsPBVFvFqVgIJ12hyb8l0ehdx6aDBlxKk4Fr7qWbYw63mmevEIRAKVFGnSoIv-qbhHSm0EUHWqTp17_3SBQXezp4gDVnEbzJmRKaxXQrPGWKdbVMd1-eK2sS4S6/w400-h400/313207826_1183336409261827_3584459659896368238_n.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">Parece mentira que hayan pasado ya seis años desde la última entrevista que hice en el blog, desde la última entrada de "Charlamos con...", una sección que abrí, precisamente, para realizar preguntas y entrevistas a compañeros de letras, primeros, y a diversos artistas, después, llegando a pasarse por aquí ilustradores, editores, maquetadores, correctores... ¡Talentos de todo tipo! Seis años han tenido que pasar para que recupere este espacio de la Cueva del Extraño, no porque estuviera parado en concreto, sino porque, como bien sabéis los habituales del blog, no es que en los últimos años lo haya estado poniendo demasiado al día. Sin prisa pero sin pausa, he estado actualizando este pequeño espacio de internet para llevarlo más o menos al día y que no separen años a las distintas secciones que tenemos, y mucho menos para que no tengáis que esperar sentados a que aparezcan de nuevo. En este caso, además, me alegra mucho que sea quien es la autora de esta entrevista quien reactive "Charlamos con...", porque da la casualidad de que tenemos a una todoterreno que aglutina muchas de las áreas artísticas anteriormente nombradas; desde correctora hasta periodista, pasando por bloguera, influencer, agente literaria y de prensa, coordinadora de antologías y, por supuesto, escritora. No os preocupéis, porque vamos a tratar todas sus facetas en la entrevista. Hoy, en "Charlamos con...", tengo el más grande de los honores de presentaros a Tamara López.</p><p style="text-align: justify;">Conocida anteriormente como Wonder López y, en algunos círculos, sobre todo cuando hablamos de su imprescindible web cultural, como Chica Sombra, de Tamara López he comentado de todo por este blog, y siempre bueno tirando a magnífico, por razones tanto personales como profesionales. Dado el carácter de esta entrada, las primeras las dejaré de lado, en especial porque ya tengo otras publicaciones que uso para ello, por lo que sólo me centraré en lo profesional. Y no es para menos, porque Tamara López ya hace tiempo que dejó de ser una joven promesa de la escritura (ahora sólo es joven) para convertirse en una de las autoras de género de referencia en nuestro país, uno de los mejores ejemplos de que eso de encorsetar a las mujeres que juntan letras en géneros muy concretos (ejem, romántico, ejem) es una absoluta tontería. El terror de Tamara López no sólo es aterrador, inquietante, gráfico, directo, sádico y a la altura de los mejores, sino que también posee una marca personal casi desde su primer relato, lo cual es digno de alabar en un mundillo donde todos empezamos a coger referencias de aquí y allá, hasta que depuramos nuestro propio sello. Eso parece que no le ha ocurrido a esta autora, que con tres libros publicados en solitario hasta la fecha, ha demostrado con creces que tiene muy claro lo que quiere contar y cómo. ¿Queréis comprobarlo? Pues os dejo con su entrevista, para la que he usado como excusa la anterior publicación de "A través de mis sombras", su tercera obra en solitario y segunda antología, para hacer un pequeño repaso a su gran carrera. Por supuesto, no puedo dar paso a sus excelentes respuestas sin agradecerle que haya visitado nuestra humilde cueva. Y a vosotros... ¡gracias por vuestra paciencia, habitantes de la cueva! ¡Espero que os guste la entrevista!</p><p style="text-align: justify;"><b>-Biografía literaria-</b></p><div style="text-align: justify;">Tamara López, nacida en Mataró, Barcelona, la fría noche de Halloween de 1988, entre escobas, brujas y fantasmas, adicta a la lectura y al cine de terror. Desde muy pequeña prefería los libros a los juguetes, por lo que tenía una desbordante imaginación. Ahora vive en Málaga, con su marido, su hija y sus gatos, desde donde coordina su web cultural Chica Sombra durante el día y se sumerge entre tétricas letras de noche, codirigiendo también la cuenta de Instagram Hotel Overlook junto a Rain Cross. Debutó con el relato "La salida", publicado en 2014 dentro de la antología "Dejen morir antes de entrar". Ha publicado, junto a Rain Cross, la mini antología "Susurros". Ha sido seleccionada en varias antologías de microrrelatos de Diversidad Literaria, como "El búnker Z", "Inspiraciones Nocturnas III", "Inspiraciones Nocturnas VI" o "Microterrores IV", y ha colaborado en las revistas literarias "El Alijo", "Vuelo de cuervos", "Castle Rock Asylum", "Relatos sin contrato" o Sabes Leer. "Macabras", "Más Macabras", "Desks", "Éxtasis", "I Antología de Castle Rock Asylum", "Operación JB", "Siete veces Berna", "Renacer", "Legado", "Criaturas de la Noche" o "Pasen y Mueran" son algunas de las antologías en las que participa. A finales de 2019 publica su primer libro en solitario, "Crónica de sucesos". En 2020 sale a la luz su primer poemario, "Vomitando mariposas muertas". En 2021, "A través de mis sombras", su segunda antología de terror, ve la luz.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVPo66Xe6UndHr7lKiBDwKNo30VUqHQ7WJsiUlvTzSR2c_QoQ2cF1RWwgSuXqwJoOTF7SQ2pkki6ul2Ihm5BmMZXazL2CYdIBt7IaXECpZilNO6O3iKN0GLzfniSmWgAApNDKrhC38jsQFdM2XVXtcEymatGBtJM7TQhpWmawFzM041-sDip8KgsEz/s800/a_traves_de_mis_sombras_19043_jiF8bvGD.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="569" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVPo66Xe6UndHr7lKiBDwKNo30VUqHQ7WJsiUlvTzSR2c_QoQ2cF1RWwgSuXqwJoOTF7SQ2pkki6ul2Ihm5BmMZXazL2CYdIBt7IaXECpZilNO6O3iKN0GLzfniSmWgAApNDKrhC38jsQFdM2XVXtcEymatGBtJM7TQhpWmawFzM041-sDip8KgsEz/w285-h400/a_traves_de_mis_sombras_19043_jiF8bvGD.jpg" width="285" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>1.- Antes de empezar a interrogarte, quisiera darte las gracias por ser la persona que vuelve a poner en funcionamiento esta sección de la Cueva del Extraño, tan parada desde hace tanto tiempo. Es todo un honor tenerte en este pequeño rincón de internet. Espero que estés a gusto y que te lo pases tan bien respondiendo como yo preguntando.</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El honor es mío, por supuesto. Me encanta esta cueva, me siento como en casa.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>2.- Empezamos con un clásico en las entrevistas de este blog. ¿Tamara López?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Supongo que nunca se me ha dado bien definirme a mí misma, pero te diré que soy una niña grande que disfruta leyendo, escribiendo y, sobre todo, imaginando. Adoro el arte en todas sus facetas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>3.- Aunque la excusa para invitarte es la publicación de "A través de mis sombras", tu último libro hasta el momento, en realidad me gustaría hacer un repaso por toda tu carrera, incluyendo otras facetas tuyas relacionadas con la literatura. ¿Cuándo y cómo te picó el bicho de la escritura?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Desde niña me gustó hacer listas de todo. Tenía varias libretas y apuntaba todo lo que se me ocurría. Películas vistas, películas por ver, libros por leer, famosos que me gustaban... Si le sumamos a esa extraña manía, o hobby, como queráis llamarlo, la imaginación que siempre he tenido... Supongo que era cuestión de tiempo que quisiera crear mis propias historias.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>4.- Hay gente que te conoce por dos pseudónimos: Wonder López y Chica Sombra. ¿Podrías hablarnos un poco sobre ambos?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El primero lo utilicé en mi segunda etapa en Facebook, como yo la llamo. Sí que tuve un Facebook por primera vez como Tamara López, pero una relación de mierda en la que se me miraba todo lo que publicaba, la gente a la que aceptaba amistad o quién me daba me gusta, decidí cerrarlo. Cuando mandé a la mierda, por fin, toda esa porquería, me abrí de nuevo otra cuenta. Me sentía una superheroína por haber podido con el villano, una Wonder Woman.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El segundo es el nombre de mi web. Imagino que siempre me ha gustado estar un poco a la sombra y, como estas, también estar en todas partes (risas). Mi primera idea fue escribir allí de forma anónima, pero llevaba demasiado tiempo escondiéndome de muchas cosas, por lo que el anonimato fue solo un pensamiento.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>5.- Llevas adelante la imprescindible web cultural Chica Sombra. ¿Qué puedes contarnos sobre ella?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Es uno de mis lugares seguros, nunca me ha fallado. He pasado, como todo el mundo, por momentos buenos, malos y terribles. Hasta en estos últimos, he escrito en ella. Es como que, si la web me falla, me derrumbo del todo. Adoro dar mis opiniones de todo lo que tenga que ver con la cultura. Como siempre digo, yo no escribo reseñas, yo doy mis opiniones personales. Un libro puede ser buenísimo y a mí no llegarme nada, o viceversa. Lo único que espero es que, quien la visite, encuentre al menos un post que le agrade. Hay para todos los gustos.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguyHkZNAprZ-GJuscAbef9YJKWAvm0qIqf8D6A1drO5dlkZoIgNyztTrm39YTTYjI8I4JE4EkztAN-x8npHstMF70WcNAjWmnXTmyI4FgAA3MpXjYQXSOdK4tVELRVLIiTz3mtL5MIgFKR6HhGMGB1SH5sSMgsnukWSQCmhcRtySxa0BmdNHwxNGHC/s673/1555353_555378317887237_1771356608_n%20-%20copia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="673" data-original-width="462" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguyHkZNAprZ-GJuscAbef9YJKWAvm0qIqf8D6A1drO5dlkZoIgNyztTrm39YTTYjI8I4JE4EkztAN-x8npHstMF70WcNAjWmnXTmyI4FgAA3MpXjYQXSOdK4tVELRVLIiTz3mtL5MIgFKR6HhGMGB1SH5sSMgsnukWSQCmhcRtySxa0BmdNHwxNGHC/w275-h400/1555353_555378317887237_1771356608_n%20-%20copia.jpg" width="275" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>6.- ¿Qué fue antes? ¿La web o tus escritos?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La web, que en primeras instancias era un blog, nació en 2013. Publiqué mi primer relato, además el primero que escribía, en 2014.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La señorita Sombra fue antes.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>7.- Han pasado ya siete años desde que lanzaste la web. ¿Qué tal su recorrido? ¿Qué tal la experiencia? ¿Cuál es tu valoración sobre ella a día de hoy?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Estoy contenta, porque cuando empecé no era absolutamente nadie. Ahora tampoco, no nos equivoquemos, pero sí que he logrado hacerme un nombre en este mundillo de la blogosfera.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Profesionalmente me ha abierto muchas puertas: teatros, ruedas de prensa, estrenos, presentaciones... Y personalmente ha sido una puta pasada. Gracias a ella he conocido a muchísimos autores, actores, directores y amigos y amigas de la blogosfera. Entre ellos, el amor de mi vida.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Le doy un 10 (risas).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>8.- Una de mis partes favoritas de la web es la de entrevistas, sobre todo, porque te atreves a interrogar a celebridades del mundo de la cultura (teatro, literatura, videojuegos, cómics, cine, series). ¿Tienes alguna entrevista especial? Que recuerdes con especial cariño, que te hiciera más ilusión que otras...</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Recuerdo con mucho cariño una a un grande llamado Tony Jiménez, no sé si te suena. Fue muy, muy especial.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Por supuesto, también la de mi querida Eva Isanta, con la que a día de hoy sigo hablando y manteniendo el contacto.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Qué duda cabe, todos aquellos que se han dignado a darme un minuto de su tiempo para la web, tienen todo mi agradecimiento.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>9.- Lo que vemos gracias a Chica Sombra es tu faceta periodística. Háblanos un poco de ella.</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Es mi sueño. A veces uno no puede ejercer lo que estudia, o al contrario. El periodismo me parece una carrera muy infravalorada, cuando es esencial en la vida. ¿Por quién si no nos enteraríamos de todo lo que ocurre? Es muy cómodo leer las noticias dando un clic, pero detrás de eso hay gente que se informa, que está en el ojo del huracán y que lo plasma lo mejor que sabe para que el mundo esté informado.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>10.- Vayamos a por la Tamara López escritora. ¿Cuál fue el primer relato que publicaste? ¿Dónde?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Fue "La salida". Es un slasher que presenté a una convocatoria y que, para mi sorpresa, resultó elegido. Se publicó, además, en papel, algo que yo veía inalcanzable. "Dejen morir antes de entrar" fue el título de la antología; allí coincidí contigo por primera vez también.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIrFe99S6udQpIEGYMzaX80PMZoHgbXZnGMWj4M3o5zWtEzh4k8mZnPLedatGH3ZwuCRociWop2yA9e_nTb-pYELybEBvTz1C31ryQsG7tJhtmbihBNWYwcFi_ZEPnmUJ-6bcnWjCSewLTS6b1Va6UY7GqbctphUa0iQfR0gY-xA5ctJrkR9tDgR2d/s1526/IMG-20190929-WA0000.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1526" data-original-width="1070" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIrFe99S6udQpIEGYMzaX80PMZoHgbXZnGMWj4M3o5zWtEzh4k8mZnPLedatGH3ZwuCRociWop2yA9e_nTb-pYELybEBvTz1C31ryQsG7tJhtmbihBNWYwcFi_ZEPnmUJ-6bcnWjCSewLTS6b1Va6UY7GqbctphUa0iQfR0gY-xA5ctJrkR9tDgR2d/w280-h400/IMG-20190929-WA0000.jpg" width="280" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>11.- ¿Hay algún cuento del que te sientas especialmente orgullosa?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">"La bella bestia" creo, en mi opinión, que es uno de mis mejores relatos. Está incluido en "A través de mis sombras" y lo pasé fatal escribiéndolo. Soy muy sensible respecto al Holocausto y al sufrimiento y la injusticia que se cometió contra los judíos. Me tuve que documentar mucho sobre la protagonista, un auténtico monstruo, y lo pasé realmente mal.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>12.- En 2019 sorprendes a propios y extraños con la publicación de "Crónica de sucesos", tu primer libro en solitario, una antología con Matraca Ediciones. ¿Por qué una antología y no una novela, para comenzar a volar tu sola?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Me cuesta mucho, mucho escribir historias largas. Cuando me siento a ello, ya tengo toda la historia en la cabeza, me puede el nervio, empiezo a escribirla y, cuando me doy cuenta, ya la he contado entera en un puñado de páginas (risas). Estoy trabajando en ello con un proyecto que, si no pasa nada que lo impida, es el borrador de la que será mi primera novela.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>13.- ¿Qué tal fue recibida "Crónica de sucesos"? ¿Cómo ha sido la experiencia?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Me sorprendió gratamente su acogida, sobre todo porque era la primera vez que me leían. Generó un buen puñado de reseñas, la inmensa mayoría muy positivas. Fue una experiencia muy buena, muy instructiva. Tanto, que repetí.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>14.- A libro por año, en 2020 vuelves a publicar con Matraca Ediciones, pero... ¡un poemario! ¿No había un formato más arriesgado? ¿Qué te hizo decantarte por él?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Madre mía, ¡el poemario! El poemario tiene historia. En él hay cosas muy personales, demasiado, diría yo. Necesitaba sacarlas, escupirlas, pero algunas no me sentía capaz de contárselas a nadie. Así que, ¿qué mejor que escribirlas? Era algo que tenía pensado no publicar nunca, pero mi marido y mi editor me animaron mucho a hacerlo. Y ahí está, mi faceta más personal al alcance de todos.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>15.- ¿Ha ido tan bien como esperabas con "Vomitando mariposas muertas"? ¿Qué tal la experiencia?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Bueno, esta vez, aunque hubo críticas muy positivas, también alguna que otra bastante dura. Yo no escribo poesía tal cual, con rimas, asonantes y una oda a Bécquer. Y no lo hago porque a mí esa poesía ni me gusta ni me llega. Yo escupo mis sentimientos, los pongo ahí para que me ayuden a sobrellevarlos... Es, como yo digo, poesía de ahora. Eso lo explico justamente en el libro, pero hubo personas que criticaron mucho la falta de, por ejemplo, una métrica. No llueve a gusto de todos, pero tampoco lo pretendía.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLQ9DLC8EzZsFlynSvBjStS8gAwpA-gjhO2PUEAjsfNVBlGvVTzAt8lFfIpJvTh3NbcOTGDiwa29SzMnCUIiRre0HDCY7Beoetw1e3RasNWmDgx7jRa0W08-7uVLPQpTj_roRmqRo8MS28dLtEU0-Myu8vislimeOFUSpwxOatXUfN0V2XQmFlU2Wo/s621/portadafinalweb.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="621" data-original-width="400" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLQ9DLC8EzZsFlynSvBjStS8gAwpA-gjhO2PUEAjsfNVBlGvVTzAt8lFfIpJvTh3NbcOTGDiwa29SzMnCUIiRre0HDCY7Beoetw1e3RasNWmDgx7jRa0W08-7uVLPQpTj_roRmqRo8MS28dLtEU0-Myu8vislimeOFUSpwxOatXUfN0V2XQmFlU2Wo/w258-h400/portadafinalweb.jpg" width="258" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>16.- Llegamos a 2021. Llegamos a "A través de mis sombras", una nueva antología, un tercer libro, pero esta vez con Suseya Ediciones, casa editorial que conoces muy bien. ¿Qué te hizo decantarte por esta editorial? ¿Qué te hizo querer que fuera con otra recopilación de relatos?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Lo que inclinó la balanza desde el principio fue Jose Luis, su editor. Ya he trabajado anteriormente con él con alguna antología, así que sé que es una apuesta segura trabajar con él, tanto por lo profesional como por lo cercano. Quizá tendría que haber sido ya la novela, pero tenía otra buena cantidad de relatos que quería que viesen la luz.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>17.- ¿Cómo va el recorrido de "A través de mis sombras"?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Lento, pero seguro. Está más o menos gustando, tiene una edición preciosa (gracias de nuevo a Jose Luis) y estoy muy orgullosa.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>18.- También has coordinado unas cuantas antologías. "Macabras", "Más Macabras", "Pasen y Mueran"... ¡Casi nada! ¿Qué tal la experiencia?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Creo que ya he tenido bastante coordinación para el resto de mi vida (risas). A ver, me gusta la experiencia, sobre todo cuando coordinas a autores y autoras que conoces, con los que te gusta trabajar, que sabes que van a responder... pero no siempre es así. Algunos ni siquiera se dignan a compartir la portada de la antología cuando ve la luz... Es por ello que para mí esto tiene un sabor agridulce. Algunas experiencias han sido muy buenas; otras, ni fú ni fá.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>19.- Como coordinadora estás ahora metida en la publicación de antologías anuales de la web Chica Sombra. ¿Qué nos puedes contar sobre el proyecto de "Cuéntame un cuento"?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Esta coordinación es algo diferente. En la web tengo activa una sección que, como bien apuntas, se llama "Cuéntame un cuento". Los textos pueden ser de cualquier género, de hasta 3000 palabras. Los seleccionados (por mí, obviamente) se publican en la web. Hay una convocatoria cada año, donde se eligen los mejores que ya han salido en la web y se recopilan para su publicación en una antología en papel y digital. Si alguien se anima, bienvenido es.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>20.- ¿Tienes pensado coordinar alguna antología más fuera de Chica Sombra?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Rotundamente, no.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsvcx3vSHTtbweVF3Vi2Dcg3qZ4PfpBQHxA9KPODF9LmQ1cXM_GTalGPVNtvm3NMk3vTgkd-1tj0EaMl8HJTBeD2iNOS01KIYDDw1ZCb5aYvfFT5qGI1rCUs7JnawtK45-Jta06oGPoUFL25PvScY5ZH4RLQG7MCCU-Pi6_mndhYfamSCwlXpDxLN9/s1600/IMG-20200925-WA0016.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1149" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsvcx3vSHTtbweVF3Vi2Dcg3qZ4PfpBQHxA9KPODF9LmQ1cXM_GTalGPVNtvm3NMk3vTgkd-1tj0EaMl8HJTBeD2iNOS01KIYDDw1ZCb5aYvfFT5qGI1rCUs7JnawtK45-Jta06oGPoUFL25PvScY5ZH4RLQG7MCCU-Pi6_mndhYfamSCwlXpDxLN9/w288-h400/IMG-20200925-WA0016.jpg" width="288" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>21.- Por si fuera poco, también eres correctora, ¿verdad?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sí, y es un trabajo que me encanta. Afortunadamente, tengo una cartera de autores y autoras fijos, que confían en mí libro tras libro para su corrección. También hago correcciones para algunas editoriales, como Valhalla Ediciones.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>22.- ¿Cómo es la experiencia de corregir a compañeros de letras? No tienes pocas obras corregidas, ¿verdad?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Ahora mismo, redondeando, creo que he corregido unos sesenta o setenta libros. Me gusta mucho, es gratificante poner comas, tildes y toda la parafernalia, sobre todo si te pasa como a mí y te da TOC ver algo mal escrito (risas). La mayoría de mis clientes (aunque no me gusta llamarlos así, son compañeros más bien) son muy agradecidos y valoran mucho mi trabajo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>23.- Escritora, periodista, influencer, entrevistadora, correctora... ¿Qué más te queda por hacer? ¿Cuándo respiras?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Respirar me cuesta con la ansiedad que arrastro, fíjate (risas). Si quieres algo, sacas tiempo, aunque parezca físicamente imposible. ¿Algo que me quede por hacer? Publicar una novela, por ejemplo, para quitarme esa espinita.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHFyq4x4lQdENEBNqYCaD_MrTGUWc__R76Km9DsLy8sZgvOE7EU82-lDWjKdzOS5s0kdeAHFt1Og47LJnOMIfgxJReaQpchRKoyktjabDSlkrJ-BWr0L7wRfLZqt6pJjiH28LYzCwqS6OmKJyd2W9O8NE9ZN1lUE6Kfsp81--wlSoauNcp4hGGOg9o/s960/50283481_2171606459552167_4487358088281587712_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="606" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHFyq4x4lQdENEBNqYCaD_MrTGUWc__R76Km9DsLy8sZgvOE7EU82-lDWjKdzOS5s0kdeAHFt1Og47LJnOMIfgxJReaQpchRKoyktjabDSlkrJ-BWr0L7wRfLZqt6pJjiH28LYzCwqS6OmKJyd2W9O8NE9ZN1lUE6Kfsp81--wlSoauNcp4hGGOg9o/w253-h400/50283481_2171606459552167_4487358088281587712_n.jpg" width="253" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><b>24.- ¿Futuros proyectos? ¿Veremos próximamente esa primera novela tuya que todo el mundo está pidiendo a gritos?</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Ay, ojalá. Estoy en ello, os lo prometo, pero no estoy acostumbrada a historias largas y a veces me bloqueo. Eso sí, la acabo como que me llamo Tamara López.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>25.- Reconozco que podría pasarme el día charlando contigo y que me he dejado muchas preguntas sin hacer. Sin embargo, el tiempo manda, y no quiero atosigarte más, y mucho menos con lo ocupada que estarás. Espero que podamos volver a contar contigo en la Cueva para seguir ahondando en tu universo. ¡Infinitas gracias por este rato tan agradable!</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Gracias a ti, bonito, por cederme este maravilloso espacio durante un ratito. Y gracias a tus lectores por perder eso tan valioso que es el tiempo en leer esta entrevista.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Tony Jiménezhttp://www.blogger.com/profile/04762670965218057367noreply@blogger.com0