domingo, 24 de julio de 2016

Charlamos con... Alicia Sánchez Martínez


No son interminables las razones por las que abrí esta sección en el presente blog, aunque sí que eran las suficientes como para que me pusiera manos a la obra. Una de ellas se centraba en el hecho de poder publicitar a compañeros, fueran conocidos o no, para que todos nos acercásemos con mayor facilidad a sus trabajos. Toda publicidad es poca, así que, al igual que abrí la Cueva del Extraño para promocionar los libros que iban sacando compañeros y amigos, también lo hice con la intención de realizar entrevistas, y no sólo por temas publicitarios, sino porque me encanta ahondar en esos autores cuyas obras devoro. Cumplía una doble función, no sólo regalaba un espacio donde podrían hablarnos de sus obras, sino donde yo mismo, como fan, les haría todas las preguntas que me apeteciera, eso sí, teniendo ellos la libertad de contestar o no a las mismas. Es cierto que no nos encontramos con una de las secciones más habituales de este blog, y creo que ahí radica parte de su encanto, no todo, pero sí una pequeña porción del mismo. Lo poco gusta, y lo mucho cansa ¿verdad? Gracias a esta sección he podido acercarme más a compañeros escritores, ilustradores e incluso a editores, esos grandes olvidados a la hora de realizar entrevistas. Hoy hemos centrado nuestro particular interrogatorio en otro escritor, en este caso, escritora, las cuales deberían abundar más en el género fantástico, sobre todo en el terror, aunque no soy demasiado objetivo al respecto. El "Charlamos con..." de hoy no sólo me ha permitido ahondar en la continuidad del estupendo catálogo de Applehead Team Creaciones, sino también en una autora con la que ya había tenido algún contacto en forma de relatos, pero a la que hasta el momento no había podido conocer más a fondo. Hoy, en "Charlamos con...", tengo el honor de presentaros a Alicia Sánchez Martínez.

A Alicia la conocí gracias a diversas antologías de las que hablaremos en las próximas líneas, así que prefiero no destriparos nada al respecto. Fue uno de estos casos en los que todos y cada uno de los relatos que le leí me dejaron bien satisfecho, encontrando en ellos algo especial, ese "no sé qué que qué se yo" que se te clava en el cerebro, empujándote a querer saber más del autor, en este caso autora, de la obra en cuestión. Conforme la cosa aumentó, también lo hicieron mis ganas de seguir leyendo a Alicia, hasta que descubrí que su primera novela saldría en Applehead Team Creaciones, editorial malagueña de la que hemos hablado muchísimo por estos lares, culpable de esas maravillas del mundo del ensayo moderno que son "Cannon Films", "Más Cannon" y "Golden Ninja Operation", sin olvidar que fue la editorial que dio salida a "Tormenta Sangrienta" y "Actos de Venganza: Edición definitiva". Precisamente, "Violeta en el jardín de fuego", de la cual hablamos hace bien poco en este mismo blog, es el tercer título de Applehead Team Creaciones, o de los Manzanitos, que se une a su línea de ficción, una excusa perfecta para acorralar a Alicia Sánchez Martínez y entrevistarla. Hallamos en las aventuras y desventuras de Violeta la primera publicación en solitario de Alicia, un título que está siendo todo un éxito de público y crítica, así que es el momento perfecto, cuando han pasado los primeros meses de su publicación, para abordar a la escritora y no sólo preguntarle sobre los engranajes ocultos que mueven la trama de "Violeta en el jardín de fuego", sino también qué futuros proyectos tiene entre manos, y qué la empujó a escupir sus demonios en forma de páginas repletas de letras e imaginación. Sólo me queda dar las gracias a nuestra invitada de hoy, y por supuesto, a vosotros por la atención prestada. ¡Espero que os guste la entrevista!

-Biografía literaria-

Alicia Sánchez Martinez es licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona y trabaja como periodista. Autora de la novela "Violeta en el jardín de fuego" (Applehead Team Creaciones), ha publicado varios relatos de terror, ciencia ficción y erotismo en diversas antologías. Fue seleccionada para la Antología Visiones de la Asociación Española de Ciencia Ficción, Terror y Fantasía en el año 2006 y ha quedado finalista en varios concursos de literatura de género.



1.- Antes de empezar a acribillarte a preguntas, Alicia, me gustaría darte las gracias por gastar parte de tu valioso tiempo con nosotros. Es todo un honor para este pequeño blog contar con tu presencia, y más sabiendo que tienes que estar hasta arriba de trabajo tras los continuos éxitos que estás cosechando con la novela publicada por Applehead Team Creaciones. Espero que te lo pases tan bien contestando como yo preguntando, que te sientas a gusto y nos dejes conocerte un poco más. 

Es todo un honor poder visitar la Cueva del Extraño de la mano de la pequeña Violeta. Mil gracias a vosotros. 

Pues sí. La novela está funcionando muy bien, teniendo en cuenta que es una propuesta bastante arriesgada, sobre todo en este país, donde la literatura de género está muy relacionada con la literatura juvenil y temas como el sexo y la violencia extrema echan un poco para atrás. Estoy muy contenta de como ha ido todo. Se ha vendido bien y las reseñas han sido muy positivas, no se puede pedir más. 

2.- Me veo obligado a iniciar esta entrevista con una pregunta ya clásica por aquí. ¿Quién es Alicia Sánchez? 

Tengo algunas partes de mi cuerpo duplicadas ¡en serio!, por lo que siempre he pensado que, en realidad, soy dos personas en una. Es posible que absorbiera a una hermana gemela en el vientre de mi madre o que, simplemente, al ser géminis, tenga doble personalidad. El caso es que hay dos Alicias, la buena y la mala. La Alicia buena trabaja como periodista en la prensa del corazón y es la encantadora madre de dos dragones adolescentes. La Alicia mala (a quien me gusta llamar Malicia) es una mujer de trato difícil que viste de negro, escucha música rara, ve cine erótico y de terror a todas horas y dedica los fines de semana a escribir relatos y novelas empapaditas de sangre y semen. 

3.- ¿Cuándo le picó el bicho de la literatura a Alicia Sánchez? 

Según mi madre, yo empecé a leer muy pronto, a los 4 años recién cumplidos y no he parado desde entonces. La lectura fue mi primera obsesión (después han venido otras muchas, soy obsesiva por naturaleza) y leía todo lo que había por casa, sin distinciones. A los 12 años más o menos empecé con Bécquer, Poe y Lovecraft y entré de lleno en el terror, mi género preferido desde entonces. La pintura de El Bosco y autores de literatura BDSM como el Marqués de Sade, Pauline Reage y Octave Mirbeau le dieron un toque erótico sadomasoquista a mi imaginario literario y así hasta hoy. 

4.- ¿Cuáles fueron tus primeros pinitos literarios? 

Siempre me ha gustado escribir, desde que tengo uso de razón pero, como soy de naturaleza inconstante, tan sólo escribía cositas sueltas: alguna descripción, relatos sin concluir, poesías... Cuando empecé a trabajar como redactora dejé de pensar en literatura hasta que llegó un momento en que, sin saber por qué, empecé a obsesionarme con el mundo vampírico. Quería hacer algo sobre ellos, una película, un libro de poemas... Al final empecé un relato, una historia sobre una profesora de instituto vampira que se enamoraba de un alumno. Fui poco a poco llenando páginas hasta que, al final, lo concluí. No era un relato muy bueno, pero me dio la confianza necesaria para seguir escribiendo. De eso hace ya muchos años y no he parado desde entonces. 

5.- Si repasamos tu biografía literaria, comprobamos que has colaborado en muchas antologías. ¿Cómo fue la experiencia de ir saltando de recopilación en recopilación? 

Al principio escribía sin demasiada ambición, únicamente para pasármelo bien, pero llegó un momento en el que empecé a interesarme por concursos literarios, convocatorias, etc. y probé suerte ¡tenía material de sobra! No tardé en recibir respuesta. Era una época en la que había mucho movimiento en el fandom nacional y logré incluir varios relatos en antologías de editoriales como AJEC, Saco de Huesos, Parnaso, etc. Me fui animando y me atreví a presentarme a la convocatoria Visiones 2006 de la Sociedad Española de Ciencia Ficción, Terror y Fantasía, coordinada por Mariano Villareal, y fui seleccionada. Aquello me hizo mucha ilusión y me dio mucha confianza para seguir escribiendo. 

6.- Vamos a por una complicada. ¿Relato o novela? ¿Qué te llena más? 

Son dos artefactos completamente distintos. El relato es como un "aquí te pillo, aquí te mato", un polvo corto, pero muy intenso, de esos que no se olvidan. La novela es como una relación más larga, tiene sus momentos álgidos, otros más aburridos, pero, en general, es una experiencia más completa y enriquecedora. ¿Con cuál me quedo? Pues con los dos, aunque creo que soy más de relato. De hecho, "Violeta en el jardín de fuego" tiene un ritmo muy intenso, más propio de un relato que de una novela. No me gusta escribir capítulos de paso, de esos en los que los personajes se comen la olla y, al final, no pasa nada. Me gusta que cada escena aporte algo importante a la trama y, sobre todo, intento no aburrirme escribiendo. Si me aburro, me pongo a hacer otra cosa. 



7.- ¿Qué dificultades plantea la realización de un cuento con respecto a la de una novela? ¿Y viceversa? ¿Qué aspectos positivos encuentras a la hora de escribir un relato? ¿Y una novela? 

Para escribir un buen cuento, has de tener una buena idea. Si no es así, mejor que lo dejes correr. Necesitas una buena idea y, sobre todo, un estado de ánimo. Hay que estar arriba, hay que estar intensa: enfadada, excitada, eufórica... lo que sea, pero intensa. No puedes empezar un relato aburrida, eso nunca, porque se va a notar y el lector se va a aburrir contigo. La novela es otra cosa. La novela requiere constancia y organización. Es aconsejable, aunque no imprescindible, pensar en una trama, escribir un guión, hacer una ficha de personajes, etc. y escribir, si no cada día, cada fin de semana. La novela es lo más parecido que hay en literatura a un trabajo, el relato es una gamberrada, una locura que haces un día de esos en que o te pones a escribir o te lías a chupitos de vodka. 

8.- ¿Alicia Sánchez es una escritora sólo de terror o es capaz de moverse en diferentes registros? 

Yo me considero una escritora de terror erótico, pero también he escrito relatos de ciencia ficción y de fantasía. Mi próximo proyecto es un libro infantil, un género que no había tocado nunca y que he descubierto que me encanta. No creo que vaya a dedicarme a ello, pero está siendo una experiencia muy pero que muy chula. 

9.- ¿Qué intentas a la hora de escribir? ¿Cuáles son tus objetivos para con tus lectores? 

Nunca pienso en mis lectores potenciales. Yo escribo para pasármelo bien, para hacer que mis sueños, de alguna manera, se hagan realidad. Me paso el día soñando despierta, montándome películas. Hace poco leí que eso se considera una enfermedad mental porque te aleja de la realidad y te convierte en una persona eternamente insatisfecha, pero a mí me gusta mucho esa manía que tengo y la literatura me sirve para no obsesionarme demasiado con ello. Escribir me ayuda a drenar el cerebro de ese exceso de fantasía, tiene un efecto sanador sobre mí. 

10.- "Violeta en el jardín de fuego" es tu primera novela si no me equivoco. ¿Qué te empujó a escribirla? 

La empecé no demasiado convencida. Por aquel entonces asistía a un taller literario. Todos mis compañeros tenían un proyecto de novela y pensé en probar, a ver qué tal. 

11.- Sexo y terror son las dos palabras que más se repiten a la hora de hablar de ella. ¿Crees que son conceptos que se llevan bien? ¿Hay siempre relación entre ellos aunque no la veamos a simple vista? 

Claro que sí. Es una combinación clásica, Eros y Tánatos. Vamos, yo diría que es LA COMBINACIÓN. El sexo es nuestra principal obsesión y la muerte, nuestro gran temor. Juntar estos dos conceptos, tan extremos e intensos, es una maravilla. 

12.- ¿Cómo fue el proceso de escritura del libro? ¿Y el de edición? 

Fue bastante improvisado. Al principio, tan sólo tenía dos personajes, Violeta y su madre Sola, que ya habían aparecido en un relato anterior y a las que había cogido mucho cariño. Vi que tenían posibilidades y seguí adelante, sin pensar en una trama ni, mucho menos, en un final. Poco a poco el proyecto empezó a tomar forma hasta convertirse en una novela. La edición fue interminable. El final no me convencía, llegué a repetirlo tres veces ¡tenía incluso un final zombie que, por supuesto, deseché por completo!, hasta que llegó un momento en el que dije basta. Así se queda. Y así se quedó. 



13.- La portada es parte esencial de "Violeta en el jardín de fuego", así como las ilustraciones interiores que completan la historia. ¿Qué nos puedes contar de ellas? 

Las ilustraciones son casi tan importantes como la novela. Son excepcionales y no sólo por su calidad artística sino por el concepto en sí, tan arriesgado e innovador. Son obra de Rocío Macías, una artista poco familiarizada con el terror, pero que ha entendido como nadie el particular mundo de Violeta. Rocío ha hecho cuatro ilustraciones frías y, al mismo tiempo, muy intensas. Cuatro atrevidos collages de gran sensualidad y belleza. Son geniales. 

14.- ¿Cómo conociste a Applehead Team Creaciones? ¿Qué tal el trato por parte de la editorial? 

Los conocí navegando por Internet. Me gustó su lema "Los libros que siempre has querido leer y que nadie se ha atrevido a publicar". Aunque era una editorial dedicada al cine, me pareció muy original y arriesgada. Decidí probar y me contestaron enseguida. Les encantó la novela y a mí me encantaron ellos. Son unos chicos que tienen muy claro lo que quieren y que no les tienen miedo a nada. Decidieron apostar por Violeta y todo ha ido de maravilla. Estoy muy contenta con la colaboración. 

15.- ¿Por qué Applehead Team Creaciones y no otra editorial? ¿Qué crees que tienen ellos que no tengan otras? 

"Violeta en el Jardín de Fuego" ya llevaba tiempo dando vueltas. Se interesaron algunas editoriales pero ninguna de ellas se atrevió a apostar por ella. Tuve mucha suerte de encontrarme con los chicos de Applehead Team, y entenderme tan bien con ellos. 

16.- Háblanos un poco sobre "Violeta en el jardín de fuego". ¿Qué pueden encontrar en ella los lectores? 

Una mezcla de géneros (terror, erotismo, realismo mágico, ciencia ficción, novela negra), escenas llevadas al límite, personajes extravagantes y una acción trepidante. Es una novela corta, pero intensa, narrada con honestidad y sin autocensura. 



17.- ¿Cuánto de Alicia Sánchez hay en esta novela? 

Psicoanalizándome un poco te diría que todos los personajes tienen algún rasgo de mi carácter, pero que quizás sea Sola con la que más me identifico. Yo también soy algo áspera a la hora de socializar, una madre posesiva, una persona introvertida que se lo guarda todo dentro pero, evidentemente, en la novela todos estos rasgos están llevados al extremo. También tengo algo de Flora y de Dalia, pero menos. 

18.- Número uno en la popular librería Gigamesh. Menudo subidón, ¿no? ¿Qué significó tal hazaña para ti? ¿Cómo se consigue? 

¡Buf! No lo sé. Gigamesh es mi librería de referencia. Fue todo un honor hacer la primera presentación de “Violeta en el Jardín de Fuego” allí y, por supuesto, conseguir ese éxito. Lo cierto es que Gigamesh, además de ser una librería de primer nivel, apoya mucho al autor nacional, lo que siempre es de agradecer. 

19.- Te voy a tirar de la lengua, a ver qué tal. ¿Habrá secuela de "Violeta en el jardín de fuego"? 

Pues no lo tengo previsto, pero algunos de mis lectores ya me la han pedido. ¡Incluso una precuela! 

20.- ¿Futuros planes literarios? No te dejes nada en el tintero. 

Estoy ultimando mi segunda novela, “En Carne Extraña”, un proyecto diferente y más ambicioso, una novela de erotismo oscuro ambientada en Barcelona. También tengo en preparación, como ya te he apuntado anteriormente, un cuento infantil de vampiros ilustrado por un artista inglés que va a sorprender mucho. 

21.- ¿Cuáles son tus referentes literarios? 

Mi escritor preferido es y será J.G. Ballard. Nadie como él ha sabido combinar de forma tan magistral la violencia y el erotismo. Mi segundo en la lista es Roberto Bolaño. Su novela “Estrella distante” es una de las mejores que he leído nunca. Y después un largo etcétera. Adoro los clásicos: Baudelaire, Poe, Pauline Reage, Sade, Flaubert... Y, dentro del panorama nacional, Pilar Pedraza y Concha Alós. 



22.- Últimamente parece que hay cada vez más editoriales pequeñas y medianas que apuestan ya no sólo por el género fantástico y de terror, sino por los nuevos talentos literarios, mientras que las grandes se quedan con lo conocido, por las apuestas seguras y en terrenos ya transitados. ¿Cómo ves tu este panorama? ¿Crees que ambos modelos continuarán conviviendo e incluso que se seguirán retroalimentando? 

Por lo que he podido ver, hay una gran brecha entre las editoriales de siempre (cada vez más caducas y conservadoras) y las independientes (arriesgadas e innovadoras pero muy limitadas en cuanto a distribución y promoción). Es una situación injusta y muy limitadora. Las grandes editoriales saturan el mercado con propuestas mediocres y las pequeñas, a pesar de tener mejor contenido, lo tienen difícil para competir. 

23.- ¿Qué opinas de la literatura digital? ¿Crees que se irá comiendo poco a poco a la tradicional en papel? ¿Quizás acaben siendo buenos compañeros de viaje ambos formatos? 

Yo estoy completamente a favor. Encuentro que es un formato muy cómodo y práctico y no creo que sea ninguna amenaza para el libro tradicional. Los amantes de la literatura nunca dejaremos de comprarlo. 

24.- ¿Sobre qué nunca escribiría Alicia Sánchez? 

Uf. La autocensura no va conmigo. Nunca me ha importado escribir sobre temas escabrosos, es más, es algo que me encanta. De todos modos, te diré una cosa. Nunca he podido escribir sobre sucesos reales que me hayan afectado personalmente. Soy muy pudorosa con mi vida privada. 

25.- Debo reconocer que me pasará el día entero charlando contigo, pero se nos acaba el tiempo y no quiero seguir incordiándote. Teniendo en cuenta el impresionante éxito de "Violeta en el jardín de fuego" no tengo ninguna duda de que intentaré entrevistarte de nuevo en el futuro, así que espero que sepas que en esta humilde cueva tienes tu casa. Desde aquí no dejaremos de seguirte en ningún momento, Alicia. Muchísimas gracias por tu atención, y toda la suerte para tus proyectos futuros, aunque no creo que la necesites. ¡Aguardamos con ganas tu próxima visita! 

Gracias a ti. ¡Y encantada de que me incordies las veces que haga falta!


viernes, 15 de julio de 2016

Novedades cinematográficas: Una rosa para la pareja bestial, el juego nunca acaba, Rompe Ralph contra Internet y mucho más

¡Muy buenas! ¿Qué tal transcurre el verano, amigos cinéfilos? No sé vosotros, pero a mí se me está derritiendo hasta lo que ya está derretido. Y por Hollywood parece que corre la misma sensación, ya que las noticias de cine de estos días han caído con cuentagotas, y aunque es cierto que nos han llegado novedades tan importantes como jugosas, los asuntos del celuloide se encuentran algo parados, en especial si comparamos la actual situación con la de meses precedentes. También hay que señalar que se acerca, y babeamos mucho por ello, la esperada Comic-Con de San Diego, lo que quiere decir que tendremos próximamente una auténtica oleada de novedades cinematográficas que llenarán unas cuantas entradas como ésta que estáis leyendo. Recordad las Comic-Con de anteriores años, así como el tratamiento que les dimos en este blog, y sabréis que estoy en lo cierto. Mientras llegan esos días en los que faltará tiempo para contaros todo lo que la cinematografía nos ofrece, pongámonos manos a la obra con todo lo que nos ha llegado en los últimos días. ¿Qué me decís? ¿Vamos al grano? Pues ya sabéis... ¡Al turrón!

Comenzamos con una ronda de buenos avances que nos muestran el futuro que nos espera en la pantalla grande. Mucha animación hay en el susodicho como bien nos enseña el primer y divertido trailer en español de "Trolls", de Dreamworks, un delicioso filme protagonizado por los famosos trolls de colorines y pelos de punta que conquistaron el mundo en la década de los 90; debo reconocer que es la primera noticia que tengo de este proyecto, y tras ver el avance sólo tengo halagos hacia él, por lo que me lo apunto en mi lista de imprescindibles para lo que queda de 2016. Fantasía y monstruos trae el trailer final en español de "Un monstruo viene a verme", una de las grandes apuestas para este otoño, dirigida por el español Juan Antonio Bayona (El orfanato, Lo imposible) y basada en la popular novela; reconozco que no sé bien qué pensar de esta película, sobre todo teniendo en cuenta la gran cantidad de títulos similares que han estrenado este año, es decir, de niños con problemas que tienen amigos fantásticos como dragones, gigantes o, en este caso, un monstruo. Atentos al interesante primer avance de "Las vidas de Louis Drax", la nueva adaptación cinematográfica de una novela fantástica que ha llevado a cabo Alexandre Aja (Las colinas tienen ojos, Cuernos), un proyecto que lleva gestándose bastante, y de la que no habíamos tenido noticias desde hacía tiempo, aunque este trailer pone bastante en perspectiva lo que vamos a encontrarnos en el filme, mundos oniricos y un misterio que resolver, lo cual pinta bastante bien. Mucha comedia y un reparto de lujo es lo que tenemos en el primer trailer en español de "¿Tenía que ser él?", una especie de vuelta de tuerca al concepto de la famosa "Los padres de ella"; en este caso, es el padre quien tiene que aguantar que un gañán de tres al cuarto se vaya a casar con su pequeña, siendo lo más curioso los actores elegidos para enfrentarse esta vez, Bryan Cranston (Breaking Bad, Godzilla) y James Franco (Spider-Man, Juerga hasta el fin), un dúo que te asegura el éxito de la cinta desde el primer minuto. Vamos ahora con una de las sorpresas de estos días, el primer trailer de la segunda temporada de la sobresaliente "Ash vs Evil Dead", una de las grandes series nacidas el año pasado, continuación directa de la trilogía "Evil Dead" de Sam Raimi (Spider-Man 2, Arrastrame al Infierno), una extensión de aquella historia con el mismo equipo, incluido Bruce Campbell (Darkman, Spider-Man 3); comprobamos por este avance que vamos a tener mucho más Ash, más gore, más demonios y más situaciones terroríficas con fluidos volando por todas partes, así que habrá que aprovechar que la primera temporada está siendo ya doblada al castellano para verla y prepararnos para el regreso del Necronomicón. En cuanto a estrenos, los primeros puestos de la taquilla de Estados Unidos son muy curiosos, ya que cintas de animación como "Buscando a Dory" y "Mascotas" se baten en duelo con "Election: La noche de las bestias", tercera entrega de la más que posible saga de "The Purge", que consigue destrozar la taquilla, además de recibir buenísimas críticas, claro indicativo de todo el recorrido cinematográfico que todavía le queda a la Purga más famosa del celuloide. Por otro lado, "Mi amigo el gigante" y "Un espía y medio", fantasía y comedia, han sido los estrenos más importantes en España. Bueno, no os molesto más y os dejo con las jugosas novedades cinematográficas de esta semana. Pasad y disfrutad.

-Como no podía ser de otra forma, vamos a empezar con un cartel, nada más y nada menos que con el teaser póster de "La bella y la bestia", la versión en imagen real del clásico de Disney, una de sus cintas más populares y de mayor calidad. A principios del próximo 2017 nos llegará otra muesca en en el revólver de la Disney más apegada a la realidad, porque como bien sabéis muchos, estamos viviendo el principio de una oleada de adaptación de los clásicos de la animación de la empresa del ratón Mickey al terreno de la carne y el hueso, es decir, a imagen real. Que si "Maléfica", que si "Cenicienta", que si "El libro de la selva"... y ahora es el turno de "La bella y la bestia", de la que ya nos llegó un teaser trailer bastante interesante. Y aquí os dejo el primer póster, que mola bastante y no deja lugar a la duda sobre lo respetuoso que será el filme con el material original.

Bella y Bestia son


-Atentos a uno de los bombazos de la semana, porque la franquicia "Saw" está más cerca de resucitar de lo que parecía en un principio. Si tenemos en cuenta la gran cantidad de rumores que han ido surgiendo desde la última entrega, "Saw VII" o "Saw 3D", es normal que todo acabase de una forma o de otra, o lo que es lo mismo, con el cierre definitivo del proyecto de continuación o con "Saw 8" como una realidad. Y parece que será esto último después de todo, porque si hace unas semanas regresaban los rumores de que la vuelta de la saga sería en forma de secuela directa, estos días se han confirmado de manera definitiva, y con sorpresa de por medio, porque el filme comenzará a rodarse el próximo septiembre... ¡De este mismo año! Insisto, será "Saw 8", con James Wan y Leigh Whannell (Saw, Insidious: Capítulo 3), no un remake dirigido por el primero como muchos pedían, e incluso cómo apuntaban ciertos rumores. Pero sí, todo saltó cuando Lionsgate anunció hace meses que ya había guionistas trabajando en "Saw 8", y aunque no se sabía nada desde entonces, y tampoco es que signifique demasiado que se esté trabajando en un guión (la cantidad de proyectos que no llegan a salir a flote, incluso con el guión terminado, es ingente), después de todo sí que tendremos nueva entrega. ¿Será el inicio de unas cuantas más, o el final definitivo de las andanzas de Puzzle? Teniendo en cuenta que el título provisional en realidad es "Saw: Legacy", me da que podríamos tener nuevo Puzzle para rato, algo magnífico para los que somos grandes fans de la saga.

-Esta semana parece que el cine de animación ha dado un puñetazo en la mesa para demostrar al terror y los superhéroes que no pueden llevar el completo protagonismo del 2016. Y atentos a esta sorpresa que nos ha dado, porque sí que sí, "¡Rompe Ralph! 2" es una realidad que se estrenará el próximo 2018, así que aún toca esperar. Esta noticia no es nueva, ya que la secuela se anunció tras el exitazo que supuso la primera, tanto en taquilla como en crítica. Lo novedoso es que ya tenemos parte de la sinopsis y una primera imagen conceptual que indica lo auténtica que es. Esta vez a Ralph le toca enfrentarse a... ¡Internet! Sí, como bien indica el arte conceptual que ahí os dejo, Ralph se pasea por Internet. ¿Por qué motivo? Tendremos que esperar para descubrirlo, y demasiado, porque todavía queda para el estreno. ¡Toca tener paciencia!

Vuelve el mejor villano-héroe de los videojuegos


-Y hablando de primeras imágenes, ¿pensabais que el molón primer trailer de la segunda temporada de "Ash vs Evil Dead" nos iba a llegar solo? Pues de eso nada, porque lo ha hecho acompañado por la primera imagen oficial de la serie donde comprobamos que el equipo encabezado por Ash sigue muy unido, aunque con una extra bastante curiosa.¿ Esa es Ruby, el misterioso personaje de la primera temporada interpretado por Lucy Lawless (Agentes de SHIELD, Salem)? Ganas hay de saber qué hace ahí, y más con ese aspecto. ¿Preparados para abrir de nuevo el Necronomicón?

"Paco, ¿a qué clase de fontanero has llamado?"


-Vamos a por fechas de estreno, ya que ha sido una semana bastante generosa al respecto, con sus noticias buenas y malas, por supuesto. Una de las malas, aunque se veía venir, es el retraso, el nuevo retraso, de "Underworld: Blood Wars", la quinta entrega de la popular saga de fantasía y terror protagonizada por Kate Beckinsale (El aviador, Habitación sin salida), donde vampiros y hombres lobo se parten la cara eternamente. Tras múltiples cambios en el proyecto, que pasó de ser un reboot a un spin-off sin Beckinsale a una secuela con ella de secundaria, finalmente será una quinta entrega como siempre tendría que haber sido. Eso sí, no nos llegará en octubre de este 2016, sino el 6 de enero de 2017, algo que se veía venir si tenemos en cuenta que estamos a julio y ni siquiera hemos tenido una triste imagen filtrada del rodaje. Toca esperar, nos estamos acostumbrando con este filme, así que espero que merezca la pena.

-Regresamos a la pequeña pantalla para comentar las incorporaciones a la tercera temporada de "The Flash", una de las series comiqueras de más éxito de los últimos años, y en mi opinión, de las mejores, puro cómic en movimiento desde el primer capítulo hasta el emocionante final de la segunda temporada. La cosa no acaba ahí, porque ya se empieza a preparar la tercera, y uno de los actores que se unen a ella es ni más ni menos que Tom Felton (El origen del planeta de los simios, The Apparition), el malvado Draco Malfoy de la saga Harry Potter. En la serie, el actor interpretará a un nuevo compañero de comisaría de Barry Allen, dispuesto a conocer su secreto aunque tenga que llegar muy lejos para lograrlo. Van a saltar las chispas, parece. Y eso sin tener en cuenta la nueva "situación" del mundo de Flash.

-¿Qué están planeando hacer juntos Peter Jackson (El Señor de los Anillos: Las dos torres, King Kong) y Steven Spielberg (Tiburón, Munich)? A pesar de que todo apunta a que es algunas de las secuelas de "Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio", al final no es así, sino un proyecto secreto que preparan ambos. Teniendo en cuenta que Jackson no hace nada desde 2014, es decir, desde el final de "El Hobbit", y que Spielberg no está pasando un buen año debido al fracaso de "Mi amigo el gigante", es posible que colaborar sea lo que les haga falta para levantar volver a sorprendernos a lo grande. Veremos qué sale de estas dos mentes privilegiadas, y a ver si regresan a la trilogía sobre Tintín, de la que pocos sabemos desde hace ya unos cuantos años.

-Nueva ración de imágenes exclusivas de uno de los filmes más esperados de los últimos años desde que se anunció la colaboración entre Marvel Studios y Sony, o lo que es lo mismo, ahí os dejo una de las primeras imágenes filtradas del rodaje de "Spider-Man: Homecoming", de la que poco sabemos hasta el momento, y eso que la cosa está ya avanzada, pues todavía desconocemos incluso qué enemigo interpretará Michael Keaton (Batman, Los otros dos), aunque hay quienes señalan que en realidad será tío Ben en algunos flashbacks. Sea como sea, ahí tenéis al adolescente Spiderman, con un traje que juraría es muy, muy parecido al de "Capitán América: Civil War", si no es el mismo.

¡Jameson tenía razón! ¡Spiderman es una amenaza robabicis!


-¡Más cine de animación! ¿Os ha gustado el colorido primer trailer en español de "Trolls"? Pues atentos al póster que nos ha llegado con él, y que ilustra perfectamente el mundo en el que nos vamos a sumergir con la cinta. Insisto lo que ya dije antes, este proyecto, casi salido de la nada, ocupa ahora gran parte de mi atención. Y es que yo era muy fan de estos trolls de colorines cuando era peque, así que imaginaos las ganas que tengo de verlos moverse en la gran pantalla, y más después de disfrutar con el avance que os he traído. Una gozada.

¡Han vuelto! ¡En forma de película!


-Terror, terror, terror, que el género ha estado de descanso estos días, y le hacía falta, ojo, le hacía falta. Las cifras de "Expediente Warren: El caso Enfield" daban por segura una tercera entrega, a pesar de que pocos se imaginan a James Wan haciéndola, al menos como director. Ya de por sí sorprendió la aparición de esta secuela, así que a pesar del éxito de la cinta, propios y extraños recibieron con confusión las noticias sobre una tercera parte, pero sí, parece ser que por ahora la habrá, aunque poco se sabe de ella, como es lógico (la secuela está todavía en los cines mientras escribo estas líneas). Sin embargo, James Wan se ha atrevido a hablar de ella, afirmando que tienen ideas pensadas, y que si las dos primeras se enmarcaron en los años 70, la nueva debería centrarse en los 80, y ¿en un caso de hombres lobo que tuvieron los Warren? Podría molar mucho, ¿verdad? Eso sí, si hay que hacer apuestas, apostaría a que Wan no repetirá como director, y en tal caso veo complicado el regreso de los actores protagonistas. Espero equivocarme.

-¡Y más fechas de estreno! ¿Estaremos ante la definitiva de "Pacific Rim: Maelstrom"? Mientras se cambia o no, teniendo en cuenta por todas las fases que ha pasado un proyecto que ya comenzó con mala suerte (las cifras de recaudación de la primera parte no pusieron demasiado contento al estudio, y eso que no era precisamente malas), se nos ha dado el 23 de febrero de 2018 como fecha en la que los jaegers y los kaijus se volverán a enfrentar en la pantalla grande. Una lástima que los planes no pasen porque regrese Guillermo del Toro (Blade II, Crimson Peak) como director, y se tenga que conformar como guionista y productor, que no es poco, pero se va a echar de menos su mano tras la cámara, aunque el realizador tiene fama de meter bastante mano en sus producciones. ¿Alguien recuerda "No tengas miedo a la oscuridad"? Pues eso.

-Ahora sí que nos ponemos comiqueros con Marvel Studios, porque se ha desvelado la identidad del villano de "Doctor Strange", es decir, la identidad del personaje que interpreta Mads Mikkelsen (Furia de titanes, Hannibal). Ni Pesadilla (que era casi el más evidente), ni el Barón Mordo, ni ninguno de los más conocidos... El actor es nada más y nada menos que Kaecilius, un enemigo bastante secundario y casi olvidado de los cómics del Hechicero Supremo, una sorpresa ¿agradable? Quizá tintada de decepción ante quienes esperábamos que fuese uno de los anteriormente mencionados. Eso sí, Mikkelsen es un actorazo como la copa de un pino, así que no hay duda alguna de que será un villano aterrador, aunque insisto en que podrían haber colocado a Pesadilla o cualquier otro más conocido. ¿Está Marvel Studios jugando al despiste? No falta mucho para averiguarlo.

-Seguimos pasando miedo ahora con el primer póster en español de "Nunca apagues la luz", ya sabéis, una de las cintas de género más prometedoras del año, basada en el corto de "Lights Out" que causó sensación en Internet, y dirigida en este caso por su propio creador, ayudado por el mismísimo James Wan en la producción. Lo cierto es que el cartel es de los chulos, pequeñito, sencillo y dando mucha información con muy poco. No sé vosotros, pero yo tengo unas ganas tremendas de que se estrene ya. Babeo sólo de pensar que en agosto la tendremos en los cines españoles.

¿Te atreverás a apagarla?


-Y hablemos de Stephen King (El misterio de Salem´s Lot, Joyland), porque desde este blog llevamos meses (¿quizá los dos últimos años?) avisando de todo lo que se está preparando para cine y televisión relacionado con la obra del autor. Muchas de esas películas y series ya la hemos podido ver, pero otras, quizá las más ambiciosas, están por llegar, haciendo las noticias que van llegando las delicias de los frikings de todo el mundo, incluido quien esto escribe. Series de "Mr. Mercedes" y "La Niebla", filmes sobre "Revival", "It (Eso)", "La historia de Lisey" y... "La Torre Oscura", Éstos dos últimos títulos, después de numerosos problemas, ya se encuentran en pleno rodaje, y para muestra un botón en forma de una de las primeras imágenes filtradas de Idris Elba (The Wire, Thor: El mundo oscuro) como Roland Deschain, el mítico Pistolero protagonista de la ambiciosa saga de King. ¿Qué os parece? Vale, dejando a un lado el tema del cambio de raza. ¿A que mola? ¡Al fin! ¡Al fin esto se pone en marcha de verdad! Y con intención de estrenar el próximo 2017. ¡Aplaudamos, lectores constantes del mundo!

El último pistolero


-"Tranformers: The Last Knight" va a tener un reparto la mar de curioso. Después de la anterior entrega, "Transformers: La era de la extinción", Michael Bay (Dos policías rebeldes, Dolor y Dinero) parece haberse quitado la tontería de meter historias adolescentes y románticas que no pegan ni con cola en la eterna batalla entre autobots y decepticons. Ya en aquella, el director se centraba más en el héroe de acción interpretado por Mark Wahlberg (Max Payne, Ted 2) y menos en la pareja romántica, bastante sosa, por cierto. Y parece que va a seguir el mencionado sendero en la quinta parte, y al por mayor, porque a la repetición de Wahlberg como protagonista sabemos que se le ha unido también Josh Duhamel (Movie 43, 22/11/63) como el militar de las tres primeras entregas, y ahora su amigo y compañero en esas, el personaje interpretado por Tyrese Gibson (Cuatro hermanos, Legión). Parece que tendremos una unión de lo mejor de ambas etapas de la saga, y si tenemos en cuenta que la cuarta entrega comenzó una nueva trilogía, esto promete muchísimo. ¿Qué os parece?

-Y hablando de curiosidades, atentos a quien se une también al reparto del remake del clásico noventero "Línea mortal", ese thriller sobrenatural donde un grupo de jóvenes médicos estiraban los límites de la muerte, llegando a "matarse" entre ellos para comprobar qué había al otro lado. ¿La recompensa? Que despertaban a los demonios internos que los acosaban, logrando que fueran tan reales que acababan volviéndose locos paulatinamente. Lo mejor del filme no sólo era su original argumento, sino el reparto, formado por actrices y actores tan punteros como Kevin Bacon (El hombre sin sombra, Sentencia de muerte), Oliver Platt (2012, X-Men: Primera generación), Julia Roberts (Pretty Woman, Ocean´s Eleven) y, entre otros, Kiefer Sutherland (24, Reflejos). Precisamente, ha sido éste último el que se ha unido al remake de la cinta, en un papel que recuerda tanto a una versión más madura del que ya hizo que muchos hablan ya de enorme guiño, gran cameo e incluso indicaciones de secuela indirecta. Otra gran sorpresa para un remake que ha surgido de la nada y con fuerza en los últimos meses, y donde encontramos nombres tan apetecibles como los de Diego Luna (Y tu mamá también, Elysium), Ellen Page (Hard Candy, X-Men 3: La decisión final) y Nina Dobrev (Crónicas Vampíricas, Vamos de polis). Igual estamos ante una de las grandes sorpresas fílmicas del próximo 2017. Quién sabe.

-Más buenas noticias para el campo de la pequeña pantalla y los cómics, porque parece ser que la primera temporada de "Predicador", basada en el sobresaliente cómic del mismo nombre de Garth Ennis (MAX: Punisher, The Boys) y Steve Dillon (Marvel Knights: Punisher, Ultimate Vengadores), ha gustado tanto que ha sido renovada por una segunda. Lo cierto es que, a pesar de los cambios, la primera temporada a mí me está dejando muy satisfecho, una especie de prólogo para que comience en la segunda el viaje de Jesse Custer en busca de Dios para pedirle explicaciones por haber abandonado a la humanidad, sólo con el don de la Palabra, otorgado por Génesis, como única arma. Y eso que empezó con audiencias bastante discretas, pero parece que la cosa ha ido mejorando. Ojalá dure la buena racha lo bastante para completar la historia del cómic en la televisión, y no quedarnos con un final precipitado o, los dioses de la tele no lo quieran, un final abierto provocado por una cancelación de última hora.

-¿Trabajo de un fan o teaser póster del filme? Lo cierto es que Internet no se aclara mucho al respecto, pero como a mí me ha gustado bastante, supongamos que es real. Aquí os traigo entonces el primer cartel de "It (Eso)", más que remake una nueva adaptación de la popular novela de King (para quien esto escribe, la mejor de su bibliografía), que se encuentra estos días en pleno rodaje tras los numerosos problemas que la han ido golpeando, y que al final no han podido evitar que se haga realidad el ansiado proyecto. Como "La Torre Oscura", la cinta se estrenará en 2017, al menos la primera parte, centrada en los niños protagonistas, mientras que la segunda, ya con estos adultos, nos llegará el próximo 2018 si todo marcha bien. Atentos, que pronto os traeré el primer vistazo al nuevo Pennywise. Preparaos, que mientras llega o no el teaser trailer, vamos a tener material del bueno para desear que llegue ya el 2017.

Volveremos a flotar


-Vamos acabando sin despegarnos del terror con también las primeras imágenes del rodaje de "Annabelle 2", uno de esos proyectos sorpresa que surgen de repente sin que nadie se los espere. En este caso, por la misma naturaleza de la película, la secuela de una precuela-spin-off de un filme de éxito como fue "Expediente Warren: The Conjuring", que en sí misma venía a ponerle fin al destino de la aterradora muñeca Annabelle. Si en las últimas semanas nos he ido contando la sinopsis principal, al mismo tiempo que os desvelaba los nombres de algunos de los miembros del reparto, hoy os traigo una de las primeras imágenes del rodaje, una que da bastante mal rollo y que confirma que tendremos niñas y muñecas que nos van a poner los pelos de punta. Sí, también se estrenará en 2017. ¿Alguna máquina del tiempo por ahí?

La agradable hora del té


¡Y fin! Vale, sé que soy un ansioso con ciertos estrenos para el siguiente año, en especial porque acabamos de entrar en la segunda mitad del presente 2016, pero no puedo evitarlo con algunas películas, lo siento. Yo creo que es casi inevitable si pensamos en lo bueno que se espera que sea el 2017, comparable a este 2016 donde estamos teniendo muy, muy buen cine. ¡Para que luego digan que se ha perdido la magia! Y además, como habréis podido comprobar por esta entrada, el terror y los superhéroes están dejando paso a otros géneros, así que la variedad se abre camino, aunque muchos estemos muy a gusto con la supremacía de ambos estilos. Eso sí, toca frotarse las manos ante la inminencia de la Comic-Con, y mientras llega, aquí os espero, con más novedades cinematográficas. Nos vemos dentro de siete días o menos, nunca más, ya lo sabéis. ¡Hasta la semana que viene! Y sed felices.


martes, 12 de julio de 2016

Reseñas literarias: Ciudad de Heridas


Ficha Técnica

Título original: Ciudad de Heridas
Autor: Miguel Córdoba
Portada: María Delgado
Género: Terror, ciencia-ficción
Nacionalidad: España
Formato: Rústica
Nº de páginas: 227
Editorial: El Transbordador
Publicación: 2015


Sinopsis:
A la ciudad de Gran Salto acaba de llegar un forastero. Es un tipo muy alto -casi parece un zancudo-, viste de negro y lleva puesta una ridícula chistera. Sus ojos, de un extraño color violeta, contienen todas las estrellas del cosmos. Lleva consigo una maleta pasada de moda donde guarda el destino de cuatro chicos, una cuchilla con la que cortar una sonrisa y un plan para que se deje de construir la ciudad. Ha venido a curar viejas heridas. Perros que emiten gemidos casi humanos, unos terribles asesinatos en casa de un famoso escritor o un lago con un romántico y asfixiante secreto son sólo algunos de los ingredientes de esta singular historia.


Reseña:
Normal o habitualmente, lo que prefiráis, asociamos términos como "cliché" y "tópico" en un estrato más negativo que otros como "original" y "único", lo cual es bastante curioso, porque si somos minuciosos a la hora de analizarlos veremos que todo tiene que ver mucho con el contexto y cómo los desarrollemos; por supuesto, en este caso hablo de reseñas, críticas o los ya mencionados análisis, ya sean de películas, videojuegos, cómics, series, discos de música o, en este caso, libros. Afirmar que una novela es original ya indica para muchos que es buena, cuando en realidad podría tratarse de un pestiño muy grande a pesar de su supuesta originalidad. Podría contar los ejemplos por miles en cualquiera de los ámbitos anteriormente mencionados, y también al revés, es decir, historias repletas de clichés que quien las escribe es capaz de manejarlos con tanta soltura que no sólo pasan desapercibidos, sino que además resultan tan agradables como si fuera la primera vez que los leemos. No, algo original no es bueno de antemano, y algo manido tampoco debe ser malo desde un primer momento, a pesar de que las primeras impresiones den a entender lo contrario en los dos casos. ¿Quién se acerca a un libro del que el reseñador dice que está repleto de tópicos? En cambio, si afirmase que es el título más original que ha leído en mucho tiempo, ¿os lo pensaríais mucho? E insisto, igual estamos hablando de un volumen cuya originalidad no es precisamente de lo mejorcito del mismo, o de otro donde los tópicos son tan bien utilizados que sólo podemos pedir una nueva bandeja de ellos al acabar la historia. Generalizar, incluso en el encorsetado mundo de los conceptos, nos puede traer más de un disgusto.

Supongo que ahora es cuando esperáis que ponga a parir "Ciudad de Heridas" alegando que está formada por un cliché tras otro, pero que después de todo es una agradable lectura. O, todavía mejor, que comente que su larga lista de tópicos no empañan los aciertos de Miguel Córdoba (Supermalia), su autor. Bueno, también podría dar buena carnaza negativa a este blog y afirmar que el autor no sabe manejar ni uno solo de los clichés que usa en su primera novela, y que todo lo que estaba diciendo hasta el momento era para despistaros, o que tengáis en cuenta que sí que hay títulos que los utilizan de la mejor forma posible. En algo no os estoy mintiendo, y es que he tratado de jugar a despistaros, porque en realidad todo lo que comentaba sobre los tópicos y los clichés era referido a la presente reseña sobre "Ciudad de Heridas". Sí, estáis leyendo un análisis cliché de principio a fin, como muchos de los que han ido saliendo alrededor de la obra de Miguel Córdoba desde su estreno editorial. Ojo, que no se me lancen los demás críticos a la yugular, porque no lo digo en el mal sentido, sino todo lo contrario. Cuando se empiezan a leer los mismos buenos tópicos en la mayoría de las reseñas (por no decir en todas) de un libro concreto, eso quiere decir algo, eso quiere decir que igual todos tenemos razón en el análisis de ese título. En el caso de "Ciudad de Heridas" me adscribo a dos tópicos utilizados por todos mis compañeros críticos. El primero de ellos hace referencia a la calidad del trabajo de Miguel Córdoba, y voy a ser muy claro al respecto: "Ciudad de Heridas" es muy, muy buena. Sin extenderme demasiado, al menos por ahora, estamos ante un libro que no parece el primer trabajo en solitario de un autor, no, sino el cuarto o quinto título de su bibliografía. Ahí es nada. ¿Y el segundo tópico del que voy a hacer uso? Éste quizás os suene tanto como el anterior si es que habéis estado atentos al camino recorrido por "Ciudad de Heridas" desde que se publicó el pasado 2015. Nos encontramos frente a una novela de la que es muy complicado hablar sin desvelar datos importantes. Ahondar en "Ciudad de Heridas" sin tacto puede provocar que el lector se pierda alguna que otra sorpresa, así que intentaré ir con sumo cuidado.

Sin embargo, no hay mal que por bien no venga, si es que se podría considerar malo que una historia contenga tanto misterio como para ser un ninja analista a la hora de reseñarla. Esto me va a permitir hablaros de Ediciones El Transbordador, la editorial encargada de darnos a conocer a Miguel Córdoba, además de profundizar en cómo se gestó "Ciudad de Heridas", y los pasos que tuvo que llevar a cabo el autor para ver su obra publicada... por segunda vez. Sí, el título del que os hablo hoy no es nuevo en el mercado editorial, aunque ahora consigue la edición que se merece, además de la popularidad que le estaba siendo negada. Precisamente, fue así como los editores del Transbordador encontraron "Ciudad de Heridas", como una historia autopublicada, no en una mala edición, pero sí muy lejana a la que tenemos ahora, magnífica en todos los sentidos, desde la misma portada hasta la propia contraportada, el primer ejemplo de que esta editorial malagueña ha llegado no sólo para hacer las cosas bien, sino muy bien. Todavía recuerdo con cariño los primeros compases en la creación de la edición transbordadora de "Ciudad de Heridas", cuando los editores me comentaban que habían dado con la novela perfecta para iniciar su sueño editorial, un título de terror, surrealismo y ciencia-ficción que les había encandilado desde la primera página. Al verlos tan ilusionados no pude más que preguntarles sobre la trama, y la respuesta siempre era la misma: "Te lo tienes que leer". Y aunque es cierto que me dejaron echarle un breve vistazo al primer y atractivo capítulo, hasta ahí llegó todo. Además, por aquel entonces tampoco conocía al genio de Miguel Córdoba, pero tenía ganas por las maravillas que contaban de él. No pasó mucho tiempo hasta que se publicó "Ciudad de Heridas" como se merecía, y al fin logré meterle mano. Si tenemos en cuenta que fue uno de los títulos que coloqué entre mis mejores lecturas de 2015, supongo que el resto es historia, ¿verdad?

Antes de continuar, me gustaría pararme en un par de detalles que servirán también para poner en perspectiva algunos aspectos tanto de "Ciudad de Heridas" como de mi pequeño análisis. El primero de ellos es referente a mi tardanza a realizar la reseña, algo que después de todo es beneficioso a la hora de contemplar el recorrido de la novela, a la que todavía le queda bastante, en concreto, hasta que Miguel Córdoba nos deleite con otra de sus producciones literarias. Analizar ahora "Ciudad de Heridas" me ha permitido ver en perspectiva el verdadero alcance de la ciudad de Gran Salto y los personajes que la pueblan, sobre todo cuando se trata de escritores con ciertos problemillas. Uno devora el libro, porque "Ciudad de Heridas" se devora de principio a fin, lo deja macerando en el estómago mental durante cierto tiempo y, a la vez, va observando en silencio lo que otros lectores opinan. ¿Habré visto lo mismo que ellos? ¿Habré sentido lo mismo? ¿Me habrá llegado de la misma forma? ¿Me habrá durado dos tardes como a ellos? El análisis de "Ciudad de Heridas" va tomando forma. Además, admitamos que siempre viene bien que las reseñas sigan saliendo. De poca promoción sirve que salgan todas la misma semana y durante los meses siguientes no aparezca ninguna, así que creo que es el momento idóneo para mostraros lo que opino sobre la primera, y no última novela, de Miguel Córdoba. Pero os hablaba antes de un par de detalles que comentar del presente análisis, y el segundo de ellos tiene que ver con el trabajo de Ediciones El Transbordador. Tengamos en cuenta que el mundillo editorial es bastante complicado, siempre lo ha sido, pero todavía más para las editoriales pequeñas y medianas, en especial para las que recién nacidas, y el Transbordador es una de éstas. Lo lógico, habitual y normal hubiera sido apostar por un autor ya conocido, por una novela en exclusiva de alguien que les hubiera asegurado un mínimo de ventas. No es una elección cobarde, no digo eso, sino lógica. Sin embargo, en el Transbordador han demostrado que son muy fans del "más difícil todavía" desde sus primeros pasos, y los últimos tampoco es que los alejen de esa consideración; desde la publicación de una antología de superhéroes con ilustraciones a todo color hasta trabajar incansablemente con la ciencia-ficción, convirtiéndose rápidamente en una de las editoriales de referencia del género en este país. Y todo empezó con "Ciudad de Heridas", una novela ya publicada de un autor por entonces desconocido. No, en el Transbordador no iban a conformarse con publicar a un autopublicado que hubiese vendido bastantes ejemplares como para adquirir el consabido yate del escritor (¿mito o realidad?), sino que iban a apostar por alguien tan nuevo como prometedor. Y hay que tener valor para que ser una editorial pequeña, recién creada, y que tu primer libro ya haya estado en el mercado. Bravo, bravo, bravo.

La apuesta por ambas partes no ha podido salir mejor. "Ciudad de Heridas" se ha convertido en apenas unos meses de vida (todavía no llega al año) en una de las novelas más sorprendentes que he tenido el lujo de leer en los últimos años, y no exagero, no. La intrincada historia de la ciudad de Gran Salto y cierto escritor, cuyo nombre ni siquiera voy a confirmaros, absorbe de tal forma que, como os decía antes, el trabajo de Miguel Córdoba no se lee, sino que se devora, se bebe, y cuando te quieres dar cuenta te lo has terminado. Bien es cierto que el libro no llega a las doscientas cincuenta páginas, pero ese no es el motivo, sino por lo excelentemente hilada que está la trama, sin olvidar la prosa del autor, sencilla que no simplona, alternando momentos donde se transforma en pura poesía sin sufrir ese enrevesamiento que acusan algunos novelista, más preocupados en demostrarle a los lectores lo bien que escriben más que en contar una historia cohesionada. Igual que hay títulos de cien páginas que se hacen eternos, hay otros de mil que se acaban en un fin de semana. "Ciudad de Heridas" no se acaba en un suspiro por su extensión, que tampoco es precisamente la de una novela corta, sino porque el autor ha hecho su trabajo a la perfección. Además, aunque en muchos análisis se habla de la pizca de ciencia-ficción que tiene, pizca que admito posee la historia a pesar de que se dé en especial en el último tercio de la obra, debo reconocer que me quedo con todo el terror que destila, llegando a tener escenas realmente espeluznantes, y no soy precisamente un lector timorato, sino bastante curtido en lo referente al terror literario. Sin duda, me quedo con la parte más aterradora de "Ciudad de Heridas", llegando a gustarme menos las escenas protagonizadas por la ciencia-ficción. No me parece un defecto del título, en absoluto, sino más bien algo referido a mis gustos personales que a otros aspectos objetivos en relación a analizar el libro. Hay ciencia-ficción, no os preocupéis, amantes del género, aunque también debo afirmar que mucho menos de lo que algunas reseñas han señalado.

¿Y cómo continuar hablando de "Ciudad de Heridas" sin desvelaros nada? Lo intentaré. Estamos en Gran Salto, una pequeña ciudad (¿pueblo?) a la que llega un extraño personaje que, como bien indica la sinopsis, es muy alto, lleva puesta una chistera y planea algo que iremos descubriendo conforme engullamos las páginas de la novela. Eso sí, los sucesos paranormales no dejan de aparecer desde la llegada del misterioso hombre, hechos que conectan con el pasado de algunos de los personajes protagonistas, y que ¿tienen que ver con el brutal asesinato de un escritor? Bueno, bueno, bueno. Tendréis que descubrirlo vosotros mismos. Atentos, porque Miguel no sólo no deja títere sin cabeza, sino que ha hilado de manera maravillosa todas y cada una de las vías argumentales que se van creando a partir de estos conceptos que ya vienen mostrados en la sinopsis. "Ciudad de Heridas" es un libro dentro de un libro encerrado en otro libro, lo cual consigue que al terminarlo tengas ganas de echarle un nuevo vistazo para hallar todas esas conexiones que el autor ha ido colocando aquí y allá, pistas sobre el destino de los personajes y el argumento. Sin entrar en muchos detalles, hay cabos que parecen sueltos que en realidad están muy atados desde la primera vez que los vemos, y los que no, se van atando poco a poco. ¿Cómo lo hacen? Relectura al canto. Y teniendo en cuenta lo absorbente que es "Ciudad de Heridas", no es precisamente una mala idea, no. Eso sí, estamos ante una de esas novelas que un juntaletras disfruta de forma extra. Miguel Córdoba, al más puro estilo Stephen King (El misterio de Salem´s Lot, Cementerio de animales), nos hace un retrato tan interesante como crudo de lo que supone a veces ser escritor, de la relación que estos guardan con sus obras y de cómo sienten el mundo que los rodea. Ojo, si "sólo" sois lectores no significa que no vayáis a gozar menos con estas partes, pero es verdad que si a veces le dais al teclado para crear vuestras propias historias, y además éstas son de terror, es posible que notéis unos mordiscos producidos por el bichito de la identificación. Al respecto, pensad en títulos como "Misery" y "La mitad oscura", en especial la segunda, una obra que se nota que Miguel adora.

Ese es otro de los grandes aciertos de "Ciudad de Heridas", todo lo que el autor vuelca de sí mismo en ella. Referencias, guiños, gustos, influencias... Lo fácil sería mencionar a King, sí, y no me faltaría razón, en especial con cierto "flashback" que recuerda mucho a "It (Eso)", una de las mejores partes de todo el libro, por cierto. E incluso no estaría de más hablar de Miguel Córdoba como el Stephen King español (¿otro más?) y unirme al club de los malos clichés kingnianos en este país. Sí, de un tiempo a esta parte es costumbre que cada vez que un autor español escriba una novela de terror sea considerado automáticamente el Stephen King español, apelativo que salvo en un par de casos suelen perder conforme aumentan su bibliografía, ya sea porque cambian de género repentinamente o porque pierden ese toque King de la primera obra. Con Miguel Córdoba no tenemos a un nuevo King español, sino al Clive Barker español. ¿Por qué nadie nombra a este también maestro del terror? Miguel vive mucho de King, insisto, aunque también del genio Barker, como bien indican las directas escenas de sexo del libro, los fetiches de Damián, esa escena con cierta navaja de afeitar, o el surrealismo que rodea gran parte de la historia. Si tenemos Kings españoles, ¿por qué no un Barker? Ya está aquí. Es Miguel Córdoba. Y esto sólo acaba de comenzar. Eso sí, sería un auténtico cegato si no mencionara otra de las obras que más influencia han ejercido tanto en "Ciudad de Heridas" como en el autor, y es "Los cantos de Maldoror". Si la habéis leído antes de meteros en el cuerpo la historia de Gran Salto, tenéis otro extra de disfrute. De lo contrario, ya estáis tardando, aunque vais a dar con un libro tan surrealista como cruel, sádico y endemoniado en todos los sentidos.

Considero una pena tener que ir con tanto cuidado a la hora de seguir hablando de "Ciudad de Heridas", ya que apenas puedo comentar nada sobre sus personajes, otro de los valores positivos del texto. No es que sea una novela coral ni mucho menos, aunque al principio parezca lo contrario. Poco a poco, Miguel se va centrando en los personajes que importan, hasta que uno de ellos, mi favorito de "Ciudad de Heridas" y una creación literaria de matrícula de honor para mi gusto, ocupa casi por completo uno de los tres capítulos o actos (sin contar el prólogo) de la obra, sin contar a los personajes secundarios que pululan a su alrededor, por supuesto. Miguel Córdoba pone toda la carne en el asador con su creación estrella para mostrarnos los acontecimientos que nos llevarán a descubrir la terrible verdad que esconde Gran Salto, la respuesta a todas las preguntas que van surgiendo durante la lectura de este su primer trabajo literario publicado, incluyendo la identidad del hombre de la chistera. ¿Es el final el mayor problema de "Ciudad de Heridas"? Es cierto que para los que nos quedamos con las partes centradas en el terror, las últimas páginas del libro pueden romper un poco la tónica que hemos ido viviendo, y no hablo por el surrealismo que las impregna, en absoluto, sino por ese tono de ciencia-ficción del que os hablaba antes. Y aun así, queda, bien. Si ese es todo el problema de la novela, ya les gustaría a muchos escribir historias que los tuvieran de ese tamaño, y repetidamente. El viaje hasta dar con la contestación a todas las preguntas no puede ser mejor, y en él Miguel no sólo demuestra todo lo que sabe de literatura (el libro al completo es un libro dentro de otro libro), sino también sobre arte, música, cine... Da gusto comprobar cómo un autor no tiene miedo de abrirse en canal a los lectores por medio de su trabajo.

Por supuesto, no me podría despedir de "Ciudad de Heridas" sin mencionar la excelente portada de María Delgado (Supermalia), que casa perfectamente con la novela. De esas ilustraciones (en este caso ocupa también la contraportada) que han nacido para pertenecer a la obra cuya cubierta protagonizan. Y sin desvelar nada, ojo, esencial en este título. Vemos al hombre de la chistera, la ciudad de Gran Salto y poco más. Además, es una portada completamente blanca salvo por esos tonos morados que tan bien quedan y tanto llaman la atención. ¿Blanco y morado? Compro, sin duda. Aunque sin el trabajo de edición y diseño del Transbordador el libro no luciría tanto, estad seguros de ello. En conclusión, y para no enrollarme más, corriendo así el riesgo de soltaros un spoiler de los gordos sobre la historia, "Ciudad de Heridas" es una de las mejores sorpresas literarias de los últimos años. No os dejéis llevar por los prejuicios relacionados con que el autor sea español y la editorial una recién llegada (mientras escribo estas líneas, ya no tanto) al mundillo, y pensad en que todos los análisis realizados alrededor de la novela dicen lo mismo. Sí, somos una pandilla de analistas cliché que llenan líneas y líneas de tópicos acerca de "Ciudad de Heridas", pero son tópicos de los buenos, de los que indican que cuando todos estamos de acuerdo es por una razón muy concreta. Y en este caso esa es la calidad que destila el primer trabajo de Miguel Córdoba, al que estoy seguro de que muy pronto volveremos a ver demostrando que tiene mucho más que decir. Y mucho mejor. Ahí es nada.


Nota: 9/10


jueves, 7 de julio de 2016

Novedades literarias: Violeta en el jardín de fuego


Hay libros que desde su nacimiento ya llaman la atención de los lectores. Los motivos pueden ser diversos, tan variados como numerosos, y en este caso se centran todos en lo diferente que resulta la obra que tenemos entre manos comparada con el resto. No hablo sólo del resto de novelas que han ido editándose alrededor del año y que coinciden con su género, sino de novelas en general, sin hacer caso a los géneros a los que se adscriben. El título del que hoy vamos a hablar, que en realidad tiene poco de novedad ya que salió hace algunos meses, vio la luz para no parecerse a ningún otro, creció hasta hacerse real para no tener competencia alguna y sí una editorial con valor suficiente para convertirlo en un libro impreso que pudiera demostrar al mundo lo que bulle en la mente de Alicia Sánchez (Visiones). Applehead Team Creaciones hace entonces posible "Violeta en el jardín de fuego", la primera novela de esta interesante autora para quien esto de las letras no es algo ni mucho menos nuevo. Y aunque a priori parezca que estamos ante un libro que trata de provocar al lector como método de marketing barato, ese concepto de la obra está muy, muy lejos de hacerse realidad, porque nos hallamos ante un trabajo literario que desde su título, evocador e impactante, desea hacerse un hueco entre sus compañeros de estantería a base de mezclar géneros y resultar tan perturbador como atractivo. Poderes psíquicos, sexo, venganza, científicos locos, abusos y una protagonista extraña a más no poder son algunas de las armas que utiliza "Violeta en el jardín de fuego" para instaurarse como una de las más agradables rarezas literarias de este 2016, y no la nombro como LA rareza literaria del año (en el mejor de los sentidos) porque todavía nos quedan seis meses por delante en los que alguna obra le puede disputar el puesto, lo cual dudo bastante.

Debo reconocer que la primera vez que escuché hablar de la novela de Alicia pensé que era una especie de trasunto de "Cincuenta sombras de Grey". Bueno, bueno, lectores de "Violeta en el jardín de fuego", no encendáis todavía las antorchas, que ya sé que teniendo en cuenta lo que es el libro, una vez en la calle, no es que tuviera muchas razones para pensarlo, pero es cierto que por entonces la información era más bien escasa, y hablo de las primeras semanas, cuando las reseñas aún no habían salido, es decir, el título acababa de ponerse en circulación. Me extrañaba por la filosofía de Applehead Team Creaciones, ya sabéis, la de publicar libros que otras editoriales no se atreven. Admitamoslo, las demás editoriales, en especial las grandes, sí que se han atrevido a explotar como nunca el fenómeno Grey, sacando copias cada vez más descaradas como ya ocurrió con el exitazo de "El código Da Vinci". Con "Crepúsculo" se intentó, lográndose a menor escala, aunque no faltaron un buen montón de historias amorosas entre adolescentes y monstruos de diferente pelaje. ¿Y qué decir del fenómeno "Canción de hielo y fuego"? O el de "Los Juegos del Hambre". En el caso de "Violeta en el jardín de fuego" no sólo me extrañaba por los libros que ya había sacado Applehead Team Creaciones, sino por la misma naturaleza de la literatura de Alicia, muy oscura, provocativa, tentadora y morbosa. He tenido la oportunidad de leer un par de relatos de Alicia, y la posibilidad de que creara una rara copia de las aventuras del señor Grey, me dejó bastante confuso. La editorial de los manzanitos no era nueva en esto de publicar novelas a pesar de que la mayor parte de su producción sean ensayos, con los que sí nos han sorprendido bastante. Pensemos que volúmenes como "Cannon Films", "Terminator: El imperio de Skynet" y "Disparate Nacional: El cine de Mariano Ozores" no tienen nada que ver, salvo ese tono Applehead Team Creaciones tan característico ya a estas alturas, pero en cuanto a contenido, no son precisamente libros que vayan dirigidos al mismo público. En el caso de "Violeta en el jardín de fuego", al principio también lo pensé. "Tormenta Sangrienta" y "Actos de Venganza: Edición definitiva", ésta una antología, eran los únicos títulos de ficción de la editorial hasta la llegada de la obra de Alicia Sánchez. ¿Qué conexión podría tener una nueva revisión de "Cincuenta sombras de Grey" con estos trabajos literarios? Y entonces comenzaron a llegar comentarios que me abofetearon, porque no sólo el tono de las desventuras de Violeta casaba a la perfección con los libros mencionados, sino que iba más allá. Efectivamente, nada de Grey, y sí mucho de Alicia. Mucha Violeta.

Lo bueno de hacerse eco de las novedades literarias que van surgiendo cuando dejan de ser novedades es que uno puede recapitular sobre las primeras impresiones que van dejando los títulos. Vale, también hay que matizar al respecto, porque en realidad los libros no dejan de ser novedades hasta pasados los tres meses a la venta. Bueno, ahondando más en este detalle, la horquilla va de los tres a los seis meses, según la editorial, así que "Violeta en el jardín de fuego" es todavía una novedad literaria, una de la que ya han ido saliendo reseñas, además de las primeras noticias sobre sus buenas ventas. Que la primera novela de una autora (por cierto, magnífico que la autora sea eso, autora, autora mujer, que ya es hora de que se prodiguen más por el terror y el fantástico literario) se coloque en el primer puesto de ventas de la prestigiosa librería Gigamesh por encima de títulos punteros y populares a más no poder, no sólo no es moco de pavo, sino que invita a pararse frente a "Violeta en el jardín de fuego", leer la sinopsis y adquirir la novela casi de inmediato. Algo quiere decir tamaño éxito, ¿verdad? Y más si tenemos en cuenta que Applehead Team Creaciones, a pesar de sus ya dos años de vida, continúa siendo una editorial pequeña, tirando a mediana, pero pequeña. Y en todo este tiempo ha demostrado que en numerosos aspectos es capaz de competir con sus hermanas mayores. Gracias, sobre todo, a títulos como "Violeta en el jardín de fuego", cuyas reseñas no pueden ser más positivas, y todas señalan tanto la calidad de la prosa de Alicia Sánchez como lo distinta que es la historia que ha hilado con respecto a otros títulos del mismo género. No se puede negar el buen ojo que tiene Applehead Team Creaciones para sus títulos, y no sólo hablo ya de los ensayos. Igual que en estos han apostado por conceptos diferentes, tamibén lo han hecho en el terreno de la ficción, por lo que hay muchas ganas de saber en qué están trabajando ahora mismo. Algo infantil-juvenil me ha parecido leer por ahí. Os seguiré informando, no os preocupéis.

En cuanto a "Violeta en el jardín de fuego", no podría estar más equivocado con ella. "Cincuenta sombras de Grey" es un paseo por el campo rodeado de ponys y chuches a su lado. Influencias del Marqués de Sade, realismo mágico, terror, erotismo, sexo, ilustraciones interiores de Rocío Macías, fenómenos de la naturaleza, científicos locos, obsesiones, traumas y, en medio de todo, nuestra querida y extraña Violeta. Me gustaría deciros que ya he empezado a leerla, pero la tengo muy pendiente, aunque si todas las reseñas tienen razón, no me extrañaría que acabara en mi lista de las diez mejores lecturas de este año. Igual me estoy adelantando, quizá debería bajar las expectativas, aunque lo que llevó escuchado me dice que voy por el camino correcto. Además, hablamos de una novela no demasiado larga, tirando más bien a corta, y con un precio bastante ajustado (no sé vosotros, pero estoy hasta las narices de libros de 150 páginas por 16 euros), sin olvidar la notable edición de Applehead Team Creaciones, que estrena con "Violeta en el jardín de fuego" los libros con portadas en mate, algo que parece que se reservarán para novelas, antologías y algunos ensayos más allá de los de la Generación del Videoclub. Mientras me hago con el libro, lo leo y hago la reseña, incluyendo alguna sorpresa que os tengo preparada, sólo puedo animaros a que os hagáis con él para adentraros en la triste y a la vez alegre historia de Violeta, una niña rara con ciertas habilidades paranormales que la hacen muy atractiva para una serie de peligrosos individuos. Acercaos a la vida de Violeta, descubrid cómo se convierte en la flor más peligrosa de un jardín de fuego. Por supuesto, a continuación os dejo unos cuantos enlaces para que os hagáis con la novela, y así podáis ser testigos, por vuestra cuenta y riesgo, de un relato tan perturbador como morbosamente atractivo.

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Aquí podéis adquirir el volumen en la librería online Cyberdark.

Aquí podéis conseguir el libro en la tienda online de En Portada Cómics.

Aquí podéis comprar la novela en la web de Hombrecillos Verdes.

¡A por él! Que me han chivado que quedan poquitos ejemplares.

Yo no pienso dejar pasar el mío, os lo aseguro.


sábado, 2 de julio de 2016

Novedades cinematográficas: Se acerca el Halloween de Zombie, Heisenberg entrena a los Power Rangers, cosas extrañas para el verano y mucho más

¡Buenas, buenas, buenas! ¿Qué tal todo, amiguetes cinéfilos? ¿Con un buen mono de novedades cinematográficas? No os preocupéis, que ya os traigo vuestra merecida dosis, y no va a ser de las pequeñas, porque están siendo días bastante movidos en Hollywood, incluso estando en pleno verano, pero ya sabéis lo que pasa en estas épocas, que a pesar de estrenarse blockbuster tras blockbuster ya se nos prepara para el otoño, los grandes estrenos de las navidades y se nos adelantan los posibles taquillazos del próximo año, que no son pocos, tan potentes como los que estamos teniendo este 2016, que está siendo colosal, tanto en cantidad como en calidad. Eso sí, dejad que haga un triste inciso a pesar de que en esta humilde cueva no seamos muy fans de dar malas noticias ni de tratarlas para evitar darle un acercamiento frívolo a las mismas, pero en este caso, la terrible ocasión lo merece. No hace ni diez días falleció el joven actor Anton Yelchin (Noche de Miedo, Star Trek), gran amante del cine de género, y uno de esos intérpretes que pese a no ser de los veteranos siempre era capaz de dejar su marca en todo filme en el que participaba. Debo reconocer que el trabajo de Yelchin me encantaba, y que él en sí me caía bastante bien, por lo que no puedo más que sentir bastante su muerte. Una auténtica lástima para el mundo del celuloide, y más teniendo en cuenta que ha sido a causa de un estúpido accidente de coche aún no aclarado del todo. Nuestras condolencias a la familia de Yelchin desde este pequeño blog. Pasemos a otros temas más agradables, y mucho menos serios, porque toca ponernos ya con las novedades cinematográficas de la semana. ¿Estáis preparados? ¿Sí? Pues ya sabéis... ¡Al turrón!

Comenzamos, por supuesto, con una buena ración de avances que nos prepararán para los estrenos que están por venir, además de confirmar los que ya esperamos con ansia. Mucho terror nos trae el primer trailer de "31", uno de los bombazos de la semana, o lo que es lo mismo, la primera muestra en movimiento de lo nuevo de Rob Zombie (Halloween: El origen, Los Renegados del Diablo), que nos trae una especie de juego mortal entre psicópatas y víctimas inocentes en vísperas de la Noche de Todos los Santos; cuidado, cuidado, porque a pesar de la buena pinta que tiene la cinta, se llevó una buena cantidad de críticas en el pasado Sitges, así que habrá que bajar las expectativas. Otra de las grandes sorpresas de estos días ha sido la aparición del primer trailer en español de "Jack Reacher: Nunca vuelvas atrás", secuela de la notable "Jack Reacher", protagonizada por Tom Cruise (Misión Imposible, Collateral) y basada en la famosa serie de novelas; la primera, estrenada hace ya unos tres o cuatro años, ya era una excelente cinta de acción, con un Cruise con bastante mala leche y muy molón, pero esta segunda entrega parece incluso mejor, así que habrá que añadirla a la lista de futuros títulos que tener en cuenta para pasarlo bien en el cine. Nos pasamos a la animación digital de la buena con el teaser trailer en español de "Vaiana", la próxima película de Disney que nos llegará a finales de año, y que pretende continuar el éxito de títulos como "Frozen" y Big Hero 6", cintas que han sido capaces de plantarle cara nada más y nada menos que a las producciones de Pixar, y parece que seguirá el mismo camino, calidad incluida. Volvemos al terror con el inquietante segundo trailer de "Nunca apagues la luz", ya sabéis, una de las apuestas fuertes del género para este año, producida por James Wan (Insidious, Insidious: Capítulo 2) y basada en el famoso corto que revolucionó Internet, del que coge no sólo algunas escenas, sino el concepto principal, ampliándolo de forma que los primeros pases de prensa ya la dan como uno de los títulos de terror más interesantes de los últimos años, ¡casi nada! Netflix apuesta fuerte para este verano como demuestra el primer avance de "Stranger Things", nueva serie de género que nos sitúa en un tranquilo pueblo en plenos años 80, con desapariciones de niños, luces extrañas, extraterrestres, cosas ocultas en los bosques de los alrededores y numerosos misterios que amenazan las apacibles vidas de los habitantes de la localidad, habitantes encabezados por el personaje interpretado por Winona Ryder (Drácula de Bram Stoker, Cisne Negro), muy recuperada para la pequeña pantalla; no sé qué os parecerá a vosotros, pero promete mucho, y estamos hablando de Netflix, sin olvidar el tono similar que tiene al mejor y más siniestro Steven Spielberg (El diablo sobre ruedas, Munich). Regresamos a la fantasía con el segundo trailer en español de "El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares", o como muchos la llaman ya, los X-Men de Tim Burton (Batman, Batman vuelve), apelativo que no recibe sin razón si tenemos en cuenta los avances que hemos ido disfrutando, y para muestra un botón en forma de este nuevo, largo y diría que definitivo, que promete bastante, en especial si tenemos en cuenta la irregular carrera del director durante los últimos años, aunque debo reconocer que a mí me sigue gustando mucho todo lo que hace. Continuamos con las sorpresas de estos días, sin embargo, ahora nos centramos en la ciencia-ficción del teaser trailer de "Westworld", ya sabéis, la ambiciosa serie televisiva de la HBO que nos llegará en la próxima temporada de series estadounidenses y que adapta para la pequeña pantalla el popular filme de género que en España conocemos como "Almas de metal"; en pocas palabras, estamos en un futuro no demasiado lejano, donde un parque de atracciones basado en el Salvaje Oeste está repleto de robots humanoides con los que se puede cumplir cualquier fantasía, desde las sexuales hasta las más sanguinarias como el mismo asesinato. Terminamos con otro de los bombazos de la semana, esta vez teñido de mucho terror, como bien lo merece el primer trailer en español de "Ouija: El origen del mal", o lo que es lo mismo, la secuela de la correcta "Ouija", estrenada hace un par de años y basada en el famoso juego de mesa de Hasbro; un giro de los acontecimientos es el hecho de que tengamos entre manos una precuela y no una secuela, es decir, se nos contará la aterradora historia de las dos hermanas que daban lugar a la maldición de la ouija que convierte en una pesadilla la vida de los jóvenes de la primera parte, lo cual abre muchas posibilidades, y más teniendo en cuenta que esta entrega será más ambiciosa que la anterior. En cuanto a estrenos, la magnífica "Buscando a Dory" continúa dominando en la taquilla de Estados Unidos, destacar también los impresionantes resultados de "Expediente Warren: El caso Enfield" y el flojo estreno de "Independence Day: Contraataque", una secuela en la que todo el mundo coincide que llega demasiado tarde. Por otro lado, los estrenos más importantes en España han sido los de "Malditos Vecinos 2", "Dioses de Egipto" y "Buscando a Dory", comedia, fantasía-acción y animación de la mejor, géneros para todos los gustos. Bueno, no os doy más la lata y os dejo con las jugosas novedades cinematográficas de esta semana. Pasad y disfrutad.

-Empezamos fuerte con el primer y siniestro póster de "31", el nuevo trabajo de Rob Zombie que no está cosechando precisamente muy buenas críticas, aunque hay quienes indican que es muy, muy divertido, a pesar de alejarse de la calidad de "Halloween: El origen" y "Los Renegados del Diablo", sus dos mejores trabajos para muchos. Yo me esperaré a ver esta nueva cinta para tener una opinión clara de ella, sin embargo, por ahora, lo que está llegando me parece bastante chulo. ¿Y a vosotros?

El show debe continuar


-Atentos ahora a una de las noticias más impactantes y a la vez extrañas ya no de la semana o el mes, sino del año entero. "Power Rangers", la nueva película sobre los populares personajes que nos encandilaron muchos en su versión USA en los 90, continúa su rodaje, y eso significa que siguen añadiendo nombres al reparto, el más nuevo de ellos es el de... ¡Bryan Cranston (Breaking Bad, Godzilla)! ¿Y a quién interpretará nuestro querido Walter White? Nada más y nada menos que a Zordon, mentor de los rangers. Si la elección de Elizabeth Banks (Spider-Man, Spider-Man 2) como la nueva Rita Repulsa ya supuso un gran respaldo a la cinta, la llegada de Cranston sólo hace augurar una producción de nivel. Al final, este título será uno de los más interesantes del próximo 2017. ¡Lo que son las cosas!

-El trailer de "Stranger Things", una de las grandes promesas veraniegas de Netflix para la pequeña pantalla, no nos ha llegado solo, sino que ha venido con un primer póster en español que mola bastante, además de que conecta, y mucho, con el tono ochentero del avance. ¿Qué pensáis? ¿Tendremos una especie de homenaje a Spielberg? ¿A cuál de ellos? Lo mejor de todo es que tendremos la primera temporada completa desde el primer día siendo como es Netflix, y sólo debemos esperar poco más de una semana para comprobar si la calidad que destila su trailer no es casualidad. Cuidado, que podríamos encontrarnos ante una de las más inesperadas sorpresas de este año con respecto a series televisivas.

Algo raro ocurre en este pueblo


-Y hablando de la pequeña pantalla, pasamos de una buena noticia a una bastante mala, porque "Penny Dreadful" ha sido cancelada tras su tercera temporada, que acaba de terminar en Estados Unidos. En realidad, ha sido un cierre pensado por sus creadores, quienes antes de alargar la producción hasta gastarla han querido atar todos los cabos sueltos y darle un final más o menos correcto. Sin embargo, que no haya una cuarta temporada ha pillado desprevenido a propios y extraños, ya que el anuncio se ha producido de un día para otro. Una pena, porque estamos ante una de esas series modernas de culto con una buena legión de fans, algo nada extraño si tenemos en cuenta las grandes dosis de terror y misterio que contenía esta particular historia donde personajes como el doctor Jekyll y Míster Hyde, el doctor Frankenstein y Dorian Gray se cruzaban entre ellos, dando lugar a tramas realmente espeluznantes protagonizadas por unos estupendos Josh Hartnett (Sin City, 30 días de oscuridad) y Eva Green (Soñadores, 300: El origen de un imperio). Bueno, una mala noticia, como os decía, aunque si era algo planeado, mejor terminar ahora la serie que continuarla hasta convertirla en un despropósito como les pasa a muchas que mueren a manos de su propio éxito.

-No nos alejamos demasiado de la pequeña pantalla. Tampoco de las malas noticias, porque el carismático Karl Urban (El Señor de los Anillos: Las dos torres, Doom) nos ha seguido informando esta semana sobre la secuela de "Dredd", la genial adaptación cinematográfica del popular personaje del cómic británico. Las críticas acompañaron, convirtiéndola de inmediato en una película de culto, pero no la taquilla, siendo uno de los descalabros más sonoros de los últimos años, y eso que no costó precisamente cara, lo que eliminó todas las posibilidades de realizar una secuela que siguiera explorando el universo del juez Dredd. Pues bien, que si "Dredd 2" se estaba pensando con menos presupuesto, que si los fans estaban consiguiendo que el proyecto saliera adelante, que si ahora no, que si ahora sí... Hasta que hace poco surgió la posibilidad de que continuara como serie de Netflix, plataforma que parece más que dispuesta a recuperar y salvar proyectos de calidad cancelados de forma injusta. Pues si era el mismo Urban el que confirmaba que se estaba hablando sobre la posibilidad de una secuela directa para televisión, es el propio actor el que ha dejado claro ahora que las conversaciones no han ido demasiado bien, y que nos vayamos olvidando de "Dredd 2", al menos si la esperamos para dentro de poco. Habrá que seguir cruzando los dedos para que vuelva la ley del futuro de tan buena forma como la interpretada por Urban.

-Ahora sí que regresamos a la gran pantalla con buenas noticias para la prometedora "Alien: Covenant", o lo que es lo mismo, "Prometheus 2" en su origen, ahora con más ADN de la saga "Alien" que el que vimos en la primera "Prometheus", dirigida también por Ridley Scott (Blade Runner, Gladiator), ahora más que dispuesto a quitarse la espinita de las críticas que le cayeron por ésta. Ahora toca marearnos de nuevo, porque los planes iniciales para el filme consistían en que Noomi Rapace (Sherlock Holmes: Juego de sombras, La entrega) repetiría como protagonista, sin embargo, conforme avanzaba el proyecto, todo fue cambiando hasta el punto de que la actriz se quedaría como una secundaria para luego tener un simple cameo y pasar a desaparecer por completo de la cinta... hasta ahora. Estos días se ha vuelto a confirmar que tendremos a la doctora Elizabeth Shaw de nuevo enfrentándose a los ingenieros, aunque todavía no sabemos si volverá a ser un cameo, un papel secundario o compartirá protagonismo. Lo que indica esta decisión es que Rapace parece haber sacado tiempo entre rodajes para participar en esta ansiada secuela. Sin duda, una buena noticia.

-Pasemos ahora a por más carteles, porque ahí os dejo el nuevo, y diría que definitivo, póster español para "Cazafantasmas", la secuela-reboot (veremos qué es finalmente cuando se estrene) de las dos entregas clásicas, un filme que está acumulando un odio inusitado que al final se va a saldar, ya veréis ya, con una cinta tan entretenida como divertida. ¿Apostamos? Sea como sea, cartel nuevo al canto, eso sí, en mi opinión, nada del otro mundo si tenemos en cuenta la buena pinta que tenían los anteriores, en especial los dedicados a las protagonistas por separado.

¡Las heroínas de Nueva York!


-Demos una vuelta por el país de los proyectos comiqueros. El simpático y molón Norman Reedus (Blade II, The Walking Dead) ha emitido esta semana unas declaraciones la mar de interesantes, y sabiendo lo friki que es capaz de ser, nada extrañas, aunque curiosas si tenemos en cuenta al personaje que ha señalado. En una reciente entrevista, el actor ha sido preguntando si le gustaría ser Johnny Blaze, es decir, el Motorista Fantasma en los nuevos proyectos que prepara Marvel Studios desde que recuperó los derechos del personaje. Y Reedus ha respondido que estaría encantado de ser el nuevo Blaze. Sumemos dos y dos, porque el intérprete no sólo da el pego físicamente, sino que está bastante habituado al terreno televisivo, y ¿recordáis que el Motorista Fantasma era uno de los personajes que se barajaban para futuras series entre Netflix y Marvel? ¿Se nos habrá descubierto casi sin querer parte de los próximos planes de ambas compañías con el Espíritu de la Venganza favorito de todos? Veremos, veremos. Por ahora, yo compro a Reedus como Blaze, y más si le dejan la caracterización que lleva en cierta serie de zombis, motocicleta incluida.

-Sigamos en el terreno de los rumores, porque atentos ahora al que ha surgido estos días que, en términos de rentabilidad cinematográfica, huele a rumor porque sí desde lejos. Como bien sabéis, desde hace años se intenta levantar un nuevo filme sobre los Masters del Universo, o lo que es lo mismo, sobre He-Man, el rubio más musculado de la galaxia. Vale, la primera película sobre los personajes ha acabado siendo un título de culto, de esos que de tan malos acaban siendo buenos, producido por Cannon Films y protagonizado en su día por el actioner Dolph Lundgren (Soldado Universal, Los Mercenarios), pero ya va siendo hora de resucitar el mito. ¿Quizá con Kellan Lutz (Crepúsculo, Los Mercenarios 3) como protagonista? Teniendo en cuenta que el actor ha acabado siendo un secundario de poco nivel tras su participación en la saga de los vampiros brillantes, dudo mucho que se confíe en él para tamaño blockbuster. Sea como sea, ahí os dejo el rumor, que no se diga.

-Que sí. Que no. Que sí. Que no. Que sí. Que no. Que sí... pero de otra forma. Regresamos a los proyectos comiqueros, aunque con una mala noticia que en realidad termina siendo buena. ¿Cuántos os acordáis de largamente anunciado proyecto de "La Liga de la Justicia Oscura" dirigido por Guillermo del Toro (Mimic, Hellboy)? Sí, esa Liga de la Justicia determinada a combatir las amenazas sobrenaturales, y formada por personajes como John Constantine, Deadman e incluso la Cosa del Pantano, entre otros. Lo que parecía uno de los más ambiciosos proyectos para el universo cinematográfico de DC, en especial si tenemos en cuenta el toque que podría darle Del Toro, ha acabado como uno de los próximos filmes de animación directo a formato doméstico por parte de Warner-DC, sí, uno de esos que tan buenos resultados les están dando desde hace años, aunque normalmente se centren en el universo de Batman. Se ve que la salida del proyecto de Guillermo del Toro, más el hecho de no saber cómo plantear la cinta han acabado dando con sus huesos en otro terreno donde será más sencillo llevarla a cabo, e igualmente bien valorada. Yo no me la pienso perder, la verdad, sea para la gran pantalla o para la más pequeña.

-Mucha inquietud nos provoca el teaser póster de "Ouija: El origen del mal", que también viene acompañando al primer trailer que os he dejado más arriba, nada más comenzar las novedades cinematográficas. Lo cierto es que he visto carteles mucho mejores para promocionar películas de terror, pero tampoco vamos a crucificar a este con la buena pinta que tiene el avance que hemos podido ver, y teniendo en cuenta que los pósters de la primera entrega tampoco eran nada del otro mundo. Bueno, no todos los filmes de terror pueden tener material promocional de sobresaliente. Qué le vamos a hacer.

Algo originado en la oscuridad


-Del terror pasamos a los cómics con una de las primeras imágenes en exclusiva del rodaje de "Lobezno 3", o como muchos la llaman ya provisionalmente, "Lobezno: Arma-X", título que tiene pinta de ser bastante auténtico si tenemos en cuenta cierta escena tras los créditos de "X-Men: Apocalipsis", y hasta aquí puedo leer. La verdad es que la imagen es muy potente, con unos muy envejecidos Logan y Charles Xavier, interpretados respectivamente por Hugh Jackman (Australia, X-Men: Días del futuro pasado) y Patrick Stewart (Star Trek: Primer contacto, Extras), en la que será la última aventura mutante cinematográfica para ambos. ¿Se irán por todo lo alto? Todo apunta a que sí. Lo comprobaremos el año que viene.

"Paco, esconde las garras, que noto un pinchazo"


-Pasemos ahora a otro de los bombazos de la semana que conecta con una inesperada noticia que tuvimos hace prácticamente un mes. Me refiero a la resurrección del remake de "El justiciero de la ciudad", el mítico filme de acción y venganzas protagonizado por un Charles Bronson (El lobo de mar, Familia de policías) en estado de gracia, un título que inició la moda de este tipo de películas. Lo cierto es que el proyecto de realizar un nuevo remake (o una nueva adaptación si tenemos en cuenta que la cinta estaba basada en una novela) lleva años dando vueltas de un lado a otro, hasta que el año pasado se confirmó que los directores de la magnífica "Big Bad Wolves" estaban en ello. El sueño terminó cuando se anunció la marcha de ambos debido a desavenencias con la productora, muriendo los planes para el remake, o eso parecía hasta que se confirmó hace muy poco a Bruce Willis (El sexto sentido, Red) como el protagonista absoluto de la película, lo que ya le daba un caché que el proyecto volvía a necesitar. Para seguir aumentando las ganas de verlo plasmado en la gran pantalla, estos días se ha confirmado también al nuevo director, que será ni más ni menos que Eli Roth (Cabin Fever, Hostel), más que dispuesto a alejarse de sus inicios gore para convertirse en un realizador más ¿serio? ¿Centrado en el suspense y la acción? Esperemos ver al Roth de los primeros títulos y no al de sus últimos y flojos trabajos, en especial para lo prometedores que eran, pero yo tengo muchas esperanzas en este remake. Roth en el género de acción podría ser muy, muy bueno, y más si es acompañado de Willis.

-Otro proyecto que parece que no termina ni de morir ni de resurgir es la continuación de la serie televisiva "Hannibal", basada en la serie de novelas sobre el famoso psiquiatra caníbal, adaptadas de forma bastante... especial, y con una calidad envidiable, en especial para los que somos fans del personaje, convirtiendose en una serie de culto casi al instante, y que fue salvada de no tener segunda temporada, aunque no logró un segunda revisión de la condena tras la tercera, en la que fue cancelada, lo que provocó las quejas incluso de sus actores, más que dispuestos a una cuarta temporada donde, recordemos, se nos hubiera presentado a Clarice Starling, la famosa agente del FBI que interpretaba Jodie Foster (Taxi Driver, Elysium) en "El silencio de los corderos", y que llevaba una relación tan peculiar con Lecter como el mismo Will Graham, coprotagonista de la serie. El caso es que tras numerosos rumores sobre la resurrección de la serie, llegando incluso a decirse que Netflix podría acogerla, Bryan Fuller, su creador, perdió la esperanza... o eso parecía. Esta semana, Fuller ha realizado unas esperanzadoras y misteriosas declaraciones que indican que de regresar la serie, todo estaría asegurado en verano de 2017. Si recordamos que los intérpretes deben ver libres sus agendas para volver al show, y que es una buena fecha para que Netflix se tome las cosas con tranquilidad para aceptar o no, me da que Fuller nos acaba de dar una pista bastante clara sobre cómo van a ir las cosas. Ojalá, amigos, ojalá "Hannibal" resucite.

-Volvemos a las películas comiqueras, porque "Spider-Man: Homecoming", ya en pleno rodaje, sigue sumando nombres a su reparto, aunque por ahora todos son un misterio con respecto a los personajes que van a interpretar, incluso Michael Keaton (Batman, Los otros dos), que mucho Buitre, pero todavía no sabemos con seguridad si los rumores son auténticos. Bueno, no me enrollo más, porque esta semana ha sido confirmado Michael Mando (The Killing, Better Call Saul) como nueva incorporación. Aunque todo parece indicar que podría interpretar a un simple matón, e incluso al asesino de tío Ben (quizás en un flashback, ya que no se nos iba a contar de nuevo el origen de Spiderman), los rumores han saltado por todas partes, señalando que podríamos estar ante Cletus Kasady, o lo que es lo mismo, Matanza, uno de los más salvajes, peligrosos y brutales enemigos de Spiderman, nacido de Veneno, una de sus más acérrimas némesis. Teniendo en cuenta todas las veces que ha salido ya Matanza en películas de Spiderman (se anunció un cameo para "Spider-Man 3", se dijo que sería uno de los antagonistas de "Spider-Man 4", y por supuesto se afirmó que estaría en las dos entregas de "The Amazing Spider-Man"), me da que esto no pasa de rumor. Eso sí, teniendo en cuenta la fama que ha tomado el regreso del personaje a los cómics en los últimos años, no estaría mal contar con él para el cine en próximos filmes, pero ¿qué diría Disney de colocar a un villano tan sádico en sus películas? Veremos qué ocurre al final.

-No abandonamos los cómics porque aquí os dejo el primer logo oficial de "La Liga de la Justicia", el siguiente paso de Warner-DC tras la notable "Batman v Superman: El amanecer de la justicia", a pesar de todos los palos que ha ido llevándose desde su estreno. Bueno, no es que sea nada del otro mundo, sobre todo si tenemos en cuenta que el estreno del filme es para el año que viene, y que pronto deberíamos tener un primer trailer e imágenes exclusivas al menos de su rodaje, pero menos da una piedra. Esto empieza a tomar forma, señoras y señores.

Juntos buscarán justicia


-Y la producción que ya la tiene es "La leyenda de Tarzán", que ya ha pasado de forma victoriosa los primeros pases de prensa, que la ponen bastante bien, como un entretenimiento de primer nivel repleto de aventuras. Teniendo en cuenta que su estreno en nuestro país es en cuestión de semanas, quizás este póster USA que os traigo hoy sea el último material promocional que os pueda traer. Tampoco quiero dar nada por cerrado, pero avisados estáis. ¡Viva el Rey de los Monos!

Sólo hay un rey de la selva


-No cabe ninguna duda de que ha sido una semana repleta de fichajes e incorporaciones interesantes para muchas de las películas que nos llegarán el próximo 2017, y no voy a parar ahora al respecto, porque la prometedora "Pacific Rim 2", que parece estar siempre al borde del precipicio, ha conseguido estos días a su protagonista, actor de nivel que cada vez está más solicitado gracias a la espectacular "Star Wars: El despertar de la Fuerza". John Boyega (Imperial Dreams, Da Brick) será el héroe de "Pacific Rim: Maelstrom", que no estará finalmente dirigida por Guillermo del Toro, aunque sí producida, y recordando lo bien que suele vigilar el director sus producciones, pocas dudas se pueden tener sobre que será un título muy apegado a la primera entrega. Eso sí, nada de estrenarse en el 2017, que los sucesivos retrasos la colocan en 2018, así que todavía queda para comprobar el resultado de tan esperada secuela. Toca echar paciencia.

-El rodaje de "Annabelle 2" está calentito calentito, por lo que no es de extrañar que ya se nos vaya dando información acerca de una de las secuelas más sorprendentes de los últimos años. ¿La razón? Bueno, si tenemos en cuenta que "Annabelle" era una especie de spin-off/precuela de "Expediente Warren: The Conjuring" casi sin posibilidad de segunda parte debido a la situación de la muñeca cuando todo finaliza (en el museo de los horrores de los Warren, bien encerrada), da la sensación de que no había mucho más que contar, o no se podía, lo que prefiráis. Sin embargo, debido a la gran recepción en taquilla, hace unos meses, por sorpresa, se anunció la realización de esta secuela de la que ya conocemos unas cuantas cositas más que lían más todavía el asunto. Por ejemplo, la película se centrará en un fabricante de muñecas y su esposa que, después de perder a su hija, acogen en su hogar a una monja y a unos niños huérfanos que serán el objetivo de la mortal creación del hombre: Annabelle. ¿Cómo os habéis quedado? Y de regalo, tenemos al primer nombre que se une al reparto, el de la actriz Miranda Otto (Lo que la verdad esconde, La guerra de los mundos), quien no es precisamente novata en esto de la actuación, así que parece que la cosa va muy, muy en serio. Genial.

-No nos alejamos del terror, ni siquiera de las producciones de James Wan, porque si "Annabelle 2" ya es la cuadratura del círculo al ser la secuela del spin-off/precuela de "Expediente Warren: The Conjuring", ahora parece que la cosa no acabará ahí, porque podríamos tener varias entregas aterradoras a partir de "Expediente Warren: El caso Enfield" a modo de nuevo spin-off protagonizado esta vez por el siniestro personaje de la monja que aparece en el filme. Como no quiero hacer ningún spoiler, en especial porque hablamos de una película de reciente estreno, no os contaré mucho más sobre la mencionada monja, aunque sí os diré que su papel va más allá que el de Annabelle de la primera entrega, protagonista de un caso que se cruzaba con el principal de la trama. Se podría decir que el de la monja es lo mismo, y a la vez, no. Eso quiere decir que para 2018 la tendremos en los cines, y teniendo en cuenta que ya se plantea una tercera entrega para los Warren, me da que tendremos terror del bueno made in Wan durante mucho tiempo. Y aún queda por saber qué ocurrirá con la anhelada "Saw 8".

-"Power Rangers" sigue su producción a toda velocidad, y la noticia de que Bryan Cranston se une a ella no es la única novedad al respecto que hemos tenido esta semana. Ahí os dejo el teaser póster del filme, bastante chulo, muy emotivo y diferente a lo que uno podría esperar de un título así. Insisto, visto lo visto, este filme podría darnos una gran sorpresa. No sería la primera vez que un proyecto que en principio pinta a fallo con patas se convierte en el bombazo del año.

Juntos somos más


-Vamos acabando con otro primer cartel, aunque esta vez nos vamos a por el cine de animación, regresando al principio de la entrada con el teaser trailer de "Vaiana", la gran apuesta de Disney para este año en el terreno de la animación digital, al menos para navidades, teniendo en cuenta que ya se colmó de éxito a comienzos del presente 2016 con la sobresaliente "Zootrópolis". Sea como sea, aquí tenéis el teaser póster en español del filme. Mola, ¿verdad?

Hora de vivir una gran aventura oceánica 


¡Y fin! Sí, el terror y los cómics siguen teniendo un protagonismo bastante grande este 2016, pero no se puede negar que los demás género se estén abriendo paso poco a poco, sin apenas esfuerzo, recordándonos que la espectacularidad y el miedo no son los únicos compañeros que tenemos cuando nos ponemos delante de la pantalla grande. Y eso sin olvidar la televisión, aunque la calidad que están viviendo las producciones de la caja tonta hace ya años, si no décadas, que superan a veces a las del cine. Tampoco me gustaría dejar de lado las buenas impresiones que dejan las noticias que van llegando acerca de la que se nos viene encima para el 2017, porque si este año está siendo espectacular, el que viene parece que va a presentar batalla para, al menos, igualarse. Y aquí estaremos para informaros de ello, seguidores de la humilde cueva, ofreciendoos todas las novedades cinematográficas que Hollywood no regale. Muchas gracias por el fiel seguimiento que hacéis al blog. Nos vemos dentro de siete días o menos, nunca más, ya lo sabéis. ¡Hasta la semana que viene! Y sed felices, que no se os olvide.