lunes, 27 de enero de 2014

Novedades cinematográficas: El espejo maldito, la guerra galáctica de Pixar, la liberación del sinsajo y mucho más

¡Muy buenas! Comienza una nueva semana y, ¿qué mejor que echarle un vistazo antes a los que nos dejó la anterior en cuanto a novedades de cine? Así pues, empezamos con una nueva sección de novedades cinematográficas, con el ojo puesto en una semana normalita, sobre todo con respecto a la anterior que tuvimos. Y no es malo, en absoluto, puesto que, de cuando en cuando, viene bien bajar el ritmo, pero no quiero confundiros, porque han sido siete días en los que no han faltado las noticias, los rumores, los pósters, y los trailers.

El primer trailer que os traigo es el trailer final en español de "Yo, Frankenstein", la adaptación del cómic de mismo nombre protagonizada por Aaron Eckhart (El Caballero Oscuro, Invasión a la Tierra), que nos llegará a finales de febrero a España, pero que ya se ha estrenado en los USA, sin mucho éxito, ni de crítica ni de público. Mejor pinta tiene "The Raid 2: Berandal" secuela de la genial cinta de acción que aquí nos llegó con el título de "Redada asesina", y que continuará los hechos de la primera parte justo después de lo que aconteció en el mortal edificio donde se llevó la brutal redada. Y para terminar con los trailers más importantes de la semana, os dejo con el de "Oculus", un nuevo filme de terror llevado a cabo por los productores de "Insidious" y "Paranormal Activity" que promete ser uno de esos éxitos de poco presupuesto; como veis, nos espera mucho buen terror este año, porque echadle un buen vistazo al trailer y decidme que la película no promete buenos sustos. En cuanto a estrenos, en USA, como decía antes, "Yo, Frankenstein" se la pega en taquilla y en críticas, que la ponen como una de las peores películas de terror y acción de los últimos años (yo pienso que exageran, la verdad). Por otro lado, a España han llegado "Hércules: El origen de la leyenda", a la que no parece que le vaya mejor que en USA, "Mindscape", la apuesta thriller española hecha en Estados Unidos, y al fin el remake de "Oldboy", cuya distribución ha sido absurda, pues sólo se ha estrenado en dieciséis salas españolas, algo ridículo. Sin más preámbulos os dejo con las noticias de la semana. Pasad y disfrutad.

-Y como pasa mucho últimamente, si por fin hemos podido ver el trailer de "Oculus", aquí os dejo con su primer cartel. La película nos cuenta la historia de un asesinato que deja huérfanos a dos niños. Mientras que el niño es culpado del suceso, la niña, su hermana, cree que todo tiene que ver con un espejo maldito. Años después, ya mayores, ambos están preparados para iniciar una nueva vida, pero mientras el hermano quiere olvidar el brutal suceso, su hermana sólo desea encontrar respuestas, y dar con el espejo causante de todo.

Veo, veo...


-Vamos de rumores, y uno de los gordos, pero también muy lógico. Esta semana ha saltado la liebre, y el animalito nos ha contado que Disney podría estar preparando una película de animación sobre el universo de "La Guerra de las Galaxias". Se anuncia como una posible fecha de estreno el 2017. Atentos, esto es sólo un rumor, pero es bastante lógico si tenemos en cuenta los numerosos proyectos animados que ya hemos tenido con "Star Wars", y el hecho de que ahora pertenezca a Disney. Estaría bastante bien tener una película made in Pixar del universo galáctico, ¿verdad? Un rumor que muchos esperamos sea verdad.

-Y "Los Juegos del Hambre" mueve ficha tras la exitosa "Los Juegos del Hambre: En llamas", y esta semana hemos recibido el primer póster de "Los Juegos del Hambre: Sinsajo, parte 1" que, probablemente, nos llegará este año, para completarse con su segunda parte y fin de la saga el año que viene. Un póster bastante bonito por cierto, con el famoso sinsajo de la historia mostrándose desatado.

Estalla la verdadera revolución


-Centrémonos en series, y allá va una nueva imagen de "Abierto hasta el amanecer: La serie", donde podemos contemplar mejor a los nuevos hermanos Gecko para la pequeña pantalla, muy parecidos a los originales, sobre todo D.J. Cotrona (G.I. Joe: La venganza) en su papel de Seth Gecko, personaje que originalmente interpretó George Clooney (Oh, brother!, Quemar después de leer).

Los hermanos Gecko preparándose para ir a la Teta Enroscada


-Ya tenemos fecha de estreno en nuestro país para "The Purge 2". El 29 de agosto de este mismo 2014 será cuando se imponga el nuevo toque de queda en los cines, con una secuela que prometen que será mucho más brutal, sangrienta y salvaje que la primera parte, hasta el punto de que veremos la Purga en diferentes partes de la ciudad, y no en una sola casa. La cosa promete mucho. Verano movidito el que vamos a tener.

-Un proyecto se cierra y otro se abre. "Halo", el famoso videojuego, no tendrá finalmente superproducción cinematográfica de la que disfrutar en la pantalla grande pero, a su favor, sí tendrá serie de televisión, y producida ni más ni menos que por Steven Spielberg (Tiburón, La guerra de los mundos). Y además ya se sabe el nombre del director del piloto de dicha serie: Neill Blomkamp (Distrito 9, Elysium). Curiosamente, Blomkamp siempre ha sido uno de los nombres ligados a la adaptación cinematográfica del videojuego, así que, en cierto sentido, es lógico que haya sido requerido para la serie.

-La adaptación de "La Torre Oscura", la serie de novelas de Stephen King (Misery, Cell), se vuelve a poner en movimiento cuando parecía que el proyecto había caído en un profundo agujero del que nunca saldría. La sorpresa ha llegado esta semana cuando Aaron Paul (Breaking Bad) ha confirmado que está teniendo reuniones para ser Eddie Dean. Pero no sólo eso, sino que poco después, Liam Neeson (Darkman, Venganza) comentaba que está muy interesado en protagonizar la que sería una trilogía basada en la obra. Paul y Neeson, ¡esperemos que se confirmen!

-Vamos con un póster, uno nuevo para "300: El origen de un imperio" que tendremos muy, muy pronto en los cines, en España a principios del mes de marzo. Esta vez os traigo un espectacular póster mondo de la película que muestra algunas escenas interesantes de la misma. ¡Brutal!

Se aproxima la venganza más sangrienta


-"Ghost in the shell" es otra adaptación que parece que al fin sale para delante. El popular manga y anime tendrá su adaptación a cines de manos de Rupert Sanders (Blancanieves y la leyenda del cazador). La historia original nos situaba en un futuro donde la tecnología es el centro de todo. En él, una agente secreta debe atrapar a un hacker informático que pone en peligro a toda la sociedad, pero por el camino descubrirá secretos ocultos sobre su propio origen. A ver qué sale de todo esto, que ya sabemos cómo terminó el proyecto de "Akira".

-La semana pasada fue la semana de las películas comiqueras, y aunque en estos últimos siete días tampoco hemos tenido tantas novedades en este aspecto, eso no quiere decir que no las hayamos tenido. Nos vamos a por "Batman vs. Superman" porque parece ser que Gal Gadot (A todo gas 6) la actriz que hará de Wonder Woman, ha firmado con Warner Bros. para hacer tres películas nada más y nada menos. Una es "Batman vs. Superman", otra será seguramente "La Liga de la Justicia" y, ¿la tercera? Parece claro que será una película en solitario sobre el personaje, ¿verdad? Crucemos los dedos para que así sea.

-No abandonamos las adaptaciones comiqueras, y tampoco la que enfrentará a Superman y Batman, y más que probablemente a varios superhéroes más de DC. Marvel Studios ha movido ficha al conocer la noticia de que el estreno de "Batman vs. Superman", por lo que ha adelantado el estreno de "Ant-Man" a la fecha prevista inicialmente para la película de Warner-DC. Aquí quien no corre vuela. Y así, "Ant-Man", primera película de la Fase 3 de Marvel Studios se coloca muy, muy cerca del final de la Fase 2, es decir, "Los Vengadores 2: La era de Ultrón".

-¡Más nuevos pósters sobre películas que en nada tendremos en los cines! Os traigo un nuevo cartel del remake de "Robocop", que después de varios trailers y spots debo confesar que cada vez tiene mejor pinta, al menos, parece que tendremos un producto palomitero de calidad. El que aquí tenemos es el cartel para IMAX, donde además tenemos bien colocaditas las tres directrices básicas de Robocop... más la cuarta, que es secreta, salvo para aquellos que vimos el primer filme, el original. Cada vez falta menos para el estreno.

Directriz cuatro... ¡hay que ver la película!


-Quentin Tarantino (Death proof, Malditos bastardos) se ha pillado un buen cabreo esta semana, tan grande ha sido que ha abandonado el western que estaba preparando, ya sabéis, el que llevaba de título "The Hateful Eight", película para la que ya tenía pensado darle algún papel a Christoph Waltz (Malditos Bastardos, Django desencadenado). Pues bien, parece ser que alguien ha filtrado el guión al completo del filme, Tarantino se ha enterado y ha echado cuentas, y parece ser que alguno de los actores a los que estaba tanteando se ha ido de la lengua. En realidad, para Tarantino todo parece indicar que han sido o los agentes de Michael Madsen (Reservoir Dogs, Sin City) o los de Bruce Dern (Nebraska). Mala noticia, porque Tarantino deja un proyecto que pintaba bastante bien, aunque según dice, tiene bastantes otros entre sus manos, así que, a ver con qué nos sale en los próximos meses.

-Que la adaptación del famoso videojuego "Assassin´s Creed" se está preparando es algo de lo que ya hemos hablado por aquí. Incluso el actor protagonista ya ha sido más que elegido, Michael Fassbender (Eden Lake, X-Men: Primera generación), pero quedaba por saber qué director se haría cargo del filme, pues bien, ya se están tanteando a algunos, entre ellos, a Daniel Espinosa (El invitado). A ver en qué queda todo, porque recordemos que su estreno está previsto para el año que viene.

-Y volvemos a "Batman vs. Superman", en concreto a los trajes que usarán los por ahora tres héroes del filme, Batman, Superman y Wonder Woman. Parece que veremos a Superman con otro traje, muy cercano a los que llevarán sus compañeros. Eso sí, el traje de Batman no será tan táctico como el de la trilogía de Christopher Nolan (Memento, Origen) y el de Wonder Woman... es el que está dando más problemas. Bueno, al menos comprobamos que la producción avanza a buen ritmo. ¡Ah! Y aunque su estreno se haya retrasado, no así su rodaje, que comenzará dentro de muy poco.

-Vamos acabando con el teaser póster de "The Voice" una de esas películas extrañas que hay que apuntar para ver, porque atentos al argumento. Protagonizada por Ryan Reynolds (Green Lantern, El invitado), "The Voice" nos contará la historia de un hombre que mata a una mujer por accidente en una fábrica de accesorios de baños, donde ambos trabajan. A partir de entonces, el protagonista comenzará a recibir los consejos de su afable perro y su malvado gato sobre cómo deshacerse del cadaver. Interesante, diferente y original como minimo, y su primer póster no puede ser mejor.

¿Perro o gato? ¿A quién haríamos caso?


¡Y hasta aquí hemos llegado esta semana! No ha estado nada mal, ¿verdad? Espero veros a todos dentro de siete días. Que paséis una buena semana y sed felices, ¡y muchas gracias por visitar esta humilde cueva! Sois los mejores. 


domingo, 26 de enero de 2014

Reseñas cinematográficas: El Hobbit: Un viaje inesperado


Ficha Técnica

Título original: The Hobbit: An unexpected journey
Director: Peter Jackson
Intérpretes: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, Aidan Turner, Ken Stott, James Nesbitt, Stephen Hunter, Graham McTavish, Dean O´Gorman, Peter Hambleton, Jed Brophy, John Callen, Adam Brown, Andy Serkis, William Kircher, Hugo Weaving, Mark Hadlow, Cate Blanchett, Sylvester McCoy, Christopher Lee, Ian Holm, Barry Humphries, Manu Bennett, Elijah Wood, Lee Pace, Benedict Cumberbatch. 
Guión: Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson, Guillermo del Toro
Música: Howard Shore
Género: Fantástico, aventuras
Nacionalidad: Estados Unidos
Duración: 169 minutos
Año: 2012


Sinopsis:
Todos los hobbits de la Comarca conocen a Bilbo Bolsón y su carácter aventurero, sin embargo, no siempre fue así. Mucho tiempo antes de que Frodo Bolsón iniciara la más arriesgada aventura que nadie podría imaginar, dispuesto a destruir el anillo mágico dejado por su tío, éste se encontró con el mago Gandalf el Gris, quien le ofreció unirse a su compañía de enanos, concretamente trece enanos, todos ellos dispuestos a recuperar su hogar, la Montaña Solitaria, donde descansa el poderoso dragón Smaug, que custodia el tesoro de los enanos. Aunque reticente al principio, Bilbo acabará por unirse a Gandalf, junto al cual se enfrentará a orcos y trasgos, conocerá a bellos elfos y ayudará a los enanos, al mismo tiempo que intenta encontrar el valor que permanece en su interior, el cual le hará falta, sobre todo cuando se tope con cierto anillo custodiado por un siniestro personaje.


Reseña:
Para hablar bien de "El Hobbit: Un viaje inesperado", la primera parte de la nueva trilogía sobre la obra de Tolkien llevada al cine otra vez por Peter Jackson (Mal gusto, The lovely bones) tenemos que retroceder hasta principios del siglo XXI, concretamente al año 2001, el año de estreno de la primera parte de "El Señor de los Anillos", es decir, "El Señor de los Anillos: La comunidad del anillo". Hasta entonces, muchos habían sido los intentos por trasladar la enorme obra de Tolkien a la pantalla grande, intentos que se quedaron prácticamente en eso, intentos que no pasaron de proyectos iniciales, salvo esa película de animación que no fue mucho más allá de mostrar parte de "El Señor de los Anillos". A nadie le extrañaba que Hollywood estuviera tan interesada en la obra de Tolkien, pero por una y mil  razones, los filmes no terminaban de arrancar. Hasta que el camino se despejó, y se contrató a Peter Jackson.

Desde el principio, Jackson demostró no sólo ser un gran fan del escritor, sino un buen conocedor de toda su obra, de su mundo imaginario poblado por elfos, trasgos, orcos, reyes, guerreros, enanos, trolls y, sí, también hobbits, criaturas especialmente queridas y carismáticas. Lo curioso de todo este asunto es que Jackson no era precisamente experto en rodar superproducciones como la que se pretendía que fuera la trilogía de "El Señor de los Anillos", un gargantuesco proyecto que se dividiría en tres películas de larga duración todas y costes de producción bastante elevados. Jackson, hasta el momento, era un director nacido del cine underground y gore, que cosechó gran fama con la película de culto "Mal gusto", hecha con cuatro duros, con un rodaje que le llevó bastante tiempo y, en pocas palabras, realizada entre amigos. Si con esta historia de extraterrestres que querían convertir al ser humano en hamburguesas para el resto del universo Jackson logró que la gente se fijase en él, con "Braindead: Tu madre se ha comido a mi perro", logró que el mundillo del terror se rindiera a sus pies con la que es considerada por muchos la película más gore de la historia.

Adivinad quiénes vuelven


Jackson sorprendió a propios y extraños con "Criaturas celestiales", un drama fantástico bastante alejado en general a todo lo que había dirigido antes. Volvió al terror con la divertida y de culto "Agárrame esos fantasmas", filme a tener muy en cuenta, protagonizado por Michael J. Fox (Regreso al futuro, Rock Star) y donde ya Peter Jackson jugueteó con los efectos por ordenador que utilizaría en su siguiente película, "El Señor de los Anillos: La comunidad del anillo", la primera entrega de la trilogía que se completaría con "El Señor de los Anillos: Las dos torres" y "El Señor de los Anillos: El retorno del rey", cada una estrenada un año después con respecto a la anterior pero, eso sí, rodadas a la vez. Sobra decir a estas alturas que la trilogía fue todo un éxito de público y crítica, colocandose las tres cintas entre las películas más taquilleras de la historia, y ganando varios Oscars, especialmente la tercera, el cierre de la trilogía. Por no hablar de sus innumerables ediciones en DVD y Blu-Ray con gran cantidad de material extra, y ediciones extendidas que añadían más escenas de las que inicialmente vimos en cines.

Tras esta trilogía de dimensiones colosales en todos los sentidos, Jackson se dirigió a otros campos para hacer otras películas que tuvieron desigual éxito, mientras que los productores de "El Señor de los Anillos" iniciaron la búsqueda, tras unos cuantos años de descanso, de alguien que pudiera llevar a los cines la precuela de la trilogía, es decir, el siguiente paso lógico en cuanto a adaptar a Tolkien al cine, eso es, "El Hobbit", un libro bastante diferente con respecto a "El Señor de los Anillos". En este punto debo comentar que no me he leído "El Hobbit", por lo que no puedo hablar de él en profundidad, y mucho menos compararlo con la película que voy a reseñar, pero lo que se dice de él, en pocas palabras es que es más un cuento que "El Señor de los Anillos", algo mucho más ligero, e incluso hay quien lo define como un cuento directamente para niños. Pero Hollywood es poderoso, y era evidente el deseo de adaptar a la pantalla grande para aprovechar la ola de éxito creada por Peter Jackson, que se encargó nada más y nada menos que de producir, escribir y dirigir las tres películas originales.

Bilbo Bolsón se ve envuelto en una loca aventura con trece enanos


Llevar "El Hobbit" a la gran pantalla fue una tarea tan ardua que más que una entrada para explicarlo todo con pelos y señales haría falta un libro, así que intentaré resumir cómo fue la cosa. Se tuvieron muchas conversaciones, se habló con mucha gente, especialmente con Jackson y la mayoría de los actores y actrices de "El Señor de los Anillos", ya que muchos de los personajes que interpretaron aparecían en la obra original de "El Hobbit". Y aunque Jackson estaba con otras cosas, fue elegido un hombre con otro modo muy personal de dirigir y crear universos e historias: Guillermo del Toro (Mimic, Pacific Rim). Poco hay que decir a estas alturas de Guillermo del Toro y su mundo, o la capacidad que tiene de llevarse a él historias que, en principio, adapta para el cine, como los cómics de Hellboy. Del Toro estuvo muy, muy metido en el proyecto, hasta el punto de que parte del guión le pertenece, realizó diseños sobre escenarios y personajes y a punto estuvo de sacar su versión de "El Hobbit", pero comenzaron los problemas de todo tipo.

Dificultades que atrasaban más y más la adaptación, hasta el punto de que incluso sus actores estaban hartos de la espera. Famosas son las declaraciones de Ian McKellen (X-Men, X-Men 2) quejándose por la tardanza, afirmando que si continuaba así el asunto, al final sería demasiado viejo incluso para interpretar a un mago ya viejo de por sí. Los problemas eran repetidos y continuos hasta que Del Toro no pudo más, y decidió abandonar el proyecto con todo el dolor de su corazón. Mucho se ha rumoreado sobre las auténticas razones por las que el director dejó "El Hobbit", pero no creo que haya que darle muchas vueltas y aceptar lo que dijo. ¿Quién se quedaría parado sin hacer más películas, y lejos de su familia para llevar a cabo un proyecto que cada dos por tres se viene abajo? Si al menos hubiera sido un actor secundario, pero era el director, nada más y nada menos.

Con la salida de Guillermo del Toro de la película, daba la sensación de que nos quedaríamos sin ver el regreso del Bilbo Bolsón a la pantalla grande, pero nada de eso, porque la solución pasaba simple y llanamente porque el padre de la trilogía inicial en cines regresase a casa, y así fue; Peter Jackson agarró el volante del coche que amenazaba con despeñarse, y lo devolvió a la carretera correcta, aunque todavía había varios detalles que trazar, detalles que no iban a gustar nada a los fans de la obra original. Y es que, lo que en principio iba a ser una sola película, dado que el libro tiene menos extensión que una sola de las partes de "El Señor de los Anillos", se convirtió en dos para, poco después, transformarse en una trilogía, lo cual comenzó a ser un claro abuso de "hay que aprovechar y sacar pasta". Es decir, íbamos a tener una segunda trilogía sobre la Tierra Media a modo de precuela de "El Señor de los Anillos", con el mismo director, mismos actores, mismas actrices, mismo equipo y, sí, mismo tono.

Gandalf regresa... por primera vez


Porque "El Hobbit" del cine es, más que una adaptación, una precuela que enlaza perfectamente (por ahora, pues sólo se han podido ver sus dos primeras entregas) con "El Señor de los Anillos". Una precuela en toda regla, la versión de "El Hobbit" de Peter Jackson, con su misma visión del asunto, el mismo tono, efectos especiales mejorados pero en la misma tónica, enfoques similares, etc, etc. Es decir, podríamos ver una trilogía antes que la otra, que la continuidad se mantiene perfectamente. Jackson no ha cogido "El Hobbit" y lo ha adaptado teniendo en cuenta las diferencias del cuento con respecto a "El Señor de los Anillos", por lo que no tenemos aquí una aventura infantil en plan cuento, sino una aventura épica que camina por la misma senda que la primera trilogía, aunque también tiene sus partes de fabula, escenas mucho más simpáticas y ligeras que las vistas en "El Señor de los Anillos". Algunos de los mejores ejemplos de lo que estoy hablando los encontramos en esta primera parte, "El Hobbit: Un viaje inesperado", donde vemos a Frodo Bolsón interpretado por Elijah Wood (Sin City, Grand Piano) yendo a ver a su tío Bilbo, interpretado nuevamente por Ian Holm (Alien, el octavo pasajero), poco antes de que Gandalf el Gris llegue a la Comarca, algo que vimos en "El Señor de los Anillos: La comunidad del anillo". Tampoco faltan claras referencias al regreso de Sauron y, especialmente, cierta escena con un anillo y con cierto hobbit oscurecido por el mal, donde Bilbo jugará a un juego muy peligroso. Pero me estoy adelantando, ¿qué nos cuenta esta primera parte?

Como no podía ser de otra forma, "El Hobbit: Un viaje inesperado", nos pone en la casilla de salida con respecto a esta nueva trilogía. En un intenso prologo, de lo mejor de la película por cierto, se nos cuenta la situación de la Montaña Solitaria, el hogar de los enanos, y la principal razón de que Gandalf se una a ellos y embarque a Bilbo Bolsón en la aventura de su vida. En dicho comienzo se nos narra la codicia de Thror, rey de los enanos, que siempre había gobernado Erebor con inteligencia y buen criterio, hasta que la locura se hizo con su mente, locura que le llevó a la codicia, lo que le llevó a acumular riquezas, incluida la Piedra del Arca, lo que provocó que el poderoso dragón escupefuego Smaug se interesase por la montaña. Tras destruir Valle, ciudad cerca de Erebor, el dragón hacer huir a los enanos y se queda con sus tesoros y con la Montaña Solitaria, su hogar a partir de ese momento.

Todo comienza con un agujero en el suelo donde vivía un hobbit


Después vemos la escena que comentaba antes, con Bilbo y Frodo charlando poco antes de que llegue Gandalf para el cumpleaños de su amigo Bilbo. Y es entonces cuando el anciano hobbit recuerda su mejor aventura, dispuesto a hacer de ella un libro. Muchos años antes, Bilbo era un hobbit bastante tranquilo, carente de ganas de ver mundo y enzarzarse en cualquier aventura que se le pusiera por delante. Hasta que un buen día llega a su casa el mago Gandalf, Gandalf el Gris, que lo invita a unirse a una aventura. Aunque Bilbo se niega, cuando llega la noche, trece enanos invaden su casa, junto al mago, y es en ese momento cuando descubre que la curiosa compañía de enanos, dirigida por Gandalf y Thorin Escudo de Roble, quien debería ser monarca de los enanos, pretende embarcarse en un viaje para recuperar Erebor. Para ello necesitan a un saqueador, y según Gandalf, ese papel lo debe jugar Bilbo.

Aunque en principio se resiste, y bastante, creo que todos sabemos ya que Bilbo se anima a ir con la compañía. Será entonces cuando comience su aventura, en la que se topará con orcos, especialmente aquellos que quieren acabar con la vida de Thorin por afrentas del pasado; se verá las caras con trasgos y goblins, incluso con el Gran Trasgo; conocerá al mago Radagast el Pardo, un mago como Gandalf; y, por supuesto, encontrará el llamado Anillo Único, pero para conseguirlo deberá poner en juego su vida cuando descubra que el anillo lo posee una extraña y brutal criatura conocida como Gollum. Y eso es sólo el principio, pues el camino hacia Erebor es largo, tortuoso y repleto de peligros que van más allá de todos los mencionados. Porque es cierto que en la Montaña Solitaria hay un dragón, uno que está dormido, y despertarlo puede ser un inmenso error.

Lo primero que se nota en "El Hobbit: Un viaje inesperado" es que Jackson ha aprendido de sus errores. Si nos paramos a compararla con "El Señor de los Anillos: La comunidad del anillo", esta primera parte de "El Hobbit" es claramente superior, al menos, para quien esto escribe. Es más épica, más ligera cuando hace falta, más dramática cuando es necesario, mejor llevada, desarrollada e incluso con personajes más interesantes y que acaban cayendo mucho mejor. Además, no hace falta que el que director ni la historia nos presenten a los que ya conocemos de la trilogía anterior, a no ser que seamos nuevos en todo lo que concierne a la Tierra Media en el cine, que también es posible. De las anteriores películas tenemos, por ejemplo, a Bilbo en su versión más madura, a Frodo (estos dos en pequeñas apariciones), a Elrond, de nuevo interpretado por Hugo Weaving (Matrix, Capitán América: El primer vengador), a la elfa Galadriel, interpretada también nuevamente por Cate Blanchett (El aviador, Babel), a Saruman mucho antes de ser tentado por Sauron, e interpretado otra vez por el magnifico Christopher Lee (Star Wars: Episodio II: El ataque de los clones, La novia cadáver) y, por supuesto, a Gollum, con Andy Serkis (King Kong, El origen del Planeta de los Simios) poniéndose por cuarta vez en su piel virtual.

Elrond intentará ayudar a la peculiar compañía de enanos de Gandalf


En cuanto a los personajes nuevos, está claro que tenemos nada más y nada menos que a trece enanos y, bravo por Jackson, todos y cada uno de ellos con su propia personalidad, y todos y cada uno de ellos con su momento de gloria, aunque claro, es inevitable que unos cuantos tengan más protagonismo que el resto. Habría que hablar en este caso de Thorin Escudo de Roble, interpretado por Richard Armitage (Boon, Capitán América: El primer vengador), una especie de Aragorn, pero con identidad propia, no una mera copia ni mucho menos, mucho más huraño, mucho más taciturno y más desconfiado con todo lo que le rodea que no tenga aspecto de enano. También habría que destacar a otros enanos como Fili y Kili, o Bofur, a Dwalin, y especialmente Balin, gran amigo de Thorin, el más sabio de todos y que guarda esperanzas en que Thorin sea el elegido, quien les devuelva a su hogar. Hay otros secundarios nuevos, como el genial mago Radagast, que tendría que haber aparecido en realidad en "El Señor de los Anillos", pero lo hace aquí, con muchas escenas incluidas para la ocasión, un mago realmente extraño y extravagante que nos demuestra que Gandalf y Saruman no son los únicos en su "especie". No pueden faltar los villanos, como el Gran Trasgo, los tres trolls y Azog el Profanador, interpretado digitalmente por Manu Bennett (Spartacus, Arrow). ¡Ah! Y, por supuesto, está Bilbo.

El joven Bilbo es, sin duda, uno de los mejores personajes de la película junto a Gandalf, y no sólo por la soberbia interpretación de Martin Freeman (Sherlock, Bienvenidos al fin del mundo), sino porque su personaje cae bien desde un principio, gracias a estar maravillosamente bien construido. Si pasamos a las comparaciones una vez más, descubrimos que este joven Bilbo deja muy atrás a Frodo. Donde Frodo era aventurero desde el principio, Bilbo no lo es, aunque de pequeño lo era, como bien recuerda Gandalf, pero poco a poco se fue convirtiendo en un hobbit más, feliz con su pequeña casa, sus comidas, sus humildes labores y sus horas de descanso. En "El Señor de los Anillos", Frodo se iba transformando en un personaje continuamente en estado de pena, un personaje triste que iba directo a su muerte; aquí, en cambio, Bilbo cambia en tan sólo una película, pasando de ser un hobbit más, a todo un aventurero capaz de lidiar con decenas de peligros, arriesgarse por los demás y, sobre todo, estar dispuesto a ayudar a los enanos por su hogar, porque él sabe lo valioso que es el hogar.

Thorin Escudo de Roble, el rey bajo la montaña


Por no hablar de las escenas que comparte con Gandalf, que son oro puro. No voy a hablar de Gandalf, puesto que es evidente que McKellen está de sobresaliente y que su mago gris continúa siendo lo mejor de la Tierra Media de Peter Jackson. Pero si hay otras escenas donde Freeman como Bilbo destaca, una de ellas es, sin ninguna duda, la aterradora escena con Gollum. Sí, aterradora, no sólo por lo que significa la escena (Bilbo consigue el Anillo Único), sino por el carácter de la misma, donde Bilbo y Gollum se enzarzan en un juego en el que, si el hobbit pierde, se verá devorado por la salvaje criatura. Una de las mejores escenas del filme y, me arriesgo a decirlo, de las dos trilogías. Hay más grandes escenas con Bilbo de por medio; la cena con los enanos (encantadora), o el enfrentamiento con los tres trolls que se los quieren comer. O la última media hora, y la sorpresa que le da Bilbo a Thorin.

Y es que, aunque la trama principal, la recuperación de Erebor por parte de los enanos, es la principal de la película, y también de la trilogía, como es evidente, se ramifica en otras. Una de ellas es la de Thorin contra Azog el Profanador, un terrible y enorme orco albino que mató a un familiar, un orco al que Thorin le hizo el suficiente daño como para que, años después, todavía busque venganza. También se nos cuentan las dudas que corren entre los enanos, sobre todo en Thorin, y el temor a que Smaug, el poderoso dragón, siga en la Montaña Solitaria, lo que les supondría una dificultad más en su objetivo. Pero también se van dejando migitas de pan para lo que llegaría en "El Señor de los Anillos", sobre todo la trama de Gandalf, Radagast y el Nigromante, y la relación que parece tener con Sauron y los Nazgul. Pero entre todas estas tramas anexas a la principal, destaca especialmente la de Bilbo, y su evolución como personaje, evolución que va sufriendo mientras muchos de los enanos, especialmente Thorin, creen que se ha equivocado al ir con ellos, al mismo tiempo que piensan que es un cobarde que les hará fracasar en su misión.

Gollum no puede faltar a la fiesta


Cuando más arriba decía que la película es más épica que "El Señor de los Anillos: La comunidad del anillo" no hablaba por hablar. Escenas como el enfrentamiento contra Azog y sus orcos, el flashback donde se nos muestra qué tiene en contra de Thorin, el prologo con Smaug destruyendo Valle, toda la batalla contra los trasgos, son grandes ejemplos de que la nueva aventura de Peter Jackson con Tolkien es mucho mejor que la primera que nos llegó a los cines, mucho más lenta, simplona, carente de ritmo y épica en la mayoría de las escenas. A eso contribuye, y mucho, la banda sonora de Howard Shore, que aporta momentos muy novedosos y los mezcla con acordes que reconoceremos de la primera trilogía, acordes que nos emocionarán, acordes perfectos para las escenas usadas. 

El filme, como parte de la trilogía de precuelas, tiene grandes detalles al respecto. Cuando Bilbo encuentra a Dardo (aún sin nombre), cuando Gandalf halla Glamdring, la parte con Frodo y el Bilbo maduro, ver a Saruman sirviendo aún a las huestes del bien, las menciones a Sauron y la recuperación de su poder, todo lo que concierne al Anillo Único, el enfrentamiento contra los tres trolls, etc, etc. Grandes detalles que, como decía más arriba, le dan continuidad a este nueva trilogía con respecto a la primera. Pero todo esto no quiere decir que "El Hobbit: Un viaje inesperado" sea perfecta, porque tiene varios fallos, piedras en un camino que, de no tenerlas, sería prácticamente perfecto. Y la primeras de esas piedras, como es evidente, tiene que ver con la duración de la película, que se nota que está alargada aunque no tuviéramos la información de que existen otras dos después. ¿Culpa de Jackson? Culpa de los productores diría yo, porque no es muy normal alargar tanto un libro tan pequeño, y si ya en la primera película de tres se nota, miedo da pensar en las demás.

Azog el Profanador, temible pero demasiado digital


También hace bastante daño el exagerado uso que hace Jackson (aquí la culpa sí que es suya, presupongo) de los efectos digitales, o CGI, sobre todo en personajes que no lo necesitan, personajes que en "El Señor de los Anillos" hubiéramos tenido en versión física y real. ¿Acaso no estaban hechos así casi todos los orcos? ¿Y los uruk-hai? Pues bien, aquí encontramos cada dos por tres personajes creados por ordenador que no deberían haberse llevado a cabo así, y el mayor ejemplo de ello es Azog, el Profanador, que queda bastante mal hecho por completo por CGI. Algo curioso, porque el CGI del filme se nota demasiado en muchas escenas, mientras que en otras, como con Gollum, está muy, muy cuidado. Sinceramente, canta demasiado, llama mucho la atención, para mal, sobre todo en lo referente al orco albino, un personaje que podría haberse creado perfectamente con maquillaje y prótesis y hubiera quedado realmente aterrador.

Aunque estos detalles hacen perder puntos al filme, no consiguen palidecer los aciertos que contiene que, como veis por la reseña, con abundantes. Peter Jackson logra lo que parecía imposible; subir un peldaño más en cuanto a calidad en lo referente a adaptaciones de obras de Tolkien. Para mi gusto, "El Hobbit: Un viaje inesperado" está mucho más cercana a "El Señor de los Anillos: El retorno del rey" que a las dos anteriores a ésta. Quizás es porque yo no me he leído "El Hobbit" pero esta primera parte me ha encantado, aunque le sobre CGI, y tiempo, mucho tiempo, ya que la duración del metraje es realmente exagerada pese a quedar dos películas más. Esta primera parte de la nueva trilogía fantástica de Jackson tiene de todo, y todo de notable para arriba. Imprescindible.

La famosa escena con los trolls


A modo de opinión muy personal, no deja de ser curioso que muchos espectadores que emiten sentencias en contra de remakes, secuelas, precuelas y adaptaciones por considerarlas innecesarias, con la decisión de que Jackson haga una trilogía de un libro que sólo da para una película, se hayan callado, e incluso hayan aplaudido, en muchos casos, la decisión. Como siempre, todos tiramos hacia lo que más nos gusta, pero no deja de ser curioso lo que consideramos necesario e innecesario. Muy curioso.


Nota: 8/10


viernes, 24 de enero de 2014

Charlamos con... Daniel Gutiérrez


Hacía ya tiempo desde el último "Charlamos con...", ¿verdad? Bueno, ya sabéis que en esta humilde cueva estamos bastante ocupados, por lo que hay varias secciones en las que todavía me tengo que poner al día, y ésta va a ser una de ellas ahora mismo. Tenemos hoy a un autor al que nunca dejaré de agradecer muchas, muchas cosas, entre ellas, que me haya dado esta entrevista. Un autor de estos que, como pasa a veces, fusiona la calidad humana con el talento; preguntad por él por ahí, seguro que los compañeros de profesión tendrán siempre buenas palabras hacia él, y eso sin dejar de lado a los lectores, los auténticos genios de este mundillo, por quienes estamos todos donde estamos. Hoy tengo el absoluto placer de traeros a Daniel Gutiérrez.

Lo cierto es que no podría decir exactamente cuándo conseguí la amistad de Daniel Gutiérrez. Supongo que como pasa muchas veces con esto de las redes sociales, poco a poco. Un día se conoce a un nuevo compañero, y poco después, sin darse uno cuenta, puede decir que es su amigo, y sentirse orgulloso de ello. Daniel es uno de esos autores por los que siempre me leeréis decir que el 99,9% del mundillo literario está lleno de buenas cosas y, ante todo, buenas personas. Trabajador, profesional, y encima con mucho talento. Ya sabéis los que visitáis este blog con regularidad que su antología en solitario "Pesadillas de sangre", me pareció una de las mejores lecturas del 2013. Todavía no he tenido oportunidad de probar una de sus novelas, pero estoy seguro que en este 2014 me pillaré alguna, porque después de leerle muchos, muchos relatos, ya va siendo hora de meterme en faena en cuanto a su obra. Quienes seguís las publicaciones literarias de este blog, sabéis que he tenido el placer de colaborar en dos antologías que él mismo ha llevado a cabo. Por un lado, "Érase una veZ" y por otro lado, "Historia se escribe con Z", ambas editadas por Kelonia Editorial. De estas dos antologías, y de mucho más hablamos en la entrevista que Daniel Gutiérrez ha concedido a esta humilde cueva. Os dejo con ella, y con su biografía literaria, no sin antes volver a dar las gracias a Daniel por concederme la oportunidad de entrevistarle. ¡No perdáis la oportunidad de leer una de sus obras! En cuanto lo hagáis, quedaréis enganchados. Os lo prometo. Y querréis más, mucho más.


-Biografía literaria-

Daniel Gutiérrez es miembro de NOCTE (Asociación española de escritores de terror), ESMATER (Escritores Madrileños de Terror), y EATER (Escritores Apocalípticos de Terror)

Autor de "Pesadillas de sangre", antología de terror, (Ed. Seleer, 2012) con relatos premiados en distintos certámenes de dicho género; "Sobrecarga", novela corta de ciencia ficción escrita bajo el sudonimo D.G. Barlow; "La profecía del templario", libro de aventuras medievales que cuenta con más de doscientos días en las listas de los libros más vendidos en Amazon convirtiéndose así en uno de los Best Sellers del año 2012; "Necrosis", segundo compendio de historias de género con varios relatos ganadores y finalistas en varios concursos literarios; e "Isla muerta", novela Z ambientada en la isla de Tenerife.

Sus relatos han sido seleccionados y publicados en diversas antologías, como por ejemplo: "Érase una vez" (e.d Kelonia, 2013), "Historias del Dragón" (e.d Kelonia, 2013), I Concurso relatos de Terror de Todosleemos.com (ed. Marlex, 2012), "Los 200 de novela negra" (ed. Artegust, 2012), II Certamen de ciencia ficción de Zonaereader (ed. Luarna, 2012), I Certamen de relato breve poemas a medida (ed. Fundación Sophia, 2012), I certamen Blog Zombie (próxima publicación), II premio ultratumba Javier Herce (Revista ultratumba, 2012), I Certamen de relato corto de terror de Zonaereader (Wolder Electronics, 2012), II Premio Algazara de Microrelatos, III Premio Algazara de Microrelatos, Festival Amigos para siempre (ed. Hipalage, 2011).

Así como en varios blogs y revistas digitales como: Ultratumba, Castilla y Dragón, Action Tales, Los Zombis no saben leer, Blog Zombi o Esmater.




1.- Antes de comenzar me gustaría darte las gracias por disponer de algo de tu tiempo para esta entrevista, la tercera que se publica en la Cueva del Extraño. Espero que te sientas como en casa y que disfrutes de las preguntas.

Gracias a ti. Es todo un placer sentarme durante un ratito en la Cueva :)

2.- Empecemos con una pregunta sencilla, y creo que obligada en una entrevista de este tipo, ¿cuándo y cómo empezaste a escribir? ¿Siempre has escrito? ¿Desde cuándo llevas en este mundillo?

Escribiendo “en serio” si me permites la expresión, no llevo mucho tiempo. Hará unos tres o cuatro años. Fue en ese tiempo cuando empecé con mi primera novela, “La Profecía del Templario” y a presentarme a algunos concursos de relatos. Al principio lo hacía como pasatiempo, pero cuando comencé a quedar finalista en alguno de ellos y a ganar otros pocos, le dediqué más tiempo.

Pero sí, escribiendo llevo mucho, desde que iba al instituto. Empecé con una maquina de escribir, una Lexicon 80 que me regaló mi madre para aumentar las pulsaciones (cosas que se hacían antes para aprobar ciertas asignaturas), pero en vez de hacer los ejercicios, escribía relatos. Aún conservo alguno, y de vez en cuando los releo para comprobar que lo que con quince años me parecía soberbio, ahora le haría arrancarse los ojos a mas de uno (incluido a mi mismo).

3.- Una de las cosas que más me llaman la atención sobre tu recorrido literario es que escribes de todo. Así pues, ¿qué géneros te interesan como escritor? ¿Y como lector? ¿Hay algún género al que no te acercarías?

Sí, de momento tengo tres novelas escritas, sin contar las antologías de relatos. Una histórica, “La Profecía del Templario”; una de ciencia ficción, “Sobrecarga”; y otra de terror, “Isla Muerta”.

En principio me gustan todos los géneros si tengo una idea que creo que merezca la pena. Tengo algún que otro boceto de novela negra y algo que comencé hace mucho de género fantástico, pero no he encontrado el momento de desarrollarlo. Incluso escribiría algo sobre dinosaurios violadores si la ocasión lo mereciese (¿o eso ya existe?).



4.- Otra característica de tu carrera que destaca bastante es que trabajas tanto en papel como en digital, e incluso diría que, por ahora, más en digital. ¿Te sientes más cómodo en las publicaciones digitales? ¿O hay algún otro motivo?

El motivo principal es la inmediatez. Reconozco que la paciencia no es una de mis virtudes, y Amazon (por ejemplo) da la oportunidad de sacar tu trabajo al público sin tener que esperar los interminables meses que tarda una editorial en contestar. Esto no significa que tenga nada personal en contra de ellas, soy consciente del volumen de manuscritos que tienen para valorar, pero para eso mismo existen hoy en día multitud de plataformas donde exponer una obra.

Con esto quiero decir que no soy de ningún movimiento independiente o “indie”, ni llevo a cabo ninguna cruzada en contra de las editoriales como otros pretenden al autopublicarse. Simplemente voy por libre. Hago lo que quiero y como quiero con mis escritos, que para algo son míos :)

Por lo general subo todo lo que acabo a Amazon, que es la que mayor proyección tiene y donde se mueve un número importante de lectores, y tras eso las mando a editoriales. De esa manera la espera se hace mucho más llevadera, porque mientras contestan te da tiempo a hacerte una idea de cómo reacciona el público. Esto tiene un inconveniente, y es que hay muchas a las que ya no les interesa el manuscrito una vez ha sido publicado en formato digital, pero es un riesgo que no me importa correr. Si algo gusta sale, aunque ya se haya vendido en formato ebook.

5.- Sigamos con el tema digital, ¿cómo lo ves? ¿Cuál es tu opinión al respecto? ¿Desaparecerá el papel del todo, o simplemente, las ediciones digitales y las físicas convivirán felices comiendo perdices?

No creo que la edición en papel desaparezca, o no al menos mientras que a las editoriales les sea rentable. Veo mucha gente que apela al romanticismo, a la nostalgia, al olor de los libros, etc... Pero permíteme pensar que el olor de los libros se la traerá floja a quien los imprimen y distribuyen si todos no sacan su parte del pastel. Cosa que por otra parte veo totalmente licita. Las editoriales no son ONGs.

Ahora hay bastantes que usan los dos métodos, es una buena manera de tener a todas las opciones contentas y así además tienen un plus extra, ya que como es evidente, la edición en digital no supone un gran desembolso.

Cualquiera de las dos opciones me parece buena, al que le guste leer lo hará en el formato en el que se lo proporcionen.

6.- Dada tu buena relación con lo digital, igual la pregunta no hace falta pero, ¿qué tal tus experiencias en este campo?

Pues muy buenas, sobre todo con “La Profecía”, que lleva casi un año entre los más vendidos en España y varios meses entre los primeros en USA. También se ha colocado entre los más vendidos en Italia, Francia, Alemania, México, Brasil, etc. Jamás imaginé que mi primera novela, que escribí casi para mi y mis conocidos, fuera a ser leída por casi diez mil personas en todo el mundo. Es una pasada.

7.- ¿Alguna obra en digital que vayamos a ver publicada a corto o a largo plazo en papel?

Por lo pronto Sobrecarga. Una novela de SCI-FI que saldrá durante el año con Dlorean ediciones. Aún no puedo decir la fecha exacta, pero creo que andará por otoño.

Si todo va bien, también veremos en papel “La Profecía del Templario”, pero de esta puedo contar menos.

8.- Hablemos de “Pesadillas de sangre”, una de tus obras, y una de mis favoritas. ¿Qué tal le ha ido a la antología? ¿Ha funcionado? Consiguió incluso estar nominada a los Premios Pandemia 2013 que organiza el blog “Infectados”.

No ha ido mal del todo, pues la primera edición está prácticamente agotada. El problema de esta antología es que se imprimió con algunos fallos, y cuando lo quise cambiar fue tarde, pero en líneas generales estoy contento con ella. No obstante, fue nominada a los premios Pandemia del blog Infectados (grandes Macu y Jorge) como mejor antología y como mejor relato, pero este último se lo llevó un tal Jiménez con no sé qué de una venganza.. ;-)

9.- ¿De quién fue la idea de la portada? ¿Estoy loco si afirmo que está basada en uno de los relatos?

La portada representa el último relato, sí, pero fue al contrario de lo que mucha gente piensa. Compré esa foto en un banco de imágenes para adquirir los derechos, y cuando ya tenía todo maquetado y listo para sacarlo del horno, se me ocurrió que quedaría bien meter un relato que tuviese que ver con la chica de la venda.

De eso salió “Sin ojos veo”, el relato que cierra el volumen, que trata sobre una mujer que tras quedar ciega en un accidente es capaz de ver lo más atroz de las personas a las que toca.

10.- ¿Tienes pensado hacer una segunda parte de la antología? Creo que algo has mencionado alguna vez sobre una reedición, ¿verdad?

Segunda parte no, pero si habrá una reedición. La principal razón es por la que comentaba antes. No quedé del todo satisfecho con el resultado final, y esta nueva, aparte de tener corregidos esos detalles, contará con un relato inédito y con catorce ilustraciones de Calavera Diablo, uno de los mejores artistas que pueblan nuestras tierras. Yo ya he visto casi todas, y puedo adelantar que son una maravilla.

Espero que en pocas semanas esté lista para moverla por las editoriales que estén interesadas en ella :)



11.- Hablando de antologías, ¿qué puedes contarnos sobre “Necrosis”? ¿Y sobre su portada?

Necrosis es un conjunto de relatos que en su mayoría han sido ganadores o finalistas de diversos certámenes de terror, fantasía y ficción. Normalmente, estos concursos suelen usar los cuentos para páginas, blogs o antologías gratuitas, así que rescaté un buen número de ellos y los junté en un volumen que creo que quedó muy completo.

A grandes rasgos, y al igual que “Pesadillas”, son relatos que saltan del terror al gore y de este al humor en muy poco tiempo. Son directos, cortos, y con mucha mala leche. En cierto sentido están muy influenciados por las series que veía de pequeño una y otra vez, como Historias de la cripta o Cuentos asombrosos.

La portada es de otro grande, Daniel Expósito, y reflejó a la perfección una escena del relato que abre la antología: Imprescindible etiqueta, donde Iván Mourin nos prestó su cabeza para ser pasto de unos comensales algo podridos.

Dentro de muy poco estará además disponible en papel a través de Amazon, así probaré ese formato, que hasta la fecha no lo había hecho.

12.- Dejemos las antologías durante un momento, y hablemos de novelas. Vamos a por “Isla Muerta”, una novela que, personalmente, considero que podría salir perfectamente en papel, dado el interés que hay en la literatura Z en general, y en la española en concreto. ¿Hay planes para ello? Cuéntanos sobre ella, porque me da que te gustan mucho los zombis.

Isla Muerta lleva unos meses rodando en Amazon y de momento me han llegado muy buenas criticas y mensajes de ella. Creo además que se nota cierto avance con respecto a otros trabajos anteriores. Quedé satisfecho con el resultado final.

Sin destripar demasiado, es la historia de cuatro supervivientes tras una epidemia Z y que tendrán como misión llegar al gran lugar emblemático de Tenerife: el Teide. Siendo consciente de que contiene tópicos del género, creí necesario meter un elemento novedoso que hiciese que la trama adquiriera algo inexplicable (obviando lo ya tan inexplicable que es que los muertos se levanten). Algo con lo que el lector se pudiese sentir esperanzado entre tanta destrucción. No puedo decir qué es, porque destriparía la esencia del libro, así que habrá que comprarlo para enterarse :)

En cuanto a su publicación en papel, por el momento solo la tiene una editorial, de la cual no diré el nombre para no meter presión jajaja. Esperaré su valoración hasta que llegue :)

13.- Y hablemos de zombis. Has sido coordinador de dos antologías Z, las dos publicadas por Kelonia Editorial. La última de ellas ha sido “Historia se escribe con Z”, ¿cómo empezó este proyecto? ¿Fue duro llevarlo a cabo? ¿Cómo está siendo su acogida por el momento?

Sí. Bueno, la primera fue un poco de rebote. La cosa se estancó y a punto estuvo de no llegar a buen puerto, pero el “Érase” es una muy buena antología y merecía salir a la luz. Así que hice lo que estuvo en mi mano para ello.

“Historia se escribe con Z” fue distinto. Llamé a los que para mi son los grandes escritores de terror nacionales y les propuse el proyecto. A algunos ya les conocía, incluso repiten bastantes de “Érase una veZ”, y con otros tenía muchas ganas de trabajar dada su trayectoria. Al fin y al cabo yo soy un don nadie, y verme escribiendo a escritores a los que admiro para que participaran en una idea y que además me dijeran que sí fue muy gratificante.

El trabajo fue duro, más de un año desde que empezamos hasta que salió, pero quedé muy contento. Esto es más que nada gracias a la profesionalidad de todos los autores y de la editorial, y cuando eso se da, el trabajo de coordinación es mucho más placentero.

No quisiera olvidarme de Macu Marrero y Victoria Vilchez, que comenzaron en el proyecto pero que tuvieron que abandonarlo por distintas razones. También hay un poquito de ellas en la antología, y les agradezco que nos acompañaran durante el tiempo que lo hicieron.



14.- Kelonia Editorial, una joven editorial muy profesional, con ganas de hacer las cosas bien y que a cada publicación va a más, ¿qué tal te va con ellos? ¿Repetirás experiencia en cuanto a antologías? ¿Y en novelas?

Con Kelonia y con Carmen (su editora) no puedo tener más que buenas palabras, y además nunca me cansaré de decirlo. Hacen un trabajo excelente, con mucho mimo y cuidando hasta el más mínimo detalle. Eso se agradece mucho.
Repetiré con ellos hasta que bloqueen mi dirección de correo por pesado jajaja.

15.- Llegados a este punto, está claro que no sólo te gustan las antologías, sino también coordinarlas. ¿Qué opinión tienes sobre el mundo de los relatos y las antologías? ¿Es duro coordinar una? ¿Le has cogido el gusto?

Me gustan mucho los relatos, siempre he intentado compaginar mis lecturas entre novelas y antologías. No obstante, siendo aún un imberbe, lo primero “serio” que cayó en mis manos cuando aún coleccionaba tomos de Mortadelo y Filemon,  fueron varios libros de relatos de Lovecraft y una colección llamada Horror editada por Martínez Roca que les “limpie” a mi padre y a mi tío. Desde entonces no he parado de leerlos.
Por tanto también me gusta escribirlos, y desde luego intentar crear el tipo de antología que a mi como lector me gustaría encontrar en las librerías.

Lo difícil de la antología es que quede homogénea. Por lo general, el nivel de los relatos no es el mismo, y hay que intentar que el tema en común sea lo suficientemente amplio para que cada autor se sienta cómodo escribiendo el relato y que todos queden con la calidad idónea de la obra en su conjunto. Siempre habrá algunos mejores que otros, eso es innegable, pero el listón debe estar a una altura prudencial.

En cuanto a su organización, duro no es la palabra que yo usaría. En ocasiones es cansado, porque como coordinador has de leer los relatos varias veces cuando hay alguna corrección, algún cambio o cualquier contratiempo. Esto resta mucho tiempo a otros quehaceres, pero lo hago con gusto.

Luego está todo el trabajo de maquetación, ilustraciones, contratos, presentaciones, etc.. Pero al menos, en mi caso personal, todo esto ha sido muy fácil gracias a la estupenda labor de Kelonia, que en las dos antologías que he hecho con ellos se han dejado los cuernos para que todo quedase perfecto.

16.- Voy a ser malo, ¿relato o novela? ¿Te atreverías a decirme los pros y los contras de cada uno?

Me gustan los dos formatos. A la novela no le veo ningún inconveniente siempre y cuando me guste y me entretenga, que es básicamente lo que busco cuando empiezo una lectura. Me da igual lo que se haya dicho de ella, me da igual quién la haya escrito, y me da igual de lo que trate. Si me entretiene estaré contento.

Con los relatos es distinto. He leído tantos que soy un poco especial con ellos. Tienen que ser muy originales para que me dejen buen sabor de boca, al menos con las antologías que son de un mismo autor. Un buen ejemplo serían los Libros de Sangre de Clive Barker, donde lleva la originalidad en ocasiones casi hasta el absurdo.

17.- Volvamos a los zombis. Se dice mucho eso del boom zombi, de una moda zombi que muchos afirman ya se está acabando. Curiosamente, el éxito de antologías y obras como las que coordinadas y escribes dice lo contrario, ¿qué piensas? ¿Crees que ha habido una moda? ¿Piensas que siempre los zombis siempre han estado ahí? ¿Crees que a lo Z le queda mucho, o poco recorrido?

No creo que el zombi sea una moda, no cuando se sigue escribiendo sobre ellos y siguen saliendo películas con respecto a su figura. En particular, me da igual lo que la gente diga o deje de decir. Si no te gusta la literatura zombi no la leas, pero deja que la gente haga lo que quiera.

Soy de la opinión de le queda mucho recorrido, y más viendo los autores que tenemos en España y han vendido y venden varias ediciones de sus novelas Z, como, Manel Loureiro, Carlos Sisí, Sergi Llauguer, Alfonso Zamora, Victor Blázquez, etc...

18.- ¿Por qué te gusta el zombi? ¿Qué es lo que lo hace tan especial como para que te interese tanto?

No son los monstruos que más me llamen la atención, lo que pasa es que son muy “pintones” jajaja.
Como figura de terror me gusta más el vampiro. Un personaje con mucha más historia y con múltiples caras. 

Pero rescatando un poco la anterior pregunta, si ya hay voces contrarias al zombi y se tacha de moda, no quiero pensar el ejercito de gente aburrida que saldría en contra de una avalancha de novelas y antologías de vampiros.



19.- ¿Qué opinas del momento que está viviendo actualmente el fantástico español? ¿Crees que irá a mejor, o que el barco se hunde como afirman unos pocos?

No creo que se esté hundiendo ni que se vaya a hundir, y menos cuando estamos viendo el trabajo que están haciendo editoriales como Kelonia, Dlorean, Tyranosaurus, etc.

Como en todos los géneros hay paja, ¿o todo lo romántico es bueno? ¿y toda la novela negra? Pienso que lo fantástico goza de buena salud, y las pruebas son por ejemplo el pasado premio Minotauro o adaptaciones al cine de compañeros como Juande Garduño. Si esto es lo que piensan algunos por hundimiento allá ellos.

20.- ¿Cuál es el trabajo literario que te ha dejado más satisfecho hasta el momento?

Diría que “La Profecía del Templario” Bien por que fue el primero y por la cantidad de gente que lo ha leído y le ha gustado. También disfruté mucho con el trabajo de investigación. Leí muchos libros de historia, me documenté sobre la inquisición, visité galerías de torturas medievales, ermitas, catedrales, etc. Fue un trayecto muy bonito.

También es el trabajo que más sensaciones encontradas despierta. Tras casi un centenar de opiniones y reseñas, hay gente a la que ha entusiasmado y hay otra que la aborrece debido a la multitud de escenas violentas que representa.

Es cierto que dado mi gusto por el cine y la literatura de terror, me recreé en algunas escenas con cierta saña, pero creo que en ningún caso me llegara a acercar al horror real de una sala de torturas del siglo catorce. En cualquiera de los dos casos pienso que el trabajo está bien hecho si las reacciones son esas, pues el proceso inquisitorial y las torturas que sufrieron los Templarios no son para todos los gustos. Pero lamentablemente no me inventé nada, la sangre estaba a la orden del día.

21.- ¿Qué referentes has seguido en tu carrera literaria? Es decir, ¿qué autores te han tocado hondo? ¿Crees que hay algo de ellos en tu estilo?

Hombre, como referentes imagino que los de cualquiera que le guste el terror. King, Barker, Lovecraft, Poe, Koontz. Todos ellos me han influenciado de una manera u otra, pero que más quisiera que mi estilo fuera el suyo.

Si quiero mencionar a un autor de aquí, porque siempre nos vamos a los mismos y parece que en España no se hace buena literatura de terror. Alejandro Castroguer sin ir más lejos ha sido para mi un gran descubrimiento desde que leí “El Manantial”. Tiene una forma de escribir que me apasiona. Tanto, que Isla Muerta la rescribí entera una vez acabada influenciado por su lectura.

22.- Recomiéndanos una película y un libro de terror.

Una película: El Exorcista. Para mi gusto es sin ninguna duda la película de terror por excelencia. Es una cinta que aún hoy, treinta años más tarde da mal rollo. Te deja jodido cuando la ves. No creo que se haga nada igual jamás.

Un libro: Cementerio de animales. Quizás me podría valer cualquiera de King de su primera etapa, pero ese en concreto me llegó bastante cuando lo leí hace ya muchos años.



23.- ¿Hasta dónde te gustaría llegar en esto de escribir?

A ningún sitio. No voy a caer en el tópico de decir que me gustaría vivir de ello. Escribo cuando puedo, cuando quiero y cuando tengo algo que contar. No espero nada de este “oficio” salvo entretenerme con lo que hago. No hay ninguna aspiración mayor ni ningún interés oculto que me mueva.

Si publico lo que voy haciendo perfecto, y si no, perfecto también. No me obsesiona en absoluto.

24.- Proyectos futuros, ¿puedes contarnos algunos? ¿Qué nos tienes preparado para más adelante?

Pues aparte de lo que he comentado y algún relato suelto que debo a un par de antologías poco más. Personalmente no estoy en un buen momento creativo. Tengo que poner varias cosas en orden antes de enfrascarme en un proyecto largo, y lamentablemente ahora no es el momento.

En cuanto a proyectos conjuntos si espero que este año salgan un par de cosas. Una antología de relatos “diferente”, donde se podrá ver que varias realidades paralelas se pueden unir en una sola tras un hecho traumático, y la que será mi última coordinación de relatos Z, que ya tiene puestos los cimientos y empezaremos a trabajar en breve.

25.- ¿Qué estás ahora mismo escribiendo? ¿Y leyendo?

Cuando no me dan las mil en el ordenador me meto a la cama con Joe Álamo, pero no le dejo meterme mano, que tiene mucho peligro.

Escribiendo, como dije antes, poco. Algún relato perdido y anotando ideas a la espera de volver a coger el ritmo adecuado.

26.- Es una pena, pero esto se acaba ya. Antes de despedirnos, ¿qué consejos les darías a aquellos autores que están empezando, o a esas personas que se quieren meter en el mundillo?

No veo con la potestad de aconsejar a nadie, pues ni yo mismo sé muchas veces hacia donde voy. Lo único que podría decir es que cada uno haga lo que le apetezca en ese momento. Que no se guíen por quien pone y quita modas, que no escuchen a quien destruye en lugar de tender una mano, que no se desanimen por una mala critica, pues no hay nada que le pueda gustar a todo el mundo. Y sobre todo, si lo que les gusta es escribir que lo hagan, que no lo dejen por no sentirse reconocidos al principio, porque nadie nace sabiendo.

27.- Ha sido todo un honor charlar contigo, Daniel. Muchas gracias por tu tiempo, por tu amabilidad y por tu disposición a contestar a las preguntas. Mucha suerte con todos tus proyectos y espero que triunfes con todos y cada uno de ellos. ¡Gracias!

Muchas gracias a ti, compañero, y te deseo la misma suerte con todos tus trabajos, que no la necesitas porque sé que lo estás petando con “Cinco tumbas sin lápida” y con “Batalla por Chicago”.

Un abrazo de un admirador de tus “Actos de venganza”.


martes, 21 de enero de 2014

Novedades cinematográficas: Sangre antes del amanecer, el horror americano en los cincuenta, monstruo contra monstruos y mucho más

¡Buenas, buenas, buenas! Poco a poco esta sección va recuperando la normalidad, y poco a poco, nos vamos acostumbrando a que estamos en el 2014, y no en el 2013. El año se va poniendo calentito conforme avanza, y las noticias y rumores sobre cine se suceden cada vez con más asiduidad. Y no voy a mentiros, ha sido una semana caldeada, con varios bombazos (alguno no especialmente bueno), muchos rumores, muchas novedades, nuevos pósters de futuros estrenos y pocos trailers.

Eso no significa que no hayamos tenido alguno, pero hoy no voy a colocar los enlaces a ellos porque son trailers que no he visto, o mejor dicho, no he querido ver. Y es que han sido trailers de series los que han tomado el protagonismo de ese terreno esta misma semana. El primero ha sido el trailer que muestra al fin parte de la segunda mitad de la cuarta temporada de "The Walking Dead", y el segundo trailer de que hablo es el que nos enseña lo que nos espera en la segunda temporada de "Hannibal". ¿Por qué he tomado la decisión no sólo de no verlos sino de no traerlos esta vez? Porque son trailers que desvelan mucho para quienes no hayan visto las anteriores temporadas de estas dos series. De "The Walking Dead" ya he terminado la tercera temporada, pero aún no me he puesto con la cuarta, y de "Hannibal", todavía no he visto nada. Aclarado esto, os pido perdón por las molestias que haya podido causar mi decisión esta semana. Os puedo asegurar que con películas no suele pasar, pero con series, es un tema más complicado. En cuanto a estrenos, en USA entra muy fuerte "Ride Along" comedia de acción con amigos policías como protagonistas, interpretados por Ice Cube (Fantasmas de Marte, Anaconda) y Kevin Hart (Modern Family, Scary Movie 3), y sigue justo detrás de ella "El único superviviente" protagonizada por Mark Wahlberg (Max Payne, Ted). Por otro lado, en España, los estrenos más importantes han sido los de "El lobo de Wall Street" la nueva película de Martin Scorsese (Taxi driver, Infiltrados) protagonizada por Leonardo DiCaprio (Shutter Island, Origen), uno de sus actores fetiches; y "Mandela, del mito al hombre", protagonizada por Idris Elba (Ghost Rider: Espiritu de Venganza, Pacific Rim). Como veis, nos ha llegado de todo a los cines. No os entretengo más, y os dejo con las novedades cinematográficas de la semana. Pasad y disfrutad.

-Y para comenzar, ya sabéis que hay pocas cosas mejores que un póster, en concreto, el primero y oficial de "Abierto hasta el amanecer: La serie". Si la semana pasada ya tuvimos las primeras imágenes, y el trailer, ya tocaba ver un primer y sangriento cartel, que nos muestra de qué va esto: vampiros. Así de sencillo. ¡Ya queda menos para disfrutar de esta serie!

Correrá la sangre


-No abandonamos el terreno de las series, porque ahora vamos a hablar de "American Horror Story". Ya tengo vuestra atención, ¿verdad? Esta misma semana, Ryan Murphy, uno de sus creadores, ha dejado caer unas pequeñas gotas de información sobre el terreno en el que se jugaría en la cuarta temporada, recordemos que la última para Jessica Lange (El cabo del miedo, Big Fish). Por ahora sólo ha comentado que será una serie de época, que Lange está practicando su acento alemán y que le interesan los años 50. ¿Veremos la Alemania nazi en la serie? Después de una casa repleta de fantasmas y asesinatos, un manicomio y todo el tema de las brujas, no sería descabellado.

-"Yo, Frankenstein" está cada vez más cerca. La adaptación del cómic del mismo nombre, protagonizada en la pantalla grande por Aaron Eckhart (El Caballero Oscuro, Invasión a la Tierra) estará en los cines a finales de febrero, y aquí tenéis su póster final en español. Tiene pinta de entretenimiento palomitero, esperemos que del bueno. Pronto lo comprobaremos.

La oscuridad tiene un nuevo enemigo


-Hablando de fechas de estreno, un filme que se ha ido retrasando en nuestro país misteriosamente ha sido "Deuda con el diablo", ahora titulada "El heredero del diablo". No la veremos a finales de este mes de enero, sino que su nueva fecha es el 25 de abril. Pese a que no ha sido un gran éxito en Estados Unidos, sí que ha logrado buenas cifras para resultar rentable este found-footage, o filme de metraje encontrado, o falso documental, más apropiado para esta historia de un matrimonio que pretende grabar los nueve meses de embarazo de la mujer, hasta que descubren que algo raro pasa con el bebé. Algo terrorífico.

-Dejamos el terror, y vamos a por adaptaciones comiqueras, que ya iba tocando. Más rumores sobre las futuras películas de Marvel Studios. Recordemos que, últimamente, las noticias oficiales del estudio van con cuentagotas. Por ejemplo, hasta que no acabe la promoción de "Capitán América: El Soldado de Invierno" no comenzará la de "Guardianes de la Galaxia" y parece ser que mientras no termine la Fase 2 con "Los Vengadores: La era de Ultrón", no se confirmarán los futuros estrenos de la Fase 3, de la que sólo hay confirmación de "Ant-Man", el filme del Hombre Hormiga que llegará justo después de la secuela de "Los Vengadores" en el 2015. Pues bien, rumores, rumores... sobre la película del Doctor Extraño, personaje confirmado para la Fase 3 de Marvel (recordemos que otro es Pantera Negra, aunque se especula que sería para la Fase 4). Ya se dijo en su momento que era posible que Joseph Gordon-Levitt (Origen, Don Jon) interpretase al personaje, pero esa opción parece cada día menos válida, así que, ¿quién es ahora el posible elegido? Nada más y nada menos que Johnny Depp (Ed Wood, El Llanero Solitario). Según se rumorea, Marvel Studios podría estar en negociaciones con el actor y, la verdad, no sólo sería genial la confirmación sino nada descabellada. Personaje de segunda fila de Marvel, algo estrafalario y encarnado por un actor muy en la línea de Robert Downey Jr. para que le diera a Stephen Extraño el mismo genial tratamiento que el que se le dio a Tony Stark. ¿Deja Marvel Studios la tecnología de la franquicia Iron Man por un tiempo, y le da caña a la magia? Yo apuesto por Depp, aunque sea un rumor.

-Volvamos al mundo de las series, pero no abandonamos las adaptaciones comiqueras. Hablemos de "Gotham", ya sabéis, la serie sobre el universo de Batman que nos contará la juventud de James Gordon, el famoso comisario Gordon, en Gotham, y sus problemas con los extraños casos que se encontrará. Ya sabéis que el piloto, por ahora, se centrará en el asesinato de los Wayne, que deja a su hijo, el niño Bruce Wayne, huérfano. Pues poco a poco vamos conociendo más detalles sobre la serie. Y menuda sorpresa, porque parece que la serie ha pasado a ser el proyecto que hace tiempo se cerró y que se convirtió en "Smallville". ¿Qué quiero decir? Pues que según un responsable de la misma, veremos la evolución de Bruce Wayne hasta convertirse en Batman, que será donde acabe la serie, es decir, lo mismo que "Smallville". Y es que, ya por entonces, la idea hacer una serie así, pero los proyectos para sacar adelante nuevas películas del personaje, entre otras cosas, lo dejó todo en nada, bueno, en "Smallville", gran serie que va de mucho menos a mucho más. No es lo único que tendremos en "Gotham", porque también se ha confirmado que en ella veremos, ¡a villanos conocidos de Batman! Todavía no se sabe si en sus versiones jóvenes, o cómo los veremos, pero está asegurado. Esto cada vez pinta mejor, señoras y señores.

-¡Más pósters! Y más pósters en español. Os dejo ahí el fantástico teaser póster de "Godzilla", una de las películas más esperadas de este año. Pinta pero que muy bien. Recordad que están en el reparto Aaron Johnson (Kick-Ass, Kick-Ass 2), Bryan Cranston (Breaking Bad, Total Recall) y Elizabeth Olsen (Luces rojas, Oldboy). 

Todos contra el monstruo


-Hablemos de terror. Ya sabéis que hace poco se estrenó "Paranormal Activity: Los señalados" el spin-off de la saga, que nos hizo la boca agua en el cine mientras esperamos la ansiada quinta parte que, parece ser, al fin nos llegará este año, pues se van descubriendo detalles sobre su argumento. Y hay confirmación oficial de que volveremos a ver a Katie, el personaje femenino que conecta todas las entregas, es decir, que regresa la actriz Katie Featherston para la quinta parte. Esperemos que de verdad salga este año.

-Vamos allá con uno de los bombazos de la semana. Marvel Studios mueve ficha y confirma a uno de sus actores estrella para "Ant-Man", cuya inclusión en el filme pone final a la oleada de rumores sobre qué Hombre Hormiga interpretará Paul Rudd (Mal ejemplo, Paso de ti). Oficialmente, Michael Douglas (Instinto básico, Un día de furia) será Hank Pym, el primer Hombre Hormiga de los cómics, fundador en los mismos cómics de los Vengadores y marido de la superheroína conocida como la Avispa. De este modo, pocas dudas hay sobre el papel que desempañará Rudd quien, probablemente, sea el segundo Hombre Hormiga, Scott Lang. Menudo fichaje, ¿eh? Marvel Studios sigue contratando a actores de renombre, y en esta ocasión en un papel bastante interesante, que da una vuelta de tuerca a la historia del filme. Mentor y alumno, relevos generacionales... ¿Qué más se sacará de la manga la productora para esta película que cada vez pinta mejor?

-Regresamos a las fechas de estreno. Ya tenemos la oficial para el remake de "Poltergeist" que se está rodando estos días. Viernes 13 de febrero del 2015 será la fecha de su estreno, es decir, nos queda más de un año para averiguar si estamos ante una buena película de terror, o algo que no vale la pena. No sé porqué, pero me da que tendremos lo primero; este proyecto me da buenas vibraciones.

-Otro de esos filmes muy esperados para este año es "300: El origen de un imperio", esa secuela-precuela de "300", cuyo estreno será muy, muy pronto, en marzo en nuestro país. Y siguen llegando carteles sobre la película, todos realmente espectaculares. Aquí os dejo otro, con el protagonista del filme que se encargará de vengar a los 300 de la primera parte. ¡Falta poco para la revancha!

¿Cuántos usarán para vengar a trescientos?


-Más bombazos... aunque esta vez no demasiado bueno. Esta misma semana se ha confirmado la triste noticia que ha dejado a todo el mundo helado sobre el retraso de "Batman vs. Superman". Del 17 de julio del 2015 pasa a nada más y nada menos que al 6 de mayo de 2016, ¡menuda pasada de retraso! Parece ser que todo es debido a que Warner-DC quiere llevar el proyecto al puerto perfecto, por lo que para el año que viene se nos cae uno de los estrenos más esperados de los últimos años. Tardaremos en ver algo de DC en los cines, por lo que Marvel va a ocupar las plazas protagonistas de los filmes comiqueros de aquí a dentro de dos largos años, sobre todo Marvel Studios con sus grandes filmes. Oficialmente, eso es lo que se ha dicho, que es para hacer el mejor filme, pero los rumores ya han ido surgiendo, ya que es un retraso enorme; algunos dicen que es cosa de Ben Affleck (Daredevil, Argo) y una lesión provocada durante el rodaje, pero el rumor que cobra más fuerza es el que muchos llevamos pensando durante meses, y es que "Batman vs. Superman" es en realidad la película de la Liga de la Justicia pero de forma encubierta. Ahora este rumor cobra otra dimensión, porque en realidad "La Liga de la Justicia" podría rodarse justo al mismo tiempo que "Batman vs. Superman", al más puro estilo "Matrix Reloaded" y "Matrix Revolutions" o las entregas de "El Señor de los Anillos". No sería raro, dado el gran retraso, el hecho de aprovechar la producción y, sobre todo, el tiempo necesario para reunir a todo el equipo necesario para un filme tan potente como "Los Vengadores". Veremos qué ocurre, porque me da que Warner-DC la está preparando gorda.

-Más noticias sobre proyectos comiqueros... esta vez para televisión. Se confirma algo que estaba prácticamente confirmado desde hace meses, y es que la NBC prepara una serie sobre el personaje de John Constantine, el personaje protagonista de la serie de cómics "Hellblazer". David Goyer (Batman Begins, El Caballero Oscuro) y Daniel Cerone (Dexter) ya preparan el guión del episodio piloto. Hay que recordar que este personaje ya tuvo una adaptación para cine, bastante light pero muy entretenida, protagonizada por Keanu Reeves (Speed, Matrix). 

-No dejamos la televisión, ni el mundo comiquero. "Agentes de SHIELD" tendrá más conexiones con los filmes de Marvel Studios, algo esperado. Y es que, si por la serie ya hemos visto pasar a personajes como María Hill, interpretada por Cobie Smulders (Smallville, Los Vengadores) y a Nick Furia, interpretado por Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Los Vengadores), mucho tardaban otros personajes del cine de Marvel Studios en pasarse por ella. En el capitulo 15 le tocará el turno a la asgardiana Sif, interpretada por Jaimie Alexander (Thor, Thor: El mundo oscuro). ¿Para cuándo el Capitán América, Bruce Banner e incluso Tony Stark por la serie? Me da que para cuando vaya acabando la primera temporada, ¿apuestas?

-¡Otro póster! Y de nuevo de otra película que tenemos a la vuelta de la esquina. Ahí os dejo un póster oriental del remake de "Robocop", que llegará a España a principios del año que viene. Ya falta poco para volver a contemplar a Alex Murphy patrullando de nuevo la ciudad.

Justicia motorizada


-No dejamos los filmes comiqueros, porque se van desvelando cositas interesantes sobre "Los Seis Siniestros" y "Veneno", los dos spin-off que tendremos en los próximos años y que surgirán a partir de la nueva saga del Hombre Araña en los cines que comenzó con "The Amazing Spider-Man" y que continuará este mismo año con "The Amazing Spider-Man: El poder de Electro". Roberto Orci, el productor y guionista ha comentado que Oscorp, la empresa de Norman Osborn, también conocido como el Duende Verde, tendrá gran importancia en ambos filmes. También ha dicho que ya es hora de mostrar el lado oscuro de los superhéroes, y darle protagonismo a los villanos de los cómics, de ahí "Los Seis Siniestros", que todavía no desvela si serán villanos o antihéroes. ¿Y sobre "Veneno"? Parece ser que habrá un gran cambio con el personaje protagonista, que ya no será alienigena, sino fruto de un experimento de, sí, Oscorp. Es decir, igual que estas nuevas aventuras cinematográficas de Spiderman están más basadas en el cómic "Ultimate Spiderman", Veneno estará más basado en la versión de ese cómic, donde el traje negro era un experimento entre el padre de Peter Parker y el padre de Eddie Brock para curar el cáncer, que acabó saliendo bastante mal. Parece que ambos proyectos van en la dirección adecuada, al menos por ahora.

-Últimamente parece que van saliendo rumores sobre las siguientes películas de "Star Wars" hasta de debajo de las piedras. Esta semana se ha afirmado al respecto que las nuevas películas de la saga serán una continuación de las anteriores donde no saldrán los personajes que tendrán spin-offs, por lo que, bye, bye, spin-off sobre Han Solo, sí, ese que estaba prácticamente confirmado, ya que Solo estará en la nueva trilogía. Los spin-offs serán protagonizados por personajes ya conocidos, nunca nuevos, al menos no por ahora, y por ahora siguen para delante los spin-off de Boba Fett y Yoda. Eso sí, se casi descarta el spin-off de Obi-Wan Kenobi. 

-¡Regresamos con los filmes comiqueros! Nos centramos en Marvel Studios y con uno de sus futuros taquillazos, la secuela de "Los Vengadores", o lo que es lo mismo "Avengers: Age of Ultron", o lo que es lo mismo "Los Vengadores 2: La era de Ultrón". Se siguen sumando actores al reparto, en esta ocasión, uno bastante carismatico que interpretará al segundo villano del filme, uno que se iba rumoreando en los últimos meses, pero que al fin ha sido confirmado. Thomas Kretschamann (Resident Evil: Apocalipsis, The River) será nada más y nada menos que el Barón von Strucker, gran enemigo de Nick Furia, el Capitán América y los Vengadores, uno de los dirigentes de Hydra y que, gracias a un virus en su sangre, ha logrado retrasar su envejecimiento (algo parecido al Nick Furia de los cómics). Ultrón y Strucker, presumiblemente con Hydra, en la secuela de "Los Vengadores". ¡Villanos de altura! Cada día promete más esta película.

-Y para no desviarnos del tema de esta semana, os traigo un nuevo póster de "The Amaizng Spider-Man 2: El poder de Electro". Como mucho de los anteriores, poderosamente comiquero. ¡Mola!

Sentido arácnido activandose


-Vamos acabando con otro póster de una película comiquera, pero no de DC ni de Marvel. Os presento el póster oficial de la adaptación de "Sparks". La historia se centra en un meteorito que se estrella en la Tierra, otorgando poderes a un grupo de personas ya alteradas geneticamente. No sé vosotros, pero viendo el póster me siento muy atraído hacia esta producción que tiene mucha pinta de serie B.

El origen de Ian Sparks


¡Y fin! Menuda semana hemos tenido, ¿verdad? Si esto es un adelanto de lo que nos espera este año, vamos a tener un gran 2014. Nos vemos dentro de siete días. Sed felices, ¡y ved mucho cine!