domingo, 30 de abril de 2017

Novedades jugonas: Resident Evil 7


Tres meses son los que han pasado desde la salida oficial de "Resident Evil 7". Cinco años (cuatro, si nos referimos a la versión para PC) son los que han pasado desde la salida oficial de "Resident Evil 6", la última entrega de la saga y la que, presuntamente, ponía fin a todos los acontecimientos relacionados con la Corporación Umbrella. Mucho se ha escrito sobre la séptima entrega de una saga que parecía a punto de morir salvo milagro por parte de los remakes y remasterizaciones que han ido saliendo y se van preparando, algunos de ellos de alta calidad, pero que no dejaban de ser regresos al pasado de una historia que daba la impresión de no dar para más, ¿o sería mejor decir de haber sido explotada y desaprovechada en exceso? Que se lo pregunten a "Silent Hill", que tras el último videojuego, que ni siquiera llegó a salir al final (con todo lo que prometía), no levanta cabeza, como si nadie supiera qué hacer ya con ese pueblo maldito que tanto miedo nos ha hecho pasar desde 1999. De los spin-off de "Resident Evil" ni siquiera hablaremos, porque hemos pasado con los años de entregas bastante interesantes y capaces de aportar información jugosa sobre hechos anexos a la historia principal, a mata-matas que sólo nos dan acción sin parar, y muchas veces sin relación alguna con los acontecimientos principales, títulos que parecen más realizados para mantener la franquicia en boca de todos que para que el jugador se divierta o sienta que de verdad está aprovechando el dinero en una nueva entrega de "Resident Evil". Dada la situación, las apuestas eran fuertes alrededor de este "Resident Evil 7", sobre todo tras mostrarse el primer trailer, y no digamos ya la primera demo jugable, la cual rompió Internet en dos. ¿Por qué? Primera persona, las dos palabras más repetidas para adorar y criticar esta nueva entrega de la saga, una especie de ¿reboot? que en realidad no lo es tanto.

Como he comentado muchas veces en este blog al tratar novedades tiempo después de que lo sean, la perspectiva del tiempo les da una mirada diferente, por varias razones, como el disponer de críticas por toda la Red (y lo que no es Red), o el de haber podido ahondar en ese título en concreto, ya hablemos de un videojuego, una película, un cómic, una serie o un libro. En este caso en particular, he podido disfrutar de una hora de juego de "Resident Evil 7", una hora entera en la que no me he detenido demasiado a disfrutar de la historia, solamente a jugar, avanzar y comprobar si todo lo bueno que se decía de este "retorno" era cierto. Y lo es, vaya que si lo es. Las críticas van encaminadas a señalar que esto no es un "Resident Evil". ¿Motivos? El principal de ellos es el que os comentaba antes, la visión en primera persona que convierte "Resident Evil 7" en una experiencia tremendamente subjetiva, hasta el punto de que se pueden usar las gafas de realidad virtual para gozar de ella. Más allá de esa diferencia con respecto a los demás videojuegos de la saga, estamos ante uno de los mejores "Resident Evil" que podamos jugar, un regreso por todo lo alto a los clásicos, y ¿no es eso lo que pedían muchos fans de Chris, Wesker, León y Umbrella? Las quejas de las últimas entregas iban todas en la misma dirección: mucha acción, poco miedo y menos puzles. Si debo sincerarme al respecto, nunca me han molestado esas vías que, en realidad, se tomaron hace muchísimos años en la saga. ¿Nadie recuerda la manera en la que combatíamos al Tyrant del primer "Resident Evil"? Sí, necesitábamos un brutal lanzacohetes para matarlo. ¿Acaso no utilizábamos lanzagranadas contra nuestros enemigos en "Resident Evil 2"? ¿No tenía más acción que terror el adrenalinico "Resident Evil 3: Némesis"? Y mejor no hablemos del "Resident Evil: Code Veronica", ¿verdad? Donde ya hacían aparición incluso las habilidades especiales que daban los virus de Umbrella, más las espectaculares escenas de acción que nos otorgaban las cinemáticas que nos iban presentando la historia del juego. Resumiendo, si queríamos encontrar terror y pasarlo mal, nuestra saga era "Silent Hill", ya que el terror de "Resident Evil" siempre ha sido más físico que psicológico, y la acción predominaba sobre muchos otros elementos, combatiendo la mayoría de las veces a los enemigos con armas cada vez más grandes y no huyendo de ellos o recurriendo a nuestra inteligencia o los escondites del escenario. 

Vale, hay que admitir que en el tema de los puzles, "Resident Evil" sí que ha ido sufriendo un retroceso como saga, pero personalmente no soy de esos jugadores de la franquicia que los echaban de menos. Los de las tres primeras entregas eran bastante buenos, y sin embargo, muchos de ellos se basaban en volver una y otra vez a escenarios previamente pasados para recoger objetos o activar mecanismos que habíamos dejado muy atrás, iniciándose así una suerte de paseos eternos que desquician a cualquiera, haciendo largos videojuegos que en realidad no lo son tanto. De este modo, yo, personalmente, agradecí mucho que estas mecánicas se dejaran de lado a partir de la cuarta entrega de la saga. Lástima que también se cayeran los puzles... hasta ahora. Porque "Resident Evil 7" tiene lo mejor de los antiguos "Resident Evil", los originales, pero unido con todo lo bueno de los videojuegos actuales, especialmente de los de terror y survival horror independientes de los que hemos hablado muchísimo en este blog, y no es para menos. No son pocos los críticos que no sólo han escupido sobre "Resident Evil 7" alegando que no es un auténtico "Resident Evil" por su perspectiva subjetiva, sino por el hecho de que más parece un "Outcast" que un verdadero "Resident Evil". Nada más lejos de la verdad. Y sí, es cierto que hay ADN de "Outcast" e incluso de "Silent Hill" en mucho de lo que padecemos en "Resident Evil 7", pero conforme avanzamos, descubrimos que estamos ante un título de la saga con todas las de la ley, un regreso a lo clásico, una vuelta a la mansión Spencer como si nunca hubiéramos estado en ella. Es normal pensar en que "Outcast" y "Silent Hill" han devorado a "Resident Evil" si hacemos caso a los primeros y excelentes trailers de "Resident Evil 7", por eso es necesario jugarlo, echar un buen rato y entonces juzgar lo que tenemos ante nuestros ojos. Lo mejor de los "Resident Evil" clásicos y lo mejor que pueden dar de sí los videojuegos de terror modernos, en especial los de primera persona, un concepto que nos sumerge de lleno en la historia, sobre todo para captar al milímetro los horrores que nos ofrece una narración cruda, violenta, a ratos gore, sucia, tensa y repleta de pesadillas vivientes que nos acosan tras cada esquina, sin olvidar los giros argumentales y el suspense desplegado por todos los escenarios que nos aguardan para sobrevivir o morir en ellos. Sin embargo, antes de continuar hablándoos de las maravillas de un "Resident Evil" que comenzó a ser criticado antes incluso de mostrar una sola imagen, ¿qué os parece si hacemos un breve repaso a la historia de la saga? Os prometo que será rápido, porque de lo contrario podríamos realizar un par de ensayos sin despeinarnos, y apenas tocaríamos todo lo que es "Resident Evil". Novelas, cómics, música... No sólo de videojuegos viven los zombis de Umbrella.

Corría 1996 cuando el equipo Alpha de los STARS debía refugiarse en la mansión Spencer, un enorme caserón en mitad de los bosques de Raccoon City. Este grupo de agentes especiales huía de unos extraños seres que previamente habían atacado al equipo Bravo, enviado a la zona para investigar unos extraños y brutales asesinatos. Se iniciaba entonces una odisea por la enorme vivienda, descubriendo en el proceso zombis, animales geneticamente modificados y armas biológicas sacadas de la peor de las pesadillas, hasta llegar al Tyrant, el monstruo definitivo. Por el camino conocíamos a personajes esenciales para comprender la historia de "Resident Evil", como Chris Redfield, Jill Valentine, Rebecca Chambers, Barry Burton y Albert Wesker, quien luego se revelaría como agente de Umbrella y el villano principal de la franquicia aunque muriera al final de esta historia, empalado por el mismísimo Tyrant. Poco a poco, indagando en la mansión, hallaríamos un complejo secreto de la Corporación Umbrella, experta en la industria farmacéutica, pero cuyos principales ingresos provenían de la construcción de armas biológicas, entre ellas, el virus-T, capaz de convertir a las personas normales en zombis, entre otras capacidades. Este "Resident Evil" asentó las bases de lo que luego sería la saga, siendo el más terrorífico de todos y en el que el componente de survival horror se expande de mejor manera al manejar a héroes apenas sin munición rodeados de abominaciones en una mansión de la que no pueden salir. A pesar de que ha envejecido bastante mal, sobre todo a nivel de gráficos, contamos con un remake que está considerado una de las mejores entregas de la franquicia, al unir el estilo del primer y clásico juego con gráficos modernos y algunos añadidos en forma de capítulos y narrativas nuevas. Esta remasterización pudo ser disfrutada por primera vez en 2002 para GameCube, la consola de Nintendo, pasando años después, en 2009 concretamente, para Nintendo Wii, y teniendo una versión para consolas de nueva generación y PC en tiempos modernos. "Resident Evil" no sólo ha sido un título en el que se han fijado muchos otros survival horrors a través de las décadas, sino la propia franquicia, poniendo enfasis en el "Resident Evil 7" que os traigo como novedad jugona en esta entrada.

"Resident Evil 2" explotó el concepto del survival horror en 1998. Hablamos todavía de la primera PlayStation, aunque también salió para ordenadores y hoy se prepara una esperada remasterización al estilo del primer "Resident Evil". Considerado por muchos como el mejor título de la saga, lo cierto es que la acción se empieza a abrir hueco entre el terror, siendo las partes que más nos asustaron aquellas que transcurrían en la claustrofobica comisaría o durante los primeros compases en una Raccoon City repleta de zombis. El argumento no distaba mucho del de cualquier filme de catástrofes y zombis, con el virus de Umbrella (esta vez el virus-G) escapándose por la ciudad tras los acontecimientos de la mansión Spencer. Sorprendentemente, no teníamos a ninguno de los protagonistas de la primera parte, y sí a nuevos personajes como León Kennedy, un policía novato, y a Claire Redfield, nada más y nada menos que la hermana de Chris Redfield, que buscaba precisamente a éste después de lo narrado en la primera parte. Como en el anterior juego, podíamos elegir con quien jugar, si con Claire o con León, sólo que a diferencia del mencionado, según a quien seleccionáramos, recorríamos unas vías u otras, con una historia "distinta" según el orden, lo que cambiaba algunos detalles de lo que vivíamos. Por el camino no sólo nos topábamos con la pequeña Sherry Birkin, hija de William Birkin, importante científico de Umbrella y creador del virus-G, sino también con Ada Wong, una especie de espía que iniciaba una indefinible relación con Kennedy. Los enemigos eran incluso superiores a los del primer "Resident Evil", añadiendo criaturas como los Lickers (Chupadores), repitiendo con otras como los Cerberus y los zombis (con un número mucho mayor de ellos al tratarse de una ciudad) y los jefes finales como el propia William Birkin y sus diferentes transformaciones tras inyectarse el virus-G, y el llamado Míster X, una suerte de Tyrant mejorado que perseguiría a Claire hasta las últimas consecuencias, o lo que es lo mismo, una especie de prólogo al Némesis que nos esperaba en la tercera entrega de la franquicia. No se nos puede olvidar añadir que el escenario que suponía una Raccoon City destrozada por los zombis era incomparable. ¿Y qué decir del vídeo donde Birkin es atacado por los comandos especiales de Umbrella antes de transformarse en Birkin-G? ¿O del añadido del personaje de Hunk o la barra de tofu una vez acabadas las primeras partidas?

Parece que 1999 fue el año del survival horror, o al menos, el año en el que se batieron en duelo dos de los grandes títulos de este subgénero. Por un lado, teníamos a "Silent Hill", que nacía como una oferta diferente a la de "Resident Evil" aunque con una jugabilidad similar, sólo que el comienzo de esta aterradora saga jugaba más con el miedo psicológico que con el más físico de mutantes y zombis, creando una tensión complicada de igualar por las historias sobre la Corporación Umbrella. Sin embargo, Capcom no se quedó atrás, estrenando "Resident Evil 3: Némesis", cuyo único fallo es que a veces parece más una extensión de "Resident Evil 2" que una continuación per se. Obviando este nimio detalle, estamos ante una de las entregas más populares de la saga, principalmente por sus dos personajes protagonistas: una Jill Valentine a la que manejábamos después de los acontecimientos de "Resident Evil"; y Némesis, quizás el monstruo más famoso de toda la saga, una especie de Tyrant evolucionado, enviado por Umbrella para eliminar las pruebas del desastre de Raccoon City, sobre todo a los miembros de STARS, produciendo así alguna que otra desagradable muerte que las cinematicas se encargarían de mostrarnos en todo su horrible esplendor. Némesis (por cierto, impresionante el diseño de la criatura), era un Míster X a la enésima potencia, capaz de perseguirnos incluso a través de escenarios, paredes, túneles y ventanas, sin dejarnos opción para huir, sólo la de escondernos en algún momento y debilitarlo a base de gastar una ingente cantidad de munición. Némesis no sólo acaba resucitando, sino que llega a infectarnos e incluso a transformarse en diferentes abominaciones, sin detenerse un segundo, todo un enemigo entre enemigos. Dejando de lado la leyenda de Némesis, la inteligente trama nos situaba horas antes de los sucesos de "Resident Evil 2" y poco después de otros de los acontecimientos del juego, convirtiéndose en la pieza que le faltaba al puzle de lo que ya sabíamos, con Jill luchando incluso con mercenarios humanos enviados por Umbrella y sobreviviendo al ataque de viejos conocidos como los Hunters que vimos en la mansión Spencer. No hay que olvidar que los efectos y los gráficos eran bastante mejores que los de las entregas anteriores, que Jill era un personaje con mayor movilidad que el control "Playmobil" que teníamos hasta el momento y que cada vez la saga se veía más inmersa en la acción que en el terror. Sin duda, una entrega para tener muy en cuenta a la hora de hablar de "Resident Evil".

Tendríamos que esperar hasta 2002 para tener una nueva entrega numerada de "Resident Evil", aunque mucho antes nos llegó el siguiente paso evolutivo de la saga, o lo que es lo mismo, lo que tendría que haber sido "Resident Evil 4", ya que su historia continuaba lo que se nos había contado hasta el momento, siendo un revival de las entregas más clásicas. Estamos en el año 2000 y os hablo de "Resident Evil: Code Verónica", con Chris y Claire Redfield como absolutos protagonistas, volviendo a una mansión, yendo a la Antártida, descubriendo los secretos familiares de uno de los fundadores de Umbrella, hallando las habilidades que puede proporcionar el virus-T (o el virus T Veronica) de usarse con eficacia y enfrentándose nada más y nada menos que a un resucitado Albert Wesker, que aquí, al fin, se muestra como el gran villano de la saga, y con potentes poderes sobrehumanos conseguidos gracias a los virus de Umbrella, tema que ha sido ampliamente tratado en las películas, que no dejan de ser caminos alternativos de los videojuegos por más que haya quienes se empelen en insistir en que se parecen tanto como una piedra y un autobús. "Resident Evil: Code Verónica" posee uno de los guiones más sólidos de toda la saga, y algunos de los momentos más terroríficos y sorprendentes, protagonizados por villanos como los hermanos Ashford y el mismo Wesker, sin contar los nuevos monstruos y aquellos que regresan con nuevas formas. Incluso podríamos decir que tenemos entre manos un regreso a los conceptos del survival horror que ofreció el primer "Resident Evil", vuelta a una mansión incluida, con mucha tensión, misterios y giros argumentales incluidos, alejados de la espectacularidad hollywoodiense que tenían las dos anteriores entregas. Sin embargo, estamos ante una entrega más considerada de culto por ser un título que salió principalmente para la fallecida Dreamcast, consola para la que fue un juego exclusivo durante un tiempo hasta que tuvimos una versión ampliada para PlayStation 2, todo un acierto. Señalar también que uno de los mayores errores de "Resident Evil: Code Veronica" fue la movilidad de los personajes, esa movilidad que hacía que la jugabilidad se asemejara a tener en nuestro a poder una especie de palo hecho de pixeles que se iba moviendo con esfuerzo por el escenario, una mecanica de juego no demasiado cómoda y, sí, que se llevaba desde "Resident Evil"... lanzado en 1996. Comparado con otros juegos, ese manejo del personaje era tan desastroso a esas alturas que provocó las quejas de muchos jugadores. Personalmente, no me extraña.

La cosa mejoró bastante en "Resident Evil 0", sí, una precuela en toda regla de la saga. Realizada en exclusiva para GameCube, contaba con unos gráficos de nueva generación y un sistema de juego moderno que luego serían utilizados también en el remake de "Resident Evil" del que os he hablado antes, y que salió más o menos por las mismas fechas. Como éste, "Resident Evil 0" también tuvo su versión para Nintendo Wii y, en la actualidad, una remasterización para consolas de nueva generación y PC. Si "Resident Evil: Code Verónica" centraba parte de su argumento en uno de los creadores de Umbrella, "Resident Evil 0" hacía lo mismo con otro y la traición que sufría a manos de William Birkin y Albert Wesker (¿os suenan?), y su posterior venganza que se iniciaría en el centro de formación al que tendría que sobrevivir nada más y nada menos que Rebecca Chambers, una de las pocas supervivientes del equipo Bravo de los STARS de la primera entrega de la saga. Exacto, "Resident Evil 0" no sólo servía para esclarecer esos cabos sueltos que había desde el principio sobre Umbrella y su génesis, sino también para conocer los hechos exactos que llevaron a la masacre del equipo Bravo, un fin que dio inicio a la llegada del equipo Alpha dirigido por Wesker y donde estaban Chris Redfield, Jill Valentine y Barry Burton. El "0" del título no es accidental, sino bien intencionado, pues la entrega funciona como precuela de la saga, como inicio de lo que luego será Umbrella y como el principio de todo el horror que nos alcanzaría después. Además, el juego incluía opciones tan interesantes como la capacidad de que tuvieran que colaborar los dos personajes para resolver ciertos puzles y enigmas, algo que nunca se había hecho antes en la saga, siendo un clásico el usar dos personajes, aunque de diferente forma. Por ejemplo, los dos primeros "Resident Evil" nos lo podíamos pasar con personajes distintos, y eso daba resultados que diferían en la historia final, mientras que a partir de "Resident Evil 3: Némesis", contamos con un protagonista más o menos principal, y algún personaje secundario, o coprotagonista, que manejamos en algún que otro momento del juego. "Resident Evil 0" introducía algo bastante interesante que ya se veía en "Resident Evil: Code Verónica", y era el hecho de no alejarse demasiado de Raccoon City y Umbrella, dos señas características de la saga que, con el tiempo, pidieron ser cambiadas para ofrecernos historias que continuaran por otros senderos. No olvidemos que esta precuela se convirtió en la unión perfecta entre el estilo clásico de los primeros "Resident Evil" y los estilos modernos de juego, sobre todo en lo referido al survival horror entonces.

Todo cambió con "Resident Evil 4", la siguiente entrega numerada de la saga, protagonizada por León S. Kennedy y con un escenario como España... o una España bastante particular que ni siquiera contaba con euros como moneda, con un parecido bastante sospechoso a una tierra llena sólo de pueblos abandonados y lugareños de otro siglo que ni siquiera hablaban español como lo entendemos, o al menos el español de España de toda la vida. Dejando de lado estos fallos que han dado lugar a miles de bromas y memes en Internet, "Resident Evil 4" está considerado uno de los mejores títulos de la saga, y lo curioso es que apenas roza las tramas principales de la misma, presentándonos nuevos terrenos, nuevos argumentos y un nuevo estilo de juego más dinámico que ha acabado imponiéndose en la saga, y con razón. Con una perspectiva de cámara al hombro, en vez de las cámaras en los ángulos en los escenarios como habíamos tenido en la saga hasta el momento, acompañábamos a Leon en el rescate de la hija del presidente de los Estados Unidos. El antiguo policía se ha reconvertido en agente especial seis años después del desastre de Raccoon City, Umbrella ha caído y varias personas que sobrevivieron a sus desastre se han unido a diversos equipos de seguridad para controlar las olas de bioterrorismo que se mueven por el planeta desde que el asunto de Raccoon provocó que la corporación no pudiera hacer más frente a la ocultación de pruebas. Leon se enfrentará en España a otro tipo de virus, las Plagas, usadas por el grupo de los Iluminados, un culto de fanáticos que realizan experimentos con este virus tan especial, un virus que funciona a través de un parásito que transforma a las personas en peligrosos infectados más agresivos y funcionales que los zombis del virus T. No es extraño que durante el camino, Leon se encuentre con personas de su pasado como Krauser y Ada Wong, a la que descubre viva, sin saber que está a las órdenes de Albert Wesker, quien parece querer resucitar a Umbrella mediante la recopilación de varios virus (plan del que ya vimos una pizca en "Resident Evil: Code Verónica"), aunque en realidad sus planes van más allá. La espectacular jugabilidad de "Resident Evil 4" fue su principal aliciente, por no hablar de los gráficos (bastante punteros por entonces, con el añadido de que no han envejecido nada mal), el cambio de escenario (adiós, Raccoon City; hola, el resto del mundo), el terror rural y vírico que se nos presenta y, por supuesto, los múltiples peligros a los que se tiene que enfrentar Leon, así como los nuevos enemigos, algunos de ellos enormes o tan peligrosos como los Regeneradores, terroríficos e invencibles a partes iguales.

Capcom había encontrado la fórmula que funcionaba para una nueva generación de consolas y jugadores. No es de extrañar que "Resident Evil 5" fuera "Resident Evil 4" pero con esteroides, casi los mismos que parecía haberse tomado el Chris Redfield que manejábamos, único protagonista a nuestra disposición salvo por algunas pocas partes con su compañera de aventuras. El modelo de juego era similar al de "Resident Evil 4", sólo que ahora sí que regresábamos a las tramas principales que llevaban abiertas desde la primera entrega, hasta el punto de que no somos pocos los fans de la saga que consideramos que aquí es dónde finaliza de verdad la guerra contra Umbrella, y no en "Resident Evil 6". 2009 fue el año elegido para este cruce entre título gamer y blockbuster fílmico en el que un casi irreconocible Chris Redfield, que viaja por el mundo para detener las armas biológicas de Umbrella con las que el mercado negro ha ido negociando, pone punto y final a su enfrentamiento con Albert Wesker, quien, finalmente, nos desvela los planes que ha ido trazando desde los acontecimientos de "Resident Evil 0". A la fórmula le añadimos a Jill Valentine, sucesos del pasado, unos gráficos de última generación, acción sin límite, las Plagas desatadas por rincones de África, más virus, monstruos enormes y repugnantes, lo poco que queda de Umbrella y tenemos un videojuego divertidísimo con unos niveles de atracción para los que faltan palabras, y eso sin olvidar la gran cantidad de extras que posee, como el modo "Mercenarios", que desde varias entregas atrás es una de las estrellas de cada nuevo título de la franquicia. Sí, es cierto que terror tenemos el mínimo en "Resident Evil 5", y de puzles ni hablemos, pero ¿eso lo convierte en un mal videojuego? En absoluto. La saga estaba ya encauzada hacia otros objetivos, y el público respondía. ¿Qué había de malo en ello? ¿Las eternas quejas de "esta no es mi saga de zombis"? Pues ahí están los originales. Si tenemos que explicar a estas alturas que se puede rejugar, y que este acto acaba siendo una actividad igual de disfrutable que echar una primera partida, es que no estamos hablando con gamers de verdad.

¿Podría ser "Resident Evil 6" la entrega más floja de la saga? Si tenemos en cuenta los diferentes spin-offs y derivados, es evidente que no. Si hablamos de las entregas de la historia principal, todo parece indicar que sí, o eso afirman muchos seguidores de la franquicia desde su salida en consolas de nueva generación y ordenadores en 2012, cuando el blockbuster de "Resident Evil 5" dio un nuevo paso hacia delante y se convirtió en un blockbuster de blockbusters, con una historia que mezclaba a un buen montón de personajes clásicos de la saga, a otros nuevos (y muchos relacionados con los anteriores) y los mandaba por una aventura por todo el mundo para protegerlo de un apocalipsis vírico relacionado con Neo-Umbrella y el virus C, un nuevo modelo de infección capaz de crear criaturas más peligrosas que todas las que habíamos visto hasta el momento. A pesar de que en ventas a "Resident Evil 6" le fue bastante bien, que contiene ideas bastante buenas (el regreso de Sherry Birkin o el legado de Albert Wesker) y que era una especie de final de la saga principal por todo lo alto, las críticas que recibió fueron bastante malas por un amplio sector de los fans de "Resident Evil". Y eso que volvíamos a manejar a varios personajes durante tres campañas que se diferenciaban en el tono, siendo la de Leon la que poseía un tono más clásico, la de Chris la de más acción y la de Jake Muller una mezcla de ambas. Lo que sí que era obvio tras esta entrega fue que la franquicia debía dar una vuelta de tuerca, regresar a sus orígenes, contar acontecimientos nuevos y usar la fórmula de entregas como "Resident Evil 4", que mantenía el tono de los primeros títulos pero con lo mejor de cualquier survival horror moderno, incluyendo su estilo de juego, dinamismo y gráficos. Sólo hay que fijarse en la trilogía "Dead Space" para conocer lo que es el verdadero terror repleto de acción, sangre, entretenimiento y espectacularidad. Tres títulos donde no faltan las armas y la supervivencia, aunque tampoco la tensión continúa, incluso cuando somos almacenes de armas andantes.

Por supuesto, no me olvido de todos los títulos conectados a "Resident Evil" que han ido saliendo desde 1996, y no es que hayan sido pocos, sino todo lo contrario, porque la saga cuenta con tantos que incluso superan a las entregas numeradas. A pesar de que muchos de ellos se acercan demasiado al concepto de sacacuartos, hay bastantes que poseen tanta calidad como algunos que tratan sobre la trama principal alrededor de la Corporación Umbrella. Por ejemplo, ahí tenemos las dos geniales entregas de "Resident Evil: Revelations", que casi podrían pertenecer a la saga principal como el mencionado "Resident Evil: Code Verónica"; también podemos encontrar la saga "Resident Evil: Survivor", en primera persona, y con entregas tan interesantes como la primera y la cuarta, con historias originales y conectadas con la Corporación Umbrella; el curioso "Resident Evil Gaiden" para Game Boy Color, aunque situado fuera de la historia canónica; las dos entregas de "Resident Evil: Outbreak", donde manejamos a personas normales y corrientes envueltas en el horror zombi de Raccoon City; el entretenido y adrenalinico "Resident Evil: Operation Raccoon City", donde los protagonistas son los miembros de un equipo especial de Umbrella dedicado a recoger sus documentos y secretos, al mismo tiempo que eliminan a los posibles testigos; y cómo olvidar "Resident Evil: The Umbrella Chronicles" y "Resident Evil: The Darkside Chronicles", ambos exclusivos para Nintendo Wii durante mucho tiempo, y que nos volvían a narrar las primeras entregas de la saga desde una perspectiva en primera persona, ambos títulos de disparos indicados para el manejo del especial mando de la Wii, y más si teníamos la carcasa para fingir que era un arma, aunque igual de interesante era el hecho de que los dos juegos rellenaban huecos y huecos de la historia alrededor de la Corporación Umbrella, con un gran protagonismo de Albert Wesker en el primero de ellos. Auténticas joyitas gamer que merecen ser disfrutadas por todo fan de la franquicia estrella de Capcom con permiso de "Street Fighter".

Y llegamos a "Resident Evil 7", del que poco os puedo decir, ni siquiera si es una secuela propiamente dicha, si Umbrella tiene que ver con ella o si estamos ante el necesario reinicio de la saga desde otro punto de vista, con el miedo, el suspense, los lugares cerrados, la primera persona y el survival horror como principales protagonistas. Pese a las reticencias iniciales, las críticas no podrían ser mejores, y no son pocos los que afirman que "Resident Evil" ha vuelto por todo lo alto justo cuando parecía abocada a la muerte, o al menos a un gran parón como el que está sufriendo "Silent Hill". Después de haber jugado una hora, no puede estar más de acuerdo. La historia de nuestro protagonista, que acude a una perdida localidad de Louisiana para encontrar a su mujer desaparecida durante los tres últimos años tras recibir un mensaje de ésta, no puede ser más misteriosa, repleta de intriga, violencia, sadismo, sangre y terror, en especial cuando entra en escena la cruel y degenerada familia Baker, los grandes antagonistas del videojuego. Gráficos, sonido, puesta en escena, personajes, escenarios, dinamismo, jugabilidad, respeto a los "Resident Evil" clásicos.. Todo y más funciona como un mecanismo perfectamente engrasado, y tened en cuenta que yo sólo he jugado un mínimo porcentaje del título, así que auguro una reseña muy, muy positiva. Además, lejos de que la primera persona haya degradado la experiencia de juego, estamos ante todo lo contrario, siendo una manera perfecta de sumergirnos todavía más en el terror propio de "Resident Evil". Observad cómo han cuidado hasta el extremo todos los detalles para que tengamos la sensación de que jugamos por primera vez a la saga, que su título completo es "Resident Evil 7: Biohazard", incluyendo el nombre de la franquicia en Japón, donde se llama "Biohazard 7: Resident Evil"; una genialidad con todas las de la ley. Y atentos a la edición especial-limitada del videojuego, porque además de un estupendo libro sobre la saga, un pendrive con forma de dedo cortada y algunas láminas exclusivas, contiene una replica de la casa de los Baker, una pasada sólo para los fans muy fans (sí, yo me he dado un capricho y me he hecho con ella casi sin pensármelo). "Resident Evil 7" es lo que necesitaba la franquicia, es lo que necesitamos sus seguidores. Vuelven los puzles, vuelve el terror, vuelve la tensión, vuelven los misteriosos, vuelve el no saber qué hay tras la esquina, vuelven las mansiones de contenido desconocido, vuelven las hierbas medicinales, vuelve la gestión de recursos, vuelve la supervivencia al miedo. "Resident Evil" vuelve con lo mejor de antes y lo mejor de ahora. En realidad, nunca se fue, pero necesitábamos "Resident Evil 7" para recordarnoslo. ¡Larga vida al rey del horror!


lunes, 3 de abril de 2017

Novedades cinematográficas: La torre del rey, el adiós del terminator, la venganza de los piratas y mucho más

¡Muy buenas! ¿Cómo va eso, fans del séptimo arte? ¿Echabais de menos la ración de novedades cinematográficas de vuestra cueva favorita? Pues no vais a tener que esperar más, porque aquí os traigo un buen resumen de lo que nos ha dado Hollywood en las últimas semanas, y son noticias que vienen calentitas, calentitas. Hay de todo, sí, no sólo terror y superhéroes, grandes protagonistas del 2016 y buena parte de lo que llevamos de 2017, sin olvidar la gran cantidad de espectaculares trailers que nos han llegado de algunos de los estrenos más esperados de este año. Lo cierto es que se nota que estamos en proceso de estreno de los grandes blockbusters del año, y no sólo porque las taquillas se mueven con cifras escandalosas, sino porque los avances así lo anuncian. Tampoco nos faltan imágenes exclusivas, fotografías de algunos rodajes, nuevos carteles que dejan con la boca abierta y rumores para dar y tomar. En definitiva, se nota bastante que ya hemos pasado la tímida temporada de los Óscars y entramos de lleno en la de los estrenazos del año, temporada que durará bastantes meses, como mínimo hasta septiembre, aunque estos son sólo sus primeros compases. ¿Me acompañáis en ella? ¿Sí? Pues ya sabéis... ¡Al turrón!

Empezamos fuerte con los trailers que han ido apareciendo estos días, y precisamente el primero que os traigo es muy potente, nada más y nada menos que el trailer final en español de "Wonder Woman", una de las grandes promesas para este año en cuanto a películas comiqueras, quizás la única que le queda a Warner-DC después de las inmerecidas críticas que se han llevado "Batman v Superman: El amanecer de la justicia" y "Escuadrón Suicida"; este nuevo avance, el último si hacemos caso a la publicidad (otra cosa es que nos lo creamos a falta de varios meses del estreno del filme), nos muestra más sobre los orígenes de la amazona guerrera, además de darnos un adelanto de lo que serán algunas de sus mejores escenas de acción en la gran pantalla. No nos alejamos de los superhéroes, aunque abandonamos la seriedad de Warner-DC para meternos de lleno en el gamberrismo de la Marvel de la Fox con el descacharrante teaser trailer de "Deadpool 2", con cameo de Stan Lee (Spiderman, Los Cuatro Fantásticos) incluido, secuela que nos llegará el próximo 2018 después de la sorpresa que supuso hace un año la primera parte, todo un manual de cómo adaptar personajes de cómic al cine sin perder un ápice de su esencia; atentos a todos los pequeños mensajes que esconde el avance, aunque habrá que esperar a los siguientes trailers para saber si Cable se apunta de verdad a la fiesta, y con qué rostro lo hace. Más definitivo es el nuevo trailer en español de "Piratas del Caribe: La venganza de Salazar", quinta entrega de la saga y que cada vez tiene mejor pinta, sobre todo tras los últimos avances; en éste que os ofrezco, además, tenemos una breve visión de un jovencísimo Jack Sparrow y lo que ocurrió con el capitán Salazar, y hay que recordar que muchas caras conocidas de la saga volverán en esta cinta, así que sea o no sea la última, reconozcamos que están poniendo toda la carne en el asador para recuperar la calidad de las primeras partes. De avance final a avance final, y de piratas pasamos a conductores furiosos con el trailer final en español de "Fast & Furious 8", donde se confirma que la familia está más que rota, con el Dominic Toretto de Vin Diesel (Pitch Black, Declaradme culpable) convertido en el villano de la cinta, y por si eso fuera poco, tenemos a los personajes de Dwayne "La Roca" Johnson (Tesoro del Amazonas, Sed de venganza) y Jason Statham (Transporter, El único) haciendo equipo para pararle, ¡y a Charlize Theron (Aeon Flux, Prometheus) detrás de todo! El toque de animación y entretenimiento para todos los públicos lo pone otro trailer final en español, en este caso el de "Gru 3: Mi villano favorito", que es capaz de superar al estupendo avance que ya tuvimos anteriormente, presentando en este caso al hermano gemelo de Gru, que también es todo un villano, sólo que más guapo, mejor vestido, con más dinero y mucho más éxito que nuestro querido Gru, que se ve así próximo a regresar a sus villanías y abandonar la senda del héroe que inició en la primera entrega, y que se vio completada en la segunda, actuando en ella como un agente secreto anti-villanos. Pasamos al terror con el nuevo y espeluznante trailer en español de "Alien: Covenant", repleto de xenomorfos y que nos vuelve a dar la sensación de que nos encontramos ante una vuelta a los orígenes después de la criticada "Prometheus", que nos traía algo nuevo al universo "Alien" de manos de su creador, el mismísimo Ridley Scott (Blade Runner, Gladiator); por mí, encantado, pero ya se van escuchando críticas sobre que es más de lo mismo, cuando las palizas verbales le llovieron a la anterior entrega por ser algo distinta, lo cual no hace más que confirmar que a ver quién se aclara en este mundillo. Una de las sorpresas de la semana ha sido la aparición del teaser póster de "Coco", el nuevo filme de Pixar, una película centrada en el Día de los Muertos mejicano, y de la que no oíamos hablar desde hacía mucho, hasta el punto de que lo último que supimos de ella se resumía en unas cuantas imágenes de arte conceptual que prometía mucho; una vez vistas en movimiento algunas de esas imágenes hay que reconocer que este nuevo proyecto de Pixar pinta muy, pero que muy bien, personalmente, mejor que la previsible "Cars 3" que se espera para el próximo verano. Volvemos a los superhéroes con unos muy especiales, porque aquí os traigo el trailer final en español de "Guardianes de la Galaxia Vol. 2", donde no hay tiempo para el descanso, confirmando el grandioso espectáculo audiovisual que será esta esperada secuela, la cual promete superar a su primera y sobresaliente entrega, si es que eso es posible; atentos a los minutos finales del avance, porque parece que ya tenemos a Ego, el padre de Starlord, en toda su gloria, con el molón aspecto de Kurt Russell (La Cosa, Los odiosos ocho), un notable cambio con respecto a los cómics, uno bastante bien recibido si tenemos en cuenta el entusiasmo que ha despertado este impresionante trailer. Otra de las grandes sorpresas de la semana ha sido la aparición del primer trailer en español  de la versión norteamericana de "Death Note", el popular manga-anime donde un inteligente chico de instituto encuentra la libreta de la muerte de un shinigami, un cuaderno en el que al escribir el nombre de una persona ésta muere; aunque existen varias películas orientales de imagen real, el proyecto de una versión USA llevaba tiempo gestándose sin llegar a nada, hasta que pasó de ser un filme para la pantalla grande a una producción para Netflix dirigida por Adam Wingard (Tú eres el siguiente, Blair Witch), el experto en cine de terror independiente, una muestra más de que la poderosa cadena sigue montando proyectos propios de gran calidad, y la pinta que parece que tiene la cinta no es nada mala, no. Y terminamos con la bomba de estos días, el primer trailer largo en español de "Liga de la Justicia", o lo que es lo mismo, los mayores héroes de DC unidos en un solo filme después de "Batman v Superman: El amanecer de la justicia", que sirvió de prólogo para lo que nos espera en esta ansiada cinta que promete llevar el cine de Warner-DC al nivel que se merece la editorial, o eso pensamos muchos; por ahora, tenemos al equipo al (casi)completo, los parademonios de Darkseid, a Bruce Wayne chuleando a Barry Allen, a Aquaman molando más que nunca, al comisario Gordon, a Flash usando sus poderes, a Wonder Woman a plena potencia y a Cyborg con unos efectos especiales que cantan demasiado, al menos en este trailer, y creo que es lo único que falla, porque el resto da para un babeo constante, ¡ya era hora de que nos llegará un avance así de la película! En cuanto a estrenos, la taquilla de Estados Unidos sigue dominada por "La bella y la bestia" y "Kong: La isla de la calavera", a quienes se une "Power Rangers", la nueva versión cinematográfica de los personajes, siendo una de las sorpresas taquilleras de la temporada. Por otro lado, "El bar" y "La cura del bienestar" son los dos estrenos más interesantes e importantes de la taquilla de España, siendo la segunda una interesante cinta de terror y suspense, y la primera, el nuevo trabajo de Álex de la Iglesia (El día de la bestia, La comunidad), muy en su línea, aportando lo mejor del director a una trama donde el miedo nos muestra cómo somos en realidad. Bueno, no me enrollo más y os dejo con las jugosas novedades cinematográficas de la semana. Pasad y disfrutad.

-Como no podría ser de otra manera, comenzamos con un póster, el primero de uno de los estrenos más esperados ya no sólo de este año, sino desde hace mucho, mucho, mucho tiempo, una de las grandes promesas para la cinematografía basada en la obra de Stephen King (Cujo, Joyland), que está viviendo una nueva juventud en el celuloide. Ahí tenéis el primer póster en español de "La Torre Oscura", el filme basado en la famosa saga de fantasía y terror del de Maine, un proyecto que ha pasado por tantas fases durante tantos años que es casi un milagro que se haya hecho realidad. Con Idris Elba (La semilla del mal, Ghost Rider: Espíritu de Venganza) como Roland, el protagonista, y Matthew McConaughey (Escalofrío, Interstellar) como el malvado Hombre de Negro, a la película le falta ya un buen trailer que nos convenza a todos, aunque se filtrara hace unos meses en una calidad bastante mala. De todos modos, teniendo en cuenta que este cartel acaba de salir, no creo que falte mucho para disfrutar de un avance en movimiento.

El Mundo Medio nos espera


-¿Será verdad lo del fin de la saga "Terminator"? Parece que podría estar cerca de confirmarse de manera definitiva, aunque con estos asuntos no se sabe, que con la de vueltas que dio la construcción de la tercera parte, y mirad, después de todo salió adelante. Fuentes muy bien posicionadas en Hollywood han comentado estos días que Arnold Schwarzenegger (Depredador, Los Mercenarios 2) parece estar fuera de cualquier nuevo proyecto sobre uno de sus personajes más queridos, y no sólo eso, sino que la franquicia está bastante muerta a pesar de los buenos datos que acabó cosechando "Terminator Génesis". Una pena, y lo digo sobre todo personalmente porque soy muy, muy fan de todo lo que huela a la saga, y en especial porque la última entrega me gustó bastante a pesar de los palos que recibió; me pareció una buena forma de rebootearlo todo para crear un nuevo camino que continuar en el cine, y eso sin contar con la serie de televisión que al final se quedó en nada. Todo pasa por la recuperación de los derechos por parte de James Cameron (Aliens, Avatar), director de las dos míticas primeras entregas, quien anunció hace meses deseos de reiniciar la franquicia incluso con un nuevo reparto. El futuro cinematográfico de nuestro querido T-800 descansa en sus manos.

-No nos alejamos demasiado de los carteles españoles, porque aquí os traigo el que parece el definitivo para nuestro país de "Piratas del Caribe: La venganza de Salazar", un buen acompañamiento al nuevo trailer que os he ofrecido más arriba. Recordemos que todavía queda un poco para disfrutar de la nueva entrega de las aventuras de Jack Sparrow, por lo que es posible que nos sigan llegando pósters, sobre todo de los personajes principales. Insisto en lo dicho más arriba, no sé si os pasará lo mismo, pero cada vez me interesa más esta continuación, y eso que la cuarta entrega no me pareció mala, sino muy entretenida, aunque con tramas anexas bastante flojas. Esta quinta parte parece que volverá a lo siniestra que era la primera, con piratas fantasma, venganzas, caras que regresan a la franquicia y una mirada al pasado de Sparrow. No sé, pero me da buenas vibraciones. ¿Qué pensáis?

Alguien tiene cuentas pendientes con Sparrow


-No nos tomemos muy en serio la noticia que os voy a dar ahora, y enseguida explico la razón. Ridley Scott (Blade Runner, Gladiator), que ya tiene más que preparada la esperada y prometedora "Alien: Covenant", ha anunciado que el título para la siguiente entrega de la saga "Alien", en realidad una nueva secuela de la saga "Prometheus" (que no se nos olvide), se titulará "Alien:  Awakening", tras la cual, si tiene éxito, vendrían dos entregas más hasta conectar con la mítica "Alien, el octavo pasajero". ¿Por qué no hay que tomarse en serio esta noticia? Por la gran cantidad de secuelas que parece que tendremos antes de conectarse con la original (cuando ya "Covenant" parece que hará bastantes referencias a ella) y porque, precisamente, "Covenant" tuvo dos o tres títulos alternativos antes del que lleva en la actualidad, incluido el de "Prometheus 2". Siempre hace gracia que los directores anuncien con tiempo sus planes para los próximos trabajos que tienen entre manos, pero a veces puede que se pasen. Veremos dentro de un tiempo si tenemos "Awakening" con ese nombre, aunque habrá que esperar al presumible éxito de "Covenant".

-Hablando de secuelas, una que sí que está bastante confirmada, y que de tener éxito podría comenzar una nueva tanda de entregas, es "Saw VIII", o lo que es lo mismo, "Saw: Legacy", la nueva parte en la historia del maníaco Puzzle, el asesino en serie creado por el genial James Wan (Insidious, Expediente Warren: The Conjuring), que nos llegará en octubre de este mismo año, volviendo, o al menos intentándolo, a la tradición de una entrega de "Saw" por Halloween, aunque todo depende del éxito que tenga esta nueva aparición de Puzzle, y me refiero al original, al interpretado por el magnífico Tobin Bell (Nikita, The Flash), quien se ha confirmado que volverá en esta entrega, seguramente en modo flashbacks como en las últimas, por motivos que no comentaré para no hacer spoilers innecesarios a pesar del tiempo transcurrido desde "Saw III". Hasta ahora, que estuviera o no Bell en el filme era una incognita, un misterio finalmente despejado cuya resolución se ha convertido en toda una alegría para los que somos fervientes fans de la saga. No sé vosotros, pero yo no puedo esperar a ver cómo es el regreso de Puzzle en la pantalla grande. ¡Que pase más rápido el tiempo!

-Atentos la que se ha liado con el posible regreso de "Matrix" a la gran pantalla, porque da para una novela y de las largas, aunque los rumores sobre la vuelta de Neo y compañía siempre han estado presentes, en mayor o menor medida, siendo pequeños en los últimos años... hasta ahora. Hace poco la Warner confirmó que deseaba continuar con el universo "Matrix" de manera firme, y todo apuntaba a que habría un reboot de la trilogía, sobre todo teniendo en cuenta el final de los protagonistas de la misma, y que todo quedó bastante cerrado, a pesar de cierta puerta abierta para el regreso de Neo, una vuelta que el mismo Keanu Reeves (Speed, John Wick) aseguró que se produciría si contaba con los mismos directores de las anteriores entregas. Sin embargo, lo del reboot fue rápidamente desmentido, afirmando desde Warner que las intenciones pasaban por sacarle rendimiento al universo de "Matrix" sin continuaciones de por medio, es decir, mediante algún spin-off, una precuela u otros personajes después de los acontecimientos de la trilogía original, algo similar a lo ocurrido, por ejemplo, con "Jurassic World". Los rumores se han disparado al respecto, afirmando algunas fuentes que el proyecto más próximo a hacerse realidad es una precuela centrada en Morfeo, con el joven Michael B. Jordan (Chronicle, Cuatro Fantásticos) sustituyendo al ya madurito Laurence Fishburne (Predators, Hannibal). Lo cierto es que el proyecto, de ser auténtico, suena bastante bien, aunque ¿no preferís ir hacia delante en el universo "Matrix" y ver qué ocurrió tras la batalla final de Neo? Yo sí, lo admito. Yo sí.

-Vamos ahora con una de imágenes exclusivas, porque aquí os traigo la primera imagen oficial de "Jurassic World 2", la secuela de uno de los bombazos del 2015 que se llevó muchos palos desde su anuncio debido a los prejuiciosos de turno que no pueden callarse hasta que la película está hecha. Muy prometedora es esta segunda parte, con el español Juan Antonio Bayona (El orfanato, Un monstruo viene a verme) como director, Chris Pratt (Guardianes de la Galaxia, Passengers) y Bryce Dallas Howard (La joven del agua, Spider-Man 3) como protagonistas, y un elenco brutal de secundarios donde encontramos nombres como los de Toby Jones (Luces rojas, Sherlock), Ted Levine (El silencio de los corderos, Shutter Island) y, entre otros, James Cromwell (La milla verde, American Horror Story: Asylum). Muy misteriosa es esta primera imagen, perfecta para abrir boca ante uno de los grandes estrenos del próximo 2018.

"Paco, ya te dije que los huesos que enterraba el perro no eran normales"


-Regresamos a los carteles definitivos con el último que vais a ver por aquí de "Power Rangers", cuyo estreno es cuestión de días en nuestro país, mientras que en Estados Unidos ya se ha estrenado, y aunque no ha sido uno de esos taquillazos rompedores, sí que ha obtenido cifras bastante decentes, así como críticas que hablan bastante bien de ella, señalando que hay que entender en todo momento el producto con el que nos encontramos, es decir, un blockbuster palomitero con adolescentes haciendo de superhéroes con robots gigantes de por medio. ¿Recordáis lo que dijimos por aquí hace tiempo? Que el filme iba a estar mejor de lo esperado. Pues teníamos razón, amiguetes.

Separados son poderosos. Juntos son invencibles


-Hablemos de series, porque la exitosa "Scream" de la MTV parece que va a cambiar de tercio tras dos temporadas y un especial que han resultado ser toda una sorpresa. Estamos, de nuevo, ante una producción hacia la que todo el mundo miraba mal, y sin embargo, luego demostró no sólo poseer toda la magia de la saga original del tristemente fallecido Wes Craven (Pesadilla en Elm Street, Las colinas tienen ojos), sino ser tremendamente adictiva, entretenida y sangrienta a la hora de matar a sus personajes, y no se libraba ninguno, ojo, ni siquiera los más interesantes protagonistas. Es cierto que la segunda temporada ya cayó en algunos errores típicos del slasher, pero el especial de Halloween recuperó inmediatamente la calidad de la serie. Aun así, la MTV ha confirmado que la tercera temporada será una historia completamente distinta con personajes diferentes, un movimiento bastante sorprendente que se da cuando todos los que la vemos ya esperábamos una tercera temporada final donde se atasen los cabos que quedaban sueltos, que no eran demasiados, por cierto. Lo cierto es que ha despertado el interés, porque ¿qué nos esperará en esta nueva temporada? Misterio, misterio.

-Nos metemos de lleno en el mundo de los superhéroes, pasando un poco de Marvel para adentrarnos en el universo cinematográfico de Warner-DC. Con "Wonder Woman" y "Liga de la Justicia" ya listas, toca preparar las del próximo año, y en principio, si no me falla la memoria, sólo nos llegará "Aquaman", debido a que "The Flash" tiene un nuevo problema cada vez que hablamos de ella. Con Patrick Wilson (Hard Candy, Insidious: Capítulo 2) más que confirmado como Ocean Master, uno de los mayores enemigos de Arthur Curry, los rumores sitúan a, nada más y nada menos, que el mismísimo Denzel Washington (Training Day, El fuego de la venganza) como Black Manta, otro de los enemigos más acérrimos del héroe acuatico, y uno de los más importantes de DC. Sería una gran decisión contar con Denzel, ya que dejando aparte su calidad como actor, es uno de esos intérpretes que todavía no se ha metido en la piel de un personaje comiquero en su traslado al cine, y ya va siendo hora, y el papel le quedaría de lujo. Aunque quizá sean dos villanos demasiado grandes para la primera película de Aquaman, así que cojamos con pinzas este rumor, sobre todo cuando había otros actores señalados.

-Hablemos de remakes, ya que es posible que uno que lleva años (¿quizá décadas?) rumoreándose vea al fin la luz, y con un director que nadie esperaba. Me refiero al remake de "1997: Rescate en Nueva York", uno de los clásicos del maestro John Carpenter (La Cosa, Vampiros), una película que encumbró a Kurt Russell (Soldier, Los odiosos ocho) como héroe de acción e intérprete de primera línea de la serie B. Vale, "2013: Rescate en Los Ángeles" ya era una especie de secuela-remake, pero ahora hablamos de un remake de verdad, uno que estuvo a punto de protagonizar Gerard Butler (300, Un ciudadano ejemplar), y aunque es posible que todavía tenga posibilidades, será en manos del director Robert Rodríguez (Abierto hasta el amanecer, Machete), que necesita pronto un nuevo éxito que lo devuelva a primera línea de Hollywood para no acabar bien olvidado, recordado sólo como un legendario realizador de culto, a pesar de que su trabajo con "Abierta hasta el amanecer: La serie" sea digno de elogio y esté preparando la adaptación de "Alita: Ángel de combate", con producción del mismísimo James Cameron, que llevaba años como más que posible director del filme. No hay nada confirmado, es cierto, pero todo indicada que en las próximas semanas, Rodríguez será anunciado como el realizador oficial de un filme que podría ser bastante interesante, sobre todo en sus manos. Atentos, que podríamos estar ante el resurgir de este realizador que siempre tiene algo que decir.

-Volvemos a los pósters, y cada nuevo de "Alien: Covenant" provoca más y más inquietud. Si en el anterior, que os ofrecí no hace mucho y que acompañó al primer trailer del filme, se nos instaba a correr ante la que se nos venía encima, ahora se nos sugiere que nos escondamos, y sí, este cartel viene con el segundo y molón avance, quizás el definitivo, porque no creo que quieran destriparnos más película de lo que ya lo han hecho, aunque nunca se sabe. Por mí, que se guarden todas las sorpresas posibles, y me da que nos van a dar muchas al estilo el final de "Prometheus". Venga, que queda poco más de un mes para disfrutar del regreso de los xenomorfos a la pantalla grande.

Escóndete


-Y del terror pasamos a los superhéroes, para no cambiar demasiado la tónica de las noticias de cine que nos van llegando. Ahí os dejo una nueva y molona imagen de "Liga de la Justicia", donde los primeros espadas de DC se unen para enfrentarse a enemigos que por sí solos no podrían derrotar. De izquierda a derecha tenemos al Batman de Ben Affleck (Dogma, Perdida), a la Wonder Woman de Gal Gadot (Criminal, Las apariencias engañan), al Cyborg de Ray Fisher (Batman v Superman: El amanecer de la justicia), al Flash de Ezra Miller (Asuntos de familia, Las ventajas de ser un marginado) y al Aquaman de Jason Momoa (Juego de Tronos, Una bala en la cabeza). La imagen es impresionante, y no es la única que nos ha llegado con el nuevo y espectacular trailer, así que estad atentos, porque tengo que traeros muchas más. Preparado el babero.

Alguien se ha metido en un buen lío


-De DC a Marvel... aunque no a la Marvel de Marvel Studios, sino a la Marvel de Sony, que parece estar viva aunque parecía lo contrario. Recordemos que los únicos derechos que aguantaba Sony eran los de Spiderman, los cuales acabó compartiendo con Marvel Studios para la incorporación del personaje al universo cinematográfico continuista de la productora. Gracias a ello pudimos disfrutar del nuevo trepamuros adolescente en "Capitán América: Civil War", antes de dar su salto en solitario en la futura y prometedora "Spider-Man: Homecoming", de la que pronto os traeré un segundo trailer después del ya visto hace unos meses que era una auténtica pasada. Por el camino de Sony se quedaron proyectos como una posible película centrada en la Gata Negra, la más que avanzada "Los Seis Siniestros" (recordemos que en "The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro" ya se nos daba un adelanto de la misma) y "Veneno", filme protagonizado por el villano/antihéroe creado a finales de los 80 y que siempre ha resultado uno de los enemigos más interesantes del héroe arácnido, además de uno de los más terroríficos y enconados, caminando siempre por la fina línea que separa el bien del mal. Los planes para una película de Veneno llevan tanto tiempo en pie como los del proyecto de Masacre que al final se tradujeron en la excelente "Deadpool" de la Fox, hasta el punto de que ya los había antes de la incomprendida "Spider-Man 3", donde Veneno era uno de los villanos principales (menudo acierto con su aspecto) y los hubo todavía más cuando el personaje ya fue presentado en cines, aumentándose con las últimas entregas de Spiderman antes de su inclusión en Marvel Studios. Estos días, por sorpresa, el proyecto "Veneno" ha vuelto a resurgir, y todo parece indicar que los culpables han sido los éxitos de "Deadpool" y "Logan", filmes con mucha sangre y que están bastante alejados de los universos continuistas, lo cual busca Sony. Sin que nadie se lo esperara, el estudio ha anunciado que el 5 de octubre de 2018 se estrenará "Veneno", y que irá desligado del universo Spiderman, algo complicado y no al mismo tiempo si tenemos en cuenta el origen extraterrestre del traje alienígena, y que ya "Deadpool" se alejaba mucho del origen de Arma-X y Lobezno que en realidad tenía Wade Wilson. De este modo, Sony vuelve al terreno de juego para confeccionar su propio universo comiquero en la gran pantalla, con un proyecto al que le puede ir muy, muy bien si lo hace con tanta cabeza como la Fox con "Deadpool" y "Logan", que no sólo han funcionado muy bien en taquilla, sino también para la crítica, adaptando de forma muy respetuosa a dos de los mejores personajes de Marvel, de un modo oscuro, sangriento y adulto a la vez. Crucemos los dedos para que, ahora sí, veamos a Eddie Brock como protagonista absoluto en la pantalla grande. Cuidado, que podríamos estar ante uno de los grandes filmes del 2018. Tiempo al tiempo.

-¡Más terror, es la guerra! Atentos, atentos, porque el proyecto de "The Nun", que sería algo así como "La Monja" (no hablo de esa horrible película español de terror) al final ha acabado siendo de verdad de la buena una realidad. Quizá tengamos que hacer memoria, porque así comentado es posible que ni siquiera os suene. ¿Y si menciono "Expediente Warren: El caso Enfield"? Ya sabéis por dónde voy, ¿verdad? Si de "Expediente Warren: The Conjuring" salió el spin-off "Annabelle", que este año tendrá una secuela la mar de interesante, de la segunda parte de las sobrenaturales aventuras de los Warren surge "The Nun", centrada en la demoniaca monja que casi acaba con el matrimonio. Ahora sabemos que el filme, dirigido por el notable Corin Hardy (The Hallow), se estrenará el 13 de julio de 2018, tanto en Estados Unidos como en España, y para tenerla preparada para esa fecha, su rodaje a comenzado estos días, así que próximamente tendremos las primeras imágenes y me da que, para finales de año, nos llegará el primer trailer. ¿Quizá con el estreno de la secuela de "Annabelle"?

-Y del terror pasamos de nuevo a los cómics en la gran pantalla, porque "Escuadrón Suicida 2" empieza a moverse, aunque sea a base de rumores más o menos bien dispuestos, porque estos días dos son los nombres mejor posicionados, o eso dicen desde Hollywood, para dirigir esta segunda parte que, probablemente, tenga algunas incorporaciones al equipo de villanos que se juega una reducción de condena a base de misiones suicidas para el Gobierno de los Estados Unidos. El primero de ellos es toda una revelación, ya que se trata del de Mel Gibson (Mad Max, Arma Letal), que sabría darle un toque único al filme (¿acción ochentera?), pero que suena muy a rumor imposible si recordamos las duras palabras que el actor y director dedicó al cine de superhéroes hace ya unos meses; el segundo nombre sí tiene pinta de que podría acabar en una elección sería, ya que se trata del de Jaume Collet-Serra (Sin identidad, Infierno azul), quien se ha labrado una carrera de notable para arriba en Estados Unidos, sobre todo con historias repletas de buen thriller y acción, por lo que sería un elegido magnífico que ni siquiera necesita un blockbuster de tales características si recordamos su lista de éxitos USA. Aunque ambos realizadores me encantan, apuesto por el segundo, quien ha sabido ser lo bastante inteligente como para salir de España para buscar las habichuelas en Hollywood, consiguiendo además algunos de sus mejores trabajos con su actor fetiche, Liam Neeson (Darkman, Batman Begins).

-Vale, cambiamos un poquito de género para irnos a la acción pura y dura con el que tiene pinta de ser el póster definitivo de "Fast & Furious 8", la siguiente entrega de una saga que empezó como un vulgar telefilme para tuneros y que ha acabado convirtiéndose en una de las franquicias de acción más exitosas de la historia, y además de las más divertidas, uniendo en cada cinta a cada vez más estrellas del cine de acción y rostros reconocibles. La vuelta de tuerca de esta octava parte, como habréis comprobado por los avances que se han ido mostrando, es bastante interesante, con Dominic Toretto transformado en el villano a combatir debido a un chantaje por parte del personaje de Charlize Theron. Dentro de poco tendremos el estreno de la película, así que tocará comprobar si, efectivamente, las expectativas se cumplen o se quedan a medio gas... y nunca mejor dicho. Aunque, teniendo en cuenta las anteriores entregas, me da que se van a cumplir de sobra.

Se acabó la familia


-Terminamos, como no podría ser de otra forma, con otro póster, esta vez el espectacular y psicodelico cartel IMAX de "Guardianes de la Galaxia Vol. 2", donde encontramos al nuevo equipo al completo, incluido al adorable Baby Groot, que no cabe ninguna duda será una de las estrellas de la película que se estrena en menos de un mes. ¿Preparados para el nuevo exitazo de Marvel Studios? No sé vosotros, pero yo todavía me compro una máquina del tiempo para llegar a finales de abril. Promete ser todo un acontecimiento cinematográfico. Un póster que es el perfecto acompañamiento al trailer que os ofrecía más arriba, y que no podría molar más.

¿Listos para flipar?


¡Y fin! Como os decía al comienzo de la sección, estrenazo tras estrenazo tras estrenazo, eso es lo que hemos tenido estos días, promesas de grandes cintas que nos irán llegando los próximos meses, aunque algunas ya están reservadas para un muy prometedor 2018. Al igual que ocurría en el 2016, el terror y los superhéroes siguen siendo los reyes de la fiesta, aunque habría que precisar que más que superhéroes hablamos muchas veces de filmes comiqueros, porque no sólo de superhéroes vive el medio. Además, para completar el cuadro, la cantidad de trailers y avances para enmarcar es cada vez mayor, así que disfrutemos de esta buena racha de novedades cinematográficas antes de que entremos en alguno de los parones que siempre suelen llegar. Mientras tanto, aquí os espero, con más carteles, más rumores, más fechas de estreno, más imágenes exclusivas, más rodajes y, en definitiva, más cine. Nos vemos dentro de siete días, nunca más y nunca menos, ¿verdad? ¡Hasta la semana que viene! Y sed felices.