Novedades cinematográficas: La telaraña de Madame Web, el fin de las sombras, regresando a Derry y mucho más

¡Buenas, buenas, buenas! ¡Que se acaba el 2023! ¡Que se acaba! ¡Ya no le queda nada! ¿Y qué significa eso para este pequeño rincón de internet? Venga, que si sois fieles habitantes de la Cueva del Extraño seguro que os lo tenéis más que aprendido. ¡Toca resumen! ¡Es el turno de las novedades cinematográficas! Una sección que ha ido ¿evolucionando? casi por obligación, casi por necesidad, debido a los cambios que ha ido sufriendo y ganando, al mismo tiempo, el blog durante los últimos años. ¡Qué tiempos en los que estas publicaciones eran semanales! Mucho más cortas, es verdad, pero semanales, algo que se hizo pronto inviable, tanto por el tiempo invertido como porque muchas veces nos quedábamos sin el número necesario de novedades para llenar la entrada. Pasaron entonces a ser semanales, luego mensuales y en la actualidad es una sección que navega entre el fin de año y las ocasiones especiales (como el fin de año, valga la redundancia), perfecta para despedir el año y darle la bienvenida al siguiente en forma de avances, pósters, rumores, confirmaciones, carteles, tráilers, imágenes, cancelaciones y noticias cinematográficas de todo tipo. Esperemos que 2024 sea el año en el que, al fin, este tipo de publicaciones se vean más, aunque para ello deba darle más caña al blog, algo que me gustaría hacer, os lo prometo, llevándolo más actualizado, más al día. Eso sí, os prometo que, al menos, una entrada de novedades cinematográficas tendréis siempre, y a ser posible en estas fechas. Así que cumpliendo con esa promesa, aquí estamos. ¿Estáis listos? ¿Le damos caña? Pues ya sabéis lo que eso significa. ¿Lo decimos entre todos? Allá vamos... ¡Al turrón!

Por supuesto, comenzamos con una fantástica ronda de avances. ¡Y qué avances! ¿No me creéis? Pues ahí tenemos el primer tráiler en español de "Cazafantasmas: Imperio helado", secuela directa de la emotiva, nostálgica y divertida "Cazafantasmas: Más allá", estrenada en 2021 y, a su vez, continuación directa de las dos entregas originales; no os voy a engañar, me mola muchísimo ver de regreso a nuestros cazafantasmas favoritos junto a los nuevos, más allá de los consabidos cameos. Seguimos con secuelas con el primer avance en español de "Godzilla y Kong: El nuevo imperio", secuela de la espectacular "Godzilla vs. Kong", uno de los grandes éxitos de 2021 que devolvió a la gente a las salas de cine tras la terrible pandemia que tuvo lugar durante el año 2020 y parte del 2021; ahora los más poderosos titanes se unen para hacer frente a un enemigo común con el que no pueden en solitario. Enternecedor cuanto menos es el primer tráiler en español de "Garfield", la nueva película de animación del mayor odiador de los lunes, que nos contará, además del reencuentro entre el protagonista y su padre, algunos detalles de cómo se conocieron él y John, su "dueño"... ¿o deberíamos decir mascota proporcionadora de lasaña? No dejamos la animación gracias a Pixar, que pretende recordar en 2024 quién manda con "Del revés 2 (Inside Out 2)", como bien demuestra su primer e impactante avance en español, incluyendo a nuevas emociones en la vida de nuestra joven protagonista, lo que quiere decir que llega... ¡la adolescencia! Y pasamos de una secuela muy esperada a otra, porque ya tenemos el espectacular primer tráiler en español de "El reino del planeta de los simios", la nueva entrega de la saga después de la anterior y exitosa trilogía donde se nos presentó el origen de César, líder de la sociedad simia; parece que tendremos una nueva trilogía que conectará, ahora sí, con la original, el clásico entre clásicos del cine de ciencia ficción "El planeta de los simios". Continuamos con precuelas que hacen la boca agua con otro primer avance, esta vez el de "Furiosa", precuela directa de la tremenda "Mad Max: Furia en la carretera", cuarta entrega de la saga estrenada en el ya lejano 2015, protagonizada por el personaje que en aquella interpretó Charlize Theron (Aeon Flux, Prometheus) y del que ahora se encarga la no menos carismática Anya Taylor-Joy (Múltiple, Los Nuevos Mutantes); me conformo con que sea la mitad de buena que la original, así os lo digo. Terminamos con una buena dosis de cine de superhéroes (¿qué sería de este blog sin este tipo de películas?) con el primer y chulísimo tráiler en español de "Madame Web", el nuevo paso del universo arácnido de Sony, protagonizado en este caso por la vidente Cassandra Webb y nada más y nada menos que varias Spiderwoman(s); lo cierto es que es un proyecto muy, muy curioso, sobre todo si hacemos caso a los guiones filtrados y la trama principal, porque de ser verdad tenemos universos alternativos y viajes temporales para salvar a cierto superhéroe arácnido cuando solamente es un niño (¿mezclamos "Terminator" con Spiderman?). Dejando especulaciones a un lado, en cuanto a estrenos, en Estados Unidos triunfan "Aquaman y el reino perdido", a la que no le ha ido tan mal como a sus últimas compañeras del universo cinematográfico de DC, y "La piscina", el último exitazo de terror de Blumhouse, poco coste, grandes beneficios y mucha gente en las salas pasando miedo, mientras que en España es el Aquaman de Jason Momoa (Juego de Tronos, Una bala en la cabeza) quien sigue llevándose todos los peces del mar (disculpad el chiste malo). Bueno, no os molesto más, que estoy seguro de que tendréis muchas, muchas ganas de adentraros ya en las novedades cinematográficas que ponen fin a este 2023 e inician el 2024. Pasad y disfrutad.

-Hemos finalizado la ronda de avances con "Madame Web" y con "Madame Web" iniciamos el resto de noticias de cine, concretamente, ofreciéndoos el primer póster oficial en español de la película. Muy normalito es cierto (ay, esas cabezas voladoras de las que ya estamos hartos unos cuantos), aunque bastante revelador en cuanto a los personajes protagonistas. Ojo, que seguro que nos queda por ver un tráiler final que vendrá con un cartel definitivo... que espero mucho mejor. Atentos, porque esta no es la única noticia del universo arácnido de Sony que voy a daros en esta entrada. ¡Hay mucha tela que cortar al respecto!

Caeremos en su red

-Y de unas buenas noticias pasamos a otras bastante malas... a medias. ¿Sois fans de "Lo que hacemos en las sombras"? No me refiero solamente a la grandiosa comedia de Taika Waititi (Thor: Ragnarok), sino también a la serie de televisión que surgió a partir de ella y que se ha convertido en muy poco tiempo en una serie de culto además de en una de las mejores comedias televisivas de todos los tiempos (y creo que me quedo corto). Pues bien, con su quinta temporada emitida en este 2023, ya se ha confirmado una sexta tanda de capítulos para 2024, lo cual no es bueno, no, sino genial. ¿Dónde está la parte mala? Pues que se ha anunciado al mismo tiempo que será la temporada que finalice la serie. ¡No! ¡No! ¡No! ¿Que sólo nos queda una temporada más de las aventuras de nuestros queridos Nandor, Colin, Nadja y Laszlo? Va a ser una despedida muy, muy dolorosa, ya os lo aviso. Sé que todo debe tener un final, pero yo lo esperaba dentro de cien temporadas o más, no tan pronto. Esperemos que sea un fin de fiesta por todo lo alto. ¿Esperemos? Con la calidad que tiene esta serie ya está prácticamente asegurado.

-No nos alejamos de la televisión, de nuevo con noticias tan buenas como malas. ¿La buena? Que HBO Max (o Max, o HBO en Estados Unidos; yo ya tengo un lío de cojones con lo que están haciendo con este canal de streaming en cuanto a su nombre) ha ofrecido una especie de tráiler con breves imágenes de algunos de sus estrenos de 2024 e incluso 2025, disfrutando así de las primeras imágenes en movimiento de "Welcome to Derry", la precuela de las dos entregas de "It" de Andy Muschietti (Mamá, Flash), la adaptación en dos partes de esa obra maestra de nuestro querido Stephen King (Cujo, Revival), que ya era raro que no saliera en esta entrada. Ahí os dejo una composición de algunas de las imágenes del avance para vuestro goce, porque tienen una pinta fantástica. ¿Dónde está lo malo? Pues que este tráiler ha servido para confirmar que la serie se nos va al todavía lejano 2025, cuando se iba a estrenar este 2024. Las razones parecen estar ligadas a la reciente huelga de guionistas y actores que tantos días de retraso ha propiciado para infinitos proyectos cinematográficos y televisivos. No hay que preocuparse, porque regresaremos a Derry para ahondar en los orígenes de Eso y todas las historias que el de Maine nos cuenta sobre el pueblo maldito en la novela, entre los distintos encuentros del Club de los Perdedores con Pennywise y sus diversas transformaciones, pero, eso sí, tardaremos aún un poco en volver. Al menos ya nos ha empezado a llegar material gráfico de la que promete ser una de las series estrella del 2025. ¡Qué larga se nos va a hacer la espera!

Volverás a flotar

-Parece que hay problemas para "El exorcista: Impostor", la segunda entrega de la nueva trilogía de películas que conectan directamente con la clásica, al más puro estilo de las últimas de Michael Myers y Laurie Strode; es más, hablamos de los mismos realizadores, así que todo queda en casa. Tras el frío recibimiento, tanto para el público como para la crítica, de "El exorcista: Creyente", puede que Blumhouse y Universal se estén replanteando el proyecto, que ya parecía demasiado alargado de por sí. Y como si el director de la primera se hubiera dado cuenta, se ha salido del proyecto alegando problemas de agenda (¿que antes no tenía?), por lo que hay que buscar a un sustituto y cambiar la fecha de estreno, prevista para principios de 2025. No sé qué pensaréis vosotros, pero esto me huele a más que posible cancelación.

-¿Está James Wan (Saw, Insidious) preparando su regreso al terror? Mientras "Aquaman y el reino perdido" va funcionando poco a poco y el 2023 demuestra que las cintas de terror relacionadas con Wan son capaces de romper la taquilla sin sudar (ha sido el año en el que se han estrenado títulos como "Saw X", "Insidious: La puerta roja" y "La monja II", todos conectados a películas creadas previamente por Wan), algo se cuece en la mente de uno de los maestros del terror cinematográfico moderno, y puede que uno de esos proyectos sea nada más y nada menos que la cuarta entrega "Expediente Warren: The Conjuring", titulada, por ahora, "The Conjuring: Last Rites", la que vendría a ser la última producción protagonizada por el matrimonio Warren interpretado por Vera Farmiga (Infiltrados, Bates Motel) y Patrick Wilson (Hard Candy, Aquaman). Os hablo de un rumor que está pegando muy fuerte, sobre todo porque Wan dejó la saga tras dirigir su secuela, la excelente "Expediente Warren: El caso Enfield", y eso que siempre ha comentado que no es muy fan de dirigir secuelas. ¿Qué pensáis? ¿Volverá Wan para poner el broche final a las aventuras sobrenaturales de los Warren?

-¿Se está preparando un remake de ese ya clásico de los 90 que es "The Faculty"? Sí, esa mezcla de "Scream" y las películas de invasiones extraterrestres en las que los humanos somos sustituidos poco a poco por seres de otro mundo, al más puro estilo de "La invasión de los ladrones de cuerpos". Eso es lo que se rumorea, afirmándose incluso que el propio Robert Rodriguez (Machete, The Mandalorian) podría producir la nueva versión de su propia película. Aunque, vayamos más lejos. ¿Y si el realizador lo que va a producir es una serie de "The Faculty", como pasó con "Abierto hasta el amanecer"? ¿Apostamos? ¿Qué preferís?

-Como era de esperar, el primer tráiler en español de "El reino del planeta de los simios" ha venido acompañado por un cartel, también en español, que sigue la estela dejada por la magnífica trilogía que la precede. Me da que tenemos ya entre manos uno de los grandes blockbusters de este año. No puedo esperar para ver cómo continúa esta historia que, recordemos, tendría que acabar poco antes del inicio de "El planeta de los simios". Al menos, si todo va bien.

El reino que prepara el planeta

-"Crystal Lake", la serie basada en la saga "Viernes 13", empieza a ser una realidad. Se ha anunciado que la producción, llevada a cabo nada más y nada menos que por Bryan Fuller, el mismo que nos trajo a la pequeña pantalla esa obra maestra que es "Hannibal", basada en las novelas de cierto psiquiatra caníbal famoso tanto por sus libros como por cierta saga cinematográfica protagonizada por Anthony Hopkins (El padre, El hijo), comenzará su rodaje el próximo verano de 2024, imaginamos que con un estreno esperado para 2025. Se nos va a hacer muy larga la espera para disfrutar del regreso por todo lo alto de nuestro querido Jason Voorhees. 

-Cuando Bruce Campbell (Darkman, Spider-Man) habla, los simples mortales callamos. Y eso ha hecho estos días en referencia al futuro de la saga "Evil Dead", después del exitazo que ha sido "Posesión Infernal: El despertar", cinta que se ha convertido en la entrega más taquillera de toda la saga cuando los planes originales eran que no saliera del streaming de HBO Max. Campbell ha comentado que debido a este gran resultado de crítica y público seguramente veamos una nueva "Evil Dead" antes de lo que pensamos, sin tener que esperar otros diez años como ha ocurrido (el brutal remake de "Posesión Infernal" llegó en 2013). Esperemos que sea verdad.

-Volvemos a Maine, aunque con una mala noticia. ¿Recordáis "Chapelwaite"? Sí, la serie basada en "Los misterios del gusano", el relato de Stephen King incluido en su sobresaliente antología "El umbral de la noche", y que es, básicamente, nada más y nada menos que la precuela de "El misterio de Salem´s Lot", una de las mejores novelas del autor. ¿Recordáis la sorpresa que supuso en 2021, apareciendo casi de la nada y convirtiéndose en una de las mejores producciones televisivas de ese año, sobre todo por el boca a boca y con un buen empujón recibido tras llegar a HBO Max? ¿Recordáis que enseguida se confirmó su segunda temporada debido a su gran éxito? Pues tras dos años sin saber absolutamente nada de esa nueva tanda de capítulos, se ha confirmado que no la tendremos. La segunda temporada de "Chapelwaite" ha sido cancelada sin demasiadas explicaciones, algo que se veía venir después del atronador silencio en el que vivía. Incomprensible a todas luces. Ojalá sepamos los motivos de tan dolorosa decisión. Es lo único que nos queda al respecto. Una noticia para lamentar.

-Vamos ahora con cositas más alegres. ¿Os apetece otro cartel de los avances que os he ofrecido? ¡Pues que no se diga! Ahí tenéis el primero (y seguramente no el último) de "Cazafantasmas: Imperio helado". ¿Tendrá todavía más éxito que su predecesora? Ojalá, porque eso significaría que tendríamos cazafantasmas para rato. Por lo que hemos visto hasta ahora la cosa pinta bien, ¿verdad?

¿A quién vas a volver a llamar?

-Por supuesto, no podía faltar el primer cartel de "Furiosa" el a ratos spin-off a ratos precuela de "Max Max: Furia en la carretera", cuyo avance nos deja bastante claro que mantendrá el tono y la acción de ésta, lo cual es una de las mejores noticias del año, porque era espectacular, un abrir la boca por la sorpresa y no cerrarla hasta que acaba la película. ¿"Furiosa" será superior o tendrá, al menos, la misma calidad? Si nos prometen la mitad, ya me doy por satisfecho.

Furia en estado puro

-Parece que las intenciones de resucitar a los monstruos clásicos de la Universal, desde una óptica moderna, siguen estando bastante vivas, y con el gran Leigh Whannell (Saw, Insidious) como el realizador en primera línea. Si su Hombre Invisible fue todo un taquillazo en 2020, además en tiempos pandémicos, su Hombre Lobo promete lo mismo, y ya ha conseguido fecha de estreno, nada más y nada menos que octubre de 2024, lo que indica que muy pronto tendremos material gráfico para poder babear con el regreso de uno de los mejores monstruos de todos los tiempos.

-Tras un parón debido a la huelga de guionistas y actores, que ha dejado temblando a todo Hollywood (y con razón; a saber qué nos espera para 2024 después de detenerse docenas de rodajes de películas y series). "Mortal Kombat 2", la secuela de la nueva adaptación del popular videojuego que fue uno de los grandes estrenos de 2021, no sólo recuperó su rodaje hace unas semanas, sino que está a puntito de acabarlo. Recordemos que uno de los grandes alicientes de esta continuación son los personajes que se unen al elenco, entre ellos, y el más aplaudido, el clásico de la saga Johnny Cage, interpretado ahora nada más y nada menos que por el carismático Karl Urban (Doom, Dredd). Ojalá recaude, al menos, lo mismo que la anterior para asegurar una tercera entrega. ¡Kombat Trilogy!

-Hablando de secuelas... ¿Volvemos con Stephen King? Bueno, más o menos con él. En realidad, vamos a hablar de Joe Hill (Cuernos, Fuego), su hijo, porque "Black Phone", uno de los exitazos del cine de terror del año 2022, basado en el relato "El teléfono negro", incluido en la fantástica antología "Fantasmas", parece que tendrá secuela, y todos van a volver a ella. Con todos me refiero a todos, tanto a sus jóvenes protagonistas como al propio Ethan Hawke (Training Day, Caballero Luna) y también el director Scott Derrickson (Líbranos del mal, Sinister). Incluyo a Hill en la ecuación, pues es él quien está dando el visto bueno a todas las decisiones que se están tomando alrededor de una secuela que nadie pensó nunca que existiría. Yo tengo fe en ella. ¿Y vosotros?

-Aunque el primer tráiler de la nueva película de Garfield no ha venido acompañada por un póster, lo cual es bastante raro, sí que hemos tenido una buena tanda de molonas imágenes sobre la película, en las que no sólo vemos a los personajes más clásicos, sino donde también se nos presentan otros como el padre de Garfield o a éste en su modalidad minino adorable. Ahí os dejo una de ellas. Tengo la impresión de que estamos ante uno de los taquillazos del 2024.

"Paco, me encanta tu nuevo peinado"

-Más material gráfico nos ha dejado el primer avance de "Godzilla y Kong: El nuevo imperio", donde los dos titanes más poderosos de todos harán equipo para derrotar a un enemigo común que viene en esta ocasión por parte del rey de la isla Calavera. Entre todos los carteles y imágenes que han aparecido he elegido un póster que nos presenta, precisamente, a ese villano, flanqueado por Godzilla y King Kong. ¿Quién será? ¿Sabremos más de él antes del estreno del filme?

Guerra de titanes

-Ya lo adelantaba antes. La huelga de actores y guionistas se ha cobrado varias víctimas cinematográficas y televisivas, y una de ellas, y de las más grandes, ha sido Marvel Studios, que retrasa todos sus estrenos previstos para 2024 (la cuarta entrega de las aventuras fílmicas del Capitán América, la película de los Thunderbolts) para 2025. ¿Todos, todos, todos? Todos salvo uno: "Deadpool 3". La cinta, que bien podría haberse titulado "Deadpool vs. Lobezno", ya que es el regreso de Hugh Jackman (Australia, X-Men: Apocalipsis) al personaje después de su gloriosa muerte en esa joya que es "Logan", no sólo nos contará el encuentro entre los dos carismáticos personajes, sino también cómo son introducidos en el universo compartido de Marvel Studios, además de ser para la saga X-Men de la Fox algo similar a lo que se hizo con los Spiderman de Sony en "Spider-Man: No way home", por lo que se nos ha prometido que tendremos muchos cameos y sorpresas en la que se espera sea la rompetaquillas de Marvel Studios para 2024. ¡Es hora de trinchar unas buenas chimichangas!

-Me debato entre dos aguas con la siguiente noticia en la que, sí, volvemos a hablar de Stephen King. Y es que parece que ya sabemos lo que está pasando con la nueva adaptación de "El misterio de Salem´s Lot", una de sus mejores novelas. Rodada en 2021, con James Wan como productor y un estreno previsto para 2022, acabó retrasándose a 2023, pero a partir de entonces... silencio absoluto. Ahora sabemos lo que ha pasado, y es que Warner se la estaba guardando para estrenarla directamente en streaming, en HBO Max, debido, de nuevo, a la escases de títulos que esperan tener para 2024 debido a la huelga mencionada anteriormente. ¡Al fin tenemos fecha! ¡Al fin sabemos algo! Ahora quedar porque todo sea verdad. Recordemos que quienes han visto el primer tráiler en exclusiva lo ponen muy bien y hay también quienes han visto el filme, entre ellos el propio Rey, y lo ponen de maravilla. Venga, Warner, que esta vez sea verdad.

-En Sony son muy listos. A lo tonto a lo tonto, han aprovechado los diferentes retrasos de los siguientes títulos de su universo Spiderman compartido para trasladarlos todos a 2024, justo cuando Marvel Studios y DC (que sólo estrena la secuela de "Joker") han dejado el terreno libre para "Madame Web", "Kraven el Cazador" y "Venom 3". Al mismo tiempo que se confirman estos tres estrenos (esperemos que llegue pronto el tráiler de la nueva entrega de las odiseas del simbionte favorito de todos, que es el único que nos falta de los tres) ha vuelto el rumor de que no tardaremos en ver una película de los Seis Siniestros, el equipo de villanos que habitualmente se enfrenta a Spiderman. ¿Mi apuesta? Van a transformar el concepto para que sea un equipo de algunos de los héroes y antihéroes del universo arácnido de Sony (Venom, Morbius, Madame Web, Kraven) que se enfrentará a una amenaza bastante más grande (¿Knull, el dios de los simbiontes?). A ver en qué acaba todo, pero confieso que me encanta este universo. No todo tiene que ser Marvel Studios con respecto a Marvel, ¿no?

-Hay que reconocer, y con bastante alegría, que están siendo unos tiempos magníficos para las adaptaciones de videojuegos, tanto las llevas a la pantalla grande como las que se quedan en el terreno televisivo. Desde "The Last of Us", de HBO, uno de los mejores títulos del 2023, hasta la exitosa película de Super Mario, una de las más taquilleras del año, sin olvidar títulos escondidos como "Twisted Metal" o de otros géneros como "Five Nights at Freddy´s", que se ha convertido en una de las cintas de terror más taquilleras y rentables de los últimos. En pocas palabras, estos últimos años están siendo esenciales para que lo que ha pasado con los cómics ocurra también con el universo gamer, que seguirá creciendo en 2024 gracias a producciones tan punteras como la serie de televisión de "Fallout" que estrenará Amazon Prime Video. Y para muestra un botón en forma de primer póster. ¡Qué ganas!

¿Preparados para entrar en el Páramo?

-Terminamos con terror, con secuelas, con James Wan (aunque sea indirectamente) y con un de las sagas favoritas de este blog: "Saw". Con un presupuesto de 13 millones de dólares y unas ganancias de más de 100, "Saw X" se ha situado como uno de los grandes taquillazos, sobre todo en lo referente a la rentabilidad, de este 2023, resucitando una franquicia que si bien no estaba muerta, sí es cierto que iba un poco a la deriva tras los experimentos de "Saw VIII" y "Spiral: Saw". ¿El truco? Volver a sus orígenes, de forma literal, además, pues esta nueva entrega va entre la primera y la segunda, formando una trilogía bastante interesante (¿la tercera sería un epílogo?). Y dado el éxito de público y crítica (es la entrega más valorada junto a la primera, que se dice pronto), no se ha tardado mucho en confirmar "Saw XI", aunque sin dejar claro que podríamos ver en ella, pero sí la fecha de estreno: entre septiembre y octubre de 2024. Me da la sensación de que será una continuación directa de "Saw X", con esos cameos y apariciones que nos faltaron en aquella. ¿O quizás, al fin, se atreverán a continuar directamente desde "Saw VII", doctor Gordon incluido? ¿Será esta la despedida definitiva de Tobin Bell (Creepshow, The Cello) de la saga? Ya se comentaba que el carácter tan personal de la décima entrega era también por la avanzada edad del actor, una especie de carta de amor hacia él y el personaje que le ha hecho famoso, pese a su extensa filmografía. Sea como sea, aquí os dejo la imagen que confirma "Saw XI" para 2024. Con muchísimas ganas de saber qué se sacan de la manga ahora.

El juego continúa

¡Y fin! Menudo 2023 hemos tenido. ¡Y menudo 2024 nos espera! Ojalá poder hacer una entrada con absolutamente todas las novedades anunciadas, pero si fuera así me saldría una especie de pequeño ensayo o revista digital anual, y aunque mola mucho la idea, otros proyectos tiene mayor prioridad, así que espero que os haya gustado este resumen sobre esas novedades tan centradas en ciertos géneros que aquí adoramos y amamos con vehemencia. ¿Qué os puedo decir más, habitantes de la Cueva del Extraño? Gracias por seguir ahí. Gracias por vuestra fidelidad. Gracias por vuestro apoyo. Gracias por seguir leyendo este pequeño y humilde rincón de internet. Gracias por continuar entrando aquí. Gracias por vivir en la Cueva. ¡Que despidáis a lo grande el 2023! ¡Y que la entrada a 2024 sea fantástica! Mis mejores deseos para todos. Nos vemos muy pronto. Y sed felices, ¿eh? Que no se os olvide.

Novedades jugonas: Alan Wake 2

 

A posteriori todos somos sabios. Sin embargo, y a riesgo de caer en el mismo fallo que cometen todos los que carecen de memoria pero no de ego, voy a hacerme un poquito el chulo y afirmar que siempre he sabido que iba a llevar a cabo esta entrada. No estoy hablando de una creencia, de tener la esperanza o de desear que el título del que os voy a hablar se hiciera realidad, no. Me refiero a una verdad universal, a saber a ciencia cierta que este videojuego iba a existir, tarde o temprano, y que, tarde o temprano, hablaría de él en este humilde y pequeño rincón de internet, tal cual lo he hecho con su anterior entrega, con la remasterización de ésta y con cualquier otra obra relacionada. Lo sabía. Lo dije. ¿Sabéis eso de "y me llamaron loco"? Pues en este caso no ha sido así, porque no era el único que, durante años, ha jurado y perjurado que este videojuego acabaría saliendo. Da igual lo que tuviéramos que esperar. Que sí, que lo tendríamos, que no sería una de esas secuelas que se anuncian eternamente y nunca se lanzan (mejor no pongo ejemplos, porque podría dar para un ensayo). Las razones para tal convencimiento eran muchas y, sí, se mezclan con deseos y muchas sensaciones personales. Lo típico de "tengo un pálpito". Todo en uno, podría decirse. Las pruebas tangibles se mezclaban con las corazonadas y, al final, los que teníamos ambas podemos ostentar la medalla de la razón. Existe. "Alan Wake 2" existe. Ya es una realidad.

Sin embargo, para contaros bien la historia de "Alan Wake 2" debemos hacer un viajecito al pasado, porque este título viene de largo. Tranquilos, que no voy a colaros un miniensayo sobre uno de mis videojuegos favoritos y su esperada secuela, aunque ganas no me faltan, como bien indican las entradas anteriores hablando del primer "Alan Wake", incluyendo la reseña de su entrega original y las líneas que le dediqué a la remasterización cuando salió en 2021 (me falta solamente comentar alguna que otra cosa sobre "Alan Wake´s American Nightmare", esa expansión que parece más bien un "Alan Wake 1.5", una especie de promesa de la continuación directa que, por fin, nos ha llegado). Pero hay que mirar hacia delante, y eso voy a hacer con esta publicación, sin que ello signifique abandonar en una cuenta los orígenes de esta obra gamer, por supuesto. Así que vamos a coger la máquina del tiempo y a dirigirnos a una época en la que no existía aún Alan Wake, el escritor enfrentado a la oscuridad, al menos no como lo conocemos ahora. Había oscuridad. Había muerte. Había lluvia. Había nieve. Pero no había Wake, aunque sí... dolor. Eran los tiempos de Max Payne.

Remedy Entertainment es la desarrolladora de "Alan Wake", pero también de "Max Payne", al igual que el majísimo Sam Lake es el guionista también de ambos títulos y sus secuelas (además, también fue el modelo para el protagonista, Max Payne, y tiene cameos bastante importantes en las dos entregas de "Alan Wake", llegando el de su continuación a ser más bien un personaje secundario esencial más que una aparición especial sin más). Tanto "Max Payne" como "Max Payne 2: The fall of Max Payne" (no cuento "Max Payne 3" al no estar relacionado ya con Remedy) fueron un rotundo un éxito, sobre todo el primero, que es considerado como uno de los grandes títulos de acción de todos los tiempos, llegando incluso a cambiar el modelo de este tipo de videojuegos. Y es que se hace complicado negar que "Max Payne", con su vengativo y amargado protagonista, sus viñetas, su aire de novela negra, su bullet time a lo "Matrix" y sus espectaculares tiroteos, marcara un antes y un después, logrando que todas las miras se posasen en Remedy, y más todavía cuando apareció la segunda entrega, confirmando que la anterior no se había hecho de casualidad. Allí había calidad y talento. ¡Y menuda calidad! ¡Y qué talento! Y no contentos con haberlos demostrado en dos juegos consecutivos, iban a hacerlo con un tercero. Era el turno de "Alan Wake".

"Alan Wake" se presentó originalmente mediante un tráiler en el E3 (descanse en paz la mayor feria de videojuegos del mundo, cancelada hace poco tras los diversos problemas que ha ido afrontando los últimos años después, sobre todo, de la pandemia de 2020) del año 2005, con un estilo gráfico bastante cercano a los dos "Max Payne" y, sorpresa sorpresa, prometiendo un videojuego de terror de mundo abierto, muy cercano a la ya clásica saga "Grand Theft Auto". Aunque al final no acabó siendo eso, parte de esa modalidad de mundo abierto sigue en el "Alan Wake" que conocemos en la actualidad; por ejemplo, ahí tenemos los "niveles" de conducción, bastante extraños si tenemos en cuenta el tipo de título que es, o algunas zonas en las que paseamos por el pueblo de Bright Falls y en las que parece que en una anterior versión pudiéramos entrar en algunos de sus establecimientos y edificios, y eso sin olvidar ciertas "misiones" secundarias para recopilar elementos coleccionables. El caso es que aunque se mostró "pronto" una primera versión de "Alan Wake", su desarrollo tardó unos cinco años repletos de problemas y numerosos rumores de cancelación. Al final, apareció en el año 2010, con una exclusiva para Xbox 360 que a toro pasado se confirma como uno de los grandes errores que tuvo tamaña obra maestra gamer.

¿No fue un éxito "Alan Wake"? Sí y no. A pesar de que el título era un prodigio en todos los aspectos, especialmente en la narrativa, fusionando el cine y la literatura a las mil maravillas, demostrando así que muchos videojuegos eran la fusión perfecta de ambas áreas culturales, las ventas fueron muy, muy lentas, lastrando una secuela más que pensada (recordad el final del videojuego; no es lago, es un océano). Las críticas fueron entusiastas, llegando a estar en las listas de lo mejor del año de numerosos medios, pero las ventas iban con cuentagotas, y aunque eso a la larga hubiera funcionado (después de todo, se podría decir que ha acabado funcionando, ¿verdad?), no era algo que conviniera demasiado para continuar con su segunda entrega. Ni siquiera que saliera en PC en el año 2012 logró que las ventas aumentaran como Remedy necesitaba y deseaba. Ediciones especiales, la serie web "Brigh Falls", los contenidos descargables de "El escritor" y "La señal"... "Alan Wake" era imparable a pesar de que las cifras seguían sin ser lo bastante buenas como para que la continuación saliera adelante. Lo último que se supo del popular escritor de terror y suspense fue su inquietante aventura repleta de acción "Alan Wake´s American Nightmare", a medio camino entre el DLC y las expansiones clásicas, considerado por sus fans como una especie de "Alan Wake 1.5", muy cercano a una segunda parte, tanto por la historia como por las consecuencias de ésta. Precisamente, "Alan Wake 2" recupera muchos de los temas que se tocaron en este título que se puede jugar sin necesidad de tener el original, y que contiene bastante más acción directa.

A pesar del volantazo sufrido en el avance de los planes para la más que posible saga de "Alan Wake", en Remedy no se quedaron quietos. 2016 fue el año en el que se lanzó "Quantum Break", donde la acción, la aventura y la ciencia ficción se casaban felizmente en una historia de viajes temporales y poderes para manipular el tiempo, todo con el tono y los elementos más característicos de los anteriores trabajos de la compañía, mecanismos que ya eran marca de la casa, como el uso de intérpretes conocidos para los modelos de los personajes, una narrativa muy potente a caballo entre el cine y la literatura (sólo que aquí podemos ser nosotros los protagonistas, claro) y el uso de fragmentos de acción real, como si a veces estuviéramos en un producto cinematográfico o televisivo, algo similar a lo que hicieron en ciertas partes de "Alan Wake´s American Nightmare". Además, se regresó a la búsqueda de acción espectacular y rompedora de los dos primeros "Max Payne", sin olvidar los puzles, la investigación e incluso ciertas zonas de plataformas. A pesar de que se pensó como el inicio de una franquicia y de que las críticas fueron positivas, el título se convirtió pronto en otro videojuego de culto, como "Alan Wake", al no alcanzar las cifras de ventas adecuadas para continuarlo con secuelas, quedando con el tiempo mucho más en el olvido que el anterior trabajo de Remedy.

Sin embargo, la desarrolladora iba aprendiendo con cada nueva obra, tanto para bien como para mal y, curiosamente, parecía tener un plan entre manos, como se susurra sutilmente en "Quantum Break", en forma de guiños y pequeñas referencias a "Max Payne" y "Alan Wake", que van más allá de la presencia de Sam Lake, dentro y fuera del juego, como si estuvieran creando, poco a poco, y sin que nos diéramos cuenta, una especie de Remedyverso enfocado a unir de varias formas todos sus títulos. Si algunos jugadores ya lo sospecharon entonces, "Control", el siguiente videojuego de la compañía, fue el que lo confirmó, obteniendo bastante más éxito que "Quantum Break", y eso que incluye ciertos temas compartidos con éste y, sí, también con "Alan Wake". "Control" nos presenta a una agencia secreta que, básicamente, se enfrenta a amenaza paranormales y sobrenaturales a la vez que las clasifica; me gustaría contar más de la historia o ser un poquito más exhaustivo, pero es mejor que vayáis lo más vírgenes que podáis a disfrutarla. Las críticas fueron muy buenas. También las ventas, a las cuales ayudó el hecho de que Remedy no nos regaló otra vez un exclusivo de PC y Xbox, sino que esta vez llegó a PlayStation 4 y a Nintendo, demostrando así que igual se estuvieron equivocando con "Alan Wake" y "Quantum Break", al menos en este sentido. Dejando de lado que "Control" es un juego con la marca Remedy antes comentada, de principio a fin, hubo ciertos detalles que hicieron saltar las alarmas con respecto a "Alan Wake". El primero de ellos, guiños y referencias más grandes que los de "Quantum Break"; el segundo, nada más y nada menos un DLC que suponía un cruce directo con la historia del escritor de terror y suspense. ¡Casi nada! Y con él la confirmación por parte de Remedy de que, efectivamente, existía el Remedyverso (Remedy Connected Universe). Por si fuera poco, el crossover con "Alan Wake" (donde, sin entrar en demasiados spoilers, nos enfrentamos a uno de los antagonistas del escritor) nos daba pistas sobre... ¿la tan ansiada secuela?

Después de años sin saber nada de "Alan Wake", más allá de rumores y los guiños en "Quantum Break", Remedy volvía a dar material nuevo sobre él. ¿Qué significaba? Muchos lo entendieron (yo mismo, sin ir más lejos) como las pistas que necesitábamos para entender que, efectivamente, el proyecto de secuela continuaba con vida. Y como si la desarrolladora quisiera darnos la razón, se sacó de la manga, y por sorpresa, uno de los mejores títulos del año 2021, nada más y nada menos que la remasterización de "Alan Wake", que sería lanzada para sistemas como Nintendo y PlayStation. Dejando de lado el magnífico resultado final, porque ya lo comenté en este blog mediante una entrada de novedades jugonas (por supuesto, quedó en un alto puesto en la lista de los mejores videojuegos de ese año de esta humilde cueva), la salida dela remasterización supuso para muchos el intento de recuperar una franquicia acabada antes de ser una franquicia. Para otros, para unos pocos (me vuelvo a contar entre ellos), era la confirmación de que nuestras plegarias habían sido escuchadas: "Alan Wake 2" estaba de camino. Las buenas ventas de la resurrección de "Alan Wake" dieron alas a esta idea que, efectivamente, no tardó en cristalizarse en forma de un primer y asombroso tráiler que nos bajó los pantalones. "Alan Wake 2" ya existía. "Alan Wake 2" ya existe. "Alan Wake 2" es real. "Alan Wake 2" está aquí.

Resulta evidente que el empujón gráfico recibido desde la primera entrega, incluso contando la remasterización, es obvio. No es casualidad que "Alan Wake 2" (en realidad, "Alan Wake II", según portada) haya sido considerado casi de inmediato uno de los títulos que más partido sacan a la tecnología de PlayStation 5. Remedy no tardó en hacer hincapié en lo avanzados y ultrarrealistas que iban a ser sus gráficos, señalando también la calidad del sonido y los altos componentes de survival horror que iba a poseer, acercándose todavía más al terror que la primera entrega, que jugaba más con la tensión y el suspense que el puro terror de títulos como "Silent Hill". Y hablando de videojuegos de terror, es fácil observar que esta secuela bebe mucho de los últimos remakes de "Resident Evil", y no hablo sólo del apartado gráfico, sino también de la cámara que sigue a nuestro protagonista y del tipo de acción. En pocas palabras, estamos ante un portento técnico tanto en consolas como en ordenadores, con una sola pega en lo que respecta a su venta, que no es exclusiva de ninguna plataforma, por cierto: no se encuentra en edición física. Exacto. Para jugar a "Alan Wake 2" tendremos que irnos a por la edición digital en cualquier plataforma, una decisión horrible, tanto para los coleccionistas y amantes del formato físico como por los tiempos que corren, en los que parece que las compañías no se atreven a apostar por el formato, con el digital como primera seña de identidad. Una pena que Remedy, precisamente Remedy (ahí tengo la espectacular edición especial del primer "Alan Wake" para PC; más cuidada imposible, toda una joyita), haya dado tal golpe sobre la mesa... para mal, invitando a que muchas otras compañías hagan lo mismo. ¿Qué hacemos los jugadores? ¿Nos alegramos si "Alan Wake 2" no hace buenos números para que así sea una llamada de atención a Remedy para que saque su edición física? ¿O, por el contrario, rezamos para que el título funcione a las mil maravillas? ¡Menuda situación!

Polémicas aparte, ¿qué hay de la narrativa de "Alan Wake 2"? Porque es uno de los aspectos más importantes de nuestro escritor de terror favorito (con permiso de cierto rey de Maine en el que está basado, ojo). Todo lo que se dice sobre ella es fabuloso, sin revelar nada, por supuesto. Nos encontramos a un Alan Wake muchos años después del final de la primera entrega (contenido descargable y expansiones incluidas), preparado para salir del Lugar Oscuro, aunque no sin ayuda, porque en esta ocasión también jugaremos como la agente especial del FBI Saga Anderson, acompañada por cierto compañero que nos será muy, muy familiar, quien tendrá que ser nuestra aliada en el mundo real, mientras investiga una secta relacionada tanto con Wake como con la Presencia Oscura (y sí, parece que cierto doble, cierta mitad oscura, también está de regreso). Poco más, se puede contar al respecto sin ahogarnos en las aguas de los spoilers, pero parece que Remedy ha querido tirar la casa por la ventana y ofrecernos una experiencia aún más literaria y cinematográfica que la del primer "Alan Wake", y ya es decir. A modo de ejemplo, ¿recordáis a ciertos Old Gods of Asgard, y la importancia que tenía la música en el anterior título, incluyendo vídeos musicales y el soundtrack? Pues aquí se va a repetir, porque la trama está repleta de viejos conocidos... ¡y nuevos momentos como el del musical de Alan Wake! No digo más, no digo más. Al fin y al cabo, ¿qué puedo añadir a estas alturas? Confieso que estoy temblando. Me siento emocionado, excitado. ¡Por fin se hace realidad "Alan Wake 2"! Una obra que he esperado mucho tiempo, el nuevo capítulo de uno de mis videojuegos favoritos de todos los tiempos, al que he homenajeado y referenciado incluso en mis libros. ¿Qué me decís? ¿Estáis tan felices como yo? Ojalá. Cojo mi linterna, me adentro en la oscuridad y vuelvo a escuchar esas inquietantes y misteriosas palabras. "No es un lago, es un océano". Y usted que lo diga, señor Wake.

Reseñas cinematográficas: The Hole

 

Ficha Técnica

Título original: The Hole
Director: Nick Hamm
Intérpretes: Thora Birch, Desmond Harrington, Embeth Davidtz, Laurence Fox, Keira Knightley, Daniel Brocklebank, Jemma Powell, Gemma Craven, Steven Waddington, Kelly Hunter, Kevin Trainor, Anastasia Hille, Emma Griffiths Malin.

Guion: Ben Court, Caroline Ip

Música: Clint Mansell

Género: Terror, suspense

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 90 minutos

Año: 2001

Sinopsis:

Liz, una joven estudiante de un internado británico, reaparece tras días desaparecida. Es la única superviviente de un grupo de cuatro chicos contándola a ella, amigos que se ocultaron en un búnker subterráneo para evitar una excursión del internado. Sin embargo, algo ocurrió en el mencionado búnker, algo que Liz deberá recordar por terrorífico que sea para poder saber la verdad sobre los traumáticos días que pasó en él, y los motivos que llevaron a la muerte a sus amigos.

Reseña:

A estas alturas no descubro nada si afirmo que el cine de terror llega desde cualquier punto del planeta. Eso sí, hay puntos en los que este género que adoro ha tomado ciertas características que lo hacen totalmente reconocible, a pesar de que el que más se suele consumir sea el que nos llega de Estados Unidos, donde se han ido creando las mayores obras maestras del terror cinematográfico. Esto no significa, ni mucho menos, que en otros lugares no puedan darse auténticas joyitas, o explosiones difíciles de explicar en cuanto a cine de terror.

En España hemos tenido algunos momentos así, repletos de buen cine de terror y de mal cine de terror, por supuesto; de todo hay en todos los países, eso que no se nos olvide. Igual que estamos en un país capaz de hacer "Rec" también somos capaces de perpetrar "Tuno Negro" o "Más de mil cámaras velan por tu seguridad". Francia también ha sido capaz de ofrecernos joyas como "Alta tensión" y "Martyrs", entre muchas otras, aunque últimamente es un país que no nos ofrece demasiado terror del bueno. México, Suecia, Australia, Alemania y, por supuesto, Italia, son grandes ejemplos de países con una seña propia en cuanto al cine de terror. Y, por supuesto, no quiero dejarme atrás el Reino Unido, ya que "The Hole" pertenece al terror que los británicos saben darnos de cuando en cuando, aunque en este caso no es uno de los mejores ejemplos del buen terror inglés pero, afortunadamente, tampoco de los peores.

¿Qué esconde el agujero?

"The Hole" huele a Inglaterra desde lejos, y por si eso no fuera poco, conforme pasan los minutos se va haciendo cada vez más evidente que es un filme realizado allí, y no sólo por sus jóvenes actores y actrices, sino por la ambientación, el lugar en el que se enclava la historia, el tono de la película durante su hora y media, e incluso el tipo de dirección con la que cuenta, por lo hablar de lo que cuenta, y cómo usa recursos que, muy probablemente, en otros países usarían de forma diferente. Quizá mejor, quizá peor, pero de manera distinta, eso sí (ya os puedo asegurar que si "The Hole" estuviera hecha en Francia, sería mucho más cruda, por ejemplo). Así pues, la película destila Inglaterra por todos sus poros, y eso ya es un buen aliciente, al menos, uno que promete que estamos ante un producto diferente.

Y lo es, lo cierto es que lo es. Lo que en cualquier otro lado habría dado para un producto más en la línea de los slashers con asesinos en serie, o al menos, en este caso, perturbados puntuales de por medio, aquí se convierte primero en un filme de suspense repleto de giros y tensión, y luego en una película de terror asfixiante, donde si nos ponemos en la piel de los protagonistas podemos pasarlo muy, muy mal, dada la situación en la que se ven inmersos. Es más, el comienzo de la historia nos hace pensar en un slasher, o en un survival, donde la chica que se nos enseña ha sobrevivido a cualquier horrible tortura, o a los tejemanejes de un cruel psicópata y, después, descubrimos que no es así.

¿Amistad o algo más inquietante?

Pero me estoy adelantando. Antes de meterme con la reseña en sí de la película, dejad que os asegure que no encontraréis spoilers en ella, de ningún tipo en realidad. Pese a que "The Hole" tiene ya trece años de antigüedad (que se dice pronto) al no ser una película tan conocida por la mayoría de la gente, y que igual estáis descubriendo ahora, prefiero no estropearos ninguna sorpresa y, os aseguro que, aunque dé algunos detalles de la trama, no serán ni la punta del iceberg que os espera. Y es que "The Hole" tiene giros sobre giros, y revelaciones cada dos por tres, por lo que no será hasta el final cuando sepáis de qué va realmente todo. La película comienza cuando vemos que Liz, una chica joven, sucia, herida y cansada, llama gritando, como si estuviera huyendo de algo o alguien. Poco a poco nos vamos enterando de lo que ha pasado, y tiene que ver con un búnker subterráneo donde Liz y tres amigos más pasaban unos días lejos de una excursión de la que pretendían huir. Gracias a los recuerdos fragmentados de Liz, que va revelando a una psicóloga, descubrimos que los jóvenes llegaron al búnker gracias a otro, pero también vamos comprobando que Liz puede no estar contando toda la verdad. ¿Qué esconde? Y, lo más importante, ¿por qué?

La mayor baza de "The Hole" reside en sus primeros compases y en un primer visionado. A partir de ciertas revelaciones y, sobre todo, cuando la vemos por segunda vez, pierde mucho, mucho, mucho. En este aspecto, recomiendo que os centréis en lo bueno que tiene "The Hole", que es bastante, y que os dejéis llevar por lo que os cuenta, porque cómo empecéis a sumar dos y dos, encontraréis agujeros enormes en el guion, y eso que la película está basada en una novela, por lo que si esos fallos ya estaban ahí, podrían haberlos resuelto, y si no estaban, mal por incluirlos. Pero si, si "The Hole" se convierte en una película para ver una vez y poco más, es por el hecho de que va de más a menos, un error gravísimo. Sus errores argumentales cantan mucho (¿irse a un búnker subterráneo para librarse de una excursión?), especialmente al verlos una segunda vez, porque a la primera los podemos dejar pasar, es más, recomiendo encarecidamente no hacerles mucho caso y concentrarnos en una trama agobiante, inquietante, misteriosa y repleta de enigmas que no se resuelven hasta la última versión que Liz da sobre lo sucedido. Y sí, se dan unas cuantas, porque de eso va la película, de, ¿qué pasó realmente en el búnker?

La fiesta de sus vidas

Si algo bueno tiene el filme es que engancha. No suelta al espectador hasta su última frustrante escena (frustrante en principio por lo que significa, aunque también por lo cogido con pinzas que está que crean a ese personaje, y no al otro), y lo que se nos va contando absorbe lo suficiente como para que queramos saber qué ocurre a continuación y, especialmente, qué sucedió en el dichoso búnker, y si el quinto joven en discordia tuvo de verdad la culpa de todo. Luego averiguamos que no todo es tan simple, pero como os decía antes, no voy a entrar en detalles. Que "The Hole" dure hora y media también es un gran aliciente para disfrutarla; cuenta lo que cuenta, y nada más, sin perderse por las ramas y caminos que no tienen nada que ver con el filme. Su atmosfera, la tensión que se respira a cada minuto que pasa y el suspense de algunas escenas consiguen que a veces "The Hole" parezca que sea mejor de lo que es, a pesar de su estética de telefilme barato en algunas escenas. Su reparto, como el resto de la película, navega en las dos aguas, entre lo peor y lo mejor, aunque en este caso lo mejor no es que tampoco sea para tirar cohetes, claro.

Hay que mencionar también lo curioso del reparto, donde la primera sorpresa proviene de la presencia de Keira Knightley (El rey Arturo, Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra) en uno de sus primeros papeles relevantes, incluso se atreve a hacer un breve topless que alegrará la vista a más de uno. También encontramos a Desmond Harrington (Barco fantasma, Dexter) en el grupo de jóvenes con una actuación suficiente, como la de Knightley, dada la película en la que participan. Es Laurence Fox (Lewis, Wired) como el típico rubio chulito quien sale perdiendo, y Daniel Brocklebank (Las horas, Justice) es quien sale ganando junto a Thora Birch (American Beauty, Dragones y Mazmorras), en un papel bastante perturbador que es el que hace que la trama vaya avanzando. Como psicóloga tenemos a Embeth Davidtz (El ejército de las tinieblas, The Amazing Spider-Man) a la que, al menos yo, siempre agradezco ver en alguna película.

La diversión deja paso al horror

En resumen, merece la pena ver "The Hole", al menos por curiosidad y por los puntos positivos que tiene, que no son pocos. Lástima que los negativos le quiten tanta, tanta nota final. El hecho de que empiece muy bien y se vaya desinflando, o que una revisión pueda convertirla en una mala película, no son precisamente puntos a favor, pero todo lo demás, desde algunas caras de su reparto, hasta la ambientación, el suspense, el misterio o lo asfixiante de la situación que viven los protagonistas convierten a "The Hole" en una entretenida película a la que merece la pena acercarse.

Nota: 6/10

Novedades literarias: Holly

 

Secuelas. ¿Qué sería del mundo del entretenimiento sin ellas? Según algunos críticos y supuestos especialistas, un mundo mucho mejor. Ya sabéis que todavía hay gente que no ha aprendido que eso de "segundas partes nunca fueron buenas" es una mentira más grande que una catedral, un enorme embuste que cine, literatura, videojuegos, cómics y televisión se han encargado de rebatir en infinidad de ocasiones. Todo depende también de la razón por la que se haga la continuación de una historia, porque, en ocasiones, la intención es la de conseguir más dinero y éxito después de los logrados con la anterior entrega. Ojo, a veces sale bien la cosa incluso así, aunque hay que tener mucho cuidado con el riesgo que conlleva realizar otra entrega de una historia simple y llanamente por la pasta y la popularidad. Mucho mejor ponerle algo de cariño al asunto, sin dejar de entender que también hay que ganarse la vida, ¿verdad? También tenemos muchos ejemplos al respecto con los que no os voy a inundar esta entrada, tranquilos, porque, al fin y al cabo, el libro que hoy os traigo no es una secuela al uso. En realidad... ni siquiera es una secuela.

Stephen King no es muy dado a las continuaciones de sus historias salvo casos muy excepcionales y concretos. Por poner un ejemplo rápido, no vamos a toparnos en su bibliografía con un "El resplandor 2", con el "2" bien visible en la portada, pero sí que tenemos "Doctor Sueño", a medio camino entre la secuela y el spin-off, con un Danny Torrance como protagonista absoluto, bien lejos del Overlook, aunque su sombra planee durante todo el libro. No contaría tampoco "La Torre Oscura II: La llegada de los tres", pues aunque en este caso sí que hay un dos en la portada, hablaríamos de una saga que, en realidad, es una macrohistoria fragmentada en varias entregas. ¿Y qué pasaría con "Un trago de despedida", el relato de la antología "El umbral de la noche", que vendría a ser una especie de secuela de la magnífica "El misterio de Salem´s Lot"? Pues que en ciertos círculos se considera un epílogo de ésta y en otros una ampliación de esa historia en concreto. Por supuesto, no hablo aquí de las llamadas secuelas espirituales, novelas y cuentos que cuentan con tantos guiños y referencias a otros del de Maine que parecen continuaciones directas (no quiero mirar a nadie, pero "El cazador de sueños" y "Después" tienen todas las papeletas para serlo de cierto extenso volumen que ha dado para alguna que otra película... y ahí lo dejo). Bueno, también tenemos "Quien pierde paga", nada más y nada menos que la segunda parte de la trilogía de Bill Hodges. Nada más y nada menos que la segunda obra de nuestro querido Steve en la que aparece Holly Gibney.

"Quien pierde paga" es y no es una secuela. En realidad, vendría a ser, como acabo de indicar, la segunda parte de la trilogía de Bill Hodges, formada por la magnífica "Mr. Mercedes" y acabada con la más que potable "Fin de guardia". Más que estar hablando de una novela, la primera, que tiene dos secuelas, hablaríamos de una trilogía diseñada previamente, aunque, sí, tomándolo de una forma literal, "Quien pierde paga" podría ser una segunda parte, una secuela, al igual que lo podría ser "Holly"... y, al mismo tiempo, no. Si la trilogía de Bill Hodges pertenece al particular (ex)agente de la ley que le da nombre coloquial, uno de sus personajes secundarios de mayor éxito, Holly Gibney, es la que ha acabado consiguiendo su propia obra literaria, con su propio nombre, llegando así a poseer su propia saga en la bibliografía del Rey. "El visitante", "La sangre manda" y ahora "Holly" son buenas muestras de que a veces el autor se salta su propia ¿norma? de forma bastante particular para convertir en secuelas algunos de sus trabajos, sin serlo, en realidad. Porque "Quien pierde paga" es más secuela, más continuación directa, que lo que son "El visitante" y "Holly", títulos que, a pesar de ciertos detalles que provienen de la trilogía de Bill Hodges, se pueden leer bastante bien sin necesidad de haberse acercado al enfrentamiento de éste con Brady Hartsfield.

Y es que a la adorable, inteligente e intrépida Holly Gibney la conocimos en "Mr. Mercedes", como parte de la familia que llamaba la atención de Bill Hodges para continuar con las pistas que le conducirían al psicópata de Brady Hartsfield. Sin entrar en spoilers, a pesar de ser una novela que ya tiene cierto tiempo, Holly era determinante a la hora de vencer a este monstruo humano. En apenas un tomo logró ganarse el cariño tanto de los lectores como de su propio creador, siendo secundaria de lujo tanto en "Quien pierde paga" y "Fin de guardia", formando parte de la camarilla de Hodges y su agencia de investigación conocida como Finders Keepers. Tras los acontecimientos del tercer y último libro de la trilogía, volvimos a verla en "El visitante", donde el terror y el thriller se mezclan de forma soberbia, ayudando a los agentes de la ley a detener a lo que, en principio, parecía un sádico asesino capaz de hacerse pasar por otras personas, descubriéndose como una antigua criatura sobrenatural cercana a la amenaza de "La sangre manda", la novela corta incluida en la antología homónima que nos daba más dosis de Holly Gibney; nos la da y se la dio a su creador, un Stephen King enamoradísimo de su personaje, como bien indica tanto en las entrevistas que le hacen al respecto como en la publicación de "Holly", el libro que llevaba pidiendo la poderosa Gibney desde hacía tiempo.

Quizás algunos lectores constantes, sobre todo los más puestos en las novedades sobre los trabajos del de Maine, recordéis que hace un tiempo anunció un proyecto que tendría que ver con cierta pandemia mundial que sufrimos (y, en parte, seguimos sufriendo) allá por el ya cada vez más ¿lejano? 2020. También anunció que Holly Gibney sería protagonista de su propio libro. Algunos conectaron ambos anuncios, pero muchos otros no, resultando una sorpresa que al final ambas historias convergieran en una sola, con Holly investigando la desaparición de una chica en un mundo todavía bajo el yugo del covid. En este caso, además, los antagonistas forman un matrimonio normal y corriente que esconde multitud de secretos, algunos de ellos tan depravados como aterradores, y que pondrán a prueba la estabilidad mental de una Holly que ya ha entrado en la cincuentena, una Holly que bien podría ser ya a estas alturas la particular Sherlock Holmes de Stephen King, y teniendo en cuenta su extensa bibliografía, ya era hora de que tuviera uno... o una, en este caso. Y sí, todos sabíamos que nunca podría haberse tratado de Hodges, que es otro tipo de investigador bastante diferente. Sea como sea, Holly ha tomado el testigo, y pretende resolver cualquier tipo de crimen (natural y sobrenatural) mientras nos sigue enamorando.

¿Y vosotros? ¿Conocéis al ojito derecho de Stephen King?

¿Y a qué estáis esperando?

Sospechosos Habituales: Los otros dos

 

Ficha Técnica

Título original: The Other Guys
Director: Adam McKay

Intérpretes: Will Ferrell, Mark Wahlberg, Michael Keaton, Eva Mendes, Samuel L. Jackson, Dwayne Johnson, Ray Stevenson, Steve Coogan, Rob Riggle, Damon Wayans Jr., Bobby Cannavale, Tess Kartel, Rob Huebel, Lindsay Sloane, Brooke Shields, Rosie Perez, Anne Heche, Ice-T, Thomas Middleditch, Laura Martinelli, Derek Jeter, Larnell Stovall, Andrew Secunda, Zach Woods, Natalie Zea, Rob Mars, Andy Buckley, Will Lyman, Brett Gelman.

Guion: Adam McKay, Chris Henchy

Música: Jon Brion

Género: Comedia

Nacionalidad: Estados Unidos

Duración: 107 minutos

Año: 2010

Sinopsis:

En toda comisaría hay policías normales y corrientes, que hacen su trabajo diario sin llamar demasiado la atención, lo suficientemente bien para cobrar su sueldo, sentirse satisfechos y volver a casa con la grata sensación del deber realizado. Pero también están los superpolis, aquellos que van más allá y que salvan el día incluso en las peores circunstancias. Sin embargo, Allen y Terry no están en ninguno de los dos grupos. Ellos son los que quedan cuando la última esperanza se pierde. Ellos son... los otros dos.

Sospechosos habituales:

Batman reúne a un equipo formado por el director de SHIELD, Nick Furia, el poderoso antihéroe mágico Black Adam, Paxton, tan buen defensor del orden como aliado de Ant-Man, el Hombre Hormiga, y Lloyd Rathman, un contacto de SHIELD, para detener a un renegado Punisher. Pero el asunto se complica todavía más cuando entran en escena la detective Renée Montoya, de Gotham, Roxanne Simpson, amiga y pareja de Johnny Blaze, el Motorista Fantasma, e incluso una de las variantes de Loki, el dios nórdico de la mentira y el engaño. 

Curiosidades:

-Gran reparto repleto de caras conocidas y sospechosos habituales de primera, segunda e incluso tercera fila. Podemos empezar por Michael Keaton (Dumbo, Flash), a quien le ha perseguido durante décadas uno de sus papeles más populares: el de Bruce Wayne y Batman en las dos primeras entregas cinematográficas del personaje dirigidas por Tim Burton (Ed Wood, Big Fish), aunque también forma parte del universo de Marvel Studios gracias a su estupendo Adrian Toomes, también conocido como el Buitre, aparecido en "Spider-Man: Homecoming", papel que repitió en un cameo en "Morbius", cambiando de universo en el proceso.

-A Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Jackie Brown) le pasa algo parecido. Conocido sobre todo en los últimos años por su papel de Nick Furia en el universo cinematográfico de Marvel Studios, casi se nos olvida que en el año 2008 fue el villano en "The Spirit", que adaptaba, de una manera bastante floja y polémica, a uno de los más clásicos ¿superhéroes? pulp del mundo del cómic. Además, también ha participado como actor de doblaje en "Los Increíbles", la particular adaptación no oficial de los Cuatro Fantásticos por parte de Pixar, y ha sido Don Cristal en la trilogía de superhéroes y supervillanos de M. Night Shyamalan (El sexto sentido, Señales), apareciendo en la primera y en la última entrega. Aunque en este caso no hablamos la adaptación directa de un cómic, la base que toma es tan comiquera que sería un pecado no nombrar "El protegido", "Múltiple" y "Glass". 

-El tristemente fallecido Ray Stevenson (Dexter, La piel fría) es otro sospechoso habitual que se mueve de igual forma que los anteriores. A pesar de su muy celebrado Frank Castle de "Punisher 2: Zona de guerra", en realidad, no pudo repetir el papel del tercer Castigador cinematográfico, pues no tuvo la oportunidad al no producirse más entregas. Sin embargo, sí que estuvo en las tres primeras de la saga "Thor" de Marvel Studios, metiéndose en la piel del valiente y hambriento Volstagg. Te añoramos mucho, Ray, y más después de verte como uno de los mejores personajes de "Ahsoka", una de las series de televisión del universo "Star Wars".

-Eva Mendes (La noche es nuestra, Cleaner) es otra sospechosa habitual, pues no solamente la podemos encontrar en la primera entrega cinematográfica de las aventuras del siniestro Motorista Fantasma, sino que también compartió cinta con Samuel L. Jackson en la ya mencionada "The Spirit".

-Rob Mars (Teen Wolf, Hex) es un sospechoso habitual muy especial, porque no sólo aparece tanto en la serie de televisión "Loki" como en "Bruja Escarlata y Visión", en dos papeles bien distintos, sino que ha aparecido en numerosos títulos comiqueros, como "Agentes de SHIELD" y "Vengadores: Infinity War", gracias a su trabajo como especialista. ¡Medalla de oro como sospechoso habitual! Aunque sea de tercera fila, sin que ello desmerezca su trabajo, por supuesto. Por si fuera poco, ha sido doble de acción del propio Ray Stevenson en papeles como el del mencionado Volstagg.

-En la película encontramos numerosos actores y actrices que son sospechosos habituales en pequeños papeles sin acreditar e incluso como actores de doblaje en cintas de animación. Desde Will Lyman (Iron Man) hasta Ben Schwartz (El ascenso de las Tortugas Ninja, Invencible), pasando por Damon Wayans Jr. (Big Hero 6), Jalil Jay Lynch (Bruja Escarlata y Visión), Chris Gethard (Iron Man 3) y Anne Heche (La muerte de Superman), entre otros.

-Por sorprendente que parezca, ni Will Ferrell (Zoolander, Hermanos por pelotas), ni Mark Wahlberg (Max Payne, Uncharted) han participado en adaptaciones de cómics, a pesar de que, por sus perfiles profesionales, bien podrían haberlo hecho ya incluso varias veces. Dwayne Johnson (Tesoro del Amazonas, Doom) sólo lo ha hecho como Black Adam, y ha tenido que esperar años para que el proyecto saliera adelante, aunque hay que admitir que es calcado al personaje, yéndole como anillo al dedo. ¡Si ya en los cómics parece él mismo mucho antes de que se hiciera tan famoso y popular en el mundo del cine!

-Michael Keaton como Bruce Wayne/Batman en "Batman".

-Michael Keaton como el capitán Gene Mauch en "Los otros dos".

-Samuel L. Jackson como Nick Furia en "Los Vengadores".

-Samuel L. Jackson como P. K. Highsmith en "Los otros dos".

-Dwayne Johnson como Black Adam en "Black Adam". 

-Dwayne Johnson como Christopher Danson en "Los otros dos".

-Ray Stevenson como Frank Castle/Punisher en "Punisher 2: Zona de guerra".

-Ray Stevenson como Roger Wesley en "Los otros dos".

-Eva Mendes como Roxanne Simpson en "Ghost Rider: El Motorista Fantasma".

-Eva Mendes como Sheila Gamble en "Los otros dos".

-Bobby Cannavale como Paxton en "Ant-Man".

-Bobby Cannavale como Jimmy en "Los otros dos".

-Rob Huebel como Lloyd Rathman en "Agentes de SHIELD".

-Rob Huebel como el oficial Watts en "Los otros dos".

-Rosie Perez como la detective Renée Montoya en "Aves de Presa".

-Rosie Perez como ella misma en "Los otros dos".

-Rob Mars como una de las variantes de Loki en "Loki".

-Rob Mars como uno de los hombres de Wesley en "Los otros dos".

Próximamente tendremos más sospechosos habituales.