martes, 17 de abril de 2012

Novedades comiqueras: Coleccionable Ultimate: The Ultimates: Los Vengadores


Hace unas semanas, comenté la inminente salida del que iba a ser el nuevo coleccionable de Panini, dedicado en exclusiva al universo Ultimate. Tomos de tapa dura, al competitivo precio de 9,99 euros, que recopilarían prácticamente todas las series Ultimate por arcos argumentales; una gozada, en definitiva, y nunca mejor dicho. Mientras preparo la reseña del primero tomo, con la primera historia completa de "Ultimate Spiderman", no he podido quedarme quieto al ver una de las novedades de este mes de Abril, el mes de los Vengadores, el mes en el que se estrena la película del grupo y salen algunas jugosas novedades sobre el equipo de superhéroes.

Y una de las más apetecibles es el cuarto número del coleccionable, "The Ultimates: Los Vengadores", donde se nos reune en tapa dura y a un precio bajisimo el primer arco argumental de "The Ultimates" la ultimatización de los Vengadores que hicieron Mark Millar (The Authority, Kick-Ass) y Bryan Hitch (Los Cuatro Fantásticos, Los Nuevos Vengadores) tras los éxitos de "Ultimate Spiderman " y "Ultimate X-Men".

Puede que a mucha gente le sepa a nuevo, pero "The Ultimates" fue uno de los cómics revolucionarios de este nuevo siglo. Al menos, de sus primeros diez años. Con un estilo muy cinematográfico, realista y que llevaba a otro nivel el término "héroes con pies de barro", Mark Millar nos presenta a un Capitán América más extremo, un Iron Man que sólo piensa en las fiestas y las mujeres, un Thor loco, un Hombre Gigante con problemas de autoestima y un Hulk que... bueno, tendréis que leerlo para descubrirlo, pero el término "monstruo" se queda corto. 

Desde el comienzo, con esa batalla en plena Segunda Guerra Mundial donde se nos presenta al Capi, hasta la batalla campal en Nueva York contra Hulk, este primer arco argumental es oro puro. Un cómic que todo buen aficionado debe tener y que, aunque no te guste el mundillo, deberías leer, porque es una lectura sobresaliente. Los personajes, los dialogos, la acción, el espectacular dibujo de Bryan Hitch... Y ahora todos tenemos la oportunidad de poder comprarlo a apenas diez euros y en lujosa tapa dura.

¿Y qué mejor mes que este? Acompañad el visionado de "Los Vengadores" con este "The Ultimates: Los Vengadores", un cómic que cambió muchas cosas, y que recrudeció aún más el realismo en el mundo de los superhéroes.

¡No os lo perdáis!


lunes, 16 de abril de 2012

Reseñas cinematográficas: Los Vengadores


Ficha Técnica

Título original: The Avengers
Director: Joss Whedon
Intérpretes: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson, Cobie Smulders, Stellan Skarsgad, Clark Gregg, Jenny Agutter, Gwyneth Paltrow.
Guión: Zak Penn, Joss Whedon
Música: Alan Silvestri
Género: Acción, fantástico, ciencia-ficción
Nacionalidad: Estados Unidos
Duración: 135 minutos
Año: 2012


Sinopsis:
Una amenaza se cierne sobre la Tierra. Loki, Dios de las Mentiras, se alza buscando venganza sobre los humanos a los que su hermano Thor tanto estima. Acompañandole hay todo un ejercito listo para conquistar el planeta gracias a sus maquinas. Es el momento de que Nick Furia ponga en funcionamiento a un grupo formado por individuos con características y habilidades muy especiales; es hora de que el director de SHIELD convoque a... los Vengadores.


Reseña:
Antes de comenzar la crítica en sí, me gustaría aclarar que no vais a encontrar ningún spoiler. En la reseña hablaré de las sensaciones que me ha provocado la película, de cómo están enfocados los personajes, del trabajo de dirección, el montaje, la banda sonora, el trabajo de los actores, si el sello de Joss Whedon sigue vigente en la producción, de la continuidad con respecto a las anteriores películas, de los planes futuros de Marvel, pero no se comentará nada más. Ninguna escena con detalle, ni lo que hay tras los creditos, ni el destino de los personajes, ni los planes del villano, ni siquiera se hablará de las diferentes escenas de acción y los momentos estelares de los personajes, al menos, en profundidad. Esto es así porque aún quedan casi dos semanas para el estreno oficial de la película, a la que hay que ir sabiendo lo menos posible, porque es un continuo pasillo de sorpresas. Dicho lo cual, allá vamos.

"Los Vengadores" lleva gestándose cuatro años. Todo comenzó cuando se creó Marvel Studios, productora con la cual la editorial pensaba tener el control creativo completo sobre los personajes que fuese llevando al cine. Estando los derechos de rostros populares como Spiderman y los X-Men en manos de otras productoras, Marvel se centró en aquellos personajes como Thor, Hulk y el Capitán América con los que estaba dispuesta a hacer algo nunca visto en el cine; crear un universo propio donde dichos personajes se pudieran encontrar, donde hubiera referencias, cameos e incluso, donde pudieran llegar a colaborar todos en un gran evento fílmico. Es decir, Marvel Studios quería llevar a cabo en pantalla grande lo que muchos disfrutamos en los cómics.

Todo empezó con "Iron Man", que fue un absoluto éxito de taquilla y crítica. Ese mismo año llegó "El increible Hulk", que aunque no triunfó tanto, fue un peldaño más allá que "Hulk" de Ang Lee. Y ya en las nuevas aventuras del coloso esmeralda pudimos ver que Marvel Studios estaba cumpliendo; el suero del supersoldado, el mismo con el que se creó al Capitán América, estaba ahí, o, al menos, una versión de él y, para completar la jugada, tuvimos una escena donde Tony Stark charlaba con Trueno Ross y le comentaba algo acerca de un grupo de superhéroes. Algo que ya habíamos visto al final de "Iron Man" con Nick Furia presentandose ante Stark.

¿Quién pensaría en "Iron Man" que llegaríamos a ver esta escena?

Poco después, nos llegó "Iron Man 2" que, pese a no ser tan buena como la primera, dejaba un muy buen sabor de boca, y era la confirmación de que "Los Vengadores" iba a acabar siendo una realidad sí o sí. Teníamos a la Viuda Negra, a Nick Furia charlando con Tony sobre los Vengadores y una escena final donde el agente Coulson encontraba cierto... martillo.

El año pasado nos llegaron "Thor" y "Capitán América", grandes entretenimientos de calidad que dejaban claro que "Los Vengadores" iba a ser toda una experiencia. En "Thor" se nos presentaba a Loki, Asgard, al profesor Selving (que incluso hablaba de Bruce Banner) y una escena final donde veíamos el Cubo Cósmico. "Capitán América" terminaba de preparar el terreno, con Craneó Rojo consiguiendo el Cubo Cósmico, Hydra, Howard Stark, el Capi cayendo en el hielo y siendo despertado en nuestra época... Y, tras los créditos, un mini-trailer de "Los Vengadores" que nos decía "Esta va a ser la película del 2012". Y loes, vaya que si lo es.

Mucho se ha comentado sobre una de las películas que más oculta ha mantenido su trama, en términos generales. Que si Cráneo Rojo volvía, que si skrulls, que si asgardianos muertos, que si Maquina de Guerra en el equipo, que si Galactus, que si aparición especial de Spiderman, e incluso se llegó a decir que Loki controlaría a Hulk y este se enfrentaría a los Vengadores, como una especie de cruce entre la formación original del grupo en los cómics y el primer arco argumental de "The Ultimates". Todo rumores, muchos sin fundamento.

Loki, gran villano de la función y creador involuntario de los Vengadores

La historia, sin entrar en detalles, nos presenta a Loki amenazando a la Tierra, y contando para ello con un ejercito. El Cubo Cósmico tiene que ver, claro que sí. Y los Vengadores deberán formarse para poder detener al dios. Eso es todo lo que voy a contar, pero creedme si digo que hay mucho, mucho más en todo esto, y que sólo hay que irse a uno de los cómics de formación del grupo para saber de qué estoy hablando exactamente.

Y es que, si algo es la película es una cómic. No, no hablo de una adaptación. Hablo de un cómic. Igual que "Superman" de Richard Donner parece un cómic hecho película, igual que "Spider-Man 2" parece obra de Stan Lee y John Romita Sr., "Los Vengadores" es el sueño de todo seguidor de Marvel: un cómic en movimiento. Los actores son los personajes que interpretan, se mueven como ellos, dándonos algunos de los más grandes momentos al mostrar sus poderes, incluso colaborando entre ellos (¿alguno recuerda "Marvel Ultimate Alliance" el videojuego? pues algo así) como si estuvieran en enormes viñetas. Hulk es Hulk, el Capi es el Capi, y Iron es Iron Man. No hay más. Se les pueden poner ciertas pegas, pero ahí están. Pegas siempre habrá claro; ¿cómo no? 

Precisamente, como película comiquera y de superhéroes funciona tan bien porque tras ella, aparte de Marvel Studios y todos los que han ido colaborando en el proyecto durante estos años (guionistas como Bendis incluidos) está Joss Whedon. ¿Quién es este hombre? El creador de la serie "Buffy cazavampiros", una de las mejores series de la televisión, serie de culto que forma parte ya de la historia y, sobre todo, una serie donde el tono de cómic estaba a la orden del día, desde los protagonistas, hasta los villanos, pasando por las diferentes tramas. ¡Incluso los personajes se llamaban a sí mismo superhéroes de cuando en cuando! Además, Joss Whedon también creó las series "Ángel" (otra donde el tono comiquero prevalecía incluso al terrorifico), "Firefly", "Dollhouse" y la película "Serenity". Y eso si no contamos sus aportaciones al mundo del cómic, como la nueva temporada de Buffy, o las primeras etapas de "Astonishing X-Men".

Thor con su nuevo traje. Detrás, María Hill.

Al principio, Whedon como director de la película no me convencía del todo. Y es que, el 90% está pero que muy bien, pero cuando mete la pata... Una vez visto el filme, debo callarme; el mejor Whedon hace su aparición y resulta ser perfecto para la tarea. ¿Por qué? Porque ha demostrado una y mil veces que es capaz de hacer algo grande con varios personajes en pantalla, tanto a nivel de acción, como de desarrollo, y eso sin contar los diálogos, algunos para enmarcar. Si en "Buffy cazavampiros" todos los personajes tenían su momento, sus inquietudes, sus frases, sus diferencias, aquí ocurre lo mismo. "Astonishing X-Men" demostró que Whedon es bien capaz de encargarse de proyectos corales con facilidad, y "Los Vengadores" es una nueva muestra de ello. Los personajes crecen, evolucionan, son tridimensionales, y sus diálogos emocionan, absorben y hacen reír cuando es debido. Lo mejor es verlos relacionarse entre ellos, en todos los sentidos.; oro puro.

¿Es pues una película tan comiquera que quien no guste de los cómics no la va a disfrutar? Bueno, no tanto, pero seguro que para esas personas la experiencia será menor, al menos, un peldaño menor. Si vemos el trailer largo, no es lo mismo que conozcas a Steve Rogers y Tony Stark de los cómics y los veas discutir entre ellos, que sólo saber de los personajes por el cine. Hasta tal punto llega la excelencia de escenas y conversacioness donde los personajes colaboran y/o discuten, que en la sala llegó un momento en que los aplausos eran continuos. Pero sí, es una película que alguien sin conocimientos de cómics puede disfrutar muchísimo, eso sin duda.

Joss Whedon lo hace tan bien gracias a los actores. Todos se meten en el personaje que les toca, y algunos, como Robert Downey Jr. lo hacen de manera tan natural que parecen nacidos para ello. No podría destacar a ninguno, la verdad, porque del primero al último están a un gran nivel, pero me gustaría pararme en Mark Ruffalo (Zodiac, Shutter Island), quien consigue que olvidemos a Eric Bana y a Edward Norton casi al instante. Su Bruce Banner es tímido, apocado, retirado, con ciertos tics muy propios del personaje, y da el pego como científico. Cobie Smulders (Cómo conocí a vuestra madre) es otra de las nuevas incorporaciones, dando vida a María Hill, agente de SHIELD que en los cómics llegó a ser directora de la organización; casi nada. Y funciona, tanto en las escenas de acción, como en las más tranquilas; espero verla en próximas películas Marvel. También puedo pararme en Scarlett Johansson (The Spirit, La isla), quien en "Iron Man 2" no pudo lucirse tanto como debería; aquí, Whedon demuestra que le encanta trabajar con personajes femeninos, y la Viuda Negra resulta muchísimo mejor que en la secuela del Hombre de Hierro.

El Capitán América, Ojo de Halcón y la Viuda Negra, trío vengador

Si seguimos pasando lista, hallamos también a Jeremy Renner (28 semanas después, Dahmer) cuyo papel está lejos de ser un cameo, ya que es de vital importancia en los acontecimientos, especialmente con respecto a su relación con otro de los integrantes de los Vengadores. Renner funciona a las mil maravillas, y consigue darnos unos cuantos momentos realmente impresionantes. En cuanto a los demás, no se despegan demasiado de lo que hemos ido viendo en las anteriores películas; en este caso, quizás Chris Evans (Capitán América, Dime con cuantos) y Tom Hiddleston (Medianoche en París) matizan aún más a sus personajes. Clark Gregg (500 días juntos, Cuando llama un extraño), Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Jackie Brown) y Chris Hemsworth (Thor) son, quizás, los que más se han quedado anclados en sus personajes, pero no por ello aportan menos; es más, en los dos primeros casos apenas necesitan aportar más, ni ir más hacia delante.

¿Y los personajes? Whedon y los actores consiguen que estos sean los de los cómics. Podría pararme en decenas de momentos, escenas, combates, diálogos... pero esto no va de spoilers, como recordáis. En todo caso, podría decir que Hulk es una de las mejores bazas de la película y que en su primera aparición, preparada durante todo el filme, llega a dar miedo. Lo mismo pasa con Loki, al que Hiddleston crea con tanta facilidad que tenemos un villano con todas las letras; da miedo, crea suspense y de verdad te hace creer que puede conseguir su objetivo. Repito, todos los personajes tienen su momento (incluso varios), todos tienen grandes entradas, diálogos de infarto y, sobre todo, se comportan como deben comportarse. ¿Que el Capitán América nunca se rinde? Lo vemos. ¿Que la Viuda Negra es una letal espía? Lo vemos. ¿Que Ojo de Halcón es alguien que se ve superado por las circunstancias? Lo vemos.

Los efectos especiales son de primer nivel, haciendo que la película sea impresionante. Gracias a ellos, creemos que son tipos con superpoderes peleándose y no durante unos pocos minutos, e incluso segundos, no, sino a veces durante gran parte del metraje. Atentos a la última media hora, porque es para verla una, y otra, y otra vez. Una delicia visual, argumental y comiquera.

Hulk, una de las más fuertes bazas del filme.

Por supuesto, para los comiqueros, hay docenas de detalles propios de los cómics (entre los que puedo comentar está el famoso Helitransporte de SHIELD). Tanto en el uso de las habilidades de los héroes como en sus características, o las diferentes conversaciones y combates que mantienen entre ellos. Algunos se dejan ver levemente en los trailers, pero de otros no se ha mostrado nada de nada. Tenemos cameo de Stan Lee (estad atentos), y sobre el ejercito de Loki... Cuando empezaron las sospechas ya comenté una raza de la que ya habían dado pistas. Esa es, se descubre desde el principio y yo he salido satisfecho con ellos. Por supuesto, hay escena tras los créditos (llega pronto, tranquilos). Impresionante es quedarse corto. No voy a decir nada de ellas, pero es el cierre final para una película perfecta. Por cierto, se respeta muy mucho la continuidad con respecto a las otras películas; tanto con la historia de Stark como todo lo de Thor y el Capitán América. En este caso, no sólo no hay cabos sueltos, sino que Whedon usa los que cierra para hacer avanzar la trama.

Seguro que hay a quien no le gusta. Seguro que hay quien incluso se atreve a comentar sus fallos. Yo no voy a entrar en esos grupos. "Los Vengadores" es LA película del año (al menos, por ahora), LA película Marvel y LA película de superheroes definitiva. En todos los sentidos. Y es que, va más allá de la taquilla, de las críticas y se ha convertido en  todo un evento. Mucho van a tener que hacer las demás películas basadas en cómics para acercarse a ella, en todos los sentidos.

Personalmente, pocas veces me lo he pasado tan bien en un cine (y eso que disfruto con mucho de lo que voy a ver) y mínimas son las veces que he llegado a sentir que estaba viendo un cómic en movimiento; como si estuviera en la butaca y Joss Whedon me pasase las páginas del cómic. Un disfrute que pienso repetir en cuanto se estrene oficialmente.

Desde Marvel ya anuncian que el filme supone el final de la primera fase, y que ahora empieza la segunda. Vayamos preparando unas tilas, porque lo que podría llegar a ser tiene pinta de ser gordo, muy gordo, y las expectativas están altisimas. Donde las ha dejado "Los Vengadores", una película de 20 sobre 10.


Nota: 10/10


sábado, 14 de abril de 2012

Reseñas cinematográficas: Lorax: En busca de la trúfula perdida


Ficha Técnica

Título original: Dr. Seuss’ The Lorax
Director: Chris Renaud
Intérpretes (Voces): Danny DeVito, Zac Efron, Ed Helms, Taylor Swift, Rob Riggle, Jenny Slate, Joel Swetow.
Guión: Cinco Paul, Ken Daurio (Historia: Dr. Seuss)
Música: John Powell
Género: Animación, comedia, fantástico
Nacionalidad: Estados Unidos
Duración: 94 minutos
Año: 2012


Sinopsis:
Ted es un chico como otro cualquiera que vive en "Thneed-Ville", un lugar donde los árboles no existen, todo es de plástico, va con electricidad, a pilas e incluso el aire se paga. Decidido a conquistar a la chica que le gusta, Audrey, comienza una odisea para conseguir un árbol. Para ello deberá acudir a un extraño personaje, fuera de los muros de la ciudad, que le explicará la historia del Lorax, un curioso personaje que habla por los árboles.


Reseña:
Confieso que me encanta el cine de animación. Da igual la edad que tenga, la edad que alcance o cuanto madure; me encanta el cine de animación para todas las edades. Llegar al cine, que se apaguen las luces y sacar el niño que llevo dentro. Es más, creo que es algo que todos deberíamos practicar de vez en cuando; devolverle la vida a ese chavalín que se divertía con las canciones Disney, y con el simple entretenimiento que una película como esta puede otorgar.

Sin embargo, "Lorax: En busca de la trúfula perdida" no me llamaba demasiado. Pero una cosa llevó a la otra, y entre los animados trailers, Danny DeVito y que el director era el responsable de esa maravilla conocida en nuestro país como "Gru, mi villano favorito" allá que vamos al cine. Y lo cierto es que una vez vista la película me habría arrepentido bastante de no haberla visto. Al menos, en pantalla grande. No en 3D, eso sí; últimamente estoy un poco desanimado con ese formato.

Ted, uno de los protagonistas de la historia

Entrando en materia, la historia nos presenta a Ted, un chico que vive en una ciudad donde los árboles no existen y el aire se vende. Un día, decide conquistar a la chica de sus sueños consiguiéndole un árbol; para ello va fuera de la ciudad a preguntarle a un misterioso personaje que le habla del no menos misterioso... Lorax, que habla por los árboles y vela por la naturaleza.

Lo primero que resulta curioso, y que es uno de los grandes aciertos del filme, es su manera de presentar la trama. Por un lado, tenemos a Ted, y su periplo por conseguir un árbol, para ello, deberá escuchar la historia del Lorax por parte del "Una vez", que también tiene su importancia en todo lo ocurrido. De este modo, tenemos dos historias por el precio de una, ambas conectadas y, en cuanto termine una, todo conducirá al final de la primera. Es decir, encontramos la historia del Lorax y como llegaron a perderse los árboles, y la trama de Ted, en busca de un árbol. Una maravilla, la verdad.

Lorax: "A ver cómo te explico que no es bueno ir cortando árboles a cascoporro"

Los personajes están muy bien construidos. Su diseño no sólo recuerda mucho a anteriores adaptaciones de los cuentos del Dr. Seuss como "Horton" o "El Grinch", sino que rememoran mucho a "Gru, mi villano favorito", hasta el punto de que si miramos bien hallaremos cameos y pequeños detalles como un pequeño Minion en uno de los cajones de Ted, y al Gato en el Sombrero en uno de los número musicales. Ted cae bien desde el principio, como todos los personajes que le rodean (sobre todo, su abuela) pero es por la parte del "Una vez" y su historia donde la película se lleva la palma; la familia del "Una vez", él mismo, los osos, los peces cantarines (la escena del río es antologica), los patos y, sobre todo, el Lorax, personaje grandioso y gran protagonista de la película, sin ser realmente el protagonista. Puede que en este apartado, la cojera  la provoque el malo de la película, con muy, muy poca entidad, menos personalidad y aún menos carisma.

Todos estos personajes son estupendos gracias a sus dobladores. Entre todos ellos cabe destacar a Danny DeVito que se ha dedicado a doblar al Lorax en absolutamente todos los idiomas, consiguiendo así darle al persona una personalidad muy, muy definida. En español suena la mar de bien; hace divertida cada frase que suelta, sin que por ello resulte un personaje payasesco.

Lorax echándose unas partidas con unos amiguetes

La animación es sublime. El diseño de la ciudad, el mundo de las trúfulas, todo lleno de colorido, hasta el punto de que cuando las nubes de malvavisco llenan la pantalla dan ganas de agarrarlas y darles un bocado. También tenemos números musicales, bien llevados y que no se hacen nada pesados. Por encima de todo esto cabría destacar el fuerte mensaje ecologista, que se hace patente desde los primeros minutos hasta el final de la película, que acaba muy emotivamente. La primera comparación que viene a la mente es "Wall-E", pero mientras ésta es más sútil, y más adulta, las aventuras de Lorax están más centradas en los más pequeños de la casa, lo cual puede sacar del filme a más de un adulto.

En el caso del mensaje ecologista, cabría destacar una de las últimas canciones, que deja bien claro cómo va el mundo, y como se rige en cuestiones centradas en la naturaleza. ¿Cómo sentirse mal si es legal? ¿Por qué no hacerlo? Atentos al discurso del malo en los minutos finales, porque los argumentos absurdos que da a sus conciudadanos para no plantar un árbol son aberrantes, surrealistas... y suenan mucho a lo que sueltan ciertos políticos. 

En resumen, "Lorax: En busca de la trúfula perdida" es una de las películas de animación del año. Puede que su mensaje sea demasiado directo, pero para quien va dirigido, funciona a las mil maravillas. Entretenimiento de calidad para el niño que todos llevamos dentro.


Nota: 7,5/10


viernes, 13 de abril de 2012

Novedades literarias: Avengers: Poder en la Tierra


La novedad literaria que os traigo hoy también es muy especial. No sólo porque sea un libro único en nuestro país sobre la historia del mejor equipo superheroico del mundo del cómic (que me disculpe la Liga de la Justicia). No sólo por la cantidad de información que contiene. No sólo porque su salida coincida con uno de los estrenos del año, "Los Vengadores", que lleva gestándose cuatro años. ¿Es especial porque colaboro en él? Sí, por supuesto, pero es aún más especial porque colaboro con personas, profesionales, a los que considero grandes amigos a pesar de no habernos nunca en persona.

Gente como Tony Ruiz, Miguel Ángel Naharro, Miguel Almenglo, David Guirado, Ángel Guerrero... con autores tales como José Joaquín Rodríguez, Pedro Monje, Francisco Montiel Aguilera, Marcos Martín, Joel Mercé, Eduardo Serradilla, Xosé Aldámiz, Rafael Ruiz-Dávila, Diego Matos, Alfons Moliné, Jesús Jiménez Varea, Elisa McCausland, Francisco J. Ortiz,  Juan Antonio González Bocos... de la mano de M.F. Soto y J.J. Vargas. Todos reunidos para ofreceros el libro informativo definitivo sobre los Vengadores; sus aventuras, sus cómics, fichas de personajes, autores, arcos argumentales, etc, etc. Os dejo con la información pertinente que nos deja la editorial, Dolmen:

"Avengers: Poder en la Tierra

VV.AA.

Libro. Cartoné. 196 págns. Color. 19’95 euros.

ISBN: 978-84-15201-86-1

Casi 50 años de aventuras contemplan en la actualidad a este legendario grupo. Por la serie han pasado algunos de los principales creadores del cómic de todos los tiempos: Stan Lee, Jack Kirby, Roy Thomas, John y Sal Buscema, Neal Adams, Steve Englehart, Roger Stern, Kurt Busiek, George Pérez, John Byrne, Jim Shooter, Brian M. Bendis, John Romita Jr., Mike Deodato Jr., o Ed Brubaker.

‘Los Vengadores’ han logrado en grupo lo que ningún héroe ha logrado jamás en solitario. Y eso es lo que pretende este libro: llegar tan lejos como los propios Vengadores, a través de la acción conjunta de algunas de las mejores firmas del país: cronologías detalladas, biografías de personajes, una completa checklist, estudios sobre la repercusión mediática de los héroes, capítulos de análisis repletos de inéditas conclusiones… ¿Te atreves a descubrir a los Héroes Más Poderosos de la Tierra como nunca antes te los habían enseñado?

Los mejores colaboradores de Dolmen, de la mano de M.F. Soto y J.J. Vargas se han reunido cual Vengadores para dar forma a este monumental libro que recoge toda la historia de este poderoso grupo: Tony Ruiz, José Joaquín Rodríguez, Pedro Monje, Francisco Montiel Aguilera, Marcos Martín, Ángel Guerrero, Joel Mercé, Eduardo Serradilla, Xosé Aldámiz, Rafael Ruiz-Dávila, Diego Matos, Alfons Moliné, Jesús Jiménez Varea, Elisa McCausland, Francisco J. Ortiz, Miguel Angel Naharro, Miguel Almenglo, David Guirado, Tony Jiménez, Juan Antonio González Bocos"

Y desde aquí me gustaría darle un agradecimiento especial a mi hermano, el encargado de reunirnos a todos, de llevar a cabo la difícil tarea de coordinarnos y llevar a buen puerto este proyecto que, con suerte, no será el último. Pero sobre todo, mil gracias por contar conmigo, un gran gesto entre muchos que llevan confirmándome desde hace mucho tiempo lo gran tío que es, y que con amigos como él, uno puede dormir, muy, muy tranquilo. Y sin conocernos personalmente; así de grande es.

Ya sabéis. Muy, muy pronto, tendréis el libro definitivo sobre los Vengadores, editado por Dolmen. Y con alguna que otra sorpresa.

¡Estad muy atentos!

Tenéis más información sobre el libro aquí, en la página de la editorial.


jueves, 12 de abril de 2012

Ultratumba #14


Falta ya muy, muy poco para que salga el número 15 de "Ultratumba", que vendrá cargadito de sorpresas, entre ellas un par de reseñas de quien esto escribe que, seguro, no dejarán indiferente a nadie, sobre todo, por el tipo de productos que comento. Pero, mientras el tiempo de espera es cada vez menor, nada mejor que consolarse con el número 14 de la revista, que nos trae en portada a, nada más y nada menos que Lily Escalofríos, cuya presencia en la revista se ha postergado demasiado. ¡Le damos la bienvenida también desde aquí!

¿Y qué podéis encontrar en este décimo cuarto número? Primero, tenemos el anuncio oficial de que Jacq The Rimmel, musa oficial de la publicación, será reportera, y nos irá acercando los mejores conciertos que tengan lugar en la escena española. ¡Ahí es nada! Buena muestra de que la revista, a cada mes que pasa, se va haciendo más y más grande.

También tenemos una nueva muestra de "Muérete de miedo", por Nat, un clásico de la publicación. Por supuesto, no puede faltar el reportaje fotografico y la entrevista a Lily Escalofríos. Muy amplio, y aún así deja con ganas de más. Javier Herce se supera en cada nuevo reportaje. No faltan tampoco las poesías de Maga Robles, ni los relatos de terror, esta vez por parte de autores y autoras como Némesis Fuster, Laura López Alfranca, Jesús Urbano Sojo, Silvia Chaparro y Francisco Miguel Espinosa. Por supuesto, también hay un recordatorio para el II Concurso de Relatos Ultratumba.

Por mi parte tenéis la reseña de "Luces Rojas", una de las más interesantes películas españolas de este año, con un reparto de lujo encabezado por Robert De Niro, Sigourney Weaver y Cillian Murphy.

Podéis descargaros el número aquí.

Estad atentos, porque antes de que os deis cuenta ya estará en la calle el número 15.


miércoles, 11 de abril de 2012

Reseñas literarias: Los Caminantes


Ficha Técnica

Autor: Carlos Sisí
Portada: Alejandro Colucci
Género: Terror
Nacionalidad: España
Formato: Rústica
Nº de páginas: 272
Editorial: Dolmen
Publicación: 2009


Sinopsis:
"Los Caminantes" es un desgarrador relato que recoge los últimos días de la civilización tal y como la conocemos. Tras sobrevivir a la sobrecogedora pandemia que hace que los muertos vuelvan a la vida, los supervivientes se enfrentan al reto de llegar al final de cada día. La novela narra con un lenguaje visual y directo cómo los destinos de estos supervivientes se entretejen en torno a un misterioso personaje: el Padre Isidro.


Reseña:
Antes de comenzar la reseña, debo dejar claro que ésta ya la publiqué en su momento en la página Dreamers, así que no es nueva. Al tener ya blog propio, un espacio personal donde colgar todo lo que hago, veo factible que esté por aquí, para que muchos podáis tener acceso a ella.

Actualmente, en la literatura, especialmente en la de nuestro país, se habla mucho de la moda zombi, empujada, sobre todo, por la editorial Dolmen, que supo apostar por un subgénero por la que pocas editoriales (y estoy siendo amable) hubiesen dado dos duros. Personalmente, creo que el asunto va más allá de ser una simple moda; creo que cruza varios terrenos, hasta convertirse en algo más grande. En resumidas cuentas, no solo hablamos de que los zombis están para quedarse, sino de que ha sido la plataforma perfecta para que se preste mucha atención a la literatura de terror realizada en nuestro país.

Sin ir más allá en esta crítica, habría que pararse a pensar en quienes fueron los precursores de este "movimiento" que cada vez es más y más grande. Podemos (y debemos) hablar de Manuel Loureiro y su trilogía zombi cuya primera parte fue "Apocalipsis Z". Pero también hay que hablar de "Los Caminantes" de Carlos Sisí, que terminó de empujar una carreta que no ve el final del camino.

"Los Camminantes" es un libro de zombis, sobre zombis y para amantes de los zombis. No hay más complicaciones, pero cuidado, lo cual no quiere decir que estemos ante una novela con la simplicidad de un chupete. En absoluto; lo que quiero decir es que no estamos ante un libro que empieza a dar vueltas hasta irse por las ramas, sino que hallamos una historia donde los humanos se enfrentan a los zombis, donde estos dan miedo y donde hay sangre, disparos, pero también personajes humanos, reales y tridimensionales.

El primer acierto de la novela, y por la que gana tantos puntos ya de entrada, es su localización: Málaga. Sí, los zombis no solo se pasean por España, sino por una de sus ciudades, una no muy comun en historias de este tipo. ¿Y qué puedo decir como malagueño? Que no he podido evitar esbozar una sonrisa cuando los protagonistas pasaban por una Plaza de la Merced infestada de muertos vivientes, o cuando se atrincheraban en el polideportivo de Carranque. Una gozada tanto para los malagueños, como para los que no lo son, pero los que vivimos en esta tierra o, como minimo, los que la han visitado, disfrutarán el doble con esos pequeños detalles que se dan en la novela sobre la ciudad costera.

Como comentaba más arriba, el autor consigue crea personajes reales. No es dificil identificarse con alguno de ellos y, aunque parece que hay un protagonista claro, en realidad todos tienen su momento, incluso aquellos que se encuentran en un plano más discreto. Mientras intentan sobrevivir al holocausto zombi se pondrán a prueba, al mismo tiempo que se relacionan entre ellos como personas reales y nos hablan sobre lo que fueron, y las pocas esperanzas que albergan. El autor sabe equilibrar bien estos momentos para que podamos sentir cómo respirar sus creaciones sin que resulte algo pesado o entorpezca la trama. Y, además, Carlos no se anda con chiquitas; cualquier personaje puede caer en cualquier momento. Aquí no hay nadie imprescindible.

La historia es otro punto a favor. Aunque empieza con bastante tópicos (lo cual no es malo, según si uno los coge con agrado o no) se va desarrollando de manera agil, resuelta y comoda hasta un final que, sinceramente, me cuesta creer que el autor no tuviese pensado continuar en dos entregas más, como al final ha hecho. Tenemos sorpresas, giros argumentales, una trama que no va por donde parece. Repito, no se aparta la mayoría de las veces de ciertos clichés, pero en este subgénero, es algo hasta obligado. Puede molestar a los más puristas, eso sí. Es posible que sea algo densa en ciertas partes, haciendo que su lectura se haga más pesada pero, en general, se leer en un suspiro; la prosa del autor así lo permite. No es simple, sino sencilla, asequible; sin aspavientos, consigue lo que pretende.

Y toca hablar de los zombis, parte importante de la novela, por supuesto, y grandes protagonistas en las sombras. Dan miedo en más de un pasaje, y más cuando surgen entre ellos... algunos con ciertas particularidades (si digo "Amanecer de los muertos" ya podéis imaginaros a qué me refiero). Pero el autor entiende bien el mundillo de los zombis y, aunque son terrorificos bien usados, hay que añadirle algo al coctel para que sepa bien de verdad. En este caso es un hombre, un espectro llamado padre Isidro que, sorpresa, sorpresa, puede caminar entre los muertos sin que estos le presten atención. Lo que en principio puede no parecer nada, se convierte en algo muy, muy aterrador conforme avanza la novela, hasta hacer del cura un enemigo más peligroso que los zombis.

Así el autor consigue seguir dandonos gotas de originalidad, al mismo tiempo que trata el tema de que el hombre es peor que cualquier monstruo sacado de la tumba. Este "el hombre es un lobo para el hombre" se une al fuerte tono de supervivencia continua que sobrevuela todo el libro. Los protagonistas no son superheroes, no son héroes de acción, no manejan dos armas al mismo tiempo mientras no sienten las heridas recibidas; son personas y, por encima de eso incluso, supervivientes. El tema del zombi como subtrama ante la maldad del ser humano y la psicología de los personajes se descubre aquí como un tema que han tocado muchos otros antes que los actuales autores de zombis.

Antes de ir terminando no me gustaría hacerlo sin mencionar la portada, una pequeña joyita de Alejandro Colucci. Su zombi invita a abrir el libro, y comenzar a leer.

Resumiendo, "Los Caminantes" es una novela cuyo exito está totalmente justificado. Enretenida, terrorifica, con grandes personajes (repito: el padre Isidro), un gran final, muchisimos detalles para los malagueños y, sobre todo, zombis por un tubo. Zombis, zombis y más zombis.


Nota: 8/10


martes, 10 de abril de 2012

Novedades literarias: Sueños de Opio: Certamen I


La novedad literaria que traigo hoy es algo especial. No sólo porque me toca de cerca, sino porque tengo mucho que ver en ella. Al fin puedo traer una novedad literaria en la que he colaborado y es que, Valentia Autores, pequeña editorial que llega con fuerza, comienza su línea de antologías mediante convocatorias con este primero tomo de "Sueños de Opio: Certamen", donde reúne 21 relatos de terror que no os dejarán dormir. Entre ellos están dos de mis creaciones: "Los regalos de Santa Claus" y "¡Feliz Halloween!". 

Como veréis, ambas historias están centradas en dos importantes fiestas. Son dos de mis más cortas narraciones, pero la ilusión que me hizo estar dentro de la antología fue enorme, imposible de medir. Este libro supone mi sexta publicación en papel (septima, si contamos los dos relatos por separado) y un gran paso más en esta carrera de fondo con la que disfruto día a día. Mis relatos no fueron ganadores, pero sí finalistas entre un buen grueso de escritos que llegaron en la convocatoria, que no será la última, según comentaron desde la editrorial.

Os dejo con la lista de relatos y sus respectivos autores:


47 de Gustavo Ruiz Llavero

El guiso de Laura de Mar Vinat Collado

Noche de santos de Teresa Hernández

Inspectores del gas de David Marugán
El instinto de Chus Sánchez
Clic de Chus Sánchez
Camino equivocado de Matilde Selva
No pierdas los papeles de Matilde Selva
¡Feliz Halloween! de Tony Jiménez
Los regalos de Santa Claus de Tony Jiménez
El jardín del duende indisciplinado... de Jesús Saiz de Omeñaca Tijero
El beso de Ivan Calderó
Trauma de Rafael Martín Fernández
Parada imprevista de Javier Camuñez Díez
Justicia injusta de Javier Martos
La cadena alimenticia de Iván de los Ángeles Company
Mala caída de Eduardo Moreno
La casa de José Montero Muñoz
La puerta de F. J. Rohs
El profeta loco de Jaume Moreso
La cosecha de Jaume Moreso


La antología se encuentra al precio de 8 euros, se puede pedir contra-reembolso y ahora mismo es lo más vendido en la tienda de Valentia Autores. Podéis comprarla aquí mismo. 

¡No esperéis más! ¿A quién no le gusta pasar miedo? Y si es con calidad, mejor que mejor.