sábado, 21 de enero de 2017

Mis 10 mejores películas del 2016

Después de un breve descanso de las primeras listas con lo mejor del ya finado 2016, y antes de que se pase este enero de 2017 que va rapidísimo, nos ponemos manos a la obra para ofreceros lo mejor de lo mejor, o lo que es lo mismo, entramos en la recta final de las personales elecciones de la Cueva del Extraño con las listas más importantes, aquellas que llevan años paseándose por este blog cuando termina un nuevo año y comienza el siguiente. No es que las nuevas, las de cómics y videojuegos, no tengan su importancia, dado que no sólo la tienen, sino que irán a más conforme se conviertan en una costumbre anual en este rinconcito de Internet, pero también hay que reconocer que las listas de cine y literatura llevan más tiempo entre nosotros, además de ser dos áreas esenciales para este blog, grandes protagonistas del mismo desde el primer día, dos de las principales razones por las que lo abrí en un principio. Así que, tras los cómics y los videojuegos, toca hablar de cine, del cine de un año como el 2016 donde no ha faltado en la gran pantalla, y del mejor. Tampoco ha faltado en la pequeña pantalla, es cierto, como también es verdad que estoy pensando seriamente en realizar una selección anual de las mejores series a partir del año que viene. Igual me sale algo tan personal como la lista de videojuegos, aunque ¿no sería igual de divertido? Espero que me contestéis afirmativamente, porque si no la caída iba a ser dura.

Los que seáis habituales de la Cueva del Extraño sabéis que en lo referente al celuloide no nos hemos quedado precisamente atrás este 2016. Las novedades cinematográficas han pasado muchas veces de ser semanales a las dos semanas, pero eso sí, con una extensión mucho mayor en todo, y aunque hemos tenido reseñas cinematográficas, éstas no han estado tan al día como a mí me hubiera gustado, siendo siempre lastrado por una serie de problemas de tiempo y conexión que no me han permitido ofreceros todas las críticas que me habría gustado ofreceros. A cambio, secciones más ligeras sí que se han visto actualizadas cada cierto tiempo, como la de "Sospechosos Habituales", donde mostraba cómo es de popular el cine de superhéroes mediante las curiosas uniones de personajes que se daban en ciertas películas donde actrices y actores comiqueros se veían las caras. Confieso que me ha faltado estrenar "Las 5 mejores de...", una sección largamente prometida donde repasaríamos las cinco mejores películas de actores, actrices y directores, tanto de renombre como secundarios, y tengo elegido el nombre del primero desde hace tiempo, pero no encuentro el hueco necesario para iniciarla. Prometo que 2017 será el año en el que veáis varias entradas de esta sección, así que preparaos, porque vamos a por todas. También con las reseñas, porque lo primero que haré será ponerme al día con los filmes de superhéroes, para después ir alternando entre las producciones estrenadas en cine, las que van directas al formato doméstico y las que se han quedado atrás, incluyendo en ellas a clásicos entre los clásicos. Sí, el 2016 ha sido un año donde este blog no se ha quedado atrás en cine, y el 2017 va a ser un año en el que irá más allá, intentando siempre ofreceros más y más, no sólo para que la Cueva del Extraño sea uno de vuestros blogs de referencia, sino para que no podáis esperar más sin comeros las uñas hasta la siguiente entrada, sobre todo si sois grandes fans del séptimo arte. No os preocupéis, porque también tendremos alguna que otra sorpresa en lo referente a nuevas secciones. Ya estoy trabajando las neuronas para que tengamos alguna más de esas ligeras para pasar el rato sin comernos mucho la cabeza, rapiditas, para divertirnos sin darle muchas vueltas. Como siempre, su continuidad dependerá de lo que os gusten, ni más ni menos. Al fin y al cabo, sin vosotros, habitantes de la cueva, todo esto tiene poco sentido.

Reconozco que me enfrento a la lista más complicada de las cuatro de este 2016, y puede que una de las más difíciles de toda la vida de la Cueva del Extraño. De nuevo me dirijo a los habituales cuando recuerdo que el 2016 ha sido un año dominado casi en exclusiva por el cine de terror y el de superhéroes; el primero un género que va y viene en cuanto a fama (en especial en la pantalla grande; en el mercado independiente sigue siendo uno de los reyes); y el segundo, un subgénero que, como bien dicen muchos críticos, se ha convertido en el western del nuevo siglo, y no, no parece que vaya a encontrar su final pronto. Como buen amante de los cómics, no sólo no quiero que esta explosión de películas pase, y tampoco creo que sea para tanto como afirman las quejas de muchos. Por ejemplo, este mismo 2016 ha sido uno de los años más comiqueros para el mundo del celuloide, ¿y cuántos filmes basados en cómics se han estrenado? Entre siete u ocho. ¿Eso es mucho? Y hablo de las más conocidas, las de los grandes estudios, porque evidentemente contamos con adaptaciones de novelas gráficas menos conocidas que las historias protagonizadas por la Patrulla-X o Spiderman, y también el traslado de algunos mangas a la pantalla grande, producciones que nos llegan desde tierras orientales y a las que no damos la importancia que se merecen. En definitiva, no creo que sea para tanto, y en parte, es cierto que todos los ojos han señalado demasiado a este tipo de cintas, dejando de lado otras que igual merecían también su cuota de protagonismo este 2016. Pero me voy centrando, porque teniendo en cuenta que dos de mis géneros predilectos se han llevado la mayoría de la atención durante este año, ya podréis imaginar que elegir mis diez películas favoritas del 2016 ha sido bastante dificil... y estoy siendo suave. Pocas veces he tenido tan complicado elegir sólo diez, e incluso pensé en hacer una lista de quince o algo parecido, pero luego recordé que será hacer trampa, y que tenía que mojarme para seleccionar los diez mejores títulos cinematográficos de este pasado año, o al menos, los que más me habían gustado. Por supuesto, como otros años, sin tener en cuenta las películas que nos han llegado directas a DVD y Blu-Ray, por lo que me he dejado joyitas atrás que se han ganado reseñas de sobresaliente, sin mencionar títulos que he descubierto este año, aunque se estrenaron el ya fallecido 2015, producciones que nos han llegado bastante tarde.

Poco a poco, y si vamos repasando mis preámbulos a las listas de cine de los anteriores años, descubriréis que cada vez me cuesta más trabajo elegir sólo diez filmes. Hay quienes afirman, sin ningún pudor, que el cine está cada vez más muerto, y que la comercialidad tiene la culpa, cuando igual es que para ellos disfrutar con el séptimo arte ya no es lo mismo que antes. Hagamos un repaso personal todos y cada uno de nosotros antes de echarle las culpas a un medio artístico que también debe divertirnos, hacernos soñar y que nos lo pasemos muy, muy bien, sin que eso tenga que avergonzar a nadie. Dinero, entretenimiento, arte... Todo eso y más es el cine, así que no nos quedemos sólo en la queja, y si así es, analicemos que falla en nosotros, porque igual no estamos yendo bien al cine, o no sabemos exactamente lo que queremos que nos ofrezca. Existe un dicho con el que se afirma que uno se está haciendo demasiado viejo cuando no le gustan ciertas cosas que, en teoría, deberían gustarle. Pues bien, yo creo que cada vez me estoy haciendo más niño, porque cada vez disfruto más del cine y me lo paso mejor frente a una pantalla grande... o delante de la tele de casa, con una buena peli, o lo que yo entiendo que es una buena peli, por supuesto. De ahí que el 2016 me haya parecido maravilloso en cuanto a todo tipo de cine; desde el terror y los superhéroes mencionados hasta las películas de acción, los grandes blockbusters palomiteros, las sagas que empiezan, los filmes independientes, los directores que nunca faltan a su cita anual, la ciencia-ficción, el drama más intimista y las comedias de toda clase, entre una infinidad más de producciones. Ante tamaña estampa, ¿cómo decir que el cine va a peor cada año? ¿Cómo afirmar que sólo se hacen el mismo tipo de películas? Ni siquiera hay que buscar para encontrar esas que nos apasionan, solamente pasar completamente de las que no y centrarnos en las delicias que nos guarda todavía el séptimo arte, y que siempre contendrá. Dejemos de hablar de modas, de basura, de odios, de enfrentamientos y de criticar por criticar. Disfrutemos del cine.

Mi selección para este 2016 ha sido tan subjetiva como objetiva, aunque es evidente que, como ya dije con anterioridad, estas listas las realizo siguiendo mis gustos particulares, sin dejarme llevar por la crítica especializada, y mucho menos por lo que, según los supuestos profesionales del séptimo arte, deberían ser las mejores del 2016. Mis títulos elegidos lo han sido por una serie de motivos tanto personales como impersonales, logrando imponerse los primeros, en especial en dos de las cintas seleccionadas, de esas que estoy seguro aparecerán en pocas listas de lo mejor del año; sí, hasta yo mismo soy consciente de la calidad de lo que veo a veces, teniendo en cuenta sus virtudes y defectos. Al César lo que es del César. Sin embargo, lo que no voy a hacer es criticar por criticar, lapidar lo que no es lapidable y esperar que me cambie la vida el blockbuster superheroico del año, y menos cuando está bien hecho, o hilando incluso más fino, cuando otros filmes con los mismos defectos se llevan los premios a las sobrevaloradas del año. Olvidando filias y fobias, es lógico que en un año donde el terror y los superhéroes, dos de mis temas favoritos para disfrutar frente a una pantalla grande, mi lista esté llena de cintas de ambos tipos, y a pesar de ello me he dejado fuera muchos, muchos títulos que, originalmente, estaban dentro. Esto no me ocurría desde 2015, y las decisiones finales no se distanciaban demasiado de lo que tenía planeado en un primer momento, lo que sí ha sucedido con esta lista del 2016. Os aseguro que hasta el último momento no tenía claro del todo al cien por cien qué películas iban a entrar y cuáles no. Escribo estas líneas y aún tengo dudas, así que mejor pasamos ya a la selección antes de que vuelva a cambiarla. Ha sido un año en el que al final no he podido meter ningún filme de animación, lo que significa que, sí, después de todo, he tenido que dejar fuera de la lista a "Buscando a Dory", que personalmente me gustó muchísimo más que "Buscando a Nemo", la cual siempre he creído que está algo sobrevalorada. En cuanto a terror, por ejemplo, también me he dejado fuera "Ouija: El origen del mal" y "Nunca apagues la luz", dos de los grandes estrenos del género del pasado año; la primera ha resultado ser una sorpresa para propios y extraños después de la descafeinada primera parte, una precuela de esas que te dejan nervioso durante todo el metraje, y si no ha entrado en mi selección ha sido por muy, muy poco; por otro lado, las expectativas hacia "Nunca apagues la luz" eran muy altas, y aunque por mi parte no se cumplieron del todo, al final me lo pasé muy bien con ella, aunque no tanto como para que acabase en mi selección, siendo una cinta de terror bastante efectiva, pero a la que le falta ese toque para unirse a lo mejor del año. Y para terminar antes de pasar a la lista que parece no llegar nunca, hablemos de superhéroes, porque como os decía unas líneas más arriba, 2016 ha sido uno de los años de más estrenos comiqueros en la pantalla grande, y hablamos de filmes con las que me cuesta ser completamente objetivo al ser personajes, en su mayoría, con los que me he criado desde que era un pitufo, personajes que son ya parte de mi familia y que protagonizan títulos con los que me divierto bastante. ¿Eso qué significa? Que tenía que darle más vueltas todavía a mi selección para que no fuera una lista de filmes de superhéroes y un par de producciones que no tuvieran nada que ver. Menudo año, ¿verdad? Y aunque es cierto, lo vais a comprobar inmediatamente, que gran parte de mi lista es comiquera, me he visto obligado por mí mismo a dejar dos títulos fuera. El primero de ellos ha sido "Ninja Turtles: Fuera de las sombras", la secuela de la notable "Ninja Turtles", que sí entró en la selección de lo mejor de 2014; aunque me lo pasé muy bien con esta segunda parte, el total tono de la serie de animación de los 90 la convierte en un título demasiado para toda la familia, llegando a esta muy infantilizado en ciertas escenas, algo similar a lo que le ocurrió a la secuela fílmica de la película original en imagen real de los 90. La segunda película comiquera que he dejado fuera ha sido ni más ni menos que "X-Men: Apocalipsis", el cierre de la segunda trilogía cinematográfica de los X-Men, que queda por debajo de sus anteriores entregas, pero aun así es un final de fiesta realmente espectacular, una producción comiquera mejor de lo que la han puesto las críticas, con escenas tan potentes como la de Mercurio en la mansión de los X-Men. Entonces, ¿por qué no se ha colado en la selección? Porque había mucho Marvel ya en ella, así que no me parecía justo para los filmes de DC, que también han recibido su enorme ración de palos por parte del público y la crítica, por lo que ha ganado por muy poco una de las cintas de Warner-DC que en cuanto a calidad no se aleja demasiado de la del filme de los mutantes de Marvel. Ahora sí, sin más preámbulos os dejo con mis 10 mejores películas del 2016, no sin antes daros las gracias por aguantar estos tochos introductorios. ¿Empezamos? Pues... ¡Al turrón!

10- Escuadrón Suicida

La sustituta de "X-Men: Apocalipsis" en el último momento. ¿Por qué? ¿Por qué he elegido para ello una de las películas más criticadas y apalizadas de este 2016? No sólo para que haya un poco más de DC en la lista, sino quizá precisamente por eso, porque no me gustan los linchamientos, y menos los injustos, y en este caso el público ha sido bastante injusto con el traslado del Escuadrón Suicida a la pantalla grande. Vale, tiene un montaje que es verdaderamente horrible, y que ni siquiera está arreglado en la versión doméstica extendida. Vale, con las escenas eliminadas del Joker se podría montar toda una película sobre el personaje. Y sí, que si agujeros de guión, que si tiene ciertas moñadas para ser un filme de supervillanos... Pero las virtudes de "Escuadrón Suicida" superan, y por mucho, a sus defectos, en especial si nos centramos en ellas. Un reparto de verdadero lujo, acción desenfrenada, una brutal banda sonora y la valentía de poner como protagonistas a unos villanos que están lejos, bastante lejos, de ser Batman y Superman. Nos hemos pasado años quejándonos de que mientras Marvel se arriesgaba en el celuloide con personajes como el Motorista Fantasma, Punisher, Elektra, Iron Man y Blade, Warner y DC se conformaban con los Batman y Superman de siempre ante el chasco de héroes como Green Lantern y Jonah Hex. "Escuadrón Suicida" supone un paso adelante que ya dio "Guardianes de la Galaxia", un paso adelante para ver a Wonder Woman, Flash, Cyborg y Aquaman en la pantalla grande, y que tengan el mismo éxito que el Caballero Oscuro y el Hombre de Acero. Y eso hay que valorarlo, además del buen entretenimiento que resulta. Además, en taquilla ha funcionado estupendamente, y tengo muchas ganas de disfrutar del Joker de Jared Leto (El Club de la Lucha, La habitación del pánico) en toda su gloria contra Batman en el nuevo filme protagonizado por éste.



9- Blair Witch

Cuando esperas durante casi veinte años una película concreta, es normal que las expectativas estén altas. Lo mejor es que se cumplan, a pesar de que tenemos entre manos una cinta que ha creado dos corrientes de opinión en la Red: los que la adoran y los que la odian. Sí, amigos cinéfilos, hablo de "Blair Witch", la muy largamente esperada secuela de "El proyecto de la bruja de Blair", aunque estaríamos hablando de la nueva secuela, ya que poco después de su estreno, el found footage de los found footage (metraje encontrado, falso documental o filme subjetivo), tuvo una secuela conocida como "El Libro de las Sombras: Blair Witch 2", rodada en formato clásico, y que nos adentraba en el mito de la terrorífica bruja, eso sí, de forma tan curiosa como experimental, una especie de extraño viaje a las líneas que separan la realidad de la ficción. Muchos han sido los años que han transcurrido desde la primera parte y una ingente cantidad de rumores que iban desde un remake hasta una secuela que nos trasladaría a los orígenes de la verdadera bruja, sin olvidar los que situaban a los directores de la original de regreso para la nueva entrega. Un poco de todo es lo que hemos tenido, ya que al final tenemos una secuela donde el hermano de Heather Donahue descubre pruebas que le llevan a convencerse de que sigue viva en el bosque después de tantos y tantos años desaparecida. Hasta Black Hills se dirige bien equipado con unos amigos, esperando que el bosque le devuelva a Heather, aunque pronto hallará un verdadero infierno en el lugar. Es cierto que algunos agujeros en el guión cantan demasiado, pero dejándolos de lado, tenemos a la bruja de Blair de vuelta al cine por todo lo alto, en modo found footage de verdad sólo que con todo lo que se ha aprendido de este subgénero durante los últimos años, que no ha sido poco precisamente; después de todo, la primera entrega fue la explosión que necesitaban esta clase de películas para que proliferasen como es debido. Y ese es el gran fallo de "Blair Witch", que es una secuela que se estrena muy tarde, cuando ya estamos más que experimentados en el campo del found footage, porque no cabe ninguna duda de que si se hubiese estrenado cuando tocaba, a principios del presente siglo, tendríamos entre manos todo un clásico del subgénero, y más con escenas como esos veinte minutos finales, oro puro en el género de terror, y una de las mejores partes finales que se pueden encontrar en un found footage, y eso es decir mucho con la cantidad de títulos que se han estrenado desde hace casi veinte años. Por cierto, para enmarcar también la campaña de marketing realizada con el filme, cuyo título se ocultó desde el principio, vendiéndonoslo como "The Woods", con una sinopsis que gritaba bruja de Blair por todas partes. Genial la elección de Adam Wingard (Tú eres el siguiente, The Guest) y Simon Barrett (V/H/S, V/H/S 2), los reyes actuales del terror independiente, para dirigirla y guionizarla respectivamente.



8- Pesadillas

Otro de los caprichos personales que me he dado para esta lista. Otro de los títulos que llevaba esperando bastante tiempo, en este caso, más de veinte años, porque hace más de veinte años que me convertí en un auténtico fan (en el más amplio sentido de la palabra) de la serie de libros de "Pesadillas", y su creador, el escritor de terror R. L. Stine (La casa de la muerte, Sangre de monstruo), que no sólo ha escrito esa serie de novelas, pero es sin duda la más famosa de su bibliografía, con la que consiguió ganarse muy pronto el apelativo del Stephen King (El misterio de Salem´s Lot, Mr. Mercedes) para jóvenes, muy indicado si tenemos en cuenta todas las historias escritas, que van desde el más puro terror hasta la ciencia-ficción más rocambolesca. Los primeros rumores de un filme de "Pesadillas" se dieron a finales de los 90, cuando la fama de los libros estaban en su punto álgido, centrándose la adaptación en alguno de los tomos, en concreto, en "Un día en Horrorlandia". Sin embargo, poco a poco, los rumores se diluyeron hasta que, hace pocos años, surgieron con fuerza y el proyecto en firme que se estrenó el pasado 2016, al menos en España, porque en Estados Unidos llegó un poco antes, convirtiéndose en un éxito de crítica y taquilla, una especie de "Jumanji" para las nuevas generaciones. Con un magnífico Jack Black (Escuela de Rock, King Kong) como el propio R. L. Stine, la historia lo enfrentaba a todos los monstruos de "Pesadillas" junto a su hija y el nuevo vecino adolescente del barrio, siendo un filme tremendamente ambicioso que no se conformaba con adaptar sólo uno de los títulos de la colección, sino que metía a todas, o casi todas, las criaturas que aparecieron en la serie original de "Pesadillas"; desde Slappy hasta el abominable hombre de las nieves de Pasadena, pasando por el hombre lobo del Pantano de la Fiebre, la momia, la mantis gigante e incluso el fantasma de al lado. Atentos a las bromas con respecto a Stephen King, los títulos de crédito finales, los continuos guiños a los libros y la confirmación de una secuela. Cine familiar del mejor que se hubiera convertido al instante en una cinta de culto de haberse estrenado en los 80.



7- Batman v Superman: El amanecer de la justicia

Estamos de nuevo ante uno de los títulos más apaleados del 2016, uno que también ha dividido tanto al público como a la crítica especializada, y que a pesar de sus grandes resultados en taquilla no ha cumplido las altas (¿quizás exageradas?) expectativas del estudio. Y a pesar de todos los frentes abiertos que ha tenido en contra, este primer encontronazo cinematográfico entre el Caballero Oscuro y el Hombre de Acero me parece bastante efectivo como blockbuster de superhéroes. Pesándole bastante un montaje horrible que mejora mucho en la versión doméstica, "Batman v Superman: El amanecer de la justicia" bebe continuamente de los cómics, en especial de la obra maestra "El regreso del Caballero Oscuro" (o "El regreso del Señor de la Noche", todo depende de la edición) y del videojuego "Injustice: Gods among us", que también tuvo su versión en el mundo de las viñetas, donde la historia se desarrollaba todavía más. Siendo uno de los grandes títulos del 2016, este nuevo paso de Warner-DC en el camino para construir un sólido universo continuista en la pantalla grande, se ha mostrado tan decisivo como falto de paciencia a pesar de todos los años que lleva tratándose de poner en pie. "Batman v Superman: El amanecer de la justicia" tendría que haber sido "El Hombre de Acero 2", y su construcción debería haberse realizado con tiempo, como lo ha estado haciendo Marvel Studios con sus propios títulos. Sin embargo, sería un poco injusto ignorar las virtudes de una película que es espectacular en todos los sentidos, sobre todo en su tramo final, además de demostrar que Ben Affleck (Dogma, Perdida) puede ser el perfecto Batman maduro, convirtiéndose en lo mejor de la producción hasta el punto de que "The Batman" es prácticamente él y su Batman al completo, sin olvidar que es un robaescenas de cuidado. Una buena muestra de que no existe una sola versión acertada de estos dos famosos superhéroes, sino muchas, algo que deberíamos recordar todos, sobre todo si somos veteranos fans de los cómics.



6- El renacido (The Revenant)

¿Cómo no meter en esta lista la película que, al fin, logró el ansiado Óscar para Leonard DiCaprio (Titanic, Infiltrados), uno de los mejores actores de nuestra generación? Después de que la ansiada estatuilla se le hubiera escapado varias veces, muchas de ellas por motivos que se nos escapan, el actor la consiguió con esta historia de venganza, supervivencia y western, un filme basado en hechos reales que provoca dolor en el espectador desde ese espectacular ataque indio tan realista como aterrador. El resto del metraje no sólo es toda una lección de cómo dirigir cine, algo que ya demostró con creces Alejandro González Iñárritu con sus anteriores trabajos, sino una oda a la supervivencia, con ese personaje de DiCaprio que sobrevive a todo con tal de vengarse del hombre que asesinó a su hijo y lo abandonó para que muriera después del brutal ataque de un oso. La historia de "El renacido (The Revenant)" le dejó al director su segundo Óscar consecutivo, hazaña que sólo otros dos realizadores alcanzaron antes que él. A pesar de la sangrienta odisea del personaje que interpreta DiCaprio, rodeado continuamente de muerte y crueldad, de la dureza del mundo en el que intenta sobrevivir, la película contiene una belleza desbordante, con escenas tan emotivas como maravillosas. Una gran muestra de lo que es el buen cine. Imprescindible para cualquier cinéfilo. Y no olvidemos al sobresaliente Tom Hardy (Origen, Mad Max: Furia en la carretera), que igual se mete en una de acción, en una comedia, en una de superhéroes y en una obra maestra como "El renacido (The Revenant", en un papel nada cómodo para alguien acostumbrado a ser el héroe.



5- Deadpool

Me gustaría decir que entramos en los terrenos de lo mejor de lo mejor, pero ya estabamos en ellos, así que imaginad lo que nos espera en los cinco primeros puestos. Y sí, es el turno de muchos, muchos superhéroes, y vamos a darle caña a una de las grandes sorpresas del 2016, un año que parece que nos ha traído proyectos que parecía que nunca saldrían adelante. Ya hemos comentado algunos, y es el turno del filme protagonizado por Masacre, Deadpool en el original, que es como se ha dejado en España, supongo que para no asociar un término tan negativo a alguien que, supuestamente, es un superhéroe, ¿o deberíamos llamarlo antihéroe? Al fin y al cabo, el primero en admitir que no es un héroe, o al menos insistir en ello, es el propio Wade Wilson, que se somete a un tratamiento único para curar los avanzados cánceres que atacan su organismo. Pese a lo que creía, acaba siendo torturado y dado por muerto, sólo para renacer con unos increíbles poderes que incluyen la capacidad de regenerar cualquier herida y, ah sí, una cara propia de una película de terror. Vale, la trama del héroe rescatando a la chica de manos del villano está ya muy manida, ahí no hay nada nuevo, pero ¿qué es lo que se dice? ¿Lo original estos días no es lo que se cuenta, sino el modo de contarlo? Y ahí "Deadpool" sobresale como una de las mejores cintas del 2016, siendo puro cómic en movimiento, con un protagonista carismático hasta el babeo y una espectacularidad digna de las mejores películas de acción unidas a los blockbusters más impresionantes. "Deadpool" es divertida, entretenida, irreverente, gamberra, sorprendente, tronchante y para adultos, no cortándose un pelo en nada, al igual que os cómics originales de nuestro querido Mercenario Bocazas. Rindamos ante todo el talento depositado en este filme, en especial frente a los esfuerzos realizados por Ryan Reynolds (Sólo amigos, Green Lantern) para sacarlo adelante tras la libre versión que interpretó en "X-Men Orígenes: Lobezno".



4- Los odiosos ocho

Quentin Tarantino (Pulp Fiction, Death Proof) lo volvió a hacer en 2016, y de nuevo con un western. Si "Django desencadenado" demostró que el sobresaliente director continuaba en plena forma, en gran parte gracias al brutal trabajo de Christoph Waltz (Malditos Bastardos, La leyenda de Tarzán), y más cuando se trata de historias de venganza, geniales diálogos, estupendos personajes y violencia sin cortapisas de ningún tipo, "Los odiosos ocho" supone un paso adelante tanto en su filmografía como en su interés por el buen western en tiempos donde es raro encontrar filmes de este subgénero, sobre todo con una calidad tan alta. Mezclando "Diez Negritos" con "La Cosa", tanto en la forma como en el fondo, Tarantino encierra a ocho extraños durante una infernal nevada, ocho personajes interpretados por un reparto de auténtico lujo, entre ellos muchos actores fetiche del realizador, destacando Kurt Russell (Golpe en la Pequeña China, Death Proof), Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Los Vengadores), Jennifer Jason Leigh (Camino a la perdición, El maquinista) y Walton Goggins (El Cuervo: Salvación, Predators). Mientras transcurre la noche, los extraños desconfiarán unos de otros, sobre todo cuando empiezan los asesinatos. Entre manos tenemos más una representación teatral que una película, con toda la tensión que le encanta imprimir a Tarantino a sus trabajos, sin olvidarnos de su explosiva violencia escarlata, que en la última media hora es como una lluvia que nos recuerda quién es el hombre que se sitúa tras la cámara. Y sí, tenemos monólogos y diálogos made in Tarantino, eso también, ¿cómo olvidar la cruenta historia que nos narra el personaje de Jackson en cierto momento, o sus conversaciones con el personaje de Russell? Tampoco se puede pasar por alto la evidente crítica al origen de los Estados Unidos de América, un origen repleto de mentiras, embustes y relatos falseados para quedar bien, concepto que ya trató el realizador en "Django desencadenado", aunque con el racismo y la esclavitud como principales protagonistas. Si os gusta el buen cine, es imprescindible. Si os encanta el western, es perfecta.



3- Doctor Strange (Doctor Extraño)

Si hace veinte años nos dicen que el doctor Stephen Extraño de Marvel tendría un blockbuster de éxito mundial, muchos nos hubiéramos carcajeado a más no poder; lo hubiésemos hecho si nos hubieran hablado de un posible filme para Blade, el cazador de vampiros, y eso que hace veinte años el proyecto ya era bastante firme. Hoy, con Marvel Studios como una de las productoras de mayor éxito a la hora de destrozar las taquillas y aglutinar sobresalientes críticas, la cosa se reviste de mayor cantidad de lógica, sobre todo si tenemos en cuenta que el estudio ha estrenado títulos como "Guardianes de la Galaxia" y ha convertido a Iron Man en un personaje de fama a la altura de Spiderman y Batman. La aventura fílmica del Hechicero Supremo no sólo es una cinta realizada con esmero en todos los sentidos, desde su reparto hasta sus impresionantes efectos especiales (verla en 3D es toda una experiencia), sino que además lleva los filmes de Marvel Studios a otro nivel, "creando" a otro personaje para la pantalla grande que pueda unirse a los que ya se mueven por el universo continuista de la productora, o lo que es lo mismo, tenemos a nuevo héroe que se una a Thor, Hulk, Iron Man, el Capitán América, la Viuda Negra, Spiderman y muchos otros. La presentación en sociedad del Doctor Extraño prometía mucho, situando muy altas las expectativas tras la elección de Benedict Cumberbatch (Sherlock, Star Trek: En la oscuridad) y la aparición de los primeros trailers, pero dichas expectativas se quedaron incluso cortas cuando Marvel Studios estrenó uno de sus títulos más inteligentes. Atentos a la manera en la que Extraño vence al villano final, porque si no es una manera diferente y trabajada ninguna lo es. Para redondear esta excelente cinta hallamos a Steve Ditko (Spiderman, Doctor Extraño) en estado puro, la llegada por todo lo alto del mundo mágico al universo cinematográfico de Marvel Studios y dos de las mejores escenas tras los créditos que hemos podido disfrutar en este cosmos superheroico que lleva triunfando desde "Iron Man" en 2008. Por cierto, filme éste con el que comparte muchas características "Doctor Strange (Doctor Extraño)".



2- Capitán América: Civil War

No es causalidad que esta tercera aventura cinematográfica del Capi ocupe el mismo puesto que la anterior, "Capitán América: El Soldado de Invierno", cuando entró en la lista de lo mejor del 2014 en cuanto a cine, viéndose sólo superada por la sorprendente "Guardianes de la Galaxia". Esta vez ya estábamos avisados de la gran calidad que atesoraría la adaptación de "Civil War", gracias a la gran dirección de Marvel Studios, los planes para su Fase 3 y la gran dirección de los hermanos Russo, los nuevos ojitos derechos de la productora hasta el punto de que serán los encargados de la ambiciosa "Avengers: Infinity War", que me da va a sufrir diversos cambios de aquí a su estreno, en especial, al estar dividida en dos entregas que ahora se dice serán completamente diferentes aunque estén conectadas. Dejando el futuro a un lado, "Capitán América: Civil War" es el siguiente paso importante en los acontecimientos esenciales de la continuidad comiquera de Marvel Studios, produciéndose un enorme brecha entre los protagonistas superheroicos, una fractura que veremos si se arregla del todo para los siguientes eventos. Los Russo le otorgan al filme el mismo tono maduro y adulto que al anterior, con una profundidad que va más allá de lo que parece en un principio, no quedándose sólo en el típico blockbuster de acción entre superhéroes. Además, consiguen equilibrar una trama repleta de personajes, un argumento que se le hubiera ido de las manos a cualquier director, pero logran que todas las piezas encajen a la perfección y que a pesar de que en ocasiones nos pueda parecer que estamos ante un "Los Vengadores 2.5", al final sea una película del Capitán América, la "Civil War" del Capitán América, siendo una adaptación sublime de la historia original, sobre todo porque se conservan los conceptos principales, los más importantes, que es lo esencial en cualquier adaptación de este tipo. Y sí, las escenas de acción siguen siendo tan espectaculares como las de "Capitán América: El Soldado de Invierno", llegando a lo mejor de lo mejor con la parte del aeropuerto, una de las mejores batallas superheroicas del cine. ¡Ah! Y sí, la presentación de Pantera Negra y el nuevo Spiderman adolescente fue uno de los más grandes aciertos de Marvel Studios, y uno de los acontecimientos cinematográficos del año. ¿Y vosotros? ¿De qué parte estuvisteis?



1- Expediente Warren: El caso Enfield

Si alguna película del pasado 2016 tenía la más clara oportunidad de ocupar el primer puesto de mi lista por encima de títulos comiqueros de tanta calidad como "Doctor Strange (Doctor Extraño)" y "Capitán América: Civil War", esa era una del género de terror, y más si ha sido dirigida por James Wan (Saw, Insidious), uno de los modernos maestros del terror, título que se ha ganado con creces. "Expediente Warren: The Conjuring" ya quedó en primer lugar de la lista de 2013 de este blog, y tres años después, Wan repite con la que para muchos es ahora su mejor obra, algo en lo que estoy de acuerdo después de reflexionar mucho sobre ello. Después de disfrutar de "Expediente Warren: El caso Enfield", tuve claro que estaba a la altura de la primera, una de las mejores películas de terror que podemos encontrar en el género, al menos durante los últimos años, aunque no son pocos los expertos que la meten ya en las listas de lo mejor del género en general. Sin embargo, algunas escenas concretas y el hecho de que a ratos resulta más espectacular (algo que se le ha criticado mucho por alejarse de la sencillez de la primera entrega), me han acabado por convencer de que este nuevo caso del matrimonio Warren, con monja siniestra incluida, es ligeramente mejor que la aterradora odisea donde conocimos a la muñeca Annabelle, entre otros malvados espectros. Parece que Wan repita todo lo aprendido en "Expediente Warren: The Conjuring", pero en realidad coge otro camino todavía más ambicioso y espeluznante, no sólo gracias a la citada monja o al fantasma del anciano, sino al abominable Hombre Torcido, sin ninguna duda, una de las grandes virtudes del filme, sin olvidarnos del carisma que desprenden los dos actores principales, unos Vera Farmiga (Código Fuente, Bates Motel) y Patrick Wilson (Hard Candy, Watchmen) en estado de racia. Si lo que queréis es pasar miedo en el cine, "Expediente Warren: El caso Enfield" debe ser vuestra principal elección. Una joya del género. James Wan lo ha vuelto a hacer, y muchos nos comemos ya las uñas por saber cuál será su siguiente movimiento con el terror cinematográfico.



Y hasta aquí ha llegado mi particular y personal selección de dulces fílmicos del 2016. Voy avisando que el 2017 no se presenta muy diferente, sobre todo si contamos con que el número de películas comiqueras sigue en aumento, así que es muy probable que volváis a ver un aluvión de las mismas para el año que viene, aunque quizás haya alguna que otra caída, como las dos de este año que mencionaba en mi prólogo. Sea como sea, preveo que el año en el que ya nos encontramos va a ser uno repleto de buen cine, de todo tipo, no sólo del que nos hace ocupar en masa las butacas de las salas, bien acompañados por una bebida fría y un paquete de palomitas calientes. Cine hay para todos los gustos, recordadlo, y si creemos que sólo existen un tipo de títulos, es que quizás estamos mirando en los lugares equivocados. Sólo me queda daros las gracias por leerme, invitaros a que opinéis sobre la lista, que me hagáis saber vuestras propias elegidas a mejores películas del año y que disfrutéis del séptimo arte que tantas alegrías nos da. ¡Por un 2017 invadido por el mejor cine!


domingo, 15 de enero de 2017

Mis 10 mejores videojuegos del 2016

¿Pensabais que os iba a dejar descansar después de la lista de los mejores cómics del 2016? Pues andabais equivocados si así era, porque habiendo dejado ya el año atrás, toca ponernos al día con las listas de lo mejor que ha dado, después darle caña a un repaso muy personal del mismo y luego volveremos a la normalidad, con una buena dosis de novedades cinematográficas, que las tengo algo olvidadas este 2017. Y después de hablar de cómics toca hablar de videojuegos, otra de mis aficiones favoritas, una de esas que tengo desde que era niño, cuando los primeros ordenadores entraron en casa (no empecé con las consolas hasta mucho después, cuando ya la adolescencia había más que llegado). Una afición que, afortunadamente, sí que me ha dado tiempo a tratar más que los cómics (¡quién lo hubiera dicho!) en el blog este 2016, con reseñas y novedades, no demasiadas, pero sí con intenciones de aumentarlas conforme avance el 2017 y el blog vuelva a la normalidad en otras secciones más atrasadas ahora mismo. ¿Qué puedo decir? Soy gamer, y a pesar de que este 2016 he jugado y me he pasado menos juegos que en el 2015, la cosa ha estado bastante, bastante bien. Y eso sin contar con los que he rejugado, algunos de los cuales tenéis en la lista que os dejo en esta entrada.

Y es que a veces llevar tantas consolas para adelante, junto con todo lo que ofrece un buen PC, hace que uno tenga que seleccionar bastante a la hora de ponerse delante de la pantalla y/o el monitor. De nuevo, me alegra confirmaros que 2016 ha sido un año en el que he conseguido equilibrar las distintas plataformas entre las que me muevo, con un pero bastante grande, y es que no he podido darle tanta caña a la Wii U como me gustaría. Intentaré que cambie en 2017, sobre todo porque tengo muchos títulos pendientes en ella, pero no va a ser fácil. Las ganas están ahí, lo que falta es el tiempo y ponerme al día con muchos otros videojuegos de ordenador y las demás consolas, como por ejemplo, PlayStation 3 (sí, hay que amortizarla mientras de verdad se le saca partido a la 4), la Wii original (y las joyitas que tiene) e incluso la ya clásica PlayStation 2, que todavía me hace disfrutar de largas partidas gracias a rejugar títulos míticos y descubrir otros mucho más desconocidos, o de menor éxito. Ha aprovechado el 2016 incluso para darle a la casi muerta Nintendo DS, sin el 3D de por medio, y desempolvar mi antigua Game Boy Advance, que está pidiendo juegos nuevos a gritos; ya se los daré en este 2017, ya. Ha sido un año donde, no lo voy a negar, me he dado algún que otro caprichito en forma de reserva de videojuegos, que no han sido muchos, sólo unos pocos títulos muy bien elegidos, y para el ordenador, pero es un lujo gamer que me doy dos o tres veces al año, ninguna más, que tampoco está la cartera para soportar gastos de cuarenta o cincuenta euros de golpe, y eso hablando de títulos para PC, porque si nos vamos a las consolas, y sobre todo las más nuevas, los precios se disparan de forma insultante y vergonzosa. Confieso que suelo comprar los videojuegos cuando han pasado algunos meses y han bajado bastante de precio, y no digamos ya todos los que se pueden conseguir a precios razonables por buenas ofertas o en el genial mercado de la segunda mano, en especial si hablamos de PlayStation 3. Siendo así como adquiero habitualmente los títulos, os podéis imaginar que no estoy al día de las novedades inmediatas, aunque tampoco es que me interesen demasiadas como para darme los caprichos de los que os hablaba antes, la verdad. Mejor para mi bolsillo.

2016 ha sido un año donde las consolas de nueva generación no sólo se han asentado por fin, sino que se han anunciado otras que llegarán este 2017, como la esperada Nintendo Switch, muy prometedora y casi que diría necesaria para que Nintendo vuelva a demostrar que en esto del entretenimiento gamer es una de las grandes. Vale, es cierto que con la mini NES ha dado un golpe en la mesa bastante fuerte, pero ahora necesita mirar hacia delante, seguramente antes de dar otro potente puñetazo con la rumoreada mini SNES, Por cierto, ¿alguno tiene su clásica NES en miniatura? ¿Habéis sido de los afortunados en pillarla a tiempo? ¿Sí? Espero que no seáis de los especuladores, porque menudos precios tiene la dichosa consolita en ciertos sitios, sobre todo teniendo en cuenta que pronto habrá más stock; menuda vergüenza. Y sí, 2016 ha sido el año donde, oficialmente, se ha dado por aprovechada la Nintendo Wii U, siendo ya pocos los títulos que aparecen en ella, a pesar de que todavía seamos muchos los que jugamos con ella, incluso opinando que es una consola que nos ha llegado tarde, o lo que es lo mismo, la Wii U debería haber sido la Wii. Ha sido un año en el que he desempolvado videojuegos de ordenador con bastante solera para meterles mano por fin, dejando constancia con ello de los grandes avances que han sufrido los gráficos de los videojuegos en los últimos diez años, y me quedo corto, una prueba de fuego para quienes adoramos antes la jugabilidad y la historia que los gráficos de última generación, que cada vez avanzan menos pero parecen necesitar equipos más potentes. Ha sido el año de la realidad virtual, donde las pruebas han ido acabando y ya empieza a adentrarse en los hogares de los gamers que, por ahora, pueden permitírsela, tanto para ordenadores como para consolas. Los videojuegos ideados para tal formato comienzan a abundar, así como las opciones para aquellos que en principio no han salido para esta particular manera de jugar, ¿o de vivir los videojuegos? Y el 2016 ha traído el anuncio de una gran cantidad de títulos de similares características, algunos tan importantes como un "Resident Evil 7" que promete dar mucho de qué hablar. Ya lo comprobaremos en la Cueva del Extraño, porque os adelanto que va a ser uno de los caprichos que voy a darme este año.

A diferencia de las otras listas que realizo para el blog, y como ya os comentaba en la selección de los mejores cómics del 2016, ésta sobre los videojuegos del año sí está más llena de títulos que no son novedad. Quizá la selección que se acerca más a este modelo sea la de literatura, y aun así, como ya sabéis los habituales de este humilde rinconcito de Internet, me suelo centrar bastante en los libros que se editaron en el año concreto del que hablo. Es cierto que acabo de explicar los motivos por los que la lista de videojuegos es así, una manera de encararla que tiene sus defectos y sus virtudes. ¿Defectos? Por ejemplo, la mayoría de los títulos no son actuales, aunque encontraréis pocos que realmente tengan una antigüedad exagerada. ¿Virtudes? Por ejemplo, el recuerdo y la nostalgia que producen varios videojuegos que no son novedades, a la vez que es posible que los descubráis conmigo, o yo con vosotros; la experiencia será igual de satisfactoria. Seleccionando así se dan situaciones bastante curiosas, como por ejemplo, en esta primera lista anual de videojuegos para el blog, hallaréis dos títulos conectados, siendo uno de ellos una de las más potentes novedades del 2016, y otro una recopilación de todas las entregas que lo precedieron, un pack tan irresistible que se convierte en imprescindible para los fans de la saga en cuestión, la cual no os voy a desvelar. Al fin y al cabo, falta muy poco para que deje de daros la lata y podáis sumergiros en la lista, así que reventaros las sorpresas ahora mismo estaría muy feo por mi parte. Por supuesto, me he dejado fuera de la lista un buen montón de títulos, algunos porque no cumplían del todo lo necesario para estar en la lista, otros porque eran demasiado antiguos y algunos no han entrado por muy, muy poco. En todo caso, mis elecciones en esta lista han sido más o menos fáciles, nada comparable a la selección anual de cómics, libros y ni hablemos de la de las películas del 2016, que ha sido complicada hasta el punto de que todavía le estoy dando vueltas.

Bueno, creo que va siendo hora de que deje de enrollarme y os invite a disfrutar de mi selección personal, porque después de todo, estas listas son eso, selecciones personales, repletas de una subjetividad aderezada siempre con algo de objetividad. Lo que estoy contando ni es nuevo ni debería explicarlo, pero tened en cuenta que hay gente que se toma demasiado en serio estas listas y considerada una especie de violación personal (o algo cercano a ello) la incorporación de ciertos títulos, como si eso pudiera empañar sus gustos o la misma existencia que viven. Y hay que tener en cuenta que este blog está muy lejos de ser una web profesional donde verdaderos expertos en estos temas se ganan la vida subiendo artículos y creando listas como las que realizo. El principal objetivo de la Cueva del Extraño es el de entretener, ya sea publicitando las obras de compañeros escritores, informándoos de las novedades cinematográficas semanales, descubriéndoos cómics, analizando temporadas completas de series televisivas, comentando curiosidades literarias, entrevistando a autores o manteniendoos al día de las noticias más interesantes sobre el mundo gamer. Quizás esta lista de videojuegos sea la que más se acerca al concepto personal e intransferible de estas listas, en especial por lo de colocar juegos ya terminados varias veces e incluso títulos antiguos que nada tienen que ver con las novedades del año. Y sin más preámbulos, os dejo con mis 10 mejores videojuegos del 2016, no sin antes daros las gracias por haber llegado hasta aquí tras el tostón que os he soltado. ¡Empecemos!

10- Counter-Strike

Nostalgia a tope con el primer título de esta selección, sobre todo para quien esto escribe. ¿Por qué? Porque fue, es y será siempre mi juego online por excelencia, un título nacido como mod del excelente "Half-Life" que lleva dando guerra nada más y nada menos que casi veinte años, que se dice pronto, gracias a una fiel comunidad de gamers que no se hartan de equiparse rápidamente, apuntar con soltura y demostrar ser los mejores entre los mejores, al mismo tiempo que ponen la bomba, si eligen ser terroristas, o tratan de evitar que la pongan, si eligen ser anti-terroristas. Recuerdo con mucho cariño las horas y horas que eché con los amigos en los cibercafés que tenían el juego instalado para que nos viciáramos en red. Luego, Internet se popularizó, y así es cómo he ido recuperando "Counter-Strike" a través del tiempo, jugando online con gamers de todo el mundo, en partidas con opciones muy locas, aunque al final el objetivo sigue siendo el mismo. Este 2016 lo he vuelto a instalar y me lo he pasado bomba, y me quedo corto. Cuidado, jugones, porque si todavía no sois de "Counter-Strike" no sabéis bien lo que engancha. Estáis avisados.



9- Silent Hill 3

Vamos allá con otro título al que he rejugado. Me pasé por primera vez esta entrega de "Silent Hill" allá por 2006, y diez años después, haciendo un recorrido por toda la saga, me he vuelto a sumergir de nuevo en la historia de Heather Mason. "Silent Hill 3" no sólo no ha envejecido mal, sino que es un gran recordatorio de lo bien que iba la saga en sus primeras entregas, aunque debo decir que no es mi "Silent Hill" favorito, de ahí que esté en el puesto en el que está. Continuación directa de la primera parte, "Silent Hill 3", para mi gusto, bajaba bastante el listón después de "Silent Hill 2", que no sólo era el mejor de la saga (aún hoy), sino uno de los mejores videojuegos de terror de la historia... y en general, si no hablamos de géneros. Sí, es cierto que "Silent Hill 3" cuenta con escenarios realmente terroríficos como el parque de atracciones, un giro argumental inesperado y que apela directamente a la nostalgia y unas criaturas realmente espeluznantes, pero nunca logro que se me pase la sensación de que no ocurre casi nada durante todo el juego, como si el guión fueran un par de párrafos que convierten "Silent Hill 3" más en una expansión del primero que en una escuela propiamente dicha. Aun así, hablamos de un título de 2003, y parece que casi no haya envejecido en ningún aspecto, ni siquiera en el técnico. Una gozada.



8- Spiderman: Shattered Dimensions

Al igual que los chicos del pueblecito South Park, nuestro vecino y amigo Spiderman ha tenido una buena cantidad de adaptaciones al mundo gamer, aunque siendo justos, hay que reconocer que han sido el doble o el triple. Spiderman, el personaje más popular de Marvel (y uno de los mejores, si no el mejor), es al que se le ha sacado mejor y más partido en el universo de los videojuegos, y siempre con una calidad general bastante alta, a pesar de que muchos pidan para él que se haga algo parecido a lo que ha vivido Batman con la saga "Arkham", convirtiéndose cada entrega en toda una joya gamer. Sin contar "Spider-Man 2: The Movie", en los últimos años, y gracias a la capacidad de las nuevas consolas y ordenadores, el trepamuros ha vivido una época dorada en los videojuegos, hasta el punto de que ha estado muy, muy cerca de alcanzar la calidad de los títulos del Caballero Oscuro. Uno de ellos es "Spiderman: Shattered Dimensions", o "Spiderman: Dimensions" según la versión. A principios del 2016 pude disfrutar de esta aventura donde encarnamos nada más y nada menos que a cuatro Spidermans diferentes: al clásico, al Ultimate, al 2099 y al Noir. Jugué a la versión de Wii, más que digna, a una historia muy comiquera y con personajes sacados directamente de las viñetas, empezando por los cuatro protagonistas y los villanos finales a los que se enfrentan; desde Mysterio hasta Kraven, pasando por el Escorpión 2099, el Ultimate Matanza, el Buitre Noir y el Hombre de Arena. Si a eso le añadimos que cada Spiderman tiene su propia personalidad y modo concreto de juego, estamos ante un imprescindible para los fans del arácnido. Una gozada de título.



7- South Park: La vara de la verdad

Pocas adaptaciones de series al mundo gamer pueden presumir de tener un videojuego definitivo que sepa captar toda la esencia del producto original al mismo tiempo que nos trasladan a uno de sus capítulos, como si estuviéramos dentro. Algún título sobre los Simpsons lo ha logrado, y los centrados en "Padre de familia" se han acercado bastante, pero lo de "South Park: La vara de la verdad" es de otro mundo, porque en cuanto nos ponemos delante de la pantalla sentimos que estamos metidos de lleno en la serie, y no es una forma de hablar, porque desde los gráficos hasta los chistes, pasando por los personajes, la trama principal y los infinitos guiños hacia el material original, todo es "South Park" al cien por cien. Hasta la salida de este título habíamos tenido algunos juegos basados en la serie, un par de ellos bastante entretenidos, pero es éste el que posee la colaboración directa de los creadores de estos pequeños y desvergonzados aventureros de un remoto pueblo nevado de Estados Unidos. Echadle un vistazo a algunas capturas de pantalla que hay por Internet, y veréis que no os miento con respecto a que cada escena es un capítulo de la serie. ¡Ah! Y hablamos de un videojuego de rol por turnos, uno de verdad, con el sabor de los mejores, donde podemos comprar equipamiento, subimos de nivel, conseguimos compañeros de batalla, usamos técnicas especiales y realizamos misiones secundarias. Por cierto, es sólo para adultos, como la serie, y yo lo he jugado en la PlayStation 3, donde varios bugs empañan el grandioso resultado final, bugs que no contiene la versión de PC. Os aviso por si acaso.



6- Dead Space: Extraction

Lo llamé durante mucho tiempo mi unicornio por la dificultad que tenía al encontrarlo. 2016 ha sido el año donde logré adquirirlo para Wii, donde quería jugarlo (sí, sé que el "Dead Space 2" para PlayStation 3 lo tiene, pero lo quería para Wii; cosas del completismo), y vaya sí lo disfruté, superando mis expectativas, que tampoco eran demasiado altas a pesar de ser gran fan de la trilogía "Dead Space", ¿o debería decir universo? Al fin y al cabo, entre cómics, novelas y filmes animados, la mitología de los necromorfos hace tiempo que fue más allá de la trilogía original para ordenadores y consolas de nueva generación. Esta entrega de la que os hablo es la precuela directa del primer "Dead Space", explicándonos cómo llegaron a ocurrir algunos de los sucesos que vivimos en esa entrega, conectando incluso con la llegada de nuestro querido Isaac Clarke. Muchas cosas sorprenden de este "Dead Space: Extraction", y dos de ellas son su duración y sus gráficos; estos no se pueden comparar con los de los juegos originales, y menos siendo un título para Wii (que en principio iba a ser exclusivo, para que luego digan que la Wii no tenía/tiene juegos adultos), pero cumplen con creces, con efectos bastante conseguidos en algunas partes; por otro lado, personalmente pensaba que me iba a encontrar una especie de expansión corta, o algo similar, pero no, todo lo contrario. Tenemos entre manos un juego completo, de buena extensión y tan entretenido como los originales, capaz poseer todos los conceptos que los convirtieron en leyenda, sin dejarse uno solo. ¿Os he dicho ya que "Dead Space: Extraction" es un título de disparos sobre raíles, al más puro estilo "Resident Evil: Umbrella Chronicles" y su secuela (también joyas exclusivas de la Wii durante mucho tiempo), que toma toda la magia de la trilogía original, y que aprovecha al máximo los mandos de la consola de Nintendo? Si la tenéis y os gusta pasar miedo, aquí tenéis un título imprescindible.



5- Doom 3: BFG Edition

Entramos en lo mejor de lo mejor de la lista de lo mejor del 2016, valga la redundancia de la redundancia. Vale, paro, que si no entramos en bucle. Antes os hablaba de dos títulos que de distinta forma entraban en mi selección de este año, dos títulos relacionados con la misma saga, y el primero de ellos es este recopilatorio imprescindible para todo buen fan de "Doom". Por supuesto, me hice con él para PC, encontrándome con el pack definitivo de "Doom", porque no sólo contiene "Doom 3" mejorado gráficamente y con opciones para monitores con 3D, sino también la expansión "La resurrección del mal" y una nueva, "The lost mission", preparada expresamente para esta edición de lujo. Y no olvidemos que también hallamos "Doom" y "Doom II: Hell on Earth" en el pack, con sus respectivas expansiones oficiales. Sí, el 2016 ha sido el año en el que me he enganchado a toda la saga "Doom" al completo, y cuando digo al completo es al COMPLETO; más adelante entenderéis mejor mis cripticas palabras. Reconozco que si la experiencia de rejugar a "Doom 3" ha sido alucinante (tenemos aquí incluso la opción de usar la linterna con el arma en cuestión, ya que la versión original del título no lo permitía, siendo una de las formas más baratas y absurdas de tenernos en tensión), la de rejugar a las dos primeras entregas, en un ordenador moderno y a tope de dificultad, ha sido sublime. Una buena razón para recordar los motivos que nos llevan a ser gamers.



4- Max Payne 3

Con lo fan que soy yo de los dos primeros "Max Payne", ¿por qué no había jugado ya a su tercera parte, el cierre de la trilogía del vengativo y agresivo policía perseguido por sus demonios personales? Por las razones que os comentaba en el prólogo de la presente entrada, porque hay títulos que voy dejando y al final recuerdo que tengo totalmente babeados pero sin jugar. "Max Payne 3" es uno de ellos, o era uno de ellos, porque este 2016 al fin he podido comprobar por qué ha recibido tantas y tantas buenas críticas desde que salió en un ya lejano 2012. La acción frenética característica de las dos primeras entregas sigue presente aquí, al igual que la ambientación de novela negra y el mundo corrupto y violento en el que debe nadar Max Payne mientras trata de no ahogarse en él, o convertirse en algo peor que los mismos criminales a los que se enfrenta. Quizá la trama no sea tan atractiva como la de las anteriores entregas, pero eso no significa que sea mala, ni mucho menos, en especial por el cambio de escenario; de la oscura y nevada Nueva York a la soleada Brasil, esta vez con un Max más alcohólico, cansado, expeditivo y prácticamente retirado tras un terrible suceso que le obliga a trabajar de guardaespaldas y abandonar su puesto como policía. Eso no quiere decir que no tengamos frío y oscuridad, y nos llegan gracias a los flashbacks que nos devuelven al Payne que conocimos, enfrentado a la mafia en desigualdad de condiciones. Regresa también el bullet time, y ¿no resulta sorprendente que un título con casi cinco años de antigüedad tenga gráficos tan buenos como algunos videojuegos que aparecen estos días? Y que necesite la mitad de equipo para andar a máxima potencia. ¡Qué cosas! Sea como sea, esperemos que esta entrega no sea la última en la historia de Max Payne.



3- Mortal Kombat X

Sería injusto afirmar que esta décima entrega de la historia principal de una de las mejores y más populares sagas de lucha del mundo gamer es más floja que la anterior, la novena entrega que supuso un "reinicio" (los que la hayáis jugado sabéis la razón de las comillas) tanto argumental como de desarrollo. No es injusto porque sea mentira, porque entre sus pocos defectos, "Mortal Kombat X" tiene un modo historia bastante corto y que sabe a muy poco, sino que es injusto porque estaríamos pasando por alto su gran cantidad de virtudes, y porque la comparación no es del todo lógico. ¿Son entregas de la saga? Claro, por supuesto. Sin embargo, mientras que "Mortal Kombat" era una especie de vuelta a los orígenes, cuyo modo historia regresaba a las tres primeras y más importantes entregas, además de una carta de amor a la saga y a los fans de la misma, "Mortal Kombat X" es su continuación natural, que empieza justo donde lo dejamos, un paso adelante en la franquicia que no sólo nos presenta a nuestros luchadores favoritos con unos años de más, sino a hijos, alumnos y aprendices que intentarán seguir correctamente el sendero que les han dejado. Si a eso le añadimos unos gráficos de última generación donde cada golpe duele, un montón de luchadores invitados (aunque hay que pasar por caja para conseguirlos; malditos DLC) como el Depredador y Jason Voorhees de "Viernes 13", unas peleas tan frenéticas como agresivas y toda la sangrienta y descarnada violencia característica de la saga. Si es el primer paso para las demás entregas de la nueva generación, está muy, muy, muy bien dado.



2- Outlast

Una de las sorpresas del 2016, al menos para mí, que desgraciadamente la he jugado demasiado tarde, porque una vez terminado este gran título de terror, no tengo ninguna duda de que me haré con su segunda parte en cuanto salga, lo cual ocurrirá en la plataforma Steam durante este 2017, a pesar de que debería haberse sacado en octubre de 2016. "Outlast" es la demostración definitiva que con buenas ideas y un desarrollo fantástico, las independientes pueden comerse a las desarrolladoras grandes sin mucho esfuerzo. La trama principal nos sitúa en un psiquiátrico abandonado donde tenemos que investigar los extraños sucesos que lo sobrevuelan y dejarlos bien impresos en nuestra cámara de vídeo, nuestra inseparable cámara que será una especie de coprotagonista, incluyendo la socorrida visión nocturna. Manejando a nuestro periodista desde una perspectiva en primera persona, nuestro objetivo es salir del terrorífico lugar al mismo tiempo que tratamos de sobrevivir (corriendo o escondienonos, nada de usar armas) a los maníacos y psicópatas que pueblan el centro, sin contar con una extraña presencia que es peor que todos ellos. Con un manejo muy intuitivo y unos gráficos punteros para ser un título independiente (que nada tiene que envidiar a los de primera línea), "Outlast" nos lanza al pozo de la locura sin un misero cuchillo con el que defendernos, sólo nuestros reflejos, nuestra inteligencia, las sombras para ocultarlos, unos cuantos escondites y la capacidad para salir corriendo de los monstruos humanos (y no tan humanos) que nos acechan. Jugar a "Outlast" significa pasar miedo de verdad, como pocas veces podréis pasarlo con un videojuego. Si sois de susto fácil, evitadlo... o no. Quizás así lo disfrutaréis el triple. Otro imprescindible.



1- Doom

El rey de reyes. El único título de la lista que ha aparecido durante 2016.  Mucho se especuló sobre la salida del nuevo "Doom", siendo en sus comienzos un "Doom 4" bastante prometedor y acabando como un reinicio en toda regla que ha sorprendido a propios y extraños. El nuevo "Doom" pasa de largo de esa mezcla entre el "Doom" de toda la vida y el survival horror que fue "Doom 3", y no se detiene para parecerse a un FPS (First Person Shooter) moderno y mucho menos a un "Call of Duty". No, "Doom" nos trae algo nuevo y algo viejo al mismo tiempo, porque lo que tenemos con este nuevo título de la saga es una vuelta al pasado, donde los shooters en primera persona eran más básicos, sencillos y muchas veces divertidos que los que tenemos hoy día. Como si fuera la otra cara del terror independiente en primera persona, "Doom" es acción, acción, acción y más acción como lo fue el primer título que nació en los 90 y marcó toda una época, un antes y un después que todavía hoy millones de gamers recordamos con gran cariño. "Doom" vuelve al concepto de matar demonios con armas cada vez más grandes a ritmo de rock, al mismo tiempo que saqueamos los cadáveres para conseguir salud, munición y armadura, un no parar de disparar de un lado a otro contra monstruos enemigos infernales que van aumentando su tamaño y ferocidad conforme avanzamos en el juego, por no hablar de los escenarios, cada vez más aterradores y asfixiantes. Sin olvidar los potentes gráficos, la historia del modo campaña, la banda sonora y los efectos de sonido, "Doom" demuestra por qué sigue siendo hoy día la personificación del término FPS en toda su demoníaca gloria. No es casualidad que haya sido el videojuego del año no sólo para quien esto escribe, sino para un buen montón de páginas especializadas. Incomparable.



Y hasta aquí ha llegado esta nueva lista, amigos de la Cueva del Extraño. Menudo año para ser gamer, ¿verdad? Pues atentos, porque el 2017 promete ser igual de bueno e incluso mejor en ciertos aspectos. Yo ya estoy dándole al teclado y a los mandos para traeros lo mejor de lo mejor dentro de un año, y os aseguro que ya he encontrado algún que otro título que se merece estar en esa futura lista. Espero que os haya gustado la que os he ofrecido este año, además de que es una muestra del tipo de títulos a los que suelo engancharme, confirmando lo que las reseñas del blog susurraban entre dientes. Sólo me queda daros las gracias por seguirme hasta aquí, e invitaros a que opinéis sobre la lista y, en especial, deis las vuestras personales para conocer también qué títulos son para vosotros los mejores del 2016. ¡Por un 2017 muy jugón!


viernes, 13 de enero de 2017

Mis 10 mejores cómics del 2016

Tiene hasta gracia que este año (¿o hablamos del pasado 2016 todavía?) esté tardando tanto en ofreceros las listas de lo mejor que ha dado de sí el anterior. Uno contra el otro, prácticamente, y es gracioso porque mi intención con respecto al blog para este 2017 que acaba de empezar, es la de ponerme al día con todo, y cuando digo todo, es todo en absoluto. Y una de las tareas pendientes es la de los cómics, porque entre los defectos de este pequeño y humilde rincón de Internet, sobre todo en lo referente al contenido del 2016, puedo destacar, entonando el clásico mea culpa, la gran falta de material comiquero que ha tenido durante meses y meses. Sí, no han faltado las noticias acerca de las novedades comiqueras que nos han ido llegando por parte de muchas editoriales aparte de las consabidas Marvel y DC, grandes protagonistas no sólo de mi afición por las viñetas, sino del mercado internacional. Sin embargo, lo que sí se ha echado en falta, y no sólo porque me lo comentéis, queridos seguidores de la Cueva del Extraño, sino porque yo mismo me he dado cuenta de ello al sentir un mono similar al del adicto a las anfetaminas, es que 2016 ha sido un año bastante escaso en cuanto a reseñas comiqueras, algo imperdonable a lo que le voy a poner solución conforme avancemos en el 2017. Sirva pues esta entrada para redimirme en cierto sentido, al mismo tiempo que iniciamos el nuevo año con muy buen pie en lo referente a las cuestiones comiqueras. En pocas palabras, novedad a la vista, visitantes de este blog, porque os traigo los diez mejores cómics del 2016... o los que a mí me parece que lo son.

La menor actividad comiquera en el blog no ha sido el único motivo que he tenido en cuenta para realizar una lista de los diez mejores cómics que ha dado el 2016. Ya adelanté algo cuando hice la lista de diez videojuegos de terror perfectos para Halloween, pero lo llevé a cabo incluso mucho antes, hace ya un año en total, porque si recordáis bien, durante las listas de literatura y cine del año pasado, ya comenté que estaba pensando en introducir algunas más para darle algo de variedad a las listas anuales del blog. Vale, también para tocar todos los palos de los que hablamos por la Cueva del Extraño durante todo el año, pero en especial para que las listas fueran todo un acontecimiento, uno bastante gordo que no sólo se quedaran en los libros y filmes del año en cuestión. Los cómics y los videojuegos eran el siguiente paso, y me lo estoy pensando, y mucho, con las series de televisión, aunque en esta área la cosa estaría más complicada, debido a que pocas son las series que llevo al día, y estaríamos hablando no sólo de títulos, sino también de temporadas enteras. No es lo mismo que con cómics y videojuegos, que pueden ir perfectamente en la misma línea que las películas y los libros, es decir, un título acompañado de un breve comentario. Por supuesto, también hay que matizar e hilar fino en algunos sentidos, porque tengamos en cuenta que en cuanto a cómics hay de todo; desde series regulares en grapa (o en tomo, por ejemplo) hasta volúmenes autoconclusivos, sin olvidar las reediciones de lujo, los coleccionables o las miniseries recogidas en alguno de los formatos anteriormente mencionados. Yo podría colocar en mi lista la última reedición de "Watchmen", y estaría recomendando un cómic que tiene ya cerca de treinta años, pero al fin y al cabo, os estoy señalando un título que ha sido editado durante 2016. No sé si me estoy explicando bien, o quizás os estoy liando más. Lo que intento es comparar la forma de hacer las cuatro listas en este blog, que ni mucho menos es la misma.

Continuando con las selecciones de películas y libros, siempre he tenido claro que las primeras corresponderían a los filmes estrenados en cines durante el año en cuestión, colocando como excepcional alguna cinta aparecida directamente en formato doméstico, pero siempre iban a ser estrenos de ese año. Con las novelas, antologías y ensayos (entre otros), la cosa no iba a ser igual, teniendo en cuenta incluso relecturas, aunque es cierto que siempre he tratado de que fueran títulos editados en el año de la lista. ¿Se podría llevar a cabo de igual manera con cómics y videojuegos? Sí y no, y no me refiero solamente al precio que tienen los artículos de los que hablamos (no comparemos un videojuego recién salido a la venta que una entrada de cine), sino a la forma que tengo de utilizar el ocio del que dispongo, sobre todo si hablamos de tiempo. Al encarar la lista de los cómics, he descubierto que sí que he podido realizarla con novedades del año, centrándome mucho en alguna que otra editorial en concreto, pero al menos son novedades surgidas durante ese año del que os debo recomendar lo mejor de lo mejor, o lo que más me ha gustado, claro. Con los videojuegos iba a ser más difícil, entre otras razones, porque soy tan de ordenador como de consolas, llevando varias por delante, lo que quiere decir que los títulos a los que juego al año son bastante numerosos, en especial cuando tengo tiempo para ello, y pocas veces son de los que salen ese mismo año. ¿Motivos? En ocasiones, que los estrenos que me interesan de videojuegos son demasiado escasos, y hay que elegir diez, por no hablar del precio con el que aparecen los títulos, ya sean de ordenador o consola, y que se suelen mantener durante unos meses hasta que empiezan a rebajarse. De este modo, no es raro que durante un año juegue tanto a historias que llevan un tiempo en el mercado como a otras que acaban de salir. Siempre hay que darse un capricho caro de cuando en cuando, ¿verdad? En especial si es uno que merece la pena y llevamos mucho esperando.

Pero dejemos los videojuegos para más adelante y volvamos a centrarnos en los cómics. En mi lista, completamente personal y subjetiva (aunque he intentado añadir ciertos toques de objetividad a pesar de lo complicado que es en una selección de este tipo), encontraréis tanto series regulares en grapa y tomo como volúmenes de lujo, en tapa dura y tapa blanda, además de coleccionables, series abiertas y cerradas e incluso una mezcla de diversos formatos, sin olvidar alguna que otra reedición. Mientras que en algunos casos me refiero a un número en concreto, en otros hablo de una colección entera o de una etapa exacta, con inicio y fin. Eso sí, os aviso de que mis gustos en cómics, aunque suelen ser bastante diversos, se ven muy ocupados por los superhéroes, sobre todo los de Marvel y DC, por lo que no os extrañe encontrar en mi selección personal un buen montón de títulos de ambas editoriales, en especial de la primera. Comprobaréis por otros cómics que no son las únicas en las que me centro, pero sí las más importantes, todavía capaces de dar a luz grandes títulos a pesar de las protestas de quienes dicen estar hartos de ellas, generalizando de mala forma por terribles experiencias personales. Que sirva esta lista para reconfirmar que no sólo de lo de siempre viven Marvel y DC, aunque es bien cierto que la primera lleva adelantando a la segunda los últimos años, con un rumbo más centrado, sin tantos vaivenes en cuanto a la continuidad. Y eso que parecía lo contrario cuando nos llegó "Secret Wars" a finales del 2015 y principios de 2016, una aventura épica de Marvel que renovó algunas áreas de su universo, manteniendo muchas otras, o lo que es lo mismo, nada de reboots o similares. Todo lo contrario que DC, que nos ha ofrecido este año "Renacimiento", una extraña historia que sí que parece que recupera muchos de los aspectos de la continuidad clásica, ahora mezclados con la continuidad de los New 52. Sí, yo tampoco lo entiendo demasiado bien, así que me limito a comprar las series que me interesan y disfrutar de la lectura sin darle muchas vueltas a la continuidad actual de la editorial. Una pena, sí.

2016 ha sido también el año de la confirmación definitiva de los inhumanos como los nuevos mutantes de Marvel, un ejercicio que navega entre el marketing (recordemos que en el cine los mutantes no pertenecen a Marvel Studios, sino a la Fox) y las ganas de la editorial por relanzarlos de una vez por todas. Ha sido el año de "Civil War II", muy lejana en calidad a la primera, pero aun así bastante entretenida, y capaz de abrir una nueva brecha entre los superhéroes de la Casa de las Ideas. Ha sido el año de los jóvenes superhéroes tomando las riendas del destino, siendo incluso más interesantes que los adultos a los que veneran. Ha sido el año del final de la línea Ultimate, que ha terminado perdiendo un poco el rumbo después de inicios de matrícula de honor. Ha sido el año que nos ha recordado lo que más amamos de los superhéroes clásicos. Ha sido el año de las editoriales "independientes". Ha sido el año en el que Marvel y DC han vuelto a recordar que no son las únicas en el mercado. Ha sido el año del cómic de terror. Ha sido el año que no nos ha hecho olvidar que el cómic español puede ser muy fuerte, tan poderoso como el Estados Unidos si le damos la oportunidad. Ha sido el año del cómic en la pequeña pantalla. Ha sido el año del cómic en la gran pantalla. Ha sido el año de las leyendas. Ha sido un año para estar orgullosos de ser fans del arte que esconden las viñetas, en realidad, otro año más para alzar la cabeza con orgullo. Y sin más preambulos, os dejo con mis 10 mejores cómics del 2016, esperando que os guste mi pequeña, humilde y, sobre todo, personal selección.

10- Doctor Extraño

En Marvel son muy listos, y pocos son los estrenos cinematográficos de Marvel Studios que no han venido acompañados por una serie regular que ha funcionado más o menos bien. Ahora mismo recuerdo "Guardianes de la Galaxia", con el equipo que disfrutamos en la gran pantalla, una colección regular que todavía hoy sigue vigente, aunque con algunos cambios, claro. Este año, además de la aparición de "Civil War II" aprovechando "Capitán América: Civil War", a pesar de que en la Casa de las Ideas digan lo contrario, y el traslado a los cómics de algunos de los conceptos que vimos en el filme, ha conseguido nueva serie regular el Hechicero Supremo, o lo que es lo mismo, el doctor Stephen Extraño. "Doctor Extraño" es un título tan, tan, tan bueno como la propia película, y perfecto tanto para los lectores que somos ya muy fans del personaje como para aquellos que se acercan por la cinta. El equipo creativo es de auténtico lujo, con un Jason Aaron (Lobezno, Thor) al que pocos personajes Marvel le quedan por tocar, y un Chris Bachalo (Lobezno y la Patrulla-X, Imposible Patrulla-X) en estado de gracia en una historia que le va como anillo al dedo, repleta de seres fantásticos y criaturas de otras dimensiones. ¿Y si el Doctor Extraño fuera un cruce entre cazafantasmas y un doctor de verdad al que se acude cuando se sufre una dolencia sobrenatural? Os recomiendo sobre todo el primer arco argumental donde parece que alguien está asesinando a los hechiceros supremos de todas las dimensiones. Además, hay que aprovechar que es la primera vez que en España tenemos una serie del Doctor Extraño en grapa, y de forma regular. En Estados Unidos tampoco es que se haya prodigado mucho el personaje como protagonista de su propia cabecera, siendo más utilizado como secundario e invitado de lujo. Ya era hora de que el bueno de Stephen consiguiera la importancia que siempre ha merecido.



9- Spider-Man

Tiene gracia que la serie sobre el nuevo Spiderman sea mejor actualmente que la que gira alrededor del clásico, o lo que es lo mismo, las aventuras del joven Miles Morales me parecen más conseguidas que las del Peter Parker de toda la vida, algo que no ocurría desde los primeros tiempos de "Ultimate Spiderman". Las conexiones son más que evidentes, y no me refiero sólo a que "Spider-Man" sea escrita por Brian Michael Bendis (Alias, Daredevil) y dibujada por Sara Pichelli (Guardianes de la Galaxia, Spidermen), sino también a que Morales viene directamente del fallecido universo Ultimate. Marvel quería conservar algunos de los mejores conceptos de esta línea, ideas que se fusionarían con el universo clásico, y el primero y más potente de ellos era el de Miles Morales, el nuevo Ultimate Spiderman, protagonista de la única serie de esta línea que ha conservado durante décadas una calidad que se movía entre el notable y el sobresaliente. "Spider-Man" trata de la vida de Miles Morales como segundo Spiderman en el universo primordial de Marvel, una especie de recompensa editorial y argumental, siendo en éste segundo caso gracias al Hombre Molécula, como se nos contó en "Secret Wars". Miles no sólo debe enfrentarse a todos los villanos clásicos del universo Marvel, sino lidiar con su vida personal situada en un nuevo mundo, además de disfrutar de la amistad de otros jóvenes superhéroes y la incorporación a los Vengadores de Tony Stark. Una delicia de serie que aprovecha al máximo las posibilidades del Ultimate Spiderman en el universo Marvel después de la genial prueba que supuso la miniserie "Spidermen".



8- Relatos Salvajes

Una de las grandes sorpresas marvelianas del año. Nacida como miniserie conectada a "Secret Wars", "Relatos Salvajes" era carne de cancelación desde un primer momento, y aunque así ha sucedido, su leyenda fue al final más allá de lo que pensaba cualquiera. Con grandes dosis de imaginación, se nos presentaba un trozo de Mundo de Batalla donde iban a parar todos los conceptos olvidados de Marvel, a cada cual más extraño, terrorífico, misterioso y mortífero. Estamos ante una de esas colecciones que se basan casi por completo en el buen hacer del equipo artistico, formado al principio por, otra vez, Jason Aaron (este hombre es la imaginación personificada) y el brutal Mike del Mundo (Legión, Elektra), cuyo arte sirvió para glorificar esta serie por los siglos de los siglos. Durante "Secret Wars", el título fue protagonizado por el clásico personaje Arkón, siendo la historia una especie de "Weird Conan" de lo más entretenida, para pasar a una aventura fantástica cuando se convirtió en regular, cerrando a los pocos números. En la actualidad, se sigue publicando en nuestro país, protagonizada por el Caballero Negro de los Vengadores, quien ha acabado en Mundo Salvaje, y aunque se deja leer, es mucho más floja en todos los aspectos, sin olvidar que en Estados Unidos también ha sido ya cancelada. Sea como sea, el universo Marvel primordial posee una nueva localización de lo más interesante, y muchas ganas por parte de los lectores de que le sigan sacando partido.



7- Secret Wars

Épica sería la mejor palabra para definir el acontecimiento Marvel de la década. Tan importante como "Civil War", las nuevas Guerras Secretas no sólo nos dieron la muerte del universo Ultimate, sino que casi destrozan el de toda la vida, creando Mundo de Batalla, donde diferentes espacios del cosmos marvelita se unían para darnos una cantidad ingente de aventuras que giraban alrededor de la historia principal, que nos volvía a recordar que el Doctor Muerte es el GRAN villano Marvel, y a la vez su mejor héroe. Existen otros, claro, como Cráneo Rojo, Ultrón, el Duende Verde, Thanos, Loki, el Doctor Octopus, Kingpin, los Amos del Mal, Bullseye, Veneno, Galactus, los skrulls y el Hombre Topo, pero hablamos siempre de villanos muy dirigidos hacia unos héroes concretos. Víctor von Muerte es capaz de poner en aprietos a todo el universo Marvel al completo, conseguir el poder de los Todopoderosos justo antes de que las incursiones destruyan el cosmos y crear Mundo de Batalla, donde es el dios absoluto al que rinden pleitesía todos los demás personajes marvelianos... excepto los que se salvaron en el último momento y que están más que dispuestos a que todo vuelva a la normalidad, aunque para ello deban enfrentarse al dios Muerte. Estamos de nuevo ante una historia que depende mucho del equipo artístico que le da forma, liderado por un Jonathan Hickman (Los Cuatro Fantásticos, Guerreros Secretos) que pone punto y final a su larga andadura en Marvel entre la vida y la muerte del universo en el que se mueve, un Esad Ribic (Loki, Thor) que convierte cada viñeta en una obra de arte y un Alex Ross (Tierra-X, Batman: War) que nos entrega una maravilla en toda portada de la miniserie principal, miniserie que puede entenderse perfectamente sin las colecciones anexas. Un título imprescindible si sois marvelitas, si queréis comprender el universo Marvel actual o, simplemente, leer un cómic épico en todos los sentidos.



6- Batman

Y fin. Scott Snyder (La Cosa del Pantano, All-Star Batman) y Greg Capullo (Spawn) ponen punto y final a su larga etapa con el Caballero Oscuro, iniciada con los New 52 de DC, siendo una de las más grandes apuestas de la editorial para el reboot del personaje, además, una de las apuestas más firmes, fieles y regulares, capaz de sobrevolar una calidad de notable durante todo este tiempo, a pesar de que los más críticos no han hecho más que señalar la caída en picado de la etapa, en especial por parte de Snyder, porque parece ser que Capullo sólo hacía mejorar a cada número. Lo cierto es que la etapa ha tenido sus altibajos, pero incluso cuando flojeaba nos dejaba momentos tan sorprendentes como potentes (James Gordon como Batman, Joker inmortal), y bien aprovechados por sus responsables, un equipo tan compenetrado que parecía mentira que no se hubieran unido antes, sobre todo con un personaje como Batman; y eso que Capullo ya venía de saborear el éxito con Spawn, un personaje que bebe mucho del Hombre Murciélago, en una larguísima etapa que mejoró mucho la serie creada por Todd McFarlane (Spiderman, Sam & Twitch). El final de la etapa de Snyder y Capullo es todo un sentido homenaje tanto al personaje como a sus lectores, preparando además el terreno para las siguientes series, una de ellas guionizada de nuevo por Snyder, y dibujada por John Romita Jr. (Los Vengadores, Kick-Ass), otro artistazo que se ha encargado de prácticamente todos los personajes más importantes de la industria, y Batman no es que le faltara, no, pero ya era hora de que estuviera en una serie regular con él tal y como ha estado con Superman desde que aterrizó en DC, aunque esperemos que duré más con el Caballero Oscuro que con el Hombre de Acero. Romita Jr. siempre ha sido sinónimo de calidad, trabajo, esfuerzo y fidelidad con las series en las que trabaja, así que crucemos los dedos para que sea el sustituto natural de Capullo y esté en la nueva serie tanto como éste en la anterior, y que no sea cosa sólo de un par de arcos argumentales.



5- Hoy me ha pasado algo muy bestia

Vamos subiendo en la lista, pasando a lo mejor de lo mejor de lo mejor. Y sí, no sólo os encontráis con un cómic que no tiene nada que ver con Marvel y DC (bueno, no al cien por cien, aunque algo de ambas tiene), sino que es el primer y único cómic español que está en esta lista, un título que nada tiene que envidiar a los más importantes de las editoriales ya mencionadas. Hablo de la adaptación en cómic de la novela "Hoy me ha pasado algo muy bestia" de Daniel Estorach (Identidades secretas), obra y autor de los que hemos hablado muchísimo (nunca suficiente) en este blog, y que también han aparecido en unas cuantas listas de lo mejor del año. El cómic basado en la primera novela, una adaptación que se ha ido puliendo con el tiempo, está realizado por el guionista El Torres (El Velo) y el dibujante Julián López (Action Comics), consiguiendo ambos un resultado brutal que va más allá del simple traslado a viñetas de una historia que comenzó en un blog. ¡Cómo ha pasado el tiempo! Además, la presentación del tomo de "Hoy me ha pasado algo muy bestia" es magnífica, y en cuanto a calidad y precio pocos títulos similares se le pueden comparar, y estoy siendo amable. Un imprescindible, seáis o no fans de las novelas. Ha merecido la pena esperar tanto para comprobar qué tal le van las viñetas al universo de Estorach.



4- El viejo Logan

Regresamos momentaneamente a Marvel para responder a una pregunta que siempre sobrevuela las dos principales editoriales de cómics de superhéroes. ¿Cómo se devuelve a un personaje mega-explotado a sus orígenes? Nada de reinicios. Nada de versiones definitivas. O casi. Porque cuando Marvel se atrevió a matar a uno de sus mejores y más populares personajes no lo hizo sin planes a largo plazo, sino todo lo contrario. "La muerte de Lobezno" no fue una historia redonda, aunque sí con escenas muy emotivas y, sí, la muerte definitiva del personaje, a pesar de que lo de definitiva suene a chiste en un universo donde las resurrecciones están a la orden del día. ¿Qué quedó entonces? Un Dientes de Sable más calmado tras los sucesos de "Axis", una X-23 que ahora es Lobezna... y el viejo Logan, un personaje nacido en un arco argumental escrito por Mark Millar (The Ultimates, Kick-Ass) y dibujado por Steve McNiven (Civil War, Los Nuevos Vengadores), donde se nos contaba un posible futuro donde los villanos habían ganado al fin, un futuro en el que apenas quedaban héroes y un anciano Logan vivía tranquilo con su familia hasta que se ve obligado a sacar las garras de nuevo. Una historia muy western de Clint Eastwood (La muerte tenía un precio, Sin perdón) que pedía a gritos una secuela que nos llegó finalmente al aparecer "Secret Wars". Sí, uno de los pedazos de Mundo de Batalla era el universo del viejo Logan (o Viejo Logan, que parece ser ya su nombre oficial) justo después de los acontecimientos que nos narró Millar. Mediante una miniserie bastante normalita en calidad, se nos contaba cómo el hombre anteriormente conocido como Lobezno no sólo descubría que existían otros lugares en Mundo de Batalla, sino que al final, como ocurría con Miles Morales aunque sin saber exactamente los motivos de ello, el mutante canadiense acababa en el universo Marvel tradicional. ¿Mi recomendación? La miniserie de "Secret  Wars" se deja leer, y sirve de secuela de "El viejo Logan", pero lo mejor es ir directamente a la serie regular de de Jeff Lemire (Constantine) y Andrea Sorrentino (Yo, vampiro), que es oro puro, con un Logan que trata de encajar en un mundo que no conoce, al mismo tiempo que se nos muestran sus recuerdos de los Baldíos e intenta evitar que el funesto futuro que vivió no se reproduzca. Las escenas donde el anciano Logan se enfrenta a sus villanos clásicos, visita los lugares más típicos del personaje y se relaciona con compañeros superhéroes son una delicia. Una de las sorpresas del año.



3- Marvel Saga: Daredevil

Hablemos de reediciones, en concreto, una que ya he comentado en el blog, una bastante esperada. Nada más y nada menos que la reedición en tomos de "Marvel Knights: Daredevil", empezando por la etapa de Kevin Smith (Green Arrow) y siendo el plato fuerte la de Brian Michael Bendis y Alex Maleev (Punisher: Diario de Guerra, Scarlet). En principio, es una reedición que iba a ir en formato CES, pero Panini, aprovechando el éxito de la serie televisiva "Daredevil", ha decidido que la colección regular sea uno de los buques insignia de Marvel Saga, una nueva línea de tomos de lujo a un precio bastante ajustado que recupera algunas de las mejores series y etapas de la Casa de las Ideas, y el mejor ejemplo de ello es "Daredevil". Mi consejo es que os vayáis directamente a por el tomo "Lugarteniente", donde empieza la etapa Bendis y Maleev, tan larga como sobresaliente, todo ejemplo no sólo de escribir buenos cómics, sino buena literatura, buena novela negra, cómics que recomiendo incluso a quienes no les gusten o ni siquiera se piensen en acercarse a los superhéroes. El Diablo Guardián de Bendis y Maleev es más bien un vigilante que se mueve en un mundo sucio, cruel, sádico, duro y violento repleto de criminales (de trajes llamativos o no) que no dudarán en volarle la cabeza o prenderle fuego a la menor oportunidad. Una de las mejores etapas del personaje, quizá la mejor después de la de Frank Miller (300, Sin City). Una reedición necesaria que completará con calidad vuestras estanterías de cómics.



2- Locke & Key

El cómic de terror entre los cómics de terror. No es extraño que lo firme el príncipe del género, hijo del rey del mismo en la literatura. Sí, hablo de Joe Hill (Fantasmas, Cuernos), el mismísimo retoño de Stephen King (Carrie, Joyland), al menos el más popular de entre los que ha tenido con Tabitha, su adorable esposa. Hill siempre ha estado más unido a la producción de cómics que su padre, pero es "Locke & Key" su obra maestra, la historia de una familia que habita una casa repleta de puertas con extrañas cerraduras que al abrirse con unas no menos extrañas llaves otorgan habilidades a quienes lo hagan, cuando no maldiciones o acceso a portales a otras dimensiones. Cualquier cosa puede pasar al abrir las puertas de la Casa de las Llaves, también conocida como la mansión Locke. Es de justicia mencionar el arte de Gabriel Rodríguez (Little Nemo), además de la bonita reedición que se ha marcado Panini Comics de todos los tomos en dos enormes volúmenes de verdadero lujo. Una joyita que demuestra que en el mundo de los cómics no todo tiene que ver con mallas, coloridos villanos y salvar el mundo. Y atentos, porque tenemos en la obra todas las características de la buena literatura de Hill, mezclando el terror y la fantasía de forma sublime.



1- Marvel Saga: Punisher

El número uno de los números uno. ¿En qué posición podría quedar la reedición de lujo de la principal etapa de "MAX: Punisher"? O lo que es lo mismo, ¿es o es el Punisher de Garth Ennis (Predicador, Hitman) uno de los mejores cómics que se pueden encontrar en el medio? Sí o sí, así de claro hay que tenerlo. Si Ennis ya resucitó al personaje en la línea "Marvel Knights", dotándole de humor negro, seriedad y una violencia descarnada con la ayuda del tristemente fallecido Steve Dillon (Predicador, Ultimate Vengadores), haciéndonos olvidar ese experimento del Punisher angelical, más tarde aprovechó la línea Marvel para adultos (MUY adultos), MAX, para darnos la versión definitiva del personaje, en historias que nada tenían que ver con superhéroes, sólo con un mundo real tan violento como desagradable, un mundo donde Frank Castle es el tipo más cuerdo que existe ante monstruos humanos capaces de violar, masacrar, destrozar, mutilar y asesinar inocentes sólo por placer. En el apartado gráfico, "MAX: Punisher" contó con diversos artistas, pareciendo que todos habían nacido para dibujar al personaje, y dotando a cada arco argumental de su propia identidad, a pesar de que luego fuimos comprobando que todos estaban conectados. "MAX: Punisher" no es una de las mejores etapas de cómics que se han hecho en Marvel en las últimas décadas, sino un ensayo, una tesis sobre Frank Castle, sobre CÓMO escribir y entender a un personaje que va más allá del justiciero que se venga por la muerte de su familia. La reedición de Panini también estaba prevista para los CES, así que ha sido todo un acierto esperar a los Marvel Saga para sacarla en el formato de lujo que se merece. Os gusten o no los cómics, si os gustan las buenas lecturas, "MAX: Punisher" debe estar en vuestras listas, aunque ya la hayáis devorado. Historias como "En el principio", "Cocina irlandesa", "Arriba es abajo y negro es blanco", "Los esclavistas", "Las viudas" y "Valley Forge, Valley Forge", entre muchas otras, consiguen recordarnos las razones de que amemos no sólo el mundo de las viñetas, sino disfrutar de la habilidad de leer. Quedaos sólo con la etapa Ennis, y tened además en cuenta que esta reedición incluye joyas como "Nacimiento" y "Punisher: El fin", el principio y el final de las andanzas castigadoras de Frank Castle. Precisamente, con la primera historia es con la que comienza el Marvel Saga del personaje, dando inicio a esta obra maestra del arte secuencial.



Y hasta aquí ha llegado mi lista de los mejores cómics del 2016, o al menos, de los que más me han gustado a mí, a pesar de que me he dejado atrás unos cuantos títulos más. ¿Qué tal? ¿Cómo se os ha quedado el cuerpo? Espero que os haya gustado esta novedad en cuanto a selecciones de lo mejor del año. Si es así, se repetirá con lo mejor que dé el actual 2017, que pinta francamente bien con respecto a los cómics que van saliendo, y ya hay algunos que podrían ir en la lista del año que viene. Mientras tanto, sólo me queda agradeceros que os sigáis pasando por aquí e invitaros a que opinéis sobre mi selección, y sobre todo, que os atreváis con las vuestras. ¡Por un 2017 repleto de buenos cómics!