jueves, 15 de noviembre de 2018

Fancine: Inauguración


Ya sabéis lo que toca hoy, ¿verdad, seguidores de esta humilde cueva? Sí. Exacto. Por si no fuera poco con el título de la entrada, la imagen que encabeza estas líneas lo deja más claro todavía. ¡Nos vamos de Fancine! Y si el otro día os hablaba de la programación oficial, en esta ocasión toca ponerla en práctica, porque ayer, 14 de noviembre de 2018, tuvo lugar la inauguración de la vigésimo octava edición del Festival de Cine Fantástico de Málaga, siendo su gala de clausura hasta el día 22 de este mismo mes de noviembre, disponiendo así de una semana entera, y un poquito más, para disfrutar de las fantásticas actividades, las geniales películas y los maravillosos eventos que la organización del Fancine ha preparado para este 2018, confirmando que el Fancine es ya uno de los festivales dedicados al género más importantes de nuestro país, más que asentado ya entre nuestras fronteras, como atestigua el cada vez mayor número de visitantes que recibe cada año. Pero como no os quiero aburrir más con esta especie de prólogo, os dejo con la nota de prensa que la organización ha pasado a la Cueva del Extraño, de igual forma que lo ha hecho con todos aquellos blogs, webs, portales, páginas, prensa y revistas que se han interesado en cubrir el evento. Vuestra cueva favorita no faltará a los filmes y actividades que se irán celebrando en el Fancine, así que os iremos informando al respecto durante los próximos días, ¡y esperamos veros allí! Lo dicho, os dejamos con la nota de prensa sobre la inauguración del Fancine. ¡Bien acompañada por un buen número de fotos!


ESPECTÁCULO CALLEJERO, MÚSICA IDOL Y UNA SUPERPRODUCCIÓN COREANA INAUGURAN LA EDICIÓN MÁS ASIÁTICA DE FANCINE

El actor Pape Labraca condujo la gala de apertura del festival, que contó con la presencia del director de la película ‘Monstrum’, Huh Jong-ho

El festival de cine fantástico de la Universidad de Málaga ha inaugurado esta noche su edición número 28 con la proyección de la superproducción coreana "Monstrum", que estuvo precedida por una ceremonia de apertura en la que no faltó la música de inspiración asiática, en consonancia con la temática de este año, y una performance liderada por el actor Pape Labraca, que dio vida al personaje "El Elegido", un ser llegado de otro planeta y erigido figura de referencia del cine asiático del futuro. Labraca contó con la participación de un grupo de secundarios disfrazados que escenificaron una pelea sobre el escenario antes de presentar al director coreano Huh Jong-ho, director de la película inaugural, que cerró la ceremonia agradeciendo al público su asistencia.

Pero el espectáculo había comenzado minutos antes en los aledaños de calle Alcazabilla, cuando Tecla Lumbreras, vicerrectora de Cultura y Deporte de la Universidad de Málaga, llegaba al cine Albéniz en un trono vestida con un kimono. Así lo había hecho también "El Elegido", y juntos posaron antes de entrar a la sala 1 del cine Albéniz, que, un año más, acogió la ceremonia con la que dio comienzo los nueve días del festival.




Programación y actividades del jueves

Después de acoger el espectáculo inaugural con el que arrancan los nueves días del festival, el cine Albéniz retoma su rutina habitual este jueves con las proyecciones a concurso y del resto de secciones de la cita cinematográfica. Estrenarán la sección oficial los pases de las películas "High Life" (sala 1, 18:40h) una propuesta de ciencia ficción con un reparto encabezado por Juliette Binoche y Robert Pattinson, y "Ghostland" (sala 1, 20:45h), el nuevo y aterrador trabajo de un director bien conocido por el festival, Pascal Laugier (Martyrs).

Además, la primera jornada de Fancine contará con la participación de dos invitados: por un lado, el director coreano Huh Jong-ho, autor de "Monstrum", estará presente en la segunda proyección de su cinta y, tras el visionado de la misma, mantendrán un coloquio con los espectadores. Lo mismo ocurrirá en la exhibición de ‘Muere, monstruo, muere’, en la que participará su productora, Nadia Turincev.



También mañana comenzará la actividad organizada en colaboración con CineAsia, que, tras dos exitosas ediciones y consolidado ya como un apartado fijo en la programación de Fancine, salta del Rectorado a las salas del Albéniz. Se trata del cinefórum Classic Asia, que durante cinco sesiones repasará películas de culto orientales con las proyecciones de títulos míticos de la cinematografía asiática seguidas de un debate en la sala con el público asistente. La primera de ellas será "Las lágrimas del Tigre Negro" (Sala 4, 22h), una colorida producción tailandesa que revisa con sorna el género western con altas dosis de acción y romance.

En cuanto a las actividades paralelas, mañana arranca el calendario previsto en calle Alcazabilla y el resto de sedes universitarias. En la facultad de Ciencias de la Comunicación tendrá lugar a las 19 horas el coloquio “¿Por qué dibujar un manga?”, una actividad moderada por el escritor Marc Bernabé y en la que participarán el Studio Kôsen, Xian Nu Studio y Klaux Illustration. Posteriormente, se inaugurará la exposición “Proceso creativo de un manga” una muestra interactiva de obras realizadas por las autoras participantes en la charla que ocupará el espacio de Galería Central hasta el 13 de diciembre.






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domingo, 11 de noviembre de 2018

Novedades literarias: Al final del bosque


Como creador y consumidor de terror, siempre he creído que la ambientación, el escenario en el que se desarrolla la historia, es primordial si uno quiere dar o desear pasar miedo con un relato de horror.  A veces, un autor tiene la habilidad de aterrorizarnos en paisajes no preparados para los escalofríos, como por ejemplo, una playa, un bonito jardín a primera hora de la mañana o un lujoso complejo hotelero en pleno verano, donde el sol y la diversión sean los principales protagonistas. Sin embargo, no son las principales ambientaciones que pensaríamos (y muchos utilizaríamos) para que el lector (o el espectador, dicho sea de paso) se encoja y desee encender todas las luces de la casa para encontrarse a salvo, o al menos, intentarlo, dándose una falsa sensación de seguridad que se rompería al continuar leyendo el libro en cuestión. Mansiones encantadas, océanos interminables, manicomios abandonados, casas embrujadas, hoteles malditos, solitarias carreteras, granjas en ruinas, hospitales sin una sola alma viviente e incluso ciudades enteras pasadas por el filtro de un apocalipsis son algunos de los escenarios perfectos para una historia de terror. Y bosques, sí. Y bosques. De ahí "Al final del bosque", que se construyó a partir de un escenario, algo no demasiado excepcional en mi biografía literaria. Shelter Mountain (un pueblo repleto de misterios), Chicago (una ciudad llena de pecado), el Chapel (un antiguo hotel en el que cada esquina oculta una pesadilla) y San Francisco (y los distintos lugares en los que los Siete Pasajeros son acosados por presencias sobrenaturales) son algunos de los paisajes usados en mis novelas para tratar de que el lector no salga de la cama en varios días. Y ahora toca una de mis ambientaciones favoritas. Los bosques. Un bosque. EL bosque.

"Al final del bosque" es mi quinta novela. Al mismo tiempo, es mi noveno libro en solitario. Pero no iba a ser ninguna de las dos cosas, si os hablo con sinceridad. "Al final del bosque" no entraba en mis planes para que fuera la segunda obra que publico con Dilatando Mentes. Era otra, muy distinta, aunque una que también le daba muchísima importancia a la ambientación. Recuerdo bien cuando se lo comenté a José Ángel de Dios García, uno de los editores de la maravillosa Dilatando Mentes. Me encontraba en Alicante, precisamente, conociéndole, al fin, en persona, encuentro que aprovechamos para realizar por la zona algunas presentaciones de "El que se esconde", mi primera historia con ellos, también muy distinta a "Al final del bosque", y donde el paisaje no tenía tanta relevancia como en ésta. En uno de los recorridos en coche, le empecé a comentar lo que pretendía para la novela que sacaríamos en 2017, una historia de un vecindario estadounidense, en realidad, una zona residencial, a la que se mudaba una familia normal y corriente, que de la noche a la mañana descubría extraños sucesos relacionados, aparentemente, con su casa, en especial, hechos violentos, repletos de sadismo, crueldad y violencia, con suicidios incluidos. A Ángel le pareció bien la idea, me dio luz verde y en cuanto llegué a casa empecé a estructurarla y desarrollarla. Sin embargo, a medio camino, descubrí que mi cabeza no dejaba de darle vueltas a otra idea, esta vez dirigida a un relato, en el que un grupo de cazadores se hallaban de repente en un bosque que les era imposible reconocer, rodeados tanto por una misteriosa niebla como por animales que no se correspondían con los que estaban habituados. Ocurrió como con "Cinco tumbas sin lápida" y "El que se esconde", y el concepto inicial, que daba para un relato corto, fue creciendo casi por sí solo, los personajes crecieron, las subtramas aparecieron y todo alcanzó la ambición de una novela larga, en este caso, con un título bastante definido casi desde el principio: "Al final del bosque".

Lo que nació como un relato corto se convirtió en un cuento largo que pasó a ser una novela breve que se transformó en "Al final del bosque", no tan extensa como "El que se esconde" o "Tormenta Sangrienta", pero sí a la altura de "Batalla por Chicago" y un poco más que "Cinco tumbas sin lápida". Después de todo, es lo que buscaba, menos ambicioso en el número de páginas, pero no en el contenido, tratando de ofrecer terror con algo de profundidad, en este caso, no sólo intentando ahondar en cómo el ser humano se convierte en un monstruo peor que los vampiros o los demonios cuando el tema es el de sobrevivir, pisando a sus semejantes si es necesario, sino también guardando la intención de sumergir al lector en lo bello y peligroso que puede ser un bosque al mismo tiempo, fusionando ambos conceptos con otros como la amistad, la familia, la traición, el dejar atrás sucesos dolorosos, el perdón, la envidia, los celos y, por supuesto, ese terror que aparece cuando se nos saca de nuestra zona de confort para soltarnos (en esta historia, voluntariamente) en un universo que no manejamos bien, y donde incluso lo que debería sernos conocido nos aparece de maneras irreconocibles, algo que puede ser hasta peor que el hallarnos en un entorno en el que no estamos en lo alto de la cadena alimenticia. Puede que en "Tormenta Sangrienta" intentará mostrar el tema de la supervivencia desde un prisma más optimista del que se suele utilizar, usando el consabido "unidos somos más fuertes", en "Al final del bosque" me aparto de ese concepto para abrazar el "sálvese quien pueda", haciendo hincapié en cómo los odios personales y los rencores guardados van floreciendo conforme los cinco protagonistas se adentran en el bosque. ¿Es el cada vez más extraño bosque el que logra sacar todo lo malo que llevan dentro? ¿O, simplemente, es la desesperación por la supervivencia al verse perdidos en un escenario que les es totalmente ajeno y desconocido? ¿Y si no hay que elegir? ¿Y si los personajes transitan por ambos caminos?

Cuando "Al final del bosque" era sólo un relato, la idea era que fuera una historia de acción, con cinco cazadores como protagonistas, casi armados hasta los dientes, enfrentados a una horda de seres, vegetales y animales, de otra dimensión, muy al estilo de "La niebla", la novela corta de Stephen King (Carrie, Cementerio de animales), adaptada tanto en una fantástica película como en una muy floja serie de televisión que fue cancelada tras una sola temporada de no muchos capítulos. En los primeros bocetos de mi cuento también aparecían militares y ese tono lovecraftiano que inunda el popular libro del de Maine, aunque la acción era más directa, los personajes estaban poco desarrollados y los disparos y explosiones campaban por sus anchas, convirtiéndose el terror del relato en algo más similar a "Aliens", e incluso a "Resident Evil", pero con un bosque de fondo. A decir verdad, en lo único en lo que se parecía a "Al final del bosque" era en el final, bastante similar, pero más trabajado (o es lo que he intentado; otra cosa es que lo haya conseguido o no, opinión final que pertenece al lector), y con cierta moraleja, como ya intenté llevar a cabo con "Cinco tumbas sin lápida", "Tormenta Sangrienta" y "El que se esconde". Como iba diciendo, ese cuento fue transformándose hasta pasar a ser mi segunda publicación con la editorial Dilatando Mentes, y sí, también encontraréis militares en ella, aunque no como se planeó en un principio. En realidad, si la obra de H. P. Lovecraft (En las montañas de la locura, La llamada de Cthulhu) era el pilar fundamental de referencias de "La niebla", ésta misma forma parte de la columna vertebral de "Al final del bosque" junto a una de mis sagas favoritas del mundo de los videojuegos: "Silent Hill". Continuando con las curiosidades, hay que señalar que, precisamente, "Silent Hill" contiene mucha carga de guiños, menciones, tono y referencias de "La niebla", en concreto, y el universo de King, en general. Yo quería algo así para "Al final del bosque", y aun así, de mis novelas hasta la fecha, es la que menos parece una de Stephen King, junto a "El que se esconde". ¿Qué títulos del Rey conocéis que estén enclavados en un bosque, y de tal manera? Sin escritores bloqueados, ni cabañas malditas en medio de la nada. Y aun así, para muchos, "Al final del bosque" sigue siendo una novela que va en la línea del Stephen King español, apelativo que recojo siempre con un cariño tremendo y que, insisto, nunca he usado conmigo mismo. Supongo que cuando uno llega a su noveno libro y lo siguen llamando así, es por algo. Y yo lo exhibo con muchísimo gusto. Algo que hacen lectores y editores con grandes dosis de cariño no es para despreciarlo. Y menos si consiste en que te comparen con el maestro del terror escrito, aunque no le llegue, en realidad, ni a la uña del dedo pequeño del pie. Y mucho menos en talento. No es falsa modestia, sino la verdad.

Sin embargo, ¿de qué va realmente "Al final del bosque"? Porque os estoy soltando un rollo bastante extenso, pero, por ahora, más allá de referencias, insinuaciones y detalles sobre las subtramas que surcan la novela, todavía no os he pasado ni siquiera una triste sinopsis. Dicho esto, la historia de "Al final del bosque" tiene como escenario los vastos bosques de Virginia Occidental, en Estados Unidos, a los que acuden cinco personas que comparten mucho, pero, al mismo tiempo, no podrían ser más distintas. La amistad, en principio, las une, sobre todo a los Emerson, padre e hijo, con Joseph Garland, amigo de la infancia de Douglas Emerson, aunque últimamente han permanecido separados más de lo que Joe querría. Esa es la excusa perfecta para invitarles a un fin de semana de aire puro, naturaleza y caza, a pesar de que a Douglas no le haga mucha gracia, pero pasar tiempo con su hijo, mostrarle el lugar donde creció y enseñarle que hay vida más allá de la gran ciudad son algunos de los argumentos que usa para justificar no alejarse de Joseph. A la cita acuden también el actual mejor amigo de Douglas y una vieja amiga con la que tiene algunos cabos sueltos que atar. Todo parece normal más allá de las rencillas que parecen surgir, y que no van más allá de unos cuantos comentarios más o menos malintencionados por parte de los asistentes. Todo parece normal, sí, hasta que, poco a poco, se internan en unos bosques que le son cada vez más desconocidos incluso para Garland, quien los conoce, o creía conocerlos, como la palma de su mano. Conforme avanzan y los árboles les rodean se dan cuenta de que la vegetación ha cambiado, volviéndose extraña e incluso dañina. No tardan en descubrir que al clima le ocurre lo mismo, pero los auténticos problemas comienzan cuando la fauna del lugar se muestra tan monstruosa como hostil. Como si eso no fuera suficiente, a cada paso que dan parece más probable que terminen matándose entre ellos, pues las discusiones sin importancia se convierten en enormes trifulcas en las que vuelan tanto las dolorosas insinuaciones como los pecados de pasado. ¿Es cosa del bosque? ¿O la lucha por la supervivencia les empuja a matarse entre ellos, abandonando una civilización que es fuerte hasta que se enfrentan a un entorno que les es por completo irreconocible y extraño? Tanto ellos como el lector deberán averiguarlo cuando lleguen... al final del bosque.

Me gustaría contaros qué tal fueron las cuatro presentaciones, sin contar con las menciones en mesas redondas y eventos, que ha tenido el libro desde su publicación a finales del pasado 2017, en tiempo récord si tenemos en cuenta que casi, casi entra en 2018, haciéndose realidad mi deseos (gracias a la editorial, por supuesto) de tres obras por año, intenciones que espero crezcan durante el próximo 2019, aunque de eso hablaremos mucho más adelante. Me encantaría compartir con vosotros cómo le ha ido a "Al final del bosque" durante todos estos meses, con el lujo que da la distancia conseguida al realizar la presente entrada del blog con el suficiente espacio desde la puesta de largo de la novela, con todo lo que eso conlleva. Sin embargo, prefiero dejar todos esos relatos para una futura entrada en la Cueva del Extraño, una en la que pueda llevar a cabo un repaso acerca de lo que ha sido el primer año de vida de "Al final del bosque" sin necesidad de centrarme en la historia que contiene el título, y sí poseer la posibilidad de sumergirme por completo en la aventura editorial del libro, que ha estado repleta de alegrías, nominación a los Premios Ignotus incluida. Así que, ¿qué mejor que pararnos durante unas líneas en la fantástica, maravillosa y espectacular edición de Dilatando Mentes? Nacida a principios de 2016, como bien os contaba al informaros de la salida de "El que se esconde", mi primera colaboración con esta editorial alicantina, Dilatando Mentes se ha convertido en una editorial de referencia en muy poco tiempo. ¿El motivo? ¿Además del genial trabajo de Maite Aranda y José Ángel de Dios García, los mandamases de la editorial? ¿Cuál es el secreto de Dilatando Mentes? ¿Cómo han conseguido, en poco más de dos años, no sólo sobrevivir al convulso panorama editorial de nuestro país, sino crecer de forma imparable y encontrarse en boca de lectores y escritores al mismo tiempo, y siempre mediante elogios y halagos? Gracias a sus ediciones. ¿Qué duda cabe a estas alturas?

Cuando salió a la venta "El que se esconde", la editorial ya tenía un libro en la calle, una estupenda reedición de "Los cantos de Maldoror" que impactó por su asombrosa y cuidada edición. A muchos les sorprendió gratamente "El que se esconde" por eso, por una edición que yo mismo catalogo de Blu-Ray repleto de extras. Desde bandas sonoras hasta ensayos que completan la historia principal, pasando por trabajados prólogos, epílogos en consonancia con la novela, extras que descubren sorpresas y anécdotas del trabajo del escritor... Y eso sin olvidar el acabado final de cada libro en general, con portadas muy, muy cuidadas, ilustraciones interiores, postales, marcapáginas y más de un regalo si hacemos el pedido directamente a la editorial. Con cabeza, inteligencia, tesón, constancia y una actitud siempre libre de polémicas (en la literatura de género española no nos libramos de editores que son más conocidos por sus polémicas que por su trabajo, lamentablemente... para ellos), los mentalistas de Dilatando Mentes están logrando un catálogo digno de envidiar, uno en el que, en la actualidad, no son pocos los juntaletras que matarían por entrar. Aunque no sea demasiado objetivo al respecto, debo señalar que la edición de "Al final del bosque" es una de las mejores de la editorial, superando, por mucho, la de "El que se esconde", y ya es decir. Gran parte de la culpa la tiene también el trabajo de Juan Alberto Hernández (No hay santos), espectacular ilustrador con el que deseaba trabajar desde hacía mucho tiempo, otra buena razón para dar las gracias a Dilatando Mentes, y visto lo visto, con lo bien que ha conectado Juan Alberto con los mentalistas, me da que no será la última vez que colaboremos juntos. Trabajar con él ha sido de lo más sencillo, las conversaciones con respecto a la portada y las ilustraciones fueron de lo más fluidas y ha sabido captar el concepto principal de la novela como no lo hubiera hecho nadie, ni siquiera yo. Las primeras ideas que le pasé fueron bastante sosas, simplonas y muy vistas. Él les dio la vuelta, casi literalmente, porque la portada sirve tanto si se ve del derecho y del revés, como se dice (ponedla boca abajo y lo comprobaréis). Esa es la genialidad de Juan Alberto. Ha sabido resumir la idea principal de una novela de cuatrocientas páginas en una sola imagen y, además, tan atractiva como sugerente, realizando al mismo tiempo un brutal homenaje al genio Bernie Wrightson (La Cosa del Pantano). En pocas palabras, Juan Alberto ha conseguido hacer una de las portadas que más me gustan de mis obras, a juego con el resultado general de la edición de "Al final del bosque", uno de mis libros mejor editados. De nuestros libros, en realidad. Trabajo en equipo, como bien sabéis.

Poco queda ya que contaros sobre "Al final del bosque" sin entrar en spoilers o ahondar tanto en la novela que termine destrozando su lectura. Sólo falta que os pase los consabidos enlaces para que podáis encontrar rápidamente el libro de manera online, y así haceros con un ejemplar, y me constan que quedan muy pocos de esta edición, así que ¡vamos allá! ¡Que hay que llegar a la segunda! Por supuesto, también me gustaría insistir en dar las gracias a Dilatando Mentes por esta nueva oportunidad de colaborar con ellos, sin adelantar el tercer trabajo con el que actualmente estamos, e incluso un cuarto del que apenas puedo contar nada... todavía. Como he señalado ya varias veces, pero nunca las suficientes, colaborar con Dilatando Mentes es como trabajar con mi propia familia, a nivel de cariño y a nivel profesional, resumiendo bastante la situación, porque podría explayarme durante varias entradas y ni siquiera me acercaría a la realidad. Es un gustazo ver a editoriales tan comprometidas con el género, editoriales que no temen hablar de que publican terror, fantasía y ciencia-ficción, sin miedo, sin tener que esconderlo bajo el pseudónimo absurdo de lo "inclasificable", entre otros términos. Y, sobre todo, da verdadero placer comprobar cómo hay editoriales que arriesgan, que apuestan tanto por obras nacionales como internacionales a las que otras ni siquiera se acercarían. Dilatando Mentes es eso y mucho, mucho, mucho más. Gracias. Y, ahora sí, os dejo con los mencionados enlaces donde os podréis hacer con un ejemplar de "Al final del bosque" de forma online, y en muchos de ellos, también de forma física, por si os queréis pasar por algunas de estas librerías y tiendas especializadas para comprobar de primera mano la grandiosidad de una edición de Dilatando Mentes.

Aquí podéis comprar el libro en la página oficial de Dilatando Mentes.

Aquí podéis adquirir el volumen en la librería online Cyberdark.

Aquí podéis conseguir la novela en la tienda online de En Portada Cómics.

Aquí podéis comprar la obra en la web de Lektu.

Hasta aquí he llegado para presentaros mi nueva obra, siendo esta entrada algo más parecido a "Al comienzo del bosque" que "Al final del bosque". Sólo me queda avisaros de que preparéis la mochila, carguéis de pilas la linterna, saquéis el mapa, comprobéis el rifle de caza y os aseguréis de que os adentráis en los bosques de Virginia Occidental con la mejor compañía, porque es posible que con quien vayáis se peor amenaza que las criaturas que os esperan entre las sombras de los árboles. Gracias por estar ahí. Gracias por seguirme. Gracias por apoyarme. Gracias por leerme.

Os invito a llegar al final del bosque. Si es que os atrevéis. Si es que sobrevivís.


domingo, 4 de noviembre de 2018

Fancine: Programación


Lo prometido es deuda. Y eso, en vuestra cueva favorita, sigue significando algo. De ahí que estos últimos meses le estemos dando mucha caña a festivales y eventos, tanto cinematográficos como literarios, recuperando una sana, divertida y esperamos que interesante costumbre perdida en los últimos tiempos de este pequeño rincón de Internet, más por falta de tiempo que por ganas, la de manteneros al día en cuanto a festivales, presentaciones, convocatorias, eventos y similares, relacionados con el fantástico en sus vertientes literaria y cinematográfica. Hoy colocamos en el punto de mira de nuevo al Fancine de Málaga, es decir, al popular festival de cine fantástico que se celebra en la normalmente soleada ciudad dominada por boquerones y considerada por algunos lectores constantes de Stephen King, de forma bastante jocosa, como la Maine de España. Si en la anterior entrada del Fancine os hablábamos de los avances que nos ofrecía el evento sobre lo que nos iba a traer en materia de películas y actividades, hoy, sorpresa sorpresa, os traemos numerosos detalles acerca de su programación final, los cuales podéis ver ampliados y detallados en su página web, el mejor sitio para seguir segundo a segundo todas las actualizaciones del Fancine. Como es habitual, os dejamos con la nota de prensa que hemos recibido del prestigioso festival. ¡Ya falta menos para que las calles de Málaga se llenen del mejor cine fantástico!


FANCINE PUBLICA EN SU PÁGINA WEB LA PROGRAMACIÓN COMPLETA DE LA 28 EDICIÓN

Las entradas para todas las proyecciones en el cine Albéniz se pondrán a la venta a partir de mañana a un precio único de 2 euros 

Tras varios avances en los que se han dado a conocer diferentes películas que participarán en la cita cinematográfica, el festival de cine fantástico de la Universidad de Málaga ha publicado en su página web toda la información de su próxima edición, la número 28, que tendrá lugar del 14 al 22 de noviembre. En ella se incluye la programación completa del certamen, que, además de sus secciones habituales, contará en esta ocasión con dos ciclos dedicados al leit motiv de este año, “Asia en las venas”, y con un completo calendario de actividades paralelas en las distintas sedes.

En total serán 90 títulos los que pasarán por Fancine durante las proyecciones del cine Albéniz y otras actividades, ya sean previas al festival o que se desarrollarán simultáneamente en esa semana. Entre ellos se encuentran la decena de largometrajes que competirán en la sección oficial, con trabajos de directores consagrados como Lars Von Trier y de actores tan conocidos como Juliette Binoche,  Robert Pattinson o Pedro Pascal, además de otras películas que vienen de cosechar éxitos en festivales de referencia Sitges, Cannes o Toronto. 

El mismo número de cintas conformarán la ya tradicional sección informativa, que aglutinará propuestas de gran calidad, como "Zoe", lo nuevo del realizador Drake Doremus con Ewan McGregor como protagonista. También volverá a la cartelera la categoría de Horror Zone, una de las más atractivas para los amantes del gore, la sangre y el terror extremo, en la que se exhibirán, entre otras, "The Night Eats the World", perteneciente al subgénero de zombis, o la argentina "Muere, monstruo, muere". Y cuatro serán los títulos clasificados en Ánima Zone, el espacio dedicado a la animación, que contará con la cinta japonesa "Violence  Voyager" o la brasileña "Tito and the Birds".  

Se mantienen los apartados Insólitos/Indómitos, que proyectará películas tan peculiares como "All You Can Eat Buddha" y  "Knife + Heart" protagonizada por Vanessa Paradis, y el ya asentado Fanzriller, con títulos cargados de acción y suspense como la sudafricana "Number 37". Las sesiones matinales del fin de semana, las conocidas como El Fantástico en Familia, volverán a estar enfocadas al público infantil con la proyección del mítico "El viaje de Chihiro", que cerrará el Ciclo Ghibli iniciado en octubre en el Contenedor Cultural a modo de prólogo del festival. 

Y, como novedad, dos serán las secciones que el festival le dedicará a la temática de esta edición, con la que pretende rendir un especial homenaje a la cinematografía del continente asiático. Por ello, tomando el nombre del lema, Fancine ha programado el ciclo Asia en las venas, con un buen puñado de cintas de diferentes nacionalidades orientales y, como en las últimas ediciones, completará este tributo a todo lo asiático la sección Classic Asia, que salta del Rectorado a las butacas del Albéniz para revisar, en colaboración con CineAsia, películas de culto seguidas de un cinefórum en la sala.

Asimismo, los cortometrajes también tendrán un hueco reservado en la programación del festival. Una veintena de producciones, diez de imagen real y otros diez de animación participarán en el concurso, con un premio de tres mil euros para cada modalidad. Los veinte cortos finalistas son el resultado de la selección que el comité formado por estudiantes de diferentes universidades andaluzas ha realizado de entre las 521 obras presentadas este año a la convocatoria pública, desde que se abrió el plazo en febrero. Por último, la producción coreana "Memorias de un asesino" será la encargada de clausurar la presente edición de Fancine el jueves 22 de noviembre, en una gala donde antes se habrá desvelado el palmarés de este 28 aniversario.



Todas las proyecciones programadas en el cine Albéniz tendrán un precio único de dos euros. Las entradas podrán adquirirse a partir de mañana, día 31 de octubre, en las taquillas del cine situadas en calle Alcazabilla o a través del sitio web www.unientradas.es. 


Actividades paralelas

Actuaciones, exposiciones, conferencias y concursos completarán las sesiones de cine durante los nueve días del festival. La música será una de las grandes protagonistas en este calendario de actividades paralelas, con un concierto de Bandas Sonoras a cargo de la Orquesta Sinfónica Provincial dirigida por Arturo Díez Boscovich. El evento se trasladará en esta edición al Salón de Actos de la E.T.S.I. de Telecomunicaciones, para profundizar más si cabe en el carácter universitario de Fancine. Es por ello que el festival usará otros escenarios de la UMA como sede de sus actividades, como es el caso de la facultad de Ciencias de la Comunicación y su espacio expositivo, Galería Central, que acogerá desde el 15 de noviembre y hasta el 14 del mes siguiente una muestra sobre el proceso creativo de un manga. 

También serán escenarios principales el Rectorado de la Universidad de Málaga, donde tendrán lugar las charlas del dibujante El Torres y la actriz Almar G. Sato, y el Contenedor Cultural, que durante Fancine dedicará su programación al festival con un escape room sobre Leño & Palmera y la proyección del trabajo inédito de Jesús Franco, "La mujer serpiente". 

Volverán además el Proyecto pedagógico de Fancine, que pretende divulgar el arte cinematográfico en su vertiente fantástica entre alumnos de educación primaria, secundaria y bachillerato, y el Concurso de Cómics e Ilustración para aquellos colegios que han participado en esta actividad. Y durante el fin de semana, calle Alcazabilla se llenará de actividades lúdicas que acercarán de un modo interactivo al público de todas las edades al mundo de la fantasía, ciencia ficción y el terror mediante juegos de mesa tematizados, rol en vivo, talleres y actuaciones musicales, entre otra propuestas, como el concurso de K-Pop. 

Todas estas actividades no serían posible sin la colaboración de las instituciones que apoyan la realización de las mismas, como el Área de Juventud del Ayuntamiento de Málaga, las delegaciones de Cultura y Educación de la Diputación Provincial y el Instituto Andaluz de la Juventud de la Junta de Andalucía. 


Acreditaciones de prensa

Se recuerda a los medios interesados en cubrir el festival que el plazo para solicitar una acreditación para prensa finaliza el próximo 5 de noviembre. Para formalizar la petición deben rellenar el formulario que pueden encontrar en el apartado Acreditaciones de la página web de Fancine.