miércoles, 31 de diciembre de 2014

Mis 10 mejores lecturas del 2014

Lo prometido es deuda, y si hace poco os presentaba la lista de las diez películas que más había disfrutado este 2014, al igual que lo hice en 2013, ahora toca ponerme manos a la obra con los libros cuya lectura más me ha llenado este año. Sin embargo, existen muchas diferencias con respecto a la lista de las películas, aunque pocas en relación a la lista literaria del año pasado si tenemos en cuenta que, como me pasa desde que comencé a escribir de manera más o menos profesional, sigo leyendo más material nacional que internacional, lo cual es un buen indicativo del gran momento por el que pasa nuestra literatura, sobre todo en el fantástico y el terror.

Además, he aprovechado para incluir por primera vez una relectura. Eso no quiere decir que este 2014 no haya leído libros nuevos, porque han caído unos pocos, os lo aseguro, pero cuando uno relee uno de sus favoritos es lógico que acabe entrando en una lista así. Así que, sí, en esta lista sí tienen sitio las relecturas, las cuales puedo aprovechar para recomendaros libros ya leídos con anterioridad. Sin embargo, no esperéis re-relecturas, o lo que es lo mismo, si he añadido una relectura este año, aunque ese libro me lo vuelva a leer el año que viene, no lo esperéis en dicha lista, al menos no de forma tan seguida, porque igual el año ha sido flojo y cae alguna relectura, pero lo dudo, porque como ya he dicho antes estamos teniendo unos años estupendos en cuanto a literatura, así que igual que no veo necesario hacer una lista de lo peor del año (pesimismos los mínimos), tampoco creo que vayan a repetir muchas relecturas. 

Además, cuando uno escoge bien lo que va a leer siempre suele acertar, y debo confesar que este año no me he encontrado ningún libro que me haya decepcionado. Quizá de alguno me esperaba más, eso es cierto, pero ha sido un 2014 bastante bueno, muy equilibrado en cuanto a novelas y antologías, Me he encontrado muchas agradables sorpresas, no han faltado las lecturas internacionales, he tenido una buena dosis de algunos de mis escritores favoritos y, encima, he podido conocer a más a algunos autores nacionales que ya de por sí me interesaban gracias a sus relatos y demás trabajos cortos. Y eso sin contar con que es el primer año que voy a añadir libros de ensayo y no sólo novelas y antologías, pero como os decía antes, 2014 ha sido un año repleto de buenas lecturas de todo tipo. ¿No dicen que en la variedad está el gusto? Pues yo me lo he pasado muy bien con los libros de este año que han caído en mis manos.

Sin embargo, como el juego es sólo de diez elecciones, me he tenido que dejar fuera algunas obras que han estado a puntito de entrar, sobre todo novelas a las que les ha faltado algo para acabar en la lista de manera más clara, o antologías en las que he participado porque, sí, las metería por el trabajo de mis compañeros, pero al estar yo también no lo vería del todo bien. Pero, repito, eso acaba pasando cuando hay muchas buenas lecturas durante todo un año, y las que me he dejado para el año que viene, ojo, que parece que será incluso mejor que este. Eso sí, advierto que en cuanto a novelas y antologías no vais a ver, en cuanto a género, mucha diferencia con respecto al pasado año; no os descubro nada si sois habituales de este blog, porque sólo hace falta echarle un breve vistazo a las reseñas literarias que he ido haciendo para descubrir que el fantástico y el terror siguen siendo mis géneros predilectos, ¡y que duren! Bueno, no os molesto más, y os dejo con los 10 mejores libros de este 2014 o, si lo preferís, con mis 10 mejores lecturas de este año, ya que, al final, no deja de ser una lista totalmente subjetiva donde os muestro mis gustos literarios. Os dejo con los libros que he seleccionado este año, esperando que os guste esta escueta recopilación.

10- Vampiralia

Comienzo esta lista con una antología porque, ¿ya sabéis lo fan que soy de ellas? Pues aquí tenéis una nueva muestra de ello. Leí "Vampiralia" cuando me ofrecieron hacer el prólogo, y a los pocos relatos tuve claro que iba a ser una de las lecturas que pondría en esta lista. Coordinada por Daniel Lanza Barba (Iberia Sumergida) y Enrique Montiel de Arnáiz (Bulerías nazis), la antología gira alrededor de la figura de ese monstruo mítico y que me encanta que es el vampiro. Todos los relatos de la antología (gratuita y digital, para que comprobéis que en esta lista puede entrar cualquier tipo de lectura, no sólo la clásica en papel) se centran en los diferentes aspectos, o caras, que ha tenido el mito del vampiro durante la historia; desde los enfrentamientos que tienen estos seres entre ellos, hasta vampiros que absorben más que sangre, pasando por asesinos en serie que se creen vampiros, las consecuencias de sus actos y las víctimas que dejan a su paso, entre otros. Además, la antología contiene obras de autores tanto consagrados como más novatos, lo que supone una variedad genial de historias y estilos de mano de escritores como Esteban Dilo (¡Zombifícalo!), Rain Cross (Los mutantes de Springs Lake), Sergio Fernández (Cómo matar a...), Antonio González Mesa (El viejo terrible y otros cuentos inquietantes), entre muchos otros. ¿Os gustan los vampiros? Esta es vuestra antología.



9- Identidades secretas

Daniel Estorach no es que sea uno de esos autores con docenas de novelas a sus espaldas, pero ni falta que le hace. Él va a su ritmo, cada vez más centrado en sus trabajos, que suelen abarcar desde novelas hasta cómics, pasando por proyectos incluso más enormes, y de este modo se ha logrado colar dos veces consecutivas en esta lista; la primera, el año pasado con "Hoy me ha pasado algo muy bestia", su particular visión realista de los superhéroes, y este año con la secuela de ésta, "Identidades secretas", donde continúan las aventuras y desventuras del justiciero del Post-It de una mejor manera... y me quedo corto. Aunque la he leído in extremis, poco antes de que terminase el año, se ha logrado meter en esta lista por méritos propios. Daniel ha conseguido superar a la primera parte y demostrar que ha evolucionado con este nuevo trabajo a todos los niveles. Sin destriparos nada, me ha gustado mucho más que la primera parte y se acerca más a lo que espero en un libro de este tipo. Reto conseguido, Dani, reto conseguido.



8- Lo que sueñan los insectos

Los trabajos de Javier Quevedo Puchal (El manjar inmundo) son un claro ejemplo de lo bien que le va a nuestra literatura fantástica y de terror. Conocí a Javier gracias a los relatos cortos que fui leyendo de su puño y letra aquí y allá (¿veis cómo este tipo de historias ayudan a conocer a autores?), y desde entonces llevo buscando el momento oportuno para ponerme con uno de sus libros, y eso que tiene unos cuantos. Al final, y antes de que saliera su última obra, una antología con bastante buena pinta, me decidí por portada, edición y sinopsis por "Lo que sueñan los insectos", y no sólo no me ha decepcionado, sino que tengo ganas de más, mucho más. Estamos ante una pesadilla construida con letras, una aventura onírica donde los personajes bien construidos están a la orden del día. ¡Ah! Y con una extensión que me encanta; ni muy corta, ni muy larga. Excelente.



7- Tokyo Connection

¡Primer libro de ensayo en una de las listas literarias de la Cueva del Extraño! Y, ¿cuál ha sido el elegido? Pues la grandiosa nueva obra de José Ángel de Dios (Bazinga! The Big Bang Theory), uno de los libros más currados que han pasado por mis manos y donde el autor desgrana de forma extremadamente profesional el interesante cine japonés. Uno de los mejores aspectos del volumen es que da igual que seas experto en el tema o un novato, porque lo que escribe el autor entra igual de bien; personalmente, lo recomendaría a ambos tipos de lectores. Además, tiene algo que me gusta mucho y es el hecho de que José Ángel sabe transmitir a quien lee el libro el cariño que tiene hacia, no sólo el cine japonés, sino la cultura nipona. Imprescindible.



6- Cabal

Aquí tenéis la relectura que ha conseguido colarse en la lista de este año. Conocí "Cabal" cuando disfruté hace ya muchos años de "Razas de noche", el filme basado en el libro y dirigido por el mismísimo Clive Barker (Hellraiser, El señor de las ilusiones), donde destacaba, sobre todo, el Cara Botón de David Cronenberg (Una historia de violencia, Promesas del este), un despiadado asesino en serie con gusto por las máscaras, los cuchillos y una segunda y siniestra personalidad. Estamos ante una de las novelas más cortas de Barker, y también de mis favoritas. Aunque debo admitir que tiene otras más curradas, "Cabal" es una debilidad personal, y no sólo por la película a la que dio lugar, sino por la edición que tengo, esa cuya portada os adjunto, y por la historia que cuenta, con algunos detalles diferentes con respecto al filme. Además, me parece una obra perfecta para introducirse en el particular mundo cárnico, sexual, depravado y terrorífico de Barker. ¡Apuntadla!



5- Iberia sumergida

Segunda antología de la lista y, de nuevo, digital y gratuita... y coordinada casi por el mismo equipo que "Vampiralia". Daniel Lanza Barba se une a Edu Ortega, y éste se une a Daniel Lanza para traernos una antología la mar de curiosa, ya que el nexo que comparten todos los relatos es el estar centrados en nuestro país y basarse en sucesos extraños, siniestros, misteriosos y terroríficos acaecidos en España. Con prólogo de Bruno Nievas, la antología, como "Vampiralia", está compuesta por autores más nuevos en esto de las letras y autores más talluditos, literariamente hablando. No entraré en detalles porque es una antología que debéis descubrir vosotros mismos, pero contiene algunos de los relatos más aterradores que he leído este año. Una de esas obras que merecerían tener edición en papel. Aprovechad que está en digital y gratis para echarle un buen vistazo, no creo que os arrepintáis de ello.



4- El huerto del espantapájaros

Dolmen ha hecho muy bien en extender su imperio literario más allá de su línea Z, es decir, de sus novelas de zombis. El paso que dio el año pasado fue el de asaltar la literatura de terror y, aunque los principios fueron titubeantes, mezclando libros aterradores con otros que poco tenían del género, este año la línea se ha asentado ofreciéndonos títulos realmente notables. Uno al que tenía muchas, muchas ganas, tanto por temática como por portada (una de las mejores de Daniel Expósito para Dolmen), pero también por conocer a su autor, Allan J. Arcal, un total desconocido para mí hasta que he logrado, al fin, leerme su novela pocas semanas antes de terminar este 2014. Y, pese a que la relación de número de páginas y precio la hace de las más caras de Dolmen, también es de recibo afirmar que estamos ante una de las mejores novelas de terror de la editorial y, sin duda, la ganadora, por ahora, de la línea Stoker, junto a la más que notable "He oído a los mares gritar mi nombre". ¿Recomendable? Una historia de terror clásica en clava casi de cuento y con un espantapájaros de por medio. ¿Cómo no voy a recomendarla?



3- Cannon Films

Segundo libro de ensayo que coloco en una de mis listas y no podía ser otro que el sobresaliente primer trabajo que editan los chicos de Applehead Team Creaciones. Un repaso minucioso a toda la historia de la famosa productora cinematográfica ochentera llevado a cabo por personas que saben de lo que están hablando ya que se criaron con las películas de la Cannon; desde las aventuras bélicas de Chuck Norris hasta las peleas a patadas de Jean-Claude Van Damme, pasando por las venganzas de Charles Bronson y el cine de terror más casposo de Tobe Hooper. Además, todo presentado en una edición a muy buen precio y muy cuidada, tanto que sorprende que sea el primer lanzamiento de una editorial nacida este 2014 que dejamos atrás. Toda una declaración de intenciones por parte de Applehead Team Creaciones, una que me ha encantado. Otro imprescindible, sobre todo si os habéis criado con las películas de la Cannon.



2- Doctor Sueño

Stephen King (Cujo, Cell) no podía faltar en esta lista, y menos con la cantidad de novelas que saca. El año pasado nos dejó dos que sí que llegaron a nuestro país; si recordáis bien, "Joyland", una de ellas, sí acabó en mi lista del 2013. Sin embargo, la otra, "Doctor Sueño", no he podido leer hasta este 2014, año en el que nos ha llegado "Mr. Mercedes" pero se nos ha privado de "Revival", la que dicen es una de sus obras más terroríficas. Sea como sea, "Doctor Sueño" me ha gustado mucho, más allá de que sea una secuela de "El resplandor", aunque una secuela muy a su manera, ya que no repite el esquema del primer libro ni tenemos a Danny Torrance volviendo al Overlook, sino crecidito y viviendo una existencia bastante amargada en la que tendrá que enfrentarse a unos extraños seres vampiricos que se alimentan de niños poseedores de su resplandeciente don. El libro ha tenido sus detractores, pero a mí me ha gustado mucho. Quién sabe, igual con una relectura acaba en mi lista de los diez mejores libros de Stephen King. Ya veremos. Por ahora está en esta lista, que no es poco.



1- Cuernos

El ganador del año, y no deja de ser curioso que hablemos de Joe Hill (Fantasmas, El traje del muerto), hijo de Stephen King, con la que es su segunda novela y tercera obra en solitario. Si el año pasado ya metí su antología "Fantasmas" en mi lista, este 2014 le toca a "Cuernos", una historia de amor, terror, venganza, fantasía, pecados y una clara muestra de todos los demonios interiores que esconde la humanidad que nos rodea. Hill hace que sea fácil enamorarse de Ig Perrish y Merrin Williams mientras el primero comprueba el poder que le otorgan los cuernos que una buena mañana aparecen en su cabeza, un año después del asesinato de la segunda. No sé vosotros, pero después de leer "Cuernos" tengo todavía más ganas de echarle el guante a "NOS4A2 (Nosferatu)", la que muchos dicen que es su mejor obra por el momento. Joe Hill es un valor seguro a estas alturas en cuanto a la literatura fantástica y de terror, así que, si todavía no le conocéis, estáis tardando demasiado en hacerlo.



Y hasta aquí esta lista, la última del año en esta humilde cueva. Espero que os haya gustado, y si además encontráis en ella algún libro que os interese, me doy con un canto en los dientes. Eso sí, recordad que dentro de unos días vienen los Reyes Magos, una fecha perfecta para regalar literatura, y si es nacional, mejor que mejor. Sólo me queda despedirme, esperar que disfrutéis de todo lo que leéis y desearos un feliz 2015. ¡Nos vemos el año que viene! ¡Sed felices!


Mis 10 mejores películas del 2014

¿Que ya ha pasado un año desde que comencé a dejar este tipo de listas en el blog? Impresionante, ¿eh? La velocidad que tiene el tiempo, no lo de las listas, algo que en estos días es de lo más habitual. No somos pocos los que hacemos recuento de lo que ha dado el año en todos los aspectos y, mientras algunos se centran en su vida personal, en su salud, el dinero y el amor, otros no sólo lo hacemos en esas áreas, sino también en otras más ociosas, artísticas y, en definitiva, igual de divertidas, es decir, otros hacemos también listas sobre cine, música, literatura, cómics, videojuegos y series, por poner sólo algunos ejemplos directos y sencillos.

Como os decía antes, hace ya un año, justo cuando se acababa el 2013, que hice por primera vez una de estas listas en este humilde blog que muchos visitáis, honrandome con vuestra habitual presencia. No era la primera vez que hacía listas de este tipo, la verdad, aunque nunca salían de las redes sociales que suelo frecuentar, es decir, de Facebook, que es por la que más suelo pasearme, además de que en otras como Twitter no es que se puedan hacer demasiadas listas, al menos, no de golpe. Así que me di el gusto de incluir tanto las diez películas que más me había gustado del 2013 como los diez libros que, de igual forma, más me habían gustado de ese mismo año 2013. La única diferencia entre las dos listas, aparte de la evidente, era que mientras que en el apartado de las películas sólo me refería a los estrenos en cines, en libros podían entrar volúmenes de otros años e incluso relecturas, por si así podía llevar a cabo, ya de paso, recomendaciones que quizá pudieran interesaros. 

De igual forma van a ir ambas listas este año, dejando claro, una vez más y por si acaso, que estamos hablando de mis gustos personales. Sí, algo de objetividad hay, al menos, de algún tipo, pero en general son listas muy, muy personales y subjetivas, teniendo en cuenta en muchas ocasiones ciertas películas y libros con los que me lo he pasado muy bien, sin tener en cuenta la calidad artística que contienen. Os aviso de este aspecto de ambas listas una vez más para que no os llevéis ningún susto al ver en ellas alguna que otra película que no os guste. No voy a ser tan borde, ni tan seco como para escupir eso de "Este es mi blog y hago lo que me da la gana", porque además no es del todo cierto; este blog lo hacemos todos y sin vosotros, sin vuestras visitas, esta humilde cueva no sería absolutamente nada. Por ello me veo en la obligación no de excusarme o justificarme, sino de dar ciertas explicaciones por si sois nuevos en este blog, al menos, con respecto a esta sección anual.

Este año me hubiera encantado hacer dos listas más, una sobre videojuegos y otra sobre cómics, pero el tiempo se me ha echado encima en este 2014 que va finalizando, un 2014 que, como los habituales a la Cueva del Extraño sabéis, he estado hasta arriba en cuanto a actualizaciones, por lo que a veces incluso he retrasado más de la cuenta algunas secciones. Sin embargo, ya sabéis eso que se dice, año nuevo vida nueva, así que esperemos que en el 2015 vaya más al día con todas las secciones del blog y vuelva la cosa más a la normalidad. Eso sí, de igual forma espero a finales del 2015 poder ofreceros, al fin, las ansiadas listas de las 10 mejores en cuanto a videojuegos y cómics, porque yo les tengo muchas ganas a ambas. Os tendréis que contentar este año con la lista de películas y de libros, un año donde las consolidamos antes de ir a pasar al siguiente donde, repito, ojalá podamos acompañarlas con dos listas más. Pero no me enrollo más y hablemos un poco del cine de este año antes de pasar a la lista propiamente dicha de mis favoritas de este 2014.

Sinceramente, no se puede decir que hayamos tenido un año superior en cantidad de estrenos al 2013, que fue muy, muy bueno. Sin embargo, en calidad sí que ha sido bastante parecido, con grandes estrenos, espectaculares blockbusters, películas pequeñas que llegan hondo, éxitos inesperados, filmes que sólo unos pocos hemos visto y cine de ese que no nos llega más que en versión original, y que todavía falta para disfrutar en salas de cine, y cuando ocurra, ni siquiera será en todas las del país, ni mucho menos. Lo curioso es que la mayoría de los filmes que he visto este año se llevarían la misma nota media, un notable alto; podéis comprobarlo si echáis un detenido vistazo a las reseñas cinematográficas del blog. Eso sí, es una lástima que haya sido un año tan malo para el cine de terror, al contrario de lo que lo fue el 2013, aunque sí es cierto que ha sido un 2014 perfecto para el cine de superhéroes, y eso que el 2015 y el 2016 pintan todavía mejor al respecto.

Como hice el año pasado, y como os decía antes, sólo hablaré de las películas estrenadas en cines, porque si tuviera que pararme a contar aquellas sacadas directamente en formato domestico, es decir, en DVD y Blu-Ray, la lista sería más complicada y larga de lo que ya es, y recordemos que el juego es acerca de diez películas, ninguna más. Además, así queda todo mucho más ordenado, aunque ha provocado que me deje fuera filmes como "RoboCop", con la que me lo pasé realmente bien, "Cómo entrenar a tu dragón 2", "La Lego película", "Dragon Ball Z: La batalla de los dioses", "Perdida", "Transformers: La era de la extinción", y producciones que sólo se han podido ver por ahora en festivales y de maneras no demasiado "legales" como "Cuernos" y "Babadook", entre otras. Sin embargo, también ha sido un año en el que he caído y he ido a ver decepciones como "Yo, Frankenstein"; sólo ha sido eso, sí, pero con lo que me jacto de soler acertar con lo que veo en el cine, ya es una grave mancha en mi historial de disfrute cinematográfico, y eso que tampoco me parece una película para quemar, ojo. Pero a lo que iba, otra curiosidad de este año es que, si bien en el 2013 tenía muy clara mi lista, en este 2014 no ha sido así, hasta el punto de que si volviera a pensármela seguramente acabaría añadiendo varios títulos más a la vez que quitaría otros tantos. Eso algo quiere decir en cuanto a la calidad del cine que hemos tenido o, al menos, a las buenas dosis de cine que he disfrutado.

Sea como sea, supongo que no debo volver a dejar claro que es una lista donde "mejor" no quiere decir necesariamente "mejor". O lo que es lo mismo, no son las 10 mejores películas del 2014, sino mis 10 mejores películas del 2014, poniendo enfasis en el "mis", es decir, son las que más me han gustado de este año, las que más satisfecho me han dejado, las que me han provocado que una vez fuera del cine tuviera ganas de regresar para volver a verlas, las que más me han llegado... En fin, no me enrollo más, y os dejo con las 10 mejores películas del 2014 o, si lo preferís, al menos a mí me gusta más así, la lista de mis 10 películas favoritas del 2014. Os dejo con ellas, esperando que os mole la recopilación que he hecho.

10- Ninja Turles

Esta es la posición que más me ha costado decidir pero al final he elegido una de las cintas con las que mejor me lo he pasado este año, la nueva adaptación de las Tortugas Ninja, personajes con los que he crecido y con los que estaba realmente obsesionado cuando era mucho más pequeño, llegando a tener colecciones enteras de sus figuras. El filme comenzó como un proyecto que parecía que no iba a salir nunca y ha acabado por ser una de las sorpresas taquilleras del 2014, y también entre el público, que al final acabó admitiendo que era mucho mejor de lo que parecía en un principio. No estamos ante uno de esos filmes que acaban perdurando en el tiempo, sobre todo por los cambios introducidos en el origen de los personajes, pero sí ante un blockbuster para pasarlo bien en el cine con unas buenas palomitas y una Coca-Cola bien fresquita. Un divertido entretenimiento sin más objetivo que pasar un buen rato.



9- Interstellar

Otra de las sorpresas del año, al menos para mí. Debo confesar que soy muy fan de Christopher Nolan (Batman begins, Origen), pero una cosa es ser fan, y otra cosa es ser un fanático con todas las letras. Digo esto porque si algo malo tiene Nolan, además de ser algo pretencioso en algunas ocasiones, es su legión de fanáticos que alzan a los altares del cine cualquier obra que haga, por agujeros que ésta tenga. En este caso, lo curioso es que "Interstellar" me ha encantado y, sin embargo, es una película que ha recibido bastantes palos, cuando es más redonda que anteriores trabajos de Nolan como "Origen". No sabía qué esperar de "Interstellar" debido a sus "extraños" avances, y al final me he encontrado un filme donde Nolan deja de ser tan frío y vuelca toda su emotividad, una historia de amor y ciencia-ficción, de esperanza y humanidad, con un gran guión y muy buenos personajes. Le faltan algunos detalles que quizá le hubieran dado más chicha, pero para mí no hay duda de que estamos ante una de las mejores obras del año, y de lo mejorcito de la filmografía del director.



8- El amanecer del planeta de los simios

En 2011 "El origen del planeta de los simios" dio toda una sorpresa a propios extraños. Esta especie de precuela-reboot era vista por muchos como una herejía en el mejor de los casos. Sólo hizo falta que se estrenase para callar todas las críticas que iban en su contra antes incluso de que apareciera el primer trailer, convirtiéndose rápidamente no sólo en uno de los filmes más taquilleros del año, sino también de los más valorados. De este modo, no es raro que hubiera tantas expectativas puestas en su secuela y, a decir verdad, ha sido incluso mejor de lo que todos esperábamos, con una historia muy potente, que va más allá de la primera parte y un final que nos deja un prometedor futuro para la saga que podría tener más de una nueva secuela. Y eso sin contar los espectaculares efectos digitales dedicados sobre todo a los simios, y el impresionante trabajo actoral tanto de Andy Serkis (El Señor de los Anillos: Las dos torres, King Kong) como de Toby Kebbell (El aprendiz de brujo, Ira de titanes). En pocas palabras, una película impresionante.



7- Godzilla

Una vez más nos encontramos ante una película que levantaba suspicacias desde incluso antes de que se rodase por parte del sector cinéfilo más repleto de prejuicios. A pesar de ser uno de los grandes éxitos de taquilla del año, no le han faltado críticas bastante extrañas, como que le falta acción o que Godzilla, el famoso Rey de los Monstruos, sale poco. Digo lo de extrañas porque ni al filme le falta acción, ni mucho menos sale poco Godzilla. ¡Pero si en la última media hora es prácticamente el protagonista absoluto! Para mí, que sabía que no iba a ver "Pacific Rim 2" (y puede que sea lo que muchos esperaban, equivocándose de pleno) fue una agradable sorpresa, una de esas películas que no pensaba que me fuera a gustar tanto, como me ocurrió con "El amanecer del planeta de los simios". Es emotiva, espectacular, con un reparto de lujo y con momentos para el recuerdo, como la ya mencionada última hora. Y Godzilla mola, os lo aseguro, mola mucho, mucho. ¡Viva el Rey de los Monstruos!



6- X-Men: Días del futuro pasado

Fox se ha marcado este año todo un Marvel Studios con su nueva película de la Patrulla-X, uniendo en un solo filme a todos los mutantes cinematográficos aparecidos hasta la fecha, colocando el punto de mira en los que ya vimos en "X-Men: Primera generación" y en el Lobezno de Hugh Jackman (Australia, El truco final). De paso ha recuperado a un Bryan Singer (Sospechosos habituales, Valkiria) que ha aprendido de sus errores con la franquicia y ha adaptado una de las tramas más laureadas de los cómics mutantes, con viajes en el tiempo y futuros alternativos de por medio en esta secuela de uno de los filmes de más éxito del 2011. Estaríamos ante la película definitiva de los X-Men si no fuera por "X-Men 2". ¿Quizá lo sea la próxima "X-Men: Apocalipsis? Con que sea la mitad de buena que esta, ya sería muy grande.



5- The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro

Spiderman, uno de mis personajes comiqueros favoritos, no vive sus mejores tiempos en el cine, al menos, no para Sony, la productora que tiene sus derechos y para muchos de los espectadores que acudieron a ver esta segunda parte del reboot que llegó en 2012. A pesar de su taquilla, ha sido fuertemente criticada, hasta el punto de que ya se puede hablar de que estamos ante un caso parecido al de "Spider-Man 3" de Sam Raimi (Posesión infernal, Darkman), es decir, un filme con dos bandos muy diferenciados: por un lado, los descontentos y por otro, los que lo disfrutaron. Y, como en aquel caso, yo he salido muy satisfecho del cine con este blockbuster repleto de villanos y protagonizado por Spiderman. Tiene acción, es espectacular, tiene escenas épicas, un Spiderman que se mueve como Spiderman y toda una serie de referencias y guiños que conforman el primer paso para un universo mayor con continuidad incorporada. Sí, de nuevo, a lo Marvel Studios.



4- Al filo del mañana

Uno de los filmes de este año más laureados por la crítica y el público, pero, incomprensiblemente, uno de los que menos han recaudado, al menos, en Estados Unidos, porque la taquilla internacional la ha salvado. ¿Qué ha podido fallar en esta gran producción para que no haya roto todas las taquillas del mundo? Es difícil saberlo, aunque conformémonos con que no haya acabado siendo un fracaso total. Tom Cruise (Misión imposible, Jack Reacher) demuestra una vez más que es un friki de cuidado metiéndose en medio de una historia de repeticiones temporales, alienígenas e invasiones extraterrestres con grandes escenas de acción de por medio. Tan buena ha sido esta nueva aventura protagonizada por Cruise que está prácticamente en todo este tipo de listas de lo mejor del año. Por algo será, ¿verdad? Imprescindible.



3- Annabelle

Otra de esas películas sobre las que la gente ya tenía montada su propia historia en la cabeza, porque de otro modo no me puedo explicar cómo para algunos ha resultado ser una decepción, aunque no para sus productores, quienes han logrado unos beneficios impresionantes con esta precuela/spin-off de "Expediente Warren: The Conjuring", uno de los grandes éxitos del cine de terror de los últimos años, que no faltó en mi lista del año pasado. "Annabelle" no es tan buena como su predecesora, pero en un 2014 donde el terror no ha abundado, acabó siendo una de esas películas que funcionan a la perfección para pasar un buen/mal rato en el cine. Además, tiene una mecanica que me encanta, la de ir de menos a más, con una última media hora de ordago. No diría que es un filme que todo buen amante del cine de terror deba ver sí o sí, pero sí afirmaría que, si os animáis a verla sin ningún prejuicio, resulta toda una aterradora y gratificante experiencia.



2- Capitán América: El Soldado de Invierno

Como podéis comprobar por esta lista, ha sido un año repleto de sorpresas cinematográfica, esto es, de producciones de las que nadie esperaba nada o muy poco, y que han sido sonados éxitos, de público y crítica e incluso de ambas. La secuela de "Capitán América: El primer vengador" ha sido una de las sorpresas de este 2014, y una de las más grandes, y no porque su primera parte fuera mala, que no lo era, pero no dejaba de ser un notable entretenimiento que servía para presentarnos al personaje y las principales bases con las que todavía se está moviendo el universo de Marvel Studios. Sin embargo, "Capitán América: El Soldado de Invierno" iba mucho más allá, convirtiéndose en una de las más serias y maduras películas comiqueras que podemos encontrar, además de un thriller político de primer nivel, una espectacular cinta de acción y una especie de "Los Vengadores 1.5" que nos mostraba que el Capitán América cinematográfico también puede molar, o lo que es lo mismo, que todos los vengadores de Marvel Studios pueden ser grandes por sí solos sin necesidad de que Iron Man esté cerca de ellos. Además, el final de la película lo cambió todo para el universo de Marvel Studios, dejando unas consecuencias que continúan hoy día. ¡Ah! Y ha sido una de esas películas que más bromas ha dejado esta año con el ya mítico "Hail Hydra".



1- Guardianes de la Galaxia

La gran sorpresa del año a todos los niveles hasta tal punto que pocas son las listas de lo mejor del año en las que no aparece, por no decir casi ninguna. Nadie esperaba nada de una superproducción con personajes no de segunda, sino de tercera, y el filme resultante ha acabado estando a la altura de "Los Vengadores", hasta el punto de que, para mucha gente, supera por varios puntos al filme de Joss Whedon (Buffy cazavampiros, Ángel), siendo así la mejor película de Marvel Studios, al menos hasta que se estrene "Los Vengadores: La era de Ultrón". "Guardianes de la Galaxia" lo tenía todo para acabar siendo un fracaso; un reparto donde no relucían las estrellas, personajes desconocidos hasta para los fans de los cómics, un director con orígenes en la Troma, una aventura espacial alejada de las demás producciones superheroicas de la compañía... Con todo en contra demostró que también lo tenía todo para terminar siendo la película revelación del 2014 y, diría yo, la mejor del año. Personajes entrañables y carismáticos, acción espectacular, efectos especiales de lujo, un reparto que funciona a la perfección, una aventura que logra alejarse de la continuidad de Marvel Studios aunque teniéndola en cuenta en todo momento, una banda sonora de sobresaliente excelentemente encajada en el filme y un montón de escenas para el recuerdo. Perfecta en todos los sentidos.



Y hasta aquí mi lista cinematográfica de este año. Como veis, hemos tenido, sobre todo, muchas agradables sorpresas, aunque algunos dicen que no abundan últimamente en el mundo del cine, pero ya veis que eso no es cierto. Nos espera un 2015 bastante interesante, así que espero que lo comencemos todos con muy buen pie y juntos, aquí, en la Cueva del Extraño. ¡Feliz entrada de año! ¡Sed felices!


lunes, 29 de diciembre de 2014

Novedades literarias: Cannon Films


Ya iba tocando que os hablara más detenidamente de este libro, ¿verdad? Algo comenté sobre él cada vez que hablaba acerca de "Tormenta Sangrienta", como bien sabéis los habituales de este blog, mi nueva novela de terror. Pero, ¿qué sentido tiene hablar de un libro de ensayo sobre la famosa productora de cine que se hizo especialmente famosa en los 80 en las entradas de un libro de terror que nada tiene que ver con las películas de Chuck Norris, Van Damme y Charles Bronson? Bueno, eso de que no tienen nada que ver no es del todo cierto, y no me refiero a mi afición por los filmes de la Cannon, producciones con las que crecí, sino con el hecho de que ambos libros han sido lanzados por la misma editorial: Applehead Team Creaciones. Así que, no sólo toca hablar de "Cannon Films", sino también aprovechar para charlar un poco sobre esta joven editorial malagueña que, según mis pronósticos, va a llegar muy, muy lejos, eso sí, despacio pero sin pausa. Vale, me dejo de presentaciones y vamos al grano, a lo que mola, a presentaros Applehead Team Creaciones.

Applehead Team Creaciones nace a principios del 2014, es decir, dentro de muy poquitos meses cumplirá su primer año. Este dato es importante para tener en cuenta lo joven que es esta editorial y, por ello, el doble mérito que tiene al haber situado su primer libro como uno de los éxitos editoriales de este año entre las editoriales pequeñas y medianas. En un mercado donde la competencia es feroz y las ventas cada vez más "normalitas", por decirlo de alguna manera, hasta el punto de que no es raro ver a editoriales grandes distribuyendo el mismo número de tirada de ejemplares que algunas editoriales pequeñas y medianas, Applehead Team Creaciones (o Apple, o como les digo yo, los chicos de Apple) ha lanzado su primer libro, "Cannon Films", con un éxito realmente sorprendente, aunque no tanto si analizamos la calidad del libro que, por cierto, hace unos días acabé de leer, por lo que sé bien de lo que estoy hablando (tranquilos, pronto llegará la reseña).

Nada más nacer Applehead Team Creaciones, de manos de Frank Muñoz y Pedro José Tena, salió "Cannon Films", del cual se hizo preventa por Internet, un metodo bastante válido y correcto para vender libros si hablamos de una editorial recién nacida, un método bastante usado en España y que, hasta la fecha, funciona bastante bien. A Frank y a Pedro no tardó en unirseles Emilio Díez, amiguete y tío con la que su sola presencia ya avala cualquier proyecto, y con el que he tenido el gusto de colaborar en alguna que otra aventura literaria antes de su entrada en esta editorial, sobre todo en los tiempos de "Corazón Literario". Como os decía, los tres juntos sacaron la preventa de "Cannon Films" y, como ellos mismos admiten en más de una entrevista, no estaban preparados para la que se les venía encima. De entrada, con sólo unos días de preventa, agotaron la mitad de los ejemplares de "Cannon Films", por lo que tuvieron que aumentar la tirada antes de empezar el verano. Ahora es cuando os preguntáis por qué estoy hablando de este libro como novedad si salió mucho antes del verano. Pues bien, por una palabra: reedición.

Efectivamente. Tras el verano, los chicos de Apple tuvieron que sacar una segunda edición de "Cannon Films" que tuvo el mismo éxito, es decir, preventa que triunfó y, en la actualidad, pocos ejemplares quedan ya para que se agote. ¡Casi nada! Permitid que me repita con respecto al hecho de que estamos hablando del primero libro de una editorial muy joven, un primer libro que tampoco es que tenga pinta de ser demasiado comercial ni para todo el mundo, dicho sin ánimo alguno de ofender, sino todo lo contrario. ¡Ah! Y sin olvidar el nimio detalle de que también se anunció una segunda parte, es decir, "Cannon Films 2", y un par de libros que irían en la misma línea, el primero de ellos a punto de salir, y que profundiza en uno de los modelos de película que más popularizó la Cannon, es decir, los ninjas. Pero de ese prometedor lanzamiento ya hablaremos más adelante, cuando aparezca, porque después de haber repasado un poco por encima los primeros pasos de Applehead Team Creaciones, toca irnos a por "Cannon Films", el primer volumen de lo que los chicos de Apple han llamado la Generación del Videoclub.

Poco hay que explicar sobre "Cannon Films" dado su título, ¿verdad? Nos encontramos ante un libro de ensayo que repasa toda la vida de la famosa productora que consiguió sus mayores éxitos en los 80 con estrellas como Charles Bronson (El justiciero de la noche, Yo soy la justicia), Jean-Claude Van Damme (Soldado Universal, Los Mercenarios 2), Chuck Norris (Delta Force, Los Mercenarios 2), entre otros, además del cine de acción, de terror de bajo coste, películas de ninjas, mucha serie B, más morro todavía y una cantidad ingente de proyectos que llenan las 400 páginas que forman el libro, el cual se divide en varios apartados, comenzando con la historia al completo de la Cannon; desde sus inicios cuando no llevaba ese nombre, hasta que la levantaron por todo lo alto los primos Menahem Golan y Yoram Globus, sin dejar de lado los diferentes tipos de filmes que la productora llevó a cabo, las estrellas que trabajaron con ellos y, por supuesto, su caída, debido a diferentes factores, especialmente económicos tras unas cuantas malas decisiones y descalabros comerciales.

"Cannon Films" contiene además una extensa lista de reseñas y críticas a muchas de las películas más famosas y míticas de la productora y una gran cantidad de curiosidades al respecto. Además, por si no fuera suficiente que Frank Muñoz, Pedro José Tena y Emilio Díez sean hijos de la Cannon, fans del mejor cine de serie B y la literatura fantástica en todas sus vertientes, también se rodean en "Cannon Films" de personas muy similares en gustos, sobre todo en todo lo relacionado a la famosa productora ochentera (y algo de noventera también tiene, claro). Tenemos pues al propio Pedro José Tena dandole caña al asunto, a Serena Iniesta Toledano, a José Viruete, a Jorge Serna, a Ricardo Herbosa, a Álex Oliveres, a Jesús Perez Molina, a John Tones, a Álvaro Gil, a Kiko Vega, a Diego Arjona y al mismísimo Luis Martínez Vallés, muy conocido por dirigir el programa radiofonico "Luces en el Horizonte". ¡Ah! Y con prólogo de Paco Fox.

Sin entrar en demasiados detalles sobre la edición del libro, ya que me gustaría extenderme con la reseña correspondiente, debo afirmar que está muy, muy cuidado en todos los aspectos. Va con solapas, fotografías en blanco y negro, portadas de las películas a analizar, un buen montón de fotografías, los apartados están bien divididos, el libro está perfectamente estructurado, viene con solapas, no puede faltar una sección con enlaces y menciones bibliográficas, está muy bien corregido y, en definitiva, es una edición fantástica que contiene poco más de 400 páginas por 16,90 euros. Eso sí, al ser una editorial pequeña tendréis que tener paciencia para que el libro vaya apareciendo por diversas librerías de toda España aunque, eso sí, podéis comprar "Cannon Films" en la página web de Nafra Colección, donde se venden todos los productos de Applehead Team Creaciones. En pocas palabras, "Cannon Films" es un libro imprescindible para los amantes de la Cannon, el cine de serie B, los amantes de los buenos libros de ensayo y aquellos que quieran comenzar a echarle un buen vistazo a esta nueva editorial que, repito, comienza con muy buen pie, no sólo por las ventas, sino por el trato a los autores y el cuidado en sus libros; sólo hay que tener entre las manos este "Cannon Films" para comprobarlo. Pocos primeros libros de una editorial he encontrado tan, tan cuidados.

A continuación os dejo con el enlace directo a la ficha de "Cannon Films" en la página de Nafra Colección, donde además podéis encontrar un buen surtido de chulas tazas basadas en algunos de los conceptos más poderosos de la Cannon. Sólo me queda animaros a que os hagáis con él y conozcáis Applehead Team Creaciones de primera mano, y cómo se las gastan estos chicos en cuanto a libros de ensayo. ¡Y esto es sólo el principio, amigos lectores!

Aquí podéis comprar el libro en la página web de Nafra Colección.

¡No dudéis en haceros con él!

¿Vais a obligar a Chuck Norris a que os obligue a comprarlo? Yo no me arriesgaría.


viernes, 26 de diciembre de 2014

Novedades cinematográficas: Mejor llamad a Saul, la búsqueda del nuevo Spiderman, el ataque de los videojuegos retro y mucho más

¡Buenas, buenas, buenas! Vale, esta semana volvemos a llegar tarde con las novedades cinematográficas, pero hay una buena razón para ello... ¡Nochebuena y Navidad! Estos son días de fiesta, de regalos, de jornadas vacacionales, de muchas compras y, en definitiva, días de algo de descontrol en nuestra rutina diaria. Así que, disculpadme, pero no he podido llegar antes. ¿Qué tal las comilonas? ¿Habéis pasado una agradable Nochebuena? ¿Cómo ha ido la Navidad? ¿Papá Noel os ha traído buenos regalos? Espero que sí, queridos seguidores cinéfilos de la Cueva del Extraño. Yo también os traigo hoy unos cuantos regalos en forma de novedades, rumores, noticias, carteles y trailers, aunque debo confesaros que no hemos tenido una semana demasiado fuerte, especialmente en lo referente a avances cinematográficos. Se nota que estamos en época de vacaciones donde Hollywood también se las toma, y más si tenemos en cuenta que el año llegará a su fin en cuestión de pocos días.

Mientras tanto, vamos allá con los escasos trailers que nos han llegado esta semana. Comenzamos con el primer trailer en español de "Lupin y el corazón púrpura de Cleopatra", adaptación fílmica del famoso personaje japonés de anime y manga; da bastante buen rollo, la verdad, y me da que será una perfecta elección para alquilar y pasar un buen rato una tarde de fin de semana. Vamos ahora con un poco de terror en forma del primer trailer de "It follows", película que está logrando unas críticas espectaculares por los diferentes festivales por los que está pasando; el filme nos cuenta la historia de una chica de diecinueve años quien, tras su primer encuentro sexual, comienza a tener unas extrañas visiones y pesadillas, al mismo tiempo que se siente observada por siniestras presencias que la siguen a todas partes. Esta semana nos ha llegado el teaser trailer de la tercera temporada de "Bates Motel", la serie televisiva que nos narra la juventud de Norman Bates, el famoso asesino en serie de "Psicosis", un primer adelanto que ya nos muestra cómo Norman va adquiriendo ciertas aficiones que conocemos quienes hemos visto la película original, ¡esto cada vez se pone mejor! Más terror con el trailer de "Dark Summer", filme donde interviene Peter Stormare (Prison Break, Constantine) y que nos cuenta la historia de un adolescente en pleno arresto domiciliario durante el verano que es visitado por una siniestra presencia que quiere algo muy concreto de él. En cuanto a estrenos, "El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos" y "Noche en el museo 3: El secreto del faraón" se reparten los primeros puestos de la taquilla en Estados Unidos, mientras que en España el estreno más importante ha sido el de la excelente "Big Hero 6", cine de animación made in Disney/Marvel. Sin más dilación os dejo con las novedades cinematográficas de la semana. Pasad y disfrutad. 

-El próximo febrero tendrá lugar, al menos en Estados Unidos, uno de los acontecimientos televisivos del año. Estoy hablando del estreno del spin-off de "Breaking Bad" conocido como "Better call Saul", que protagonizará Saul, el particular abogado de Walter White y Jesse Pinkman, aunque la historia tendrá lugar mucho antes de que White y Pinkman llegasen a su vida. Pues bien, aquí os dejo un nuevo póster publicitario de la serie para que vayáis abriendo boca. Atentos, porque esto puede ser muy, muy grande.

¿A quién vas a llamar?


-Si hace una semana os comentaba que la franquicia cinematográfica de Spiderman podría estar a punto de dar un giro radical, esta misma semana parece que dicha confirmación crece. En la sección de la semana pasada os comentaba que, a raíz de las filtraciones de correos de Sony, sabíamos que Sony no estaba interesada en seguir con Andrew Garfield (La red social, The Amazing Spider-Man), sobre todo en caso de compartir los derechos del personaje con Marvel Studios. Además, se estudiaba la posibilidad de realizar un nuevo reboot de Spiderman, que nos presentaría al personaje ya crecido (universitario e incluso más allá) y conocido por el público, eso sí, en continuidad Marvel Studios, claro. Pues bien, esta misma semana han salido los primeros nombres para interpretar a este "nuevo" Peter Parker, y el que va ganando es, ni más ni menos, que el simpático Logan Lerman (Percy Jackson y el ladrón del rayo, Gamer) quien, para mí, casa perfectamente con nuestro trepamuros favorito, aunque, ¿quizás es demasiado joven para interpretar a un Spiderman universitario o post-universitario? Me da que dentro de muy poco tendremos algunas confirmaciones al respecto.

-Vamos allá con más pósters, y atentos a uno de los bombazos de la semana, la aparición de los primeros carteles de "Pixels", una locura de filme donde el planeta es invadido por personajes procedentes de los videojuegos más clásicos de la historia como "Tetris", "Space Invaders", "Donkey Kong" y "Pac-Man" entre muchos otros. Dirigida por Chris Columbus (El hombre bicentenario, Harry Potter y la cámara secreta) y protagonizada por Adam Sandler (Little Nicky, 50 primeras citas), la película se estrenará el verano del 2015 y, ¡menuda pinta tiene! Os dejo con el cartel dedicado a Pac-Man, uno de los invasores del filme. Atentos, jugones, que podemos estar ante una de las películas estrella del año que viene.

¡El ataque de los Pac-Man vivientes!


-Hablemos de Tim Burton (Batman, Sleepy Hollow), que estos días estrena "Big Eyes", y sus próximos proyectos, en concreto, de uno que lleva años gestándose pero al fin sale a flote. Me refiero a "Bitelchús 2", secuela de la que, al menos para mí, es la mejor película del director, si no contamos la primera "Batman". Pues bien, si hace unos meses ya tuvimos el "sí quiero" de Michael Keaton (Batman vuelve, Jackie Brown) para volver a interpretar al alocado personaje que da título al filme, ahora es el mismo Burton quien confirma que hará la película sí o sí y que, además, también contará con Winona Ryder (Mr. Deeds, Alien: Resurrección), es decir, que ya tenemos al trío imprescindible de la película. En cuanto al guión, lo único que se sabe es que la historia transcurrirá treinta años después de la original. ¡Esto marcha! Y parece que muy, muy bien.

-¿Volverá Indiana Jones? Parece ser que sí, o eso se ha confirmado desde Disney, quienes, tras la compra de Lucasfilm, tienen ahora los derechos del famoso aventurero interpretado cuatro veces por Harrison Ford (El fugitivo, Lo que la verdad esconde). Sin embargo, aunque han confirmado que tienen interés en el bueno de Indy, también han confirmado que primero quieren centrarse en el universo "Star Wars". Así que, me da que hasta que no tengamos al menos dos secuelas de la saga galáctica y uno de los spin-off, no habrá nueva entrega de Indiana Jones. ¿Una pena o un alivio?

-Miremos durante un instante al mundo televisivo, porque esta semana se han conocido más detalles sobre el comentado spin-off de "The Walking Dead" que llegará a la pequeña pantalla el año que viene. Por ahora, se sabe que la acción tendrá lugar en Los Ángeles y que se centrará en los primeros días del contagio zombi, es decir, no después del Apocalipsis Z que nos presenta la serie principal, algo bastante original si tenemos en cuenta lo que ya sabemos sobre este mundo repleto de muertos vivientes. ¿Le dará, finalmente, luz verde la Fox? Pronto lo sabremos.

-¡Más pósters! Ahí os dejo el que podría ser el cartel final de la cinta animada "Home: Hogar Dulce Hogar", que nos contará la historia del extraterrestre más optimista del mundo y su amista con una niña humana bastante trasto con la que se convertirá en el ser más buscado de toda la galaxia. En marzo sabremos lo buena que puede llegar a ser esta película, pero, por ahora, tiene bastante buena pinta. 

No hay nada como el hogar


-No entiendo demasiado bien la noticia que viene ahora, la verdad, al menos, la forma usada por los medios especializados para darla. Veamos, Orlando Bloom (El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo, Troya) ha comentado en una reciente entrevista que Disney se puso en contacto con él para que volviera a la saga de "Piratas del Caribe" en forma de nuevo villano a lo Davy Jones, algo que casa mucho con el destino final de su personaje en la tercera entrega de la saga. Pues bien, esto que podría suponer un regreso bastante interesante y que aún no se ha confirmado, ha sido tomado por muchos blogs y webs de cine como, ¿un reboot? Lo siento, pero las declaraciones de Bloom no indican que vaya a ser un reboot, sino algo mucho mejor, es decir, recuperar a su personaje de la mejor de las maneras. Pero de reboot nada, ¡qué manía con ponerle la etiqueta de reboot y remake a cualquier película a la mínima!

-Volvemos a las películas comiqueras porque se ha confirmado también, aunque a base de rumores surgidos a raíz de las filtraciones de Sony, que Fox prepara un crossover entre los Cuatro Fantásticos y los X-Men a partir de sus nuevas películas. Si recordamos bien, ya tuvimos un rumor bastante potente al respecto hace meses, y parece que esto iba más en serio de lo que parecía en un principio, aunque es un movimiento totalmente lógico, si pensamos que la Fox quiere potencia al estilo Marvel Studios las películas comiqueras que tiene de Marvel, es decir, las de los mutantes y las de los Cuatro Fantásticos. Los planes de la Fox sería unir a ambos grupos de superhéroes justo tras el estreno del reboot de los Cuatro Fantásticos y de "X-Men: Apocalipsis". En el caso de los mutantes cabría preguntarse, ¿a cuáles pondrán? A los más jóvenes no, ¿verdad? ¿Toca elegir a una nueva plantilla más madura? ¿Más viajes en el tiempo? ¿O algo diferente?

-Que ahora sí, que ahora no, que ahora sí. En Hollywood  a veces no hacen más que dar vueltas, pero me da que, en bastantes ocasiones, todo es cosa de los mismos periodistas y bloqueros que lanzan informaciones contradictorias, ¿porque sí? ¿Porque no pillan bien lo que dicen actores, directores, guionistas y productores? De un modo u otro, si hace poco se "confirmaba" que Mark Wahlberg (Max Payne, El incidente) no estaría en "Transformers 5" por la marcha de Michael Bay (Dos policías rebeldes, Dos policías rebeldes 2) de la silla de director, esta semana el mismo Wahlberg ha confirmado que sí que estará en la quinta parte ya que tiene firmadas dos entregas más, esto es, la quinta y la sexta. Así que, sí, el actor será el protagonista total de esta nueva trilogía "Transformers". Y, no sé vosotros, pero yo me alegro un montón de ello.

-Situémonos para el siguiente póster. En 2009 el famoso actor cómico (sobre todo en los USA) Kevin James (Zooloco, Peso pesado) estrena "Paul Blart: Superpoli de centro comercial", una simpática y amable comedia donde el vigilante de seguridad de un centro comercial se convierte en el héroe del día al enfrentarse contra unos duros atracadores. Pues bien, parecía que no, pero sí que nos va a llegar una secuela, concretamente, el año que viene. Aquí os dejo el teaser poster de "Paul Blart: Mall Cop 2", donde podemos observar que nuestro majete protagonista se va a Las Vegas, eso sí, acompañado por su inseparable método de transporte. No voy a engañaros, tengo muchas ganas de verla ya que la primera, sin ser una maravilla, me gustó.

Ha vuelto el brazo más duro de la ley


-Dentro de muy poquito se estrenará en todos los cines españoles (o eso esperamos los fans del terror, que sea en todos) un filme del que hemos hablado muchísimo en este blog. Se trata de "Babadook", una de las películas de terror mejor valoradas este año que, después de su paso triunfal por festivales de cine fantástico de todo el planeta, llega a las pantallas de cine de nuestro país. Y, bien, ahí os dejo el cartel definitivo en español de esta más que curiosa producción de terror que merece la pena verse, aunque no sea la obra maestra que apuntan muchos.

"Paco, espero que esto sea una comedia romántica"


-¿Podría estar el Doctor Extraño en "Los Vengadores: La era de Ultrón"? Pues es bastante posible. A pesar de que su filme en solitario no será hasta 2016, dado que ya se ha requete-confirmado que Stephen Extraño será interpretado por Benedict Cumberbatch (Sherlock, Star Trek: En la oscuridad), eso le da a Marvel Studios el margen necesario para incluir al personaje a modo de cameo en la secuela de "Los Vengadores" o quizás, ¿en la escena post-créditos? Eso es bastante más que posible, la verdad, sobre todo teniendo en cuenta que Joss Whedon (Ángel, Serenity) ha estado rodando escenas extra para la película en las últimas semanas. Personalmente, me da que está casi cantado que veremos al Doctor Extraño en este nuevo filme de los Vengadores. ¿Acertaré?

-Pasemos a otro de esos títulos muy esperados pero cuyo estreno va para largo. Hablo ahora de "Kong: Skull island", la precuela de "King Kong" que no nos llegará hasta 2017 pero que, sin embargo, sigue sumando nombres a su reparto, demostrando que la productora encargada del filme quiere hacer las cosas con tiempo. Pues bien, si teníamos al gran Tom Hiddleston (Thor, Los Vengadores) como protagonista del filme, esta semana hemos sabido que le acompañará, al menos por ahora, el no menos grande J. K. Simmons (Spider-Man, Quemar después de leer). Pedazo de reparto que se está formando en esta película, ¿verdad?

-¿Podría haber un spin-off de "Cazafantasmas" al mismo tiempo que sale, al fin, "Los Cazafantasmas 3"? Pues parece que, debido a las filtraciones de los correos de Sony, eso ha salido a la luz, aunque lo único que se sabe, al menos por ahora, sobre el proyecto es que podría estar protagonizado por Chris Pratt (Guardianes de la Galaxia, Jurassic World) y Channing Tatum (G.I. Joe, Juerga hasta el fin). Bueno, en mi opinión, primero habrá que sacar adelante la nueva entrega y luego pensar en material relacionado, aunque con esos dos protagonistas, yo compraría ya la idea.

-Y atentos a una de las primeras imágenes oficiales de la serie de televisión de "Westworld", filme que en España conocemos como "Almas de metal", donde se nos presentaba un futuro donde existe un parque de atracciones con diferentes zonas temáticas donde los más adinerados pueden vivir aventuras casi reales gracias a los robots que trabajan como figurantes. Esto es así hasta que un buen día los robots comienzan a fallar y se desatarán un buen montón de problemas. Si atendemos a lo que nos muestra la imagen que ahí os pongo, parece que se va a respetar bastante el asunto de robots en el Salvaje Oeste. Esto puede ser muy grande, amigos cinéfilos.

Esto sí que será un salvaje oeste


-¡Y más series! Os dejó ahí otro nuevo póster de "Agente Carter", cuyo estreno está tan próximo que ya incluso podemos oler el aire clásico que desprende esta nueva serie de Marvel Studios que nos contará el origen de SHIELD, la agencia protagonista de "Agentes de SHIELD". ¿Repetirá el éxito de su serie madre? ¿O se quedará en una simple curiosidad para los más marvelianos? Dentro de poco conoceremos la respuesta.

Los orígenes de SHIELD están en sus manos


-Atentos al rumor de la semana porque en realidad no es nuevo, sino que es uno de esos que resucitan de cuando en cuando. La primera vez que escuchamos sobre él fue en 2006, luego en 2008 dio sus últimos coletazos y ahora parece haber resurgido de sus cenizas pero, ¿como rumor o algo más? Hablo de las habladurías sobre un posible remake de "Jóvenes y Brujas", una de esas cintas de culto nacidas en los 90 donde un grupo de chicas consiguen poderes mágicos que usan a su antojo, con desastrosas consecuencias conforme comprueban que la magia no es gratis. Lo cierto es que sería interesante ver de qué son capaces los efectos especiales de hoy en día con un argumento así, pero no sé yo si este proyecto llegará a buen puerto algún día.

-Hace poco supimos que Roberto Orci se marchaba del proyecto de dirigir "Star Trek 3", su primer largometraje, o el que iba a serlo, toda una desagradable sorpresa que aún hoy día no tiene una respuesta clara. Sin embargo, y como no ha tiempo que perder, la productora ya se ha puesto manos a la obra para coger a otro director. Según los rumores, no sólo ha surgido un nombre, sino cuatro, que son estos: Justin Lin (Fast & Furious 6), Morten Tyldum (The imitiation game), Daniel Espinosa (El invitado) y Rupert Wyatt (El origen del planeta de los simios). Todos bastante interesantes, ¿verdad? Supongo que más temprano que tarde sabremos quién será el ganador de tan ansiado puesto.

-Hablemos de bombazos, aunque el que ha hablado ha sido Bruce Campbell (Darkman, Spider-Man 3) sobre la muy esperada "Ash vs Evil Dead", la serie que prepara el equipo original de la saga cinematográfica "Evil Dead" para el año que viene, y que ha resultado ser una de las grandes noticias de este 2014. Campbell ha hablado bastante sobre la serie, comentando que será algo así como una road movie de terror y comedia donde Ash, su personaje, tendrá que hacer frente a sus demonios, tanto interiores como exteriores, junto a dos jóvenes compañeros. Además, ha afirmado que quizás en una película las ideas que tienen no saldrían bien, pero que en una serie quedan perfectas. ¡Ah! Y que aunque tanto Sam Raimi (Spider-Man, Arrastrame al infierno) como él no estaban interesados en volver a "Evil Dead", el éxito del remake de "Posesión Infernal" les metió las suficientes ganas como para ponerse con este proyecto. Esto pinta cada vez mejor, ¿verdad? ¡Falta demasiado para que llegue! ¡Qué manera de mordernos las uñas!

-Más terror. Más imágenes exclusivas. ¿Habéis echado ya un primer vistazo a la guapa Jessica Chastain (Mamá, Criadas y señoras) en "Crimson Peak", la próxima película de Guillermo del Toro (Mimic, Pacific Rim)? ¿No? Pues aquí la tenéis, enfundada en un bonito vestido de época y lista para pasar mucho, mucho miedo en la mansión encantada que nos tiene preparada Del Toro para el próximo año. Otra que tiene buena pinta. Y van ya...

El terror más clásico se acerca


-Para acabar la sección de hoy volvemos a los superhéroes televisivos de Marvel con una nueva fotografía de "Daredevil", serie cuyo rodaje ha acabado esta misma semana, por cierto. En la imagen podemos observar, otra vez, el traje negro con el que Matt Murdock se cobrará justicia en la Cocina del Infierno de Nueva York, un traje puro homenaje al que llevaba en sus primeros tiempos el diablo guardián según Frank Miller (Sin City, 300). La serie, probablemente, nos llegue el año que viene, pero no sé yo si aguantaremos tanto.

Otro criminal que cae ante el diablo protector de la Cocina del Infierno


¡Y fin! Bueno, no ha estado mal, pero es cierto que hemos tenido semanas mucho mejores. Sin embargo, también viene bien algo de descanso de cuando en cuando, y más en estos días de festividades encadenadas. Me gustaría deciros que nos veremos justo antes de entrar en el 2015, pero preveo que no será posible, así que ya, desde aquí, os deseo una feliz Nochevieja repleta de alegría y una gran entrada en el muy próximo 2015. Ya sabéis, borrón y cuenta nueva... y mucho, mucho cine. Aquí, en vuestra cueva favorita, en la Cueva del Extraño. Una vez más, gracias por leerme. ¡Nos vemos dentro de una semana! ¡Sed felices!


martes, 23 de diciembre de 2014

Reseñas jugonas: Van Helsing


Ficha Técnica

Desarrolladora: Saffire Corporation
Distribuidora: Vivendi Universal Games
Género: Acción
Plataforma: PlayStation 2 (también en Xbox, Game Boy Advance)
Año: 2004


Sinopsis:
Gabriel Van Helsing es la más mortífera arma con la que cuenta el Vaticano para derrotar a las fuerzas de mal. Van Helsing es un cazador de monstruos sin memoria que. de la noche a la mañana, se ve inmerso en la dificil misión de matar al conde Drácula, una de las más poderosas criaturas oscuras que pueblan la Tierra, un vampiro todopoderoso cuyos planes para plagar de tinieblas el mundo no conocen límites. Dispuesto a encontrar en Transilvania lo necesario para atar los cabos sueltos de su memoria, Van Helsing no se percata hasta que es demasiado tarde de que para llegar a Drácula tendrá que enfrentarse a otros horrendos seres como el Hombre Lobo y el monstruo de Frankenstein, una criatura reanimada por la ciencia que quiere usar Drácula para poner en marcha su conquista del mundo. Sin embargo, lo que estos seres de pesadilla no saben es que hay algo que da más miedo que ellos y tiene un nombre: Van Helsing.


Reseña:
El mundo de los videojuegos siempre ha cogido un poco de otras áreas culturales dedicadas al ocio. Por ejemplo, de la literatura, ahí tenemos el "Alan Wake", el que muchos definimos como una novela de Stephen King (Carrie, La mitad oscura) hecha videojuego; o toda la saga de "Monkey Island", muy cercana a los libros de piratas. Evidentemente, la pintura y la música también han sido de vital importancia en la evolución de los videojuegos. Y el cine, sobre todo el cine, porque, admitamoslo, los videojuegos, de un tiempo a esta parte (y cuando hablo de tiempo podría estar refiriéndome a los últimos veinte años) se fijan cada vez más en el cine, hasta el punto de que muchos videojuegos no sólo parecen películas interactivas, sino que poseen presupuestos superiores los más caros blockbusters de nuestros tiempos.

Los ejemplos se cuentan ya por cientos al respecto. El famoso "The last of us" es uno de ellos, una producción mastodontica a todos los niveles superior tanto en calidad narrativa como en desarrollo a muchas de las películas que nos llegan cada año. Y, además, ¡podemos ser nosotros los protagonistas! Incluso hay veces que los videojuegos se inspiran directamente en producciones cinematográficas muy concretas para funcionar, como ejemplo, en el caso de las dos entregas de "Mafia", donde vivimos una historia más propia de la trilogía "El Padrino", o las tres entregas además de las expansiones de la saga "FEAR", donde "Matrix" se unía a las películas orientales de terror con espectros de pelo largo para crear una experiencia única. Incluso si nos vamos a joyas superfamosas de los videojuegos como "Resident Evil" y "Silent Hill" encontramos claras referencias a películas más o menos conocidas; la primera saga, la de los zombis, nunca ha ocultado las influencias de "La noche de los muertos vivientes" de George A. Romero (Los Crazies, El día de los muertos), y la segunda saga siempre ha cogido un poco de todo con respecto a películas de terror, aunque sin duda contiene escenas muy similares al filme de culto "La escalera de Jacob".

Hugh Jackman es... Van Helsing


A pesar de que sería todo un gustazo hablaros de videojuegos con referencias directas de películas de cualquier género (ahí tenemos a "Max Payne" y su tiempo bala, o la acción directa al estilo John Woo), algo que podría llevarme varias entradas hasta el punto de sacar todo un libro con el tema, hoy, dado el videojuego que nos ocupa, me voy a por el siguiente nivel, y es el de los videojuegos basados directamente en películas, o que las adaptan, un movimiento que está muy enlazado, por ejemplo, con la estrategia comercial de adaptar como videojuegos películas basadas a su vez en cómics para sacar ambos productos al mismo tiempo. Sí, he dicho videojuegos basados en películas basadas en cómics, ¿os ha explotado ya la cabeza? ¿Todavía no? Bueno, pues quizás aún esté a tiempo de conseguirlo si me esfuerzo lo suficiente. Tranquilos, es broma, porque el mundillo de los videojuegos que adaptan películas es mucho más sencillo, sobre todo si, dentro de unas líneas, vamos a centrarnos en el protagonista de la reseña de hoy, que ya sabéis qué videojuego es tanto por la portada que encabeza esta entrada como por el título de la misma.

Si bien es cierto que, de un tiempo a esta parte, las desarrolladoras se ponen manos a la obra para crear videojuegos basados en películas justo cuando el estreno de éstas tiene lugar, a veces no hace falta para que se saquen este tipo de productos. Por ejemplo, a la mente me viene "Jungla de Cristal: Nakatomi Plaza", un excelente shooter en primera persona donde encarnamos al famoso personaje interpretado por Bruce Willis (Los Sustitutos, Los Mercenarios 2) en la primera entrega de la taquillera saga de acción. Este videojuego del que hablo salió muchos años después de la película y recreaba con todo lujo de detalle la historia que se nos contaba en el filme, calcando momentos que veíamos en la notable producción. Quizás el videojuego fue tan bueno porque, precisamente, sus creadores no tenían prisa alguna por terminarlo o, lo que es lo mismo, no debían desarrollarlo con las fechas de entrega encima de ellos debido a que el estreno de la película era inminente. A veces esa es la única razón de que los videojuegos basados directamente en películas sean tan malos: el día del estreno.

Y es que, si algo ha demostrado la mayor parte de los videojuegos basados en filmes comiqueros, es que si hay que entregar en la fecha de estreno de la película para aprovechar el tirón de ésta (o, en todo caso, que un producto se venda con el otro), eso significa que, con suerte, tendremos un videojuego bueno, hecho con mismo, esmero y, sobre todo, con cuidado. Las apretadas fechas de entrega son el mayor enemigo de los desarrolladores, como demuestran muchos videojuegos basados en películas que deben acompañar a éstas en su día de estreno. En cambio, cuando el videojuego sale cuando le da la gana, encontramos productos más elaborados, mejor terminados e incluso, a veces, aunque pocas, con una entidad propia. ¿No es así en el caso de "Alien: Isolation" que, más que una adaptación de la primera película, es una especie de secuela no oficial? Y, ¿no resulta algo flojo el videojuego de "El Cuervo: Ciudad de ángeles"? Ejemplos de ambos casos tenemos para dar y regalar. Aquí también podríamos tener material para un libro, aunque no siempre se sigue esta regla no escrita, cuidado. Y es que, sólo hace falta que haya una excepción para que un discurso que generalice se derrumbe como una torre de naipes en medio de un huracán.

Van Helsing, ¿profesión? Cazador de monstruos


Por ejemplo, "Evil Dead: Hail to the king", a pesar de ser entretenido, divertido y contener cientos de guiños a la saga "Evil Dead" de Sam Raimi (Darkman, Spider-Man) y Bruce Campbell (Maniac Cop, Spider-Man 2), no deja de ser un producto que deja bastante que desear en todos los aspectos, y eso que estamos ante un videojuego estrenado mucho, mucho, mucho después de la aparición de "Terroríficamente muertos", la entrega de la saga "Evil Dead" en la que más se basa, aunque es cierto que contiene partes a lo "Posesión infernal" y "El ejército de las tinieblas". Por otro lado, "Transformers", videojuego que salió junto a la taquillera película de Michael Bay (Dos policías rebeldes, Dolor y dinero), sin ser una maravilla imprescindible, acaba resultando un producto que va más allá de la película aunque la adapte, un videojuego bien hecho, igualmente de bien realizado y bastante entretenido. Sin embargo, hay casos, y no son pocos, en los que estos videojuegos que adaptan películas (dejemos para otras reseñas y/o artículos el mundo de las películas que adaptan videojuegos, donde las decepciones son mayores que los aciertos) se convierten en buenos productos para pasar el rato y nada más, algo en absoluto desdeñable, sino todo lo contrario, a pesar de la falta de ambición de la mayor parte de estos videojuegos.

Y es en este punto donde podemos hablar ya de "Van Helsing", videojuego que apareció hace ya diez años (meses arriba, mes abajo) para PlayStation 2 justo cuando se estrenó la película protagonizada por Hugh Jackman (X-Men, El truco final). Ya adelanto que "Van Helsing" no sólo no sobresale en ninguno de sus aspectos sino que, con el paso del tiempo, ha envejecido bastante mal en alguno de ellos, por ejemplo, en el apartado gráfico. Sin embargo, no es algo raro, y no sería justo que afirmase esto sin comentar que, sí, ya han pasado diez años desde su salida que fue en la PlayStation 2, es decir, desde entonces no sólo hemos tenido una PlayStation 3, sino que también nos ha llegado una PlayStation 4, ¡casi nada! Consolas de nueva generación y yo hablo de los malos gráficos de "Van Helsing". Sí, no estoy siendo justo... o puede que sí, si tenemos en cuenta que hay videojuegos que, a pesar del paso del tiempo, siguen conservando su calidad, a pesar de que en el aspecto gráfico ya no luzcan tan bien como el día de su estreno. Pero hablemos de "Van Helsing", porque igual me estoy adelantando antes de presentaros un juego que, prácticamente, no necesita presentación debido a su condición de adaptación de una película de éxito cuya secuela no llegó jamás por docenas de razones, ninguna de ellas confirmada hoy día.

Van Helsing contra Mr. Hyde, como en la película


"Van Helsing" nos presentaba a Hugh Jackman como Gabriel Van Helsing, es decir, presuntamente, el hermano del mítico Abraham Van Helsing, el enemigo acerrimo del conde Drácula de la literatura. Por temas de derechos, una larga historia que comenzó con la intención de la Universal por hacer un spin-off de "Drácula de Bram Stoker" donde podíamos disfrutar de Gary Oldman (El quinto elemento, El Caballero Oscuro) como Drácula y de Anthony Hopkins (El silencio de los corderos, Thor) como el mencionado Abraham Van Helsing, teníamos al susodicho Gabriel como cazador de monstruos del Vaticano en una aventura donde se enfrentaba a las criaturas más famosas de la Universal como el Hombre Lobo, el monstruo de Frankenstein y, sí, el conde Drácula, el gran enemigo de la película. Como curiosidad, la intención era que también apareciera la criatura de la Laguna Negra en alguna que otra escena, pero más allá de un par de storyboards no se pudo llevar a cabo. Un apunte interesante es que el director del filme era ni más ni menos que Stephen Sommers (G.I. Joe), quien saltó a la fama con las dos películas que recuperaban a la clásica Momia, otro de los monstruos de la Universal.

La historia del filme nos presentaba a Gabriel Van Helsing, un cazador de monstruos del Vaticano, en busca del conde Drácula, quien parece tener planes bastante claros para extender la oscuridad en la que se mueve por todo el planeta. Gabriel, encargado de matarle y librar así a la familia Valerious de una maldición que pesa sobre todos sus miembros, intenta ya de paso recuperar los trozos de su memoria que le faltan y que le sitúan en cruentas guerras mucho antes de toparse con el Vaticano. Lo que no se espera Gabriel es que Drácula tenga a su lado todo un ejército de criaturas, donde las más poderosas son sus tres novias, el brutal Hombre Lobo y un ser creado por la ciencia a partir de trozos de cadáveres, el llamado monstruo de Frankenstein. Todo esto es la historia de la película, entretenida, divertida, un bockbuster palomitero con todas las letras pero bastante vacía si nos alejamos de estos aspectos, e incluso demasiado exagerada en ciertos puntos pero, al fin y al cabo, un filme que no busca más que hacer que pasemos un buen rato en el cine, como casi toda la filmografía de Stephen Sommers. Además, recuperaba a los monstruos más clásicos de la Universal y los reunía en una sola película, ¿qué más se podía pedir?

Castillos, criptas, laboratorios siniestros... el mundo de nuestro héroe


Pero vamos a por el videojuego de "Van Helsing". ¿Qué tenemos en él? ¿Estamos ante una adaptación que se aleja totalmente de la película? ¿Estamos ante una de esas secuelas al estilo de "The Thing" y "Evil Dead: Hail to the king"? ¿O ante una adaptación literal? "Van Helsing" va más en este sentido aunque, eso sí, con unos cuantos cambios para proporcionar al juego una experiencia más larga que la película, que no más satisfactoria, eso sí. Esto también se suele dar en el mundillo de los videojuegos que adaptan películas; por ejemplo, se ve mucho en los videojuegos basados en películas de superhéroes, donde la necesidad de contar con argumentos más largos y, sobre todo, contar con varios supervillanos que supongan todo un reto para nosotros los jugones, hace que veamos varios enemigos que no aparecen en el filme correspondiente. Para explicarme mejor, ahí tenemos el ejemplo de "El increíble Hulk", videojuego basado directamente en la segunda producción de Marvel Studios donde encontrábamos más supervillanos que la Abominación de la película; también recuerdo con cariño el videojuego basado en "Spider-Man 3", caso curioso éste, porque en el filme ya nos topabamos con tres villanos, pero el videojuego incluía otros como Grito y Morbius, auténticas sorpresas que demuestra que con sólo uno o dos o tres enemigos finales no podemos tener un videojuego que satisfaga al fan medio.

En "Van Helsing" tenemos algo de eso, es cierto, pero, sorprendentemente, es un videojuego muy, muy apegado a la película, lo que quiere decir que vamos a encontrar el mismo argumento de principio a fin, sin sorpresas, por lo que si el filme no os gustó nada, o la historia que contaba os sedujo bastante poco, lo mejor que podéis hacer es manteneros alejados de este "Van Helsing", porque es lo mismo, es decir, comenzamos con un nivel para ir aprendiendo a manejar al personaje donde nos enfrentamos a Mr. Hyde, y acabamos el juego con el combate contra el mismísimo conde Drácula en su transformación monstruosa. En la estructura general de la historia no hay cambios incluso en el plan de Drácula de usar al monstruo de Frankenstein para dar vida a sus hijos; todos es exactamente igual salvo unos cuantos detalles. Por ejemplo, los enfrentamientos contra el Hombre Lobo, el monstruo de Frankenstein y el mismo conde son bastante más numerosos que en el filme y, además, también combatiremos cara a cara a Igor, sirviente de Drácula que en la película es poco más que un cobarde que teme nuestra presencia. No pueden faltar tampoco las novias de Drácula a las cuales nos enfrentaremos una por una tal y como ocurre en la película, aunque es cierto que la última cae ante el personaje de Kate Bekcinsale (Underworld, El aviador) mientras que aquí seremos nosotros quienes le demos muerte. Además, olvidaos de Carl, el fiel escudero de Van Helsing en la película, porque su papel lo ocupa Valerious el Viejo, de quien descienden los Valerious que nos vamos encontrando en el filme, o lo que es lo mismo, el origen de toda la maldición de Drácula, por así decirlo.

Valerious el Viejo nos ayudará en nuestra aventura


Pero hablemos de enemigos, porque no sólo de villanos finales vive un videojuego de acción. Al fin y al cabo, antes de enfrentarnos a estos debemos pasar siempre por un montón de lacayos que nos pondrán las cosas más o menos difíciles. En este caso, algunos de ellos sí están en el filme, como los malditos enanos encapuchados que veíamos en la historia original, siervos de Drácula en su castillo o, por ejemplo, los mismos hijos del vampiro. Sin embargo, resulta lógico ver la inclusión de gárgolas, esqueletos y demás criaturas monstruosas ajenas a la película y que nos atacarán sin descanso y, cuando digo sin descanso, es sin descanso, porque la regeneración de enemigos incluso por zonas donde ya hemos matado a docenas de ellos es continua hasta el punto de llegar a cansar, como la dificultad general del juego, que sufre picos realmente preocupantes, o lo que es lo mismo, no estamos ante un juego fácil. "Van Helsing" tampoco es imposible, pero digamos que podemos acabar en zonas extremadamente difíciles después de pasar pantallas que eran paseos por el campo. Y eso sin mencionar lo complicados que puede llegar a resultar los jefazos finales, especialmente aquellos que menos esperamos, lo que no deja de ser uno de los varios fallos del videojuego, es decir, ¿cómo puede tener más dificultad nuestro combate contra Igor que el último contra Drácula en su forma de monstruo? Que me lo expliquen.

A estas alturas supongo que os habéis imaginado qué tipo de videojuego es "Van Helsing", ¿verdad? Sí, de acción en tercera persona, pero si hablamos de subgéneros es obligatorio meter este título en el de los hack and slash, o lo que es lo mismo, los beat´em up de toda la vida (solos contra el barrio, para aclararnos), pero con la posibilidad de usar armas contundentes y cortantes durante todo el videojuego. Para aclararnos, no podríamos hablar de que "Van Helsing" se base en "God of War" porque por entonces ni siquiera existía la primera parte de esta famosa y sobresaliente saga, aunque sí podemos mencionar a "Devil May Cry" como su más directa referencia o, dicho en otras palabras, el padre de los hack and slash. De este modo, durante el juego vamos avanzando por diferentes escenarios donde tendremos que hacer frente a oleadas de enemigos, cada vez más grandes y poderosos, hasta haber acabado con ellos, lo que nos dará la oportunidad de continuar en nuestra violenta odisea. Para combatir a estas criaturas tendremos una serie de armas, la mayoría de ellas sacadas directamente de la película (por ejemplo, las socorridas sierras circulares y la ballesta automática, perfecta para matar vampiros), pero hay algunas nuevas, como las espadas. Otras, en cambio, ya estaban, en cierto modo, en el filme, como la artilugio eléctrico, aunque en el videojuego manejamos una versión algo evolucionada, diferente al que usa Igor en la película. Una de las estrellas del videojuego en cuestión de armas es la ametralladora, la cual usaremos bastante en las últimas fases de la historia.

Los jefes finales, de lo mejorcito del videojuego


¿Y qué tal la jugabilidad? Si pasamos por alto los mencionados y extraños picos de dificultad que presenta el videojuego, podemos decir que la cosa está bastante bien. Es más, confieso que en más de una ocasión, mientras jugaba, he pensado en el gran juego que podría salir de este "Van Helsing" si se hiciera con los recursos actuales, sobre todo si hablamos de los hack and slash que tenemos de un tiempo a esta parte, comenzando por "God of War". "Van Helsing" es un no parar; sí, en alguna ocasión tendremos que resolver algún que otro pequeño puzzle, bastante sencillo, pero más allá de esos pequeños parones que ayudan a respirar, todo es acción en el videojuego, llegando a sus mejores momentos en las batallas finales contra los monstruos más grandes, especialmente cuando estamos cara a cara con los tres principales, es decir, el monstruo de Frankenstein, el Hombre Lobo y, finalmente, Drácula. "Van Helsing" es entretenido, divertido, adictivo y se le coge cierto cariño mientras se juega a él. Eso sí, no esperéis muchas opciones para rejugarlo, porque apenas tiene extras más allá de mantenernos las armas en una segunda partida donde podremos subir la dificultad. De nuevo, al juego le pasa factura su edad, ya que con los actuales videojuegos estamos acostumbrados a sacarles más rendimiento, incluso a aquellos basados en películas.

La banda sonora cumple sin más, respetando bastante el trabajo escuchado en la película. En cuanto a los modelos, pues tratan de parecerse a los actores originales del filme, pero estamos reseñando un juego de 2004, así que imaginaos lo que se podía conseguir entonces. Aun así, el resultado es suficiente, correcto sin más, para nada desastroso como podría parecer en un momento si tenemos en cuenta la clase de producto que tenemos entre manos. "Van Helsing", a pesar de que lo apruebo, es uno de esos videojuegos cuyos gráficos han envejecido bastante mal y, como la jugabilidad es buena sin ir más allá (por ejemplo, ahí tenemos "Devil May Cry", al que podríamos jugar docenas de veces a pesar de que sus gráficos se han quedado bastante anticuados), no deja de ser una curiosidad indicada, sobre todo, para los que salimos contentos del cine al ver las andanzas de Hugh Jackman como cazador de monstruos sin memoria. No esperéis mucho más, porque estamos ante un videojuego que se olvida bastante fácilmente al acabarlo y, bueno, como decía más arriba, no es que dé muchos alicientes para jugarlo una segunda vez, ni siquiera con el paso del tiempo, al contrario de lo que ocurre con famosos hack and slash como los ya mencionados "Devil May Cry" y "God of War", los cuales le superan bastante en términos gráficos, y hay que recordar que la aventura de Dante apareció mucho antes que "Van Helsing".

¿Qué le hace perder puntos a "Van Helsing"? Bueno, muchos de sus aspectos negativos ya los hemos comentado a estas alturas de la reseña. Por ejemplo, los gráficos, donde ha envejecido bastante mal, pero debo ser sincero y admitir que no soy de darle importancia a los gráficos por encima de todo, porque prefiero una gran jugabilidad a unos gráficos de de última generación. Sin embargo, y aunque "Van Helsing" es bastante entretenido, no deja de ser un juego de matar y avanzar, y poco más, con combates bastante llevaderos pero que podrían estar mejor desarrollados, sobre todo en cuestión de dificultad, uno de los peores aspectos del juego debido a sus vaivenes sin sentido; además, en este área hay que incluir el hecho de que conseguir vida extra es realmente difícil, e incluso el poco dinero o los puntos que conseguiremos durante el juego tendremos que decidir si lo gastamos en pociones curativas o de resistencia, o en subir el nivel de nuestras armas o de nuestra barra de energía, por poner varios ejemplos. "Van Helsing", a pesar de ser una adaptación jugable bastante correcta, no deja de parecer desarrollado con prisas para coincidir con el estreno de la película, como le pasa a la mayoría de productos de este tipo.

No faltan las escenas cogidas directamente de la película


Sin embargo, y en definitiva, "Van Helsing" está levemente por encima de esos productos que sólo van dirigidos a conseguir dinero y aprovecharse de los estrenos fílmicos de moda. El juego da pocas sorpresas, pero las da, lo que es bastante refrescante si tenemos en cuenta el tipo de producto ante el que estamos. El personaje principal, los sutiles cambios en la historia con respecto a la de la película, las diferentes armas, le acción continua, los combates contra los jefes finales, la aparición de los más famosos monstruos de la Universal, las distintas habilidades y combos de Van Helsing, el entretenimiento rápido que proporciona y lo adictivo que es, son algunos de los aspectos positivos que convierten a "Van Helsing" en una pequeña sorpresa en cuanto a adaptaciones de películas. Aun así, repito, es fácilmente olvidable, poco rejugable y está indicado especialmente a los fans del filme; los que no lo sean, quizás encuentren en él, como mucho, una curiosidad en forma de videojuego.


Nota: 6/10