Reseñas cinematográficas: Carrie

Ficha Técnica

Título original: Carrie
Director: Kimberly Peirce
Intérpretes: Chloe Grace Moretz,Julianne Moore, Gabriella Wilde, Portia Doubleday, Judy Greer, Alex Russell, Zoe Belkin, Ansel Elgort, Samantha Weinstein, Karissa Strain, Barry Shabaka Henley, Skyler Wexler, Eddie Max Huband, Cynthia Preston, Demetrius Joyette.
Guión: Roberto Aguirre-Sacasa, Lawrence D. Cohen
Música: Marco Beltrami
Género: Terror
Nacionalidad: Estados Unidos
Duración: 100 minutos
Año: 2013


Sinopsis:
Carrie White podría ser como una adolescente normal y corriente, pero está lejos de serlo por tres razones. La primera, el acoso que sufre en la escuela, donde no sólo no encaja, sino donde además es marginada por sus compañeros, especialmente por Chris Hargensen, quien parece no soportarla y sólo desea hacerle la vida imposible. La segunda, una madre sobreprotectora y excesivamente religiosa que la ve, en parte, como un recuerdo de sus antiguos pasados. Y, la tercera razón, Carrie posee poderes, extrañas habilidades que en principio no comprende y que le permiten mover objetos con la mente, incluso a personas. Pero Carrie White está comenzando a entender lo que tiene en sus manos. Y podría estallar en cualquier momento.


Reseña:
Tenemos aquí una reseña que tenía muchas, muchas ganas de llevar a cabo, algo evidente si tenemos en cuenta la adoración que profeso a Stephen King (Cujo, Christine) y toda su obra, películas incluidas. Sin embargo, al mismo tiempo es una de las reseñas más difíciles que voy a realizar, ¿el motivo? Es un remake/nueva adaptación de un libro genial y de una película con mucha fama sobre sus espaldas, mucha fama buena, por cierto. Es evidente que las comparaciones van a surgir de un modo u otro, aunque intentaré, como hago en reseñas de remakes y nuevas adaptaciones, que no sea así, pero surgirán en algún momento, así que es justo advertir exhaustivamente de las razones por las que se me va a hacer dificil hacer esta reseña, y todas llevan al mismo punto: "Carrie", la de Brian De Palma (El precio del poder, Misión Imposible) no es para mí tan buena película como dicen por ahí.

Antes de que me ataquéis con antorchas encendidas y horcas puntiagudas debo pediros que os detengáis unos momentos, así puedo matizar mi explicación. "Carrie", la primera adaptación, no me parece una mala película en absoluto, todo lo contrario, me parece un excelente filme y una de las mejores adaptaciones que tiene una obra de King, es más, si no me equivoco al recordar, diría que es la primera adaptación al cine de una novela de su propiedad. Además, no es una película que me pillase mayor ni mucho menos, ya que la vi en mi adolescencia, aunque, eso sí, antes ya había podido disfrutar de otras adaptaciones de obras de King que me gustaron más; desde "Christine" hasta "Cementerio de animales", pasando por "Misery" e incluso "It (Eso)", a pesar de ser un telefilme. La primera vez que vi "Carrie" tuve claro que la novela estaba mucho mejor, pero que acababa de visionar una gran producción, sobre todo en cuanto a su dirección y la interpretación de los actores, dos de las mejores características de "Carrie" de De Palma, no puedo ni quiero negarlo. Pero... nada más.

Vuelve Carrie White

El resto de la película me pareció menos eficiente, pero no malo, repito. Incluso muchas de sus escenas me dejaron bastante frío, especialmente una de las partes que más me gustó del libro, la destrucción final, y perdonad que no dé más detalles por si aún queda alguien que no haya leído la novela, o no haya visto ninguna de las películas aunque pretenda hacerlo. Era más que evidente que esa parte, bastante importante en la historia de King, no estaba en la película por cuestiones de presupuesto, de acuerdo, eso me puede valer, sobre todo porque estamos hablando de un filme de finales de los 70, pero eso no quiere decir que me tuviera que gustar sí o sí, por lo que el clímax de "Carrie", a pesar de ese impresionante susto final, me pareció que quedaba algo soso. Aun así, repito, "Carrie" es una gran película, una de las mejores adaptaciones de King, tiene unas interpretaciones soberbias y, además, adapta bastante bien la novela prácticamente al completo, pero creo, y me tendréis que perdonar, que mucha de su fama y calidad las debe a una cualidad que con el paso de los años cada vez se hace más patente en el cine: la nostalgia.

Desde ese primer visionado, siempre he querido comprobar qué era capaz de hacer Hollywood con esas partes de "Carrie" que hubiesen quedado realmente espectaculares en la pantalla grande y, desgraciadamente, he tenido que esperar bastante, o hemos tenido que esperar, porque sé que no soy el único que quería la parte final del libro a lo grande. Esto me lleva a comentar un detalle bastante curioso, y es que, la primera novela publicada de Stephen King puede ser perfectamente (y diría que lo es) su obra más adaptada entre todas. Creo que fue en los 80 cuando en Estados Unidos se pudo disfrutar de un musical, pero Carrie White no regresó a las pantallas de cine hasta finales de los 90 con nada más y nada menos que una secuela, "La ira: Carrie 2", donde se nos presenta a Rachel, una chica que pasa una situación muy parecida a la que vivió Carrie en el instituto, una chica que tiene poderes iguales a los de Carrie y cuyo origen esconde un oscuro secreto. No nos engañemos, el filme no era nada del otro mundo, pero sí entretenido, llevadero. Provenía de una pequeña "moda" que se dio sobre todo en los 90 de que Hollywood crease secuelas a partir de las adaptaciones de novelas de King, sin que éste hubiera escrito obras en las que pudieran basarse. No sólo tuvimos secuela de "Carrie" (con un argumento muy rebuscado para explicar las habilidades de la protagonista, por cierto), sino que también disfrutamos de "Cementerio de animales 2" y "Ojos de fuego 2", entre otras pocas.

Chloe Grace Moretz es la nueva Carrie

Para volver a ver a Carrie White en acción no tuvimos que esperar mucho más, sólo tres años. Entonces nos llegó "Carrie", una nueva adaptación de la novela directamente para televisión, medio en el que se han movido muchas de las adaptaciones de obras de Stephen King; desde la mencionada "It (Eso)" hasta la primera de "El misterio de Salem´s Lot" (aquí en España llamada en un principio "Phantasma II", no preguntéis...), pasando por "Desesperación", la segunda adaptación de "El resplandor" e incluso "Apocalipsis". Protagonizada por Angela Bettis (May, The Woman), poco puedo decir de esta nueva versión de la novela pues no la he llegado a ver, al menos, no todavía, aunque, como curiosidad, me gustaría comentar que la idea original de este filme era la de iniciar una serie sobre el personaje. Casi nada, ¿verdad? Once años hemos tenido que esperar desde esa última adaptación para ver otra, y hace poquito que nos ha llegado a los cines esta nueva "Carrie" (en USA se estrenó mucho antes, todo hay que decirlo). Y, ¿qué tal está? ¿Es un digno remake/nueva adaptación? Más que eso, nos deberíamos preguntar si es una buena adaptación y, sobre todo, si es una buena película, que es lo importante.

Porque, como os podéis imaginar los que me conocéis, sabéis de mis reseñas y de mis artículos sobre remakes, estoy ya un poquito harto de las protestas de los cuatro de siempre contra este tipo de películas. Un remake no es un género en sí mismo, y como en todo el mundo del cine hay remakes buenos, malos, muy buenos y muy malos; igual que hay filmes repletos de originalidad que son horribles, por ejemplo, y no por eso nadie dice que las películas originales son muy malas, y que para eso mejor que no hagan nada. Ojo, esta reseña no va a ser un alegato a favor de los remakes, en absoluto, pero sí a favor del cine, y de que la sentencia de "Es innecesaria" tal o cual película, es un tanto absurda. ¿Era necesaria una adaptación de la novela, ya puestos? ¿Es que no sabemos leer? ¿Son las películas necesarias? Claro que sí, y esto es una película, ¿verdad? Pues allá vamos.

La historia es prácticamente la misma, no voy a engañaros. Tenemos a Carrie White, una adolescente acomplejada, marginada y que es acosada por sus compañeros de instituto cuando va a clase, y adoctrinada por su extremista y religiosa madre cuando está en casa. Su único consuelo es que posee unas extrañas habilidades con las que puede mover objetos con la mente, habilidades que van creciendo conforme las entrena, y que pueden ser una vía de escape o usarse para hacer daño a los demás. Pero la vida de Carrie parece cambiar cuando un chico le ofrece ir al baile de graduación aunque, ¿será para peor, o para mejor? Bueno, a estas alturas, conozcáis o no la novela de King, o las anteriores adaptaciones, seguramente hayáis visto el trailer de la película, así que ya tenéis la respuesta.

La famosa escena de las duchas no puede faltar

Y es que, si algo malo tiene la nueva "Carrie" es que se engloba en ese grupo de películas cuyos trailers revientan la mayor parte de sus sorpresas. Esta nueva "Carrie" ofrece a las nuevas generaciones conocer tanto a Carrie White como a la obra original al completo, así que, poner en un trailer algunas de las mejores escenas de la película, incluidas muchas del final, fastidia bastante. Si ya fastidia a alguien que, como yo, se haya leído el libro y visto la primera película, no puedo imaginar qué puede opinar alguien que se acerca a Carrie White por primera vez. Punto negativo para la película, aunque es cierto que no es ésta la que tiene la culpa, sino las distribuidoras y el marketing mal enfocado. Pero dejemos esto de lado, y hablemos sobre el filme al completo, ¿mejor que la primera adaptación? ¿Remake, o nueva adaptación? ¿Mal remake en ese caso? ¿Buena adaptación?

"Carrie" se podría decir que es más nueva adaptación que remake, una nueva adaptación que, además, se adapta a los nuevos tiempos, al presente. ¿De qué estoy hablando exactamente? Bueno, es cierto que el filme tiene escenas prácticamente iguales a la primera adaptación pero hay que tener en cuenta que está adaptando una novela de poco más de doscientas cincuenta páginas, por lo que el porcentaje de coincidencia es, evidentemente, altísimo. No es como hacer una película de Spiderman, donde tenemos más de cincuenta años de aventuras del personaje para coger de aquí y allá, por lo que es inevitable que nos recuerde a la primera adaptación, pero al mismo tiempo introduce nuevas escenas y, sobre todo, adapta bastante bien la parte final de la novela, algo que ya sabéis por lo que he dicho antes, esperaba con muchas, muchas ganas.

Así pues, en cuanto a su naturaleza de remake (algunos ven más grande, y otras más pequeña), la película funciona bastante bien. Se mantiene en la línea de la original, añade escenas nuevas bastante eficientes (el principio, toda la parte final), se fija mucho en el filme de De Palma y, además, le da a la sangre mucha, mucha importancia. Durante toda la película se nos van dando pistas sobre lo que va a ocurrir en el baile de graduación; un corte por aquí, el color rojo por allá, etc, etc. No escatima en violencia, los efectos especiales son bastante mejores como es evidente, es más espectacular y, además, mantiene bastante dignamente el nivel en cuanto al reparto. Sí, es cierto que aunque los malos de la película, los personajes de Chris y Billy, estaban bastante mejor interpretados en la primera película, no se puede decir que aquí estén desdibujados, ni mucho menos. De los dos sale perdiendo Alex Russell (Chronicle) como Billy Nolan, aunque no es por el actor, sorprendente en su papel si recordamos cómo era en "Chronicle", sino porque su personaje requiere muchas, muchas escenas y tratamiento. Portia Doubleday (Her) sale ganando, y aunque también se echan en falta más escenas con ellas, a decir verdad, hay algunas donde denota el odio irracional que siente hacia Carrie White.

Tommy Ross y Sue Snell, personajes clave en la historia

Pero el gran reparto que se reúne en "Carrie" y que queda a muy buen nivel con respecto a la original no viene por parte de los malos y los secundarios como Gabriella Wilde (Endless Love) en el papel de Sue Snell, o el simpático Ansel Elgort (Divergente) como Tommy Ross, pareja de Sue, sino que esa calidad viene dada por las interpretaciones de Chloe Grace Moretz (Kick-Ass, Sombras Tenebrosas) y Julianne Moore (Boogie Nights, Hannibal). Lo que digo no es ninguna sorpresa, porque todas las buenas sensaciones que producía esta nueva "Carrie" venían todas por disfrutar de estas dos grandes actrices interpretando dos papeles muy, muy jugosos. Ambas han dado ya amplias muestras de su talento, y este filme no es una excepción, porque las dos están soberbias. Moore da auténtico miedo, y aunque hayas leído la novela no sabes por dónde te puede salir su personaje (atentos a las escenas donde se araña), y Moretz demuestra que puede hacer suyo al personaje, e incluso aunque en físico se parezca poco a la Carrie literaria, en edad sí que es prácticamente clavada. Ambas son de lo mejorcito del filme, en especial cuando comparten escenas. La verdad es que sólo por ellas merece la pena la película, aunque el resto no os guste.

Como nueva adaptación cumple con creces. Al igual que con su parte de remake, tiene cosas y buenas, pero sobre todo buenas. Como remake, Julianne Moore y Chloe Moretz con lo bueno, pero, ¿y cómo adaptación? El principio es absolutamente genial, y bastante terrorífico, con la sangre muy presente, pero la parte final es lo que distingue esta "Carrie" del resto. En el libro, se describe bastante bien la orgía destructiva de Carrie White que comienza durante el baile de graduación y la lleva por todo el pueblo (sigo sin dar detalles, lo siento), y aquí vemos ese camino que toma con todas sus consecuencias, incluida la muerte de los dos personajes que han provocado la mayor de las humillaciones para Carrie, justo en el momento más feliz de toda su vida. Toda esta parte de la película es espectacular, diferente a las adaptaciones anteriores, y otra de las poderosas razones para ver la película. Una escena tras otra que al menos yo estaba esperando ver en el cine desde la primera entrega, sobre todo porque es una de mis partes favoritas del libro. La venganza de Carrie en su plenitud, ni más ni menos, con sangre, fuego, destrucción y todo tipo de muertes.

El dúo Moore y Moretz, de lo mejor del filme

Antes hablaba de cierta actualización a los tiempos que corren. Recordemos que la novela salió en los setenta, y que en esa década también se estrenó la película, así que, se hacía prácticamente necesario que se cambiase un poco la época de la historia para lo que el nuevo filme sobre la novela de King tuviera más sentido. De este modo, la acción transcurre en nuestros días, por lo que podemos ver teléfonos móviles, ordenadores y reproductores de música de última generación paseándose por todo el filme, entre otros aparatos tecnológicos de hoy día. Todo lo que conlleva el cambio de época se muestra en "Carrie", aunque no se termina de aprovechar del todo, más allá de usar las nuevas tecnologías para acosar a la protagonista, algo terriblemente sacado del día a día de nuestra sociedad. ¿Hubiera funcionado la película de situarse en los setenta? Tal y como está concebida, no lo creo, sobre todo porque hay que tener en cuenta que de haberse hecho en los setenta tendríamos un remake muy, muy parecido al original. Incluso demasiado, diría yo.

Evidentemente, "Carrie" no está exenta de fallos y puntos negativos. El primero, y que más se hace notar de todos, es el hecho de que esta historia ya la hemos visto. La directora no tiene material para ir por otros caminos, y tampoco lo intenta, que conste. Una novela de doscientas cincuenta páginas no da para adaptar mucho más, por lo que de cambiarse algo, quizá se habría respetado poco y mal la novela original, y no hablemos en cuanto a añadir. Hay escenas añadidas, claro, y no habría venido mal alguna más, pero quizá demasiadas hubieran convertido "Carrie" en algo demasiado diferente a la novela de King, no sabremos si mejor o peor, claro. Aun así, el sentimiento de "esto ya lo he visto" sobrevuela todo el filme hasta que llega la última parte, claro. También resulta un filme demasiado frío y poco personal en muchas escenas, por no hablar de que el reparto, como decía más arriba, en su vertiente de secundarios, pierde bastante con respecto a la primera adaptación. ¿Quién aguanta mejor en este sentido, casi al mismo nivel? Judy Greer (El bosque, 27 vestidos) como la profesora Desjardin, sin ninguna duda.

Carrie White en plena destrucción final

En resumen, me es difícil comparar esta "Carrie" con la original, sobre todo decir cuál me ha gustado más por todo lo argumentado. Eso sí, puedo hablar de esta nueva versión como película en sí, y afirmo que me lo he pasado bastante bien con ella. Me la esperaba mucho mejor, pero lo que me he encontrado me ha hecho disfrutar y asegurar que estamos ante una película de terror bastante correcta. Igual soy poco objetivo porque a nivel personal esperaba bastantes cosas de este filme que, al final, sí que me ha dado (la destrucción final, ver la novela de King en pantalla grande pues es algo que no pude hacer cuando se estrenó la de De Palma, como es evidente), y debéis entender que la primera adaptación me gustó, pero no la considero la obra maestra que muchos dicen que es. Tiene sus fallos, bastantes eso sí, que hacen que no lleguen a un nivel superior que sí podría haber alcanzado de estar enfocada de otra forma, pero sus virtudes son mayores que sus defectos.

¿Merece la pena "Carrie"? Como remake, mantiene el nivel; no es de los mejores, pero está lejos de los peores, colocándose en una situación de remake que cumple, pero no destaca. Como adaptación lo clava bastante bien, sobre todo si obviamos la época en la que se sitúa. Como película de terror, cumple con lo mínimo que se exige, y da incluso un poco más. Y, qué diablos, es una buena muestra de que Stephen King vuelve a estar de moda en el cine, y no me refiero sólo a la pequeña pantalla, sino a las grandes. King vuelve a reclamar su trono en las salas, y ha comenzado bien. Espero que vaya a mejor.


Nota: 7/10

Novedades cinematográficas: El regreso del primer vengador, ¿película para Gambito?, las nuevas tortugas ninja y mucho más

¡Buenas, buenas, buenas! Menuda semana de cine acabamos de dejar atrás, señoras y señores. Esta semana creo que a la cueva le ha venido muy bien sacar esta sección el lunes en vez de habitual domingo noche por un gran motivo: la Superbowl. Supongo que los muy aficionados al cine, y también al futbol americano, sabéis que durante este gran acontecimiento que paraliza prácticamente a toda una nación, se emiten algunos nuevos trailers sobre las superproducciones más gordas del año. Algo lógico, pues, ¿qué mejor momento para vender tu peli, si tienes oportunidad, que uno de los mayores eventos de Estados Unidos que además traspasa fronteras? ¿Consecuencias? Muchos trailers nuevos sobre algunos de los estrenos más esperados del año.

Pero voy a comenzar dejando el enlace para uno de esos trailers que pueden considerarse una sorpresa. Entre superhéroes, secuelas, remakes, cintas de acción y filmes oscarizables, se nos ha olvidado que también existe la comedia, y Seth McFarlane (Padre de familia, Ted) está dispuesto a recordarnoslo con una comedia en el Salvaje Oeste, protagonizada por él mismo y Charlize Theron (Monster, Hancock), y con actores en su reparto como Liam Neeson (Darkman, Venganza), Amanda Seyfried (Jennifer´s Body, In time), Giovanni Ribisi (Me llamo Earl, Ted), Neil Patrick Harris (Dos colgaos muy fumaos, Cómo conocí a vuestra madre) entre muchos otros; el filme es "Mil maneras de morder el polvo", que por ahora tiene trailer largo subtitulado en español, justo el que os dejo. Centrémonos ahora en los espectaculares trailers de la Superbowl, y el primero de ellos, aunque corto, es el primer trailer de "Transformers: La era de la extinción" que nos muestra un poco del filme en movimiento... incluidos los impresionantes dinobots que al fin veremos en pantalla grande, ¡una gozada de trailer! Seguimos con la Superbowl, y vamos allá con películas comiqueras, que tan pocas noticias nos dieron la semana pasada, y tantas nos van a dar en la sección de hoy; la Superbowl también nos ha dejado un nuevo trailer de "The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro", un trailer bastante extenso y que nos muestra bastante más a los villanos, especialmente a Electro, porque el Duende Verde y Rino siguen más escondidos que el mencionado Max Dillon, un espectacular trailer que levanta más buenas expectativas con respecto al filme. Y para terminar con la Superbowl, también nos ha ofrecido el trailer definitivo de "Capitán América: El Soldado de Invierno", que nos muestra, entre otras cosas, lo peligroso que será el nuevo enemigo del Capitán América; no sé qué opinaréis vosotros, pero esta secuela tiene mucha mejor pinta que la primera, y eso que ésta ya me gustó mucho. Terminamos el repaso de los trailers de la semana igual que lo comenzamos, con comedia. Esta misma semana se ha mostrado el primer trailer de "Infiltrados en clase 2", secuela de esa sorpresa cinematográfica del 2012 que fue "Infiltrados en clase" protagonizada por Channing Tatum (G. I. Joe, Juerga hasta el fin) y Jonah Hill (Supersalidos, paso de ti), película que no vi en el cine, algo de lo que me arrepentí cuando la alquile y descubrí lo buena que es; esta segunda parte no me la pierdo en pantalla grande, os lo aseguro. En cuanto a estrenos, poco se ha movido la cosa en la cartelera de Estados Unidos, mientras que aquí en España sí que han entrado algunas nuevas películas más que interesantes como "La gran estafa americana", "Al encuentro de Mr. Banks" o esa especie de reboot sobre la obra de Tom Clancy que es "Jack Ryan: Operación Sombra". Si más dilación, os dejo con las novedades de la semana. Pasad y disfrutad.

-Y es evidente que si hemos tenido el trailer final de "Capitán América: El Soldado de Invierno", no iba a faltar material gráfico para acompañarlo. Nos han llegado estos siete días muchos carteles nuevos, imágenes oficiales del filme e incluso interesantes fotografías del rodaje, pero yo os dejo con el póster en español de una de las películas más esperadas y prometedoras de este año. ¡Ya falta poco para su estreno!

Dispuesto a lucha contra su pasado

-No abandonamos los filmes comiqueros, pero pasemos ahora a una de rumores. ¿Podría Gambito tener película propia? Supongo que a muchos ni os sonará de quién estoy hablando pero, ¿y si menciono que fue uno de los personajes Marvel más populares de los 90, gracias sobre todo a la serie de animación de por entonces sobre los X-Men? Así es, Gambito es nada más y nada menos que un hombre-x capaz de cargar cualquier objeto inanimado con energía explosiva. De este modo su mejor arma son cartas, naipes, que carga y lanza contra sus objetivos con destructivas consecuencias. El personaje siempre ha sido uno de los más queridos entre los fans de la Patrulla-X, y ha tenido varias series en solitario debido a su éxito. Que se hable de él para un posible spin-off, es decir, una película en solitario no es nada raro, pues es uno de esos personajes de la franquicia que siempre han encabezado todas las quinielas al respecto, junto a Magneto, Mística, Tormenta, Lobezno y Masacre. Y de todos esos ya sabemos quién tiene varias películas en su haber, ¿verdad? Pues bien, esta semana, una de las productoras de la saga X-Men en el cine, ha comentado que le encantaría ver un filme de Gambito protagonizado por Channing Tatum quien, recordemos, ya comentó en su día que le encantaba la idea. No sería extraño que el proyecto saliera para delante con la cantidad de filmes mutantes que la Fox está preparando. Por cierto, recordemos que, al final, sí que tuvimos a Gambito en el cine tras la primera trilogía de los X-Men. Fue en "X-Men Orígenes: Lobezno", donde era interpretado por Taylor Kitsch (Serpientes en el avión, John Carter). 

-Otro de los filmes más esperados de este año es "Tortugas Ninja", el reboot de los personajes para la pantalla grande que produce nada más y nada menos que Michael Bay (Transformers, Dolor y dinero), que ya debe hacerlo mal para que la película sea un fracaso, algo que se sospechaba... hasta esta semana. "Tortugas Ninja" ha sido hasta hace unos meses uno de esos proyectos malditos que nadie parecía poder poner en marcha a pesar de todos los esfuerzos de los que se disponían. Entonces, se eligió director, Jonathan Liebesman (En la oscuridad, Ira de titanes) y se comenzó a anunciar el reparto poco a poco, entre los elegidos están Megan Fox (Transformers, Jennifer´s Body) y William Fichtner (Prison Break, Furia ciega). Los primeros temores para unos pocos comenzaron cuando se comentaron los cambios que sufrirían las tortugas; que si extraterrestres, que si no serían ninjas, que si vendrían de un planeta de tortugas, etc, etc. Al final, todo se quedó en nada, y muchos ya esperaban las primeras imágenes de los personajes para poner a parir la nueva producción (porque así es la gente, esperando lo peor cuando por el mismo precio se puede esperar lo mejor). Pues bien, esta misma semana se han cerrado muchas, muchas bocas cuando se han ido mostrando los diseños y el merchandising de las tortugas e incluso de Shredder, su enemigo, y tienen muy, pero que muy buena pinta. Así que aquí os dejo lo que podría ser un futuro póster para que les echéis unos vistazos a estos quelonios ninja. Como gran fan de los personajes, debo confesar que cada vez pinta mejor el proyecto. Hay muchas ganas de que ofrezcan ya material oficial sobre el filme.

¡Las nuevas Tortugas Ninja!

-Pasamos un momento tan sólo del cine comiquero al de terror. ¿Recordáis "Expediente Warren: The Conjuring"? Sí, una de las películas más terroríficas de los últimos años, y uno de los grandes éxitos del género no sólo del año pasado, sino de los últimos tiempos, dirigida por James Wan (Saw, Insidious). Pues bien, ¿recordáis la cantidad de proyectos que se están haciendo derivados de ella? Sí, la segunda parte y... "Annabelle". ¿Os suena ese nombre? Porque es el de la aterradora muñeca que nos daba algunos de los mejores momentos del filme, y que protagonizaba el caso con el que comenzaba la película. Pues bien, el filme sobre dicha muñeca ha comenzado ya el rodaje en Los Ángeles, y probablemente la tengamos en los cines a finales de año si cruzamos bien los dedos. Qué queréis que os diga, pero la espero con muchas, muchas ganas.

-¡Volvemos a los cómics! Rara es la semana en la que Marvel Studios no mueve ficha, y esta vez lo ha hecho de dos formas, aunque ahora vamos a hablar sólo de la primera. Marvel Studios ha confirmado no sólo que habrá "Thor 3", sino que ya tiene guionistas, nada más y nada menos que Craig Kyle y Christopher Yost, veteranos no sólo en esto de las películas y series Marvel, sobre todo las series de animación, sino también muy conocidos como guionistas de cómics Marvel. La pregunta que queda ahora por pronunciar es, ¿veremos esta tercera parte en la Fase 3 de Marvel, o en la Fase 4?

-Y más cómics. Ya os advertí que han sido siete días de infarto en lo que a filmes comiqueros se refiere. Nos centramos en los mutantes, porque esta misma semana, Bryan Singer (X-Men, Valkiria) ha confirmado que la próxima película sobre la Patrulla-X tras "X-Men: Días del futuro pasado", la que se llamará "X-Men: Apocalipsis", será una secuela de "X-Men: Primera generación", por lo que no veremos a ninguno de los mutantes de la trilogía original. Esta afirmación lleva a una nueva pregunta, ¿qué es entonces "X-Men: Días del futuro pasado"? ¿"X-Men 4" con otro nombre, o directamente una unión entre ambas sagas? Apuesto más por lo primero, visto lo visto.

-Antes os hablaba de que al fin hemos tenido un primer trailer de "Transformers: La era de la extinción", la nueva entrega de la saga, nuevamente dirigida por Michael Bay, pero esta vez protagonizada por Mark Wahlberg (Max Payne, Infiltrados). El trailer, como habréis comprobado ya, es brutal, y además nos muestra al fin en movimiento... ¡A los dinobots! Ya sabéis, los transformers que usan formas de dinosaurios. ¿Cómo? ¿Que no los habéis visto en el veloz trailer? Pues aquí os dejo una buena imagen de Grimlock (o quien parece serlo), el autobot que se transforma nada más y nada menos que en un tyrannosaurus rex. Impresionante.

¿Un transformer montando un dinosaurio? ¡Compro!

-Vin Diesel (A todo gas, A todo gas 4) lo ha conseguido: Riddick vuelve a funcionar en el cine. Recordemos que tras la estupenda "Pitch Black", "Las crónicas de Riddick" no funcionó nada bien en taquilla, y los espectadores le dieron bastante caña en cuanto a críticas. Tuvimos que esperar casi diez años para la siempre anunciada tercera parte, pero al fin la tuvimos el año pasado, era "Riddick" y volviendo a lo básico funcionó muy pero que muy bien a todos los niveles. Tan bien ha funcionado que la Universal ya quiere una nueva película sobre el personaje que, personalmente, no dudo que veamos más temprano que tarde en los cines. Y espero que con la misma calidad que la última entrega, y con la misma violencia y litros de sangre.

-Regresamos una vez más a las películas comiqueras, porque otra productora que está muy contenta es Marvel Studios, y con un estreno que todavía no ha tenido lugar. Parece que "Capitán América: El Soldado de Invierno" está dejando muy contenta a mucha gente, sobre todo en los pases de prueba que se están haciendo, y todo el mundo parece coincidir por ahora: peliculón. Así que Marvel Studios ha movido una nueva ficha (como os decía más arriba) y ha contratado a los directores de esta secuela, Anthony y Joe Russo, para que se hagan cargo de la tercera parte. ¿Qué se sacarán de la manga esta vez? Mientras van llegando noticias, disfrutemos de la segunda parte, que como sabéis estará en los cines dentro de muy poco.

-De cómics pasamos a videojuegos, y con una mala noticia que, sinceramente, se veía venir. "Resident Evil 6", final de la franquicia en el cine, y que tendría que estrenarse en septiembre de este año, sufrirá un retraso de un año, hasta septiembre del 2015. ¿El motivo? Pues según su director, Paul W. S. Anderson (Resident Evil, Alien vs. Predator) pues que ni siquiera tienen un guión listo. La noticia tiene su lógica porque aunque todos dabamos por hecho que el estreno se llevaría finalmente a cabo, que el director estuviera ocupado con la promoción de "Pompeya", y que no tuvieramos ninguna noticia ni siquiera sobre el rodaje, hacía presagiar un gran retraso. Se cae una de las más esperadas de este año, y se pasa al 2015 que será un año de grandes blockbusters. Toca esperar, cachis.

-Volvemos a los pósters, y os traigo uno en exclusiva, nada más y nada menos que el teaser póster en español de la adaptación de "Cincuenta sombras de Grey", la famosa primera parte de esa trilogía erótica que arrasa en ventas allá por donde pasa. No he leído los libros, aunque me invade la curiosidad, ¿me rendiré ante ellos antes de ver el filme? ¿Tendrá tanto éxito la película como la novela? Veremos, veremos. Auguro que pronto tendremos un trailer.

¿Queréis que os reciba?

-Venga, vamos allá con uno de los bombazos de la semana, que ha hecho correr miles de comentarios por Internet. Warner-DC ha hecho un movimiento... extraño, pero en pocas palabras, ya tenemos al Lex Luthor de "Batman vs. Superman" y Alfred, el fiel mayordomo de Bruce Wayne, su segundo padre y la única familia que le queda. Y el movimiento ha sido curioso porque no pueden ser dos elecciones más diferentes; mientras que con uno han acertado de pleno, con el otro... yo diría que han fallado bastante, o eso pienso mucho antes de ver el filme, así que no criticaré más por el momento. Jeremy Irons (La casa de los espiritus, Los Borgia) interpretará a Alfred, toda una gran elección, pues sabemos que Irons es un actor como la copa de un pino pero, ¿y a Lex Luthor? Jesse Eisenberg (Bienvenidos a Zombieland, La red social) será Lex Luthor. Sí, el protagonista de la comedia de zombis, el mismo que interpretó al "creador" de Facebook, será Lex Luthor, junto a su aniñada cara. ¿Qué os parece? ¿Os extraña que la Red haya ardido con la noticia? No es un rumor, sino que está confirmado. Personalmente, y aunque podría darse un caso parecido al del tristemente fallecido Heath Ledger (Destino de caballero, Monster´s Ball) por su interpretación del Joker en "El Caballero Oscuro", por ahora lo pongo bastante en duda y me parece una nefasta elección. Esperemos a ver el filme o, al menos, material al respecto, pero por ahora pienso que Bryan Cranston (Breaking Bad, Total Recall) podría haber sido Luthor, y me pongo a llorar, la verdad.

-La secuela de "The Purge: La noche de las bestias" vuelve a cambiar de título. Pasamos del alargado "The next chapter of the Purge" al mucho mejor, al menos en mi modesta opinión, "The Purge: Anarchy". ¡Ah! Y se anuncia que su trailer caerá muy, pero que muy pronto. Otra película de terror a la que habrá que estar muy atentos, pues su director ha prometido que veremos todo lo que le faltó ofrecernos en la primera entrega.

-No abandonamos el terror, porque ese gran director que es Gonzalo López-Gallego (El rey de la montaña, Apollo 18) tiene entre manos un nuevo proyecto de terror. "Sanctuary" nos contará la historia de tres documentalistas que viajan a Sudamérica para investigar la desaparición de una ciudad entera, y la misteriosa aparición en su lugar de una extraña estructura sin aparentes puntos de entrada. Pinta bastante bien, y este director es sinónimo de calidad, así que habrá que estar atentos. Suena a carne de found-footage o metraje encontrado, ¿verdad?

-Y vamos allá con imágenes oficiales, nada más y nada menos con la primera imagen oficial de un proyecto que creía nunca vería realizado. Señoras y señores, os presento la primera imagen oficial de "Dos tontos muy tontos 2" protagonizada como no podía ser de otra forma por Jim Carrey (La Máscara, Kick-Ass 2) y Jeff Daniels (Speed, La pesadilla). ¡Veinte años después volveremos a ver a dos de los mejores personajes creados por los hermanos Farrelly (Algo pasa con Mary, Amor ciego). Este mismo año se estrenará el filme; personalmente, tengo muchas ganas de verlo, después de la entretenida pero floja precuela de hace algunos años donde se nos contaba la juventud de estos dos adorables tontos. ¿Ver la secuela de una de mis comedias favoritas con la cual crecí? Me apunto.

¿Futuros presidentes del gobierno de España?

-Le echamos un ojo a las series, en concreto a la segunda temporada de "Hannibal" que va a tener varias incorporaciones, y una de ellas bastante sorprendente por el actor que es pero, ante todo, por el personaje al que interpretará en la serie. Hablo de Michael Pitt (Soñadores, Funny Games) que interpretará nada más y nada menos en la serie a... Mason Verger. Quiénes hayan leídos los libros, o visto "Hannibal" recordarán que Mason Verger es una de las pocas víctimas supervivientes del Caníbal, un pederasta bastante retorcido entre otras cosas que acabó totalmente deforme debido a los actos de Hannibal Lecter. En "Hannibal" fue interpretado por Gary Oldman (El Quinto Elemento, Batman Begins), y en la segunda temporada de la serie será un personaje recurrente que jugará un peligroso juego del gato y el ratón con el psiquiatra asesino.

-Seguimos con más terror, volviendo al cine. Leonardo DiCaprio (Titanic, Shutter Island) producirá "Home", una nueva película de terror protagonizada en este caso por Topher Grace (Spider-Man 3, Predators), con la dirección nada más y nada menos que del siempre estupendo Dennis Iliadis (La última casa a la izquierda, +1). Por ahora poco más se sabe sobre el filme, salvo que contará como un hombre hereda una casa que descubre que está embrujada. Parece una historia clásica de miedo, con gente muy capaz en cuanto a su realización. Habrá que estar atentos.

-¡Más pósters! Os traigo un nuevo cartel de "Noah", o lo que es lo mismo, la historia del biblico Noé adaptada para la pantalla grande, dirigida nada más y nada menos que por Darren Aronofsky (El luchador, Cisne Negro), con Russell Crowe (Gladitor, El Hombre de Acero) como protagonista. Lo cierto es que entre el trailer que apareció en su día, y este tipo de carteles, la cosa pinta bastante épica.

Noé en modalidad Conan

-Vamos acabando, y lo hacemos esta semana con una nueva imagen oficial de "X-Men: Días del futuro pasado", de todas las aparecidas esta semana, portadas alternativas de la revista "Empire" incluidas, he escogido esta que muestra algunos de los integrantes de la Patrulla-X del futuro que deben arreglar mandando a Lobezno al pasado de los X-Men de "X-Men: Primera Generación". En la imagen podemos reconocer a Mancha Solar (nueva incorporación de mutantes a esta película), a Kitty Pryde, al Hombre de Hielo y a Coloso. ¡Qué ganas de que salga ya un nuevo trailer!

Dispuestos a patear culos de Centinelas

¡Y fin! Ha sido una semana repleta de trailers y noticias comiqueras, sí, pero ante todo, una semana repleta de cine. Siempre es bueno que sobre antes de que falte, así que no nos podemos quejar de lo que han dado de sí los últimos siete días. Esperemos que el ritmo no descienda demasiado en las próximas semanas, aunque me da a mí que no debemos preocuparnos demasiado. Os espero dentro de siete días. Que paséis una gran semana, sed felices y muchas gracias por visitas esta humilde cueva.

Premios Ultratumba 2014: Nominaciones

Creo que hablar en este blog de la revista digital "Ultratumba" está de más a estas alturas, ¿verdad? Pero aun así, allá voy, para poneros un poco en situación, porque por el título de la entrada muchos ya os podéis imaginar de lo que voy a hablar. Sin embargo, antes vamos a hacer un repaso de esta genial revista llevada por Javier Herce (Cartas a un soñador), al que nunca le han faltado los colaboradores dada la calidad del proyecto. Una revista que inició su andadura a principios del 2011, y desde entonces ha llovido bastante. En cuanto supe de su existencia, por el anuncio en un foro de cine y literatura de terror que yo visitaba por aquel entonces, no dudé en preguntar si podía colaborar con ellos. Y, sí, se me permitió colaborar.

Fue en el cuarto número de la revista, con fecha de abril del 2011 cuando entré a colaborar por primera vez en "Ultratumba" con un relato de terror. Le siguieron unos cuantos más, cada mes, pues por entonces la revista tenía cadencia mensual. Poco a poco la revista fue creciendo y creciendo, sumándose más colaboradores, llenándose de entrevistas, reseñas, reportajes fotográficos y de conciertos, novedades y recomendaciones en todos los ámbitos culturales que se os puedan ocurrir. Poco a poco fui dejando los relatos de lado, y comencé a centrarme en las reseñas de películas de terror, mientras la revista continuaba creciendo hasta ser la enorme publicación que se pública cada dos meses y que es hoy en día tan sumamente famosa. Entre los logros de "Ultratumba" está el hecho de haber aparecido en papel en alguna de sus primeras ediciones, y haber celebrado tres convocatorias de relatos de donde salieron tres geniales antologías digitales. Pero como suele decir Javier Herce, "Ultratumba" siempre está en movimiento para fomentar todas las áreas culturales posibles, desde la literatura, hasta la fotografía, pasando por la música, el cómic, los videojuegos y, por supuesto, el cine. 

"Cinco tumbas sin lápida" nominada a Libro del año

Y en este año que prácticamente acaba de comenzar, Javier Herce organiza los Premios Ultratumba a los mejor del 2013 relacionado con la revista, por supuesto. Y tenemos muchas categorías; desde Mejor grupo a Mejor cantante femenina, pasando por Mejor chico/a Ultratumba, Mejor fotógrafo aparecido en Ultratumba, Mejor Dj, Mejor diseñadora alternativa y Mejor canción entre muchas otras más. Por supuesto, no puede faltar la literatura en estos premios, con categorías tales como Libro del año, Mejor antología de relatos y Mejor relato aparecido en Ultratumba. Y, por si no fuera poco el placer de colaborar en cada número de la revista, tengo el honor de ver nominados algunos de mis trabajos en las tres categorías.

En Libro del año podéis encontrar nominada la novela de terror "Cinco tumbas sin lápida", que no para de darme alegrías y que os deparará muchas sorpresas durante este 2014 (¿cine?). Este libro, mi segunda publicación en solitario tras "Actos de Venganza", y mi primer novela publicada, por supuesto, por Tyrannosaurus Books, ya sabéis que es una historia de terror que homenajea a Stephen Kiing (Cell, Joyland) y el cine de horror de Sam Raimi (Darkman, Spider-Man), centrándose en las dos primeras partes de la trilogía "Evil Dead", es decir, "Posesión Infernal" y "Terrorificamente muertos". Un libro que además ha estado recibiendo muy buenas críticas y que, si sigue así de bien la cosa, podría tener secuela el año que viene. Todo gracias a vosotros, claro, ¿os he dicho que sin vosotros, lectores, un escritor no es absolutamente nada? Pues lo repito con placer. En esta categoría comparto nominación con amigos y compañeros como Miguel Aguerralde (Caminarán sobre la tierra), Daniel P. Espinosa (Nekromanteia), Juande Garduño (El camino de baldosas amarillas) y hasta el mismísimo Javier Herce con su última novela. 

"Érase una veZ" nominada a Mejor antología de relatos

En la categoría de Mejor antología de relatos en realidad no tengo ningún trabajo en solitario seleccionado, pero sí dos antologías en las que he colaborado. "Action Tales: Antología pulp" donde comparto libro con escritores como Jerónimo Thompson, Gloria Font, Adolfo Rodríguez, Luis Guallar (El puente del diablo), David Ruíz del Portal, Guillermo Moreno,  y Francisco Dominguez entre muchos otros.; por otro lado, "Érase una veZ", coordinada por Daniel Gutiérrez (Pesadillas de sangre), editada por Kelonia Editorial y donde comparto páginas con autores como Athman M. Charles (La Pastilla Roja Ediciones), Joe Alamo (Tom Z Stone), Marta Junquera (Historia se escribe con Z), Ana Martínez Castillo (Hadas que muerden), Victoria Vilchez (Catorce lunas), entre otros, con portada de Barb Hernández (El rey Trasgo) y Daniel Expósito (Cinco tumbas sin lápida, Ojos de circo).

Para finalizar, en la categoría de Mejor relato aparecido en Ultratumba ha sido nominada mi historia "La baraja que señala el camino", un thriller con toques sobrenaturales que podéis encontrar en "Un Halloween de Ultratumba III", la última antología digital salida de una de las convocatorias de la revista; curiosamente este relato resultó segundo ganador en esa convocatoria. Comparto nominación con relatos escritos por amigos y compañeros como Javier Martos (Ojos de circo), Luis Guallar, Germán Piqueras, Beatriz Troitiño (Dejen morir antes de entrar), Rubén Giraldez (Leyendas urbanas), Vale Paralelo, Miguel Aguerralde, Laura López Alfranca (La otra cara del espejo), entre muchos otros. Y eso que no me he puesto a numerar al resto de nominados en las demás categorías. Como veis, hemos sido un buen montón los seleccionados pero eso, ¿significa competencia?

"La baraja que señala el camino" nominado a Mejor relato aparecido en Ultratumba

En absoluto. Todos vamos en el mismo barco, y el simple hecho de recibir dos nominaciones directas, y dos indirectas (por llamarlas de algún modo) es ya un premio. Igual que lo será ver ganar a compañeros y amigos, así que aprovecho para desearles mucha suerte a todos, porque al final, todos ganamos. Y desde aquí, agradecer de corazón a "Ultratumba" en general, y a Javier Herce en concreto  su labor en la revista y en la difusión de toda clase de cultura, y especialmente de la que sale de España. También me gustaría darle las gracias porque que me permita colaborar en la revista, y nominaciones como éstas, que son un gran empujón para seguir escribiendo. Los escritores necesitamos que se nos señalen nuestros errores, pero también que se nos anime a continuar, porque ambas cosas ayudan, y os puedo asegurar que mucho. Por supuesto no me puedo ir despidiendo sin agradecer a mi editorial, a mi familia, Tyrannosaurus Books, el hecho de que siempre esté ahí, apoyándome y confiando en mí, y "Cinco tumbas sin lápida" es un ejemplo entre muchos. Y gracias a vosotros lectores porque, como decía más arriba, sin vosotros nada de esto tiene sentido.

Ahora os dejo con el link que os llevará a la plantilla donde podéis votar. Es sumamente fácil y rápido, así que os animo a que lo hagaís, entréis en el blog de "Ultratumba" y votéis a vuestros favoritos. Votad con sincerad y, repito, a vuestros favoritos. Si yo soy uno de ellos en la categoría que sea, mi agradecimiento se multiplicará por mil. 

Aquí podéis votar.

Muchas gracias, seguidores, muchas gracias lectores, muchas gracias, amigos y compañeros.

¡Viva Ultratumba!

Reseñas comiqueras: El Asombroso Spiderman #74

Ficha Técnica

Guión: Dan Slott, Ty Templeton
Dibujo: Stefano Caselli, Matt Clark
Portada: Stefano Caselli
Publicación original: Amazing Spider-Man #686-687, Avenging Spider-Man #8 (2012). Marvel, Estados Unidos.
Publicación española: El Asombroso Spiderman #74 (2012). Panini Comics, España.


Sinopsis:
El Doctor Octopus lo ha conseguido, el mundo está a sus pies. Otto Octavius ha amenazado con acelerar, gracias a sus satélites colocados estratégicamente por todo el planeta, el efecto invernadero provocado por el agujero de la capa de ozono, de tal manera que millones de personas morirían. Pero, al mismo tiempo, su red de satélites puede arreglar de una vez por todas el agujero de la capa de ozono, por lo que lo único que tiene que hacer la humanidad es rendirse a sus exigencias. Sin embargo, y aunque muchos héroes, incluidos los Vengadores, creen que Octavius va en serio en lo de salvar el mundo, Spiderman piensa todo lo contrario. Con los Vengadores vencidos, Spiderman forma equipo con la Viuda Negra y Marta Plateada para detener a Octopus... quien parece que, finalmente, ha ganado.


Reseña:
Sí, ya sé que esta cueva se merece una seria reprimenda con respecto a la reseña de ciertas series, y que precisamente la colección regular centrada en Spiderman es una de ellas. Pese a que hay otras series de cómics en las que en la Cueva del Extraño nos hemos puesto bastante al día, hay otras que llevan un considerable retraso, a veces un retraso bastante gordo. Entre algunas de ellas se encuentran la serie regular de Batman que publica ECC Ediciones, el tomo de "Ultimate Marvel" de Panini que reúne todas las colecciones regulares del universo Ultimate y, sí, como decía antes, los tomos mensuales de Spiderman. Y es que, mientras que la serie actualmente nos ofrece las aventuras del Spiderman Superior, y en USA están incluso a punto de terminar, aquí todavía andamos con "Hasta el fin del mundo", la saga donde el Doctor Octopus muestra gran parte del plan que llevaba mucho, mucho tiempo confeccionando.

Así que sólo me queda pediros disculpas a todos los que sigáis este blog, pero especialmente a los que no os perdéis ni una sola entrada sobre reseñas comiqueras y, concretando más, a los fans de Spiderman que sigáis las reseñas que hago sobre su serie regular. Entiendo que viendo por dónde va la serie en la actualidad en España, poco interés puede despertar en vosotros que reseñe cómics aparecidos hace prácticamente un año, pero prometo que el mes de febrero será el mes en el que me pondré al día con las tres series mencionadas, especialmente con esta de Spiderman. Evidentemente, en cuanto a lecturas voy más adelantado, pero me es imposible ponerme tranquilamente a reseñar los tomos de Spiderman con más velocidad. Pero tranquilos, el ritmo que llevaba la cueva en cuanto a reseñas comiqueras regresará muy, muy pronto, más pronto de lo que creéis. Así que espero poder comentar con todos vosotros dentro de unas semanas no sólo el fin de todo el plan de Octavius, sino el comienzo de "Spiderman Superior", movimiento arriesgado por parte de Marvel y, concretamente, Dan Slott (Hulka, La Cosa) que ha dividido a los fans del trepamuros como ya hicieron otras historias como "La saga del clon" o "Un día más" entre otras.

Dejando las repetidas disculpas (que espero me podáis aceptar) a un lado, vamos allá con este número, que significa el fin de una historia que llevaba tiempo coleando o, al menos, el fin de una historia, porque ya sabemos todos que los planes del Doctor Octopus están lejos de acabarse con el trama que finaliza en este cómic. Hablo de la segunda y última parte de "Hasta el fin del mundo", la saga que aquí en España ha durado dos tomos (os recuerdo que el anterior fue uno de esos tomos bastante gruesos), y que además finaliza con un epílogo publicado originalmente en la serie USA de "Avenging Spider-Man", epílogo incluido en este tomo, y que trata más en profundidad la muerte de uno de los personajes principales de la historia. Pero mejor no me adelanto, y hago un repaso de lo que vimos en al número anterior.

La "destrucción" de Symkaria

Recordemos que el Doctor Octopus, junto a sus Seis Siniestros formados ahora por el Camaleón, Electro, Mysterio, el Hombre de Arena y Rino, ha llevado a cabo el plan que durante meses ha formado a su alrededor. Dicho plan consiste en una red de satélites de gran tecnología que pueden acelerar el efecto invernadero del planeta formado sobre todo por el agujero de la capa de ozono. De esta forma matará a prácticamente todos los habitantes de la Tierra, pero la intención de Otto Octavius parece ser otra, pues tras su demostración de que no se está marcando un farol, explica sus auténticos planes: va a salvar el planeta. Sí, los satélites que ha puesto en el cielo también pueden arreglar por completo el agujero de la capa de ozono, lo que salvará la Tierra, aunque sólo si la humanidad admite sus exigencias. Es entonces cuando los gobiernos de todo el mundo parecen querer aceptar el trato con Octavius, y hasta tal punto es esto cierto que incluso SHIELD se enfrenta a los pocos héroes que tratan de detenerle.

Y es que, Spiderman es el primero en gritarles a todos que Octavius es un mentiroso, un maníaco y que, a pesar de que haya podido llevar a cabo algunos actos buenos en su vida, al final siempre será el Doctor Octopus, por lo que no se fía de él. Junto a los Vengadores, Spiderman va a cantarle las cuarenta al criminal, pero éste, junto al resto de los Seis Siniestros, consigue lo impensable: vence a los Vengadores al completo. Una batalla para la que se ha estado preparando los últimos meses, una batalla que ya veía venir, y que incluía en sus planes para chantajear al planeta. Sin embargo, Spiderman consigue escapar y unirse a Marta Plateada y a la Viuda Negra, con las que va venciendo a los Seis Siniestros, al mismo tiempo que trata de desbaratar los planes de Octavius, pero llega tarde a la destrucción de Symkaria, la patria de Marta Plateada.

Ahí nos quedamos en el anterior número, con las dos heroínas y el héroe arácnido observando la destruida Symkaria. Pronto descubrimos que todo es cosa de uno de los Seis Siniestros que quedan, Mysterio, quien tras una breve batalla con Spiderman, decide unirse a él cuando nuestro amistoso vecino le previene sobre lo que está a punto de hacer Octopus, algo muy lógico, porque si el villano dice la verdad, todos salen ganando pero, ¿y si no? ¿Y si Octopus, como piensa Spiderman, miente? Mysterio, que también conoce a Octavius, decide pues que está mintiendo, y se une a la Viuda Negra, Marta Plateada y Spiderman en la batalla final, que tiene lugar nada más y nada menos que contra los Vengadores, controlados en esta ocasión por el mismo Otto Octavius gracias a sus máquinas, los pequeños octobots que tan útiles le han sido en sus últimos crímenes. Esta pelea es sólo el comienzo de la última batalla entre Spiderman y Otto Octavius, donde alguien saldrá mal parado, lo que provocará que Spiderman recuerde una antigua aventura con esa persona.

¿Los Vengadores, o los nuevos Seis Siniestros del Doctor Octopus?

Tranquilos, que pese a que ha pasado prácticamente un año desde este tomo, no voy a desvelar quién muere en este número. Al respecto de dicha muerte, sinceramente, es una pena, porque era un personaje bastante interesante, tanto dentro del universo Marvel, como en la mitología del trepamuros (y aquí ya estoy dando algunas pistas). Eso sí, ha sido una buena muerte, por así decirlo, una muerte en plena batalla con un enemigo que superaba al personaje, y que ha llevado a Spiderman a tomar una decisión crucial en la historia: o salvar al personaje en cuestión, o salvar el mundo. Y ya sabemos qué eligió Peter Parker, incumpliendo de paso su promesa de que jamás volvería a morir nadie en su presencia, algo que ya sabíamos todos que no podría cumplir a rajatabla. Y es que, la suerte Parker es mucha suerte Parker, y Slott es consciente de ello. Como recuerda el guionista en las primeras páginas del cómic, la vida alrededor de Peter Parker es muy semejante a un cementerio, repleto de cadáveres de gente a la que quiere, o personas cercanas que se han visto envueltas en su maldición o, simplemente allegados a los que no ha podido salvar. Dicho cementerio cuenta con un ocupante más... una ocupante, más bien. Y ya sabéis por dónde van exactamente los tiros, ¿verdad?

Evidentemente, no es Spiderman el directo responsable de esta muerte, sino uno de los Seis Siniestros que parece caer también ante la Parca. O eso parece en principio. Estamos en el universo Marvel, donde resurrecciones más difíciles han tenido lugar, pero por ahora, ambos personajes están muertos, aunque a ambos fallecimientos no se les haya dado la cobertura que merecen, lo cual deja cojas las dos muertes, que están bien llevadas, pero al no ser desarrolladas tras la historia, no terminan de cuajar. En definitiva, son personajes que se merecían más que una especie de epílogo en forma de aventura ligera en la serie secundaria de Spiderman. Es cierto que dicho epílogo es bastante entretenido, sobre todo por los personajes que intervienen, y que Ty Templeton, con ayuda de Dan Slott, hacer que Spiderman recuerde con cariño los valores de la heroína que perece en "Hasta el fin del mundo", pero aun así, me ha parecido que tiene muy poca chicha. Y sobre la muerte del villano se pasa de puntillas, al menos en este número. O me he perdido algo y no se le da por muerto, que puede ser.

Pese a que el final de "Hasta el fin del mundo" mantiene un gran nivel con respecto al anterior número, debo reconocer que también ha perdido algunos puntos. En las últimas páginas, Dan Slott mete el turbo, o eso parece, como si estuviera escribiendo una novela y se le acabase el espacio justo cuando va llegando al final. La batalla entre Spiderman y Octopus, aunque buena, muy típica de las aventuras del trepamuros en el buen sentido de la palabra, más que épica parece desarrollarse de manera apresurada, así como el final definitivo del cómic. Luego tenemos el epílogo, claro, pero si no contásemos con él, ¿qué nos quedaría como final? También hay que tener en cuenta que el anterior número era muy, muy entretenido, con un nivel muy alto, y que Slott nos ofreció de todo un poco. Aquí, salvo por ese final con prisas, no se queda atrás; tenemos grandes momentos de acción, como esa pelea entre Spiderman, la Viuda Negra, Marta Plateada y Mysterio contra los Vengadores; personajes bien usados, como ese Spiderman convenciendo a Quentin Beck para que se una a los buenos, demostrando que los malos de la película son más que meros clichés malvados; o todos los detalles que contiene el cómic, como ese momento en el que Peter se da cuenta de que Octopus está usando los inventos que patentó para Laboratorios Horizon, el enfado de Octavius con Mysterio y el Camaleón por estar éste último suplantandole, el truco que usa Spiderman para confundir al Doctor Octopus, el recordatorio de que hay que ser digno para levantar el martillo de Thor, o esa misteriosa escena donde la Viuda Negra le dice al Camaleón nada más y nada menos que sabe la verdad sobre su auténtico rostro. Brillante Slott, hay que admitirlo.

Portada de Shane Davis para el "Avenging Spider-Man #8"

No cabe duda alguna de que "Hasta el fin del mundo" ha sido una de las mejores sagas de Spiderman de los últimos tiempos gracias también a sus dibujantes. En este tomo, sin contar a Matthew Clark (Superman, Motorista Fantasma) quien lleva a cabo el prologo de forma dinámica pero con acabados muy flojos, encontramos a Stefano Caselli (Guerreros Secretos) haciéndose cargo por completo del final de la saga. ¿Qué decir de Caselli a estas alturas? Que es un dibujante magnifico que lo tiene todo; sabe narrar, sus proporciones son geniales, sus escenas de acción son espectaculares y el diseño de los personajes que dibuja son absolutamente estupendos. Uno de esos dibujantes que acaban cumpliendo siempre. Suele ser muy, muy raro que decepcione, y este número es otra muestra de ello. A mí cada vez me gusta más, y ya me encanta. En cuanto a portadas, me gustaría destacar las dos impactantes portadas de Gabriele Dell´Otto (Secret War) para los dos últimos números de la saga, ambas portadas protagonizadas por los dos villanos que le quedaba por mostrar, Mysterio y Rino, los dos muy importantes para la historia.

En resumen, "Hasta el fin del mundo" termina muy, muy bien, con sus puntos positivos muy por encima de los negativos, los cuales realmente son muy pocos, mínimos, diría yo. Dos son los más graves: la prisa que se da Slott para terminar la saga, y que el epilogo no desarrolle mucho más, sobre todo en el plano emotivo, la muerte de dos personajes tan importantes para la mitología de Spiderman como los que mueren. Aun así, esos detalles oscuros no empañan el gran trabajo de Slott y Caselli al frente del final de una de las mejores sagas que ha tenido el personaje en los últimos años, quizá no de las más profundas, pero sí uno de los blockbusters comiqueros de Spiderman más divertidos, entretenidos e inteligentes.


Nota: 7,5/10

Novedades cinematográficas: El espejo maldito, la guerra galáctica de Pixar, la liberación del sinsajo y mucho más

¡Muy buenas! Comienza una nueva semana y, ¿qué mejor que echarle un vistazo antes a los que nos dejó la anterior en cuanto a novedades de cine? Así pues, empezamos con una nueva sección de novedades cinematográficas, con el ojo puesto en una semana normalita, sobre todo con respecto a la anterior que tuvimos. Y no es malo, en absoluto, puesto que, de cuando en cuando, viene bien bajar el ritmo, pero no quiero confundiros, porque han sido siete días en los que no han faltado las noticias, los rumores, los pósters, y los trailers.

El primer trailer que os traigo es el trailer final en español de "Yo, Frankenstein", la adaptación del cómic de mismo nombre protagonizada por Aaron Eckhart (El Caballero Oscuro, Invasión a la Tierra), que nos llegará a finales de febrero a España, pero que ya se ha estrenado en los USA, sin mucho éxito, ni de crítica ni de público. Mejor pinta tiene "The Raid 2: Berandal" secuela de la genial cinta de acción que aquí nos llegó con el título de "Redada asesina", y que continuará los hechos de la primera parte justo después de lo que aconteció en el mortal edificio donde se llevó la brutal redada. Y para terminar con los trailers más importantes de la semana, os dejo con el de "Oculus", un nuevo filme de terror llevado a cabo por los productores de "Insidious" y "Paranormal Activity" que promete ser uno de esos éxitos de poco presupuesto; como veis, nos espera mucho buen terror este año, porque echadle un buen vistazo al trailer y decidme que la película no promete buenos sustos. En cuanto a estrenos, en USA, como decía antes, "Yo, Frankenstein" se la pega en taquilla y en críticas, que la ponen como una de las peores películas de terror y acción de los últimos años (yo pienso que exageran, la verdad). Por otro lado, a España han llegado "Hércules: El origen de la leyenda", a la que no parece que le vaya mejor que en USA, "Mindscape", la apuesta thriller española hecha en Estados Unidos, y al fin el remake de "Oldboy", cuya distribución ha sido absurda, pues sólo se ha estrenado en dieciséis salas españolas, algo ridículo. Sin más preámbulos os dejo con las noticias de la semana. Pasad y disfrutad.

-Y como pasa mucho últimamente, si por fin hemos podido ver el trailer de "Oculus", aquí os dejo con su primer cartel. La película nos cuenta la historia de un asesinato que deja huérfanos a dos niños. Mientras que el niño es culpado del suceso, la niña, su hermana, cree que todo tiene que ver con un espejo maldito. Años después, ya mayores, ambos están preparados para iniciar una nueva vida, pero mientras el hermano quiere olvidar el brutal suceso, su hermana sólo desea encontrar respuestas, y dar con el espejo causante de todo.

Veo, veo...

-Vamos de rumores, y uno de los gordos, pero también muy lógico. Esta semana ha saltado la liebre, y el animalito nos ha contado que Disney podría estar preparando una película de animación sobre el universo de "La Guerra de las Galaxias". Se anuncia como una posible fecha de estreno el 2017. Atentos, esto es sólo un rumor, pero es bastante lógico si tenemos en cuenta los numerosos proyectos animados que ya hemos tenido con "Star Wars", y el hecho de que ahora pertenezca a Disney. Estaría bastante bien tener una película made in Pixar del universo galáctico, ¿verdad? Un rumor que muchos esperamos sea verdad.

-Y "Los Juegos del Hambre" mueve ficha tras la exitosa "Los Juegos del Hambre: En llamas", y esta semana hemos recibido el primer póster de "Los Juegos del Hambre: Sinsajo, parte 1" que, probablemente, nos llegará este año, para completarse con su segunda parte y fin de la saga el año que viene. Un póster bastante bonito por cierto, con el famoso sinsajo de la historia mostrándose desatado.

Estalla la verdadera revolución

-Centrémonos en series, y allá va una nueva imagen de "Abierto hasta el amanecer: La serie", donde podemos contemplar mejor a los nuevos hermanos Gecko para la pequeña pantalla, muy parecidos a los originales, sobre todo D.J. Cotrona (G.I. Joe: La venganza) en su papel de Seth Gecko, personaje que originalmente interpretó George Clooney (Oh, brother!, Quemar después de leer).

Los hermanos Gecko preparándose para ir a la Teta Enroscada

-Ya tenemos fecha de estreno en nuestro país para "The Purge 2". El 29 de agosto de este mismo 2014 será cuando se imponga el nuevo toque de queda en los cines, con una secuela que prometen que será mucho más brutal, sangrienta y salvaje que la primera parte, hasta el punto de que veremos la Purga en diferentes partes de la ciudad, y no en una sola casa. La cosa promete mucho. Verano movidito el que vamos a tener.

-Un proyecto se cierra y otro se abre. "Halo", el famoso videojuego, no tendrá finalmente superproducción cinematográfica de la que disfrutar en la pantalla grande pero, a su favor, sí tendrá serie de televisión, y producida ni más ni menos que por Steven Spielberg (Tiburón, La guerra de los mundos). Y además ya se sabe el nombre del director del piloto de dicha serie: Neill Blomkamp (Distrito 9, Elysium). Curiosamente, Blomkamp siempre ha sido uno de los nombres ligados a la adaptación cinematográfica del videojuego, así que, en cierto sentido, es lógico que haya sido requerido para la serie.

-La adaptación de "La Torre Oscura", la serie de novelas de Stephen King (Misery, Cell), se vuelve a poner en movimiento cuando parecía que el proyecto había caído en un profundo agujero del que nunca saldría. La sorpresa ha llegado esta semana cuando Aaron Paul (Breaking Bad) ha confirmado que está teniendo reuniones para ser Eddie Dean. Pero no sólo eso, sino que poco después, Liam Neeson (Darkman, Venganza) comentaba que está muy interesado en protagonizar la que sería una trilogía basada en la obra. Paul y Neeson, ¡esperemos que se confirmen!

-Vamos con un póster, uno nuevo para "300: El origen de un imperio" que tendremos muy, muy pronto en los cines, en España a principios del mes de marzo. Esta vez os traigo un espectacular póster mondo de la película que muestra algunas escenas interesantes de la misma. ¡Brutal!

Se aproxima la venganza más sangrienta

-"Ghost in the shell" es otra adaptación que parece que al fin sale para delante. El popular manga y anime tendrá su adaptación a cines de manos de Rupert Sanders (Blancanieves y la leyenda del cazador). La historia original nos situaba en un futuro donde la tecnología es el centro de todo. En él, una agente secreta debe atrapar a un hacker informático que pone en peligro a toda la sociedad, pero por el camino descubrirá secretos ocultos sobre su propio origen. A ver qué sale de todo esto, que ya sabemos cómo terminó el proyecto de "Akira".

-La semana pasada fue la semana de las películas comiqueras, y aunque en estos últimos siete días tampoco hemos tenido tantas novedades en este aspecto, eso no quiere decir que no las hayamos tenido. Nos vamos a por "Batman vs. Superman" porque parece ser que Gal Gadot (A todo gas 6) la actriz que hará de Wonder Woman, ha firmado con Warner Bros. para hacer tres películas nada más y nada menos. Una es "Batman vs. Superman", otra será seguramente "La Liga de la Justicia" y, ¿la tercera? Parece claro que será una película en solitario sobre el personaje, ¿verdad? Crucemos los dedos para que así sea.

-No abandonamos las adaptaciones comiqueras, y tampoco la que enfrentará a Superman y Batman, y más que probablemente a varios superhéroes más de DC. Marvel Studios ha movido ficha al conocer la noticia de que el estreno de "Batman vs. Superman", por lo que ha adelantado el estreno de "Ant-Man" a la fecha prevista inicialmente para la película de Warner-DC. Aquí quien no corre vuela. Y así, "Ant-Man", primera película de la Fase 3 de Marvel Studios se coloca muy, muy cerca del final de la Fase 2, es decir, "Los Vengadores 2: La era de Ultrón".

-¡Más nuevos pósters sobre películas que en nada tendremos en los cines! Os traigo un nuevo cartel del remake de "Robocop", que después de varios trailers y spots debo confesar que cada vez tiene mejor pinta, al menos, parece que tendremos un producto palomitero de calidad. El que aquí tenemos es el cartel para IMAX, donde además tenemos bien colocaditas las tres directrices básicas de Robocop... más la cuarta, que es secreta, salvo para aquellos que vimos el primer filme, el original. Cada vez falta menos para el estreno.

Directriz cuatro... ¡hay que ver la película!

-Quentin Tarantino (Death proof, Malditos bastardos) se ha pillado un buen cabreo esta semana, tan grande ha sido que ha abandonado el western que estaba preparando, ya sabéis, el que llevaba de título "The Hateful Eight", película para la que ya tenía pensado darle algún papel a Christoph Waltz (Malditos Bastardos, Django desencadenado). Pues bien, parece ser que alguien ha filtrado el guión al completo del filme, Tarantino se ha enterado y ha echado cuentas, y parece ser que alguno de los actores a los que estaba tanteando se ha ido de la lengua. En realidad, para Tarantino todo parece indicar que han sido o los agentes de Michael Madsen (Reservoir Dogs, Sin City) o los de Bruce Dern (Nebraska). Mala noticia, porque Tarantino deja un proyecto que pintaba bastante bien, aunque según dice, tiene bastantes otros entre sus manos, así que, a ver con qué nos sale en los próximos meses.

-Que la adaptación del famoso videojuego "Assassin´s Creed" se está preparando es algo de lo que ya hemos hablado por aquí. Incluso el actor protagonista ya ha sido más que elegido, Michael Fassbender (Eden Lake, X-Men: Primera generación), pero quedaba por saber qué director se haría cargo del filme, pues bien, ya se están tanteando a algunos, entre ellos, a Daniel Espinosa (El invitado). A ver en qué queda todo, porque recordemos que su estreno está previsto para el año que viene.

-Y volvemos a "Batman vs. Superman", en concreto a los trajes que usarán los por ahora tres héroes del filme, Batman, Superman y Wonder Woman. Parece que veremos a Superman con otro traje, muy cercano a los que llevarán sus compañeros. Eso sí, el traje de Batman no será tan táctico como el de la trilogía de Christopher Nolan (Memento, Origen) y el de Wonder Woman... es el que está dando más problemas. Bueno, al menos comprobamos que la producción avanza a buen ritmo. ¡Ah! Y aunque su estreno se haya retrasado, no así su rodaje, que comenzará dentro de muy poco.

-Vamos acabando con el teaser póster de "The Voice" una de esas películas extrañas que hay que apuntar para ver, porque atentos al argumento. Protagonizada por Ryan Reynolds (Green Lantern, El invitado), "The Voice" nos contará la historia de un hombre que mata a una mujer por accidente en una fábrica de accesorios de baños, donde ambos trabajan. A partir de entonces, el protagonista comenzará a recibir los consejos de su afable perro y su malvado gato sobre cómo deshacerse del cadaver. Interesante, diferente y original como minimo, y su primer póster no puede ser mejor.

¿Perro o gato? ¿A quién haríamos caso?

¡Y hasta aquí hemos llegado esta semana! No ha estado nada mal, ¿verdad? Espero veros a todos dentro de siete días. Que paséis una buena semana y sed felices, ¡y muchas gracias por visitar esta humilde cueva! Sois los mejores.