miércoles, 18 de noviembre de 2015

Charlamos con... Javier Ikaz


La última entrevista que tuvimos en este blog ya era una especie de prólogo de la que hoy os traigo, el mejor ejemplo de que en esta cueva no sólo cuidamos a la literatura fantástica, la ciencia-ficción y al terror. Sé que a estas alturas no hace falta ni que lo diga, que sólo tenéis que pasaros por las diferentes secciones y entradas para comprobarlo, pero nunca está de más recordarlo (dentro de unos límites, claro) ya que a cualquiera que se pase sólo de vez en cuando podría extrañarle la presencia del autor de hoy en "Charlamos con...". Supongo que la editorial en la que ha publicado una de sus últimas obras, concretamente en la que centro la entrevista de hoy, tiene mucho que ver, aunque también es cierto que tratar temas como los llamados "libros nostalgia" es algo que me atraía desde hacía tiempo. De un modo u otro, hoy tenemos a toda una eminencia en el tema, hoy, en "Charlamos con..." nos complace presentaros a Javier Ikaz.

Supongo que para muchos de vosotros, el nombre de Javier Ikaz vendrá asociado a "Yo fui a EGB", ese volumen (en realidad ya tres) que nos llevaba hacia nuestra infancia de más de una docena de divertidas formas, recordándonos lo divertido que fue crecer para nuestra generación, la última que jugó en la calle, la primera que empezó a coleccionar realmente figuras o a considerar la televisión y el cine como un entretenimiento habitual. Sin embargo, y aunque Javier sigue muy inmerso y conectado al proyecto EGB, su andadura literaria era evidente que no se quedaría ahí. Para demostrarlo acaba de publicar "Disparate Nacional" con Applehead Team Creaciones, editorial que por aquí conocemos bastante bien. Este volumen, aunque está bastante lejos de cualquiera de los de la EGB en cuanto a temática, sigue señalando a Javier Ikaz como uno de los reyes actuales de la nostalgia escrita, adentrándose en este caso en el cine de ese clásico director español conocido como Mariano Ozores, cuyas películas eran terriblemente denostadas pero se convertían en éxitos automáticos. "Disparate Nacional" nos acerca a la figura de Mariano Ozores en un primer libro de una colección de Applehead Team Creaciones dedicada al cine español, un nuevo ejemplo de que la editorial cumple eso que dice de publicar lo que otras no se atreven, ampliando ya de paso el rango de temas a tratar en su catálogo. Os puedo asegurar que no será el único título que veáis en esta colección, porque ya se están preparando unos cuantos, así que, estad atentos, y si no, yo os mantendré al día. Mientras tanto, sólo me queda dejaros con el "Charlamos con..." de hoy, no sin antes darle las gracias a nuestro invitado y, por supuesto, a vosotros. ¡Espero que os guste la entrevista!

-Biografía literaria-

Nació siendo aún muy pequeño, concretamente un abril de 1978, pero con la total convicción de que no le gustaría ir a clase. Cuando llegó el momento de ponerse la bata y acarrear una pesada mochila descubrió que aquello tampoco estaba tan mal, a pesar de las matemáticas. Hizo muchos amigos de los que se alejaba cuando se ponían a jugar al fútbol, ocasión que aprovechaba para leer y escribir. De hecho la afición la mantiene y le ha permitido publicar varios libros, y gracias a su cinefilia ha dirigido numerosos cortometrajes y un documental. No era mal estudiante y mucho menos bueno, pero finalmente acabó con el libro de escolaridad en un cajón del mueble del salón, junto a un montón de cartas del banco sin abrir, y con un título de informático sin ejercer.

Desde bien joven desarrolló un oído musical nefasto, a pesar de tener la casa llena de casetes de todo tipo. Una vez se encontró una moneda de cien pesetas en la calle y descubrió que la vida merece la pena. Desde entonces lee y escribe como si no hubiese mañana. A veces hasta de manera profesional.



1.- Antes de comenzar a cotillear entre tus secretos literarios, Javier, me gustaría darte las gracias por aceptar la invitación a esta humilde cueva. Sé que andas muy justo de tiempo con la salida de tus últimas novedades editoriales, así que el que te hayas parado un momento para responder a estas preguntas significa mucho para este blog. Muchas gracias. Espero que estés a gusto y te lo pases tan bien contestando como yo preguntando.

Gracias a ti por el interés.

2.- Inicio el interrogatorio con una pregunta que nunca falta en esta sección. ¿Quién es Javier Ikaz?

Soy una persona muy curiosa, que trata de hacer las cosas que le apasionan diariamente. Adoro el cine, la música y la literatura y soy anti-etiquetas y un tanto iconoclasta.

3.- Aunque tu mayor éxito es "Yo fui a EGB", no voy a agobiarte con cuestiones que te habrán hecho cientos de veces, así que me centraré en "Disparate Nacional". ¿Cómo conociste a Applehead Team Creaciones, la editorial que lo ha publicado?

Conocí a estos tres chicos cuando descubrí que habían publicado un libro sobre la Cannon. Soy un videófilo nato y me sorprendió que alguien hablara de dicha productora. Por aquel entonces ya estaba escribiendo el libro sobre Ozores y pensé que les podía interesar publicarlo, y así fue.

4.- Pasar de Plaza & Janes a una editorial tan joven como Applehead Team Creaciones... ¿Qué te atrajo del trabajo de Frank Muñoz, Pedro J. Tena y Emilio Díez para dar ese paso?

Creo en lo que hacen y es un soplo de aire fresco. Es muy bueno trabajar con editoriales grandes y con otras que están empezando, se aprende mucho en ambos casos.

5.- ¿Qué diferencias hay entre una editorial más que consagrada y otra recién nacida? 

La onda expansiva. Obviamente con una editorial como Plaza la difusión es muchísimo mayor. 

6.- ¿Crees que una editorial más grande apostaría por libros como "Disparate Nacional"? ¿Piensas que deberían?

Lo intenté y no hubo suerte. Por otro lado con el Goya de Honor seguro que sale alguno parecido.



7.- ¿Qué tiene el cine de Mariano Ozores y similares para ser tan querido a la vez que denostado?

Es muy popular, muy del gusto de la mayoría, y eso no se perdona.

8.- ¿Cómo fue el proceso de creación del libro? ¿Y el de edición?

El libro es muy sencillo, es una especie de guía para el que esté interesado en conocer las 97 películas que hizo, son pequeñas reseñas sencillas de leer, sin ponernos semióticos.

9.- La portada de "Disparate Nacional", obra de Manuel J. Iniesta, llama mucho la atención, sobre todo por ese carácter retro que la hace parecer la carátula de una de las muchas películas de Mariano Ozores. ¿Estuviste implicado en el proceso? ¿Qué sentiste cuando te la enseñaron? ¿Crees que refleja el interior del libro?

Me gusta mucho la portada, la fui viendo como crecía poco a poco. Obviamente refleja la parte más reconocida del cine de Ozores, esto es, el destape, pero Mariano hizo muchas películas antes del destape. Yo les propuse una especie de collage con diferentes carteles, jugando con los diferentes actores de películas. Pero el resultado me gusta.

10.- Hora de sacar los trapos sucios. ¿Qué tal el trato por parte de Applehead Team Creaciones? 

Hasta el momento muy cordial y cercano, a pesar de encontrarnos a bastantes kilómetros. 

11.- ¿Qué significa para ti el cine de Mariano Ozores? ¿Crees que hacen falta ese tipo de películas en el mercado cinematográfico actual?

Es un cine fresco, abiertamente comercial, sin complejos, creo que tiene que haber cine así, como otro cine más lírico y profundo. Adoro a Bergman, Tarkovski o Tarr. Creo que dentro del cine todo puede convivir sin problemas.

12.- EGB, el cine de Mariano Ozores... ¿Es Javier Ikaz un nostálgico?

No, mis gustos son muy amplios, es cierto que tiendo mucho al pasado, pero no pensando que era mejor. Hay algo en la estética, en la propuesta, incluso en cierta ingenuidad que me llama de los 60, 70, 80… pero vivo muy feliz en el siglo XXI.



13.- Sabemos que "Disparate Nacional" es el primer libro de Applehead Team Creaciones dedicada al cine español. ¿Te veremos próximamente en ella con algún que otro volumen?

Si, actualmente estoy acabando un librito sobre la obra de Jose Antonio De la Loma.

14.- ¿Te atreverías con una novela? ¿Quizás algo en la línea de las películas de Ozores o que apele a nuestra nostalgia de alguna forma? La literatura de humor no viene nunca mal en estos tiempos que corren.

La novela es mi asignatura pendiente. A los que hacéis novelas os admiro profundamente porque me parece muy difícil. He escrito muchos relatos, cuentos, pero la novela se me resiste. Ahora voy a intentarlo y será una comedia.

15.- ¿Puedes adelantarnos futuros proyectos dentro y fuera de Applehead Team Creaciones?

Ya te he adelantado el de De la Loma y la novela, hay otros proyectos que de momento no puedo desvelar…

16.- ¿Cómo ves el panorama actual literario en nuestro país?

Leo mucho y de muchos tipos y creo que actualmente están saliendo autores muy interesantes a los que seguir la pista.

17.- ¿Qué géneros te gustaría tocar en el futuro? Ya sea en novela, libros de ensayo... 

Todos. Cada vez que leo un libro, sea del tema que sea, me surgen ideas de libros que yo haría del estilo. Otra cosa es que llegue a hacerlos claro.

18.- Ya que estamos, ¿nos recomiendas tres películas de Mariano Ozores?

"La hora incógnita", "40 grados a la sombra" y "Esto es un atraco".

19.- ¿Crees que Mariano Ozores ha sido reivindicado como se merece en este país?

No, pero tampoco pasa nada. Ha sido uno de los más rentables y de los que más espectadores ha llevado a las salas, y eso es mucho más importante. 

20.- ¿Papel o digital? ¿Eres capaz de mojarte al respecto?

Papel, siempre. Que me perdonen los bosques.



21.- ¿Qué piensas de las editoriales pequeñas y medianas que parecen nacer justo cuando peor están las cosas? ¿Crees que la crisis más que deprimir dan ganas de levantar más proyectos como Applehead Team Creaciones?

Pienso que son los nuevos románticos. Ojalá surgieran más editoriales y hubiese una invasión de libros interesantes.

22.- ¿Crees que has conseguido transmitir y contar lo que querías con "Disparate Nacional"?

Si, tampoco partía de una tesis muy compleja: la sociedad española de las últimas décadas se puede explicar a través del cine de Mariano Ozores.

23.- Es un libro indicado... ¿Para quién?

Para el interesado en cierta cultura popular.

24.- Esta "pregunta" es toda para ti, o lo que es lo mismo... ¡Véndenos "Disparate Nacional"!

Es el primer libro que comenta todas y cada una de las películas de Mariano (hace años salió una especie de memorias, un libro muy recomendable, pero en otro tono). El estilo es deliberadamente sencillo, de fácil lectura y, espero, entretenido y hasta divertido.

25.- Me temo que se nos acaba el tiempo, Javier. Te puedo asegurar que ha sido un auténtico placer tenerte por aquí y hablar de un libro tan diferente, original y necesario como es "Disparate Nacional", entre otras cuestiones, claro. Muchísimas suerte en tus futuros proyectos, espero que el libro funcione de fábula y ojalá volvamos a encontrarnos por aquí. ¡Muchas gracias!

Gracias a ti Tony. Felicidades por tus libros. Seguiremos pasando miedo gracias a ti.


lunes, 16 de noviembre de 2015

Novedades cinematográficas: Arrodillaos ante Zoom, el retraso de las pesadillas, una maldita Navidad y mucho más

¡Muy buenas! Sí, esta semana vamos un poco adelantados con respecto a la anterior y mucho más que la que vino antes que ésta. El ritmo se está recuperando, aunque, insisto, a mayor lentitud de la que debería o, lo que es casi lo mismo, de lo que me gustaría. Sin embargo, lo que sí que se está recuperando a pasos agigantados es la calidad y cantidad de las novedades cinematográficas, porque menudos días de bombazos hemos tenido. Noticias, avances, carteles, imágenes exclusivas, rumores, fechas de estreno, trailers, confirmaciones, pósters... Como os decía la semana pasada, se nota que estamos llegando al final del 2015 y hay que ir preparando el 2016, porque no damos abasto con las novedades que van saliendo. Seguro que ya estáis deseando leerlas, ¿verdad? Bueno, no os hago esperar más y vamos con ellas. ¿Sabéis lo que eso significa? Eso mismo... ¡Al turrón!

Comenzamos, por supuesto, con los avances de la semana, que no han sido ni pocos ni malos. Mucha acción y más Quentin Tarantino (Pulp Fiction, Kill Bill) por segundo es lo que nos trae el trailer largo de la prometedora "The Hateful Eight", el nuevo western del genial director que, por ahora, no tiene fecha en España, algo sorprendente pero que, estoy seguro, se resolverá en las próximas semanas... o eso espero, así que crucemos los dedos, porque esto cada vez pinta mejor. Y hablando de trailers largos, aquí os presento el final en español de "Los Juegos del Hambre: Sinsajo. Parte 2", donde se nos muestran algunas de las armas secretas que tiene preparadas el presidente Snow para Katniss y sus aliados en el asalto final al Capitolio, el cual será la mayor celebración de los Juegos del Hambre de la historia de Panem. Igual de largo es el trailer para Japón de "Star Wars: El despertar de la Fuerza", que nos muestra muchas nuevas escenas que no pudimos ver en los anteriores avances; dentro de muy, muy poquito podremos comprobar si el filme cumple las promesas que está haciendo, que son muchas y bastante buenas; si todavía se guardan algún trailer por ahí, lo van a tener complicado para sorprendernos después de este nuevo. Otro bombazo ha sido la aparición del teaser trailer en español de "Alicia a través del espejo", o lo que es lo mismo, la secuela de la "Alicia en el País de las Maravillas" de Tim Burton (Batman, Ed Wood), uno de los mayores éxitos de taquilla de Disney de los últimos años; lo cierto es que, por lo que vemos en el avance, se va a mantener bastante el tono de la primera aunque Burton ya no sea el director, así que los que la disfrutamos estamos de enhorabuena. No es Disney pero sí Dreamworks la que nos trae el trailer final en español (aunque eso de final está por verse) de "Kung Fu Panda 3", que ha tardado lo suyo en aparecer pero que al fin nos llegará el próximo 2016, con el encuentro entre el simpático Po y su familia al completo; no sé vosotros, pero yo ya le tenía muchísimas ganas el regreso de nuestro panda luchador favorito, y más con la historia que se nos viene encima... ¡Po como maestro! Y acabamos con el espectacular primer trailer en español de "Warcraft: El origen", la adaptación cinematográfica del famoso videojuego; lo cierto es que tiene una pinta fantástica, tiene pinta de que va a ser una película épica y que, con un poquito de suerte, se convertirá en el impulso necesario para que se hagan tantos filmes sobre videojuegos como ya se realizan sobre cómics. En cuanto a estrenos, a Estados Unidos llegan, como no podía ser de otro modo con mucha fuerza, "Spectre" y "Carlitos y Snoopy: La película", acción made in James Bond y comedia de animación con los clásicos personajes, cine del bueno para todos los gustos. Por otro lado, los estrenos más importantes en España han sido la terrorífica "Sinister 2", la espectacular "Dragon Ball Z: La resurrección de F" y, como en los USA, "Spectre", filmes bastante diferentes entre sí. Bueno, no os molesto más y os dejo con las jugosas novedades cinematográficas de esta semana. Pasad y disfrutad.

-No vamos a empezar con pósters esta semana, sino con una de las muchas imágenes que estos días hemos tenido sobre el último capítulo de la serie televisiva de Flash, el personaje de cómics DC, cuya segunda temporada ha aumentado el nivel de la primera, y eso ya parecía complicado. Como bien sabéis lo que la seguís, el gran villano de la temporada es Zoom, una especie de velocista demoníaco que va por los diferentes universos aniquilando a otros velocistas para ser él el único. Pues bien, en el episodio de esta semana se ha enfrentado a Barry Allen, nuestro Flash protagonista, y aunque con anterioridad ya habíamos visto destellos de Zoom, no lo habíamos contemplado entero... hasta ahora. Ahí os dejo una de las imágenes de Zoom, una fotografía donde observamos el terrorífico aspecto del villano, alejado del aspecto más humano y supervillanesco del Flash Reverso de la primera temporada. Aquí tenemos una especie de monstruo, un reverso tenebroso que se asimila mucho al Veneno de Spiderman, con sus claras diferencias claro, pero opino que el concepto va por la misma línea. En todo caso... ¡Mola!

El más malvado velocista del mundo


-La mala noticia de la semana tiene como protagonista a "Pesadillas", la adaptación de las famosas novelas de terror adolescente de R. L. Stine (Un día en Horrorlandia, ¡Invisibles!) que está triunfando allá en cada país donde se estrena... sólo que en España va a tardar un poco más. Eso es, amigos cinéfilos, tenemos retraso entre manos y sin razón alguna. Del próximo 4 de diciembre "Pesadillas" pasa al 29 de enero de 2016 para nuestro país, sin ningún motivo, y siendo un filme que, evidentemente, funcionaría mejor en navidades que en esa nueva fecha. No lo entiendo, la verdad, y es una pena que haya que esperar un mes más y, encima, puede que la taquilla no responda como debería. En fin, las extrañas decisiones de las distribuidoras.

-Ahora sí que toca un póster, aunque sea uno que ya os ofrecí la semana pasada. Aquí tenéis el cartel final (qué cuidadito hay que tener últimamente con esto de "final" para hablar de carteles) para España de la prometedora "Krampus", que nos llegará el 4 de diciembre, una fecha perfecta para ir preparando una Navidad diferente. No sé vosotros, pero yo cada vez tengo más ganas de verla, y eso que al principio no daba ni un solo duro por ella. Cómo cambian las cosas tras unos buenos trailers.

¿Os habéis portado bien este año?


-Y pasamos a más pósters, porque el estupendo trailer largo de "Warcraft: El origen" ha traído unos cuantos bajo el brazo. Os traigo el dedicado a la raza de los humanos, el cual nos muestra que el cartel de la semana anterior era una especie de composición entre este póster y el protagonizado por los orcos. Me da que pronto tendremos pósters centrados en cada uno de los personajes protagonistas del filme.

Lucharán por el mismo reino


-No todos van a ser retrasos en los estrenos cinematográficos. "Pay the ghost", el filme de terror que protagoniza Nicolas Cage (Con-Air, Ghost Rider: El Motorista Fantasma), y que cuenta la historia de un matrimonio que pierde a su hijo la noche de Halloween, nos llegará a España el próximo 2 de diciembre, eso sí, en forma domestico, nada de cine, algo que se veía venir dado el tono de la película. Ay, querido Nicolas Cage, vuelve a la gran pantalla por todo lo alto, por favor, a pesar de que estés haciendo cositas interesantes de forma más independiente.

-Volvemos la mirada hacia las películas comiqueras y, más concretamente, hacia Marvel Studios. Ocupada como ésta con el inicio de la campaña publicitaria de "Capitán América: Civil War" mientras se acaba la post-producción del filme, el estudio nos va trayendo cada semana, gotita a gotita, noticias sobre "Doctor Extraño", el segundo filme de la compañía que nos llegará en 2016 y que llevará el mundo mágico de Marvel al completo a la gran pantalla, un filme que se encuentra en pleno rodaje estos días (aunque de eso os hablaré más adelante). Pues bien, es en estos días cuando otros nombres se van sumando al reparto de la película, algunos entre rumores como el de Michael Stuhlbarg (Men In Black 3, La invención de Hugo) quien, según se comenta, interpretaría al doctor encargado de operar las manos a Stephen Extraño tras el terrible accidente. Eso sí, recordemos que en los cómics se las opera para que puedan ser funcionales, pero eso no quiere decir que Extraño vuelva a poder ser cirujano. Y así inicia su viaje que le llevará a convertirse en el Hechicero Supremo.

-Buenas noticias para los fans de la saga "Mad Max". George Miller, director de las cuatro entregas (que se dice pronto), ha hablado esta semana en una entrevista y ha dado más detalles sobre lo que será el futuro de la saga, con confirmaciones y desmentidos. Lo primero es que "Mad Max: Wasteland" sigue adelante a buen ritmo, aunque todavía no puede confirmar fechas de rodaje y derivados. Lo segundo es que es bastante probable que el "Wasteland" salga del título, lo que quiere decir que igual se cambia ese añadido. Y, lo tercero, se descarta totalmente la aparición, aunque sea a modo de cameo, de Mel Gibson (Arma Letal, Braveheart), ya que eso, según dice Miller, sería como si uno de los antiguos actores de James Bond saliera en las nuevas películas protagonizadas por Daniel Craig (Camino a la perdición, Detrás de las paredes), es decir, desviaría la atención del público. Bueno, pero un cameo no hace daño a nadie, pienso yo, ¿verdad?

-Regresamos a los carteles con una de las sorpresas de la semana, aunque no sabría decir si buena o mala. Aquí tenemos ya el teaser póster (y eso sin anunciarse el reparto ni nada, por lo que sospecho que es más bien el póster de ventas) de "Inside", el remake de la aterradora cinta francesa "A L´interieur", dirigido por Miguel Ángel Vivas (Secuestrados, Extinction), un proyecto del que hablamos hace poco y que resultó bastante sorprendente. ¿Cuántos amiguetes del director a los que no les van los remakes habrán salido para defenderle? Esperemos que, al menos, tenga mejores críticas que su último trabajo.

¿Dentro o fuera?


-¿Más pósters? ¡Pues más pósters! Ahí tenéis el cartel coreano de "Star Wars: El despertar de la Fuerza", cuyo estreno es ya cuestión de un mes. ¡Casi nada! El póster no aporta muchas novedades más allá de tener un poco más de material promocional con el que babear, y eso que no era poco. Esperemos que el filme cumple todo lo que está prometiendo.

El lado oscuro de la Fuerza


-Confirmaciones, señoras y señores, traigo confirmaciones. Universal pone fin a todos los rumores y nos dice esta semana que, sí, que "Jurassic World" será la primera parte de una trilogía, algo nada extraño si tenemos en cuenta no sólo las buenas críticas que ha cosechado el filme, sino que ha logrado situarse en el tercer puesto de las películas más taquilleras de la historia, por encima incluso de bestias pardas como "Los Vengadores" de Marvel Studios. Más allá de eso sólo sabemos que Juan Antonio Bayona (El orfanato, Lo imposible) está siendo tentado para dirigir la nueva entrega, pero al menos ya tenemos la confirmación oficial que nos hacía falta para babear mucho. ¿Se hará realidad esa "Jurassic War" que se intuye en "Jurassic World"? Veremos, veremos.

-Van Helsing, uno de los mejores personajes que ha dado la literatura de terror y más conocido por todas las películas en las que se enfrenta a su némesis, el malvado conde Drácula, parece dispuesto a volver con mucha, mucha fuerza. Ya sabemos que en el proyecto del regreso de los monstruos clásicos que prepara la Universal, donde estos seres comparten universo, el cazador de vampiros tendrá un papel protagonista bastante importante, pero hoy no voy a hablaros de eso, sino de la nueva serie de televisión que prepara Syfy y que tendrá a Van Helsing como héroe, aunque no el Van Helsing que conocemos. Vanessa Van Helsing será quien resucite en un futuro dominado por los vampiros, una época en la que deberá reunir a un valeroso grupo de guerreros para recuperar la humanidad. No está nada mal, ¿eh? Esperemos que el proyecto atraque en buen puerto, porque por ahora pinta bastante bien. No cabe duda de que el argumento podría dar para una serie bastante interesante.

-Continuamos con las series pero ahora con más malas noticias relacionadas, otra vez, con retrasos inesperados. La nueva temporada de "Twin Peaks", la famosa serie noventera que causó furor, no nos llegará finalmente el próximo 2016, sino que se traslada hasta un lejano 2017 debido a problemas en la producción, sobre todo referidos al coste de los capítulos, un hecho que estuvo a punto de dejar fuera del proyecto a David Lynch (Dune, El hombre elefante), creador de las temporadas originales. Bueno, es un gran retraso, sí, pero al menos sabemos que Lynch sigue al frente del proyecto. Todo sea porque la continuidad con las dos anteriores temporadas se mantenga.

-Y otra de pósters, aunque ahora nos vamos al cine de terror con el nuevo cartel de la prometedora "The Boy" de la que tanto os estoy hablando desde hace semanas. Protagonizada por Lauren Cohan (Sobrenatural, The Walking Dead), ésta se meterá en la piel de una niñera que debe cuidar a un niño muy especial, en realidad una especie de muñeco en una gran mansión, al mismo tiempo que tiene que cumplir una serie de reglas para tal tarea, normas que se saltará a la mínima de cambio, provocando que entre en la peor de las pesadillas. Qué mal rollo da el póster, la verdad.

¿Niño u otra cosa?


-Si antes hablábamos de "Doctor Extraño" y os comentaba que el rodaje del filme se sucede estos días, aquí os paso una de las primeras fotografías del mismo, una genial imagen exclusiva que nos muestra a Benedict Cumberbatch (Sherlock, Star Trek: En la oscuridad) como un barbudo Stephen Extraño junto al Barón Mordo interpretado por Chiwetel Eijofor (12 años de esclavitud, 2012), ambos calcados de las viñetas (vale, en los cómics Mordo es blanco, pero ya me entendéis, el resto del aspecto está MUY conseguido). La imagen se centra, sin duda, en la llegada de Extraño al templo del Anciano donde aprenderá a ser el Hechicero Supremo, siendo el elegido por encima del Barón Mordo, quien al principio será su compañero. ¡Menudo peliculón puede salir de aquí!

"Paco, cómo te contaba, y me dice Watson..."


-Ahora sí, ahora no, ahora sí, ahora no, ahora sí, ahora no... Lo de la nueva adaptación del cómic "El Cuervo" parece cachondeo, y sé que ya lo he dicho muchas veces, pero por Dios, es un no parar que parece no acabar nunca. ¿Recordáis cuando, con todo listo para comenzar a rodar al fin, hace meses se paró el proyecto debido a la quiebra de la productora que iba a llevarlo a cabo? ¿Qué se dijo por entonces? Que pronto el proyecto resucitaría, e incluso el autor del cómic original, James O´Barr, ya comentó algo al respecto, y razón tenía, porque en marzo del próximo 2016 se pondrá en marcha el rodaje, es decir, dentro de aproximadamente cinco meses. ¿Dará tiempo de buscar un nuevo reparto al completo? ¿O dejarán parte? Corin Hardy (The Hallow) sigue como director, así que todo indica que sí. ¿Será el renacer definitivo del Cuervo o su siguiente caída? Esperemos que lo primero, porque camino más largo el de este proyecto.

-Seguimos con el mundo del cómic cinematográfico pero nos vamos ahora por Marvel, porque, casi por sorpresa, se ha confirmado la presencia de otro personaje mutante en la prometedora "X-Men: Apocalipsis". La Mole, enorme mutante que en los cómics formó parte de la Hermandad de Mutantes Diabólicos de Magneto original, y que en el cine pudimos ver en "X-Men Orígenes: Lobezno" interpretado por Kevin Durand (Pisando fuerte, Legión), será uno de los mutantes que se pongan de parte de Apocalipsis, aunque todavía no se ha confirmado el actor que lo interpreta. Me da que, estando el rodaje ya más que empezado, no tardaremos mucho en saberlo. De un modo u otro, ¡un nuevo enemigo para la Patrulla-X! ¿Serán demasiados personajes para una película sola? ¿Acabará sufriendo "X-Men: Apocalipsis" el efecto "X-Men 3: La decisión final"?

-De Marvel volvemos a DC porque la película sobre Wonder Woman sigue moviéndose mientras su reparto se completa y se prepara el inminente rodaje (todo esto sin haber visto al personaje en "Batman v Superman: El amanecer de la justicia" y saber qué tal es recibido). Atentos al rumor de la semana, porque sitúa nada más y nada menos que a Nicole Kidman (Batman Forever, Stoker) en negociaciones para hacerse con el papel de reina de las amazonas o lo que es lo mismo, la madre de Wonder Woman. No cabe duda de que sería un gran ficha que tengo la impresión de que se hará oficial o se desmentirá en las próximas semanas. Kidman tiene mi voto, eso seguro.

-A pesar de que queda todavía un año para su estreno, ya comienzan a salir imágenes y carteles publicitarios de "Animales fantásticos y cómo encontrarlos", el spin-off/precuela de la saga "Harry Potter" que nos contará las aventuras del escritor del libro que da título a la película, un libro que se usa en el universo de Potter para señalar, descubrir e identificar a todo tipo de seres mágicos y sobrenaturales. Ahí os dejo la primera imagen publicitaria del filme, apenas un teaser, pero algo es algo.

Descubre un mundo mágico


-Acabamos como empezamos, con otro póster, aunque esta vez de un filme de animación del que hemos tenido su trailer largo en español este misma semana. Sí, hablo del nuevo y genial cartel de "Kung Fu Panda 3", la cual llegará el 17 de marzo de 2016 a los cines, al menos en Estados Unidos y, bueno, el póster junto al avance ya dan una idea de lo que tendremos en ella, ¿verdad?

¡Un maestro panda!


¡Y fin! Menuda semana, ¿eh? Y no parece que vaya a cambiar esta tónica, porque la sección de la que viene tiene pinta de que también estará bastante repleta de noticias, rumores, trailers, imágenes, carteles, confirmaciones, fechas de estreno, avances, pósters y adelantos de lo más jugosos y variados, ya que esta semana ningún género ha sido el protagonista, sino un buen montón de ellos. Os espero aquí para descubrir si mis vaticinios son ciertos o si, por el contrario, vamos a encadenar un par de semanas de lo más flojitas. Nos vemos dentro de siete días o menos. ¡Hasta la semana que viene, amiguetes cinéfilos! Sed felices.


viernes, 13 de noviembre de 2015

Novedades jugonas: Mad Max


¿Pensabais que nuestra más nueva y flamante sección se iba a quedar tan sólo con una entrada? Pues de eso nada, y aunque la novedad que presentamos hoy no es que acabe de salir (es más bien de septiembre), os puedo asegurar que no sólo no os dejará indiferente, sino que querréis haceros con ella en cuanto acabéis de leeros estas líneas, si es que no la tenéis ya. Señoras y señores, amiguetes gamers, si novedad jugona que inauguraba esta sección era un videojuego basado en un cómic, "Batman: Arkham Knight", esta vez miramos al mundo del cine para traeros a vuestras consolas y ordenadores a un personaje que lleva pidiendo su propia aventura virtual desde hace mucho, mucho tiempo, aunque la espera ha merecido la pena, ya que esta nueva generación sí que tiene los elementos necesarios para mostrar el mundo en el que se mueve en todo su esplendor. Amantes del cine y los videojuegos, os presento al loco Max Rockatansky, y viene dispuesto a que lo manejéis para adentraros en el Páramo, donde nos esperan mil peligros, ya sea en forma de mortales tormentas de arena, la falta de agua o como las docenas de enemigos armados que hallaremos a nuestro paso.

El mundo del videojuego siempre se ha nutrido del cine, y viceversa. Lo habitual es que ocurra lo primero dado que este universo virtual, en comparación con el cinematográfico, más que joven acaba de nacer, así que es lógico que haya cogido mucho de las reglas que se manejan en el celuloide, de ahí que haya videojuegos que prácticamente parecen películas. Hasta tal punto ha llegado esta "tendencia" que hoy en día es de lo más normal tener entre nuestras manos videojuegos que son mucho más cinematográficos que la mayoría de blockbusters de Hollywood. Tenemos "Max Payne", "God of War", "The last of us", "Silent Hill", "Resident Evil", "Doom 3", "Bioshock", "FEAR", "Half-Life", "Assassin´s Creed", "Dead Space", "Batman: Arkham Asylum", "ZombiU", "Darksiders", "Devil May Cry", "The Evil Within", "Dead Island"... La lista es tan larga que podría dar para un libro entero, y ni siquiera serían todos videojuegos que parecen películas, ya que otros géneros como el de la estrategia también nos han ofrecido experiencias muy cinematográficas a su estilo, por no hablar de los juegos de conducción o esas encantadoras aventuras gráficas. Negar que los videojuegos se han fijado en el cine para darnos vivencias inolvidables (fuera y dentro de las cinematicas que nos ofrecen los títulos mencionados) es convertirse en una pared con la que no se puede debatir.

Sin embargo, al revés también ha ocurrido. Al igual que los videojuegos ha mirado al cine, el cine también ha mirado a los videojuegos, sobre todo a la hora de adaptarlos en películas que han sido aceptadas de manera bastante irregular, con sus altos y sus bajos. Las películas sobre videojuegos no son tan populares ni comunes como las que se basan en cómics o libros, pero ahí están, y abundan cada vez más, especialmente cuando una de ellas tiene éxito; apostaría toda mi nutrida colección de juegos de PC a que si "Warcraft: El origen" se convierte en un taquillazo, vamos a tener una pequeña oleada de adaptaciones muy, muy al estilo blockbuster. Pero, si el cine también se ha fijado en los videojuegos, ¿cuál sería el siguiente paso? Muy sencillo, que los videojuegos se fijen todavía más en el mundo del celuloide, y si el cine es capaz de adaptar videojuegos, el mundillo gamer también puede trasladar al suyo propio algunos filmes dignos de hacernos pasar muy buenos ratos pegados al mando o al teclado y el ratón. ¿Los motivos? Tanto comerciales como artísticos, los mismos que han llevado siempre a los videojuegos a fijarse en el cine o a éste a adaptar los que consideraba oportunos en cada momento. De este modo, los títulos basados en películas (de éxito o no, aunque es más habitual lo primero) han ocupado buena parte de las estanterías de nuestras tiendas durante tantos años que es complicado recordar cuándo empezó todo. También se ha convertido en costumbre que muchas películas tengan su correspondiente videojuego licenciado para acompañar su estreno, aunque la mayoría de las veces no es que sean productos demasiado cuidados.

Podemos contar por cientos (¿quizá miles?) los ejemplos. Ahí tenemos los videojuegos basados en películas comiqueras; desde "Spider-Man" hasta "Green Lantern" pasando por "X-Men 2", "Batman Begins", "El increíble Hulk", "Iron Man 2", "Kick-Ass" y un largo e interminable etcétera. La gracia es que a veces teníamos videojuegos que sí que llegaban al sobresaliente, como ese "Spider-Man 2" para PlayStation 2 o el "The Amazing Spider-Man" más reciente. En ocasiones, más que adaptaciones de las películas nos encontrábamos con secuelas no oficiales que mezclaban elementos de los cómics, lo cual hacía que jugarlos fuera muy, muy divertido, sobre todo si eran productos realizados con esfuerzo y profesionalidad, no simples sacacuartos para acompañar al estreno de turno. Pero no sólo de películas comiqueras viven estas adaptaciones, porque Disney y Dreamworks saben muy bien lo que es sacar videojuegos de sus películas de animación; especialmente buenos eran los basados en las producciones Disney de los 90 como "El rey león" y "Aladdin", magníficos juegos de plataformas. Si no nos centramos en productoras y géneros podemos ampliar la lista con títulos como "Abierto hasta el amanecer", "La jungla de cristal", "Acorralado", "Alien, el octavo pasajero", "Depredador", "Terminator", "Robocop", "La LEGO película", "Viernes 13", "Saw", la saga "Indiana Jones", la trilogía "El Señor de los Anillos", la saga "Harry Potter", "La Cosa", "Pesadilla en Elm Street" y, de nuevo un interminable etcetera repleto de películas que ni siquiera hubierais pensado que se habían trasladado al mundo gamer de mil formas diferentes, ampliando incluso el universo de sus historias con secuelas no oficiales, spin-offs e incluso precuelas. En pocas palabras, el negocio no se ha quedado sólo en simples adaptaciones, lo cual indica un carácter artístico en estos videojuegos que es digno de alabar.

Ahora le toca el turno a "Mad Max" hacernos disfrutar con un mando entre las manos o un teclado con su correspondiente ratón. Lo cierto es que es una película cuyos elementos son perfectos para un buen videojuego, pero no ha sido hasta este 2015, coincidiendo con el estreno de "Mad Max: Furia en la carretera", cuando un estudio se ha decidido a ponernos en la piel de Max el Loco. Aunque también es verdad que ya hubo un videojuego basado en la saga, concretamente en su segunda parte, un producto bastante majo y entretenido que salió para la épica NES, una historia en la que nos podíamos mover por el eterno Páramo mediante nuestro particular coche al mismo tiempo que peleábamos contra las tribus que sólo buscan nuestra gasolina... o la poca vida que nos queda. Era un producto noventero que nunca pasó a la historia, hasta tal punto ignorado que muchos ni lo recuerdan, teniendo este nuevo "Mad Max" como el único videojuego de la saga. Tranquilos, porque a pesar de que parezca un producto licenciado más que aprovecha la salida de la magnífica cuarta entrega de las locas aventuras de Max (aunque muchos hablan de reboot o remake encubierto), "Mad Max" es mucho más, hasta el punto de que algunos ya lo sitúan como una precuela de "Mad Max: Furia en la carretera", con eventos que enlazan con ésta. No, "Mad Max" no es el típico sacacuartos, sino un videojuego que aprovecha al máximo el postapocalíptico universo en el que se mueve Rockatansky. 

Curiosamente, aunque el mundo de nuestro particular antihéroe sólo fue trasladado una vez a un videojuego, son muchos los que han tomado "prestadas" varias de sus características. "Borderlands", "Rage", "Fallout" y "Metro 2033" entre muchos otros son algunos de los herederos jugones de la saga "Mad Max", aunque no cabe duda de que "Rage" y la saga "Fallout" beben tanto de ella que prácticamente parecen homenajes o spin-offs; "Fallout", por ejemplo, está repleto de guiños a la trilogía principal de Max el Loco, mientras que "Rage" da la sensación de que se enclava en el mismo Páramo, con batallas entre vehículos y armas construidas mediante herramientas y piezas sueltas, eso sin olvidar a los mutantes y las diferentes tribus con las que nos vamos topando. En conclusión, el legado de "Mad Max" se ha mantenido en bastante buena forma, aunque ya era hora de que se aprovechase su mundo con las nuevas tecnologías. Y vaya que si se ha hecho, porque jugar a "Mad Max" es como meterse de lleno en cualquiera de las cuatro películas, sobre todo en la última estrenada, a pesar de que el diseño de los personajes, si recuerdan a algunos, lo hagan con los de trilogía original (pensad más en Mel Gibson que en Tom Hardy). "Mad Max", el videojuego, es pólvora, gasolina, polvo y sangre, con batallas entre vehículos y brutales peleas cuerpo a cuerpo al más puro estilo a la saga "Arkham" de Batman o "The last of us".

Por supuesto, tenemos todo el Páramo a nuestra disposición, lo que significa que nos iremos moviendo por zonas áridas y desérticas con nuestro característico Interceptor V8, yendo de sección en sección mientras le robamos terreno a Lord Scrotus, el gran villano del videojuego. Por supuesto, no sólo contaremos con nuestros puños para masacrar a los aliados de Scrotus, sino también con las armas y balas que nos iremos encontrando, tan escasas éstas últimas como la comida, el agua y la gasolina, todos elementos necesarios para proseguir en una aventura que no destaca precisamente por su argumento, aunque las películas tampoco lo hacen, ¿verdad? Eso sí, acción tenemos para dar y regalar, así como misiones secundarias que alargan la vida del juego ostensiblemente. Podemos ir directos a las misiones principales, por supuesto, pero además de que eso acabará de forma más rápida con el tiempo de vida del juego, será menos satisfactorio, como siempre suele pasar en estos casos. ¿Mi consejo? Exprimid "Mad Max" al máximo, haced todas las misiones secundarias y creced, creced y creced como los amos del Páramo.

En conclusión, y mientras el videojuego cae en mis manos y puedo traeros la consabida reseña, no dejéis de haceros con uno de esos productos perfectos para gamers, quizá no uno de los mejores títulos de este año, pero por poco. "Mad Max" es de esos videojuegos que a la hora de hacer una lista de los diez mejores del año no entraría... por los pelos. Tiene de todo, sobre todo acción y una ambientación magnífica que nos mete tan de lleno en el mundo de Max que sentiremos que estamos colaborando codo con codo con el protagonista para hacernos con todas las bases de Lord Scrotus. Olvidaos de los puntos flojos como su argumento (aunque hacia el final sube bastantes puntos) o el hecho de que tenga muchas misiones repetidas, y disfrutad de una experiencia cien por cien Max Rockatansky. "Mad Max" es sus películas, con todos sus mismos aciertos y defectos, lo cual quiere decir que en él encontraremos más virtudes que problemas. Es un videojuego que hacía falta tener y que llega en el mejor momento, cuando Max el Loco vuelve a estar cinematográficamente vivo. Así que ya sabéis, coged vuestra escopeta, algo de agua, un par de ratas asadas, montad en vuestro Interceptor V8 y lanzaos al Páramo para convertiros en el definitivo Guerrero de la Carretera. Sólo os costará unas buenas dosis de sudor y sangre. Nadie dijo que fuera fácil.


lunes, 9 de noviembre de 2015

Novedades cinematográficas: El Joker suicida, el payaso asesino sigue queriendo que flotemos, el aterrador Hombre Purpura y mucho más

¡Buenas, buenas, buenas! Aquí estamos, queridos amigos cinéfilos, con las novedades cinematográficas de vuestra cueva favorita un pelín antes que la semana pasada, pero no lo bastante pronto como para, al menos yo, estar a gusto con esta periodicidad que sufrimos desde aquellos problemones de conexión que tuve que aguantar. Ya sabéis que soy bastante crítico conmigo mismo cuando se da la ocasión, y aunque poco a poco vamos recuperando el calendario original de publicación de las novedades cinematográficos, me parece que la lentitud nos va comiendo terreno. De un modo u otro, atentos a esta semana porque ha sido bastante potente, un curioso contraste con la anterior que fue de las más flojas del año, lo cual quiere decir que Hollywood está cogiendo fuerza para lo que queda de año y así terminar con una gran explosión de noticias este 2015 y comenzar el 2016 de igual forma. Por cierto, ¿qué tal Halloween? ¿Habéis ido al cine? ¿Cuántos maratones habéis hecho en casa? Mientras me lo decís, ¿qué os parece si vamos a por las novedades cinematográficas de esta semana? ¿Sí? Pues... ¡Al turrón!

Comenzamos con los avances que nos ha ido dando la semana, que sé que les tenéis ganas, y no es de extrañar, porque hemos tenido algún que otro bombazo de los gordos. Una ración de series comiqueras aunque no de superhéroes es la que nos trae el nuevo trailer de "Lucifer", ya sabéis, la adaptación a la pequeña pantalla de los cómics que cuentan cómo Lucifer, aburrido de dirigir el Infierno, lo cierra y se traslada a la Tierra para llevar un local nocturno, lo que será el comienzo de un sinfín de problemas; no es que la serie llame demasiado, al menos por ahora, pero igual sale un producto bastante majo. Mucha comedia descacharrante tenemos en el trailer largo en español de la prometedora "Padres por desigual", sobre todo por parte de los protagonistas, unos Will Ferrell (Hermanos por pelotas, Los amos de la noticia) y Mark Wahlberg (Max Payne, Transformers: La era de la extinción) que ya se lucieron en "Los otros dos", y que ahora parecen más que dispuestos a enfrentarse de nuevo de la forma más gamberra posible. Atentos ahora al primer adelanto de "Alicia a través del espejo", la secuela de "Alicia en el País de las Maravillas" dirigida por Tim Burton (Batman, Batman vuelve) que no repite en esta segunda parte, aunque por lo visto por ahora sí que se mantiene el tono que le imprimió el particular director; para la siguiente tanda de novedades cinematográficas seguro que tenemos el primer trailer extenso. Y hablando de avances, babead ahora con el pequeño pero intenso de "Warcraft: El origen", la adaptación cinematográfica del famoso videojuego de PC que, finalmente, se ha hecho realidad; menuda maravilla, ¿verdad?, y eso que son sólo unos breves segundos que, seguro, se volverán minutos en cuestión de días. Y hablando de pequeños trailers que crecen, aquí os traigo el de "Predicador", la serie televisiva que se estrenará a principios del 2016 basada en el éxito comiquero de Garth Ennis (Hitman, MAX: Punisher) y Steve Dillon (Hellblazer, Ultimate Vengadores); no sé qué pensaréis vosotros, pero por lo visionado esto tiene una pinta brutal o, en menos palabras, parece que la serie va a hacer justicia a esa joyita que es el cómic, eso sí, teniendo siempre en cuenta que será una adaptación. En cuanto a estrenos, y mientras se espera a que llegue la última aventura de James Bond a los cines, en Estados Unidos no se ha movido demasiado la cosa, con "Pesadillas", "El último cazador de brujas", "Marte (The Martian)" y "Hotel Transilvania 2" luchando por los primeros puestos de la taquilla. Por otro lado, aprovechando la Fiesta del Cine, a España sí nos ha llegado el filme de Vin Diesel (Pitch Black, Riddick), "El último cazador de brujas", bastante entretenida, por cierto. Bueno, no os molesto más y os dejo con las jugosas novedades cinematográficas de la semana. Pasad y disfrutad.

-Empezamos con una de tantas imágenes que nos ha dejado la revista Empire estos días sobre "Escuadrón Suicida", uno de los filmes comiqueros más esperados del 2016. La verdad es que ha sido una buena tanda de ellas, tanto de los miembros del equipo como de otros personajes del filme, como el Joker de Jared Leto (El club de la lucha, La habitación del pánico), al que podemos contemplar por completo en la imagen que ahí os dejo, una bastante psicodelica, por cierto. ¿Qué os parece? ¿A favor o en contra de este nuevo Joker cinematográfico?

¿Un Joker demasiado colorido?


-Parece que el proyecto para adaptar nuevamente "It (Eso)", la novelaza de Stephen King (Cujo, Doctor Sueño), sigue adelante a pesar de los últimos traspiés sufridos justo cuando estaba en la mejor posición para estrenarse. Recordemos que la película, dividida en dos partes de dos horas o dos horas y media cada una, tendría que haberse comenzado a rodar este mismo verano a cargo de Cary Fukunaga (True Detective) sólo que, en el último momento, e incluso con el actor para interpretar a Pennywise ya elegido, el realizador se echó atrás debido a los recortes presupuestarios que le imponía Warner Bros. Sin embargo, parece que el proyecto seguía adelante, nada de extrañar debido a la buena pinta que tenía, y se eligió como director a Andy Muschietti (Mamá). Lo que faltaba era confirmar si todo esto es verdad, algo que estos días se ha hecho. "It (Eso)" comenzará a rodarse en verano del 2016, y seguirá siendo dividida en dos filmes, uno centrado en los protagonistas siendo niños y otro cuando ya son mayores. Yo me guardo las babas hasta que vea, al menos, un reparto formado.

-Volvemos a los proyectos comiqueros con un nuevo y chulísimo póster de "Jessica Jones", serie de Marvel Studios y Netflix de la que no dejamos de hablar desde hace casi dos meses. Este cartel se centra en el Hombre Purpura, el villano principal de la primera temporada y principal motivo de los traumas de Jessica Jones, un terrorífico villano que en los cómics (y parece que también en la serie) es capaz de conseguir que las demás personas hagan todo lo que él quiere sólo con acercarse a ellas. Interpretando a este peligroso criminal tenemos en la serie al magnífico David Tennant (Doctor Who, Noche de miedo), de quien sólo dicen maravillas quienes ya han visto los primeros capítulos de la serie. Venga, que ya queda menos para el 20 de noviembre.

Pronto conocerás su color


-Momento de malas noticias. "Alien 5", el prometedor proyecto de Neill Blomkamp (Distrito 9, Chappie) que iba a devolver el universo "Alien" a la gran pantalla con una secuela que ignoraría las dos últimas, corre peligro por no decir que se ha detenido hasta nueva orden. ¿El motivo? El estudio quiere concentrarse en "Alien: Paradise Lost", o lo que es lo mismo, "Prometheus 2" dirigida por Ridley Scott (Blade Runner, Gladiator), que se comenzará a rodar a principios de 2016 para estrenarse en 2017, lo que quiere decir que hasta 2018-2019 no empezaría a prepararse "Alien 5". Blomkamp ya ha comentado por ahí que la situación no le gusta nada y que, además, quiere darle caña a otros proyectos mientras tanto, así que, debemos esperar confirmaciones al respecto, aunque esto no pinta nada bien. Tengamos esperanzas.

-Se veía venir. Tras el exitazo del estreno de su sexta temporada, "The Walking Dead", la famosa serie de televisión basada en la genial serie de cómics de Robert Kirkman (Ultimate X-Men, Haunt) ha sido renovada estos días por una séptima temporada. Los zombis televisivos siguen funcionando bastante bien a pesar de los gritos de protesta de fans que, al final, no son los bastantes como para que sea cancelada, por lo que, ya de paso, desde aquí les aconsejo a estos que se limiten a dejar de ver la serie y se centren en asuntos más útiles para la humanidad. Quienes la disfrutamos tenemos asegurada una nueva temporada, aunque me da que los zombis nos durarán cuatro más. Tiempo al tiempo.

-Hablando de series, regresamos a las comiqueras, aunque esta vez de DC, porque "Krypton", la serie que será una precuela del mito de Superman, y que se centrará en el planeta originario del héroe, sigue adelante. Sus realizadores han comentado estos días que el proyecto continua en pie y que nos mostrará conceptos que se quedaron en el tintero en "El Hombre de Acero", que ya nos mostraba de forma espectacular lo que era Krypton antes de su destrucción, incluso en pleno nacimiento de Superman. No sé qué pensaréis vosotros, pero ¿no es demasiado otra serie comiquera en este momento? ¿Y más una como ésta? Igual me equivoco, aunque me da que si sale adelante acabará teniendo sólo una temporada. No estoy muy positivo con "Krypton", no.

-Atentos a una de las sorpresas de la semana, y no es cinematográfica, aunque está relacionada. Ya han salido las primeras imágenes de la obra de teatro basada en "Misery", la popular novela de Stephen King que ya tuvo una adaptación cinematográfica de bastante éxito. Y gracias a ellas podemos contemplar por primera nada más y nada menos que al grandioso Bruce Willis (La jungla de cristal, Los Mercenarios 2) como el escritor acosado Paul Sheldon, víctima de la psicópata Annie Wilkes tras un accidente de coche que le impide salir de su encierro por su propio pie. ¡Qué lástima que no nos llegue esta obra a España! Al menos, podemos babear con imágenes como la que ahí os dejo. Algo es algo.

"Paco, abre la puerta, no soy un inspector de Hacienda"


-Ahora sí que vamos con buenas noticias. Además, están relacionadas con lo que os comentaba la semana pasada sobre el cine de terror y ciertos monstruos modernos, así como los retrasos que estaban sufriendo muchos de estos proyectos, y uno de ellos era" Rings", tercera entrega de "La Señal (The Ring)", remake estadounidense de "Ringu", y que nos llegará diez años después de la segunda parte que parecía haber dejado cerrado el círculo, y nunca mejor dicho. Sabíamos que 2016 era la nueva fecha de estreno de este misterioso filme del que apenas se sabe nada, pero estos días se han aclarado unos cuantos detalles al respecto. El 8 de abril de 2016, justo una semana después de su estreno en Estados Unidos, llegará a los cines españoles. A la vuelta de la esquina, como quien dice. ¿Nos llegará esta vez de verdad o sufrirá un nuevo e inesperado retraso? Esperemos que lo primero.

-Regresamos a los cómics aunque ahora para la pantalla grande. ¿Tenemos ya villanos para la nueva película en solitario del Batman de Ben Affleck (Dogma, Argo) que veremos por primera vez en "Batman v Superman: El amanecer de la justicia"? Pues parece algo pronto si tenemos en cuenta que hasta 2019 no se estrenará la por ahora llamada "The Batman", pero siempre está bien tener una buena dosis de rumores comiqueros para ir abriendo boca. Por ahora, se comenta que el Joker de Jared Leto está más que confirmado, pero que irá acompañado por nada más y nada menos que Capucha Roja en versión Jason Todd, o lo que es lo mismo, el segundo Robin tras ser apaleado/asesinado por el Joker en una versión más vengativa, sanguinaria y antiheroica, lo cual quiere decir que es bastante posible que el filme de Batman se centre en los arcos argumentales de "Una muerte en la familia" y "Bajo la Capucha". Lo curioso es que ya existe un filme de animación de sobresaliente llamado "Batman: Capucha Roja" que adapta ambas historias que podrían ser realmente espectaculares traspasadas al cine. Rumores, rumores, rumores...

-¡Más series! Hablemos ahora de una que ha sido renovada para su siguiente temporada pero de la que todavía no hemos podido disfrutar siquiera de la primera. Me refiero a "Abierto hasta el amanecer: La serie", basada en la genial película de Robert Rodríguez (Spy Kids, Sin City) que nos cuenta el enfrentamiento de dos criminales contra todo un burdel de vampiros, entre muchos otros acontecimientos repletos de acción. Mientras la segunda temporada se acerca a su fin en Estados Unidos, y en España esperamos a que se decidan a emitir la primera (que se puede ver de forma no muy legal y subtitulada), ya se ha confirmado que tendrá, al menos, otra más. Si mantiene la calidad de la primera, nos podemos dar por satisfechos. Esperemos que no sea una de esas series de las que nos quedamos sin ver por nuestro país. No sería justo, no.

-Nos vamos de pósters bomba con el nuevo cartel en español de "Warcraft: El origen", que además nos confirma, o se acerca bastante, la fecha de estreno de la película en nuestro país. Se nota que se inicia la oleada de material promocional de uno de los filmes más épicos del 2016, ¿verdad? Y empieza pero que muy, muy bien.

Comienza la guerra


-Otro estreno muy esperado que recibe un nuevo cartel es el de "Krampus", la cinta de terror centrada en la Navidad que nos llegará dentro de unas pocas semanas. Ahí os dejo otro póster bastante chulo que se ha publicado esta semana y que es una clara muestra de lo que nos encontraremos luego en el filme. Yo cada vez tengo más ganas de su estreno, la verdad. ¡Ya falta poco!

No va a ser una feliz Navidad


-"Jurassic World 2" podría tener sabor español... o casi. Juan Antonio Bayona (El orfanato, Lo imposible), pendiente de estrenar la adaptación de la novela de terror "Un monstruo viene a verme" ha sido tentado por Universal Pictures para dirigir la secuela de uno de los títulos de más éxito no sólo de este 2015, sino de los últimos diez años, el regreso de una franquicia que ya muchos creían más que muerta. El caso es que Bayona también fue confirmado hace meses para realizar otra secuela, concretamente "Guerra Mundial Z 2", por lo que, al final, no podrá ponerse manos a la obra con los dinosaurios, pues los zombis se lo impiden. ¿Qué pensáis? ¿Una pena que el compatriota Bayona se haya quedado con los muertos vivientes o una decisión acertada? Me da que acabaremos por comprobarlo con el tiempo. De un modo u otro, había que elegir, y Bayona lo ha hecho sin andarse por las ramas.

-Y hablando de directores españoles, Miguel Ángel Vivas (Secuestrados), realizador de la flojísima "Extinction" estrenada este pasado verano, parece que ya tiene nuevo proyecto entre manos y, de nuevo, no es precisamente uno relacionado con un guión original. Atentos, porque los foros y blogs de cine de terror de la Red se han convulsionado al confirmar que Vivas será el director nada más y nada menos que del remake norteamericano de la cinta francesa de terror "A L´Interieur", el filme donde una embarazada era acosada por una lunática la noche de Navidad, cuyo único objetivo era arrancarle el bebé de su vientre. Una de las joyitas del terror francés de los últimos años, me gustaría ahora ver cómo defienden el proyecto los detractores de los remakes sabiendo que su "colega" Vivas será el realizador. Llega el doble rasero, señoras y señores, llega el doble rasero.

-¡Volvemos a las series de televisión! ¡Volvemos a Stephen King! Menuda semana está teniendo el Rey en cuanto a noticias sobre adaptaciones de sus obras, ¿verdad? Pues allá va una más, relacionada en esta ocasión con la fecha de estreno de "22/11/63", la mini-serie que Hulu (la competencia directa de Netflix en Estados Unidos) ha producido a partir de uno de los mejores libros de la etapa moderna del escritor, con viajes en el tiempo incluidos. El 15 de febrero del próximo 2016 nos llegará esta ansiada historia a la pequeña pantalla, una mini-serie que promete mucho y que nos tiene a todos los lectores constantes de King muy atentos a cualquier pequeña noticia que salga sobre ella. ¡Qué poco y cuánto falta al mismo tiempo!

-Si entre manos tenemos series esperadas para el siguiente año no nos puede faltar nuestra ración semanal de la nueva temporada de "Expediente X" que tendrá seis capítulos que podrían ser el comienzo de muchas más temporadas con ampliación de episodios. Atentos al molón póster de la serie que ha salido estos días y que nos hace comernos todavía más las uñas ante el inminente regreso de los agentes Mulder y Scully. Si la semana pasada, el Fumador se dio una vuelta por aquí, ahora lo hace otra de las estrellas de la serie original, un amiguete de Roswell.

Sigo queriendo creer


-La que también va de extraterrestres aunque en modalidad juvenil es "La quinta ola", adaptación del best-seller que no deja de mostrarnos material promocional desde hace mes y medio. El cartel de esta semana, bastante chulo por cierto, nos explica además a qué se refiere el título de la cinta, es decir, qué es exactamente la quinta ola. ¿Despierta vuestra curiosidad esta película o huele a más de lo mismo con respecto a ciencia-ficción para jóvenes adultos? Habrá que averiguarlo del todo el 15 de enero.

La más peligrosa es la quinta


-Lo que sí que parece tener mucha mejor pinta es lo nuevo de M. Night Shyamalan (El sexto sentido, La joven del agua) en el terreno del suspense y el terror tras el éxito de "La visita". Shyamalan ha resucitado, no por todo lo alto, pero sí con suficiente fuerza como para que le prestemos atención al nuevo filme que realizará junto a Blumhouse Pictures y que contará con James McAvoy (Wanted: Se  busca, X-Men: Días del futuro pasado) como protagonista. El argumento de la película sigue siendo un misterio como es habitual en los trabajos del director, pero no así su título, que ya ha sido confirmado: "Split". Un poco raro, ¿verdad? Veremos qué nos depara el nuevo proyecto de Shyamalan que entre su buen regreso y la presencia de McAvoy ya me tiene asegurado como espectador.

-¿Vamos allá con más buenas noticias? Estos días ha tenido lugar el estreno de la brutal "Ash vs Evil Dead", ya sabéis, la continuación oficial de las aventuras del Ash Williams interpretado por Bruce Campbell (Darkman, Spider-Man) en las trilogía oficial "Evil Dead", eso sin contar su cameo en el remake "Posesión Infernal: Evil Dead", en forma de serie de televisión con todo el equipo original, incluido Sam Raimi (Spider-Man 2, Arrastrame al Infierno) y, sí, está siendo todo un éxito en críticas y audiencias, lo que ha hecho que Starz asegure que ya están trabajando en la segunda temporada de la serie. ¡Notición! Y yo apostaría a que habrá, al menos, una tercera temporada más, y seguro que ambas repletas de sorpresas. Pero bueno, disfrutemos de la primera que es la que están emitiendo actualmente y ya elucubraremos sobre las siguientes, ¿verdad? Groovy! ¡Ash ha vuelto por todo lo alto!

-Pasamos de la televisión y el terror a la pantalla grande y los cómics con Marvel Studios y las nuevas noticias que nos van llegando sobre "Guardianes de la Galaxia Vol. 2", secuela de uno de los mejores filmes de la compañía y a la que todavía le queda bastante para estrenarse si tenemos en cuenta que no la veremos hasta 2017, lo cual no significa que desde el estudio no nos vayan adelantando detalles interesantes y jugosos sobre, por ejemplo, su reparto. Esta semana no sólo se ha confirmado la inclusión de la que podría ser una nueva integrante del equipo, sino la negativa de un actor de renombre a ser el villano principal de la función. De primero tenemos a Pom Klementieff (Oldboy) uniéndose al reparto en un papel todavía desconocido pero que muchos sitúan ya como el de Mantis, vengadora cósmica de gran importancia en las tramas de la serie comiquera en los 70 y 80, experta en artes marciales y con sangre alienígena; por otro lado, se ha desvelado estos días que Marvel Studios ofreció a Matthew McConaughey (Escalofrío, True Detective) el papel de villano principal en el filme, el cual el actor rechazó aunque no se han comentado los motivos. ¿Quizá le interesaba otro tipo de papel comiquero? Mucho se ha hablado de que se quiere a McConaughey en alguna de las próximas producciones comiqueras para el cine, pero todavía ninguna ha logrado seducirle lo bastante. Yo opino que tarde o temprano acabará en alguna y con un papel grandioso, ya veréis, ya.

-El cachondo trailer de "Padres por desigual" no ha venido sólo, sino que se ha traído el cartel final en español para hacerle compañía, un póster que, como el avance, resume bastante bien de qué va el filme donde se nos cuenta la historia de un padrastro que ve peligrar su lugar en la familia al llegar el padre biológico de los niños, mucho más molón y divertido que él. ¡Farrell contra Wahlberg al más puro estilo "Hermanos por pelotas"! ¡Y con Linda Cardellini (New Girl, Los Vengadores: La era de Ultrón") de por medio! Esto promete muy mucho.

Sólo puede quedar uno


-Vamos acabando con una de las primeras imágenes de "22/11/63", la adaptación de la novela de Stephen King de la que os hablaba más arriba. Han sido varias las fotografías oficiales que se han ofrecido estos días sobre la mini-serie televisiva, y ahí os dejo una de las más interesantes, en la que vemos a James Franco (Spider-Man 2, Juerga hasta el fin) y Sarah Gadon (Enemy, The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro) huyendo de alguien y no precisamente en nuestra época. Mola, ¿verdad?

¿De qué huirán nuestros kingnianos protagonistas?


¡Y fin! Lo prometido es deuda, así que espero que la sección de esta semana os haya parecido tan completa como a mí, y no sólo porque hemos tenido novedades de todo tipo (vale, Stephen King ha sido un poco protagonista), sino por los bombazos que hemos disfrutado y los que parecen vislumbrarse en el horizonte. Ya os lo decía la semana pasada, antes de continuar corriendo hay que tropezarse al menos una vez, y ya tuvimos tras la Comic-Con de San Diego de este pasado verano unas cuantas semanas bastante flojas, así que había que cambiar el chip. ¿Continuaremos así? Yo creo que sí, pero os espero la semana que viene para comprobarlo. ¡No faltéis! Nos vemos dentro de siete días o menos. Sed felices.


domingo, 8 de noviembre de 2015

Novedades comiqueras: Secret Wars

























La novedad que os vengo a presentar hoy podría ser la más importante de este año con suma facilidad y, ojo, no lo digo sólo como fan de los cómics Marvel, sino como fan del mundillo en general. Incluso podríamos estar hablando de uno de los lanzamientos más importantes de los últimos años, uno de ellos, claro, porque en los últimos años, en el mundo del cómic, se han sucedidos unos cuantos acontecimientos que han removido la industria cómo no ocurría en bastante tiempo. Por ejemplo, hemos asistido al segundo reinicio del universo DC al "completo" con el nacimiento de los New 52, el borrado de la continuidad de DC que llevaba en pie desde los 80 para la creación de cincuenta y dos series "nuevas" en las que algunas se llegaban a mezclar acontecimientos de la anterior continuidad, una con la que crecimos muchos. El nuevo rumbo de DC no salió del todo bien debido a no aclarar mejor lo que entraba y lo que no de la anterior continuidad, es decir, fue una mezcla un poco rara que trataba de contentar a todos los lectores pero terminó enfadando a mucha gente. En pocas palabras, DC perdió la oportunidad de hacer un verdadero reinicio para que las nuevas generaciones, como muchos hicimos en los 80, se subieran al carro de su genial universo superheroico. No es que todo lo hicieran mal, pero metieron la pata varias veces, trato a los guionistas, entintadores y dibujantes incluido.

Los desaciertos de DC con respecto a su reinicio no lo convierten en menos importante. Evidentemente, si Marvel quería "contraatacar", ¿qué necesitaba? ¿Otro reinicio? Bueno, Marvel siempre ha estado mejor dirigida que DC, al menos en los últimos quince años, porque ya sabemos todo lo que sufrió la editorial en los 90, cercanías a la bancarrota incluidas. Y Marvel nunca ha sido de reinicios tan drásticos, como muchas, pequeñas "actualizaciones" en sus personajes para ajustarlos a los tiempos que corren y que no parezcan tanto que han sido creados en los 60, una década que ya pilla bastante lejana a la mayoría de sus lectores. Por ejemplo, una de las sorpresas de la Marvel de los últimos años fue el "MAX: Punisher" de Garth Ennis (Hellblazer, Predicador), y no sólo por su calidad, sino porque mantenía a Frank Castle como un soldado que había luchado en Vietnam y envejecido en tiempo real, es decir, Punisher poseía entre cincuenta y sesenta años en la serie, y se recordaba continuamente lo de Vietnam, algo que no ocurría con otros personajes, aunque ya entramos en los cálculos del tiempo Marvel, algo bastante complicado y que da para un par de libros... como mínimo.

A decir verdad, Marvel siempre ha usado la continuidad a favor a pesar de las leves actualizaciones y el olvido selectivo de algunas historias (y ni siquiera eso, ya que siempre queda algún guionista que consiga colar algo al respecto). Supongo que por eso nunca le ha hecho falta un reinicio en toda regla incluso teniendo varias opciones y momentos perfectos para ello. No, todo está bastante bien conectado en Marvel, aunque también es cierto que los intentos de la editorial por tratar de acercarse a las nuevas generaciones están provocando demasiados números 1 en series regulares con todo lo que eso conlleva, es decir, equipos creativos cada pocos arcos argumentales, lo que hace que el vaivén de autores sea una auténtica locura. Ojo, esta forma de actuar puede venir bien ya que casi que tenemos historias autocontenidas, perfectas para que el lector nuevo pruebe y pique, pero para el lector veterano a veces acaba siendo una locura que los equipos creativos no tengan una regularidad e incluso que las historias puedan leerse independientemente unas de otras como si no tuvieran ninguna conexión. 

Quizás el intento más cercano al de un reinicio por parte de Marvel fue la línea Ultimate que contenía todas las características de un reboot, eso sí, en una línea creada expresamente para ello y que dio a luz a algunos de los mejores cómics de la editorial, al menos durante sus primeros años de existencia, como "Ultimate Spiderman" y "The Ultimates". La línea Ultimate nos presenta a los personajes más clásicos y punteros de la editorial como si nacieran en pleno siglo XXI, dándonos historias frescas, divertidas y que se basaban en la continuidad original (al menos al principio), además de tremendamente originales, y con equipos creativos que se mantenían en las series durante docenas de números. ¡Casi nada! Eso sí, con el tiempo, y era algo que se veía venir desde los principios de la línea, ésta fue perdiendo su razón de ser salvo algunas notables excepciones como el Ultimate Spiderman de Brian Michael Bendis (Alias, Daredevil) que supo actualizarse, renovarse y tirar hacia delante sin fijarse tanto en la continuidad oficial. Y es curioso que hayamos llegado a la línea Ultimate, porque la novedad comiquera que os presento hoy tiene mucho que ver con ella, es más, está tan ligada a esta línea que supone su fin. Y no es publicidad esteril, no, porque ya sé que en Marvel han anunciado el fin de la línea Ultimate varias veces, pero ahora es de verdad: la línea Ultimate muere... junto a la línea original.

No, no estoy hablando de un reinicio. Parece que sí, pero no. Hablo de "Secret Wars". Pero, ¿no tuvimos ya unas en la Marvel de los 80? Cierto, una saga más destinada a vender figuras que a contar algo que se convirtió en uno de los eventos comiqueros más grandes de todos los tiempos. La historia del Todopoderoso, un ser omnipotente que reúne a un montón de superhéroes y supervillanos en el llamado Mundo de Batalla, un planeta formado por pedazos de otros mundos muertos, y creado para que decidir quién gana en una batalla igualada, si el bien o el malo. Cuando todavía no existían como ahora estos grandes acontecimientos, cuando los eventos de este tipo no se daban cada semana y sí que eran algo único y especial, "Secret Wars" fue un espectáculo comiquero sin igual que hoy en día sigue dando lecciones de cómo crear una gran historia y que ésta tenga consecuencias a todos los niveles. ¿Qué fan de Marvel no recuerda al Doctor Muerte robandole su poder al Todopoderoso y coronándose como el mayor villano de Marvel de todos los tiempos? ¿O el momento en el que Spiderman adquiere su traje negro, el que en el futuro se convertirá en uno de sus peores enemigos, Veneno? "Secret Wars" es oro puro, por lo que no es raro que tuviera una segunda de mucho menos éxito (y ambición). Y menos extraño es que, pasado tanto tiempo, Marvel haya vuelto a las Guerras Secretas para contarnos el final de su universo... ¿O no?

Muchos rumores han circulado sobre "Secret Wars", y el principal de ellos era el más obvio, que iba a ser el final del actual universo Marvel para reiniciarlo desde cero, línea Ultimate incluida. Al final, no sólo no ha sido así, sino que conforme vamos leyendo los primeros números del evento descubrimos claramente lo que pretende Marvel, aunque no nos dan muchas pistas sobre cómo van a conseguirlo, logrando mantener el misterio en todo momento. No, Marvel no se ha ido a lo sencillo de reiniciar todo su universo trabajado durante más de cincuenta años, sino que ha optado por un camino diferente y mucho más complicado. "Secret Wars" supone el final de los dos últimos universos que quedan en Marvel: el original y el Ultimate. Pero, ¿Marvel no estaba llena de universos alternativos y tierras paralelas? Eso era antes, antes de las llamadas incursiones, antes de que todo muriera, antes de que Víctor von Muerte se convirtiera en el Dios del nuevo Mundo de Batalla, uno que ha salvado a la Tierra de los héroes aunque por medio de un coste bastante alto, un coste que le conviene, y mucho, a Muerte, el todopoderosos gobernante de una Tierra formada por partes de otras muy distintas.

"Secret Wars" puedo situarse ya no sólo junto a eventos como "Civil War", uno de los más importantes del mundo del cómic de los últimos años (el desenmascaramiento de Spiderman o la muerte del Capitán América incluso salieron en periódicos y telediarios), sino por encima debido a lo que plantea, que no es más que crear un universo Marvel a partir de trozos de multitud de realidad paralelas. No pienso contaros demasiado de la historia debido a que esto no es exactamente una reseña, pero sabed que en lugar del Todopoderoso tenemos al Doctor Muerte y que el Mundo de Batalla está formado a partir de pedazos de los mundos alternativos y Tierras paralelas destruidas durante las incursiones, esos fenómenos que han protagonizado gran parte de las historias de las series regulares de los Vengadores durante los últimos meses. Pero "Secret Wars" nació con la historia "La era de Ultrón", cuando diversos acontecimientos para detener a Ultrón se vieron enlazados con viajes temporales que crearon desgarrados en el tejido del espacio-tiempo. A partir de entonces, los Illuminati, un grupo secreto compuesto por algunos de los superhéroes más importantes y poderosos del mundo, descubrieron las incursiones, choques entre la Tierra y otras alternativas que o bien se saldaban con la destrucción de una de las dos o con la aniquilación del universo. 

No fue la única consecuencia del abuso de los viajes espacio-temporales. Galactus logró llegar al universo Ultimate, personajes como Angela pertenecientes a otros mundos acabaron en el nuestro, las fisuras entre mundos paralelos aumentaron y la Tierra atrajo la atención de seres alienígenas y ultrapoderosos como los Constructores y ¿los Todopoderosos? Jonathan Hickman (Guerreros Secretos, Los Cuatro Fantásticos) se encargó de ir desarrollando todas estas tramas y más, especialmente la de las incursiones, durante su estancia en "Los Vengadores" y "Los Nuevos Vengadores". Fue especialmente en esta última donde el guionista trato el tema de las incursiones más de cerca, creando tramas como el borrado de memoria del Capitán América tras saber que los Illuminati pretendía destruir un mundo para salvar la Tierra, las dudas morales que se planteaban cada vez más illuminatis como Pantera Negra o la Bestia, Namor como destructor de mundos, la creación de la Cábala, la rendición de los Illuminati, el descubrimiento de las incursiones por todo el planeta y cómo se preparaba la Tierra para su destrucción, el enfrentamiento contra la Tierra final que era ni más ni menos que el universo Ultimate... Y, después de meses, meses y meses de preparación, aquí está la consecuencia lógica de todas las extensas e incluso complicadas tramas de Hickman, aquí está "Secret Wars".

El evento principal es uno de los que más series toca desde los tiempos de "La era de Apocalipsis", con la que guarda algunos elementos en común. Prácticamente, no hay serie regular que no haya sido tocada por "Secret Wars", y ni hablemos de series limitadas, especiales o series publicadas aquí en España por tomos por cortesía de Panini. Sin embargo, la historia que importa, la historia del Mundo de Batalla dirigido por el Doctor Muerte se encuentra contada en los ocho números de "Secret Wars", que Panini nos trae con portadas ¿cromadas? de Alex Ross (Marvels, Kingdom Come) además de poder conseguir sus ediciones alternativas, una de ellas con la portada en blanco y la otra con las cubiertas de Esad Ribic (Loki, Thor). La acción en sí no comienza hasta el segundo número, donde se nos presenta el Mundo de Batalla creado por Muerte y se nos va poniendo en situación, mientras que el primero nos muestra la última batalla de todos nuestros héroes (la cual también se ha ido preparando en diferentes series como "Capitán América y los Poderosos Vengadores") contra los héroes Ultimate, un enfrentamiento que se salda con la destrucción de todo cuanto conocemos... hasta que nace el Mundo de Batalla. El resto de mini-series, especiales y series regulares sirven para descubrirnos todos los detalles sobre este nuevo planeta, hasta los más nimios, hallando sorpresas como que el Mundo de Batalla está compuesto por trozos de realidades alternativas destruidas durante las incursiones, lo que significa que el Lobezno de "El viejo Logan" se puede encontrar cara a cara con un Lobezno vampiro o con el Hulk de "Futuro Imperfecto", por poneros dos ejemplos rápidos.

Me gustaría contaros mucho más acerca de este gran evento, pero como poco a poco iré subiendo las reseñas al blog, será mejor que deje en el aire muchos detalles que cuando descubráis os encantarán. En serio, lo que Hickman y Ribic están haciendo con esta historia es pura épica e imaginación, una especie de regreso a lo que era la original "Secret Wars" pero completamente actualizada, y repleta de guiños hacia aquella, por no hablar de los grandes momentos que tienen todos y cada uno de sus números aparecidos hasta el momento. Por ahora, no sabemos cómo se llegará al mundo que se presenta tras "Secret Wars", a pesar de que ya se está mostrando mucho de él desde Marvel, sobre todo en los actuales lanzamientos en Estados Unidos, pero eso sí, nada será igual y esta vez de verdad. El universo Marvel ha muerto, el universo Ultimate ha muerto, algo nuevo se alza en el horizonte y para descubrir qué es y cómo se sostiene es necesario que visitemos el Mundo de Batalla del Doctor Muerte en una historia que no es sólo una oda a Marvel, sus héroes y villanos, sino muy probablemente uno de los mejores y mayores homenajes a Víctor von Muerte. Si os decía al principio que estamos ante uno de los eventos comiqueros más grandes de los últimos años no era por exagerar, habréis comprobado que, en realidad, es todo lo contrario: me he quedado corto. Adentraos en el Mundo de Batalla. ¡Este es el nacimiento del nuevo universo Marvel!